Avatud Akadeemia kursused

Kursus on mõeldud noortele vanuses 16 kuni 26, kes soovivad astuda mõnele vabade kunstide teaduskonna bakalaureuseõppekavale – maal, graafika, installatsioon ja skulptuur, fotograafia, animatsioon ja stsenograafia.

Vabade kunstide eelakadeemia programmis katsetatakse mitmekülgsete kunstipraktikatega, sidudes neid kaasaegse kunsti väljal toimuvaga. Uurime erinevate väljendusvahendite nagu joonistamine, maalimine, ruumiinstallatsioon ja loo jutustamise mitmekülgseid võimalusi.

Kursuste keskmes on oma loometegevuse mõtestamine ja selle kontekstitundlik tajumine, eksperimenteerimine ning ideepõhine kunstipraktika.

Kursusel on neli moodulit

• Kaasaegne visuaalkultuur, juhendab Madli Ehasalu
  Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt. Avardame arusaamu kaasaegse kunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas näitusekülastuste analüüs. Kursus lõpeb essee/autoripositsiooni kirjutamisega.
  
• Tasapinnaline kunst, juhendab Lisette Lepik
  Joonistamis- ja/või maalimistehnikas kunstipraktika, mis sisaldab mitmesuguseid ideepõhiseid ülesandeid.
  
• Ruumiline kunst, juhendab installatsiooni ja skulptuuri vilistlane Mari Männa
  Loome kohaspetsiifilise ruumiinstallatsiooni.
  
• Narratiivne kunst, juhendab animatsiooni osakonna vilistlane Rebeka Kruus
  Sissejuhatus animatsiooni. Lühifilmi projekti loomine, mida toetavad loengud.
  
• Portfoolio koostamine, juhendaja Carl-Robert Kagge
  Tutvustame kunstikõrgkooli sisseastumiseks sobiva portfoolio koostamise põhimõtteid ning loome esimese versiooni sisseastumisportfooliost. Kursus lõpeb portfoolio esitluse ja selle tagasisidestamisega.

Kursuse läbinu

– suhestub kaasaegse kunsti väljal toimuvaga

– analüüsib oma teoseid kriitiliselt 

– esitleb oma teoseid ning oskab tutvustada nende tagamaid

– omab autorispetsiifilist kogemust joonistamise, maalimise, ruumilise kunsti ja animatsiooni väljendusvahenditega

– tunneb sisseastumisportfoolio nõudmisi ning oskab oma teoseid portfoolio formaadis esitleda

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad valminud töid portfoolios. Arvestuse läbinutele väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Stuudiotöö tundideks vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa, nende nimekiri saadetakse enne kursuse algust.

Juhendajad

Madli Ehasalu on lõpetanud 2011. aastal Tartu Ülikooli semiootika bakalaureuseõppe. Tema kunstiteadusliku tegevuse keskmes on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16” kaaskorraldamine ja Mihhaili korterigalerii näituste kureerimine. Hetkel töötab ta Tallinna Kunstihoones projektijuhina.

Lisette Lepik (s 1999) lõpetas Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti õppetooli (BA, 2022), on täiendanud end Islandi Kunstiakadeemias installatsiooni erialal (2019) ning õpib praegu EKAs kaasaegse kunsti õppekava magistrantuuris. Peamiste meediumitena kasutab ta maali ja (maali)installatsiooni. Lepik mõtleb värvist ja materjalist kui substantsist, mille erinevad omadused ja kasutusviisid annavad võimaluse esile kutsuda tunnet, mälestust või äratundmist. Lepik keskendub kehade kujutamise ja mõtestamisele. Ta on aktiivselt osalenud grupinäitustel Eestis, Islandil, Austrias ja Leedus. 2021. ja 2022. aastatel valiti ta Young Painter Prize finalistide hulka. Lisaks on tal olnud mitmeid isikunäituseid. lisettelepik.com/

Mari Männa on Eestis tegutsev skulptuurikunstnik. Ta on lõpetanud Tartu Ülikooli semiootika eriala (BA) Tartu Kõrgema Kunstikooli fotograafia eriala (BA) ja Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti (MA) õppekava. Lisaks on ta end täiendanud nii Gerrit Rietveldi Akadeemias, kui ka Aalto ja Linzi Kunstiülikoolis. Tal on olnud mitmeid isiku- ja grupinäituseid Eestis ja välismaal. Männa värskeim soolonäitus oli “Day 238” Vilniuses. mannamari.com

Rebeka Kruus on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni õppekava (BA, 2023) ning õpib praegu EKAs sama eriala magistrantuuris.

Carl-Robert Kagge on Tallinnas tegutsev graafiline disainer ja kunstnik. Ta on lõpetanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna (BA) ja 2020. aastal kaasaegse kunsti õppekava (MA). Ta asutas koos Kert Viiartiga disainistuudio LE60, mis tegutseb nii omaalgatuslike disainiprojektide kui peamiselt kultuurivaldkonda kuuluvate tellimustöödega. 2021. aastast töötab ta graafilise disainerina Riigikantseleis ning veab koos Frank Abneriga siiditrükistuudiot Trükiruum. Kagge on osalenud näitustel Eestis ja välismaal ning navigeerib mitme välja vahealal: maal, trükitehnika, disain, tehnoloogia ning grafiti. Ta on lisaks EKA Eelakadeemias juhendamisele ka EKA ja Tallinna Ülikooli külalisõppejõud. Carlkagge.com

---

Aeg: esmaspäeviti ja kolmapäeviti, 3.02–19.05 2025 kell 17.45–20
(välja arvatud koolivaheajal, 23.02 ja 25.02)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumid
Maht: 62 akadeemilist tundi auditoorset õpet ja 16 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Grupi suurus: 12–15 õppurit
Õppekeel: eesti keel
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 385 eurot
(registreerudes enne 20. jaanuari on võimalik tasuda osamaksetena: registreerides 150€, seejärel 25. jaanuariks 235€)

Kursusel koostame digitaalse loovtööde portfoolio pdf-formaadis, mis vastab EKA erinevate erialade sisseastumisportfoolio tingimustele. Kursus sobib kõikidele kunstiülikooli, sh disaini- ja arhitektuuriõppesse astuda soovijatele vanuses 16–26.

Portfoolio tuleb esitada koos sisseastumisavaldusega järgmistel BA õppekavadel: 

• Animatsioon
• Disain ja innovatsioon
• Fotograafia
• Graafiline disain
• Klaas, keraamika, ehe ja sepis
• Kunst
• Moe-, tekstiili- ja aksessuaaridisain
• Muinsuskaitse ja konserveerimine
• Sisearhitektuur
• Stsenograafia
• Tööstus- ja digitootedisain

Tihti sõltub just portfooliost, kes kutsutakse sisseastumiseksamite järgmisesse vooru vestlusele või loovatele eksamiülesannetele.

Kursuse teemad

• Mis ja milleks on portfoolio?
• Kuidas ennast tutvustada? Kunstniku CV, lühibiograafia ja autoripositsiooni kirjutamine
• Kuidas dokumenteerida teoseid? Erinevate kunstiliikide esitamine portfoolios. Pildistamine, töötlemine, arhiveerimine
• Kuidas tutvustada teoseid? Etiketi ja lühitutvustuse kirjutamine
• Kuidas koostada ja kujundada digitaalset portfooliot? Kujunduse põhivõtted
• Kuidas esitleda portfooliot? Portfoolio kasutamine sisseastumisel, tagasiside saamine ja portfoolio arendamine

Veebiõppe formaat

• Zoomi kohtumised esmaspäeviti kl 17.00–19.15, kus palume reaalajas teha mõned ülesanded
• Iseseisev töö ülesannetega õppevideote abil, kus iga õppur saab oma tempoga loovtöid dokumenteerida ja portfooliosse kujundada

Ajakava

Millal?	Mis?	Kus?	Teemad
3.03	Kursuse sissejuhatus	Zoom + õppevideod	Kursuse ülesehitus, portfooliote formaadid, sisseastumisportfoolio spetsiifika, EKA õppekavade nõuded
10.03	Tööde esitlemine eri meediumites	Õppevideo	Teoste valimine, meediumispetsiifiline dokumentatsioon, fotograafia ABC
17.03	Teoste infotekstid	Õppevideo	Etiketid ja lühitutvustused
24.03	Kujundusprogrammi demo	Õppevideo	Teoste, etikettide, lühitutvustuste kujundamine Figma platvormil
31.03	Tagasiside koostatavale portfooliole	Zoom, tagasiside kolmes väiksemas rühmas	Kuidas toimib kogu kraam tervikuna?
7.04	Autoripositsioon	Õppevideo	Teksti kirjutamine oma loomingu tagamaadest: mis, kuidas, miks?
14.04	Iseseisev töö tervikuga	Iseseisev	Ühtlustamine, mustandist puhtandiks, rõhuasetus olulisele
21.04	Lõpuesitlused Zoomis	Zoom	Loomingu esitlemine, tagasiside

Osalemise eeldused
Piisav kogus teoseid (kümmekond teost), mis võiksid olla teostatud kahes või enamas meediumis (nt maal, foto, joonistus, koomiks, digitaalsed joonised, kujundused, installatsioonid, ruumilised teosed, kavandid, maketid jne).

Vajalik on ka toimiva veebikaamera ja mikrofoniga arvuti, portfoolio loomiseks kasutame Figma platvormi (tasuta versioon).

Kursuse lõpuks osaleja

• valib portfoolios esitatavad teosed ja struktureerib oma loomingu selgelt ja ülevaatlikult
• loob enda teoste reproduktsioonid, pildistades, töödeldes ja arhiveerides digitaalseid kujutisi
• kirjutab portfooliosse tekstid nii enda kui ka oma teoste tutvustamiseks
• kasutab digitaalset platvormi oma loomingut toetava portfoolio kujundamiseks
• arvestab portfoolio arendamisel ajakava ja saadud tagasisidega ning esitleb portfooliot

Arvestus
Kursus lõpeb oma loomingulise portfoolio esitlemisega ning juhendajatelt ja kaasõppuritelt tagasiside saamisega.

Juhendajad

Kursuse loojad ja juhendajad on EKA vilistlased ning õppejõud, kes on loonud kõik õppematerjalid ja jagavad veebiõppe igas etapis tagasisidet.

Anneli Porri (snd 1980) on kunstiteadlane ja õppejõud, kes elab ja töötab Tallinnas. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse instituudi BA (2003) ja Tallinna Ülikooli kultuuriteooria MA (2012) ning töötab alates 2006. aastast Eesti Kunstiakadeemias õppejõuna. Porri on kureerinud näitusi peamiselt nooremast eesti kunstist, korraldanud Portfolio Café üritusi, toimetanud kunstitrükiseid ning kirjutanud kriitikat nädalalehele Sirp ning teistele erialaväljaannetele. Tema uurimisvaldkond on seotud kunstihariduse, kunstiteose analüüsi ja kaasaegse kunsti õpetamismeetoditega. Praegu valmistab ta ette Eesti Kunstiakadeemia ja Tallinna Ülikooli Kunstihariduse Ideede konverentsi.

Carl-Robert Kagge (snd 1989) on Tallinnas tegutsev graafiline disainer ja kunstnik. Ta on lõpetanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna (BA) ja 2020. aastal kaasaegse kunsti õppekava (MA). 2021. aastast töötab ta graafilise disainerina Riigikantseleis. Kagge on osalenud näitustel Eestis ja välismaal ning navigeerib mitme välja vahealal: maal, trükitehnika, disain, tehnoloogia ning grafiti. Ta on lisaks EKA eelakadeemias juhendamisele ka EKA ja Tallinna Ülikooli külalisõppejõud.

carlkagge.com

Mart Vainre (snd 1988) on kunstnik, kes elab ja töötab Tallinnas. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia maalikunsti eriala BA (2011) ja uusmeedia eriala MA (2014). Tal on olnud mitmeid isikunäituseid ning tema töid on eksponeeritud ka KUMU ja Kunstihoone kuraatorinäitustel. Vainre teostab oma töid maalikunsti tehnikas, mida tihti vahendab digitehnoloogia. Vainre on ka EKA õppejõud ja eelakadeemia programmijuht.
martvainre.com

---

Toimumise aeg: kohtumised Zoomis või uus õppepeatükk iseseisvalt läbimiseks esmaspäeviti 3.03.–21.04.2025
Koht: veebiõpe
Maht: 1,5 EAP-d, sh 11 ak tundi kontaktõpet Zoomis ja 28 ak tundi iseseisvat tööd veebis
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppekeel: eesti keel
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Grupi suurus: 15–20 õppurit
Hind: 155 eurot

Kavandist teoseni on kursus, mille käigus õpivad osalejad erinevaid tekstiilikunstile omaseid tehnikaid ning arendavad oma teoste planeerimise oskusi. Saadakse mitmekülgne kogemus, mis toidab nii loovust kui ka arendab tehnilisi oskusi. 

Kursus tutvustab tekstiilikunsti lühiajalugu, kunstnikke ja peamiseid töövõtteid. Osalejad saavad ülevaate ja praktilised oskused neljast peamisest meetodist: torketikand, gobelään, rüiu ja Bayeux’ tikand.

Kursuse lõpuks pole osaleja mitte ainult loonud ühe teose, vaid ka omandanud sisuka arusaama tekstiilikunstile omastest traditsioonidest ja tehnikatest, mis on innustanud käsitöölisi läbi aastatuhandete. 

Osalema on oodatud kõik, kes soovivad avastada uusi loomingulisi väljundeid või täiustada oma tekstiilikunsti oskusi. Kursus sobib nii algajatele kui ka neile, kellel on varasemaid kogemusi, ent kes soovivad oma käsitöötehnikate repertuaari laiendada. 

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika

Kursuse esimeses pooles tutvustatakse kavandamise aluseid, teises pooles valmib teos vabalt valitud tehnikas. Algul keskendutakse tekstiilikunsti põhialustele, pakkudes osalejatele oskusi oma projekte kavandada ja kontseptualiseerida. See etapp hõlmab olulisi kavandamise põhimõtteid, nagu kompositsioon, värviteooria ja sobivate materjalide valimine. Osaleja õpib, kuidas visandada ideid, valida sobiv tehnika ja koostada lõputöö valmistamise tööplaan. See etapp rõhutab läbimõeldud ettevalmistuse tähtsust hästi teostatud tekstiilikunstiteose valmistamisel. 

Kursuse teises pooles on osalejatel võimalus uusi teadmisi praktikas rakendada. Iga osaleja valib ühe neljast põhitehnikast – torketikand, gobelään, rüiu või Bayeux’ tikand – ja loob kursuse lõpuks kunstiteose. 

Kava

1. päev. Tekstiilikunsti lühiajalugu ja tänapäev. Kavandamise alused 

2. päev. Materjaliõpetus

3. päev. Tehnoloogiaõpetus: rüiu 

4. päev. Tehnoloogiaõpetus: torketikand 

5. päev. Tehnoloogiaõpetus: Bayeux’ tikand 

6. päev. Tehnoloogiaõpetus: gobelään 

7. päev. Mis on teos? 

8. päev. Ekskursioon: tekstiil avalikus ruumis ja muuseumikogus

9. päev. Teose eksponeerimisviisid

10. päev. Tööde esitlus ja kursuse kokkuvõte

Kursuse läbinu

●      on tutvunud kavandamise alustega

●      on omandanud oskuse luua autoripäraseid kavandeid, mis on sobilikud tekstiilseteks praktikateks

●      on tutvunud peamiste tekstiilikunsti tehnikatega: gobelään, Bayeux tikand, torketikand ja rüiu

●      on saanud läbi proovida kunstiteose loomise protsessi ideest vormistamiseni ja seeläbi õppinud väljendama oma isiklikke mõtteid ja valikuid

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on ühe kursusel õpitud tehnikas teostatud teose esitlus ja arutelu. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Kõik vajalikud materjalid ja töövahendid on kohapeal olemas

Juhendaja

Maryliis Teinfeldt-Grins (MA Eesti Kunstiakadeemia, kaasaegne kunst, 2022) on tekstiilikunstnik, kes on õppinud Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas, Läti Kunstiakadeemias ja Eesti Kunstiakadeemias. Teinfeldt-Grinsi tööd on esitletud Eesti Tarbekunsti ja Disainimuuseumi kogus ning võitnud avaliku kunsti konkurssidel preemiaid (Pärnu Riigimaja). Teinfeldt-Grins kuulub Eesti Tekstiilikunstnike Liitu ja Eesti Kunstnike Liitu. Oma erialaseid oskusi on ta edasi andnud Eesti Kunstiakadeemias, Läti Kunstiakadeemias, Kõrgemas Kunstikoolis Pallas ja Itaalias tekstiilikeskuses Le Arte Tessili. 

---

Aeg: 15. jaanuarist kuni 26. märtsini 2025 kolmapäeviti kl 18–21 (v.a 26. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A204

Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 8. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 460 eurot (sisaldab materjale ja töövahendeid)

Registreerudes enne 2. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 7. jaanuariks 260 eurot.

Info visualiseerimine on lühikursus, mille eesmärgiks on arendada osaleja oskust mõtestatul viisil infot uurida, mõista ja edastada. Osalejad saavad esmateadmised info visualiseerimise meetoditest ja tehnikatest, mis on huvitavate infograafikute loomise eelduseks. Praktiliste ülesannete abil õpitakse info tõlgendamist arusaadavatesse ja meeldejäävatesse visuaalidesse. 

Kursuse käigus valmiv isiklik projekt annab vajalikud oskused iseseisvalt infograafikute kujundamiseks ideest teostuseni.

Osalema on oodatud kõik, keda huvitab arusaadavate ja meeldejäävate infograafikute loomise protsess ideest teostuseni.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Adobe Illustratori või Affinity Designeri baasteadmised, kuna tegemist ei ole otseselt tarkvarakoolitusega. Kellel varasem kogemus vektorprogrammidega puudub, võib iseseisva töö teha ka mõnes muus tehnikas, näiteks joonistusena

Õppemetoodika

Õppemetoodika keskendub võrdselt nii sisule (info), vormile (kujundus) kui ka saadavale tulemusele (teadmus). Ideede genereerimine, uurimustöö ja kontseptsiooni arendus toimuvad paralleelselt praktiliste töövõtete omandamisega. 

Kava

1. päev. Sissejuhatus info visualiseerimisse. Mõjuva infograafiku tunnused ja eesmärgid. Ideede genereerimine. Info visualiseerimise etapid

Iseseisev töö: vabas vormis ideede kogumine

2. päev. Kust leida infot? Infograafikute tüübid. Visuaalne hierarhia. Info vaatlemine erinevatest külgedest ja mõõdikute leidmine. Visualiseerimise töövahendid veebis

Iseseisev töö: info kogumine ja esialgne uurimustöö

3. päev. Praktiline töö infograafikutega. Õpime kujundama tuntumaid diagramme, mis aitavad näidata võrdlust ja seoseid, näiteks tulpdiagramm, piktogramm ja mulldiagramm

4. päev. Jätkame praktilist tööd ja kujundame graafikuid, mis aitavad näidata terviku osasid ja hierarhiat, nagu sektordiagramm, Venni diagramm ja puukaartdiagramm

5. päev. Õpime tundma ja kujundama diagramme, mis näitavad muutust aja jooksul ja jaotusi, näiteks Gantti diagramm, kihtdiagramm ja heatmap

6. päev. Töötame graafikutega, mis visualiseerivad ruumilist infot ja suhteid, näiteks kaardid, Chordi diagramm ja voodiagramm

Iseseisev töö (tunnid 3–6): idee vormimine, sobiva ja huvitava diagrammi valimine ja postri kontseptsiooni kavandamine

7. päev. Postri ideekavandi esitamine ja konstruktiivse tagasiside kogumine. Infograafikutega lugude jutustamine

Iseseisev töö: postri lõplik kujundus ja väljatrükk

8. päev. Iseseisva tööna valminud infograafilise postri esitlus. Infograafikute turundamise vahendid ja võimalused

Kursuse läbinu

●      oskab iseseisvalt arendada mõtestatud infograafiku kontseptsiooni ideest teostuseni

●      teab, kust otsida infot ja kuidas vaadelda infot erinevatest külgedest

●      oskab kasutada töövahendeid ja valida erinevaid graafikuid ja diagramme

●      suudab keerulist infot arusaadavalt selgitada ja jutustada infoga haaravaid lugusid

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on iseseisva tööna tehtud infograafilise postri esitlus. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Isiklik arvuti ja vektorgraafikaprogramm nagu Adobe Illustrator või Affinity Designer, märkmik ja kirjutusvahend

Juhendaja

Helen Ilus (MA, University of the West of England, Media (Animation), 2008) on vabakutseline graafiline disainer, kelle huviks on kaardid ja info visualiseerimine. Tema projekt Greenground Map on saanud laialdast meediakajastust ja ta on teinud selle raames koostööd mitme Inglismaa linnaga. Tema skemaatilised postrid on hetkel müügil ajaloolises Stanfordsi kaardipoes Londonis.

helenilus.com

---

Aeg: 5. veebruarist kuni 2. aprillini 2025 kolmapäeviti kl 18–21 (v.a 26. veebruar) 

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A402

Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 29. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 450 eurot

Registreerudes enne 22. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 27. jaanuariks 250 eurot.

Praktiline illustratsioonikursus pakub sissevaadet tänapäevase visuaalkultuuri virvarri, kus pilte joonistatakse digitaalselt nii raamatute, arvutimängude, animatsioonide kui ka äppide ja koomiksite jaoks, ning annab orientiiri selles valdkonnas tegutseda soovijale.

Kursusel osalemiseks on soovituslik joonistamise, maalimise või disaini ja digitaalsete kujundusprogrammide kasutamise kogemus, kuid see sobib ka algajatele, kes tahavad selles suunas areneda ja uusi teadmisi omandada.

Kursusel saadakse ülevaade tänapäeval laialt levinud digitaalsetest joonistusvahenditest, mille abil saab teha staatilisi ja kahemõõtmelisi pilte (mida saab üle kanda ka animatsiooni või 3D-rakendustesse). Tutvustatakse üldlevinud põhimõtteid loo jutustamisest piltide abil: kuidas edastada lugu, tegelasi, emotsiooni ja infot. Jagatakse läbiproovitud tehnilisi nippe ja analüüsitakse tehisintellekti kasutamise võimalusi ja problemaatikat. Teoreetilist osa toetavad praktilised tööd.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika

Kursuse alguses saavad osalejad valida endale meelepärase ja kättesaadava digitaalse vahendi, millega töid teostada, või kasutada kooli Wacomi digilaudu ja Adobe programme.

Saadakse ülevaade disainipõhimõtetest, mis kirjeldavad tegelaste ja taustade ning pildikompositsioonide toimivust ja arusaadavust, samuti antakse nippe nende joonistamiseks ja kujutamiseks. Järgneb praktiline ülesanne, mis teostatakse peamiselt iseseisvalt.

Kursus lõpeb praktilise osa analüüsi ja tagasisidega: iga osaleja saab oma oskustele vastavaid korrigeerivaid sisulisi ja tehnilisi nõuandeid. Intensiivkursuse raames saab soovi korral tagasisidet ka juba olemasolevatele töödele.

Kava

Tehnika tutvustus: programmid ja riistvara

Teoreetiline ja praktiline osa: tegelased ja taustad, kompositsioon ja värvid

Praktilised tööd (järgnevad vahetult vastavale teoreetilisele osale): kavandamine, kavandid ja viimistlemine

Igale praktilise osa etapile tagasiside tunnis

Kursuse läbinu

●      teab ja oskab valida erinevaid digitaalseid vahendeid joonistuste või digimaalide tegemiseks

●      oskab tegelasi ja visuaalseid keskkondi luua vastavalt eri projektide ja tellijate vajadustele

●      oskab enda ja teiste illustratiivseid joonistusi ja kompositsioone analüüsida

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuseks on illustratsiooniprojektide esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Joonas Sildre on omandanud 2004. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi. Ta on koomiksikunstnik, illustraator ja graafiline disainer, kes on illustreerinud üle 30 lasteraamatu, joonistanud lastekoomikseid ning graafilised romaanid Arvo Pärdist ja Konrad Mägist.

Vajalikud töövahendid

Iseseisva töö jaoks arvuti, Adobe või sarnaste programmide või äppide kasutamise võimalus

---

Aeg: 8. jaanuarist 5. märtsini 2025 kolmapäeviti kell 18–21 (v.a 26. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307

Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 1. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 470 eurot

Registreerudes enne 2. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 7. jaanuariks 270 eurot.

Sotsiaalmeedia reklaamid on tänapäeva turunduses hädavajalik tööriist, sest need võimaldavad ettevõtetel jõuda sihtgruppideni ning suurendada brändi nähtavust. Kuna sotsiaalmeedia platvormid, nagu Facebook, Youtube, Instagram ja Linkedin, pakuvad laia kasutajate baasi, on need ideaalsed keskkonnad toodete ja teenuste reklaamimiseks.

Osalema on oodatud kõik huvilised: alustavad disainerid, kes soovivad omandada teadmisi sotsiaalmeedia reklaamide loomisest, samuti ettevõtjad ja turundajad. 

Kursusel tutvustatakse erinevaid sotsiaalmeedia platvorme ja nende eripära ning seda, kellele ja kuidas nendel platvormidel reklaamida. Räägitakse platvormide reklaamivormidest, -formaatidest ja kujundusreeglitest ning antakse soovitusi sisuloomeks.

Õpitakse kujundus- ja sõnumiloome parimaid praktikaid, millega tuleks erinevate kanalite puhul arvestada, nii et tulemuseks oleksid kaasavad sõnumid ja hästi töötavad visuaalid. Lisaks õpitakse erinevates kanalites sihtrühma käitumist mõistma ja looma igasse kanalisse õiget sisu.

Eeldused osalejale

Keskharidus, eesti keele oskus

Arvutioskus vähemalt baastasemel, kasuks tuleb kujundusprogrammi(de) valdamine, näiteks Adobe Photoshop

Õppemetoodika

Õppetöö koosneb teoreetilistest loengutest ning praktilisest tööst. Harjutusi tehakse nii tiimides koos kui ka individuaalselt. Praktilise individuaaltöö raames saab iga osaleja personaalset tagasisidet. 

Kava

1.päev. Sissejuhatus. Õppurite soovide ja vajaduste väljaselgitamine ning kursuse eesmärkide seadmine, levinuimate sotsiaalmeedia platvormide tutvustus (Facebook, Instagram, TikTok, Linkedin, YouTube)

2. päev. Millised sihtgrupid on eri kanalitel leitavad? Millistel turunduslikel eesmärkidel erinevaid kanaleid kasutada? Näited ja praktilised harjutused

3. päev. Millist sisu luua erinevatesse kanalitesse? Näited ja praktilised harjutused

4.päev. Erinevad reklaamiformaadid, näiteks pildireklaamid, videod, karussellid ja lood. Näited ja individuaaltööga (kampaania) alustamine. Kodutöö

5. päev. Kuidas luua ideid ja sõnumeid? Näited ja praktiline töö. Tagasiside arutelu. Kodutöö

6. päev. Kuidas luua ideid ja sõnumeid? Näited ja praktiline töö. Tagasiside arutelu. Kodutöö

 7. päev. Nõuanded ja reeglid sotsiaalmeedia kujunduste loomiseks. Näited ja praktiline töö. Tagasiside arutelu. Kodutöö

 8. päev. Nõuanded ja reeglid sotsiaalmeedia kujunduste loomiseks. Näited ja praktiline töö. Tagasiside arutelu. Kodutöö

9. päev. Kampaaniate esitlusteks ettevalmistu. Kodutöö

10.Valminud kampaania kavandite (individuaaltööd) esitlus, tagasiside

Kursuse läbinu

●      tunneb sotsiaalmeedia platvorme ning nende eripära (Facebook, Instagram, TikTok, Linkedin, YouTube)

●      teab, millisel eesmärgil kasutada erinevaid kanaleid

●      tunneb erinevaid reklaamiformaate ja -vorme nagu pildireklaamid, videod, karussellid ja lood

●      teab, millist sisu luua millisesse kanalisse

●      teab, kuidas luua ideid ja sõnumeid

●      teab, mida arvestada sotsiaalmeedia kujundustes

●      tunneb visuaalide ja videote loomise reegleid ja soovitusi

Hindamine

Arvestuse saamiseks esitleb õppur individuaaltöö käigus valminud kampaania (kampaaniate) kavandeid

Vajalikud töövahendid

Sülearvuti ning kujundusprogramm, näiteks Adobe Photoshop

Juhendaja

Kadi Abe on omandanud graafilise disaini / visuaalse kommunikatsiooni magistrikraadi 2000. aastal Saksamaal Hochschule Niederrheinis. Tal on 24 aastat töökogemust reklaamiagentuurides ja loovagentuurides nii Saksamaal (6 aastat) kui ka Eestis. Abe on töötanud nii kunstilise juhina kui ka loovjuhina (viimased 14 aastat). Ta on saanud auhindu nii Kuldmuna konkursil Eestis kui ka rahvusvahelisi loovauhindu.

---

Aeg: 21. jaanuarist kuni 1. aprillini 2025 teisipäeviti kell 18–21 (v.a 25. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D413

Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 12 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Õppegrupp: 10 kuni 14 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 14. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 560 eurot

Registreerudes enne 7. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 260 eurot, seejärel 12. jaanuariks 300 eurot.

Kursuse raames õpitakse ruumiloome protsesse, keskendudes kvaliteetsele, kõiki arvestavale linnaruumile kui elukeskkonnale. Kursuse eesmärk on arendada mõtlemist ja mõistmist linnaruumi kontekstis, kuna see on üks komplekssemaid keskkondi, mis eeldab laialdasi ja mitmekihilisi teadmisi ruumiloomest.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus, (baas)teadmised ruumiloomest, valmidus avatud aruteludeks ja linnas rattaga sõitmise oskus

Õppemetoodika

Aktiivõpe, kus õppija on kesksel kohal. Ruumiloome protsesse õpitakse ruumiülesannete abil, simulatsiooni Lego Serious Play meetodil ja rattaekskursioonidel. Arutelude ja koosloome kaudu osaleja mõistab, hindab ja arendab enda teadmisi ruumiloomes ning koostab enda edaspidist teekonda.

Õppeprotsessis liigutakse laiast skaalast iga õppija personaalse fookuseni. Alustame linnade teooriast ning kaasaaegsete linnade väljakutsetest ja arengusuundadest, inspiratsiooniks erialased videod ja filmid. Uurime ka ruumiloome alusdokumente ning kinnistame teadmisi ruumiülesannetega.

Järgmise etapina õpitakse mängulise simulatsiooni kaudu kohaloome protsessi, kus kaasamine on kesksel kohal. Õpime, mis on hea ja halva linnaruumi vahe erinevate kriteeriumite abil.

Kolmandas osas sõidame ratastega Tallinnas ringi, et kogeda linnaruumi oma kehaga ja reflekteerida enda jaoks läbielatud kogemust.

Kava

08.03. Arutelud ja ruumiülesanded

22.03. Arutelud ja ruumiülesanded

05.04. Ruumiülesanne: linnaruumi simulatsioon

26.04. Ruumiülesanne: linnaruumi simulatsioon

03.05. Rattaekskursioon ja ruumiülesanded

17.05. Rattaekskursioon ja ruumiülesanded

24.05. Rattaekskursioon ja ruumiülesanded

29.05. Tööde esitlus

Kursuse läbinu

●      on teadlik linnaruumi loomisprotsessist, sh õpib nägema idee ja realiseerunud objekti teekonda ning mõju keskkonnale, inimestele ja tulevikule

●      oskab arvestada ruumilooja töös ettetulevate katsumustega

●      oskab analüüsida linnaruumi kõiki arvestava ja elukeskse lähenemisega

●      oskab kaasa rääkida ruumiloome teemadel ja/või kasutada saadud teadmisi oma töös

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on valminud õpimapp ja selle esitlus. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Jan Gehli raamat „Linnad inimestele“

Kaasaegse ruumiloome alusdokumendid: ruumiloome ekspertrühmade (Euroopa ja Eesti) raportid, rohepoliitika eksperdirühma raport, inimarengu aruanded ning kõiki kaasava elukeskkonna kavandamise ja loomise juhend

Jalgratas

Juhendaja

Aljona Galazan on omandanud 200. aastal Eesti Maaülikoolis maastikuarhitektuuri eriala magistrikraadi. Galazan on maastikuarhitekt ja erialaste sündmuste looja arhitektuuri, disaini ja hariduse valdkonnas. Ta on maastikuarhitektide liidu liige ja EMÜ maastikuarhitektuuri õppetooli külalisõppejõud. Ta on omandanud teadmised eri tasanditel alates individuaalsest projekteerimisest kuni teemaplaneeringute ja kohalike omavalitsuste nõustamiseni. Tema fookus on alati olnud eriala populariseerimisel: maastikuarhitektuuril on positiivne mõju linnadele ja inimestele, eriti kliimamuutustega kohandumisel. Selle nimel on ta korraldanud arvukalt erialasündmusi ning käinud koolides rääkimas headest linnadest. Praegu on Galazani erialane fookus linnaruumil ja kohaloomel (ingl placemaking).

---

Aeg: 8. märtsist kuni 29. maini 2025

8. ja 22. märtsil ning 5. ja 26. aprillil kell 10–15.30 (sh 1 tund lõunapaus)

3., 17. ja 24. mail kell 10–17 (sh 1 tund lõunapaus) ja 29. mail kell 18–21

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A402 ja Tallinna linnaruum

Maht: 52 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 26 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine

Õppegrupp: 9 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 1. märtsini või kuni kohti jätkub

Hind: 490 eurot

Registreerudes enne 21. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 26. veebruariks 290 eurot.

Kursusel tutvutakse köögi projekteerimise olulisemate aspektidega: ruumiplaneering, köögitehnika, valgustuslahendus, eritellimusmööbli projekteerimine, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine. Osaleja saab baasteadmised köögi projekti vormistamisest ning planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, köögitehnikast, valgustus- ja sanitaartehnilistest lahendustest ning tehnoloogilistest seostest.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on köök, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi köögi eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

NB! Kursuse käigus ei toimu joonestusprogrammi õpet.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

• Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja välja pakutud köögi alusprojektiga (osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama)
• Töötatakse välja köögi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
• Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused
• Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, köögitehnika, valgustid jne

Õppemetoodika

Esimesel kohtumisel toimuvad sissejuhatav loeng ja arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, osalejatele jagatakse esmane abistav õppematerjal. Esimestes loengutes joonestamiseks vajalikke vahendeid vaja ei ole.

Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud lähteülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

●      oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid

●      mõistab köögi üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid

●      mõistab köögi esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid

●      omab ülevaadet köögi põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest

●      omab ülevaadet köögitehnikast

●      omab ülevaadet köögi valgustuspõhimõtetest

●      on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on tehtud tööde eksponeerimine, osalejate esitlused ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Joonestamiseks: A3-formaadis koopiapaberid, A3-formaadis millimeetripaberid, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustutuskumm, Uni Pini tindipliiatsid (mustad, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 40–50 cm, läbipaistev kolmnurkjoonlaud, sirkel (pliiatsihoidjaga)

Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus

Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks

Juhendaja

Käthi Kivi on mööblidisainer ja -projekteerija ning töötab sisearhitektina. Ta on spetsialiseerunud köökide projekteerimisele ja kujundamisele ning on mööbliga töötanud nüüdseks üle kümne aasta.

---

Aeg:  3. märtsist kuni 28. aprillini 2025, esmaspäeviti kell 18–21 (va 14. aprill)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A204, lisaks üks loeng köögisalongis (juhendaja valikul)

Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 24. veebruarini või kuni kohti jätkub

Hind: 440 eurot

Registreerudes enne 17. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 22. veebruariks 240 eurot.

Kursus annab teadmised ja oskused tekstiili trükkimiseks käsitrüki tehnikates ning ettekujutuse kangatrüki loomingulise rakendamise võimalustest. Oodatud on kangatrüki tehnikatest huvitatud õppija, kes soovib täiendada oma teadmisi ja oskusi ning luua ja teostada oma disaini. 

Kursusel saadakse teadmised ja kogemused siiditrüki tehnikatest ja kasutusvõimalusest, käsitsi trükkimise põhimõtetest ning mustri ja kujundi loomise põhimõtetest käsitsi ja arvutiga, arvestades siiditrüki tehnika võimalusi. Õpitakse trükišablooni ettevalmistust ja tutvutakse pigmentvärvidega ning eripigmentidega. 

Õppemetoodika

Kursus algab sissejuhatavate loengutega. Edasi tegeletakse ideede analüüsiga ning trükitehniliste küsimuste lahendamisega. Õpitakse tundma ka lihtsamaid käelisi võtteid, kuidas luua kujundit ja mustrit. 

Järgneb trükiettevalmistuse protsess, trükišablooni valmistamine ja trükivärvide segamine. Analüüsitakse, millised materjalid sobivad trükkimiseks just vee baasil trükivärvidega ja miks. Tutvutakse ka mõnede eripigmentide omadustega ja nende kasutusvõimalustega käsitrükis. 

Algsete teadmiste omandamise järel saab igaüks saadud oskusi rakendades oma lõppidee teostada. Iga osaleja oskab kavandada siiditrükitehnika võimalusi tundes sobiva disaini ja selle professionaalselt teostada.

Kava

05.02. Siiditrükki tutvustav loeng. Näidiste ja materjalide tutvustamine (E. Virve)

12.02. Arvutiprogrammide kasutamine trükiettevalmistuses. Foto töötlemine trükifailiks. Mis on raster ja bitmap. Kuidas luua trükifail. Kuidas luua mustri korduseid. Arvutiklass (F. Abner)

19.02. Kuidas luua sobiv trükikujund käsitsi. Mustri ja kujundi loomine käsitsi. Kollaaž, stencil (E. Virve)

26.02. Ideede analüüs, kavandite valik trükkimiseks. Visuaalse idee stiliseerimine trükikujundiks. Trükišablooni ettevalmistus, valgustamine (F. Abner ja E. Virve)

05.03. Trükišablooni ettevalmistus, valgustamine. Pigmentvärvide tüübid, värvide segamine, kasutamine ja kinnitamine. Esimesed katsetused kangal (F. Abner ja E. Virve)

12.03. Pigmentvärvide tüübid, värvide segamine, kasutamine ja kinnitamine. Esimesed katsetused kangal (F. Abner ja E. Virve)

19.03. Mitmevärvitrükk, trükikihtide loomine (F. Abner)

26.03. Erinevate trükitehnikate tutvustamine. Söövitustrükk ja mahuline trükk (F. Abner ja E. Virve)

02.04. Eripigmendid ja nende omadused. Flokk ja foolium (F. Abner ja E. Virve)

09.04. Trükiprojekt. Ideede valik ja analüüs (F. Abner ja E. Virve)

16.04. Trükiprojekt. Projekti teostus. Iseseisev trükkimine (E. Virve)

23.04. Trükiprojekt. Projekti teostus. Iseseisev trükkimine (F. Abner)

30.04. Trükiprojekti esitlus. Arvestus. (F. Abner ja E. Virve)

Kursuse läbinu

●      tunneb käsitrüki töövõtteid

●      oskab trükiraami ette valmistada

●      tunneb pigmentvärvide tüüpe ning oskab neid toonida ja kasutada

●      oskab kavandada ja teostada trükimotiivi esemele 

●      oskab kavandada ja teostada trükimustrit kangale

●      arvestab trükkimisel kanga visuaalseid ja taktiilseid omadusi

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on trükiprojekti esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid ja töövahendid

Lõputöö teostamiseks vajaliku kanga või esemed võtab osaleja ise kaasa. Kõik õppeprotsessi kuuluvad materjalid- kangad, siiditrükivärvid ja muud trükivahendid on kursuse hinna sees

Juhendajad

Eelike Virve on omandanud 1998. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi tekstiili erialal. Siiditrükiga on ta tegelenud pikalt, töötades EKA kangatrüki stuudio meistrina. Pärast oma trükistuudio asutamist on ta ellu viinud palju kunstiprojekte, õpetanud TTHK õpilasi ja korraldanud siiditrükki tutvustavaid töötubasid. Loomingus on Virve keskendunud trükimustrite kavandamisele nii kangal kui ka tapeedil.

Frank Abner on omandanud 2020. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi tekstiilidisaini erialal. Abner on käinud ennast täiendamas vahetusõpingutel Barcelonas Escona Massala kunstiülikoolis. Pärast lõpetamist on ta pidanud oma trükistuudiot, kus on täitnud nii tellimustöid kui ka tegelenud kunsti trükkimisega. Kunstipraktikas on Abneri fookus fotograafia ja siiditrüki ühendamisel.

---

Aeg: 5. veebruarist kuni 30. aprillini 2025 kolmapäeviti kell 18–21

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D502

Maht: 52 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 29. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 1400 eurot (siiditrükivärvid ja muud trükivahendid sisalduvad hinnas)

Registreerudes enne 22. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 600 eurot, seejärel 27. jaanuariks 800 eurot.

Kursusel võetakse luubi alla joonistamise sõnavara ja põhitõed. Õpitakse vaatama, võrdlema ja mõtestama asju meie ümber joonistamise keeles, mistõttu rikastub ideede ja eneseväljenduse sõnavara. Töötatakse läbi natuurist kujutamise põhiteadmised, mida saab edaspidi rakendada igasuguse loomingulise töö aluse või osakomponendina. 

Kursusel õpitakse kujutama kolmemõõtmelisi objekte kahemõõtmelisel paberipinnal. Vaadeldakse proportsioone, hele-tumedusi, teose fookust ja kujutatava iseloomulikke jooni. Klassikalised ülesanded vahelduvad mängulisemate tehnika- ja joonekatsetustega. Võetakse läbi erinevaid jälgi jätvad töövahendid. Intensiivsete kontakttundide käigus liigutakse suurtest lihtsatest vormidest keerukama modellijoonistuseni.

Kursuse läbinu on võimeline konstrueerima ruumi, asju ja inimesi. Õpitakse kasutama suurt paberiformaati ning pehmeid ja teravaid, kuivi ja märgi joonistusvahendeid.

Kursusele on oodatud kõik, kes tunnevad huvi joonistamise vastu või soovivad end täiendada.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

1. päev. Geomeetrilised objektid, mustvalge söejoonistus; kontrast, vormiillusioon paberil, vormide konstrueerimine 

2. päev. Esemete etüüdid, uuriv pliiatsijoon, tušš, grafiit; karakteersus, emotsionaalsus, narratiiv

3. päev. Ruumivaade, perspektiiv; harilik pliiats

4. päev. Looduslikud ornamendid ja tekstuurid; harjutused ja võtted; värvilised paberid, erinevad töövahendid

5. päev. Natüürmort, värvilised pliiatsid; tekstuurid ja värvipinnad, ruumilisus, draperii

6. päev. Natüürmordi joonistamine jätkub, pikaajaline joonistus

7. päev. Anatoomiline joonistamine – autoportree; inimese proportsioonid, näo konstrueerimine

8. päev. Anatoomiline joonistamine – käed, erinevad vaated

9. päev. Figuraalne modellijoonistus; kompositsioon, karakteersus

10. päev. Modellijoonistus, erinevad lühemad poosid , erinevad vahendid. Kursusetöö ülevaatus

Kursuse läbinu

●      oskab rakendada erinevaid joonistusvahendeid ja eksperimenteerib vabalt kunstimaterjalidega

●      on saanud akadeemilisi teadmisi objektide ja inimese kujutamisest

●      analüüsib joonistuskeeles, otsib ümbritsevas iseloomulikke jooni, fokuseerib kujutamisel valikuliselt olulisele

●      suudab tabada kujutatava väikseid nüansse ning tõlkida need joone- ja toonikeelde

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on tehtud joonistuste esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Maalriteip, 5 x A1-, 3 x A2- ning 3 x A3-formaadis joonistuspaberid, 3 x A3-formaadis tumedates ja erksates toonides värvilised paberid; pehmed puusöed, press-süsi, söe kustutuskumm, tušš, sulepea, pintslid, harilik pliiats (H2, HB, B2, B3, B8), kustutuskumm, teritaja, joonlaud, värvilised pliiatsid, kuivpastellid, markerid

NB! Materjalid ostab osaleja ise

Juhendaja

Britta Benno on omandanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemias kunstide magistrikraadi. 2023. aastal lõpetas ta loovuurimusliku doktoritöö Eesti Kunstiakadeemia kunsti ja disaini eriala doktoriõppes. Britta töötab õppejõuna ning joonistus- ja graafikakunstnikuna. Teda huvitavad erinevad hübriidtehnikad ja -materjalid ning nende kõrvutamisel ja kombineerimisel avanevad uued perspektiivid. www.brittabenno.com

---

Aeg: 27. jaanuarist kuni 7. aprillini 2025 esmaspäeviti kell 18–21 (v.a 24. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A306

Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 20. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 460 eurot

Registreerudes enne 13. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 18. jaanuariks 260 eurot.