Avatud Akadeemia kursused

NB! Kursus on täitunud!
Kursus annab algajale põhjaliku ülevaate tuntuimast pilditöötlustarkvarast Adobe Photoshop. Kursusel osalemise eeldus on arvutioskus tavakasutaja tasemel.

 

Kursusel osalejad saavad ülevaate rastergraafikaga töötamise üldistest põhimõtetest ja programmist Adobe Photoshop. Kursuse esimene osa keskendub programmi üldfunktsioonide ja nuppudega tutvumisele ning lihtsama veebigraafika loomisele. Kursuse teises osas tutvume keerulisema pilditöötlusega, eesmärgiga luua trükikõlbulik pildifail. Praktilised oskused kinnistatakse jooksvalt ülesannete abil. Kursus toimub Mac-tüüpi arvutite klassis.

 

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Mis on rastergraafika? Failiformaadid, tööpõhimõtted, Photoshopi töölaud ja kihiline pilditöötlus
2. päev. Joonistustööriistad, värvikorrektsiooni tööriistad, kustutamine, maskimine
3. päev. Selekteerimine ja lihtsamate objektide väljalõikamine
4. päev. Lihtne retušeerimine: ebasoovitavate elementide eemaldamine, vana foto „parandamine”
5. päev. Filtrid. „Smart Object”. Teravustamine ja udutamine, efektid
6. päev. Tekst ja vektorelemendid. Clipping Mask
7. päev. Abijoonte kasutamine. Artboardide kasutamine. Salvestamine. Gif-animatsiooniga veebibänneri tegemine
8. päev. Keerulisemate objektide väljalõikamine, juuste ja karvade väljalõikamine. Pen Tooli kasutamine. Blend if
9. päev. Portreefoto töötlemine: soovituslik workflow. Värvikorrektsioon, retušeerimine, teravustamine. Loominguline toonimine. Valguse ja tekstuuri lisamine Blend Mode’ide abil
10. päev. Raster- ja vektorgraafikat kombineeriva illustratsiooni tegemine. Pintsliefektid. Layer Style efektid
11. päev. Töö automatiseerimine action’itega. Trükkimiseks sobiva faili loomine. Kokkuvõte, küsimused ja vastused. Arvestustöö ülesanne

 

Kursuse läbinu

• mõistab raster- ja vektorgraafika erinevust, rastergraafika tööpõhimõtteid ja oskab valida sobiva failiformaadi
• teab, millised failid sobivad veebi ja millised trükki
• on tuttav Adobe Photoshopi töölaua ja tööriistade valikuga
• mõistab mittedestruktiivse pilditöötluse olemust ja vajadust
• oskab kombineerida mitut fotot, lõigata välja detaile, korrigeerida pildi värvi ja eemaldada pildilt soovimatuid detaile
• oskab lisada pildile teksti ja graafilisi elemente
• oskab luua lihtsama gif-animatsiooniga veebibänneri
• teab keerulisema fotokompositsiooni tegemiseks vajalikke töövõtteid
• omab ülevaadet fototöötluse tööprotsessist ja oskab valida isikliku praktika jaoks sobivaimad meetodid
• oskab luua Photoshopi programmis fotost ja vektorelementidest koosneva illustratsiooni
• oskab salvestada trükkimiseks sobiva pildifaili

 

Hindamine

Kursus lõpeb viimases tunnis tehtava arvestustööga. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja

Eva Labotkin on omandanud Eesti Kunstiakadeemias 2011. aastal interdistsiplinaarsete kunstide magistrikraadi. Ta töötab alates 2007. aastast kujundaja ja kunstnikuna ning õpetab Eesti Kunstiakadeemias fotograafia osakonnas ja avatud akadeemias kujundusprogrammide kasutamist.

 

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus muuta õpe veebipõhiseks või lükata edasi. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 1. veebruarist kuni 12. aprillini 2022 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum B307
Maht: 44 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 34 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 25. jaanuarini 2022 või kuni osaluskohti jagub
Hind: 595 eurot
Registreerudes enne 18. jaanuari on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 23. jaanuariks 200 eurot ja 12. veebruariks 195 eurot.

 

 

 

NB! Kursus on täitunud!

Kursusele on oodatud disainihuvilised või ettevõtjad, kes soovivad ise disainida ikoone, logo või lihtsamaid illustratsioone ja väiksemaid trükiseid. Kursus on kasulik ka disaini erialadele astuda soovijatele, et teha algust meediagraafika olulise töövahendi omandamisega.

 

Osalemise eelduseks on arvuti kasutamise baasoskus. Kursusel ei ole vaja varasemat Illustratori kasutamise kogemust. Kursuse läbimine eeldab suures osas iseseisvat õppimist õppevideote ja harjutuste abil ning selleks arvuti ja Illustratori kasutamise võimalust.

 

Kursus algab kõige lihtsamate kujunditega joonistamisest ning liigub edasi inspireerivate näidete varal graafika ja illustratsioonide maailma. Kursuse ülesanded on mitmekülgsed ja erineva raskusastmega, kõigile osalejatele leidub kursuse jooksul sobiv tase ja teema.

 

Vektorjoonistamise oskus tuleb kasuks, et oma loodut saaks kasutada nii trükis kui ka veebis. Adobe Illustrator on enimkasutatav vektorgraafika programm. Selle mitmekülgsed võimalused ja ühilduvus Adobe sarja teiste programmidega teeb Illustratori graafilise disaini asendamatuks töövahendiks.

 

Lisaks graafika disainimisele on Illustraatoris võimalik koostada väiksemahulisemaid trükiseid – koos joonistusvahenditega on olemas teksti töövahendid ning saab importida fotosid.

 

Õppemetoodika

E-kursuse õppematerjalideks on õppevideod, juhenditega harjutused ja konspektid. Harjutuste failid on A4-lehtedel, mis saab mugavamaks jälgimiseks välja printida. Nädala materjalid tehakse õpilasele kättesaadavaks iga nädala alguses. Kaks korda nädalas, esmaspäeviti ja neljapäeviti toimuvad videotunnid Zoomi keskkonnas.

 

Pärast nädala teema videote ja harjutuste iseseisvat läbimist toimub neljapäeval konsultatsioonitund neile, kel tekkis õppimise käigus küsimusi. Konsultatsioonitunni lõpus saavad õpilased nädala teemaga seotud iseseisva ülesande. Ülesanded tuleb esitada esmaspäevase videotunni alguseks. Esmaspäevases tunnis konsulteeritakse iseseisvaid töid ja vastatakse töö käigus tekkinud küsimustele.

 

Kava

1. nädal. Esmane sissejuhatav Zoomi tund kursuse õppematerjalide ja Moodle’i kasutamise tutvustamiseks. Mis on vektorgraafika ja millal kasutada Illustratorit? Töökeskkonna ülevaade ja kohandamine. Joonistamine põhikujunditega ja nende kombineerimine piltmärgi disainimisel.
2. nädal. Pen ja Curvature töövahendiga joonistamise harjutused. Punkti omaduste muutmine kujundite joonistamiseks. Illustratsioon ühe joonega.
3. nädal. Erinevad värvisüsteemid ja värvipaleti korrastamine. Shape Builderi töövahend pindade värvimiseks. Geomeetriline illustratsioon näite järgi.
4. nädal. Kihtide paneeli kasutamine töö hõlbustamiseks. Värviüleminekutega (gradient) ruumilisuse kujutamine.
5. nädal. Joonistamise põhivõtete kordamine. Tähtede ja sümbolite kombineerimine, peidetud kujundi disainivõte.
6. nädal. Sulatuse (blend) kasutamine kujunditest ja värvidest üleminekute saamiseks.

(Vaheaeg)

7. nädal. Sulatuse (blend) ja efektide kombineerimine illustratsioonis.
8. nädal. Mida peaks teadma pildi resolutsioonist? Fotode lisamise ja muutmise võimalused Illustratoris. Fotodest vektorjoonistuse saamine. Pilttähestik teksti, maski ja fotode kombineerimisega.
9. nädal. Transform-töövahendid ja efektid mustripinna loomiseks.
10. nädal. Dünaamilise värviefekti Live Paint kasutamine illustratsioonis. Recolor Artworki paneel disainist erinevate värvivariantide saamiseks. Mustrite salvestamine.
11. nädal Erinevad joonte kujud, pildist ja ornamendist jooned.
12. nädal. Tüpograafia põhitõed, teksti töövahendid ja lehekülgede haldamine.
13. nädal. Teksti, fotode ja illustratsioonidega voldiku disain. Trükikõlbliku PDF-faili salvestamine.

 

Kursuse läbinu

• Oskab kasutada ja kombineerida Illustratori töövahendeid vektorgraafikas illustratsiooni loomiseks
• Haldab Illustratori värvipaletti
• Kasutab illustratsioonis kujundite sulatusi, mustreid ja efekte
• Teab, kuidas vektorjoonistust salvestada vajalikesse formaatidesse
• Oskab kombineerida fotot vektorjoonistusega
• Koostab Illustratoris lihtsama trükise

 

Hindamine

Kursus lõpeb arvestustööga. Arvestustööks on illustratsioon, mis on viimistletum ja loomingulisem kui tunniülesanded. Illustratsioonid esitatakse veebinäitusel. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Maris Lindoja on EKA interdistsiplinaarse multimeedia magister 2002. Maris on kogenud praktik nii disaineri kui ka õppejõuna. Ta on töötanud 30 aastat graafilise disainerina ja üle 20 aasta arvutigraafikuna. Eesti Kunstiakadeemias on ta kümme aastat õpetanud erinevaid graafikaprogramme ja juhendanud disainikursuseid.

 

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

 

---

Aeg: 17. jaanuarist kuni 21. aprillini (v.a. 24. ja 28. veebruar) 2022 esmaspäeviti ja neljapäeviti kell 18–19.30
Koht: e-õpe, kontakttunnid toimuvad Zoomi keskkonnas
Maht: 52 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 52 tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 3. jaanuarini 2022 või kuni osaluskohti jagub.
Hind: 630 eurot
Enne 3. jaanuari 2022 registreerudes on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes tasutakse 200 eurot, seejärel 8. jaanuariks  230 eurot ja 12. veebruariks 200 eurot.

 

NB! Kursus on täitunud. Registreeru Adobe Illustratori e-kursus (II grupp)

Kursusele on oodatud disainihuvilised või ettevõtjad, kes soovivad ise disainida ikoone, logo või lihtsamaid illustratsioone ja väiksemaid trükiseid. Kursus on kasulik ka disaini erialadele astuda soovijatele, et teha algust meediagraafika olulise töövahendi omandamisega.

 

Osalemise eelduseks on arvuti kasutamise baasoskus. Kursusel ei ole vaja varasemat Illustratori kasutamise kogemust. Kursuse läbimine eeldab suures osas iseseisvat õppimist õppevideote ja harjutuste abil ning selleks arvuti ja Illustratori kasutamise võimalust.

 

Kursus algab kõige lihtsamate kujunditega joonistamisest ning liigub edasi inspireerivate näidete varal graafika ja illustratsioonide maailma. Kursuse ülesanded on mitmekülgsed ja erineva raskusastmega, kõigile osalejatele leidub kursuse jooksul sobiv tase ja teema.

 

Vektorjoonistamise oskus tuleb kasuks, et oma loodut saaks kasutada nii trükis kui ka veebis. Adobe Illustrator on enimkasutatav vektorgraafika programm. Selle mitmekülgsed võimalused ja ühilduvus Adobe sarja teiste programmidega teeb Illustratori graafilise disaini asendamatuks töövahendiks.

 

Lisaks graafika disainimisele on Illustraatoris võimalik koostada väiksemahulisemaid trükiseid – koos joonistusvahenditega on olemas teksti töövahendid ning saab importida fotosid.

 

Õppemetoodika

E-kursuse õppematerjalideks on õppevideod, juhenditega harjutused ja konspektid. Harjutuste failid on A4-lehtedel, mis saab mugavamaks jälgimiseks välja printida. Nädala materjalid tehakse õpilasele kättesaadavaks iga nädala alguses. Kaks korda nädalas, esmaspäeviti ja neljapäeviti toimuvad videotunnid Zoomi keskkonnas.

 

Pärast nädala teema videote ja harjutuste iseseisvat läbimist toimub neljapäeval konsultatsioonitund neile, kel tekkis õppimise käigus küsimusi. Konsultatsioonitunni lõpus saavad õpilased nädala teemaga seotud iseseisva ülesande. Ülesanded tuleb esitada esmaspäevase videotunni alguseks. Esmaspäevases tunnis konsulteeritakse iseseisvaid töid ja vastatakse töö käigus tekkinud küsimustele.

 

Kava

1. nädal. Esmane sissejuhatav Zoomi tund kursuse õppematerjalide ja Moodle’i kasutamise tutvustamiseks. Mis on vektorgraafika ja millal kasutada Illustratorit? Töökeskkonna ülevaade ja kohandamine. Joonistamine põhikujunditega ja nende kombineerimine piltmärgi disainimisel.
2. nädal. Pen ja Curvature töövahendiga joonistamise harjutused. Punkti omaduste muutmine kujundite joonistamiseks. Illustratsioon ühe joonega.
3. nädal. Erinevad värvisüsteemid ja värvipaleti korrastamine. Shape Builderi töövahend pindade värvimiseks. Geomeetriline illustratsioon näite järgi.
4. nädal. Kihtide paneeli kasutamine töö hõlbustamiseks. Värviüleminekutega (gradient) ruumilisuse kujutamine.
5. nädal. Joonistamise põhivõtete kordamine. Tähtede ja sümbolite kombineerimine, peidetud kujundi disainivõte.
6. nädal. Sulatuse (blend) kasutamine kujunditest ja värvidest üleminekute saamiseks.

(Vaheaeg)

7. nädal. Sulatuse (blend) ja efektide kombineerimine illustratsioonis.
8. nädal. Mida peaks teadma pildi resolutsioonist? Fotode lisamise ja muutmise võimalused Illustratoris. Fotodest vektorjoonistuse saamine. Pilttähestik teksti, maski ja fotode kombineerimisega.
9. nädal. Transform-töövahendid ja efektid mustripinna loomiseks.
10. nädal. Dünaamilise värviefekti Live Paint kasutamine illustratsioonis. Recolor Artworki paneel disainist erinevate värvivariantide saamiseks. Mustrite salvestamine.
11. nädal Erinevad joonte kujud, pildist ja ornamendist jooned.
12. nädal. Tüpograafia põhitõed, teksti töövahendid ja lehekülgede haldamine.
13. nädal. Teksti, fotode ja illustratsioonidega voldiku disain. Trükikõlbliku PDF-faili salvestamine.

 

Kursuse läbinu

• Oskab kasutada ja kombineerida Illustratori töövahendeid vektorgraafikas illustratsiooni loomiseks
• Haldab Illustratori värvipaletti
• Kasutab illustratsioonis kujundite sulatusi, mustreid ja efekte
• Teab, kuidas vektorjoonistust salvestada vajalikesse formaatidesse
• Oskab kombineerida fotot vektorjoonistusega
• Koostab Illustratoris lihtsama trükise

 

Hindamine

Kursus lõpeb arvestustööga. Arvestustööks on illustratsioon, mis on viimistletum ja loomingulisem kui tunniülesanded. Illustratsioonid esitatakse veebinäitusel. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja

Maris Lindoja on EKA interdistsiplinaarse multimeedia magister 2002. Maris on kogenud praktik nii disaineri kui ka õppejõuna. Ta on töötanud 30 aastat graafilise disainerina ja üle 20 aasta arvutigraafikuna. Eesti Kunstiakadeemias on ta kümme aastat õpetanud erinevaid graafikaprogramme ja juhendanud disainikursuseid.

 

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 10. jaanuarist kuni 17. veebruarini ja 7. märtsist kuni 21. aprillini 2022 esmaspäeviti ja neljapäeviti kell 11–12.30
Koht: e-õpe, kontakttunnid toimuvad Zoomi keskkonnas
Maht: 52 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 52 tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 3. jaanuarini 2022 või kuni osaluskohti jagub.
Hind: 630 eurot
Enne 3. jaanuari 2022 registreerudes on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes tasutakse 200 eurot, seejärel 8. jaanuariks  230 eurot ja 12. veebruariks 200 eurot.

Registreerun

 

Kursusele on oodatud kõik, kes soovivad õppida fotorealistlikus stiilis kujutamist ja arendada oma maalitehnilisi oskusi. Kursusel osalejad saavad teadmisi ja kogemusi tööst fotorealistlikus maalilaadis. Tutvustatakse fotorealismi tekkelugu, maali teostamiseks vajalikke töövahendeid, tehnilisi käike ja stiilivõtteid.

Kursus arendab ja laiendab käelisi oskusi, õpetades detailsuseni kopeerima ees olevat kujutist. Kunstiajaloost ja kaasaegsest kunstist toodud näidete abil antakse juhiseid motiivi valikul, leidmaks isikupärast ideed töö teostamiseks. Kursusel osalemiseks on soovitatav eelnev kunstitegemise kogemus.

Õppemetoodika

Kursuse alguses tutvustatakse ajaloost ja kaasaegsest kunstist tuntud fotorealistlikke töid ja fotorealismi tekkelugu. Muus osas on kursus praktilist laadi. Õppejõu juhiste järgi maalib iga kursusel osaleja enda individuaalse fotorealistliku maali. Õppejõud kirjeldab ja näitab, kuidas kasutada õlivärve ja milliste võtetega saavutada fotorealismile iseloomulikku maalikeelt.

Töö lõpptulemus sõltub peale õppejõu nõuannete ka valitud motiivi ideest ja keerukusest, tööpanusest, võimest märgata ja edasi anda erinevaid vorme, tonaalsusi ja detaile ning individuaalsetest käelistest oskustest. Kursus lõpeb oma tööst rääkimise ja selle eksponeerimisega.

Kava

1. päev. Sissejuhatus teemasse. Töövahendite tutvustus. Näited fotorealistlikest maalidest. 

2. päev. Motiivi valik. Joonistuse kandmine lõuendile projektori abil. Alustame maalimist. Koloriidi küsimused. Tehniliste võtete tutvustus: pintsli valik ja pintslitöö, värvide kandmine lõuendile. Stiilivõtted. Nõuanded maalimiseks vastavalt valitud motiivile.
3. –6. päev. Maalimise protsess. Arutelu ja nõuanded. Üldistav maalikäsitlus. Detailide maalimine. Kõigi töid individuaalselt puudutavate tehniliste ja stiililiste küsimuste lahendamine.
4. päev. Viimased nõuanded enne tööde esitlust. Tööde lõpetamine ja viimistlus.

8. päev. Tööde eksponeerimine näituseformaadis. Tagasiside.

Kursuse läbinu

• omab teadmisi fotorealistlikus stiilis maali ettevalmistavast tööst ja teostamisest
• tunneb maalimiseks vajalikke vahendeid ja materjale ning oskab neid kasutada
• on saanud praktilisi kogemusi värvide segamises, saavutamaks vajalikke tonaalsusi
• oskab rakendada fotorealistliku maali teostamiseks vajalikke tehnilisi ja stiilivõtteid

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on maalide esitlus näituseformaadis Eesti Kunstiakadeemias. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Valik fotodest mälupulgal, mille hulgast valime ühe motiivi. Kasutame vaid enda tehtud fotosid.

Lõuend raamil. Kursuse jooksul valmib üks maal. Soovituslikult on maali pikim külg 50–80 cm. Lõuendi formaat ja valitud foto formaat peavad olema üksteisega vastavuses.

Õlivärvid (soovituslikud). Erisoovi korral võib kasutada ka akrüülvärve.

Lõhnatu tärpentiin ja meedium tööks õlivärvidega (oil painting meedium; sisaldab enamasti linaõli, lakki ja lahustit).

Erineva laiusega pintslid (lai, keskmine ja väike). Hästi sobivad lapikud seakarvapintslid, aga ka sünteetilised pintslid.

Alus värvi segamiseks. Hästi sobivad ühekordsed plasttaldrikud.

Suletava kaanega klaaspurk lahusti jaoks, lapp, pliiats ja kustutuskumm.

A4-väljaprint fotost, mida soovite maalida (vaja kaasa võtta alates teisest tunnist).

Juhendaja

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi maalikunsti erialal. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Tema töid on eksponeeritud Eestis, Kanadas, Inglismaal, Itaalias, Saksamaal, Soomes, Venemaal, Lätis ja Leedus.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerinud isikul õigust lepingust taganeda.

---

Aeg: 6. aprillist kuni 25. maini 2021 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 30. märtsini või kuni kohti jätkub
Hind: 295 eurot
Registreerudes enne 23. märtsi 2022 on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 140 eurot, seejärel 28. märtsiks 155 eurot.

Registreerun

NB! Kursus on täitunud!

Raamatuillustratsiooni algõpe on kursus, mille käigus saadakse esmane kokkupuude illustraatori tööga. Kursusele on oodatud raamatuillustratsioonist huvitatud täiskasvanud. Osalemiseks on soovitatav eelnev kunstiga tegelemise kogemus.

 

Kursusel osalejad saavad teadmisi kaasaegsest raamatuillustratsioonist. Lühiülesannetega arendatakse iga autori väljendusvahendeid. Kursuslased saavad esmase kogemuse illustraatoritöö tegemiseks loomeprotsessi läbi tehes:

• idee arendamine
• kavandamine ja analüüs
• pildi teostamine
• illustratsiooniseeria loomine

 

Õppemetoodika

Lühiülesanded loovuse arendamiseks

Lühiülesanded tehniliste oskuste täiendamiseks

Arutelud ja ülesanded teksti ja pildi seostamiseks

Illustratsioonide loomine

 

Kava

Kaasaegse illustratsioonikunsti tutvustus – raamatud, veebilehed, muud infoallikad.

Lühiülesanded loovuse käivitamiseks.

Tehnikaproovid – autori loomingulise „tööriistakasti” täiendamine.

Illustratsioonide kavandamine ja kavandite analüüs.

Kavandite teostamine vabalt valitud tehnikas.

Tööde esitlus ja arutelu.

 

Kursuse läbinu

• teab illustraatorile vajalikke infoallikaid
• on katsetanud erinevaid illustratsioonitehnikaid
• on loonud illustratsioone vabalt valitud tekstile

 

Vajalikud materjalid: paberid, pliiatsid, kollaažipaberid, tušš, pintslid, akvarellid või guašid. Lisaks võib kaasa võtta oma lemmiktöövahendeid.

 

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tööde esitlus ja analüüs. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja

Kertu Sillaste on õppinud Eesti Kunstiakadeemias tekstiilikunstnikuks ja Tallinna Ülikoolis kunstiõpetajaks (MA, 2017), osalenud erinevatel illustratsioonikoolitustel. Ta on EKA avatud akadeemia raamatuillustratsioonikursuse juhendaja ja õppekava koostaja. EKA avatud akadeemia suvist illustratsioonikursust juhendab kuuendat korda. Kertu on illustreerinud 19 raamatut, sh 7 enda kirjutatud pildiraamatut. Need raamatud on saanud mitmeid preemiaid: https://elk.ee/lastekirjandus/illustraatorid/kertu-sillaste-2/

 

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus lükata õpe edasi. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.

 

---

Aeg: 28. veebruaril,  7., 14., 28. märtsil ja 4. aprillil 2022 kell 18–21
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum number A204
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 21. veebruarini või kuni kohti jätkub
Hind: 215 eurot

 

 

 

NB! Kursus on täitunud!

Kursuse 1. osas omandatakse oskusi, mis aitavad osalejal väljendada oma sisemaailma, leida oma individuaalsus ja eripära. Kompositsioonitaju on võime teose erinevaid osi omavahel siduda ja tasakaalustada – see on protsess, mida me pilti joonistades või ruumilist objekti luues sageli enesele ei teadvusta. Iga kunstniku töös on olulisel kohal oskus oma teose kompositsiooni analüüsida.

 

Kursuse 2. osa eesmärk on anda teadmisi värvide kasutamisest ja tähendusest maalikunstis, arendada üliõpilase värvimeelt ja värvitaju ning anda juhiseid, kuidas orienteeruda värvi- ja maalikunsti probleemides.

 

1.osa. Kompositsiooniõpetus. 20 tundi

Kompositsioon on üks põhilistest distsipliinidest, mis formeerib meie loomingulist maailmanägemust, arendab kujutavat mõtlemist ja individuaalset võimekust. Kompositsioonil on tihe seos joonistamise, maalikunsti ja skulptuuriga, samuti töödega (tikand, puugravüür, linoollõige jt).

 

Kava

1. päev. Sissejuhatus kompositsiooni, neli kompositsiooni harjutust
2. päev. Staatiline ja dünaamiline kompositsioon
3. päev. Jooned ja pinnad
4. päev. Teema ja süžee. Motiivi valik
5. päev. Valgus looduses ja tehiskeskkonnas. Tegelik ja illusoorne valgus. Valgus ja vari

 

Vajalikud materjalid: Joonistuspaber A4 (10 lehte), joonistuspaber A0 või A1 (10 lehte), harilikud pliiatsid, värvilised pliiatsid, joonistussüsi, pastellid, kustutuskumm söe ja pastellkriitide kustutamiseks, söe- ja pastellifiksatiiv, maalriteip

 

2.osa. Kujutamisvahend – värv/värvusõpetus ja maalikunst. 28 tundi

Värvusõpetus ja maalikunst kätkevad värvi kasutamist maalikunstis, värvi mõju uurimist, värvide tähendust maaliteose loomisel, kontraste ja harmooniat, värvianalüüsi , varju ja valgust, värvi rolli kompositsiooni loomisel.

 

Kava

1. päev. Sissejuhatus värvusõpetusse. Loominguline ülesanne „Natüürmort ühe tugeva kontrastiga”
2. päev. Värvikarakteristikud, värvikontrastid. Loominguline ülesanne „Natüürmort ühe tugeva kontrastiga”
3. päev. Kontrast ja koloriit. Loominguline ülesanne „Natüürmort värv ja mittevärv kontrastiga Morandi stiilis”
4. päev. Värviperspektiiv, hele-tume kontrast, üldistamise põhimõtted, vormi maalimine hele-tume kontrasti abil. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort Paul Klee stiilis”
5. päev. Värviperspektiiv, värvi raskus, värvi kompositsiooni tasakaalu leidmine. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort Paul Klee stiilis”
6. päev. Inimese näo kujutamine kontrasti abil. Värvipsühholoogia. Loominguline ülesanne “Inimese näo kujutamine värvi kontrasti abil”
7. päev. Kursuse kokkuvõtte, lõputöö teostamine.

 

Kursuse läbinu

• oskab kompositsiooni aluseid;
• rakendab loomis- ja kujutlusvõimet, et komponeerida ja tasakaalustada kergemaid objekte
• oskab oma ideid edastada joonistuste kaudu
• teab kompositsiooni algtõdesid ja oskab neid oma töödes kasutada
• oskab valida värve maaliteose loomisel
• tunneb värvide tähendust, harmooniat ja koosmõju paremini
• mõistab ja teadvustab maalimise protsessi

 

Vajalikud materjalid: Akrüülvärvid, pintslid, maalialused (7 tk)

 

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja

Maria Sidljarevitš lõpetas 2014. aastal Eesti Kunstiakadeemia maali eriala magistriõppe. Aastast 2008 esineb ta aktiivselt nii isik- kui ka arvukatel grupinäitustel. Maria Sidljarevitš on Eesti Kunstnike Liidu liige ning aastatel 2015–2018 on olnud Eesti Maalikunstnike Liidu juhatuse esimees.

 

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus muuta õpe veebipõhiseks või lükata edasi. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 18. jaanuarist kuni 5. aprillini 2021 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206
Maht: 48 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 30 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 11. jaanuarini 2022 või kuni osaluskohti jagub.
Hind: 430 eurot
Registreerudes enne 4. jaanuari 2022 on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 9. jaanuariks 230 eurot.

 

 

Kursuse käigus valmistatakse kvaliteetsest nahast mahukas kandekott (totebag) vastavalt etteantud lõigetele. Kott on pealt lahtine, taskuga. Osaleja saab valida endale sobiva naha ning rihmade pikkuse. Kott konstrueeritakse õmblusmasinal, rakendades lisaks erinevaid käsitöövõtteid. Tutvustatakse töövahendeid ning koti tegemiseks vajaminevaid materjale.

Kava

1. päev. Materjalide väljalõikamine, ettevalmistused õmblemiseks.
2. päev. Koti kokkuõmblemine, viimistlus.

Kursuse läbinu

• tunneb koti õmblemise konstruktsiooni ja valmistamise tehnoloogiaid
• oskab lõikeid ja töövahendeid kasutada ning leida konstruktsioonile sobivad materjalid
• suudab rakendada omandatud teadmisi iseseisvalt kottide valmistamiseks

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde väljapanek, kus osalejad esitlevad valminud kotti. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Kelian Luisk on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti eriala (magistrikraad 2018), täiendanud ennast õpingutel Itaalias (Accademia di Belle Arti di Brera, Milano) ning praktikatel Tšehhis (Cutulum), Mallorcal (Camper) ja USAs (Brooklyn Shoe Space ja Loyal Footwear). Alates 2020. aastast juhendab EKAs jalatsivalmistamise ning -disaini kursuseid.

Marika Jylhä on lõpetanud Häme Rakendusteaduste Ülikoolis jalatsiprogrammi bakalaureuseõpingud ning omandanud magistrikraadi EKAs nahakunsti erialal (2014). Ta on täiendanud ennast Pariisis, Prahas, Riias ja Helsingis ning alates 2014. aastast juhendab ta EKAs praktilise suunitlusega jalatsivalmistamise kursuseid. Jylhä on aksessuaaribrändi Kuula+Jylhä kaasasutaja.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus lükata õpe edasi. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.

---

Aeg: 9. ja 10. mail 2022 kell 18–21
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, aksessuaaristuudio B510
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 2. maini või kuni kohti jätkub
Hind: 330 eurot (sisaldab kõiki materjale)
Enne 25. aprilli 2022 registreerudes on võimalik tasuda osamaksetena: registreerumisel  150 eurot, seejärel 29. apriliks 180 eurot

NB! Grupp on täitunud

Kursusel valmistatakse käsitsi kvaliteetsest nahast sandaalid. Hästi istuvad, kaua kestvad sandaalid vastavalt osaleja jala mõõtudele ja disainile. Kursusel osalejad omandavad teadmised sandaalide konstruktsioonist. Sandaalid valmivad erinevaid käsitöövõtteid rakendades. Kursusel on võimalik osaleda moedisainialaste eelteadmisteta. Oskus õmblusmasinat kasutada on abiks, kuid mitte vajalik.

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Nahast detailide väljalõikamine. Sandaalide valmistamine.
2. päev. Sandaalide valmistamine.
3. päev. Talla liimimine, lõppviimistlus.

Kursuse läbinu

• oskab iseseisvalt kodustes tingimustes sandaale valmistada
• omandab nahatööks vajalikud käsitöövõtted ning teab, milliseid tööriistu on vaja ja kuidas neid kasutada

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde väljapanek, kus osalejad esitlevad valminud jalatseid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Kelian Luisk on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti eriala (magistrikraad 2018), täiendanud ennast õpingutel Itaalias (Accademia di Belle Arti di Brera, Milano) ning praktikatel Tšehhis (Cutulum), Mallorcal (Camper) ja USAs (Brooklyn Shoe Space ja Loyal Footwear). Alates 2020. aastast juhendab EKAs jalatsivalmistamise ning -disaini kursuseid.

Marika Jylhä on lõpetanud Häme Rakendusteaduste Ülikoolis jalatsiprogrammi bakalaureuseõpingud ning omandanud magistrikraadi EKAs nahakunsti erialal (2014). Ta on täiendanud ennast Pariisis, Prahas, Riias ja Helsingis ning alates 2014. aastast juhendab ta EKAs praktilise suunitlusega jalatsivalmistamise kursuseid. Jylhä on aksessuaaribrändi Kuula+Jylhä kaasasutaja.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus lükata õpe edasi. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.

---

Aeg: 2., 3., 4. mail 2022 kell 18–21
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, aksessuaaristuudio B510
Maht: 12 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 25. aprillini või kuni kohti jätkub
Hind: 290 eurot (sisaldab kõiki materjale)
Enne 18. aprilli 2022 registreerudes on võimalik tasuda osamaksetena: registreerumisel  140 eurot, seejärel 23. apriliks 150 eurot

NB! Kursus on täitunud!

Kursusel tehakse praktiliselt läbi üks levinumaid jalatsi konstruktsioone – liimtallaga jalats. Omandatakse teadmised jalatsi konstruktsioonist ning saadakse ülevaade töövahenditest ja sellest, kuidas neid kasutada. Omandatavad oskused on abiks nii iseseisvaks jalatsi valmistamiseks. Valida saab erinevate nahatoonide vahel. Kasutatakse väga kvaliteetseid nahkasid. Osalejatel on võimalik ka (taas)kasutada oma materjale pealsete valmistamiseks. Tallad on naturaalsest kummist. 

Kursusel on võimalik osaleda ilma moedisaini erialaste eelteadmisteta. Oskus õmblusmasinat kasutada on abiks, kuid mitte vajalik.

Kava

1. päev. Sissejuhatus: töövahendite tutvustus. Materjalide valik ja väljalõikamine. 
2. päev. Pealsete konstrueerimine. 
3. päev. Materjalide ettevalmistused pealsete liistule tõmbamiseks. Pealsete liistule tõmbamine. 
4. päev. Taldade liimimine ja õmblemine.
5. päev. Jalatsite lõpetamine.

Kursuse läbinu

• tunneb jalatsi tegemise tehnoloogiaid
• oskab lõikeid ja töövahendeid kasutada ning leida konstruktsioonile sobivad materjalid
• suudab rakendada omandatud teadmisi iseseisvalt jalatsite valmistamiseks

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde väljapanek, kus osalejad esitlevad valminud jalatseid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Kelian Luisk on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti eriala (magistrikraad 2018), täiendanud ennast õpingutel Itaalias (Accademia di Belle Arti di Brera, Milano) ning praktikatel Tšehhis (Cutulum), Mallorcal (Camper) ja USAs (Brooklyn Shoe Space ja Loyal Footwear). Alates 2020. aastast juhendab EKAs jalatsivalmistamise ning -disaini kursuseid.

Marika Jylhä on lõpetanud Häme Rakendusteaduste Ülikoolis jalatsiprogrammi bakalaureuseõpingud ning omandanud magistrikraadi EKAs nahakunsti erialal (2014). Ta on täiendanud ennast Pariisis, Prahas, Riias ja Helsingis ning alates 2014. aastast juhendab ta EKAs praktilise suunitlusega jalatsivalmistamise kursuseid. Jylhä on aksessuaaribrändi Kuula+Jylhä kaasasutaja.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus lükata õpe edasi. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.

---

Aeg: 7., 8., 9., 14., 15. märtsil 2022 kell 18–21
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, aksessuaaristuudio B510
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 28. veebruarini või kuni kohti jätkub
Hind: 525 eurot (sisaldab kõiki materjale)
Enne 21. veebruari 2022 registreerudes on võimalik tasuda osamaksetena: registreerumisel  250 eurot, seejärel 26. veebruariks 275 eurot

NB! Grupp on täitunud.

Kursus on mõeldud 16-26 aastastele noortele, kes kaaluvad astuda Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise või sisearhitektuuri bakalaureuseõppesse. Kursusel käsitletakse valdkonna olulisimaid teemasid ja oskusi. Osalejal on võimalus mõista, milline on nende erialade õpe Eesti Kunstiakadeemias ja häälestada end sisseastumiseksamiteks.

Kursuse läbinu

• tajub ruumi adekvaatselt
• suudab luua ülesande idee kohta narratiivi ja seda tutvustada
• väljendab ennast visandamise kaudu
• oskab joonistada ruumilist keskkonda
• on esitlenud oma ideid ruumilise maketi abil
• suudab väljendada ennast mõtestatult ja kriitiliselt
• on koondanud oma ruumiga seotud projektid portfooliosse

 

Tunniplaan

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendajad

Jekaterina Zakilova on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri magistriõppe ning töötab hetkel sisearhitektuuribüroos PINK, mis on mh teostanud ka EKA õppehoone sisearhitektuurse lahenduse.

Margus Tammik on Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise magistrant, oli Tallinna Arhitektuuribiennaali TAB 2019 raames toimunud arhitektuurikoolide näituse ”Kohutavalt ilus” kuraatoritest. On varem õpetanud arhitektuuri eelakadeemias.

Britta Benno on omandanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemias kunstide magistrikraadi. Ta elab Tallinnas ning töötab joonistus- ja graafikakunstnikuna. Teda huvitavad erinevad hübriidtehnikad ja -materjalid ning nende kõrvutamisel ja kombineerimisel avanevad uued perspektiivid. Praegu õpib ta EKA kunsti ja disaini eriala doktoriõppes ning töötab graafika osakonna meistrina.

Külalisõppejõud dekaan professor Andres Ojari ja sisearhitektuuri osakonna juhataja Tüüne-Kristin Vaikla.

Koroonaviiruse lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks või muuta kursuse toimumisaega. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda vms.

---

Aeg: 9. veebruarist 27. aprillini 2022 kolmapäeval kl 18–20.15 ja laupäeval kl 13–15.15
Koht: Eesti Kunstiakadeemia ruumides, Põhja pst 7
Maht: 51 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 27 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Vajalikud materjalid: joonistamisvahendid (harilik pliiats), vähemalt A4-suuruses sketširaamat, A2 joonistuspaberid, papp ja lõikamisnuga. Materjale tutvustatakse kursusel.
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Grupi suurus: rühmas kuni 15 osalejat, minimaalselt 12 osalejat
Registreerumine: 31. jaanuarini 2021, lingil
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 290 eurot. Kuni 14 päeva enne koolitust registreerides saab maksta osadena: 50 eurot registreerimisel, 120 eurot 1. veebruariks 2022, 120 eurot 1. märtsiks.