Näitused

Esmaspäeval, 11.05.2015 algusega kell 17.00 toimub Hobusepea galeriis TANJA MURAVSKAJA isiknäituse „Kolm õde” raames vestlusring kunstnikuga.

Tanja Muravskaja analüüsib, mil moel on aasta tagasi alanud sõda Ukrainas mõjutanud ja muutnud sugulaste ning perede omavahelisi suhteid. Kunstnik vaatleb avatud näituse teostes enda suguvõsa, kellest osa elab Ukrainas, osa on nõukogude ajal kolinud Venemaale ja osa elab Eestis. Näeme, kuidas Maidani konflikt paljastas perekonnasisesed erinevad poliitilised vaated, muutis sugulussidemed poliitilisteks ja killustas perekondi sisemiselt. Kunstnikku huvitab üldinimlik küsimus – millistel põhjustel ja miks tekib vaen sugulaste vahel ja perede sees?

Tanja Muravskaja on Ukraina juurtega eesti kunstnik. Muravskaja lõpetas 2005. aastal Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna ja kaitses 2010. aastal samas magistrikraadi. Oma loomingus on Muravskaja põhjalikult uurinud tänapäeva Eesti ja eestlaste identiteeti, teema võttis kokku ülevaatlik isiknäitus Tartu Kunstimuuseumis 2010. aastal. Tallinna Kunstihoone galeriis 2012. aastal toimunud isiknäitusel „Kadunud utoopia“ tähistas Muravskaja enda kultuuriliste ja ajalooliste kontaktide hääbumist Ukrainaga fotodega sealsetest küladest kui kaduvatest mälestuspiltidest. 

Tanja Muravskaja isiknäitus “Kolm õde” on avatud Hobusepea galeriis 22.04.-11.05.2015.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital.

__________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm:

(+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

22. aprillil, 2015 avas kunstnik TANJA MURAVSKAJA Hobusepea galeriis isiknäituse „Kolm õde”.

Tanja Muravskaja analüüsib avatava näituse teostes, mil moel on aasta tagasi alanud sõda Ukrainas mõjutanud ja muutnud sugulaste ning perede omavahelisi suhteid. Kunstnik vaatleb teostes enda suguvõsa, kellest osa elab Ukrainas, osa on nõukogude ajal kolinud Venemaale ja osa elab Eestis. Näeme, kuidas Maidani konflikt paljastas perekonnasisesed erinevad poliitilised vaated, muutis sugulussidemed poliitilisteks ja killustas perekondi sisemiselt. Kunstnikku huvitab üldinimlik küsimus – millistel põhjustel ja miks tekib vaen sugulaste vahel ja perede sees?

Tanja Muravskaja on Ukraina juuretega eesti kunstnik. Muravskaja lõpetas 2005. aastal Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna ja kaitses 2010. aastal samas magistrikraadi. Oma loomingus on Muravskaja põhjalikult uurinud tänapäeva Eesti ja eestlaste identiteeti, teema võttis kokku ülevaatlik isiknäitus Tartu Kunstimuuseumis 2010. aastal. Tallinna Kunstihoone galeriis 2012. aastal toimunud isiknäitusel „Kadunud utoopia“ tähistas Muravskaja enda kultuuriliste ja ajalooliste kontaktide hääbumist Ukrainaga fotodega sealsetest küladest kui kaduvatest mälestuspiltidest. 

Näitus jääb avatuks 11. maini 2015.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital. 

_____________________________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

TANJA MURAVSKAJA

HARIDUS

1996 – 2001    Tallinna Pedagoogikaülikool, ajakirjandus

2002 – 2005    Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia, bakalaureseõpe

2004 – 2005    Westminster University, London, Inglismaa, Erasmus

2005 – 2010    Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia, magistriõpe (cum laude)

2014 –           Eesti Kunstiakadeemia, kunst ja disain, doktoriõpe

ORGANISATSIOON

2007              Eesti Kunstnike Liidu liige, Eesti Fotokunstnike Ühenduse asutajaliige

2012 – 2014    Eesti Kunstnike Liidu volikogu liige

ISIKNÄITUSED (valik)

2012    „Kadunud utopia“ (koos Marina Naprushkinaga), Tallinna Kunstihoone galerii

2010    „Split Mind“, Tartu Kunstimuuseum

2010    „Tanja Muravskaja“, M’Ars, Kaasaegse Kunsti Keskuse galerii, Moskva, Venemaa

2009    „Lucky Losers“, Tallinna Linnagalerii

2008    „Nemad, kes laulsid koos“, Vaal galerii, Tallinn

GRUPINÄITUSED (valik)

2015    „Musta ruudu metamorfoosid. Malevitši tõlgendused Eesti kunstis“, Kumu kunstimuuseum

2015    „Eesti kaasaegne vene kultuur. Reflektsioonid: sissevaade/väljavaade“, Vene Muuseum, Tallinn

2014    „Kelias / CEĻŠ / KETT“, Pärnu Muuseum; Läti Kunstnike Liidu galerii, Riia; Leedu Kunstnike Liidu galerii Arka, Vilnius

2014    „Feministlik (kunsti) kriitika“, Tsehh, Minsk, Valgevene

2014    „Shifting Identities“, MACRO Kaasaegse Kunsti Muuseum, Rooma, Itaalia

2014    „Nelgid ja Tulbid“, Fuga galerii, Eesti Instituut Ungaris, Budapest, Ungari

2012 – 2013 „United States of Europe“, Brüssel, Belgia; Kork, Iirimaa; Pariis, Prantsusmaa, Sofia, Bulgaaria; Dresden, Saksamaa; Nikosia, Küpros

2013    „Luuserid. Üks vaade muuseumi tulmetele“, Tartu Kunstimuuseum

2013    „LadyFest Tallinn“, Hobusepea galerii, Tallinn

2012    „M’artian Field“, M’Ars Kaasaegse Kunsti Keskuse galerii, Moskva, Venemaa

2012    „Memoirs from a Cold Utopia“, Tallinna Kunstihoone

2011    „Life in the Forest“, Arsenal galerii, Bialystok, Poola

2011    „A Complicated Relation“, Kalmari Kunstimuuseum, Kalmar, Rootsi

KUREERITUD NÄITUSED (valik)

2014    „Kirjaoskus – Kirjaoskamatus“, Tallinna 16. Graafikatriennaali noorte kunstnike näitus, Rundum artist-run space, Tallinn

2011    „Ma pole mina. Kunstnik Boris Mihhailov“, Tallinna Kunstihoone galerii

2009    „Futura, Future“ (kunstnikud: Andri Allas, Maria Aua, Alver Linnamägi, Laura Linnap, Mariliis Mihhejev, Tõnu Tunnel ja Anna Tuvike), Draakoni galerii, Tallinn

2009    „(f)Akt“ (kunstnikud: Karel Koplimets, Taaniel Raudsepp, Johannes Säre ja Sigrid Viir), Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

TÖÖD KOLLEKTSIOONIDES 

Kumu kunstimuuseum, Tartu Kunstimuuseum

PREEMIAD JA STIPENDIUMID

2014    EV Kultuurimisteeriumi riiklik kultuuristipendium

2008    Eesti Kultuurkapitali üheaastane loominguline stipendium

2007    Vaal galerii aasta kunstipreemia

BIBLIOGRAAFIA (valik) 

Tanja Muravskaja “Sirgjoon”. Ühislinn. Tallinn. Kirjastus Varrak, 2012

Rael Artel “Positions”. Public Preparation. Contemporary Nationalism and Critical Art Practices, Tallinn. Public Preparation, 2010

Elin Kard „Hobusepea Galerii 2003-2007“. Eesti Kunstnike Liit / Hobusepea galerii, 2008

Rael Artel “Uus sajand, uued seiklused. Lühidalt viimasest fotogeneratsioonist”. Uue nimetaja otsinguid aastal 2000+n. Tallinn. Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus, 2006

28. aprillil, 2015 avas LILLI-KRÕÕT REPNAU (1982) Draakoni galeriis isiknäituse „Kahevahel“. 

Lilli-Krõõt Repnau on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna aastal 2005, aastast 2010 jätkab ta samas magistriõpinguid ja aastast 2012 magistriõpinguid EKA animatsiooniosakonnas. Lisaks on ta end õpingute käigus täiendanud Šveitsis, Lutserni Ülikooli Kunsti- ja Disainikolledži videoosakonnas. Aastal 2010 tunnustati Lilli-Krõõt Repnau graafikaloomingut Edmund Valtmani stipendiumiga. Ta on Eesti Kunstnike Liidu ja Eesti Vabagraafikute Ühenduse liige. 

Lilli-Krõõt Repnau:

„Minu jaoks on linn lõputu kogemus. Isiklikud mälestused ümbritsevad nähtavat kesk-konda ning mõjutavad käesoleva hetke tunnetust. Mu kodulinn on Tallinn ja viimaste aastakümnete jooksul on linnakeskkond drastiliselt muutunud. Mitmed minu jaoks olulised hooned on haihtunud. Mõned kohad on saanud liiga täis. Tavaliselt öeldakse, et majad elavad kauem kui inimesed, kuid mitmed hooned eksisteerivad ainult mälestustes. Mõnikord taaskülastan neid paiku mõtetes ja tunnetan vaikimisi neid olematuid ruume. 

Jalutades erinevates linnades on tihtilugu võimalik näha märke eelnevast. Tundub justkui aeg on seiskunud. Kummaline nihe mineviku ja oleviku, aja ja ruumi vahel. Mulle meeldib märgata neid kihistusi ja mõelda, mis lugusid nad endas kannavad. Mõnede kujundite juurde pöördun üha uuesti tagasi. Läbi erinevate piltide jõuan ikka ja jälle oma isiklike lugude juurde. Mulle meeldib jäädvustada hetki ja uurida neid läbi graafika, animatsiooni ja joonistuste. Läbi pildile pühendumise protsessi mõtestan lahti nende olemust.“

Linnaruumi ümbermõtestamise, selle perspektiivide utoopilisteks ja unenäolisteks teisendamisega tegeles Lilli-Krõõt Repnau ka 2011. aastal Draakoni galeriis toimunud isiknäitusel „Utoopiline T-linn“. Kui tookordse näituse tööde visuaal sündis dialoogist eesti kunstiklassikaga, siis sel korral näib Repnau keskenduvat enam isiklike (mälu)piltide mõtestamisele. 

Näitus jääb avatuks 16. maini 2015.

Tänud: Ülle Repnau, Jaan Pehk, Francisco Martinez, Robert Jürjendal, Tarvo-Kaspar Toome, Minna Hint, Karoliina Kagovere, Ott Kagovere, Ott Pilipenko, Olga Pärn, Priit Pärn, Ave Taavet, Liis Viira, Sven-Tõnis Puskar, Teemu Hotti, Eesti Kunstiakadeemia animatsiooniosakond, Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond.

Näituseid Draakoni galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/draakon

—

LILLI-KRÕÕT REPNAU

Sünd. 19.06.1982 Tallinnas

Hariduskäik 

2012 – …. Eesti Kunstiakadeemia animatsiooniosakond, MA

2010 – …. Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond, MA

2000 – 2005 Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond, BA

2003 Lutserni Ülikooli Kunsti- ja Disainikolledž, Šveits, videoosakond, Erasmus stipedium

Valitud näitused

2015 “The Capital of Summer”, isiknäitus, Pärnu Kunstnike Maja 

2014 “Häving ja Õitseng”, isiknäitus, Raamatukogu Kapsad galerii 

2014 “Eternal Rain”, isiknäitus, CIEC Foundation, Hispaania

2014 “Spooky Folk”, koomiksinäitus, Eesti maja, Helsingi, Soome

2013 “Welcome to Estonia”, isiknäitus, Hobusepea galerii, Tallinn

2012 “Perekond”, grupinäitus, Võru linnagalerii

2012 “Tartu rahvusvaheline graafikafestival”, grupinäitus, Tampere Maja galerii, Tartu

2012 “Kultuuri säilitamine”, isiknäitus, Riigikogu kunstisaal

2011 “Utoopiline T-linn” isiknäitus, Draakoni galerii, Tallinn

2011 “In Graafika”, In Graafika noortenäitus I, Pärnu Port Artur 2

2010 “FinEst”, koomiksinäitus, Solaris keskus, Tallinn

2010 “Jäneseaasta”, tänavakunstinäitus (Uue Maailma festivali raames), Luha tänav 17 plangul

2010 “Koomiksibiennaal”, Kultuuritehas Polymer

2009 “folk-art NOW”, Spedition am Güterbahnhof Bremen, Saksamaa

2009 “OH, Happy Days”, isiknäitus, Hobusepea galerii, Tallinn

2009 “Liiga lihtne elu!!”, isiknäitus, Uue Maailma Seltsimaja, Tallinn

2009 “Palju õnne!”, Tartu Kunstimaja

2009 “Vaata teksti!”, Uue Maailma Seltsimaja, ruumiinstallatsioon koostöös EKA tudengitega

2007 “Ka Sina Narksissos!”, isiknäitus, Y-galerii, Tartu

2006 “Tuulest Viidud”, isiknäitus, Tampere Maja, Tartu

2006 “Narratiivsus piltides. Eesti graafilised novellid/poeemid ‘00. aastate algusest.”, 

Rael Artel Gallery, Tartu

2005 VIII Baltimaade Graafikabiennaal “Kaliningrad-Könisberg 2005”, Kaliningrad, Venemaa

2005 “GRAPHIC NON STOP”, isiknäitus, Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

2004 “You ain`t Seen Me, Right?!”, Tallinna 13. Noorte Graafikatriennaal 

2003 “North 2001, West 2002, East 2003”, Kohtla-Järve Linnagalerii

2003 “Big Art Posse versus CAPO”, Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

2003 “Video 2003“, videotudengite näitus, Lutsern, Šveits

2003 ”Ullallika”, Viinistu Kunstimuuseum

2002 “FREEPLAY. YOUNG ESTONIAN PHOTO”, Hansapanga galerii, Tallinn

Tunnustused

2010 Edmund Valtmani stipendium

Kuulumine erialaliitudesse

Eesti Kunstnike Liidu ja Eesti Vabagraafikute Ühenduse liige

Laupäeval, 16.mail kell 18 avatakse Jaani Seegi muuseumi paviljonis Eesti Kunstiakadeemia ehte-ja sepakunsti eriala bakalaureuse tudengite lõpunäitus “PINNAALL”.

Näitusel on esitatud ehte- ja sepakunsti eriala lõpetajate läbilõige õpingute jooksul tehtud töödest. Eksponeeritud on kontseptuaalne ehe ja sepis. Tööd varieeruvad nii oma suuruses kui materjalis – puidust kullani, rauast rediseni.

Näitusel osalevad: Edgar Volkov, Eveli Ait, Kadi Veesaar, Moonika Kase, Olav Surva, Triin Kukk, Viktorija Domarkaite, Kelly Toode, Elis Ilves, Getter Ziugand, Helen Kristi Loo, Triin Kukk, Miikael Danieljants, Mihkel Kaarma, Andreas Lichfeld

Tudengite töid on juhendanud: Eve Margus-Villems, Piret Hirv, Rait Siska, Tanel Veenre, Ulvi Haagensen, Nils Hint, Philip Sajet, Heigo Jelle

“PINNAALL” 

16.mai – 28.mai 2015  K-L 11.00-16.00

Jaani Seegi muuseum

Väike-Pääsukese 5, Tallinn

Näitust pääseb külastama muuseumipiletiga

(Täispilet 1.30, täpsem info http://linnamuuseum.ee/jaaniseek/kulastajale/)

Näituse avamine toimub muuseumiöö raames. Muuseumiööl, 16. mail, on näitus avatud 18.00 – 23.00, sissepääs tasuta.

Lisainfo: 

Kadi Veesaar

e-mail: kadi_veesaar@hotmail.com

tel: +372 5109594

Avamine 7. mail, 18:00 – 19:00, Raja galeriis

Sara Andreasson 

Andreas Braun

Emil Carlsiö

Alina Chaiderov

Antonio Fryk 

Fanny Hellgren

Kim Jansson

Erik Lagerwall

Josef Mellergård 

Louis Nitze

Livia  Prawitz

Johan Rikenberg Jakobsson

Jacob Schill

Aldo Zetterman 

“The jug’s [suitcase’s] thingness resides in its being qua vessel [suitcase]. We become aware of the vessel’s [suitcase’s] holding nature when we fill the jug [suitcase]. The jug’s [suitcase’s] bottom and sides obviously take on the task of holding. But not so fast! When we fill the jug [suitcase] with wine, do we pour the wine into the sides and bottom? At most, we pour the wine between the sides and over the bottom. Sides and bottom are, to be sure, what is impermeable in the vessel [suitcase]. But what is impermeable is not yet what does the holding. The vessel’s [suitcase’s] thingness does not lie at all in the material of which it consists, but in the void that holds.”

-Martin Heidegger, The Thing [Suitcase]

Object and Space on Valandi Kunstiakadeemias tegutsev meediapõhine kunstnikegrupp, kelle fookuses on  subjekti-objekti suhted, vaataja aktiveerimise poliitika ning taju ruumilis-ajalised aspektid. Läbi ühiste diskussioonide-debattide töötab grupp skulptuurile ja ruumikunstile omaks saanud arusaamade destabiliseerimisega ning võtab eesmärgiks luua tähendusi kollektiivselt.

7. mail avab grupp näituse Space and Object in Ecpanded Suitcase / Ruum ja objekt laiendatud kohvriformaadis 

Raja galeriis, Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri osakonnas.

Näitusel on väljas neljateistkümne Object and Space grupi kunstniku tööd, kohale transporditna reisikohvris. Lai valik töid tegeleb taju ja teadvuse kohanemiste ja kaardistustega, kasutades erinevaid de- ja re-familiratsiooni tehnikaid.

Kohver on kõvakatteline, mustast plastikust, metallist tugisanga ning ratastega. Selle mõõtmed on 45 x 67 x 50 cm.Täislaadituna on selle kal umbes 23 kilogrammi.

Organized by Gabo Camnitzer (Valand Academy) and Kirke Kangro (Eesti Kunstiakadeemia)

EKA Nahakunsti osakonna näitused koostöös ülikoolidega Ungarist ja Soomest. Partneriteks Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest (MOME) ja Hämeen University of Applied Siences (HAMK).

Jalatsid, kotid, peakatted, kindad.

Näitus toimub paralleelselt kahes galeriis: 

“PINSOL” Hop Galeriis 7.-26. mail 2015 

ja “SÄRFITUD” Disaini – ja Arhitektuurigaleriis 12.-23. mail 2015.

Hop Galerii näitusel “PINSOL” eksponeeritakse õppetööna valminud jalatseid. Valikus on saapad ja kingad, mis valminud nii tööstuslikke põhimõtteid innovatiivselt rakendades kui käsitöötraditsioone austades. Ühendavaks lüliks on pinsol – detail, mille külge kinnituvad nii jalatsi pealis- kui alusdetailid. Pinsol on jalatsi selgroog.

Disaini – ja Arhitektuurigalerii näituse “SÄRFITUD” eesmärgiks on eksponeerida viimastel aastatel valminud erinevaid aksessuaare: sandaale, kotte, peakatteid ja kindaid. Näitus loob kohtumisvõimaluse kolmes ülikoolis õppetöö käigus sõltumatult sündinud töödele, asetades distantsilt valminud tooted omavahel dialoogi. Näituse pealkirjaks on nahatööga seotud erialane termin, mis seob ja liidab läbi materjalikasutuse tudengite loomingut.

Näituse raames toimuvad Disaini – ja Arhitektuurigaleriis töötoad, mis avavad nahatöö eripärasid. Töötoas osaleja saab endale ise valmistada käsipistelise nahkaksessuaari – PINAL 

Näituse koostasid: Marta Moorats, Mari Masso, Kaire Olt, Jaana Päeva, Anneli Filipov, Lennart Mänd.

Näitusekujundus valmis  Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti osakonna koostöös sisearhitektuuri ja mööblidisaini magistrantide –

Kadri Ruusna, Mari-Liis Sõber, Maria Liiva, Kaarin Kokk , Alina Nurmist, Kadri Tonto, Albert Buchkov

ja graafilise disaini magistrantidega – Maarja Jullinen ja Mart Varik

Näituse korraldamisel olid abiks:

Móni Segesdi, Reet Klettenberg, Hannes Praks,

Eesti Kultuurkapital, Ungari Instituut, Eesti Instituut Ungaris , Skinnova OÜ, Brunner OÜ, Räpina Paberivabrik AS 

Reedel 10. aprillil kell 16.00 avavad Eesti Kunstiakadeemia keraamika osakonna üliõpilased Löewenschede tornis (Kooli tn. 7) näituse “Savi ja vanametall”.  Näitusel on väljas tööd, mis valmisid Iisraeli disaineri Oren Arbeli töötoas.

Näitusel osalevad keraamika eriala tudengid:

Carolain Kolk

Liisi Kroonmäe

Rauno Viro

Fleurette Seguret

Emily Walmsley

Linda Viikant

Clelia Piirsoo

Aleksandra Kazanina

Näitus “Savi ja vanametall on avatud 10-24.04.2015

E-R kella 11.00 – 18.00

L 11.00 – 15.00

Näitust toetab AS Kuusakoski.

Neljapäeval, 9. aprillil kell 16.00 avavad Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri osakonna esimese kursuse üliõpilased RMK (Riigimetsa Majandamise Keskus) Tallinna kontori aatriumis pesakastide näituse “13 tihast”.  Näituselt saab valida meelepärase linnumajakese skeemi ning ise selle järgi kevadekuulutajatele pesakast meisterdada.

Pesakastid disainiti ja valmistati esimese praktilise kursusetöö raames selle õppeaasta sügissemestril. Tudengitel tuli välja valida nii tiivuline lemmik, kes kasti võiks pesitsema asuda, kui ka kasti materjal. Traditsioonilisema saematerjali kõrval võeti kasutusele ka betoon ja painutatud vineer. Enamik kaste on disainitud tihase pesitsemiskohana.

“Mitme töö puhul üllatas mind nii lahenduse tehniline kvaliteet kui ka objekti välimus. Arvestades, et paljude jaoks oli esimene kogemus puutuda kokku nii puutöö kui ka disainiga, on tulemus väga hea,” arvab sisearhitektuuri osakonna professor Hannes Praks ja lisab:

“Käesoleval semestril disainib sama kursus avalikku kasutamisse mõeldud onn-raamatukogu, kuid enamikul tudengitest puudub varasem projekteerimise ja ruumilise vormi loomise kogemus. Seepärast oli linnumajade kavandamine ja ehitamine hea soojendusring enne inimesele mõeldud suuremat sorti kasti projekteerimist.”

Kursust juhendasid Derelict Furniture disainerid Ahti Grünberg ja Tõnis Kalve. Konsultandina käis tudengitega kohtumas Fred Jüssi. Näitusel on eksponeeritud ka zooloog Tiit Hundi linnufotod koos lühikeste kirjeldustega selle kohta, milliseid elukohti need liigid eelistavad.

Külastajad saavad näituselt kaasa võtta endale meelepärase linnumaja projektikavandi ning selle järgi ise kevadekuulutajatele kodud meisterdada. Tiit Hundi sõnul on Eestis linnuliike, kes pesakastides elavad, ligi kolmkümmend ning kuigi kaste võib üles seada aastaringselt, on parim aeg selleks siiski aprill ja mai.

“Jooniste jagamises on midagi kaasaegset. Muusikatööstuses ei püüa samuti alustavad ansamblid enam iga hinna eest esmaseks kuulamiseks CD-d müüa, vaid pigem on kõik netist tasuta saadaval. Seetõttu tundub ka sisearhitektuuri tudengite puhul vaba jagamine tunduvalt mõistlikum, kui esmase loomingu kramplik patendiga kaitsmine. Tulu tuleb hiljem ja kuskilt mujalt,“ kommenteerib Praks tasuta majaprojekti jagamist. 

Näitus „13 tihast“ on RMK Tallinna kontori aatriumis (Toompuiestee 24) avatud 9. aprillist kuni 21. maini, esmaspäevast reedeni kell 9-18. Näitus on kõigile tasuta.

Näituse infograafika kujundas Mariana Hint.

Pressikontaktid:

Solveig Jahnke
Kommunikatsioonijuht
Eesti Kunstiakadeemia
solveig.jahnke ät artun.ee
Tel +372 6267 111
Mob +372 5626 4949

Hannes Praks
sisearhitektuuri osakonna juhataja
Eesti Kunstiakadeemia
hannes.praks ät artun.ee

Katre Ratassepp
RMK kommunikatsiooniosakonna juhataja
Tel 676 7033, 509 6650
katre.ratassepp ät rmk.ee
www.rmk.ee

Asukoht: EKA Disainiteaduskonna hoones, EKA G galeriis, Estonia pst 7.

„TUNNE OMA KEHA. 1.” 
„MASK. 1.”
1.— 22. aprill.

EKA Disainiteaduskonna 7 eriala üliõpilaste kevadsemestri joonistused 2015.

„TUNNE OMA KEHA. 1.” on BA 1 tudengite joonistusstuudio plastilise anatoomiaga seonduv projekt, mille kaudu joonistaja saab põgusa ülevaate oma proportsioonidest, skeletist ja muskulatuurist.

„MASK. 1.” on BA 2 tudengite joonistusstuudio projekt, mille käigus tudeng tegeleb joonistusoskuste arendamisega portree kaudu.

Tudengid saavad asuda õppima EKA Disainiteaduskonda eelneva joonistusoskuseta.
Joonistusõpe toimub BA 1 ja BA 2 üliõpilastele läbi 2 õppeaasta = 4 semestrit, 1 x nädalas korraga 3 akadeemilist tundi. Iga semestri lõpus toimub arvestus. Üliõpilane sooritab igal semestril 3 EAP.

Oleme andnud kõigile õppuritele võimaluse arendada oma joonistusoskust toeks tulevasele erialasele tegevusele. Loodetavasti lisab joonistusoskus tulevastele disaineritele enesekindlust.

Kõik koolide joonistusõpetajad ja õpilased ja kõik teised huvilised on väga teretulnud näitusele!

​Lisainfo:

Ülle Marks
Joonistusstuudio juhataja / Head of Drawing Studio
Disainiteaduskond / Faculty of Design
Eesti Kunstiakadeemia / Estonian Academy of Arts
E-post: ylle.marks@artun.ee

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=985418168149473&set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=1&theater