Avatud Akadeemia kursused

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Sellel kursusel on maalikunst vahend, et toetada individuaalse visuaalse keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelemist“. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus.

Kursus koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaaltööstuses.

Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid – pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.

Kaasaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et maali võib pidada vana kooli meediumiks, on uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud nii mõneski mõttes läinud uuesti õitsele just siin. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ning muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.

Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb kursus „Maalikunsti A, B, C… ja Z“ tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades Ast.

KAVA

A – millised on maalikunsti tehnikad?
Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine“. Juhendab Maria Lapteva Sidljarevitš.

B – kuidas eksperimenteerida?
Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Toomas Tõnissoo.

C – kuidas pildiga kujutada?
Kuidas maalida asja, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.

. . . – kuidas õppida teistelt kunstnikelt?
Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ehasalu.

Z – kuidas töötada iseseisvalt?
Osaleja püstitab enesele lähteülesande maaliks või väikeseks seeriaks ning juhendaja toel see teostatakse ja eksponeeritakse.

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
• analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
• demonstreerib enda individuaalset pildikeelt maalina

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, millele saamiseks on õpilane osalenud õppekavas olevate ainete kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, sooritanud ülesanded vähemalt 90% ulatuses ning teostanud loomingulise projekti 100% ulatuses. Arvestuse sisuks on kursuse Z-osas tehtud teosega ühisnäitusel osalemine ja oma autoripositsiooni esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekavajuht
Saskia Järve – MA, Eesti Kunstiakadeemia, maalikunst (2009)

Järve õpetab EKAs alates 2009. aastast. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena. 

Juhendajad
Madli Ehasalu (MA), Saskia Järve (MA), Maria Lapteva Sidljarevitš (MA), Toomas Tõnissoo (MA)

Vajalikud töövahendid 
Vajalikud töövahendid (värvid, lõuendid, pintslid jm) võtab osaleja ise kaasa.

---

Aeg: 6. september 2023 kuni 23. mai 2024 neljapäeviti kell 18–21
Lisaks 6 kohtumist kolmapäeviti (ateljeevisiidid, näitusekülastused, autoripositsiooni kirjutamine jm): 6.09, 11.10, 8.11, 29.11, 27.03 ja 3.04
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruumides A206 ja A202
Maht: 14 EAP ehk 364 akadeemilist tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 1850 eurot
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 28. augustiks 265 eurot, 14. oktoobriks 410 eurot, 13. jaanuariks 515 eurot ja 16. märtsiks 510 eurot.

---

KANDIDEERIMINE

Kandideerimiseks on vaja esitada oma andmed ARTIs, mille kaudu tuleb tasuda ka ettemaks 150 €. Seejärel vastata motivatsioonikirja vormis küsimustele DOKIs.

Kandideerimine kuni 7. augustini. Otsused teatatakse 14. augustil meili teel.  Valituks mitteosutumisel tehakse tagasikanne hiljemalt kahe nädala jooksul.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Fotokunsti akadeemia on aastane täiendõppekursus, mis on suunatud kunsti- ja fotograafiahuvilistele, kes soovivad erialaga tutvust teha, ennast täiendada või hiljem sarnasel suunal edasi õppida.

Kursuse eesmärk on laiendada osalejate silmaringi ning pakkuda baasteadmisi ja oskusi seoses nii fotograafiliste väljendusvahendite kasutamisega kaasaegses kunstis kui ka fotograafia praktilis-tehniliste ja visuaal-teoreetiliste aspektidega.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus, kasuks tuleb inglise keele oskus (fototeooria materjalid on osaliselt ingliskeelsed). Fotokaamera kasutamise oskus baastasemel.

KAVA

• Fotoanalüüs ja -teooria
• Fototehnoloogia
• Fotodokumentalistika
• Mustvalge analoogfotograafia
• Fotograafia loominguline projekt
• Digitaalne pilditöötlus ja värvihaldus
• Stuudiofotograafia

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• oskab kasutada erinevaid kaamerafunktsioone ning teab põhilisi fototehnilisi termineid
• oskab iseseisvalt töötada stuudiovalgustuse ja muu stuudios kasutatava varustusega
• oskab kasutada pilditöötluse võimalusi ja fotosid digitaalseks printimiseks ette valmistada
• oskab iseseisvalt töötada fotopimikus ning ümber käia negatiivide ja fotopaberiga
• analüüsib kaasaegseid kujutamisviise ja teoste fotoajaloolist konteksti
• mõistab tähendusloome võimalusi fotograafia meediumis
• oskab isiklikku kunstiprojekti teostada ja esitleda ning oma sisulisi ja tehnilisi valikuid põhjendada

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, millele saamiseks on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ning sooritab ja esitab igas aines õigeks ajaks arvestuse saamiseks nõutava iseseisva töö. Arvestuse sisuks on õpimapp tehtud fotodega, essee, fotoprojekti esitlus või muu eelnevalt kokkulepitud formaat. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekavajuht
Kristiina Hansen – BA, Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia (2008); MA, Eesti Kunstiakadeemia, vabad kunstid (2012)

Hansen on lisaks õpingutele EKAs 2009. aastal täiendanud end vahetusõpingutel Bergenis. Pärast lõpetamist on ta tegutsenud vabakutselise kunstnikuna ning töötab hetkel EKA fotograafiaosakonnas analooglabori juhatajana.

Juhendajad
Annika Haas (MA), Hedi Jaansoo (MA), Pelle Kalmo (BA), Eva Labotkin (MA), Reet Sau (BA), Annika Toots (MA), Rene Türk (BA) jt

Vajalikud töövahendid
Isiklik fotokaamera või selle püsiv kasutamise võimalus terve õppeaasta vältel. Arvuti ja programmi Adobe Photoshop kasutamise võimalus aine „Digitaalne pilditöötlus ja värvihaldus“ raames iseseisva töö tegemiseks.

---

Aeg: 6. september 2023 kuni 25. mai 2024 kolmapäeviti kell 18–21 ja laupäeviti kell 11–14
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumis B407
Maht: 24 EAP ehk 624 akadeemilist tundi, millest 240 tundi on kontaktõpet ja 384 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2350 eurot

Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 28. augustiks 375 eurot, 14. oktoobriks 520 eurot, 13. jaanuariks 655 eurot ja 16. märtsiks  650 eurot.

NB! Lisandub osaleja enda tasutav materjalide kulu, mis on 80–150 eurot – fotopaber, film, prooviprintide tasu. Täpsem summa oleneb õppija materjalivalikutest ja materjali hulgast.

---

KANDIDEERIMINE

Kandideerimiseks on vaja esitada oma andmed ARTIs, mille kaudu tuleb tasuda ka ettemaks 150 €. Seejärel vastata motivatsioonikirja vormis küsimustele DOKIs. 

Kandideerimine kuni 7. augustini. Otsused teatatakse 14. augustil meili teel. Valituks mitteosutumisel tehakse tagasikanne hiljemalt kahe nädala jooksul.

Raamatuillustratsiooni kursus on suunatud illustratsioonist ja illustraatori tööst huvitatud täiskasvanud õppijale, kelle eesmärk on professionaalne areng. Õppetöö käigus tutvustatakse valdkonna põhioskusi ja -teadmisi ning arendatakse isikupärast illustraatorikäekirja. Kursusel osalejad saavad teadmisi raamatuillustratsioonist ja esmase kogemuse illustraatoritöös.

Õppekava koosneb kolmest põhimoodulist, mis moodustuvad erialastest loengutest ja töötubadest, kus õpetavad tuntud Eesti illustraatorid ja graafikud. Kavas on ka loengud ja töötoad, mida juhendavad spetsialistid kirjastusmaailmast, illustratsiooniuurijad ja asjatundjad.  Kursuse lõputööna valmib raamatuprojekt.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus. Eelnev kunsti tegemise kogemus.

KAVA

Sissejuhatus kaasaegsesse illustratsiooni. Pildi sisse minek 

Eesmärk on anda kursusel osalejale esmased teadmised illustratsioonikunstist, selle tänapäevastest suundadest ja rahvusvahelistest praktikatest. Osalejad saavad esmase kokkupuute illustraatoritööga katseliste ja mänguliste lühiülesannete kaudu. Erinevate juhendajate töötubades omandatakse uusi kujutamistehnikaid, olulisi teadmisi kompositsioonist, värvusõpetusest jms.

Arutatakse ja vaadeldakse, kuidas pilt pakub tuge tekstist arusaamiseks. Milline on pildi roll tekstilise sõnumi võimendamisel? Kuidas toimib pilt kui kommunikatsioonivahend ja narratiiv? Tehakse harjutusi, mis avardavad visuaalset nägemisoskust. Analüüsitakse teksti ja pildikeele võimalusi teksti võimestamisel ja tähendusvälja avardamisel. 

Aine lõpuks valmib hulk eriilmelisi töid, mis näitavad autori mitmekülgset oskust visuaalselt võimendada kirjasõna. Need on ühtlasi pikaajalisemate illustratsiooniprojektide ettevalmistav osa. Aine ülesehitus toetab mitmekülgseid püüdlusi ja katsetusi.

Loominguline projekt – autoriraamat

Raamatuprojekti eesmärk on arendada piltidega loo jutustamise oskust ja isikupärast visuaalset väljenduskeelt. Pikemaajalisem projekt võimaldab panna proovile ja kinnistada omandatud illustraatorioskusi. Vabalt valitud lugude alusel loovad õppijad storyboard’id, millest valitakse üks arendamiseks ja lõputöö teostamiseks. Lõputööna valmib raamat, mis võib olla nii pildiraamat, sõnatu raamat kui ka koomiks. 

Raamatu kujundamisel, kujundusfailide vormistamisel ja trükiettevalmistuse tegemisel on abiks tüpograafia ja kujunduse algtõdede loengud.

Ettevõtlus ja ellujäämine 

Eesmärk on pakkuda kursuslastele illustraatori töös olulisi lisateadmisi. Autoriõiguste loengus tutvustatakse autoriõiguse põhitõdesid, sh lepingute koostamist ja terminoloogiat. Kirjastaja nõustab, kuidas illustraatorina alustada ja tööd leida. Kunstiteadlase loeng on abiks illustraatori koha mõtestamisel nüüdisaegse raamatukunsti maailmas. Külalisillustraatorid jagavad artist talk’i formaadis oma töökogemusi.

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• suudab illustratsiooni kaudu demonstreerida enda isikupärast visuaalset väljendusoskust ja ideid
• orienteerub nüüdisaja illustratsioonikunstis
• tunneb raamatuillustratsiooni põhialuseid
• teab kirjastustegevuse põhietappe
• rakendab uusi tehnikaid
• teostab oma pildiraamatu ja esitleb seda
• koostab valiku oma töödest, mida esitleda tulevastele tellijatele

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldus on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ning lõputööna loomingulise projekti õigel ajal sooritamine ja oma tööde esitlemine. Arvestuse sisuks on lõputöö esitlus ühisnäitusel. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekavajuhid

Anne Pikkov – MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain 1994. Pikkov on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator ja raamatukujundaja, kes kujundanud ka raamatukaasi ja illustreerinud 10 raamatut. 

Kertu Sillaste – MA, Eesti Kunstiakadeemia, tekstiilikunst 1996; MA, Tallinna Ülikool, kunstiõpetus 2017. Sillaste on kujundanud ja illustreerinud erinevate kirjanike raamatuid ning kirjutanud ja illustreerinud 7 autoriraamatut.

Juhendajad 

Sven Idarand (MA), Kadi Kurema (MA), Anneliis Lepp (BA), Anne Pikkov (MA), Kertu Sillaste (MA), Kristina Tort (BA)

Vajalikud töövahendid
Võtab osaleja ise kaasa, infot jagatakse jooksvalt õppetöö ajal.

---

Aeg: 2. septembrist 2023 kuni 11. maini 2024 laupäeviti kell 10–13
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A502 ja A204
Maht: 12 EAP ehk 312 akadeemilist tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ja 192 iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 1750 eurot

Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 30. augustiks 240 eurot, 14. oktoobriks 390 eurot, 13. jaanuariks 485 eurot ja 16. märtsiks 485 eurot.

Kursus on suunatud neile, kes huvituvad aksessuaaridest ning soovivad iseseisvalt disainida ja valmistada jalatseid, kotte ja väikeaksessuaare. Kursus annab uusi teadmisi ja oskusi pikkade traditsioonidega pidevalt arenevas valdkonnas ning avab sügavamalt aksessuaaride tehnoloogia ja disaini teemasid.

Lisaks sobib kursus ka neile, kes plaanivad alustada bakalaureuse- või magistriõpinguid Eesti Kunstiakadeemias ning tahavad juba enne õppetöö algust omandada uusi teadmisi ja oskusi, et tunda end õpinguid alustades enesekindlamalt. 

Kursus algab teoorialoengutega, kus käsitletakse aksessuaaride (jalatsid, kotid, peakatted) ning naha ajalugu. Tutvustatakse naha alternatiivmaterjale. Teooriale järgneb kavandamise õpetus. Seejärel algab tehnoloogiline õpe, kus praktilise tööna tehakse läbi kolm mudelit (kott, jalatsid, väikeaksessuaar). Kursuse lõputööks on oma kollektsiooni loomine, mis lõpeb kollektsiooni pildistamisega.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus ja eesti keele oskus, vajalik on ka inglise keele oskus (üks aine on inglise keeles).

KAVA

• Aksessuaaride ajalugu
• Materjaliõpetus: nahk ja selle alternatiivid
• Kavandamise ja prototüüpimise tehnikad
• Sadulsepa tehnoloogiad, väikeaksessuaar (juhendaja räägib inglise ja vene keelt)
• Koti tehnoloogia
• Jalatsi tehnoloogia
• Kollektsiooni loomine
• Stuudiofoto ja stilistika

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• omab ülevaadet (nahk)aksessuaaride ajaloost
• tunneb naha omadusi ja on tutvunud naha alternatiividega
• on teadlik naha ja alternatiivmaterjalide keskkonnamõjust
• omab ülevaadet erinevatest nahaga töötamise ja viimistlemise tehnikatest
• tunneb ja kasutab nahatöö töövahendeid
• valib enda loomingu teostamiseks sobiva tehnoloogia ja tehnika
• kasutab toote prototüüpimiseks 2D-kavandamise erinevaid vahendeid
• mõistab ja on läbi teinud nahkaksessuaaride (väikeaksessuaar, kott ja jalatsid) põhikonstruktsiooni
• kavandab oma disaini põhjal tootekollektsiooni
• kasutab omandatud tehnoloogilisi oskusi kollektsiooni loomiseks
• dokumenteerib ja esitleb tervikuna kollektsiooni loomise protsessis teostatud kavandeid ja makette
• esitleb kollektsiooni fotoseeria

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks on õpilane osalenud vähemalt 80% ulatuses kontakttundidest ning sooritab ja esitab õigel ajal arvestuse saamiseks nõutava iseseisva töö. Arvestuse sisuks on lõpukollektsiooni esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekava koostaja

Stella Runnel – MA, Eesti kunstiakadeemia 2010, EKA aksessuaari- ja köiteosakonna juhataja ning brändi Stella Soomlais disainer.

Õppekavajuht

Sirle Rohusaar – BA, Eesti Kunstiakadeemia, aksessuaari- ja köitedisain (2017); MA, Tartu Ülikool, kultuurikorraldus (2020)

Rohusaar on töötanud alates 2017. aastast Eesti Kunstiakadeemia aksessuaari- ja köiteosakonnas külalisõppejõu ja aksessuaaristuudio meistrina.

Juhendajad

Stella Runnel (MA), Kelian Luisk (MA), Merle Visak (MA), Marika Jylhä (MA), Dima Maletskiy (MA), Sirle Rohusaar (MA), Cärol Ott (BA) jt

Vajalikud töövahendid

Kohapeal on olemas töövahendid ja materjalid, mis on vajalikud tehnoloogilise õppe käigus. Lõpukollektsiooni materjalide kulu katab osaleja ise (vajadusel saab osta osakonnast).

---

Aeg: 5. september 2023 kuni 23. märts 2024 teisipäeviti kell 18–21 ja laupäeviti kell 10–15.30 või 10-19 vastavalt tunniplaanile
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia aksessuaari- ja köitedisaini osakonna ruumis B510
Maht: 18 EAP ehk 468 akadeemilist tundi, millest 180 tundi on kontaktõpet ning 288 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 29. august või kuni kohti jätkub

Hind: 1950 eurot

Registreerudes enne 22. augustit on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 27. augustiks 410 eurot, 14. oktoobriks 560 eurot, 13. jaanuariks 415 eurot ja 10. veebruariks 415 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse eesmärk on praktikas tõestada ja põhjendada klassikalise joonistamise mõju kontseptuaalsele joonistamisele ja vastupidi. Selleks on erinevate juhendajate tunnid põimitud klassikalise (ajalooliselt väljakujunenud) ja kontseptuaalse joonistamise ülesannetega.

Kursuse sisu koosneb iga juhendaja valitud ülesannetest, mis vastavalt õpetamiskogemusele omavad olulist mõju joonistaja arengule. Kursuse tulemuseks on iga osaleja A2-mõõdus kunstnikuraamat ehk portfoolio, mida saab kasutada ka õpikuna edaspidiseks iseseisvaks joonistamiseks.

Kursusel saadakse erinevate juhendajate abiga põhjalik praktiline kogemus joonistamise ja visuaalse eneseväljendamise protsessist ning selge ülevaade iga joonistaja arengust kursuse käigus, sõltumata varasemast joonistamiskogemusest. 

Osalema on oodatud joonistamisest huvitatud täiskasvanud, kes soovivad täiendada ja arendada enda oskusi läbi praktilise kogemuse ja visuaalse eneseväljendamise.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus.

KAVA

• Visandamine
• Loominguline joonistamine
• Perspektiiv, ruum ja vorm
• Anatoomiline joonistamine
• Portfoolio ja ekspositsioon

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• oskab kasutada erinevaid joonistusvahendeid
• näeb seoseid joonistusvahendi ja -materjali valiku ja joonistusobjekti tajumise vahel
• omab praktilist kogemust klassikalise joonistamise harjutuste mõjust ümbritseva keskkonna tõlgendamisele
• omab ülevaadet oma joonistamisoskuste võimalikust ulatusest ja suudab iseseisvalt joonistamist arendada
• oskab luua ja organiseerida visuaalsest materjalist mõtestatud ekspositsiooni
• tunneb ruumiperspektiivi ja inimese proportsioonide seaduspärasid ning oskab neid teadmisi joonistamisel rakendada
• oskab juhtida loomingulise protsessi kulgu nii ajaliselt kui ka sisuliselt

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, sooritanud vähemalt 90% ülesannetest ja teostanud loomingulise projekti 100% ulatuses. Arvestuse sisuks on portfoolio esitamine ja tööde ekspositsioon. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekavajuht

Allan Kukk – MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafika 1995

Kukk on graafiline disainer ja raamatukujundaja, õppejõud Eesti Kunstiakadeemias ja kõrgelt hinnatud juhendaja EKA täienduskoolituse kursustel alates 2003. aastast.

Juhendajad

Britta Benno (MA), Allan Kukk (MA), Matti Pärk (MA), Maiu Rõõmus (MA)

Vajalikud töövahendid (osaleja võtab ise kaasa)

Valge joonistuspaber (30 x A2), jõupaber (20 x A2), pastellpaber (5 x A2), kalka (10 x A2), visandipaber vabal valikul (30 x A2).

Grafiit (pliiats/pulk), sangviin, süsi, tušš (sulg, pintsel, käsn), marker (jäme, peenike, must ja erinevad värvid).

---

Aeg: 6. september 2023 kuni 29. mai 2024 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruumis A206
Maht: 12 EAP ehk 312 akadeemilist tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ning 192 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 30. august või kuni kohti jätkub

Hind: 1750 eurot

Registreerudes enne 23. augustit on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 28. augustiks 240 eurot, 14. oktoobriks 390 eurot, 13. jaanuariks 485 eurot ja 16. märtsiks 485 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse eesmärk on anda sissejuhatavad teadmised arhitektuuri, sisearhitektuuri ja disaini teoreetilistest põhialustest, ruumide projekteerimisest ning kujundamisest. Tutvutakse arhitektuuri ja sisearhitektuuri projekteerimise osadega ning kujundamise peamiste aspektidega. Fookuses on ruumi kujundamise algteadmised.

Kursus sobib eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi ruumikujunduse eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud, oodatud on kõigi elualade esindajad.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus ja eesti keele oskus.

Käsitletavad teemad: kultuuriline, ajalooline ja keskkonnakontekst, ruumikompositsioon, ruumiplaneeringu loogika, funktsionaalsus, ergonoomika, tehnoloogilised seosed ruumikujunduses, valgustus, akustika, eritellimusmööbli projekteerimine, elukondliku valmismööbli ja muude sisustustoodete valimine, esteetilise terviku loomine, värvide mõju, viimistlusmaterjalide eripära, omadused ja valimine, projekti vormistamise ja esitlemise graafika jpm.

KAVA

• Interjööri ajalugu
• Üldkompositsioon ja värvusõpetus
• Joonistamine/visandamine
• Arvutiõpe, graafiline disain ja esitlustehnika (Rhinoceros, Adobe Illustrator)
• Arhitektuurse ja sisearhitektuurse projekteerimise alused
• Sisearhitektuurse väikevormi projekteerimine (sh töö puidutöökojas, väikevormi valmistamine)

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• tunneb põhilisi interjööri- ja mööblikujunduses kasutatud materjale ja dekooritehnikaid
• on tutvunud ruumikujundamise üldiste kujundus- ja planeerimispõhimõtetega
• orienteerub Rhinocerose töökeskkonnas ja on oma põhiideed digitaalselt realiseerinud
• on saanud ülevaate ruumikujunduse põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
• on saanud ülevaate ruumide valgustuse ja akustika põhimõtetest
• on analüüsinud eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust ja teinud sellest järeldusi

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, kõigi ülesannete tähtajaks esitamine, väljapanemine ja esitlemine, sh lõputöö sooritamine ja esitlemine. Arvestuse sisuks on lõputöö, mille hulka kuulub ka valmistatav sisearhitektuurne väikevorm. 

Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus. 

Õppekavajuht

Ardo Hiiuväin – MA, Eesti Kunstiakadeemia, sisearhitektuur (2022)

Hiiuväin alustas erialase tööga juba õpingute ajal ning on tänaseks sisearhitekt oma arhitektuuribüroos WS Arhitektuur. Peale erialase töö annab Hiiuväin loenguid Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri osakonnas ja avatud akadeemias ning õpetab Kuressaare Ametikoolis kutseõpetajana disainieriala.

Juhendajad

Ardo Hiiuväin (MA), Triin Jerlei (PhD), Päär-Joonap Keedus (BA), Allan Kukk (MA), Eeros Lees (MA), Felix Sarv (MA)

Vajalikud töövahendid ja materjalid
Osaleja võtab ise kaasa:

• Joonistus- ja joonestusvahendid jm – täpse info saavad õppijad jooksvalt õppetöö käigus.
• Väikevormi projekti raames valmiva tooliga seotud kulud katab osaleja ise.

Arvuti, Rhinocerose ja Adobe Illustratori kasutamise võimalus.

---

Aeg: 6. september 2023 kuni 29. mai 2024 kolmapäeviti ja osaliselt ka teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A204
Maht: 15 EAP ehk 390 akadeemilist tundi, millest 150 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 240 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2700 eurot

---

Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 28. augustiks 600 eurot, 14. oktoobriks 750 eurot, 13. jaanuariks 600 eurot ja 16. märtsiks  600 eurot.

KANDIDEERIMINE

Kandideerimiseks on vaja esitada oma andmed ARTIs, mille kaudu tuleb tasuda ka ettemaks 150 €. Seejärel vastata motivatsioonikirja vormis küsimustele DOKIs. 

Kandideerimine kuni 7. augustini. Otsused teatatakse 14. augustil meili teel. Valituks mitteosutumisel tehakse tagasikanne hiljemalt kahe nädala jooksul.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt digitaalselt illustratsioone looma ja neid raamatukujunduses või sarnases projektis kasutama. Õppetöö käigus käsitletakse digitaalillustratsiooni loomise kõiki etappe visandist kuni valmis projektini. Fookus on digitaalse joonistamise, kunstilise kujundamise ja digioskuste arengul.

Kursusele on oodatud disainerid ja illustraatorid ning kõik, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaljoonistamise ja -maalimise valdkonnas; reklaami- ja disainiagentuurid ning harrastus-, kutse- ja kõrgkoolid, kes on huvitatud oma töötajate koolitamisest ja ümberõppest.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus ja eesti keele oskus, vajalik on ka inglise keele oskus (üks aine on inglise keeles).

Eelnev kokkupuude joonistamise või kujundamisega, Adobe Illustratori ja Photoshopi programmide baasteadmised. 

KAVA

• Värv, kuju ja tekstuur
• Raamatudisain ja illustratsioon
• Visandamine ja digimaalimine
• Praktiline karakteri- ja keskkonnadisain
• Lõpuprojekt

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• on digitaalselt loonud illustratsioone algülesandest või loost lähtuvalt
• tunneb digiillustratsiooni protsessi ideevisandist alates kuni viimistletud trükifaili või digitaalselt avaldamiskõlbuliku pildini
• on illustreerinud, kujundanud ja loonud trükivalmis väikeraamatu
• leiab illustratsiooni- ja kujundusprobleemidele optimaalseima lahenduse
• arvestab lahendusi luues sisuliste ja tehniliste piirangutega, kujundusprintsiipide ja tellija tagasisidega
• oskab valida tekstile või ülesandele vastavat stiili ja tehnikat

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, aktiivne osalemine protsessis, kõigi ülesannete tähtajaks esitamine, väljapanemine ja esitlemine, sh lõputöö sooritamine ja esitlemine. Arvestuse sisuks on lõputöö ja selle esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekavajuht
Joonas Sildre – MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain (2004)

Sildre on töötanud vabakutselise graafilise disaineri, illustraatori ja koomiksikunstnikuna. Ta on illustreerinud üle 30 lasteraamatu ja hulgaliselt õppematerjale. Alates 2006. aastast on Sildre õpetanud koomiksit ja illustratsiooni mitmes kunstikõrgkoolis.

Juhendajad
Joonas Sildre (MA), Sten Lainjärv (kesk), Reda Tomingas (BA), Kristina Tort (BA)

Vajalikud töövahendid (osaleja ise võtab kaasa)

Arvuti ja Adobe programmide kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete tegemiseks. Soovituslik on omada iPadi, digilauda või -ekraani või mingit sarnast digitaalset joonistusvahendit. 

---

Aeg: 7. september 2023 kuni 30. mai 2024 neljapäeviti kell 18–21 (osaliselt lisaks ka esmaspäeviti)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum B307
Maht: 16 EAP ehk 416 akadeemilist tundi, millest 160 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 256 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 31. august või kuni kohti jätkub

Hind: 2550 eurot

Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 29. augustiks 560 eurot, 14. oktoobriks 705 eurot, 13. jaanuariks 570 eurot ja 16. märtsiks 565 eurot.

Kursuse eesmärk on anda ülevaade kaasaegsetest materjalidest ja tehnoloogiatest tekstiilidisaini valdkonnas, mis võimaldaks kasutada tekstiilidisaini oskusi uudsete lahenduste loomiseks ning arendada elektroonika- ja tehnoloogiaalaseid kompetentse ja materjalide tundmist.

Omandatud teadmiste ja oskuste tulemusena avaneb kursuse lõpus võimalus luua juhendajate kaasabil oma toode kavandist valmistooteni. Lõpetuseks toimub juhendatud näidiste ja toodete pildistamine, et julgustada oma loomingut näitama ka internetikeskkondades visuaalset naudingut pakkuvate tootefotodega, mis ei peidaks tekstiililoomingu tegelikku ilu.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus.

Kursus on orienteeritud tekstiilihuvilistele, kes soovivad väljuda argirutiinist ning täiendada oma teadmisi ja oskusi nii ametialaselt kui ka enesetäienduseks ja silmaringi avardamiseks.

Samuti on oodatud need, kes plaanivad alustada tekstiiliõpinguid Eesti Kunstiakadeemias ning koguda eelnevate teadmiste ja oskuste omandamisega enesekindlust õpingute alustamiseks (ka astudes magistriõppesse mõne teise eriala baasilt).

KAVA

• Tekstiilmaterjalide koostis
• Keskkonnamõjudele reageerivad ja muud eripigmendid, näiteks helkur, pimedas järelhelenduvad ning soojus- ja valgustundlikud materjalid, pärlmutter- ja metallikvärvid, paisuv kolmemõõtmeline materjal, sametpinda loov flokk, metalliläikeline foolium ja pragunevad krakleevärvid
• Kudumine nii kangastelgedel kui ka silmuskudumismasinal, kasutades materjale, mis võimaldavad luua 3D-efekte
• Voolu juhtivad pehmed materjalid ning rõivale kohandatav elektroonika

Õpiväljundid. Õppekava läbinu

• tunneb tekstiilmaterjale ja nende viimistlusi
• on sidunud elektroonika- ja tehnoloogiateadmisi tekstiiliga
• teab tekstiilidega seotud keskkonnaaspekte
• on katsetanud kudumist kangastelgedel
• oskab kasutada silmuskudumismasinat ja tunneb silmuskudumise tehnikaid
• oskab valmistada oma trükidisaini põhjal siiditrüki šablooni, tunneb kangatrükitehnikaid ning on kujundanud trükidisainiga toote prototüübi
• on saanud kogemuse toote prototüübi kavandamise ja teostamise protsessidest ise valitud tehnikate abil
• oskab oma tööd visuaalselt ja tekstiliselt dokumenteerida ning esitleda
• kasutab tekstiilidisaini oskusi uudsete lahenduste loomiseks

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus näituse või väljapaneku vormis. Arvestusele pääsemise eelduseks on kontakttundides osalemine vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekava juht
Kadi Kibbermann – MA, Eesti Kunstiakadeemia, kunstid 2020

Kibbermann töötab hetkel EKA tekstiilidisaini osakonnas koordinaatori ja õppejõuna.

Juhendajad
Kristi Kuusk (PhD), Aili Aamisepp (MA), Kerly Kaljuste (BA), Eva-Liisa Kriis (MA), Eelike Virve (BA), Frank Abner (BA), Krista Leesi (MA), Svetlana Todurova (BA), Kadi Kibbermann (MA)

Vajalikud materjalid ja töövahendid 

Kõik vajalik on kohapeal olemas ja sisaldub kursuse hinnas.

---

Aeg: 27. september 2023 kuni 15. mai 2024 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D505
Maht: 11 EAP ehk 286 akadeemilist tundi, millest 110 tundi on kontaktõpet ja 176 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 26. september või kuni kohti jätkub

Hind: 2550 eurot

Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 18. septembriks 330 eurot, 11. novembriks 480 eurot, 13. jaanuariks 795 eurot ja 16. märtsiks 795 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Veebidisaini kursusel käsitletakse veebiarenduse protsessi kõiki etappe. Eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt veebi arendama.

Sihtrühm
Elukutselised disainerid ja harrastajad, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaldisaini valdkonnas; reklaami- ja disainiagentuurid, kes on huvitatud oma töötajate (ümber)koolitamisest.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keel, eelnev kokkupuude graafilise disainiga.

Mida õpime ja kasutame?
VS Code, HTML, CSS, Tailwind, kohalik arenduskeskkond, brauseri inspektor, SCSS- ja build-tööriistad, kohalik arenduskeskkond (nt Local), lisaks veidi WordPressi ja teemade arendust, natuke JavaScripti, kaasavat disaini ja ligipääsetavust (ja selle realiseerimist koodis), GITi ja GitHub Desktopi kasutust. Juhendaja: Vahur Vogt

Sissejuhatus ja kokkuvõte
Esimese loenguga räägib juhendaja valdkonnast laiemalt ja tutvustab kogu veebiarenduse protsessi. Kokkuvõtva loengu ajal presenteerib osaleja kursuse jooksul valminud tööd. Juhendaja: Tauno Hanni

Kasutusmugavus
Tänapäeval on kasutumugavus tarkvara üks lahutamatu koostisosa, mis nõuab sihtgrupi tundmist ja oskust küsida õigeid küsimusi. Kursusel osaleja õpib, kuidas koostada kasutusmugavuse testi, seda läbi viia ja korrektselt dokumenteerida. Samuti tutvustatakse erinevaid standardiseeritud küsimustikke, prototüüpimise tehnikaid ning kvalitatiivseid ja kvantitatiivseid metoodikaid, et iseseisvalt tarkvaraarenduses toime tulla. Juhendaja: Joonas-Tanel Kessel

Graafiline disain
Disainimoodul annab esmased teadmised veebidisaini alustaladest. Põhjalikult tutvutakse disaini- ja kasutajakogemuse printsiipidega. Käsitlust leiavad nii graafilise disaini elemendid kui ka juurdepääsetavus ja arenduse ettevalmistus. Mooduli lõpuks saab osaleja teadmised kasutajakogemuse ja disaini seostest ning sellest, millega veebidisaini luues arvestada. Väljundiks on kujundusprogrammis loodud veebileht, mis on valmis arenduseks. Juhendaja: Johan Laiv

Programmeerimine
Disain on väärt täpselt nii palju, kui seda annab arenduses realiseerida. See on ka põhjus, miks arenduse seminariosa on disaini ja kasutajakogemuse seminari ja praktika vahel – nii tekib arusaamine „materjali” omadustest, võimalustest ja piiridest enne, kui hakkad oma visiooni üles joonistama.

Veebiarenduse osas käiakse läbi kõik sammud esimesest HTML + CSS chop’ist kuni selle WordPressiga integreerimiseni. Alustame veebiprogrammeerimise algtõdedest, kogenumatele tutvustame võimalusel ka Tailwind-i raamistikku, mis aitab kiiremini tulemuseni jõuda ning õpetab küsimusi sõnastama ja neile väga mugavast dokumentatsioonist ja Google’ist vastuseid otsima. Kõik osalejad jõuavad kursuse lõpuks erinevatel seadmetel toimiva ehk responsive veebini, varasemat kogemust omanud õppijad realiseerivad selle ka WordPressis.

Arenduse praktikat on peaaegu kaks kuud. Neid päevi alustatakse miniloenguga mõnel seminaridest üle jäänud või jooksvalt huvitavaks osutunud teemal ning edasi saab igaüks küsida abi just selle mure lahendamiseks, mis tema edasiliikumist takistab.

Praktika
Praktikamooduli jooksul valmib vabalt valitud sisuga veebileht. Juhendaja: Vahur Vogt

Õpiväljundid. Õppekava läbinu

• oskab tööülesande põhjal iseseisvalt arendada ja disainida funktsionaalse ja kasutajasõbraliku veebilehe
• tunneb HTML/HTML5 keelt ja oskab veebilehte küljendades kasutada CSSi
• oskab disainiprobleemidele leida optimaalseima lahenduse
• mõistab erinevate disainielementide omavahelist suhestumist, erinevaid stiile ja nende rakendamise aluspõhimõtteid
• oskab disainilahendusi luues arvestada tehniliste piirangutega, tellijate tagasiside ja erinevate digiseadmetega

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldus on osalemine kontakttundides vähemalt 70% ulatuses. Arvestuse sisuks on praktikamoodulil loodud veebilehe esitlus. Lõputöid kommenteerib valdkonna spetsialist. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Vajalikud töövahendid
Iseseisvaks tööks on vajalik oma arvuti.

Õppekava koostaja
Veiko Tammjärv on omandanud magistrikraadi Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis graafika erialal1996. Tammjärv on töötanud reklaamivaldkonnas 20 aastat ja tänaseks on disaini- ja reklaamiagentuuri Age Creative loovjuht.

Juhendajad
Veiko Tammjärv (MA), Joonas-Tanel Kessel (MA), Tauno Hanni (BA), Johan Laiv (kesk) ja Vahur Vogt (kesk)

---

Aeg: 6. oktoober 2023 kuni 19. aprill 2024
*Sissejuhatav kohtumine 6. oktoobril 2023 ja lõputööde hindamine 28. märts 2024 kell 18–21. Ülejäänud õppetöö toimub 7. oktoober kuni 23. märts laupäeviti kell 10–17 (lõunapaus kell 13–14)

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, arvutiklass A407
Maht: 19 EAP / 494 akadeemilist tundi, millest 190 tundi on kontaktõpet ja 304 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 29. september või kuni kohti jätkub

Hind: 2150 eurot

Registreerudes enne 22. septembrit on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 27. septembriks 390 eurot, 25. novembriks 535 eurot, 13. jaanuariks 540 eurot ja 10. veebruariks 535 eurot.

Kursuse käigus valmistatakse vastavalt etteantud lõigetele mahukas sertifitseeritud taimparknahast mitmel viisil kantav seljakott/õlakott (convertible backpack). Koti valmistamisel kasutatakse erinevaid käsitöölikke nahatöövõtteid. Kott õmmeldakse kokku masinõmblusega. Valikus on musta või pruuni tooni taimparknahk, rihmade jaoks naturaalne või musta tooni rihmanahk. Kvaliteetne nahk ja furnituurid on kohapeal olemas ja sisalduvad kursuse hinnas.

Eeldused osalejale 
Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

1. päev. Sissejuhatus kursusesse. Materjali omaduste tutvustamine (taimparknahk). Ülevaade erinevatest nahatööriistadest ja -töövõtetest. Detailide väljalõikamine.

2. päev. Ettevalmistused õmblemiseks.

3. päev. Koti kokkuõmblemine.

4. päev. Koti kokkuõmblemine, viimistlus.

Kursuse läbinu

• tunneb koti konstruktsiooni ja valmistamise tehnoloogiaid
• oskab lõikeid ja töövahendeid kasutada
• suudab rakendada omandatud teadmisi iseseisvalt kottide valmistamiseks

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud jalatsite esitlus ja väljapanek. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Kvaliteetne  nahk ja furnituurid on kohapeal olemas ja sisalduvad kursuse hinnas.

Juhendajad
Marika Jylhä on lõpetanud Häme Rakendusteaduste Ülikoolis jalatsiprogrammi bakalaureuseõpingud ning omandanud magistrikraadi EKAs nahakunsti erialal (2014). Ta on täiendanud ennast Pariisis, Prahas, Riias ja Helsingis ning alates 2014. aastast juhendab ta EKAs praktilise suunitlusega jalatsivalmistamise kursuseid. Jylhä on aksessuaaribrändi Kuula+Jylhä kaasasutaja.

Merle Visak on lõpetanud EKA naha-, aksessuaari- ja köitekunsti bakalaureuseõpingud (2010) ja omandanud EKA nahakunsti eriala magistrikraadi (2015). Töötanud magistriõpingute ajal EKA nahakunsti osakonna aksessuaaritöökoja meistrina. Erialaste katsetustega alustas juba enne EKA õpinguid ning on olnud praktiseeriv nahadisainer alates 2004. aastast. Ta on omanimelise brändi asutaja ja disainer ning töötanud valdavalt eritellimustöödega, kuid loonud ka väikeseeriaid ning teinud koostööprojekte erinevate Eesti naha- ja ehtedisaineritega.

---

Aeg: 14.–17. augustini 2023 kell 16–19
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, õpperuum B510
Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 7. augustini või kuni kohti jagub

Hind: 530 eurot
Registreerudes enne 21. juulit, on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes 250 eurot, seejärel 26. juuliks 280 eurot.