Avatud Akadeemia kursused

Fotokursuse sisuks on ruumi ja selle kogemise uurimine keha, silma, fotokaamera, pildi ja sõna abil. Tutvutakse erinevate lähenemisviisidega ja teostatakse mõned väikesemahulised loomingulised projektid.

Kasutatakse kaht loomingulist lähenemist: 

1. pildistatava leidmine: olemasoleva keskkonna ja olukorra dokumenteerimine;
2. pildistatava leiutamine: keskkonna ja olukorra loomine, lavastamine ja pildistamine. 

Kursusel õpitakse olemasolevaid vahendeid loominguliselt kasutama, tühjalt kohalt looma. Lisaks tuleb teha välitööd.  Valdav osa kontaktõppest toimub fotode ja nende koosluste vaatluse, analüüsimise ja ühiste arutelude vormis. Tunnid toimuvad klassiruumis, mitte fotostuudios.

Eeldused osalejale

Keskharidus, eesti keele oskus

Kursusel osalemise eelduseks on huvi ja valmidus loominguliselt katsetada, teha tunnivälisel ajal iseseisvat tööd, esitleda grupis enda arengujärgus loometöid, neid paindlikult ja mitmekülgselt arendada ja panustada kolleegide loomingu arendamisse. 

Vajalik on oma kaamera olemasolu ja selle tundmine. Peegelkaamera pole möödapääsmatu, võib pildistada ka telefonikaameraga. Kursuse käigus kaamera kasutamist ei õpetata. 

Kava

1. ja 2. päev. Sissejuhatus, tutvumisring. Huvide, vajaduste ja ootuste kaardistamine. Teema avamine, õppeprotsessis ja ülesannetes kokkuleppimine. 

Fotograafilise keele väljenduslike võimalustega tutvumine. Mustvalge ja värviline pilt, tonaalsus ja kromaatilisus; üksikkaader ja fotoseeria; pilt, tekst, heli. Pildimudelite kaardistamine žanriti ja teemati, kriitiline analüüs. 

Vaatlemine ja dokumenteerimine. Keskkonna ja selles leiduvate koosluste uurimine pildi ja sõna abil. Kohad ja teekonnad. Intuitsioon, tähelepanu vaba kulgemine, avastamine, teabel koguneda laskmine. 

Teooria ja praktika. Kunstinäidete vaatlus ja võrdlev analüüs; pildistamine ja analüüs. Enda edasiseks tegevuseks sihtide seadmine. 

Fotoseeria komponeerimine. Musta materjali sorteerimine, loominguliste tervikute komponeerimine. Teabe kasvatamine ja vähendamine, võimendamine, puhastamine, rõhuasetuste ja pingete tekitamine, muutmine ja tasakaalustamine. 

3. päev. Füüsiline ja sotsiaalne ruum. Arhitektuuri- ja tänavafoto. Kohad ja tegevused. Pikemalt püsivad, kiiresti muutuvad ja korduvad nähtused, asjad ja sündmused. Teooria ja praktika. Katsed, tagasi- ja edasiside. 

4. ja 5. päev. Mälu, ruum ja seosed. Teadaolev ja tundmatu. Kohad ja mittekohad. Mälu ja kujutluste kihid. Teooria ja praktika: näidete vaatlus ja analüüs, subjektiivse tegelikkuse loomingulised uuringud: subjektiivse aegruumi kogemuse struktureerimine ja vahendamine. 

6. päev. Siseruum. Koht, tegevuspaik, lava. Teooria, näidete analüüs, praktika.

7. ja 8. päev. Fotolavastus. Miniatuurfotograafia: vaikelu, väike ruum. Esemed, tühjus, seosed. Teooria, näidete analüüs, praktika. Individuaalne töö ja loominguline koostöö. Erinevate loomingulise koostöö võimaluste läbiproovimine.

9. päev. Mitmekesine, erinevaid aegruume ja kaadriplaane ühendav fotoseeria või -installatsioon. Kogemis- ja tajumisviiside ühendamine. Pilditöötlus. 

10. päev. Väljapaneku komponeerimine ja viimistlemine, analüüs, tagasi- ja edasiside arutelu. Kokkuvõte.

Õppemetoodika

Kursusel toimuvad illustreeritud loengud, kogemuste jagamised ja arutelud, avastusõpe, tehnilised ja loomingulised katsetused, individuaalsed ja koostöised loomingulised protsessid.

Kursuse läbinu

• oskab märgata, analüüsida ja esitleda erinevaid ruumi tajumise viise ja kogemusi
• eristab, mõistab, oskab analüüsida ja kasutada erinevaid ruumi fotograafiliselt kujutamise viise dokumentaalsest kirjeldusest vaba tõlgenduse, töötluse ja lavastuseni
• oskab teadlikult ja valikuliselt kasutada fotograafilise keele võimalusi ja tehnilisi võtteid
• oskab loomingulises väljenduses kasutada nii üksikpilti, pildiseeriat kui ka keerukamat installatsiooni

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on loominguliste tööde (kirjutiste, fotode) valikuline esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Kõik pildistamiseks vajalikud töövahendid on osaleja enda poolt. Kindlasti on vaja fotokaamerat, seejuures sobib enamiku ülesannete jaoks ka telefonikaamera. Mõne ülesande pildistamisel on vaja statiivi. Lavastamist eeldavate ülesannete jaoks tuleb kasutada enda materjali. 

Juhendaja
Margot Kask (MA, EKA, 2009). Õppinud EKAs graafikat (BA 1999), fotograafiat (MA 2009) ja kunstiharidust (alates 2013, lõpetamata MA). Näitustel esineb kunstniku ja kuraatorina alates 1995. 1990ndate keskel kuulus rühmitusse [mo:bil] galerii, 2000ndate lõpus tegutses lühikest aega koos Loovala kunstnikega. Visuaalses loomingus kasutab peamiselt fotot ja joonistust. Teemadest käsitleb peamiselt intiimses ja fenomenoloogilises võtmes suhteid siseilma ja väliskeskkonna vahel, milles on olulised kogemus, seisundid ja protsessid. Õpetab Eesti Kunstiakadeemias, Jõelähtme Muusika- ja Kunstikoolis ning Vanalinna Hariduskolleegiumi Kunstikoolis.

---

Aeg: 2. märts kuni 4. mai 2023 neljapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, õpperuum A204; 6. ja 13. aprillil ruum B307
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 23. veebruarini või kuni kohti jagub

Hind: 360 eurot
Registreerudes enne 16. veebruari, on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes 170 eurot, seejärel 21. veebruariks 190 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Vaatleme impulsiivsust kui nähtust kunstis ja selle avaldumist joonistuses. Visandame kiirelt suurele pinnale ja joonistame põhjalikult väga väiksele pinnale. Kas joonistust on vaja eesmärgipäraselt juhtida või tuleks sel lubada hoopis vabalt tekkida? Pöörame eraldi tähelepanu sellele, kuidas tehtud ja tegemisel töid vaadata ja eksponeerida. Vaatleme põhjalikumalt viimase Veneetsia biennaali ekspositsioonide näiteid ning analüüsime tööde paigutamise põhimõtteid.

Kursus on mõeldud kõigile, kes on huvitatud oma joonistusoskuse arendamisest või soovivad muuta seniseid joonistamisharjumusi. Oodatud on nii algajad kui kogemustega joonistajad.

Kursusel osalejad loovad tundides nii suuremõõtmelisi kiirvisandeid kui ka pikemaajalisi töid, mida kasutavad impulsina (materjalina) kodus jätkamiseks. Tundides eksponeeritakse ja analüüsitakse kodus lõpetatud töid ja antakse individuaalsed juhised jätkamiseks. Osalejad õpivad muutma abstraktseid kujundeid ja pindu konkreetsete muljete ja mõtete väljenduseks.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika
Tundides kasutame vaheldumisi ratsionaalseid (akadeemilise joonistamise) harjutusi (esemed, ruum, modell) impulsiivse joonistamise harjutustega (kiirvisandamine mööduvate muljete ja mälupiltide põhjal) ning vaatleme, kuidas need kaks poolust üksteist mõjutavad.

Kava

1. päev. Sissejuhatus – impulsiivsuse roll kunstis läbi aegade. Suuremõõtmeline kiirvisandamine tušši, käsna või lapiga. Joon, must pind ja valge pind. Tehtud tööde analüüs.

2. päev. Suuremõõtmeline kiirvisandamine segatehnikas. Esemed, valgus, vari ja ruum. Tehtud tööde ja koduste tööde analüüs.

3. päev. Visandamine segatehnikas. Inimene, mahud, pinge, liikumine. Tehtud tööde ja koduste tööde analüüs.

4. päev. Suuremõõtmeline kiirvisandamine segatehnikas. Muljed tekstide, mälupiltide ja visioonide põhjal. Tehtud tööde ja koduste tööde analüüs.

5. päev. Seeriad. Sama motiivi visandamine ja põhjalikum joonistamine erinevates mõõtudes ja erineva kiirusega. Tehtud tööde ja koduste tööde analüüs.

6. päev. Akadeemiline joonistamine. Esemed ja ruum. Pliiatsijoonistus. Tehtud tööde ja koduste tööde analüüs.

7. päev. Portree ja figuur. Kiirvisandid ja üks põhjalikum joonistus. Tehtud tööde ja koduste tööde analüüs.

8. päev. Suuremõõtmeline kiirvisandamine tušši, käsna või lapiga. Vaba teema või joonistusobjekt vabal valikul. Tehtud tööde ja koduste tööde analüüs.

9. päev. Väiksemõõdulised joonistused erineva kiiruse ja põhjalikkusega. Tehtud tööde ja koduste tööde analüüs.

10. päev. Tööde eksponeerimine ja arutelud.

Õpiväljundid

• julgeb ennast joonistamises iseseisvalt arendada
• oskab muuta teoreetilisi teadmisi praktiliseks oskuseks
• oskab kasutada abstraktseid kujundeid ja pindu vahendina (impulsina) muljete ja mõtete väljatöötamisel
• oskab leida seoseid kujutatavaga joonistusvahendite, paberi mõõtude ja joonistamise tempo valikul
• oskab luua mõtestatud terviklikku ekspositsiooni paljudest erineva iseloomuga töödest

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde eksponeerimine ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid (NB! Ostab osaleja ise)
Pliiats, markerid, tušš, käsn, pintslid, süsi, pastell, paber

Juhendaja
Allan Kukk, kes on omandanud 1995. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi graafika erialal. Ta on graafiline disainer ja kujundaja ning hinnatud juhendaja EKA täienduskoolituse kursustel alates 2003. aastast.

---

Aeg: 1. veebruar kuni 5. aprill 2023 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 12 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 25. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 380 eurot
Registreerudes enne 18. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 180 eurot, seejärel 23. jaanuariks 200 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Maalikursusel käsitletakse kahte suurt žanri, maastikumaali ja abstraktset maali, ning ühendatakse need omavahel kahel moel – äratuntaval ja tundmatul viisil.

Kursusele on oodatud need, kel huvi maalikunsti ja enesearengu vastu selles vallas, eelnev kunstikogemus ei ole vajalik.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemeetod
Kursuse jooksul valmib kaks kattevärvidega (akrüülvärvidega) maalitud teost. Lähtepunktiks on foto maastikust. Kas tegu on loodusmaastiku, linnamaastiku, kodukoha või kauge eksootilise mägismaastikuga, on õppuri enda valida. Üks originaalsete maalide duost on tugevalt lihtsustatud, kuid maastik, mis on meile lähtepunktiks, on siiski veel tinglikult äratuntav ehk tuttav. Teine maal on samm edasi esimest maalist ehk lihtsustusaste ja vormid on täiesti abstraktsed ning algne lähtepunkt ei ole enam äratuntav.

Osalejad saavad oskused ja teadmised

• edasiseks iseseisvaks maalitööks
• kujundi ümberkandmisest lõuendile
• erinevate maalitehnikate võimalustest
• kompositsiooni ülesehitusest ja komponeerimisest
• stiliseerimisest ja abstraheerimisest
• värvide ja kontrasti printsiipidest
• töötatakse välja õpilase enda lähenemine ja käekiri tervikliku teose loomiseks

Kava

1.päev. Sissejuhatav loeng. Kursuse ülevaade, räägitakse vajaminevatest materjalidest, väike loeng maastikumaali ajaloost kuni tänapäevaste näideteni. Lõuendi raamide teostus – alusraami kokkupanek, võimalusel lõuendi kinnitamine. Kodutöö: foto leidmine või tegemine.

2. päev. Fotode ülevaatamine. Väike loeng abstraktsest maalist. Katsetused ja eksperimendid värvi ning tehniliste võimalustega, et saada ülevaade võimalustest ja leida meetod, millega oma tööle läheneda. Lõuendi raamide teostus – lõuendi kinnitamine, võimalusel kruntimine. Kodutöö: kavandi teostus.

3. päev. Kavandite ülevaatamine, vajadusel ümbertegemine. Lõuendi raamide teostus – kruntimine. Võimalusel kavandite lõuendile ümberkandmine.

4. päev. Maal 1 teostus.

5. päev. Maal 1 teostus.

6. päev. Maal 1 lõpetamine. Kodutöö: teine kavand maalile 2.

7. päev. (Maal1I vahehindamine.) Maal 2 lõuendile kandmine.

8. päev. Maal 2 teostus.

9. päev. Maal 2 teostus.

10. päev. Maal 2 lõpetamine.

11. päev. Lisapäev: lõpetame vajadusel esimest või teist maali. Lõppülevaatus: tagasiside, arutelu.

Vajalikud materjalid
Osaleja võtab ise kaasa:

• 2 puidust alusraami lõuendile (0,90 x 1,20 m), puuvillane krunditud lõuend laiusega 1,50 m
• Akrüülid (minimaalselt põhivärvid + must ja valge)
• Gesso, pintslid, palettnuga, palett, pintsliloputustops, pintslilapp, visandivihik, grafiitpliiatsid, kustukumm, paberteip

Kursuse läbinu

• oskab iseseisvalt üles ehitada läbitöötatud, tasakaalustatud värvilahendusega ja koosseisvat, huvitavat kompositsiooni
• loob uusi originaalseid ja põnevaid kunstiteoseid ning lahendusi, lähtudes etteantud visuaalsest kujutisest
• suudab oma tööd analüüsida, teab ja tunneb oma nõrkusi ning oskab ära kasutada oma tugevusi maalipinnal
• tunneb interpretatsiooni ja abstraktse maali sünniprotsessi

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud teoste esitlus, arutelu ja tagasiside tehtud tööle ja arengule. Võimalusel korraldatakse kursuse lõpus näitus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja
Johanna Mudist on Tallinnas elav ja töötav visuaalkunstnik, kes on omandanud bakalaureusekraadi Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas 2014 ja magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias 2017. 2018/2019. õppeaastal andis ta külalisõppejõuna Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas valikainet maali erialal, järgneval semestril juhendas samas maali algkursust. Ta on täiendanud end erialaselt Erasmuse programmiga Soomes ja Poolas ning osalenud arvukatel grupi- ja isikunäitustel Eestis ja välismaal.

---

Aeg: 30. jaanuar kuni 10. aprill 2023 esmaspäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia ruum A206
Maht: 44 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 8 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 23. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 410 eurot
Registreerudes enne 16. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 21. jaanuariks 210 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Eragalerii toimimise põhimõtteid ja kunstikogumise loogikat tutvustav kursus annab ülevaate kommertsgaleriide toimimismehhanismidest, nende positsioonist ja eripärast kunstiväljal. Samuti tutvustatakse nii Eesti kui ka rahvusvaheliselt olulisemaid eragaleriisid ning kaasaegse kunsti kogumise printsiipe ja võimalusi.

Kursusel osalejad saavad ülevaate eragaleriide toimimisloogikast: tutvustatakse eragalerii eripärasid, nende positsiooni kunstiväljal võrdluses institutsioonide ja linnagaleriidega. Kaardistatakse erinevat tüüpi kunstiasutused ning selgitatakse nende rolli kunstimaailma ökosüsteemis.

Tutvustatakse eragalerii igapäevatööd, räägitakse, mis alustel sõlmitakse kunstnikega koostöökokkuleppeid ning mida galerii esindus nii kunstniku kui galerii jaoks endas kätkeb. Antakse ülevaade kunstikogumise printsiipidest, selgitatakse, miks on galerii vahenduslülina oluline kunstniku ja koguja vahel, ning arutatakse kunsti soetamise võimaluste ja kasumlikkuse üle.

Sihtrühm
Galeriide toimimismehhanismidest ja kunstikogumisega seotud teemadest huvitatud inimesed.

Õppemetoodika
Õppeprotsess koosneb loengutest-aruteludest, galeriide ja näitusemajade külastamisest ning galeristidega kohtumisest ja iseseisvast tööst.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti ja inglise keele oskus (enamik materjale iseseisvaks läbitöötamiseks on ingliskeelsed)

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Tutvustatakse erinevaid näitusepindasid ning nende toimimisloogikat ja eripärasid.

2. päev. Eragaleriid: nende roll ja olulisus kunstiväljal.

3. päev. Temnikova & Kasela galerii ja Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse külastus. Kunstnik ja eragalerii. Kunstikoguja ja eragalerii. Institutsioon ja eragalerii. Suhted, dünaamika, võimujooned.

4. päev. Kunstimessid: nende roll kunstiväljal, olulisus, eesmärk. Kunstikogumise printsiibid. Kunst kui investeering fookusega kaasaegsele kunstile.

5. päev. Vaal galerii ja Haus galerii külastused. Lähemalt oksjonitest ja nende korraldamisest.

6. päev. Kuidas ära tunda head kunsti? Keda usaldada, millele toetuda?

7. päev. Iseseiseva loomingulise töö esitlused, tagasiside, arutelud.

Kursuse läbinu

• on teadlik eragaleriide toimimismehhanismidest ning nende rollist kunstiväljal
• saab aru kunstikogumise põhimõtetest ja oskab orienteeruda kunstikogumise võimalustes
• suudab iseseisvalt leida relevantset infot pädevate kunstnike ja galeriide kohta ning oskab teha vahet kunsti ostmisel ja kogumisel
• saab aru, mis suhtes on galerii, kunstnik ja kunstikoguja ning teised toimijad antud valdkonnas
• oskab nimetada suuremaid kaasaegse kunsti messe ja saab aru nende rollist kunstiväljal

Hindamine 
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on iseseisva loomingulise töö esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja 
Lilian Hiob (Eesti Kunstiakadeemia, kunstiteadus ja visuaalkultuur, MA, 2022) on kuraator, galerist ja kunstiagent. Ta on seotud Temnikova & Kasela galerii juhatamisega, on ka omaalgatusliku näitusepinna Hoib asutaja. Koos Siim Preimaniga veab Lilian Hiob IDA raadios igakuist kunstisaadet „Vitamiin K“.

---

Aeg: 18. jaanuar kuni 1. märts 2023 kolmapäeviti kell 18.15–21.15
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia ruum A302
Maht: 28 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 24 tundi iseseisvat tööd (2 EAP
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 11. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 360 eurot
Registreerudes enne 4. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 170 eurot, seejärel 9. jaanuariks 190 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse eesmärk on arendada ja süvendada osalejate igapäevaseid oskusi ja teadmisi kunstivaldkonnas töötamisel. Kajastatud teemad loovad võimaluse iseseisvalt professionaalsemalt jätkata.

Kursusel osalejad saavad teadmisi sellest, kuidas kunstiväljal tegutsedes on võimalik paremini hakkama saada. Kohtumistel antakse osalejale elementaarne teave selle kohta, kuidas töist igapäeva kujundada, rahaliselt paremini toime tulla, kus teoseid müüa, kuidas taotlusi koostada ja kolmemõõtmelisi visandeid luua. Keskendutakse sellele, kuidas lisaks loomisele enda teoseid ja näitusi väljapoole kommunikeerida ning hiljem toimunut süsteemselt talletada ja hoiustada.

Osalema on oodatud kunstitegemise ja näitustel osalemise või kunstisündmuste korraldamise kogemusega inimesed.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keele oskus, eelnev kunsti tegemise ja kunstiprojekti elluviimise kogemus, arvutikasutamise oskus ja valmidus kaasa rääkida

Õppemetoodika
Kursus koosneb loengutest ja aruteludest, kus peavad ka osalejad sõna võtma. Grupilt oodatakse ühist kogemuste ja tagasiside jagamist ning kodutööde tegemist. Mitmel korral osaleb tunnis ka väliskõneleja, et spetsiifilisemat teemat tutvustada. Juhendajale on oluline horisontaalne õppeprotsess, kus rühmas saadakse võrdsetel alustel vahetult suhelda.

Kava

1. päev. Tutvustus. Grupi huvide, oskuste, ootuste ja tulevikueesmärkide kaardistamine. Autoripositsiooni, portfoolio, biograafia, kunstniku CV ja etiketi koostamine. Autoripositsioonide tagasisidestamine kodutööna.

2. päev. Kuraator, galerii, muuseum ja kunstnik. Rollid, ootused, läbirääkimised. Külaliskõneleja Eesti Kunstimuuseumi kuraator ja endine nüüdiskunsti kogu juhataja Triin Tulgiste, kes räägib kahe akadeemilise tunni jooksul muuseumi vastutusest ja igapäevast. Teoste valimine, ostmine ja jõudmine kogusse. Külaliskõneleja galerist ja kuraator Lilian Hiob, kes tutvustab kahe akadeemilise tunni jooksul erinevaid näituseasutuste tüüpe ja kommertsgalerii igapäeva. Galerii ja kunstnike vaheline koostöö, kunstimessidel osalemine.

3. päev. Teose müük. Ülevaade kunstimüügi võimalustest ja platvormidest Eestis. Hinna kujundamine, edition, sertifikaadi ja müügikviitungi koostamine, ostja valimine, tööde laenamine muuseumidelt ja ostjatelt, installeerimisjuhendi ja hinnakirja koostamine. Kunst veebis. Kodulehekülg, sotsiaal- ja tavameedia kui loomingu peegeldus või pikendus. Erinevate koduleheplatvormide tutvustus. Olemasolevate kodulehtede ühine tagasisidestamine.

4. päev. Projektide finantseerimine. Ülevaade Eesti kunsti rahastus- ja stipendiumivõimalustest. Toetajate ja sponsorite kaasamine. Taotluste ja aruannete koostamine. Avatud konkursid ja residentuurid Eestis.

5. päev. Alltöövõtt ja protsendikunst. Suhtlemine tellijaga, tingimuste läbirääkimine, võidutööde analüüsimine, kogemuste jagamine. Osalemistaotluse täitmine ning selgituskirja ja planšeti koostamine. Külaliskõneleja kunstnik Maret Sarapu räägib kahe akadeemilise tunni jooksul protsendikunstist.

6. päev. Eskiis. Maketiõpetus. Näituseruumi ja teose miniatuurse kujutamise algteadmised. Ühine läbiproovimine, teadmiste kinnistamine. Külalisõppejõud teatrikunstnik Jaanus Laagriküll.

7. päev. Süsteemne igapäev. Tagala korrashoid (teoste, tehnika, reaalsete ja virtuaalsete dokumentide haldamine; stuudio inventuur, pressiarhiivi koostamine). Ettevõtlus, (vabakutselise) töö ja tasustamise vormid, lepingutüübid, ravikindlustus, töötuna arvelolek.

8. päev. Teose järelelu. Dokumentatsioon ja reproduktsioon. Iseseisvad töövõtted. Fotode edasine kasutamine. Kommunikatsioon ja turundus. Mida, millal ja kuidas teha, et näitus oleks nähtav? Meediaväljaannete ülevaade. Kommunikatsiooniplaani, pressiteate ja -listi, koostamine. Näitusearvustaja kaasamine.

Kursuse läbinu

• omab ülevaadet kunsti rahastamise võimalustest Eestis
• oskab koostada erinevaid kunsti müügiga seotud dokumente
• saab juurde teadmisi makettide ja planšettide visandamise kohta
• oskab enda loomingut väljapoole kommunikeerida ning tehtud projekte talletada
• õpib eristama erinevaid institutsioone ning teab, mis on nende roll kunstiväljal

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks peab osalema vähemalt kuuel kohtumisel. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja
Kaisa Maasik on Tallinnas tegutsev vabakutseline kunstnik ja kuraator. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti eriala (MA, 2021) ja fotograafia osakonna (BA, 2017) ning täiendanud end Helsingi Kunstiakadeemia kuraatoriõppes (2019). Ta on kuulunud Umbrella Grupi koosseisu (2016–2017) ning tegutsenud projektiruumi Vent Space (2018–2019) ja Tallinna Fotokuu biennaali (2017 ja 2019) korraldustiimides. 2020. aastal pälvis Maasik Wiiralti stipendiumi.

Lisaks on erinevatel kohtumistel külalisjuhendajad.

---

Aeg: 6. märts kuni 24. aprill 2023 esmaspäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A301
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 27. veebruarini või kuni kohti jätkub

Hind: 320 eurot
Registreerudes enne 20. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 150 eurot, seejärel 25. veebruariks 170 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse esimeses osas omandatakse oskused, mis aitavad osalejal väljendada oma sisemaailma ning leida oma individuaalsus ja eripära. Kompositsioonitaju on võime teose erinevaid osi omavahel siduda ja tasakaalustada – see on protsess, mida me pilti joonistades või ruumilist objekti luues sageli enesele ei teadvusta. Iga kunstniku töös on olulisel kohal oskus oma teose kompositsiooni analüüsida.

Kursuse teise osa eesmärk on anda teadmisi värvide kasutamisest ja tähendusest maalikunstis, arendada osaleja värvimeelt ja värvitaju ning anda juhiseid, kuidas orienteeruda värvi- ja maalikunsti probleemides.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

1.osa. Kompositsiooniõpetus. 20 tundi
Kompositsioon on üks põhilistest distsipliinidest, mis formeerib meie loomingulist maailmanägemust, arendab kujutavat mõtlemist ja individuaalset võimekust. Kompositsioonil on tihe seos joonistamise, maalikunsti ja skulptuuriga, samuti töödega (tikand, puugravüür, linoollõige jt).

Kava
1. päev. Sissejuhatus kompositsiooni, neli kompositsiooniharjutust.
2. päev. Staatiline ja dünaamiline kompositsioon.
3. päev. Jooned ja pinnad.
4. päev. Teema ja süžee. Motiivi valik.
5. päev. Valgus looduses ja tehiskeskkonnas. Tegelik ja illusoorne valgus. Valgus ja vari.

Vajalikud materjalid

Kompositsioon:

• joonistusplokk A4 ja A3, joonistuspaber A0 või A1 (ca10 tk), harilikud pliiatsid, värvilised pliiatsid, joonistussüsi, pastellid, kustukumm söe ja pastellkriitide kustutamiseks, söe- ja pastellifiksatiiv, maalriteip, pulgaliim, käärid, värviline kartong A4 kokku 3 tk – must ja kaks erinevat halli.

Värvusõpetus:

• akrüülvärvid ja kindlasti põhivärvid – sinine,kollane, punane + must ja valge. Soovi korral ka muud toonid. Akrüülvärvide toonide nimetused: titaanvalge, sidrunkollane, magenta punane või karmiin punane, ultramariin sinine või fc sinine, must
• erineva paksusega pintslid, kõige paremini sobiksid sünteetilised lapikpintslid 2–3 tk, veetops, palett, lapid pintslite puhastamiseks, harilik pliiats, akvarellpaber (plokk) A4, puuvillane lõuend (alusraamil või kartongil). Kokku kursuse jaoks 6 tk, keskmine formaat 50x60cm

2.osa. Kujutamisvahend – värvusõpetus ja maalikunst. 28 tundi
Värvusõpetus ja maalikunst kätkevad värvi kasutamist maalikunstis, värvi mõju uurimist, värvide tähendust maaliteose loomisel, kontraste ja harmooniat, värvianalüüsi, varju ja valgust ning värvi rolli kompositsiooni loomisel.

Kava
6. päev. Sissejuhatus värvusõpetusse, värviring, värvikontrastid. Loominguline ülesanne „Natüürmort ühe tugeva kontrastiga”.
7. päev. Värvikontrastid. Loominguline ülesanne „Natüürmort ühe tugeva kontrastiga”.
8. päev. Värv ja mittevärv. Loominguline ülesanne „Natüürmort värvi ja mittevärvi kontrastiga”.
9. päev. Hele-tume kontrast Paul Klee loomingu näitel. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort”.
10. päev. Hele-tume kontrast Paul Klee loomingu näitel. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort”.
11. päev. Monokromaatilisus. Loominguline ülesanne „Monokromaatiline kompositsioon”.
12. päev. Kursuse kokkuvõtte, lõputöö teostamine.

Vajalikud materjalid (NB! Ostab osaleja ise)
Akrüülvärvid, pintslid, maalialused (5 tk) 

Kursuse läbinu

• tunneb kompositsiooni aluseid
• rakendab loomis- ja kujutlusvõimet, et komponeerida ja tasakaalustada kergemaid objekte
• oskab oma ideid edastada joonistuste kaudu
• teab kompositsiooni algtõdesid ja oskab neid oma töödes kasutada
• oskab valida värve maaliteose loomisel
• tunneb paremini värvide tähendust, harmooniat ja koosmõju 
• mõistab ja teadvustab maalimise protsessi

Hindamismeetod
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja
Maria Sidljarevitš lõpetas 2014. aastal Eesti Kunstiakadeemia maali eriala magistriõppe. Aastast 2008 esineb ta aktiivselt nii isik- kui ka arvukatel grupinäitustel. Maria Sidljarevitš on Eesti Kunstnike Liidu liige ning aastatel 2015–2018 on olnud Eesti Maalikunstnike Liidu juhatuse esimees.

---

Aeg: 14. veebruar kuni 5. mai 2023 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206 
Maht: 48 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 30 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 31. jaanuarini või kuni kohti jagub

Hind: 430 eurot
Registreerudes enne 24. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 29. jaanuariks 230 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Praktiline illustratsioonikursus pakub sissevaadet tänapäevasesse visuaalkultuuri virvarri, kus pilte joonistatakse digitaalselt nii raamatute, arvutimängude, animatsioonide kui ka äppide ja koomiksite jaoks, ning annab orientiiri selles valdkonnas tegutseda soovijale.

Kursusel osalemiseks on soovituslik joonistamise, maalimise või disaini ja digitaalsete kujundusprogrammide kasutamise kogemus, kuid see sobib ka algajatele, kes tahavad selles suunas areneda või uusi teadmisi omandada.

Kursusel saadakse ülevaade tänapäeval laialt levinud digitaalsetest joonistusvahenditest, mille abil saab teha staatilisi ja kahemõõtmelisi pilte (mida saab üle kanda ka animatsiooni või 3D-rakendustesse). Tutvustatakse üldlevinud põhimõtteid loo jutustamisest piltide abil: kuidas edastada lugu, tegelasi, emotsiooni, infot. Jagatakse läbiproovitud tehnilisi nippe. Praktilised tööd toetavad teoreetilist osa.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika
Õppeprotsessi alguses saavad osalejad valida endale meelepärase ja kättesaadava digitaalse vahendi, millega töid teostada, või kasutada kooli Wacomi digilaudu ja Adobe programme. 

Saadakse ülevaade disainipõhimõtetest, mis kirjeldavad tegelaste ja taustade ning pildikompositsioonide toimivust ja arusaadavust, samuti nende joonistamise ja kujutamise nippe. Järgneb praktiline ülesanne, mis teostatakse peamiselt iseseisvalt ja tunniväliselt. Kursus lõpeb praktilise osa analüüsi ja tagasisidega: iga osaleja saab oma oskustele vastavaid korrigeerivaid nõuandeid nii sisulises kui tehnilises plaanis.

Kava

• Tehnika tutvustus: programmid ja riistvara.
• Teoreetiline ja praktiline osa: tegelased ja taustad, kompositsioon ja värvid.
• Praktilised tööd (järgnevad vahetult teoreetilisele osale) eri etappides: kavandamine, kavandid ja viimistlemine.
• Igale praktilise osa etapile tagasiside tunnis.

Kursuse läbinu

• teab ja oskab valida erinevaid digitaalseid tehnilisi vahendeid joonistuste või digimaalide tegemiseks
• oskab tegelasi ja visuaalseid keskkondi luua vastavalt eri projektide ja tellijate vajadustele
• oskab enda ja teiste illustratiivseid joonistusi ja kompositsioone analüüsida

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, milleks on illustratsiooniprojektide esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja
Joonas Sildre (EKA, MA 2004) on koomiksikunstnik, illustraator ja graafiline disainer. Ta on illustreerinud üle 30 lasteraamatu, joonistanud lastekoomikseid ja graafilise romaani Arvo Pärdist.

Vajalikud töövahendid
Iseseisva töö jaoks enda süle- või tahvelarvuti, arvuti ja Adobe Illustratori kasutamise võimalus koduste ülesannete tegemiseks.

---

Aeg: 27. veebruar kuni 24. aprill 2023 esmaspäeviti kell 18–21 (va 13. märts)
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia ruum B307
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 20. veebruarini või kuni kohti jätkub

Hind: 380 eurot
Registreerudes enne 13. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 180 eurot, seejärel 18. veebruariks 200 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursus annab ettekujutuse ja baasteadmised köögi projekti vormistamisest ning vajalikud teadmised köögi planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, köögitehnikast, valgustus- ja sanitaartehnilistest lahendustest ning tehnoloogilistest seostest.

Kursusel tutvutakse köögi projekteerimise olulisemate aspektidega – ruumiplaneering, köögitehnika, valgustuslahendus, eritellimusmööbli projekteerimine, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on köök, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi köögi eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

• Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja väljapakutud köögi alusprojektiga. Osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama.
• Töötatakse välja köögi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile.
• Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused.
• Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, köögitehnika, valgustid jne.

Õppemetoodika
Esimesel kohtumisel toimuvad sissejuhatav loeng ja arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, osalejatele jagatakse esmane abistav õppematerjal. Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud läheülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

• oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid
• mõistab köökide üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid
• mõistab köökide esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid
• omab ülevaadet köökide põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
• omab ülevaadet köögitehnikast
• omab ülevaadet köökide valgustuspõhimõtetest
• on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde eksponeerimine, osalejate esitlused ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Joonestamiseks: A3-formaadis koopiapaberid, A3-formaadis millimeetripaberid, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustukumm, Uni Pin tindipliiatsid (must, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 40–50 cm, läbipaistev kolmnurkjoonlaud, sirkel (pliiatsihoidjaga).

Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus.

Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks.

Juhendaja
Käthi Kivi on mööblidisainer ja mööbli projekteerija ning töötab sisearhitektina. Ta on spetsialiseerunud köökide projekteerimisele ja kujundamisele ning on mööbliga töötanud nüüdseks juba üle 10 aasta.

---

Aeg: 22. veebruar kuni 12. aprill 2023 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A204 ning
1 loeng köögisalongis (juhendaja valikul)
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 8. veebruarini või kuni kohti jätkub

Hind: 320 eurot
Registreerudes enne 1. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 150 eurot, seejärel 6. veebruariks 170 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Adobe InDesign on küljendusprogramm, millel on väga palju väljundeid. Selle abil saab luua raamatukujundusi, trükiseid, plakateid, ajalehe ja ajakirja küljendusi ja presentatsioone.

Adobe InDesigni algõppe kursusel saavad õppijad aimu programmi olemusest ning õpivad tundma selle põhitõdesid, samuti teadmisi Adobe InDesigni kasutamise võimalustest. Nii tunni- kui ka koduste ülesannete käigus arendavad õppijad programmi kasutamise oskust. Kursus on suunatud algajatele.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus, arvutikasutamise oskus algtasemel

Õppemetoodika
Tunnis tutvustatakse õppijatele programmi võimalusi, samal ajal saavad osalejad praktiliste ülesannete abil neid teadmisi kinnistada, sh koduste ülesannete abil.

Kava

1. päev. Sissejuhatus. InDesigni tutvustus. Faili tegemine ja salvestamine, erinevad tööriistad. Erinevad raamid (frames), teksti lisamine, teksti importimine, flow-tekst (tekstialade sidumine).

2. päev. Teksti fondi ja suuruse muutmine, paragraph formatting, paragraph styles, teksti stiilide muutmine. Pildi lisamine kujundusele, pildi liigutamine / suuruse muutmine, links-paneel, text wrap objektide ümber.

3. päev. Värvisüsteemid, värvide paneel, värvide salvestamine swatch’ideks, efektide kasutamine. Raamid (frames), objektide lukustamine, peitmine ja ümberpööramine (rotate ja flip). Align-funktsiooni kasutamine ja erinevate objektide grupeerimine.

4. päev. Kordamine, workspace’i loomine. Leheküljed (single page, facing page), pages-paneel, master page, leheküljenumbri loomine. Layers-paneel. Loome ja muudame lehekülgi.

5. päev. Interaktiivsuse lisamine, interaktiivse dokumendi jagamine. Dokumendi bleed, failide jagamine, PDF-faili eksportimine.

6. päev. Oma projektiga tegelemine.

7. päev. Oma projektiga tegelemine.

Kursuse läbinu

• on teadlik Adobe InDesigni kasutamise võimalustest
• oskab luua uusi dokumente ja neid salvestada erinevatesse formaatidesse, sh teha trükifaili
• suudab kujunduses tekstiga ümber käia, muutes kirjatüüpi, teksti suurust jmt
• on saanud teadmisi värvisüsteemidest
• on saanud teadmisi, kuidas lisada dokumendile interaktiivsust
• on saanud teadmisi, kuidas luua raamatukujundus

Hindamismeetod
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on viimasel päeval ette antud ülesande lahendamine. Kursuse eduka läbimise eelduseks on kõikide kodutööde esitamine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud töövahendid
Kursuse läbimine eeldab iseseisvat tööd ja koduste ülesannete tegemist ning selleks on vajalik arvuti ja Adobe InDesigni programmi kasutamise võimalus.

Juhendaja

Kristina Tort on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini eriala ja omandanud bakalaureusekraadi 2008. aastal. Ta on töötanud (2008–2016) ühes Eesti mainekamas reklaamiagentuuris kunstilise juhina. Ta on Eesti Kujundusgraafikute ja Disainerite Liidu liige.

Ta on illustreerinud ja kujundanud lasteraamatuid ning teinud koostööd ajakirjadega, muuseumidega, mängustuudiotega, IT-ettevõtetega jpt. Ta on kujundanud plakateid, postkaarte, õppematerjale, tegevusvihikuid, suuremõõtmelisi illustratsioone jpm. Kristina Tort on Maarjamäe lossi hariduslik-mängulise keskkonna Laste Vabariik visuaali autor. Alates 2019. aastast on õpetanud Eesti Kunstiakadeemias illustratsiooni.

---

Aeg: 30. jaanuar kuni 20. veebruar 2023 esmaspäeviti ja neljapäeviti kell 18–19.30
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum B307
Maht: 14 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 12 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 23. jaanuarini või kuni kohti jätkub
Hind: 195 eurot

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursusel tutvutakse eluruumi sisearhitektuuri projekteerimise olulisemate aspektidega – ruumiplaneering, valgustuslahendus, eritellimusmööbli vajadus, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine.

Kursus annab ettekujutuse ja esmased teadmised projekteerimise erinevatest osadest, sisearhitektuuri projekti vormistamisest, eluruumide planeeringu loogikast ja ergonoomikast, sisustamisest, valgustuslahendustest, sanitaartehnilistest lahendustest ja tehnoloogilistest seostest eluruumides.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on eluruumid, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi eluruumide eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

• Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja väljapakutud eluruumide alusprojektiga. Osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama
• Töötatakse välja eluruumide sisearhitektuuri projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
• Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse paigutus ja valgustuslahendused
• Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, valgustid jmt
• Lahendatakse eskiisina vajalik eritellimusmööbel

Õppemetoodika
Esimesel kohtumisel toimub sissejuhatav loeng aruteluna. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, jagatakse esmane abistav õppematerjal. Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud lähteülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

• oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid
• mõistab eluruumide üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid
• mõistab eluruumide esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid
• omab ülevaadet eluruumide põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
• omab ülevaadet eluruumide valgustuspõhimõtetest
• on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema
• oskab eskiisprojekti siduda ühtseks tervikuks

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde eksponeerimine, osalejate esitlused ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Joonestamiseks: A3-formaadis koopiapaber, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustukumm, Uni Pin tindipliiatsid (must, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 40–50 cm, läbipaistev kolmnurkjoonlaud, sirkel (pliiatsihoidjaga).

Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus.

Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks.

Juhendaja
Ardo Hiiuväin on omandanud 2022. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi sisearhitektuuri erialal. Erialase tööga alustas ta juba õpingute ajal, tänaseks on ta sisearhitekt oma arhitektuuribüroos WS Arhitektuur. Peale erialase töö õpetab Hiiuväin Kuressaare Ametikoolis kutseõpetajana disainieriala.

---

Aeg: 9. märts kuni 11. mai 2023 neljapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A303
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 64 tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 2. märtsini või kuni kohti jätkub

Hind: 410 eurot
Registreerudes enne 23. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 28. veebruariks 210 eurot.