Sisseastujale

17.04.2018 — 17.05.2018

Kaasaegse foto kiirkursus (EKA fotoosakonna ettevalmistuskursus)

kfk18_2

EKA fotoosakonna ettevalmistuskursuse eesmärgiks on suunata osalejaid mõtlema fotograafiast kui kunstivormist laiemalt ja kriitiliselt. Lisaks loomingulise fotoseeria väljaarendamisele loetakse üheskoos teoreetilisi tekste, et mõtestada fotomeediumit tänapäeva visuaalkultuuri kontekstis; tutvustatakse kaasaegseid fotokunstipraktikaid, külastatakse kunstnike stuudioid ja näituseid ning korraldatakse kunstnikevestlusi.

Registreerumine fotokursus@artun.ee. Tähtaeg 10. aprill!

Vaata ka: www.facebook.com/fotokiirkursus

 

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Kaasaegse foto kiirkursus (EKA fotoosakonna ettevalmistuskursus)

Teisipäev 17 aprill, 2018 — Neljapäev 17 mai, 2018

kfk18_2

EKA fotoosakonna ettevalmistuskursuse eesmärgiks on suunata osalejaid mõtlema fotograafiast kui kunstivormist laiemalt ja kriitiliselt. Lisaks loomingulise fotoseeria väljaarendamisele loetakse üheskoos teoreetilisi tekste, et mõtestada fotomeediumit tänapäeva visuaalkultuuri kontekstis; tutvustatakse kaasaegseid fotokunstipraktikaid, külastatakse kunstnike stuudioid ja näituseid ning korraldatakse kunstnikevestlusi.

Registreerumine fotokursus@artun.ee. Tähtaeg 10. aprill!

Vaata ka: www.facebook.com/fotokiirkursus

 

Postitas Mart Vainre — Püsilink

26.02.2018

Avatud loeng seminaride sarjast Sfäärid. Madli Ehasalu “Ajutine ja kohaspetsiifiline ruumilisus: korterinäituse formaat”

04_pilt2

Esmaspäeval, 26. veebruaril kell 17 toimub Madli Ehasalu avatud loeng “Ajutine ja kohaspetsiifiline ruumilisus: korterinäituse formaat”.

Kvartirnye vystavki teisisõnu korteri väljapanekud on nõukogude mitteametliku kunstiloo lahutamatu osa. Loeng annab ülevaate korterinäituste ajaloost ja küsib, mis rolli mängivad selles ruumitüübis koosolemise ja ühise mõtteruumi mõisted. Nii ruumipoeetika, suhestuv esteetika kui seminari tüüpi kohtumised on kannustanud paljusid omaalgatuslikke ruumihõivamisi. Vaatame, kuidas need ruumiloogikad on arenenud ja milliseid valikuid on tehtud, mis võimalused on nendes ruumides kohaspetsiifiliste teoste loomiseks ja kureerimispraktikateks. Küsime mis ühendab kaasaegset kunsti ja igapäevaesteetikat?

Madli Ehasalu (s 1988) on kuraator ja loometöötaja, ajakirja-kunstiprojekti Uus Materjal toimetaja ning nomaadse korterigalerii Galerii Mihhail asutaja. Praegu keskendub ta Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse koolituuride projekti elluviimisele. Madli Ehasalu on lõpetanud Tartu Ülikooli bakalaureuseõppes semiootika eriala ja täiendanud ennast Helsingi Ülikooli kunstiteaduskonnas. Tal on valmimas magistritöö korterinäituste praktikatest ja samalaadsetest iseorganiseeruvatest kunstiruumidest nüüdisaja kultuuris (EKA 2018). Madli Ehasalu on osalenud Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse rahvusvahelises galeristide praktikaprogrammis.

EKA vabade kunstide teaduskonna 2017/2018 kevadsemestri Seminari sari alapealkirjaga „Sfäärid“ hõlmab kümmekond loengut ja kunstnikuvestlust erinevatest valdkondadest, mis toimuvad peamiselt esmaspäeviti algusega kell 16.00. Seminari sari on vabaaine, mis annab 3 ainepunkti. Registreerimine toimub kohapeal.

Olete oodatud!

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Avatud loeng seminaride sarjast Sfäärid. Madli Ehasalu “Ajutine ja kohaspetsiifiline ruumilisus: korterinäituse formaat”

Esmaspäev 26 veebruar, 2018

04_pilt2

Esmaspäeval, 26. veebruaril kell 17 toimub Madli Ehasalu avatud loeng “Ajutine ja kohaspetsiifiline ruumilisus: korterinäituse formaat”.

Kvartirnye vystavki teisisõnu korteri väljapanekud on nõukogude mitteametliku kunstiloo lahutamatu osa. Loeng annab ülevaate korterinäituste ajaloost ja küsib, mis rolli mängivad selles ruumitüübis koosolemise ja ühise mõtteruumi mõisted. Nii ruumipoeetika, suhestuv esteetika kui seminari tüüpi kohtumised on kannustanud paljusid omaalgatuslikke ruumihõivamisi. Vaatame, kuidas need ruumiloogikad on arenenud ja milliseid valikuid on tehtud, mis võimalused on nendes ruumides kohaspetsiifiliste teoste loomiseks ja kureerimispraktikateks. Küsime mis ühendab kaasaegset kunsti ja igapäevaesteetikat?

Madli Ehasalu (s 1988) on kuraator ja loometöötaja, ajakirja-kunstiprojekti Uus Materjal toimetaja ning nomaadse korterigalerii Galerii Mihhail asutaja. Praegu keskendub ta Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse koolituuride projekti elluviimisele. Madli Ehasalu on lõpetanud Tartu Ülikooli bakalaureuseõppes semiootika eriala ja täiendanud ennast Helsingi Ülikooli kunstiteaduskonnas. Tal on valmimas magistritöö korterinäituste praktikatest ja samalaadsetest iseorganiseeruvatest kunstiruumidest nüüdisaja kultuuris (EKA 2018). Madli Ehasalu on osalenud Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse rahvusvahelises galeristide praktikaprogrammis.

EKA vabade kunstide teaduskonna 2017/2018 kevadsemestri Seminari sari alapealkirjaga „Sfäärid“ hõlmab kümmekond loengut ja kunstnikuvestlust erinevatest valdkondadest, mis toimuvad peamiselt esmaspäeviti algusega kell 16.00. Seminari sari on vabaaine, mis annab 3 ainepunkti. Registreerimine toimub kohapeal.

Olete oodatud!

Postitas Mart Vainre — Püsilink

01.03.2018

Avatud seminar: Kriitiline Disain (inglise keeles)

criticaldesign_eka_tk

EKA Interaction Design presents: Michael A. Fowler on Critical Design

Please RSVP on EventBrite:
https://www.eventbrite.com/e/open-seminar-critical-design-tickets-43316677348

The seminar will explore the role of designers as cultural influencers and emphasise the necessity to engage in critical discourse. In a world that grows increasingly complex each day, the real challenge for designers may no longer be to create perfect solutions, but rather to create discussion and insightful questioning of what already lies before us.

Michael A. Fowler is an interaction designer and multimedia artist from Vancouver, Canada. Currently pursuing an IxD major at the Emily Carr University and on his exchange semester at IxD.ma, Michael is a connoisseur of wholistic community building, spatial intervention, respectful re-design, and botanical hacking. His background lies within in herbalism, illustration, zine-making, exploratory multi-media production, and an unending curiosity of virtual/digital mediums.

IxD.ma is a new international Interaction Design MA program at the Estonian Academy of Arts. Interaction design (IxD) is a theme that has emerged to address the ongoing advancements in technology and the way it relates to people. Designers are constantly facing challenges that can be answered by developing products, services and systems that have deeper connections and more dynamic relationships with humans. The behavioural qualities of products, services and environments have became more and more important in today’s world and Interaction Design is playing a key role in addressing this shift. At IxD.ma we keep a broad view on Interaction Design and cover more areas than what is related to digital technology.

In addition to the main topic, IxD.ma faculty staff will be introducing and answering your questions about the curricula. Read more about the program on www.ixd.ma

Postitas Tanel Kärp — Püsilink

Avatud seminar: Kriitiline Disain (inglise keeles)

Neljapäev 01 märts, 2018

criticaldesign_eka_tk

EKA Interaction Design presents: Michael A. Fowler on Critical Design

Please RSVP on EventBrite:
https://www.eventbrite.com/e/open-seminar-critical-design-tickets-43316677348

The seminar will explore the role of designers as cultural influencers and emphasise the necessity to engage in critical discourse. In a world that grows increasingly complex each day, the real challenge for designers may no longer be to create perfect solutions, but rather to create discussion and insightful questioning of what already lies before us.

Michael A. Fowler is an interaction designer and multimedia artist from Vancouver, Canada. Currently pursuing an IxD major at the Emily Carr University and on his exchange semester at IxD.ma, Michael is a connoisseur of wholistic community building, spatial intervention, respectful re-design, and botanical hacking. His background lies within in herbalism, illustration, zine-making, exploratory multi-media production, and an unending curiosity of virtual/digital mediums.

IxD.ma is a new international Interaction Design MA program at the Estonian Academy of Arts. Interaction design (IxD) is a theme that has emerged to address the ongoing advancements in technology and the way it relates to people. Designers are constantly facing challenges that can be answered by developing products, services and systems that have deeper connections and more dynamic relationships with humans. The behavioural qualities of products, services and environments have became more and more important in today’s world and Interaction Design is playing a key role in addressing this shift. At IxD.ma we keep a broad view on Interaction Design and cover more areas than what is related to digital technology.

In addition to the main topic, IxD.ma faculty staff will be introducing and answering your questions about the curricula. Read more about the program on www.ixd.ma

Postitas Tanel Kärp — Püsilink

01.03.2018

Kohvihommik ”Elu ja olu Palestiinas”

42

Neljapäeval, 1. märtsil jätkame kohvihommikute traditsiooniga: kell 9 on Nunne tn 16 õppehoone 1. korruse saalis kohviliste ees laval meie osakonna juht Hannes Praks ning tudengid Marie-Elise Chhabra ja Heleri Koltšin, kes räägivad enda kogemusest Birzeiti ülikoolis Palestiinas. Juttu tuleb nii oma projektidest kui ka üldiselt sellest, mida Birzeiti ülikoolis õppimine tähendab ja kuidas see muudest koolidest erineb. NB! Kuna kohvihommik langeb sel korral kokku EKA avatud uste päevaga, on sündmusele oodatud ka kõik, kes plaanivad sisearhitektuuri osakonda sisse astuda. Kutset on lubatud levitada!

Sisearhitektuuri osakonna kohvihommikud toimuvad iga kuu esimesel neljapäeval. Lavale astuvad osakonna tudengid ja vilistlased, kes räägivad meile oma elust, tööst ja õpingutest väljaspool Eestit läbi ruumi spektri. Et kohvihommik oleks oma nime vääriline, pakutakse kõigile osalistele kohvi. On juhtunud, et saab ka kooki (koogi jaoks võiks tsipa sularaha taskusse panna).

Absoluutselt KÕIK on oodatud – tudengid ja õppejõud nii meie kui teistest EKA osakondadest ja teistest koolidest! Sobib ka neile, kes tahavad osakonnas õppimisest paremat pilti ette saada.

NB! Sel korral toimub kohvihommik eesti keeles!

Äratuskell helisema ja kohale!

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Kohvihommik ”Elu ja olu Palestiinas”

Neljapäev 01 märts, 2018

42

Neljapäeval, 1. märtsil jätkame kohvihommikute traditsiooniga: kell 9 on Nunne tn 16 õppehoone 1. korruse saalis kohviliste ees laval meie osakonna juht Hannes Praks ning tudengid Marie-Elise Chhabra ja Heleri Koltšin, kes räägivad enda kogemusest Birzeiti ülikoolis Palestiinas. Juttu tuleb nii oma projektidest kui ka üldiselt sellest, mida Birzeiti ülikoolis õppimine tähendab ja kuidas see muudest koolidest erineb. NB! Kuna kohvihommik langeb sel korral kokku EKA avatud uste päevaga, on sündmusele oodatud ka kõik, kes plaanivad sisearhitektuuri osakonda sisse astuda. Kutset on lubatud levitada!

Sisearhitektuuri osakonna kohvihommikud toimuvad iga kuu esimesel neljapäeval. Lavale astuvad osakonna tudengid ja vilistlased, kes räägivad meile oma elust, tööst ja õpingutest väljaspool Eestit läbi ruumi spektri. Et kohvihommik oleks oma nime vääriline, pakutakse kõigile osalistele kohvi. On juhtunud, et saab ka kooki (koogi jaoks võiks tsipa sularaha taskusse panna).

Absoluutselt KÕIK on oodatud – tudengid ja õppejõud nii meie kui teistest EKA osakondadest ja teistest koolidest! Sobib ka neile, kes tahavad osakonnas õppimisest paremat pilti ette saada.

NB! Sel korral toimub kohvihommik eesti keeles!

Äratuskell helisema ja kohale!

Postitas Mart Vainre — Püsilink

02.04.2018 — 02.05.2018

Eelakadeemia: joonistamise kiirkursus algajale

AnnPajuväli

Eesti Kunstiakadeemia osale erialadele sisseastumisel ei ole joonistamisnõuet. Kui aga soovite astuda ehte- ja sepakunsti, graafilise disaini, kujunduskunsti, klaasikunsti, moedisaini, (sise)arhitektuuri, muinsuskaitse ja konserveerimise, stsenograafia või kunstide bakalaureuseõppesse, tuleb sooritada ka joonistamisülesanded.

Joonistamisoskus aitab sisseastumisele ja õpingutele väga palju kaasa. Kuidas olla teadlikum joonistaja? Millised on võimalused joonistamisel?

Kursusel mõtestatakse joonistamist laiemalt ning avastatakse selle väljundeid ja võimalusi. Osalejal on võimalus mitmesuguste näidete ja praktiliste ülesannete tulemusel areneda joonistajana, olla paindlikum ning kujundada endas analüüsivõimet. Edeneb ka tema oskus ja motiveeritus kasutada joonistamist oma ideede teostamiseks.

Vaata lähemalt SIIT

Postitas Kristiina Krabi — Püsilink

Eelakadeemia: joonistamise kiirkursus algajale

Esmaspäev 02 aprill, 2018 — Kolmapäev 02 mai, 2018

AnnPajuväli

Eesti Kunstiakadeemia osale erialadele sisseastumisel ei ole joonistamisnõuet. Kui aga soovite astuda ehte- ja sepakunsti, graafilise disaini, kujunduskunsti, klaasikunsti, moedisaini, (sise)arhitektuuri, muinsuskaitse ja konserveerimise, stsenograafia või kunstide bakalaureuseõppesse, tuleb sooritada ka joonistamisülesanded.

Joonistamisoskus aitab sisseastumisele ja õpingutele väga palju kaasa. Kuidas olla teadlikum joonistaja? Millised on võimalused joonistamisel?

Kursusel mõtestatakse joonistamist laiemalt ning avastatakse selle väljundeid ja võimalusi. Osalejal on võimalus mitmesuguste näidete ja praktiliste ülesannete tulemusel areneda joonistajana, olla paindlikum ning kujundada endas analüüsivõimet. Edeneb ka tema oskus ja motiveeritus kasutada joonistamist oma ideede teostamiseks.

Vaata lähemalt SIIT

Postitas Kristiina Krabi — Püsilink

17.01.2018

EKA Design Showcase

17. jaanuaril 2018 korraldab Eesti Kunstiakadeemia esmakordselt disainiteaduskonna värskete ja põnevaimate ettevõtluskoostöö tulemuste avaliku tutvustuse EKA Design Showcase. Lutheri Ärimaja aatriumis tulevad esitlusele uute ja innovatiivsete toodete ja teenuste kontseptsioonid, prototüübid ja valmis lahendused, mis näitavad uusi arengusuundi panganduses, energiamajanduses, restoraniäris ja mujal.

Uute lahendustega on oodatud tutvuma kõik EKA praegused ja tulevased ettevõtjatest koostööpartnerid ning tulevikku kujundava disaini huvilised! Avalikud esitlused on inglise keeles. Hoidke 17. jaanuar EKA Design Showcase jaoks. Rohkem infot peagi – püsige lainel!

Mõned nopped esitlusele tulevatest teemadest:

  • EKA ja TTÜ ühisõppekava Design & Engineering sügissemestri koostöö ettevõtetega Alexela ja Skeleton Technologies projektis “Powering tomorrow” analüüsis võimalusi, kuidas arenevad energiatehnoloogiad võivad muuta meie käitumist ja kuidas meie käitumine mõjutab uute energiatehnoloogiate rakendamist. Tutvustatakse lahendusi, mis muudavad energia tähendust ja kättesaadavust ning neid illustreerivaid kasutusvõimalusi.
  • EKA keraamikute ja restoran Ribe ühine avastusretk jõudis originaalsete uute toidunõudeni, mis väljendavad ettevõtte brändiväärtusi ja värskendavad restorani üldilmet ning mis on toodetud ainulaadse EKAs arendatud 3D saviprinteriga.
  • Interaktsioonidisain ja Swedbank. EKA tudengid leidsid uusi toote- ja teenusearenduse võimalusi, lähtudes tänapäevastest tehnoloogia ja kultuurilis-ühiskondlikest arengutest.
  • Interaktsioonidisainerid analüüsisid eResidentsuse teenuse kasutajasõbralikkust. Esitletakse uurimistöö tulemusi ja pakutakse paremaid lahendusi.
  • Jätkusuutliku Disaini Labor ja Eesti Kaitsetööstuse Liidu projekt – innovaatiliste uute toote ja teenuse lahenduste leidmine väärtustava taaskasutuse ehk upcycling meetodi abil. Tootmisjääkidest ringmajanduseni.
  • Graafiliste disainerite Bradley Paper OÜle disainitud uudsed koolivihikud jõudsid märkimisväärse müügieduni.
  • Lisaks tutvustatakse esmakordselt koostöös Põhja-Eesti Pimedate Ühinguga väljatöötatud lauamängulahendust, mida saavad mängida nii nägijad kui pimedad.
  • Tootedisainierite ja Põhja-Eesti Regionaalhaigla süsteemidisaini töötoas sooviti suurendada veredoonorite arvu ja tagada esmaste doonorite kujunemine korduvateks. Katsetati nii erinevate prototüüplahendustega kui arendati edasi e-doonori keskkonda.
  • Tekstiilidisainer Katrin Kabun tutvustab naturaalset, taastuvatel ressurssidel põhinevat biolagunevat sisustusmaterjali, mis tänu oma ruumi siseõhu kvaliteedi reguleerimisomadustele on ka tervisesõbralik. Materjal valmis koostöös TTÜga magistriprojektis “Kasutamata ressursist interjöörilahenduseni”.

EKA Design Showcase-i korraldatakse Euroopa Regionaalarengu Fondi toel EKA Loovkärg projektist.

Lisainfo:

Ingela Heinaste

Eesti Kunstiakadeemia

ettevõtlussuhete koordinaator

Ingela.heinaste@artun.ee

 

Ruth-Helene Melioranski

Design & Engineering õppejõud

ruth.melioranski@artun.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

EKA Design Showcase

Kolmapäev 17 jaanuar, 2018

17. jaanuaril 2018 korraldab Eesti Kunstiakadeemia esmakordselt disainiteaduskonna värskete ja põnevaimate ettevõtluskoostöö tulemuste avaliku tutvustuse EKA Design Showcase. Lutheri Ärimaja aatriumis tulevad esitlusele uute ja innovatiivsete toodete ja teenuste kontseptsioonid, prototüübid ja valmis lahendused, mis näitavad uusi arengusuundi panganduses, energiamajanduses, restoraniäris ja mujal.

Uute lahendustega on oodatud tutvuma kõik EKA praegused ja tulevased ettevõtjatest koostööpartnerid ning tulevikku kujundava disaini huvilised! Avalikud esitlused on inglise keeles. Hoidke 17. jaanuar EKA Design Showcase jaoks. Rohkem infot peagi – püsige lainel!

Mõned nopped esitlusele tulevatest teemadest:

  • EKA ja TTÜ ühisõppekava Design & Engineering sügissemestri koostöö ettevõtetega Alexela ja Skeleton Technologies projektis “Powering tomorrow” analüüsis võimalusi, kuidas arenevad energiatehnoloogiad võivad muuta meie käitumist ja kuidas meie käitumine mõjutab uute energiatehnoloogiate rakendamist. Tutvustatakse lahendusi, mis muudavad energia tähendust ja kättesaadavust ning neid illustreerivaid kasutusvõimalusi.
  • EKA keraamikute ja restoran Ribe ühine avastusretk jõudis originaalsete uute toidunõudeni, mis väljendavad ettevõtte brändiväärtusi ja värskendavad restorani üldilmet ning mis on toodetud ainulaadse EKAs arendatud 3D saviprinteriga.
  • Interaktsioonidisain ja Swedbank. EKA tudengid leidsid uusi toote- ja teenusearenduse võimalusi, lähtudes tänapäevastest tehnoloogia ja kultuurilis-ühiskondlikest arengutest.
  • Interaktsioonidisainerid analüüsisid eResidentsuse teenuse kasutajasõbralikkust. Esitletakse uurimistöö tulemusi ja pakutakse paremaid lahendusi.
  • Jätkusuutliku Disaini Labor ja Eesti Kaitsetööstuse Liidu projekt – innovaatiliste uute toote ja teenuse lahenduste leidmine väärtustava taaskasutuse ehk upcycling meetodi abil. Tootmisjääkidest ringmajanduseni.
  • Graafiliste disainerite Bradley Paper OÜle disainitud uudsed koolivihikud jõudsid märkimisväärse müügieduni.
  • Lisaks tutvustatakse esmakordselt koostöös Põhja-Eesti Pimedate Ühinguga väljatöötatud lauamängulahendust, mida saavad mängida nii nägijad kui pimedad.
  • Tootedisainierite ja Põhja-Eesti Regionaalhaigla süsteemidisaini töötoas sooviti suurendada veredoonorite arvu ja tagada esmaste doonorite kujunemine korduvateks. Katsetati nii erinevate prototüüplahendustega kui arendati edasi e-doonori keskkonda.
  • Tekstiilidisainer Katrin Kabun tutvustab naturaalset, taastuvatel ressurssidel põhinevat biolagunevat sisustusmaterjali, mis tänu oma ruumi siseõhu kvaliteedi reguleerimisomadustele on ka tervisesõbralik. Materjal valmis koostöös TTÜga magistriprojektis “Kasutamata ressursist interjöörilahenduseni”.

EKA Design Showcase-i korraldatakse Euroopa Regionaalarengu Fondi toel EKA Loovkärg projektist.

Lisainfo:

Ingela Heinaste

Eesti Kunstiakadeemia

ettevõtlussuhete koordinaator

Ingela.heinaste@artun.ee

 

Ruth-Helene Melioranski

Design & Engineering õppejõud

ruth.melioranski@artun.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

11.12.2017

Avatud loeng seminari sarjast MITTE-AURA: Teemu Mäki “ART, POLITICS, RESEARCH AND HAPPINESS — How Are They Related To Each Other?”

Teemu Venetsiassa, kommarin ja Neitsyt Marian välissä, IMG_4895 kopio 3

 

11. detsember kell 16.00, graafika osakond, Lembitu 10B, ruum 144

On Monday, 11 December at 4 pm there will be an open lecture ART, POLITICS, RESEARCH AND HAPPINESS – How Are They Related To Each Other by Finnish artist, writer and director Teemu Mäki. 

Teemu Mäki describes his activities in the following way: “I work in the fields of art, philosophy and politics by whatever means necessary. The results are usually some kind of visual art, literature, theatre, film or theory. For me art is the most flexible, versatile and holistic form of philosophy and politics”.

Good reading beforehand if someone is interested:

A Practical Utopia / Käytännöllinen utopia
(Published in RUUKKU – Studies in Artistic Research, 13.10.2013)
https://www.researchcatalogue.net/view/89494/89495

Art and Research Colliding / Nokkakolari – taide ja tutkimus kohtaavat
(Published in JAR – Journal for Artistic Research, 26.5.2014)
https://www.researchcatalogue.net/view/49919/49920

 

TEEMU MÄKI (b 1967 in Lapua, Finland) is an artist, director, writer and researcher (Doctor of Fine Arts, Finnish Academy of Fine Arts 2005). Since 1990 he has been an independent, freelancing artist, except for the years 2008–2013, when he was the Professor of Fine Arts in Aalto University.

Mäki has had 51 solo exhibitions, participated in about 200 group shows, written seven books and directed and written numerous theatre plays, films and operas.

www.teemumaki.com
www.kuvataiteilijamatrikkeli.fi/fi/taiteilijat/2580


Seminar series Non Aura in the autumn semester 2017/2018 consists of 11 lectures and talks from different fields, which take place on Mondays from 4 pm. Seminar series is a free elective that gives
3 ECTS.You are warmly welcome!
Postitas Mart Vainre — Püsilink

Avatud loeng seminari sarjast MITTE-AURA: Teemu Mäki “ART, POLITICS, RESEARCH AND HAPPINESS — How Are They Related To Each Other?”

Esmaspäev 11 detsember, 2017

Teemu Venetsiassa, kommarin ja Neitsyt Marian välissä, IMG_4895 kopio 3

 

11. detsember kell 16.00, graafika osakond, Lembitu 10B, ruum 144

On Monday, 11 December at 4 pm there will be an open lecture ART, POLITICS, RESEARCH AND HAPPINESS – How Are They Related To Each Other by Finnish artist, writer and director Teemu Mäki. 

Teemu Mäki describes his activities in the following way: “I work in the fields of art, philosophy and politics by whatever means necessary. The results are usually some kind of visual art, literature, theatre, film or theory. For me art is the most flexible, versatile and holistic form of philosophy and politics”.

Good reading beforehand if someone is interested:

A Practical Utopia / Käytännöllinen utopia
(Published in RUUKKU – Studies in Artistic Research, 13.10.2013)
https://www.researchcatalogue.net/view/89494/89495

Art and Research Colliding / Nokkakolari – taide ja tutkimus kohtaavat
(Published in JAR – Journal for Artistic Research, 26.5.2014)
https://www.researchcatalogue.net/view/49919/49920

 

TEEMU MÄKI (b 1967 in Lapua, Finland) is an artist, director, writer and researcher (Doctor of Fine Arts, Finnish Academy of Fine Arts 2005). Since 1990 he has been an independent, freelancing artist, except for the years 2008–2013, when he was the Professor of Fine Arts in Aalto University.

Mäki has had 51 solo exhibitions, participated in about 200 group shows, written seven books and directed and written numerous theatre plays, films and operas.

www.teemumaki.com
www.kuvataiteilijamatrikkeli.fi/fi/taiteilijat/2580


Seminar series Non Aura in the autumn semester 2017/2018 consists of 11 lectures and talks from different fields, which take place on Mondays from 4 pm. Seminar series is a free elective that gives
3 ECTS.You are warmly welcome!
Postitas Mart Vainre — Püsilink

14.12.2017

Breanne Trammell’i kunstnikuvestlus EKA graafika osakonnas, 14. detsembril

Breanne Trammell
Breanne Trammell. The Magic of Believing (in organic bug spray). 2017. CNC whiteline woodcut, unique 1/1. 14” x 14”

 

14. detsember kell 16.00,
graafika osakond,
Lembitu 10B, ruum 144

Neljapäeval, 14. detsembril kell 16 räägib graafika osakonnas oma töödest ja tegemistest Ameerika kunstnik Breanne Trammell.

Breanne Trammell is a multi-disciplinary artist with a background in printmaking. Breanne will discuss her project-based creative practice, research interests, and her relationship to printmaking. Her studio practice explores objects and icons from popular culture, the confluence
of high brow and low brow, and mines from her personal history. In 2016 she initiated a publishing imprint called Teachers Lounge, which operates as a forum to explore subversive topics and reveal hidden histories related to education, activism, politics, sports, and visual culture.

 


Breanne Trammell (b. 1980 Vallejo, CA) lives and works in Cincinnati, Ohio. She received her MFA from the Rhode Island School of Design and has been an artist-in-residence at Ox-Bow (MI), the Women’s Studio Workshop (NY), the Wassaic Project (NY), Kimmel Harding Nelson Center for the Arts (NE), Kala Institute (CA), and Endless Editions (NY). Trammell is an Assistant Professor of Fine Arts at the University of Cincinnati and previously taught at the University of Iowa, Kent State University, and Anderson Ranch Art Center. She will teach workshops at Ox-Bow School of Art, Anderson Ranch Art Center, and the Women’s Studio Workshop in Summer 2018, respectively.

More info at:
www.breannetrammell.com


Please join Breanne Trammell and Kristina Paabus for their upcoming two-person exhibition, the grass is the same color over there, at Tallinn’s Gallery Metropol December 16–26, 2017. Opening December 16, 2017, Galerii Metropol, Vana-Kalamaja 46, Tallinn, Estonia. www.kristinapaabus.com / www.breannetrammell.com
Postitas Mart Vainre — Püsilink

Breanne Trammell’i kunstnikuvestlus EKA graafika osakonnas, 14. detsembril

Neljapäev 14 detsember, 2017

Breanne Trammell
Breanne Trammell. The Magic of Believing (in organic bug spray). 2017. CNC whiteline woodcut, unique 1/1. 14” x 14”

 

14. detsember kell 16.00,
graafika osakond,
Lembitu 10B, ruum 144

Neljapäeval, 14. detsembril kell 16 räägib graafika osakonnas oma töödest ja tegemistest Ameerika kunstnik Breanne Trammell.

Breanne Trammell is a multi-disciplinary artist with a background in printmaking. Breanne will discuss her project-based creative practice, research interests, and her relationship to printmaking. Her studio practice explores objects and icons from popular culture, the confluence
of high brow and low brow, and mines from her personal history. In 2016 she initiated a publishing imprint called Teachers Lounge, which operates as a forum to explore subversive topics and reveal hidden histories related to education, activism, politics, sports, and visual culture.

 


Breanne Trammell (b. 1980 Vallejo, CA) lives and works in Cincinnati, Ohio. She received her MFA from the Rhode Island School of Design and has been an artist-in-residence at Ox-Bow (MI), the Women’s Studio Workshop (NY), the Wassaic Project (NY), Kimmel Harding Nelson Center for the Arts (NE), Kala Institute (CA), and Endless Editions (NY). Trammell is an Assistant Professor of Fine Arts at the University of Cincinnati and previously taught at the University of Iowa, Kent State University, and Anderson Ranch Art Center. She will teach workshops at Ox-Bow School of Art, Anderson Ranch Art Center, and the Women’s Studio Workshop in Summer 2018, respectively.

More info at:
www.breannetrammell.com


Please join Breanne Trammell and Kristina Paabus for their upcoming two-person exhibition, the grass is the same color over there, at Tallinn’s Gallery Metropol December 16–26, 2017. Opening December 16, 2017, Galerii Metropol, Vana-Kalamaja 46, Tallinn, Estonia. www.kristinapaabus.com / www.breannetrammell.com
Postitas Mart Vainre — Püsilink

14.12.2017

Avatud Loeng: ARTEM KITAEV 14. detsembril Kanuti Gildi SAALis

Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakond on Avatud Loengute sarja raames sel sügisel Tallinnasse toonud terve rea põnevaid arhitekte ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Käesoleva semestri loengusarja lõpetab Moskvast pärit, ent Baselis tegutsev arhitekt Artem Kitaev, kes astub Kanuti Gildi Saali lavale neljapäeval, 14. detsembril kell 18.

Kitaevi Tallinna-loeng kannab pealkirja “Kosmos / Chaos”; kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide arhitektuuritudengid, samuti tegutsevad professionaalid, õppejõud ja lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised ja kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles.

Artem Kitaev tegutseb arhitektuuribüroos KOSMOS, mille partnerid ja kaastöölised paiknevad New Yorgis, Moskvas, Baselis ja Bangkokis. KOSMOS töötab oma sõnul kõikide erinevate hoonetüüpide ja skaaladega – ukselingist linnani, tõsimeelsest arhitektuurist ajutiste installatsioonideni, kombineerib kunsti ja tehnoloogiat, globaalseid kogemusi ja respekti kohaliku konteksti suhtes. Kitaev sai oma diplomi Moskvas, kus asutas ka arhitektuuribüroo Meganom. Seejärel kolis ta Šveitsi, kus töötas 4 aastat Herzogi ja de Meuroni juures ning nüüd keskendub KOSMOSele. Paralleelselt arhitektuuriga tegeleb KOSMOS õpetamise, teaduse, tootedisaini ja publitseerimisega. KOSMOSe esimene ehitatud projekt on Kaasaegse Kultuuri Keskuse ajutine muuseum Garaaž Moskvas.

Rohkem esineja kohta: https://k-s-m-s.com/office

EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.

www.avatudloengud.ee
https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/

Postitas Pille Epner — Püsilink

Avatud Loeng: ARTEM KITAEV 14. detsembril Kanuti Gildi SAALis

Neljapäev 14 detsember, 2017

Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakond on Avatud Loengute sarja raames sel sügisel Tallinnasse toonud terve rea põnevaid arhitekte ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Käesoleva semestri loengusarja lõpetab Moskvast pärit, ent Baselis tegutsev arhitekt Artem Kitaev, kes astub Kanuti Gildi Saali lavale neljapäeval, 14. detsembril kell 18.

Kitaevi Tallinna-loeng kannab pealkirja “Kosmos / Chaos”; kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide arhitektuuritudengid, samuti tegutsevad professionaalid, õppejõud ja lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised ja kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles.

Artem Kitaev tegutseb arhitektuuribüroos KOSMOS, mille partnerid ja kaastöölised paiknevad New Yorgis, Moskvas, Baselis ja Bangkokis. KOSMOS töötab oma sõnul kõikide erinevate hoonetüüpide ja skaaladega – ukselingist linnani, tõsimeelsest arhitektuurist ajutiste installatsioonideni, kombineerib kunsti ja tehnoloogiat, globaalseid kogemusi ja respekti kohaliku konteksti suhtes. Kitaev sai oma diplomi Moskvas, kus asutas ka arhitektuuribüroo Meganom. Seejärel kolis ta Šveitsi, kus töötas 4 aastat Herzogi ja de Meuroni juures ning nüüd keskendub KOSMOSele. Paralleelselt arhitektuuriga tegeleb KOSMOS õpetamise, teaduse, tootedisaini ja publitseerimisega. KOSMOSe esimene ehitatud projekt on Kaasaegse Kultuuri Keskuse ajutine muuseum Garaaž Moskvas.

Rohkem esineja kohta: https://k-s-m-s.com/office

EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.

www.avatudloengud.ee
https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/

Postitas Pille Epner — Püsilink

07.12.2017 — 08.12.2017

Feministlik kuraator Martha Kirszenbaum neljapäeval loengusarjas “Rahvusvaheline laeng”

edf91c6c-0b76-4d47-be63-cfc968f00c12

 

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus ja Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituut kutsuvad:

Loenguseeria “Rahvusvaheline laeng” 2017/2018 õppeaastal

Martha Kirszenbaum (Los Angeles/Pariis)
07.12 kell 18 loeng Teaduste Akadeemia saalis
08.12 kell 10 seminar KVIs

Tunnustatud kuraator Martha Kirszenbaum (Los Angeles/Pariis) tutvustab Tallinnas oma viimase aja kureerimisprojekte: Los Angelese tööstuspiirkonnas asunud projektiruumi Fahrenheit, räägib feministlikust kureerimisest seoses näitusega “Seven Sisters” Varssavis eelmisel suvel, kuhu ta kutsus esinema kuus naiskunstnikku ning tööst Araabia kunstnikega näituse “I Hear You Laughing” raames, mille kureeris koostöös Myriam Ben Salahiga Stavangeri Kunsthalles Norras.

Martha Kirszenbaum töötas pikalt Los Angelese näitusepinna ja residentuurprogrammiga Fahrenheit. Varasemalt on ta töötanud MoMA meediaosakonnas, Pariisis Georges Pompidou muuseumis ja New Yorgi New Museumis. Ta on teinud projekte koostöös Varssavi kaasaegse kunsti muuseumi, Viini Belvedere Museum/21er Hausi, Marrakechi biennaali, Palais de Tokyo ja Kunsthalle Mulhouse’iga. Kirszenbaum kirjutab väljaannetele Flash Art, CURA, Kaleidoscope ja Mousse ning on viinud läbi seminare kureerimisest Pariisi ülikoolides Parsons ja Université Paris VIII.

Loengule järgneb seminar 08.12 kell 10.15 EKA kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudis (Suur-Kloostri 11). Seminari registreerumiseks ja lugemismaterjali saamiseks kirjutage palun karin.vicente@artun.ee

Kõik loengud ja seminarid on tasuta ja inglise keeles. Loenguid salvestatakse ja jagatakse EKA Vimeo lehel.

Loenguseeria raames tulevad Tallinna rahvusvaheliselt tunnustatud kuraatorid ja kriitikud, kes tutvustavad oma praktikat, töömeetodeid ning jagavad seminarides nõuandeid väljal alustavatele tudengitele. Sarjaga tähistatakse kuraatori õppesuuna avamist KVI magistrantuuris. Loenguseeria raames esinevad 2017. ja 2018. aastal kuraator Vincent Honoré (09.11.2017) kuraator Vasif Kortun (23.11.2017), kuraator Martha Kirszenbaum (detsember), documenta14 kuraator Dieter Roelstraete (jaanuar), luuletaja ja kunstikriitik Quinn Latimer (veebruar), kuraator Lumi Tan (märts), kunstikriitik Andrew Berardini (aprill), feministlik kuraator Maura Reilly (mai), kuraator ja kriitik Antonia Alampi (mai).

Üritust toetavad: Eesti Kultuurkapital, Baltic-American Freedom Foundation, Eesti Teaduste Akadeemia

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Feministlik kuraator Martha Kirszenbaum neljapäeval loengusarjas “Rahvusvaheline laeng”

Neljapäev 07 detsember, 2017 — Reede 08 detsember, 2017

edf91c6c-0b76-4d47-be63-cfc968f00c12

 

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus ja Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituut kutsuvad:

Loenguseeria “Rahvusvaheline laeng” 2017/2018 õppeaastal

Martha Kirszenbaum (Los Angeles/Pariis)
07.12 kell 18 loeng Teaduste Akadeemia saalis
08.12 kell 10 seminar KVIs

Tunnustatud kuraator Martha Kirszenbaum (Los Angeles/Pariis) tutvustab Tallinnas oma viimase aja kureerimisprojekte: Los Angelese tööstuspiirkonnas asunud projektiruumi Fahrenheit, räägib feministlikust kureerimisest seoses näitusega “Seven Sisters” Varssavis eelmisel suvel, kuhu ta kutsus esinema kuus naiskunstnikku ning tööst Araabia kunstnikega näituse “I Hear You Laughing” raames, mille kureeris koostöös Myriam Ben Salahiga Stavangeri Kunsthalles Norras.

Martha Kirszenbaum töötas pikalt Los Angelese näitusepinna ja residentuurprogrammiga Fahrenheit. Varasemalt on ta töötanud MoMA meediaosakonnas, Pariisis Georges Pompidou muuseumis ja New Yorgi New Museumis. Ta on teinud projekte koostöös Varssavi kaasaegse kunsti muuseumi, Viini Belvedere Museum/21er Hausi, Marrakechi biennaali, Palais de Tokyo ja Kunsthalle Mulhouse’iga. Kirszenbaum kirjutab väljaannetele Flash Art, CURA, Kaleidoscope ja Mousse ning on viinud läbi seminare kureerimisest Pariisi ülikoolides Parsons ja Université Paris VIII.

Loengule järgneb seminar 08.12 kell 10.15 EKA kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudis (Suur-Kloostri 11). Seminari registreerumiseks ja lugemismaterjali saamiseks kirjutage palun karin.vicente@artun.ee

Kõik loengud ja seminarid on tasuta ja inglise keeles. Loenguid salvestatakse ja jagatakse EKA Vimeo lehel.

Loenguseeria raames tulevad Tallinna rahvusvaheliselt tunnustatud kuraatorid ja kriitikud, kes tutvustavad oma praktikat, töömeetodeid ning jagavad seminarides nõuandeid väljal alustavatele tudengitele. Sarjaga tähistatakse kuraatori õppesuuna avamist KVI magistrantuuris. Loenguseeria raames esinevad 2017. ja 2018. aastal kuraator Vincent Honoré (09.11.2017) kuraator Vasif Kortun (23.11.2017), kuraator Martha Kirszenbaum (detsember), documenta14 kuraator Dieter Roelstraete (jaanuar), luuletaja ja kunstikriitik Quinn Latimer (veebruar), kuraator Lumi Tan (märts), kunstikriitik Andrew Berardini (aprill), feministlik kuraator Maura Reilly (mai), kuraator ja kriitik Antonia Alampi (mai).

Üritust toetavad: Eesti Kultuurkapital, Baltic-American Freedom Foundation, Eesti Teaduste Akadeemia

Postitas Mart Vainre — Püsilink