Avatud Akadeemia kursused

Kunstikultuuri eelakadeemia on mõeldud noortele vanuses 16 kuni 26, kes soovivad astuda Kunstikultuuri teaduskonna bakalaureuseõppe erialadele: muinsuskaitse ja konserveerimine või kunstiteadus.

Tutvustame valikut mõlemat eriala puudutavatest teemadest, millele lähenetakse nii teoreetilisest kui praktilisest vaatepunktist. Samuti on kursusele teretulnud teiste visuaalkultuuri erialade huvilised, kes sooviksid oma silmaringi laiendada.

Kursuse jooksul tutvutakse muinsuskaitse ja konserveerimise ning kunstiteaduse eriala ühendavate erinevate teemadega. Õpime analüüsima pilti, ruumi ja monumentaalkunsti nii kunstiteaduse kui muinsuskaitse perspektiivist lähtuvalt. Töötame praktiliste ülesannete kaudu erinevate materjalidega ning harjutame oma tööde ja mõtete tutvustamist ning esitlemist.

Kursus lõpeb grupitööna valminud objektianalüüsi esitlusega. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Kunstikultuuri eelakadeemia läbinu

• On tutvunud erinevate analüüsimeetoditega (pildianalüüs, monumentaalkunstiteosteanalüüs, ruumianalüüs), tehnikate ja materjalidega
• On teadvustanud nii kunstiteaduse kui muinsuskaitse ja konserveerimise eriala mitmekülgsust ja uurimisteemade paljusust
• Oskab analüüsida pilte, monumentaalkunsti, ruumi; püstitada uurimisküsimust, teha grupitööd, esitleda uurimistöö tulemusi 
• On praktiseerinud ümbritsevale ruumile, esemetele ja materjalidele analüütiliselt lähenemist

Koordinaator
Annika Tiko on arheoloog ja keskaja uurija. Kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudis aitab ta teaduskoordinaatorina aga teistel oma teadust teha.

Juhendajad

Annika Toots on Eesti Kunstiakadeemia doktorant, fotoajaloo ja -teooria õppejõud ning Kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudi teadussekretär.
Gregor Taul on kunstiteadlane ja semiootik, kes kirjutab oma doktoritööd nõukogude perioodi Eesti, Läti ja Leedu avaliku ruumi kunstist.

Kadi Sikka on lõpetanud 2014. aastal  EKA Muinsuskaitse ja konserveerimise osakonna magistrantuuri ja töötab hetkel Filmiarhiivi peaspetsialistina. 

Maivi Kärginen-Kivi on EKA Kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudi magistrant, Viimsi Rannarahva Muuseumi teadusjuht, kelle senine põhiuurimisteema on olnud igapäevaelu ja arhitektuur Põhja-Eesti väikesaartel ja rannakülades.

Anu Soojärv on lõpetanud 2021. aastal EKA Muinsuskaitse ja konserveerimise osakonna magistrantuuri ja töötab hetkel samas osakonnas doktorant–nooremteadurina.

Karola Mursu on EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakonna doktorant ja nooremteadur.

Ragne Soosalu on Kunstiteaduse ja visuaalkultuuri osakonna doktorant ja nooremteadur.

---

Aeg: 22. märts–26. aprill 2025, tunniplaan.
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7, Tallinn
Maht: 28 akadeemilist tundi auditoorset õpet ja 24 akadeemilist tundi iseseisvat tööd, kokku 2 EAP-d
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: kunstiteadus ja muinsuskaitse
Grupi suurus: 12-15 õppurit
Hind: 245 €
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse käigus saadakse teadmisi isikupärase ruumi kujundamisest ja samuti sisekujunduse tehnilisest poolest nagu valgustus ja materjalid. Oodatud on sisekujundusest huvituvad inimesed, kes soovivad end täiendada ja saada uusi teadmisi isikupärase ruumi loomisest.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika

Kursuse käigus käsitletakse ruumi puudutavaid teemasid pildimaterjali abil ja koostatakse ruumi kujundamise plaan vabalt valitud ruumile

Kava

1. päev. Põhiplaan ruumist, selle head ja halvad küljed. Muudatuste tegemine põhiplaanil ja mida need annavad

2. päev. Isikupärane ruum. Kuidas saavutada omanäoline ja mugav eluruum, mis tüüpi inimesele, mitmele inimesele jne. Kuidas luua ruumilist tervikut. Ajaloolise ruumi eripärad ja nende esiletoomine

3. päev. Valgustuse ja pistikute plaani koostamine, erinevad valgustuse võimalused, kuidas valgus mõjutab värve

4. päev. Värvilahendus ja materjalide valik ruumis

5. päev. Köök – funktsionaalsus, materjalid ja joonis

6. päev. Pesemisruumid – materjalid, ergonoomilised lahendused ja joonis

7. päev. Kohtkindel mööbel (esikukapid, garderoobid jne) – proportsioon, materjalid, joonised

8. päev. Eraldiseisev mööbel. Hea disaini eripärad. Eritellimusmööbli joonised ja materjalide valik

9. päev. Taaskasutus, vana mööbel, disainmööbel

10. päev. Disainmööbli poe või poodide külastus. Eesti ja maailma tuntuimad mööblidisainerid ja nende looming

Kursuse läbinu

• tunneb sisekujunduses kasutatavaid materjale
• oskab planeerida valgustust ja valida värvitoone
• oskab muuta põhiplaani vastavalt vajadustele
• oskab märgata ja luua isikupärast ruumi
• tunneb ajaloolise ruumi eripärasid

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse saamiseks teeb osaleja joonise ruumist koos materjalide ja mööbli kirjeldusega. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Visandiplokk, joonestusvahendid

Juhendaja

Ivi Piho (MA, EKA, disain, 1990) on disainer-sisekujundaja. Ta on üle 20 aasta tegelenud sisekujunduse ja mööblidisainiga ning annab tunde Eesti Kunstiakadeemias.

---

Aeg: 5. märtsist kuni 14. maini 2025 kolmapäeviti kell 18–21 (v.a 16. aprill)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A301

Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 26. veebruarini või kuni kohti jagub

Hind: 470 eurot

Registreerudes enne 19. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 210 eurot, seejärel 24. veebruariks 260 eurot.

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemias käsitletakse ruumiloome valdkonna olulisemaid teemasid ja oskusi. Osalejal on võimalus mõista, milline on nende erialade õpe Eesti Kunstiakadeemias, ja häälestada end sisseastumiseksamiteks.

Kursus on mõeldud eelkõige neile, kes kaaluvad astuda Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise või sisearhitektuuri bakalaureuseõppesse. Käsitleme ruumiloomet väga suures spektris: linnaruumi skaala, mahuline arhitektuur, vormikäsitlus, inimmõõtmeline ja kasutajasõbralik ruumikogemus. Õppuril on võimalik end EKA arhitektuuriteaduskonna värskete vilistlaste ja praeguste tudengite juhendamisel mitmekülgselt proovile panna, erialaseid oskuseid arendada ning eriala valikus end kindlamini tunda.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Osa vahendeid on kursuse poolt, osaleja poolt kaasavõetavate materjalide nimekiri saadetakse osalejatele enne kursust.

Kursuse läbinu
– tajub ruumi adekvaatselt
– suudab luua ülesande idee kohta narratiivi ja seda tutvustada
– väljendab ennast visandamise kaudu
– oskab joonistada ruumilist keskkonda
– on esitlenud oma ideid ruumilise maketi abil
– suudab väljendada ennast mõtestatult ja kriitiliselt
– on koondanud oma ruumiga seotud projektid portfooliosse

Juhendajad

Luisa Männilaan on lõpetanud EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise õppekava (BA+MA integreeritud õpe, 2014). Ta on töötanud Apex ja Arhitekt Must arhitektuuribüroodes ning on hetkel TalTechi ehituse ja arhitektuuri instituudi projekti koordinaator.

Kristofer Soop on lõpetanud Eesti Maaülikoolis maastikuarhitektuuri eriala (MA, 2014) ja Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnplaneerimise eriala (BA+MA integreeritud õpe, 2023), kus ta omandas ka Muinsuskaitse ja konserveerimise kõrvaleriala.

Rebecca Norman on Kunst BA õppekava 3. kursuse tudeng, maalikunsti õppetool.

---

Aeg: erialatunnid teisipäeviti, 4.02–29.04 ja
arhitektuurijoonistamine kolmapäeviti, 26.03–23.04.2025, kl 18–20.15

Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7
Maht: 51 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 27 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Grupi suurus: rühmas 12–15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 360 eurot

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursus on mõeldud algajatele, kes soovivad õppida nüüdisaegseid disainitehnoloogiaid, et luua digitaalseid tooteid ja teenuseid, mis vastavad kasutaja vajadustele. See kursus aitab saada põhiteadmised UI/UX-disainist ja võib olla teie IT-karjääri lähtepunktiks.

UI/UX-disainer on aastal 2024 üks kõige nõutavamaid elukutseid IT- ja disainivaldkonnas. Disainil on jõud maailma paremaks muuta ja seda teevadki UI/UX-disainerid iga päev — parandavad kasutajakogemust ning leiavad mugavamaid, kaasaegsemaid ja esteetiliselt ilusamaid lahendusi. Kursusel koostab iga osaleja oma isikliku projekti ja tagasisidet on võimalik saada iga päev.

NB! Kursus toimub inglise keeles

Eeldused osalejale

Keskharidus ja inglise keele oskus, arvutikasutamise baasteadmised

Kava

Iga kohtumine koosneb UI/UXi teooriast, Figma praktikast, aruteludest ja kursuseprojektide ülevaatusest.

1. päev. Kursuse tutvustus. UI/UXi sissejuhatus. Professionaalsed väljakutsed ja spetsiifika. Disainiprotsessi ja Figma tarkvara ülevaade. Kuidas alustada UI/UX-projekti

2. päev. Disain erinevatele platvormidele. Veeb vs. mobiil. Mobiilirakenduste tüübid. Disaini kohandamine erinevate ekraanisuuruste ja eraldusvõimetega. Loome mood board’i näidetega

3. päev. Kasutajate uurimine. Isikud ja kasutajalood. Kasutajateekond, -kaart ja kasutajavoog. Kasutajauuringute tüübid

4. päev. Infoarhitektuur ja visuaalne disain. Visuaalse disaini põhialused. Wireframing. Paigutuse ruudustik. Rakenduse ekraanitüübid

5. päev. Interaktsioonidisain. Kasutajate suhtlus. Kasutajate käitumise mõistmine, IxD parimad tavad. Töö tekstiplokkidega. Värvid ja kirjatüübid. Kompositsioon. Kognitiivse koormuse mõistmine

6. päev. Kasutatavuse testimine. Kasutustestide planeerimine ja läbiviimine. Testitulemuste analüüsimine. Tagasiside põhjal disainide kordamine ja parendamine. Figma täiustatud võimalused (auto layout)

7. päev. UI/UX-disaini integreerimine arendusprotsessi. Koostöö arendajate ja teiste huvirühmadega. Figma täiustatud võimalused (components). Usability ja accessibility. UI komplektid ja disainisüsteemid

8. Päev. Tehisintellekt UI/UXis. Paneme kõik kokku. UI/UXi töövõimalused. Tööintervjuud, millist portfooliot ja oskusi ettevõtted ootavad. Kasulikud UI/UXi ressursid. Tagasiside

Kursuse läbinu

• teab, mis on UI/UX
• tunneb mobiilirakenduste arendusprotsesse
• on omandanud visuaalse kommunikatsiooni üldised kasutusalad ja tehnilised nõuded
• tunneb Figmat piisavalt digitaalsete visandite ja prototüüpide loomiseks
• teab, milliseid spetsialiste ettevõtted otsivad
• on täiendanud oma portfooliot UI/UXi projektiga

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on kursuse jooksul arendatud isiklike projektide esitlus ning tagasiside. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Isiklik sülearvuti, Figma (tasuta prooviperiood – figma.com)

Juhendaja

Andrei Kedrin on 2006. aastal lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini eriala ja omandanud bakalaureusekraadi. Tal on laialdane kogemus digitaalsete toodetega disainitööstuses. Lisaks disainile tegeleb Andrei illustratsioonide ja tänavakunstiga. Ta õpetab kursusi Kumus. On huvitatud uut tüüpi digitaalsest kunstist.

---

Aeg: 15. jaanuarist kuni 5. märtsini 2025 kolmapäeviti kell 18–19.30

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A502

Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 10 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 8. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 350 eurot

Kursuse eesmärk on õppida vaatama kunsti erinevatest perspektiividest. Kogu kursuse jooksul võetakse selleks aega – sest kunst vajabki avanemiseks aega.

Kursusel osaleja saab lisaks enda nägemusele teadlikuks kunstikriitiku, kunstiteadlase, kunstiajaloolase, kunstniku ja teiste kursusel osalejate mõtetest, pilgust ja vaatenurkadest kunstile. Saadakse teada, kas kollektiivne kunstiteose vaatamine avardab teose tähendusvälju määral, mis ületab üksiku vaataja tõlgenduslimiidi, ja omandatakse visuaalse kirjaoskuse tööriistu, mida saab kasutada ka väljaspool kunstimaailma.

Osalema on oodatud avatud meelega kunstihuvilised, kes soovivad kunsti üle arutleda ning uusi oskusi ja teadmisi omandada.

Kursuse jooksul tutvutakse kahe olulise kunstiinstitutsiooniga – EKA ja Kumuga. Kursus hõlmab Kumu kunstimuuseumi kõiki püsiekspositsioone. Vahetuvate näitustega tutvutakse vastavalt kursuse plaanile ja osalejate huvidele.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

1. päev. Sissejuhatav loeng EKAs (Maarin Ektermann, Regina Mets). Tutvumine, ootuste kaardistamine kursusele ja iseendale. Kaasaegse kunstivälja toimimine Eestis, lühiülevaade; kunstiteose ja näituse analüüsi tööriistad; visuaalse kirjaoskuse harjutused jmt. Kodutöö

2. päev. Vahetuvate näituste külastus Kumus (Maarin Ektermann, Regina Mets). Kodutööde arutelu; teoste ja näituste analüüs Proloogkooli töölehtede alusel. Vaba arutelu näitusesaalis: individuaalsed kogemused vs. kollektiivne vaatamine ja mõtlemine

3. päev. Klassikaline pildiananüüs EKAs (Tiina Abel, Regina Mets). Kunstiteose baaselemendid (vorm, värv, valgus, joon, ruum jne) jmt. Kodutöö

4. päev. Klassikaline pildianalüüs Kumus (Tiina Abel, Regina Mets). Kodutööde analüüs ja arutelu Kumu püsiekspositsioonis näitusel „Identiteedimaastikud. Eesti kunst 1700-1945“

5. päev. Kaasaegse kunsti analüüs kunstniku perspektiivist EKAs ( Maryliis Teinfeldt-Grins, Regina Mets). Ideest teoseni. Mis on teos? Meediumid, tehnikad, materjalid. Kunst kui erinevad dokumenteerimisvahendid. Enamlevinud loomemeetodid, võtted ja väljendusvahendid, erinevad kaasaegse kunsti praktikad ja tööprotsessid. Kodutöö

6. päev. Kaasaegse kunsti analüüs ja arutelu originaalteoste keskel koos kaasaegse(te) kunstniku(te)ga püsinäitusel „Tulevik on tunni aja pärast. Eesti kunst 1990. aastatel“ ja uuel ajutisel kaasaegse kunsti näitusel Kumus (Maryliis Teinfeldt-Grins, Regina Mets)

7. päev. Tegevused Kumu püsinäitusel „Konfliktid ja kohandumised. Nõukogude aja Eesti kunst (1940–1991)“ . Vaatame ja mõtestame keerulisel nõukogude perioodil tehtud kunsti ning teostega seotud lugusid (Margaret Tali, Regina Mets). Kodutöö

8. päev. Kursuse lõpetamine ja kokkuvõtted EKAs (Regina Mets ja teised juhendajad). Kodutööde/eneseanalüüsi arutelu, kursuse kokkuvõte, tagasisidering

Kursuse läbinu on

• laiendanud oma teadmisi kaasaegse kunsti olemusest, selle erinevatest avaldumisviisidest ja tähendusväljadest
• saanud lühiülevaate kaasaegse kunsti loomise meetoditest ja tehnilistest võimalustest ning omandanud algteadmised kaasaegse kunsti tõlgendamisest
• tutvunud kunsti(teose)- ja pildianalüüsi põhimõistete ja võtetega
• õppinud saadud tööriistu kasutades kunsti vaatama, kogema ja analüüsima
• omandanud visuaalse kirjaoskuse baasteadmised ning oskab ja märkab neid rakendada ka väljaspool kunstimaailma
• harjutanud kunstiteose ja -näituste analüüsi nii grupis kui ka iseseisvalt ning on kogenud kunsti(teoseid) erinevatel viisidel
• arendanud kriitilist mõtlemist erinevate kunstistiilide ja -nähtuste suhtes ning oskab oma seisukohti väljendada ja põhjendada

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks on vaja osaleda kohtumistel (vähemalt seitsmel kohtumisel kaheksast) ning esitada vastavad kodutööd ja/või osaleda aktiivselt aruteludes. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Maarin Ektermann on omandanud 2009. aastal magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias kunstiteaduses. Ektermann on kunstivälja töötaja, kes tegeleb kaasaegse kunsti korraldamise ja vahendamisega erinevates vormides. Lisaks mitme kunstivaldkonna projekti juhtimisele on tema fookusesse kuulunud ka kunstivaldkonnas toimuva vahendamine. Ta on juhtinud Klassikaraadios pikalt saadet „Kunstiministeerium“.

Tiina Abel on omandanud 2011. aastal magistrikraadi EELK Usuteaduse Instituudis ja 1976. aastal Tartu Ülikoolis ajaloo ja kunstiajaloo erialal. Abel on kunstiajaloolane ja kuraator. Ta on kureerinud kümneid näitusi nii Eestis kui ka välismaal, sh Kumu kunstimuuseumi esimese püsiekspositsiooni “Varamu. Eesti kunsti klassika 18. sajandist kuni 1940. aastani”. Alates 1995. aastast on ta olnud seotud EKA õppetööga.

Maryliis Teinfeldt-Grins on omandanud 2022. aastal magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias kaasaegse kunsti erialal. Ta on tekstiilikunstnik, kes on õppinud Tartu Kõrgemas Kunstikool Pallas, Läti Kunstiakadeemias ja Eesti Kunstiakadeemias. Tema tööd on Eesti Tarbekunsti ja Disainimuuseumi kogus. Teinfeldt-Grins kuulub Eesti Tekstiilikunstnike Liitu ja Eesti Kunstnike Liitu.

Margaret Tali on omandanud 2014. aastal Amsterdami Ülikooli kunstiajaloo instituudis kultuuriteooria ja kunstiajaloo doktorikraadi. Tali on kunstiajaloolane ja muuseumiuurija, kes on õppinud Eesti Kunstiakadeemias ja lõpetanud doktorantuuri Amsterdami Ülikoolis, avaldades raamatu „Puudumine ja keerulised teadmised kaasaegse kunsti muuseumides“ (2018).

Regina Mets on omandanud 2024. aastal Eesti Kunstiakadeemias kunstiteaduse magistrikraadi. Metsa huvi ja uurimissuund on täiskasvanute kunstiteadlikkuse arendamine ja selle võimaluste laiendamine. Regina Mets on kirjutanud ka kunstikriitikat ning pälvinud KVI preemia (2022) silmapaistva erialase tegevuse eest.

---

Aeg: 6. märtsist kuni 8. maini 2025 neljapäeviti kell 18–21 (v.a 17. aprill ja 1. mai)
Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A202 ja Kumu
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 10 kuni 14 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 27. veebruarini või kuni kohti jätkub
Hind: 560 eurot (hind sisaldab kursuse jooksul tasuta Kumu külastamist)

Registreerudes enne 20. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 260 eurot, seejärel 25. veebruariks 300 eurot.

The aim of the course is to equip graphic designers and other creatives with a comprehensive understanding of sustainable practices in package design. The course is held in English.

Participant Prerequisites

Secondary education and min. B2 level of English language and desire to explore sustainable practices of graphic design

About

Together, we’ll explore how a deeper knowledge of materials can enhance the quality of your work, open new opportunities, and form the foundation of a forward-thinking creative practice.

Throughout the course, we’ll dive into innovative technical solutions in printing, papermaking, and biomaterials. This will include practical workshops and visits to relevant locations, ensuring that you gain not just theoretical knowledge but also hands-on experience.

Through interactive lectures, we’ll analyze real-world applications of sustainable design practices, featuring case studies of pioneering designers and companies committed to alternative solutions, as well as success stories from design festivals.

We will also examine customer behavior and the psychology behind sustainability, discussing the responsibility that comes with package design. You’ll learn valuable decision-making processes to make more informed choices in your daily design work.

Our methodology blends practical tasks with theory-based discussions. Each sub-topic will begin with a presentation, followed by open dialogue where I encourage students to ask questions and share their experiences. A key focus will be on understanding the journey of our designs beyond the screen; we’ll print, touch, and interact with materials, fostering a deeper connection to the physical aspects of our work.

Study Outcomes

• The participant will have a more complex understanding of which design decisions can be considered more sustainable under given circumstances, and develop tools to communicate better options towards future clients during real life projects.
  
• The participant will understand what happens to the design off-screen, and will be able to elevate the quality of their design work taking material into account.

• The participant will have practical experience when it comes to different materials, know more about certain printing and production techniques (plant-based ink, recycling, biomaterials).

• The participant will be given the base knowledge to build their own future oriented design practice, and will be able to navigate career opportunities where they can apply the gained knowledge.

Necessary Materials
For independent work, students should have access to a laptop or tablet at home, as well as Adobe or similar programs for homework.

Assessment Criteria

The course ends with an assessment, which requires at least 75% participation in contact classes. The assessment will consist of mutual feedback based on the participant’s contribution and experience during the course. After completing the written feedback, the person who passed the assessment will be issued a certificate of continuing education from the Estonian Academy of Arts.

About the Lecturer

Regina Vitányi is a Hungarian visual designer, working in the field of cultural projects from complex branding to experimental approaches, with a special focus on printed material. Vitányi has won international awards for artist’s book projects which explore interactivity within printed media. 

She worked on situated publications during her artist residency at Fresh AIR Berlin, and her pop-up book design about Estonian folklore was presented by the Budapest Art Hall, National Salon of Applied Arts and Design. She holds an MA in Graphic Design from METU Budapest.

---

Time: February 3 to April 14, 2025, Mondays from 6:00 PM to 8:15 PM
(excluding February 24)
Location: Estonian Academy of Arts, Põhja pst 7, Room A301
Credits: 2 ECTS, 30 academic hours of contact learning, and 22 academic hours of independent work
Group Size: 9–12 participants
Registration: open until the maximum number of participants is reached or until January 27
Contact: koolitus@artun.ee, +372 5919 9496
Cost: 340 euros

International drawing course in English by Oliver Reed from University of Edinburgh, Scotland.

Over a series of four evening activities, we will work both in the studio and at local sites to investigate different approaches to drawing, developing our ideas and concepts through image-making. Each theme and approach may then act as a catalyst for you to develop your own work beyond the course.

Participant Prerequisites

Secondary education and min. B2 level of English language and basic knowledge and understanding of drawing.

Programme

• Day 1: Drawing and Perception
• Day 2: Drawing and 3D
• Day 3: Place and Memory
• Day 4: Drawing on Space and Time

Study Outcomes
Upon completing the course, the participant can:

• demonstrate a range of imaginative and inventive approaches to exploring and developing visual ideas and concepts through various drawing materials and techniques
• investigate concepts of perceptual awareness through drawing approaches and image-making
• employ personal references to incorporate, inform and inspire original artwork
• employ a range of practical methods to gather visual and sensory information from the city to develop a personal response
• develop a contextual awareness for artists approaches to drawing

Assessment Criteria
The course ends with an assessment, which requires at least 75% participation in contact classes. The assessment will consist of mutual feedback based on the participant’s contribution and experience during the course. After completing the written feedback, the person who passed the assessment will be issued a certificate of continuing education from the Estonian Academy of Arts.

About the Lecturer

Oliver Reed is an artist, lecturer and the Head of Arts within the Centre of Open Learning, University of Edinburgh, Scotland. He has been a practising artist for over 30 years, exhibiting both nationally and internationally whilst been a lecturer of Art for over 25 years. Oliver has had Arts residences at the Cleveland Institute of Art, Ohio and at IPark in Connecticut, USA. 

Oliver’s work relates to the natural environment, focusing on space, time, memory and ecology, moving from one point of focus to another, with each body of work shifting its focus and employing various processes and approaches.

---

Time: April 15–18, 2025, from 6 PM to 9 PM
Location: Estonian Academy of Arts, Põhja pst 7, Room A307
Credits: 1 ECTS, 16 academic hours of contact learning, and 10 academic hours of independent work
Group Size: 10–14 participants
Registration: open until the maximum number of participants is reached or until April 1
Contact: koolitus@artun.ee, +372 5919 9496
Cost: 320 euros

KURSUS ON TÄITUNUD!

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemias käsitletakse ruumiloome valdkonna olulisemaid teemasid ja oskusi. Osalejal on võimalus mõista, milline on nende erialade õpe Eesti Kunstiakadeemias, ja häälestada end sisseastumiseksamiteks.

Kursus on mõeldud eelkõige neile, kes kaaluvad astuda Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise või sisearhitektuuri bakalaureuseõppesse. Käsitleme ruumiloomet väga suures spektris: linnaruumi skaala, mahuline arhitektuur, vormikäsitlus, inimmõõtmeline ja kasutajasõbralik ruumikogemus. Õppuril on võimalik end EKA arhitektuuriteaduskonna värskete vilistlaste ja praeguste tudengite juhendamisel mitmekülgselt proovile panna, erialaseid oskuseid arendada ning eriala valikus end kindlamini tunda.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Osa vahendeid on kursuse poolt, osaleja poolt kaasavõetavate materjalide nimekiri saadetakse osalejatele enne kursust.

Kursuse läbinu
– tajub ruumi adekvaatselt
– suudab luua ülesande idee kohta narratiivi ja seda tutvustada
– väljendab ennast visandamise kaudu
– oskab joonistada ruumilist keskkonda
– on esitlenud oma ideid ruumilise maketi abil
– suudab väljendada ennast mõtestatult ja kriitiliselt
– on koondanud oma ruumiga seotud projektid portfooliosse

Juhendajad
Harold Kiisler on EKA sisearhitektuuri õppekava vilistlane (BA, 2024). Kiisler on end täiendanud ka vahetustudengina Austraalias ja Soomes.

Kristofer Soop on lõpetanud Eesti Maaülikoolis maastikuarhitektuuri eriala (MA, 2014) ja Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnplaneerimise eriala (BA+MA integreeritud õpe, 2023), kus ta omandas ka Muinsuskaitse ja konserveerimise kõrvaleriala.

Rebecca Norman on Kunst BA õppekava 3. kursuse tudeng, maalikunsti õppetool.

---

Aeg: erialatunnid kolmapäeviti, 5.02–30.04 2025 kell 18.00–20.15 ja arhitektuurjoonistamine laupäeviti, 9.03–6.04 kell 13.30–15.45
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7
Maht: 51 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 27 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Grupi suurus: rühmas 12–15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 360 eurot
(registreerudes enne 22. jaanuari on võimalik tasuda osamaksetena: registreerides 150€, seejärel 27. jaanuariks 210€)

KURSUS ON TÄITUNUD!

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemias käsitletakse ruumiloome valdkonna olulisemaid teemasid ja oskusi. Osalejal on võimalus mõista, milline on nende erialade õpe Eesti Kunstiakadeemias, ja häälestada end sisseastumiseksamiteks.

Kursus on mõeldud eelkõige neile, kes kaaluvad astuda Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise või sisearhitektuuri bakalaureuseõppesse. Käsitleme ruumiloomet väga suures spektris: linnaruumi skaala, mahuline arhitektuur, vormikäsitlus, inimmõõtmeline ja kasutajasõbralik ruumikogemus. Õppuril on võimalik end EKA arhitektuuriteaduskonna värskete vilistlaste ja praeguste tudengite juhendamisel mitmekülgselt proovile panna, erialaseid oskuseid arendada ning eriala valikus end kindlamini tunda.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Osa vahendeid on kursuse poolt, osaleja poolt kaasavõetavate materjalide nimekiri saadetakse osalejatele enne kursust.

Kursuse läbinu

– tajub ruumi adekvaatselt
– suudab luua ülesande idee kohta narratiivi ja seda tutvustada
– väljendab ennast visandamise kaudu
– oskab joonistada ruumilist keskkonda
– on esitlenud oma ideid ruumilise maketi abil
– suudab väljendada ennast mõtestatult ja kriitiliselt
– on koondanud oma ruumiga seotud projektid portfooliosse

Juhendajad

Alina Nurmist
EKA sisearhitektuuri õppekava vilistlane (MA, 2017), praegune bakalaureuseõppekava juht ja õppejõud.

Linda Li Arro
Alustanud arhitektuuri õppimist TalTechis ning lõpetanud BA+MA integreeritud õppe EKAs, arhitektuuri ja linnaplaneerimise õppekaval (MA, 2023)

Rebecca Norman
Kunst BA õppekava 3. kursuse tudeng, maalikunsti õppetool.

---

Aeg: erialatunnid esmaspäeviti, 3.02–28.04 2025 kell 18.00–20.15 ja arhitektuurjoonistamine laupäeviti, 9.03–6.04 kell 11.00–13.15
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7
Maht: 51 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 27 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Grupi suurus: rühmas 12–15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 360 eurot
(registreerudes enne 20. jaanuari on võimalik tasuda osamaksetena: registreerides 150€, seejärel 25. jaanuariks 210€)

Disaini eelakadeemia on mõeldud noortele vanuses 16 kuni 26, kes soovivad edaspidi alustada õpinguid mõnel disainiteaduskonna bakalaureuseõppekaval. Juhendavad EKA õppejõud, värsked vilistlased ja tudengid.

Teaduskonna peamisi mõtte- ja tegutsemissuundi tutvustatakse kahel üldõppepäeval:

Disainerlik mõtteviis
Disain kui maailma parandamise vahend – disainer loob tooteid, teenuseid, protsesse ja kogemusi, mis vastaksid nii inimeste kui ka keskkonna ootustele nüüd ja tulevikus. Märksõnad: inimsõbralikkus, kasutajakogemus, jätkusuutlikkus, praktilisus.

Materjalikunst
Tarbekunst kui väärtussüsteem – meistri retk iseendasse, reisikaaslasteks spetsiifiline materjal ja tööriista käsitlemise oskus. Märksõnad: autor, kunst, materjal, meisterlikkus. Seejärel on õppuritel võimalik teha oma valik disainiteaduskonna erialade seast ning valida oma huvide järgi kolm eriala õppepäeva, mil tutvutakse erinevate töökodadega, uuritakse tehnoloogiaid ja nende väljendusvõimalusi.

Töötoad (osaleja valib 3):

• Klaas ja keraamika
• Graafiline disain
• Ehe ja sepis
• Tööstus- ja digitootedisain
• Moe-, tekstiili-, aksessuaaridisain

Kursuse läbimise eelduseks on tundides käimine ja kaasa töötamine. Kursuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Disaini eelakadeemia läbinu
– on tutvunud disainiteaduskonna mitmepalgeliste mõttesuundade ja praktikatega
– tunneb EKA disainistuudiote võimalusi ja on neid praktikas katsetanud
– teab sisseastumisel olulisi nõudmisi
– oskab oma senist kogemust sisseastumisel esitleda

Juhendajad

• Mõtus Lõmaš Kama on EKA tööstusdisaini 3. kursuse tudeng, kes on vahetusüliõpilasena ERASMUS+ programmi raames aasta aega õppinud disaini ka Aalto Ülikoolis.
• Urmas Lüüs on EKA disaini- ja rakenduskunsti magistriõppekava ning klaasi, keraamika, ehte ja sepise õppekava lektor, praktiseeriv kunstnik ja tarbekunsti mõtestaja.
• Taavi Teevet ja Liina Lelov on EKA disaini ja rakenduskunsti õppekava magistrandid. Bakalaureuseõppes oli Taavi erialaks sepis, Liina on ehtekunstnik.
• Andra Jõgis on EKA klaasitöökoja juhataja ning disaini- ja rakenduskunsti magistriõppekava õppejõud.
• Urmas Puhkan on EKA klaasi, keraamika, ehte ja sepise õppekava professor, keraamika õppesuuna juhataja.
• Sanna Särekanno EKA disaini ja rakenduskunsti õppekava magistrant, bakalaureuseõppes oli tema erialaks keraamika.
• Ivar Sakk on EKA graafilise disaini dotsent, disainer ja disainiajaloolane, kes lõpetas ERKI 1986 tööstusdisainerina ja kaitses 2012 EKAs doktorikraadi tüpograafia ajaloost.
• Laura Merendi töötab EKA graafilise disaini osakonnas meistrina.
• Maarja Mõtus on EKA tootedisaini dotsent ja digitootedisaini õppekava juht.
• Emilia Kagovere ja Robin Liksor on EKA tööstus-ja digitootedisaini 3. kursuse tudengid.
• Piret Puppart on EKA moedisaini professor ning moe, tekstiili ja nahkaksessuaari õppekava juht.
• Liina Leo on õppinud EKA-s tekstiilidisaini tehes erasmuslasena läbi ka vahetusaasta Weißensee Kunstiakadeemias Berliinis. Hetkel õpib ta Londoni Kunstiülikooli Saint Martinsi kolledži magistrantuuris kaasaegset fotograafiat, praktikaid ja mõtteviise. 
• Sirle Rohusaar on lõpetanud EKAaksessuaaridisaini magistriõppe ja töötab aksessuaaristuudio lektori ja meistrina.
• Juulia Aleksandra Mikson lõpetanud EKA tekstiilidisaini bakalaureuseõppe, õpib hetkel Taidestuudiumi õppekava magistriõppes ning on EKA kangatrüki stuudio meister.

---

Aeg: 8. märts kuni 3. mai 2025, laupäeviti kl 11–17 (vahepeal paus)
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7, Tallinn
Maht: 36 akadeemilist tundi akadeemilist tundi auditoorset õpet ja 16 akadeemilist tundi iseseisvat tööd, kokku 2 EAP
Grupi suurus: 20-30 õppurit
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 270€
(registreerudes enne 22. veebruari on võimalik tasuda osamaksetena: registreerides 100€, seejärel 26. veebruariks 170€)