Avatud Akadeemia kursused

Kursuse käigus toimub praktiline rauasulatuse eksperiment, mille raames uuritakse kohalikust soorauamaagist sepistatava raua sulatamise protsessi. Muinas- ja keskajal toimus tänase Eesti territooriumil ulatuslik rauasulatus, milleks kasutati kohalikku soorauamaaki. Kursusel taaselustatakse see praktika eksperimentaalses ja uurimuslikus korras.

Kursus toimub Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti osakonna poolt korraldatud rauasulatuse suvepraktika raames. Kursusel tutvutakse soorauamaagiga, õpitakse ehitama rauasulatusahju, rauamaagi rikastamist, rauasulatust ja sepistamist.

Kursus toimub looduskaunis metsatalus Viljandimaal. Ööbimine talumajas või telkides. Toitlustus toimub ühise kokkamisena vabas õhus. Lisaks õhtune saun.
 

KAVA

Kogunemine Viljandimaal 15. augusti õhtul või 16. augusti hommikul kell 09:30.

16. august
10.00 sissejuhatav loeng ja tutvumine
13.00 lõuna
14.00 savi korjamine, rauasulatus ahju ehitamine, maagi rikastamine
19.00 õhtusöök, saun

17. august
10.00 rauasulatus eksperiment
13.00 lõuna
14.00 rauasulatus eksperiment jätkub
19.00 õhtusöök, saun

18. august
10.00 rauasulatuse käigus saadud materiali testimine ja sepistamine
13.00 lõuna
14.00 rauasulatuse käigus saadud materiali testimine ja sepistamine
16.00 koristamine, tagasiside, kursuse lõpetamine

Soovituslik lugemismaterjal
Jüri Peets „The power of iron“. Tallinn 2003, ISBN 9985-50-362-7

Kursusel osalenu 
tunneb soomaagist rauasulatamise protsessi ja on ise selle protsessi juures praktiliselt osalenud.

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on ühine arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Võta kaasa
magamiskott ja küljealus, kui soovid privaatsust siis oma telk, saunalina
tööriided, kaitseprillid, töökindad, märkmik ja fotoaparaat, suupisted ja jook omaks tarbeks

Juhendaja 
Ragnar Saage on TÜ arheoloogia teadur, kelle peamiseks uurimisvaldkonnaks on raua- ja keskaegne rauametallurgia, värviliste- ja väärimismetallide valamine, aga ka eksperimentaalarheoloogia. Ragnaril on käsil Noor-Eesti teadusgrandi toetusel uurimisprojekt “Eesti rauametallurgia kõrgaeg ja hääbumine 12.–14. sajandil”. Rauasulatusest on seni olnud edukamad eksperiment Rõuge muinastalus 2018. aastal ja rauasulatus Viikingite külas 2021. aastal.

---

Aeg: 16. kuni 18. august 2022, kogunemine Viljandis 15. augusti õhtul
Koht: Viljandimaa (täpne info saadetakse peale registreeumist)
Maht: 3 EAP
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 9. augustini või kuni kohti jätkub
Hind: 180 eurot

Suvine kursus on hea hüppelaud algavasse õppeaastasse Eelakadeemias, kus end ette valmistada õppimiseks kunstiülikoolis. Augustis on EKA õppehoone tudengitest ja õppejõududest prii ning noored vanuses 16 kuni 26 saavad maja neljaks päevaks oma käsutusse, et luua loomingulises kiirendis oma näituse prototüüp.

Kursus annab mitmekesise ülevaate kunstiakadeemia õppe eri valdkondadest, kuid seob need üheks tervikuks. Räägime sellest, mis on visuaalkultuur ning uurime, mis ühendab arhitektuuri, kunsti ja disaini.

Praktilistes töötubades teeme visandlikke harjutusi joonistades ja pildistades, eksperimenteerime juhuslike uitmõtetega, et avastada oma loomingu huvipunktid, millele keskenduda. Loome ka ruumi – ehitame oma teoste eksponeerimiseks maketi, millest saab näituseruumi prototüüp, kuhu oma kursuse jooksul tehtud tööd installeerida. Disainiprojektina loome ka näitusele plakati!

Säärase makettnäitusega saame teostada kõige utoopilisemad ideed skaalal, millest käib jõud hõlpsasti üle – nii pole ühtegi takistust oma nägemuse ellu äratamiseks. Kursuse lõpetame näituse avamise tähistamisega!

Kursuse läbinu
– oskab kavandada ja visandada
– suhestub joonistamise ja fotograafia töövahenditega ning oskab nendega eksperimenteerida
– näeb, et ka juhuslikuna näivast uitmõttest saab töö käigus luua terve näituse
– tajub arhitektuuri, kunsti ja disaini valdkondi ühtse visuaalkultuuri valdkonnana

Koordinaator
Mart Vainre (s 1988) on kunstnik, kes elab ja töötab Tallinnas. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia maalikunsti eriala BA (2011) ja uusmeedia erialal (2014). Vainre liidab maalikunsti käsitöölisi väljendusvahendeid erinevate kõrgtehnoloogiliste pildiloome meetoditega nagu digitaalne pilditöötlus, 3D skännimine ja mudeldamine. Tema pildikeel võib üheaegselt näida nii digidüstoopiana kui tehnitsistliku -psühhedeeliana. Eesti Kunstiakadeemias koordineerib ta Eelakadeemia õpet ning on külalisõppejõud, kes annab maalimise ja joonistamise tunde.

Juhendajad
Liisa Kruusamägi (s 1987) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia maali eriala (BA) ning joonistamise eriala (MA). Samuti on ta end täiendanud erinevates välisülikoolides USAs, Portugalis, Islandil ja mujal. Ta töötab vabakutselise kunstniku ja illustraatorina ning on teinud üle kümne isikunäituse Eestis ja rahvusvaheliselt. Samuti on Kruusmägi töötanud mitmes residentuuris, nt Kanadas, Jaapanis, Leedus ja Prantsusmaal.

Ann Kristiin Entson on Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA (2020) vilistlane. Ta on olnud praktikal PART ja Arhitekt Must ning töötanud arhitektuuribüroos Molumba. Hetkel töötab ta Tallinna Strateegilise planeerimise teenistuses. Lisaks EKA Eelakadeemiale juhendab ta ka Arhitektuurikoolis.

Carl-Robert Kagge on Tallinnas tegutsev graafiline disainer. Ta on lõpetanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna (BA) ja 2020. aastal kaasaegse kunsti õppekava (MA), täiendanud end seejärel Berliinis disaini- ja kunstistuudios 44flavours ning töötanud Eestisse naasmise järel disainiagentuuris Fraktal. Peagi asutas ta koos Kert Viiartiga disainistuudio LE60, mis tegeleb nii omaalgatuslike disainiprojektide kui ka peamiselt kultuurivaldkonna tellimustöödega. Carl-Robert on olnud 2013. aastast EKA graafilise disaini osakonna külalisõppejõud.

Lisaks juhendavad ka teised EKA tudengid ja vilistlased.

---

Aeg: 15.–18. august 2022
Koht: Eesti Kunstiakadeemia (Põhja pst 7, Tallinn)
Maht: 23 akadeemilist tundi auditoorset õpet ja 3 akadeemilist tundi iseseisvat tööd, kokku 1 EAP
Grupi suurus: 12-16 õppurit
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Hind: 140 €
Kuni 14 päeva enne kursuse algust on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerimisel broneerimistasu 50 €, 14 päeva enne kursuse algust saadame arve summas 90 €.

Registreerumine: 8. augustini 2022
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 949

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Nahkaksessuaaride kollektsiooni loomise täiendõppekursus on suunatud neile, kes huvituvad aksessuaaridest ning soovivad iseseisvalt disainida ja valmistada jalatseid, kotte ja väikeaksessuaare. Samuti sobib kursus neile, kes plaanivad alustada aksessuaaridisaini õpinguid Eesti Kunstiakadeemias ning soovivad juba enne koolitöö algust omandada uusi teadmisi ja oskusi, et tunda end õpinguid alustades enesekindlamalt.

Sihtrühm
Jalatsite ja aksessuaaride (kotid, väikeaksessuaarid) tegemisest huvitatud õppija, kes soovib uusi teadmisi ja oskusi pikkade traditsioonidega pidevalt arenevas valdkonnas ning tunneb sügavamat huvi aksessuaaride tehnoloogia ja disaini vastu.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus, vajalik on ka inglise keele oskus.

Kursus algab teoorialoengutega, kus käsitletakse aksessuaaride (jalatsid, kotid, peakatted, kindad) ning naha ajalugu. Tutvustatakse naha alternatiivmaterjale. Teooriale järgneb kavandamise õpetus. Seejärel algab tehnoloogiline õpe, kus praktilise tööna tehakse läbi kolm mudelit (kott, jalatsid, väikeaksessuaar). Kursuse lõputööks on oma kollektsiooni loomine, mis lõpeb kollektsiooni pildistamisega.

KAVA

• Aksessuaaride ajalugu
• Materjaliõpetus: nahk ja naha alternatiivid
• Kavandamise ja prototüüpimise tehnikad
• Sadulsepa tehnoloogiad, väikeaksessuaar (juhendaja räägib inglise ja vene keelt)
• Koti tehnoloogia
• Jalatsi tehnoloogia
• Kollektsiooni loomine
• Stuudiofoto ja stilistika

Õpiväljundid. Kursuse läbinu:

• omab ülevaadet (nahk)aksessuaaride ajaloost
• tunneb naha omadusi ja on tutvunud naha alternatiividega
• on teadlik naha ja alternatiivmaterjalide keskkonnamõjust
• omab ülevaadet erinevatest nahaga töötamise ja viimistlemise tehnikatest
• tunneb ja kasutab nahatöö töövahendeid
• valib enda loomingu teostamiseks sobiva tehnoloogia ja tehnika
• kasutab toote prototüüpimiseks 2D- ja 3D-kavandamise erinevaid vahendeid
• mõistab ja on läbi teinud nahkaksessuaaride (väikeaksessuaar, kott ja jalatsid) põhikonstruktsiooni
• kavandab oma disaini põhjal tootekollektsiooni
• kasutab omandatud tehnoloogilisi oskusi kollektsiooni loomiseks
• dokumenteerib ja esitleb tervikuna kollektsiooni loomise protsessis teostatud kavandeid ja makette
• esitleb kollektsiooni fotoseeria

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks on õpilane osalenud vähemalt 80% kontakttundides ning sooritab ja esitab õigeaegselt arvestuse saamiseks nõutava iseseisva töö. Arvestuse sisuks on lõpukollektsiooni esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Vajalikud töövahendid
Kohapeal on olemas töövahendid ja materjalid, mis on vajalikud tehnoloogilise õppe käigus. Lõpukollektsiooni materjalide kulu katab osaleja ise (vajadusel saab osta osakonnast).

Õppekava koostaja
Stella Runnel (MA) on EKA aksessuaari ja köiteosakonna juhataja, brändi Stella Soomlais disainer.

Juhendajad
Marta Moorats (MA), Kelian Luisk (MA), Merle Visak (MA), Marika Jylhä (MA), Dima Maletskiy (MA), Sirle Rohusaar (MA), Cärol Ott (BA)

Eriolukorra lisainfo
Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju teenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks ning teha vajadusel muudatusi õppekavas. Kursuse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki kursusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 6. september 2022 kuni 16. märts 2023 teisipäeviti ja neljapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia aksessuaari- ja köitedisaini osakonna ruumis B510
Maht: 18 EAP ehk 468 akadeemilist tundi, millest 180 tundi on kontaktõpet ning 288 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Hind: 1950 eurot
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 28. augustiks 450 eurot, 15. oktoobriks 450 eurot, 14. jaanuariks 450 eurot ja 25. veebruariks 450 eurot. 

Registreerumine: kuni 4. september või kuni kohti jagub
Registreerudes sõlmib osaleja avatud akadeemiaga koolituslepingu ja kinnitab nõustumist selle tingimustega, millega palume eelnevalt tutvuda sellel lingil.

Soovituslik: motivatsioonikiri
Motivatsioonikirjas palume kirjeldada oma varasemat töökogemust ja olemasolul ka eelnevat kogemust nahatöö- või aksessuaaride alal. Lisaks palume nimetada aksessuaaride brände või tegijaid, sinu inspiratsioon ja eeskujud.

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Moedisaini kursus annab praktilisi oskusi moekollektsiooni disainimise algtõdedest ning seeriatootmise projektijuhtimisest. Õppes on põimunud nii teooria kui ka loovad ja praktilised ülesanded. Õpitu hõlbustab väikeseeriana valminud moekollektsiooni projekti koordineerimist ning annab juhiseid disaini elluviimiseks ja tootmise ettevalmistamiseks.

Sihtrühm
Täiendõpe moe- ja tekstiilivaldkonna huvilistele, kes soovivad rikastada oma teadmisi ja oskusi moekollektsiooni loomisest ideest kuni valmistooteni. Osalemiseks ei ole vaja erialaseid eelteadmisi rõivatootmisest (õmblemisest) ega joonistamisest. Juhendajad jagavad kogemusi ja praktilisi näiteid edukaks ja sujuvaks koostööks erinevate partneritega: lõikemeister, digitaliseerija, tootmisjuht jne.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keel.

Kursus on abiks moehuvilisele, kes soovib täiendada oma teadmisi moekollektsiooni kujundamise algtõdedest, väikeseeriaga seotud administratiivseid oskusi ja omada ülevaadet lõpptootmisele eelnevatest protsessidest.

Kursuse eesmärk on anda ülevaade ja vajalikud teadmised selleks, et hõlbustada disaineril välja töötada sujuvat ja süstemaatilist protsessi ideest valmistooteni. Erinevate oma ala praktikute poolt jagatakse teadmisi, mis õpetavad analüüsima oma brändi ja sihtgruppi, kasutama ja süstematiseerima kogutud inspiratsioonimaterjali, vormistama neid kavanditeks, tundma materjale ja tehnoloogiat kangatootmises, planeerima kollektsiooni ja ette valmistama materjale seeriatoomiseks ning arvutama omahinda.

KAVA

1. moodul. Ärimudel, bränding, sihtgrupp
Disaineri põhiosakesed, ärimudel
Klient ja sihtgrupp
Strateegia
Disainiprotsess
Juhendajad: Hanna Korsar, Evelin Org ja Olesija Saue (Bränd nimega Sina)

2. moodul. Inspiratsioon ja tehnikad
Inspiratsiooni otsimine ja meetodid
Moeillustratsioon
Canva ja pilditöötlus
Juhendajad: Hanna Korsar, Eike Malva, Eva Labotkin

3. moodul. Materjaliõpetus: kangad, värvid
Tekstiilid
Värvusteooria
Prinditehnikad
Juhendajad: Hanna Korsar, Maria Sidljarevitš,

4. moodul. Tootmiseks ettevalmistamine, hinnastamine ja turustamine
Materjalid: tootekaardid, mõõdutabelid,  hooldusnõuded
Tootekaardi vormistamine, tootmisjuhendid, tellimuse vormistamine
Kulunormide ja omahinna arvutamise põhimõtted
Juhendajad: Hanna Korsar, Karl-Artur Korsar, Kari Maripuu, Katrin Press, külastused ettevõtetesse

Õpiväljundid. Õppekava läbinu

• Analüüsib oma brändi ning sihtgruppi
• Oskused disainiideede praktiliseks teostamiseks
• Oskab kujundada lihtsamad turundusmaterjalid
• Tunneb kangaid ning värviteooriat
• Mõistab toomisprotsesside üldisi põhimõtteid
• Oskab oma tööd dokumenteerida ning esitleda
• Mõistab lihtsamate tootekaartide loogikat ja reegleid
• Omab alusteadmisi toote prototüübi kavandamisest ja teostamise protsessidest
• On võimeline kalkuleerima toote omahinna

Hindamine
Kursus lõppeb iseseisva töö esitlusega, mille sisuks on ühe mudeli ettevalmistus tootmisse andmiseks. Lisaks vaadatakse üle iga mooduli lõpus tehtud tööd. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Õppekava juht
Hanna Korsar on omandanud tekstiilikunstnik eriala Tartu kõrgemas Kunstikoolis (2005). Ta on omanimelises ateljees tegvjuht ja kunstnik ning korraldab tootmist pereettevõttes The Korsars. Ta on disaininud ja tootnud ametirõivaid pankadele, hotellidele ning riigiasutustele. Ta on töötav praktik, kes igapäevaselt puutub kokku nii eratellimuste kui seeriatootmisega. 

Juhendajad
Hanna Korsar (BA), Evelin Org (MA), Olesija Saue (MA), Maria Sidljarevitš (MA), Karl-Artur Korsar (kesk), Kari Maripuu (MA), Katrin Press (BA), Eike Malva (MA), Eva Labotkin (MA)

Eriolukorra lisainfo
Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju teenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks ning teha vajadusel muudatusi õppekavas. Kursuse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki kursusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 12. oktoober 2022 kuni 26. aprill 2023 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A301
Maht: 10 EAP / 261 akadeemilist tundi, millest 101 tundi on kontaktõpet ja 160 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Hind: 1300 eurot
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 31. septembriks 288 eurot, 19. novembriks 288 eurot, 14. jaanuariks 287 eurot ja 11. märtsiks 287 eurot.

Registreerumine: kuni 7. oktoober 2022 või kuni kohti jätkub.
Registreerudes sõlmib osaleja avatud akadeemiaga koolituslepingu ja kinnitab nõustumist selle tingimustega, millega palume eelnevalt tutvuda sellel lingil.

Soovituslik: motivatsioonikiri
Motivatsioonikirjas palume avada oma eesmärgid ning teemad, mida soovid kursuse käigus täiendada ning  miks soovid grupiga liituda. Lisaks palume kirjeldada oma seniseid kogemusi valdkonnaga ning kuidas kursuselt saadavaid teadmisi plaanid rakendada.

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursus on orienteeritud tekstiilihuvilistele, kes soovivad väljuda argirutiinist ning täiendada oma teadmisi ja oskusi nii ametialaselt kui ka enesetäienduseks ja silmaringi avardamiseks. Samuti neile, kes plaanivad alustada tekstiiliõpinguid Eesti Kunstiakadeemias ning saada eelnevate teadmiste ja oskuste omandamise läbi enesekindlust õpingutega alustamiseks.

Sihtrühm
Tekstiilidisainist huvitatud õppija, kes soovib täiendada oma teadmisi ja oskusi või avardada silmaringi uues põnevas valdkonnas. Samuti huvilised, kes soovivad omandada uue eriala Eesti Kunstiakadeemias ning saada eelnevate teadmiste ja oskuste omandamisega enesekindlust õpingutega alustamiseks (ka astudes magistriõppesse mõne teise eriala baasilt).

Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keel.

Kursuse eesmärk on anda ülevaade kaasaegsetest materjalidest ja tehnoloogiatest tekstiilidisaini valdkonnas, võimaldades kasutada tekstiilidisainialaseid oskusi uudsete lahenduste loomiseks ning arendades elektroonika- ja tehnoloogiaalaste kompetentside ja materjalide tundmist.

Omandatud teadmiste ja oskuste tulemusena avaneb kursuse lõpus võimalus luua juhendajate kaasabil oma toode kavandist valmistooteni. Lõpetuseks toimub ka juhendatud näidiste ja toodete pildistamine, et julgustada oma loomingut näitama ka internetikeskkondades visuaalset naudingut pakkuvate tootefotodega, mis ei peidaks tekstiililoomingu tegelikku ilu.

Kursuse jooksul saab osaleja

• määrata tekstiilmaterjalide koostist
• proovida keskkonnamõjudele reageerivaid ja muid eripigmente nagu näiteks helkur, pimedas järelhelenduvad ning soojus- ja valgustundlikud materjalid, pärlmutter- ja metallikvärvid, paisuv kolmemõõtmeline materjal, sametpinda loov flokk, metalliläikeline foolium ja pragunevad krakleevärvid
• katsetada kudumist nii kangastelgedel kui ka silmuskudumismasinal, kasutades materjale, mis võimaldavad luua 3D-efekte
• kasutada voolu juhtivaid pehmeid materjale ning katsetada rõivale kohandatavat elektroonikat

Õpiväljundid. Õppekava läbinu:

• tunneb tekstiilmaterjale ja nende viimistlusi
• on sidunud elektroonikat ja tehnoloogiaalaseid teadmisi tekstiiliga
• teab tekstiilidega seotud keskkonnaaspekte
• on katsetanud kudumist kangastelgedel
• oskab kasutada silmuskudumismasinat ja tunneb tehnikaid
• oskab valmistada oma trükidisaini põhjal siiditrüki šablooni, tunneb kangatrükitehnikaid ning on kujundanud trükidisainiga toote prototüübi
• on saanud kogemuse toote prototüübi kavandamise ja teostamise protsessidest ise valitud tehnikate abil
• oskab oma tööd visuaalselt ja tekstiliselt dokumenteerida ning esitleda
• kasutab tekstiilidisainialaseid oskusi uudsete lahenduste loomiseks

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on näituse või väljapaneku vormis tehtud tööde esitlus. Arvestusele pääsemise eelduseks on kontakttundides osalemine vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Õppekava juht
Kadi Kibbermann on omandanud Eesti Kunstiakadeemias kunstide magistrikraadi tekstiili eriala suunal ning töötab hetkel EKA tekstiilidisaini osakonnas koordinaatori ja õppejõuna.

Juhendajad
Kristi Kuusk (PhD), Aili Aamisepp (MA), Kerly Kaljuste (BA), Eva-Liisa Kriis (MA), Eelike Virve (BA), Frank Abner (BA), Krista Leesi (MA), Svetlana Todurova (BA), Kadi Kibbermann (MA).

Eriolukorra lisainfo
Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju teenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks ning teha vajadusel muudatusi õppekavas. Kursuse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki kursusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 5. oktoober 2022 kuni 10. mai 2023 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum D505
Maht: 11 EAP / 286 akadeemilist tundi, millest 110 tundi on kontaktõpet ja 176 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Hind: 2450 eurot
Hind sisaldab tööks vajalikke materjale ja vahendeid. Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 26. septembriks 575 eurot, 19. novembriks 575 eurot, 14. jaanuariks 575 eurot ja 11. märtsiks 575 eurot.

Registreerumine: kuni 1. oktoober 2022 või kuni kohti jätkub.
Registreerudes sõlmib osaleja avatud akadeemiaga koolituslepingu ja kinnitab nõustumist selle tingimustega, millega palume eelnevalt tutvuda sellel lingil.

Soovituslik: motivatsioonikiri
Motivatsioonikirjas palume avada, millised on sinu ootused kursusele ning milline on sinu eelnev loominguline kogemus. Lisaks palume nimetada mõni tekstiilivaldkonna tegija, kelle töö ja looming sind kõnetab. 

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Fotokunsti akadeemia on aastane täiendõppekursus, mis on suunatud kunsti- ja fotograafiahuvilistele, kes soovivad erialaga tutvust teha, ennast täiendada või hiljem sarnasel suunal edasi õppida. Kursuse eesmärk on osalejate silmaringi laiendamine ning baasteadmiste ja oskuste pakkumine seoses nii fotograafiliste väljendusvahendite kasutamisega kaasaegses kunstis kui ka fotograafia praktilis-tehniliste ja visuaal-teoreetiliste aspektidega.

Sihtrühm
Fotograafia- ja kunstihuvilised, kes soovivad erialaga tutvust teha, ennast täiendada või hiljem sarnasel suunal edasi õppida.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keele oskus, kasuks tuleb inglise keele oskus, fotokaamera kasutamise oskus baastasemel.

KAVA

• Fotoanalüüs ja -teooria
• Fototehnoloogia
• Fotodokumentalistika
• Mustvalge analoogfotograafia
• Fotograafia loominguline projekt
• Digitaalne pilditöötlus ja värvihaldus
• Stuudiofotograafia

Õpiväljundid. Kursuse läbinu:

• oskab kasutada erinevaid kaamerafunktsioone ning teab põhilisi fototehnilisi termineid
• oskab iseseisvalt töötada stuudiovalgustuse ja muu stuudios kasutatava varustusega
• oskab kasutada pilditöötluse võimalusi ja fotosid digitaalseks printimiseks ette valmistada
• oskab iseseisvalt töötada fotopimikus ning ümber käia negatiivide ja fotopaberiga
• analüüsib kaasaegseid kujutamisviise ja teoste fotoajaloolist konteksti
• mõistab tähendusloome võimalusi fotograafia meediumis
• oskab isiklikku kunstiprojekti teostada ja esitleda ning oma sisulisi ja tehnilisi valikuid põhjendada

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, millele saamiseks on õpilane osalenud õppekavas olevate ainete kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ning sooritab ja esitab igas aines õigeaegselt arvestuse saamiseks nõutava iseseisva töö. Arvestuse sisuks on õpimapp tehtud fotodega, essee, fotoprojekti esitlus või muu eelnevalt kokkulepitud formaat. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Vajalikud töövahendid
Fotokaamera omamine või püsiv kasutamise võimalus terve õppeaasta vältel. Arvuti ja programmi Adobe Photoshop kasutamise võimalus (aine „Digitaalne pilditöötlus ja värvihaldus” raames iseseisva töö tegemiseks).

Õppekava juht
Kristiina Hansen (MA) on lõpetanud EKAs fotograafia osakonna (BA) 2008. aastal ja vabade kunstide teaduskonna (MA) 2012. aastal. 2009. aastal täiendas end vahetusõpingutel Bergenis. Pärast lõpetamist on tegutsenud vabakutselise kunstnikuna ning töötab hetkel EKA fotograafiaosakonnas analooglabori juhatajana.

Juhendajad
Reet Sau (BA), Aivar Pihelgas (MA), Annika Haas (MA), Eva Labotkin (MA), Annika Toots (MA), Hedi Jaansoo (MA) jt.

Eriolukorra lisainfo
Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju teenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks ning teha vajadusel muudatusi õppekavas. Kursuse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki kursusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 7. september 2022 kuni 3. juuni 2023 kolmapäeviti kell 18–21 ja laupäeviti kell 11–14
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumis B407
Maht: 24 EAP ehk 624 akadeemilist tundi, millest 240 tundi on kontaktõpet ja 384 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Hind: 2150 eurot
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 29. augustiks 500 eurot, 15. oktoobriks 500 eurot, 14. jaanuariks 500 eurot ja 11. märtsiks 500 eurot. NB! Lisandub osaleja enda poolt tasutav materjalide kulu, mis on 80-150 eurot (olenevalt osaleja valikustest ja materjalikulust).

Registreerumine: kuni 8. august 2022
Registreerudes sõlmib osaleja avatud akadeemiaga koolituslepingu ja kinnitab nõustumist selle tingimustega, millega palume eelnevalt tutvuda sellel lingil.

Soovituslik: motivatsioonikiri ja portfoolio
Motivatsioonikirjas palume mõne lausega kirjeldada enda varasemat kokkupuudet kunstiga, miks soovite kursusel osaleda ja millises suunas areneda. Portfoolios palume võimalusel esitada kaks lühikest pildiseeriat.

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursusel „Maalikunsti A, B, C… ja Z” on maalikunst vahend, et toetada individuaalse visuaalse keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelemist”. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.

Sihtrühm
Maalikunstist huvitatud, kes soovivad teha tutvust visuaalse maailma loomisega või end sel alal täiendada. Visuaaltööstuses tegutsevad inimesed, kelle põhifookus langeb teistele meediumitele, kuid kes tahaksid arendada maali kaudu oma eripärast käekirja ja pildikeelt.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keel.

Kursus koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaaltööstuses.

Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid – pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.

Kaasaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et seda võib pidada vana kooli meediumiks, on nii mõneski mõttes läinud uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud uuesti õitsele just siin. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ning muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.

Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb kursus „Maalikunsti A, B, C… ja Z” tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades A-st.

KAVA

A – Millised on maalikunsti tehnikad?
Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine”. Juhendab Maria Sidljarevitš.

B – Kuidas eksperimenteerida?
Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Saskia Järve.

C – Kuidas pildiga kujutada?
Kuidas maalida asja, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Lauri Sillak.

. . . – Kuidas õppida teistelt kunstnikelt?
Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ehasalu.

Z – Kuidas töötada iseseisvalt?
Osaleja püstitab enesele lähteülesande maaliks või väikeseks seeriaks ning juhendaja toel see teostatakse ja eksponeeritakse.

Õpiväljundid. Kursuse läbinu:

• oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
• analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
• demonstreerib enda individuaalset pildikeelt maalina

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on kursuse Z-osas tehtud teosega ühisnäitusel osalemine ja oma autoripositsiooni esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Vajalikud töövahendid

Vajalikud töövahendid (värvid, lõuendid, pintslid jm) võtab osaleja ise kaasa.

Õppekava juht
Saskia Järve omandas 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi maalikunsti erialal. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena. www.saskiajarve.com

Juhendajad
Saskia Järve (MA), Maria Sidljarevitš (MA), Lauri Sillak (MA), Madli Ehasalu (MA).

Eriolukorra lisainfo
Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju teenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks ning teha vajadusel muudatusi õppekavas. Kursuse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki kursusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 7. september 2022 kuni 11. mai 2023 neljapäeviti kell 18–21 ja 
6 kohtumist kolmapäeviti ( 2.11, 11.01, 18.01, 8.03 ja 15.03) – ateljeevisiidid, näitusekülastused, autoripositsiooni kirjutamine jm 

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruumides A206 ja A303
Maht: 14 EAP / 364 akadeemilist tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Hind: 1485 eurot
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 29. augustiks 334 eurot, 15. oktoobriks 334 eurot, 14. jaanuariks 334 eurot ja 11. märtsiks 333 eurot. 

Registreerumine: kuni 8. august 2022
Registreerudes sõlmib osaleja avatud akadeemiaga koolituslepingu ja kinnitab nõustumist selle tingimustega, millega palume eelnevalt tutvuda sellel lingil.

Soovituslik: motivatsioonikiri 
Motivatsioonikirjas palume mõne lausega kirjeldada enda varasemat kokkupuudet kunstiga ja miks soovite kursusel osaleda.

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Raamatuillustratsiooni kursus on suunatud illustratsioonist ja illustraatori tööst huvitatud täiskasvanud õppijale. Kursusel osalejad saavad teadmisi raamatuillustratsioonist ja esmase kogemuse illustraatoritöös, tutvustatakse valdkonna põhioskusi ja -teadmisi, arendatakse isikupärast käekirja. Kursuse lõputööna valmib raamatuprojekt.

Kursusel õpetavad tuntud eesti illustraatorid ja graafikud. Igal moodulil on erinev põhiõppejõud. Lisaks on kavas meistriklassid, loengud ja töötoad, mida juhendavad tunnustatud illustraatorid, kirjastusmaailma uurijad ja asjatundjad. Kursus koosneb kolmest põhimoodulist ning erialastest loengutest ja töötubadest. Tutvu eelmise raamatuillustratsioonikursuse õppurite lõputöödega siin.

Sihtrühm
Raamatuillustratsioonist huvitatud täiskasvanud õppijad, kelle eesmärk on professionaalne areng.

Eeldused osalemiseks
Keskharidus ja eelnev kunsti tegemise kogemus, eesti keel.

KAVA

1. moodul. Pildi sisse minek Esimese mooduli eesmärk on anda kursusel osalejale esmased teadmised illustratsioonikunstist, selle tänapäevastest suundadest ja rahvusvahelistest trendidest, samuti olulistest raamatutest viimastel kümnenditel. Õppijad saavad esmase kokkupuute illustraatoritööga katseliste ja mänguliste lühiülesannete kaudu. Mooduli lõpuks valmib seeria eriilmelisi töid, mida teostades kursuslased rikastavad oma väljendusvahendeid; need on ühtlasi pikaajalisemate illustratsiooniprojektide ettevalmistav osa. Seeria ei ole ühtse stiiliga – töö eesmärk on võimaldada otsida ja leida erinevaid illustreerimise lahendusi. Mooduli ülesehitus toetab mitmekülgseid püüdlusi ja katsetusi.

2. moodul. Pilt võimendab lugu Pildi roll tekstilise sõnumi võimendajana. Pilt kui kommunikatsioonivahend. Arutatakse ja vaadeldakse, kuidas teksti toetav pilt annab emotsiooni tekstist arusaamiseks. Püütakse leida vastus küsimusele, kuidas pilt „töötab”. Mooduli lõpuks valmib tekstile seeria stiililt omavahel sobivaid pilte, mis näitavad autori mitmekülgset kujutamisoskust.

3. moodul. Pilt jõuab raamatusse Kolmanda mooduli eesmärk on arendada piltidega loo jutustamise oskust ja isikupärast visuaalset väljenduskeelt, panna proovile ja kinnistada omandatud illustraatorioskusi, tutvustada illustraatoritöö etappe ja töövahendeid ning nõustada õppijaid iseseisvaks info kogumiseks ja teemasse sisseelamiseks. Vabalt valitud lugude alusel loovad õppijad storyboard’id, millest valitakse üks pikemaajaliseks arendamiseks ja lõputöö teostamiseks. Lõputööna valmib raamat, mis võib olla nii pildiraamat, sõnatu raamat kui ka koomiks.

4. moodul. Loengud ja töötoad Erialased väljendusvahendid. Graafikatehnikate töötuba, mis võimaldab rikastada illustraatori tööriistakohvrit. Tüpograafia ja kujunduse algtõdede loengud on abiks piltide digiteerimisel, kujundusfailide vormistamisel ja trükiettevalmistuse tegemisel.

Ettevõtlus ja ellujäämine. Autoriõiguste loengus tutvustatakse autoriõiguse põhitõdesid, sh lepingute koostamist ja terminoloogiat. Kirjastaja nõustab, kuidas illustraatorina alustada ja tööd leida. Kunstiteadlase loeng on abiks illustraatori koha mõtestamisel nüüdisaegse raamatukunsti maailmas.

Õppekava läbinu

• suudab illustratsiooni kaudu demonstreerida enda isikupärast visuaalset väljendusoskust ja ideid
• orienteerub nüüdisaja illustratsioonikunstis
• tunneb raamatuillustratsiooni põhialuseid
• teab kirjastustegevuse põhietappe
• rakendab uusi tehnikaid
• teostab oma pildiraamatu ja esitleb seda

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on lõputöö esitlus ühisnäitusel. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Õppekava koostajad
Anne Pikkov ja Kertu Sillaste, kes on rahvusvaheliselt avaldatud illustraatorid. Anne Pikkov on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator ja raamatukujundaja, kes on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini eriala (MA). Kuulub Eesti Kujundusgraafikute Liitu ja on üleilmse disainikõrgkoole ühendava võrgustiku CUMULUS juhatuses. Kujundanud raamatukaasi ja illustreerinud 10 raamatut. Kertu Sillastel on magistrikraad nii tekstiilikunsti (Eesti Kunstiakadeemia) kui ka kunstiõpetuse (Tallinna Ülikool) erialal. Kujundanud ja illustreerinud pildiraamatuid, kirjutanud ja illustreerinud 7 autoriraamatut.

Juhendajad Meistriklasse, loenguid ja töötube juhendavad Eesti Kunstiakadeemia õppejõud, tunnustatud illustraatorid, kirjastusmaailma uurijad ja spetsialistid: Anne Pikkov (MA), Kertu Sillaste (MA), Kadi Kurema (MA), Anneliis Lepp (BA), Kristina Tort (BA), Sven Idarand (MA).

Eriolukorra lisainfo Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju teenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks ning teha vajadusel muudatusi õppekavas. Kursuse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki kursusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 3. september 2022 kuni 1. aprill 2023 laupäeviti kell 10–13
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A502 ja A204
Maht: 11 EAP / 286 akadeemilist tundi, millest 110 tundi on kontaktõpet ja 176 iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Registreerumine: kuni 8. august 2022
Registreerudes sõlmib osaleja avatud akadeemiaga koolituslepingu ja kinnitab nõustumist selle tingimustega, millega palume eelnevalt tutvuda sellel lingil.

Soovituslik: motivatsioonikiri ja portfoolio Motivatsioonikirjas palume avada, miks soovid end täiendada illustratsiooni valdkonnas ja kuidas rakendaksid illustraatorioskusi oma edaspidises tegevuses. Portfoolios võiks soovitavalt olla 5 katsetust illustratsiooni vallast.

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 1420 eurot
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 150 eurot, seejärel tasutakse 24. augustiks 318 eurot, 15. oktoobriks 318 eurot, 14. jaanuariks 317 eurot ja 11. märtsiks 317 eurot.

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!
Veebidisaini kursusel käsitletakse veebiarenduse protsessi kõiki etappe. Eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt veebi arendama.

Sihtrühm
Elukutselised disainerid ja harrastajad, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaldisaini valdkonnas; reklaami- ja disainiagentuurid, kes on huvitatud oma töötajate (ümber)koolitamisest.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keel, eelnev kokkupuude graafilise disainiga.

Mida me õpime ja kasutame?
VS Code, HTML, CSS, Bootstrap, kohalik arenduskeskkond, brauseri inspektor, SCSS- ja build-tööriistad (nt Prepros), kohalik arenduskeskkond (nt Local), lisaks veidi WordPressi ja teemade arendust, natuke JavaScripti, kaasavat disaini (ja selle realiseerimist koodis), GITi ja GitHub Desktopi kasutust, sujuvat arenduskoostööd Zoomis, võimaluse korral ka koos pizza või ciabatta küpsetamist biga’l põhinevast taignast. Juhendaja: Peeter Marvet

Sissejuhatus ja kokkuvõte
Esimese loenguga räägib juhendaja valdkonnast laiemalt ja tutvustab kogu veebiarenduse protsessi. Kokkuvõtva loengu ajal presenteerib osaleja kursuse jooksul valminud tööd. Juhendaja: Tauno Hanni

Kasutusmugavus
Tänapäeval on kasutumugavus tarkvara üks lahutamatu koostisosa, mis nõuab sihtgrupi tundmist ja oskust küsida õigeid küsimusi. Kursusel osaleja õpib, kuidas koostada kasutusmugavuse testi, seda läbi viia ja korrektselt dokumenteerida. Samuti tutvustatakse erinevaid standardiseeritud küsimustikke, prototüüpimise tehnikaid ning kvalitatiivseid ja kvantitatiivseid metoodikaid, et iseseisvalt tarkvaraarenduses toime tulla. Juhendaja: Joonas-Tanel Kessel

Graafiline disain
Disainimoodul annab esmased teadmised veebidisaini alustaladest. Põhjalikult tutvutakse disaini- ja kasutajakogemuse printsiipidega. Käsitlust leiavad nii graafilise disaini elemendid kui ka juurdepääsetavus ja arenduse ettevalmistus. Mooduli lõpuks saab osaleja teadmised kasutajakogemuse ja disaini seostest ning sellest, millega veebidisaini luues arvestada. Väljundiks on kujundusprogrammis loodud veebileht, mis on valmis arenduseks. Juhendaja: Kadi Oja

Programmeerimine
Disain on väärt täpselt nii palju, kui seda annab arenduses realiseerida. See on ka põhjus, miks arenduse seminariosa on disaini ja kasutajakogemuse seminari ja praktika vahel – nii tekib arusaamine „materjali” omadustest, võimalustest ja piiridest enne, kui hakkad oma visiooni üles joonistama.

Veebiarenduse osas käiakse läbi kõik sammud esimesest HTML + CSS chop’ist kuni selle WordPressiga integreerimiseni. Ei alustata programmeerimise algtõdedest, vaid võetakse appi Bootstrapi raamistik, mis aitab kiiremini tulemuseni jõuda ning õpetab küsimusi sõnastama ja neile väga mugavast dokumentatsioonist ja Google’ist vastuseid otsima. Kõik osalejad jõuavad kursuse lõpuks erinevatel seadmetel toimiva ehk responsive veebini, varasemat kogemust omanud õppijad realiseerivad selle ka WordPressis.

Arenduse praktikat on peaaegu kaks kuud. Neid päevi alustatakse miniloenguga mõnel seminaridest üle jäänud või jooksvalt huvitavaks osutunud teemal ning edasi saab igaüks küsida abi just selle mure lahendamiseks, mis tema edasiliikumist takistab.

Praktika
Praktikamooduli jooksul valmib vabalt valitud sisuga veebileht. Juhendaja: Peeter Marvet

Õpiväljundid. Õppekava läbinu:

• oskab tööülesande põhjal iseseisvalt arendada ja disainida funktsionaalse ja kasutajasõbraliku veebilehe
• tunneb HTML/HTML5 keelt ja oskab veebilehte küljendades kasutada CSSi
• oskab disainiprobleemidele leida optimaalseima lahenduse
• mõistab erinevate disainielementide omavahelist suhestumist, erinevaid stiile ja nende rakendamise aluspõhimõtteid
• oskab disainilahendusi luues arvestada tehniliste piirangutega, tellijate tagasiside ja erinevate digiseadmetega

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on praktikamoodulil loodud veebilehe esitlus. Lõputöid kommenteerib valdkonna spetsialist. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Hübriidõpe
Veebiarenduse kursus toimub hübriidõppena Eesti Kunstiakadeemia arvutiklassis ning Zoomi vahendusel. Distantsõpe on veebiarenduse õpetamiseks parim viis: sa õpid agiilsele arendusele kohaselt selgitama hommikusel stand-up’il oma probleemi ja abivajadust, jagama koodi GITis ning kõigil on päeva jooksul vastavalt soovile võimalik kas heli kinni panna ja oma projekti kallal nokitseda või jälgida teiste probleemide lahendamist. Mured on enamasti sarnased ja tark õpib teiste vigadest.

Vajalikud töövahendid
Iseseisvaks tööks on vajalik oma arvuti.

Õppekava koostaja
Veiko Tammjärv on töötanud reklaamivaldkonnas 20 aastat ja tänaseks on disaini- ja reklaamiagentuuri Age Creative loovjuht.

Juhendajad
Veiko Tammjärv (MA), Joonas-Tanel Kessel (MA), Tauno Hanni (BA), Johan Laiv (kesk) ja Peeter Marvet (kesk)

Eriolukorra lisainfo
Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju teenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks ning teha vajadusel muudatusi õppekavas. Kursuse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki kursusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 30. september 2022  kuni 30. märts 2023 
Sissejuhatav kohtumine 30. septembril 2022 ja lõputööde hindamine 31.03.2023 kell 18–21. Ülejäänud õppetöö laupäeviti kell 10–17 (lõunapaus kell 13–14)

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia,

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, 30. septembril 2022 ja 31.03.2023 kell 18–21 ruumis A204.  1.-22. oktoober ruum A301, alates 29. oktoobrist jätkub õppetöö ruumis A407 ja distantsõppena Zoomis.

Maht: 19 EAP / 494 akadeemilist tundi, millest 190 tundi on kontaktõpet ja 304 tundi iseseisvat tööd

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Hind: 1840 eurot
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse ettemaks 150 eurot, seejärel tasutakse 21. septembriks 423 eurot, 19. novembriks 423 eurot, 14. jaanuariks 422 eurot ja 11. märtsiks 422 eurot. 

Registreerumine: kuni 25. september 2022 või kuni kohti jätkub.
Registreerudes sõlmib osaleja avatud akadeemiaga koolituslepingu ja kinnitab nõustumist selle tingimustega, millega palume eelnevalt tutvuda sellel lingil.

Soovituslik: motivatsioonikiri
Motivatsioonikirjas palume avada, kuidas veebidisaini valdkonnas tegutseda soovite, senist erialakogemust ja kursusel õppimise ajendit. 

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi arhitektuuri, sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud. Fookuses on mahuline kompositsioon istemööbli teemal, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi mahulise kompositsiooni maketeerimise eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

Osalemise eeldusteks on huvi ruumi kompositsiooni, laiemalt sisearhitektuuri ja objektidisaini vastu.

Kursus annab ülevaate ja esmased teadmised puitmaterjalidega komponeerimise võtetest. Tutvutakse mööbli komponeerimisel ja maketeerimisel kasutatavate viimistlusmaterjalidega, näiteks puidu, metalli, klaasi, tekstiilide ja plastiga mööbli konstruktsioonis ja viimistluses. Saadakse antropomeetriast ja ergonoomikast lähtuv ülevaade ja esmased teadmised istemööbli disainimise printsiipidest ning viimistlusmaterjalidega komponeerimise võtetest. Tutvustatakse valdkonna põhiteadmisi. Kursuse käigus tutvutakse istemööbli disaini, konstruktsiooni ja materjalide näidetega. Osaleja disainib lihtsa konstruktsiooni ja viimistlusega istemööbli eseme.

Õppemetoodika

Toimub auditoorne sissejuhatus erinevate viimistlusmaterjalide nagu puidu, metalli, klaasi, tekstiilide ja plasti kasutamisesse istemööbli disainis, konstruktsioonis ja viimistluses. Toimuvad ka ühised arutelud koos juhendajaga taaskasutusmaterjalidest mööbli disainimise teemal.

Kava

Igal kohtumisel toimuvad auditoorsed loengud, ühised arutelud koos juhendajaga ning osalejate valitud istemööbli disaini näite analüüs. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja valitud istemööbli disaini maketeerimise iseseisvale tööle.

Kursuse läbinu

• tunneb istemööbli disaini peamisi printsiipe lähtuvalt kasutusotstarbest
• mõistab istemööbli konstruktiivse kompositsiooni projekteerimise olulisemaid võtteid ja viimistluse aspekte
• on võimeline õpitud näidete põhjal analüüsima ja järeldusi tegema ning disainima lihtsamat istemööblit

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus, ühine arutelu koos juhendajaga loenguteemadel ning osalejate valitud mööblieseme disaini analüüs-arutelu.
Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Vajalikud materjalid (võtab osaleja ise kaasa)

• Joonestustarbed, sh A3-formaadis paber (soovitatavalt Vatman), harilikud pliiatsid, mehaaniline harilik pliiats (0.7 B), pehme kustutuskumm, tindipliiats Uni Pin (must, erineva jämedusega 0.1–0.5), joonlaud (soovitatavalt läbipaistev, 40–50 cm), kolmnurkjoonlaud (soovitatavalt läbipaistev), sirkel (pliiatsihoidjaga)
• Arvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks
• Joonistustarbed: vastavalt vajadusele ja vabale valikule ideede visandamiseks ning jooniste täiendamiseks
• Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepitakse kokku juhendajate ja kursusel osalejatega ühiselt kursuse käigus

Juhendaja

Aivar Oja, volitatud sisearhitekt, tase 7 MA, ruumi- ja mööblikujundus. Oja on lõpetanud Eesti NSV Riikliku Kunstiinstituudi ruumi- ja mööblikujunduse magistriõppe 1987. aastal. Sisearhitektina on ta järjepidevat erialast tööd teinud, luues valdavalt ühiskondlike hoonete interjööre. Ta on koostanud sisearhitektuurseid projekte büroohoonetele, kaubanduskeskustele, apteekidele, koolidele, lasteaedadele, sotsiaalvaldkonna hoonetele ja kontserdimajadele. Oja on spetsialiseerunud akustiliste saalide sisearhitektuursele modelleerimisele.

---

Aeg: 15.–18. augustini 2022 kell 16–19
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruumis A301
Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 180 eurot
Õppekavarühm: moe-, sise-ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 8. augustini või kuni kohti jätkub

Registreerun