Avatud Akadeemia kursused

10.02.2021 — 24.03.2021

Moekollektsiooni kavandamine

brandkorsar1
brandkorsar1-scaled_600x300_acf_cropped
Täitunud-9


NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Loov ja sütitav kursus moekollektsiooni loomisest ja kõigest, mis eelneb tootmisprotsessile. Kursusel otsitakse inspiratsiooni, luuakse kollektsioonile moodboard’e, analüüsitakse oma brändi ja klienti.

Iga moekollektsioon algab analüüsist, teema valikust, inspiratsiooni otsimisest ja visualiseerimisest. Kursus annab praktilisi teadmisi moekollektsiooni kujundamise algtõdedest. Loengute käigus jagatavad teadmised õpetavad kasutama ja süstematiseerima kogutud inspiratsioonimaterjali, lähtudes ülesande püstitusest.

Oma moekollektsiooni loomiseks on lisaks loovusele ja äriteadlikkusele vaja ka konkreetseid oskusi, mis aitavad püsida fookuses, hõlbustavad inspiratsioonikildudest tervikuks loomist ning aitavad kujundada kollektsioone, mis on igal hooajal kooskõlas disaineri imago ja identiteediga.

Osalemiseks ei ole vaja erialaseid eelteadmisi rõivatootmisest ega joonistamisest. Juhendaja jagab kogemusi ja praktilisi näiteid inspiratsiooni kogumisest, süstematiseerimisest, ülesande püstitamisest ja analüüsist.

Kursuse eesmärk on anda ülevaade ja vajalikud teadmised selleks, et disainer saaks välja töötada läbimõeldud ja kliendile suunatud moekollektsiooni, seda nii oma brändi disainerina kui ka näiteks tellimustööna teisele ettevõttele.

 

Kava

Kursuse osad: teemakohased loengud, lihtsad analüüsivõtted, töö kogutud inspiratsioonimaterjaliga, kollektsiooni kavandamine ja tööde presentatsioon

  1. Kellele ja mida ma loon? Brändi positsioneerimine ja analüüs. Eesmärkide ja põhimõtete kirjapanek. Kliendi defineerimine.
  2. Kust tuleb inspiratsioon? Ülesande püstitus, uurimus. Värvid, materjalid, lõiked. Loome moodboard’e, et visualiseerida ideid.
  3. Kuidas kollektsiooni kavandada? Võtmetooted, baastooted, „peibutajad“. Teemakohase kollektsiooni kavandamine, kasutades omandatud töövõtteid.

 

Kursuse läbinu

  • mõistab disainiprotsessi põhimõtteid
  • analüüsib kogutud materjali ja rakendab seda loomeprotsessis
  • kujundab oskused disainiideede visualiseerimiseks
  • oskab oma ideid esitleda ja tehtud valikuid põhjendada

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on iseseisva töö esitlus. Iseseisva töö sisuks on ühe kollektsiooni analüüsi ja kollaažide esitlus. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud töövahendid

Isiklik sülearvuti.

 

Juhendaja

Hanna Korsar on omandanud tekstiilikunstniku eriala Tartu Kõrgemas Kunstikoolis (2005). Ta on omanimelises ateljees tegevjuht ja kunstnik ning korraldab tootmist pereettevõttes The Korsars. Ta on disaininud ja tootnud ametirõivaid pankadele, hotellidele ning riigiasutustele. Korsar on töötav praktik, kes puutub iga päev kokku nii eratellimuste kui ka seeriatootmisega. Tema loodud koolitus on abiks disainerile, kes soovib täiendada oma administratiivseid oskusi ja omada ülevaadet lõpptootmisele eelnevatest protsessidest.

 

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.


 

Aeg: 10. veebruarist kuni 24. märtsini 2021 kolmapäeviti kell 18–20.15, v.a 24. veebruaril
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D413
Maht: 18 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 8 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 220 eurot
Enne 27. jaanuari registreerudes on võimalik tasuda kahes osas, registreerumistasu 45 eurot ning 1.veebruariks 175 eurot.
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 3. veebruarini või kuni kohti jätkub

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Moekollektsiooni kavandamine

Kolmapäev 10 veebruar, 2021 — Kolmapäev 24 märts, 2021

brandkorsar1
brandkorsar1-scaled_600x300_acf_cropped
Täitunud-9


NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Loov ja sütitav kursus moekollektsiooni loomisest ja kõigest, mis eelneb tootmisprotsessile. Kursusel otsitakse inspiratsiooni, luuakse kollektsioonile moodboard’e, analüüsitakse oma brändi ja klienti.

Iga moekollektsioon algab analüüsist, teema valikust, inspiratsiooni otsimisest ja visualiseerimisest. Kursus annab praktilisi teadmisi moekollektsiooni kujundamise algtõdedest. Loengute käigus jagatavad teadmised õpetavad kasutama ja süstematiseerima kogutud inspiratsioonimaterjali, lähtudes ülesande püstitusest.

Oma moekollektsiooni loomiseks on lisaks loovusele ja äriteadlikkusele vaja ka konkreetseid oskusi, mis aitavad püsida fookuses, hõlbustavad inspiratsioonikildudest tervikuks loomist ning aitavad kujundada kollektsioone, mis on igal hooajal kooskõlas disaineri imago ja identiteediga.

Osalemiseks ei ole vaja erialaseid eelteadmisi rõivatootmisest ega joonistamisest. Juhendaja jagab kogemusi ja praktilisi näiteid inspiratsiooni kogumisest, süstematiseerimisest, ülesande püstitamisest ja analüüsist.

Kursuse eesmärk on anda ülevaade ja vajalikud teadmised selleks, et disainer saaks välja töötada läbimõeldud ja kliendile suunatud moekollektsiooni, seda nii oma brändi disainerina kui ka näiteks tellimustööna teisele ettevõttele.

 

Kava

Kursuse osad: teemakohased loengud, lihtsad analüüsivõtted, töö kogutud inspiratsioonimaterjaliga, kollektsiooni kavandamine ja tööde presentatsioon

  1. Kellele ja mida ma loon? Brändi positsioneerimine ja analüüs. Eesmärkide ja põhimõtete kirjapanek. Kliendi defineerimine.
  2. Kust tuleb inspiratsioon? Ülesande püstitus, uurimus. Värvid, materjalid, lõiked. Loome moodboard’e, et visualiseerida ideid.
  3. Kuidas kollektsiooni kavandada? Võtmetooted, baastooted, „peibutajad“. Teemakohase kollektsiooni kavandamine, kasutades omandatud töövõtteid.

 

Kursuse läbinu

  • mõistab disainiprotsessi põhimõtteid
  • analüüsib kogutud materjali ja rakendab seda loomeprotsessis
  • kujundab oskused disainiideede visualiseerimiseks
  • oskab oma ideid esitleda ja tehtud valikuid põhjendada

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on iseseisva töö esitlus. Iseseisva töö sisuks on ühe kollektsiooni analüüsi ja kollaažide esitlus. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud töövahendid

Isiklik sülearvuti.

 

Juhendaja

Hanna Korsar on omandanud tekstiilikunstniku eriala Tartu Kõrgemas Kunstikoolis (2005). Ta on omanimelises ateljees tegevjuht ja kunstnik ning korraldab tootmist pereettevõttes The Korsars. Ta on disaininud ja tootnud ametirõivaid pankadele, hotellidele ning riigiasutustele. Korsar on töötav praktik, kes puutub iga päev kokku nii eratellimuste kui ka seeriatootmisega. Tema loodud koolitus on abiks disainerile, kes soovib täiendada oma administratiivseid oskusi ja omada ülevaadet lõpptootmisele eelnevatest protsessidest.

 

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.


 

Aeg: 10. veebruarist kuni 24. märtsini 2021 kolmapäeviti kell 18–20.15, v.a 24. veebruaril
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D413
Maht: 18 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 8 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 220 eurot
Enne 27. jaanuari registreerudes on võimalik tasuda kahes osas, registreerumistasu 45 eurot ning 1.veebruariks 175 eurot.
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 3. veebruarini või kuni kohti jätkub

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

23.03.2021 — 25.05.2021

Natuurist joonistamine

Natuuristjoonistamine_BBenno
Natuuristjoonistamine_BBenno_600x300_acf_cropped
Täitunud-14
Täitunud-2

 

NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Joonistamise kursusel võetakse luubi alla joonistamise sõnavara ja põhitõed. Õpitakse vaatama, võrdlema ja mõtestama asju meie ümber joonistamise keeles, rikastub ideede ja eneseväljenduse sõnavara. Töötatakse läbi natuurist kujutamise põhiteadmised, mida saab edaspidi rakendada igasuguse loomingulise töö aluse või osakomponendina. Kursusele on oodatud kõik, kes tunnevad huvi joonistamise vastu või soovivad end täiendada.

Kursusel õpitakse kujutama kolmemõõtmelisi objekte kahemõõtmelisel paberipinnal. Vaadeldakse proportsioone, hele-tumedusi, teose fookust ja kujutatava iseloomulikke jooni. Klassikalised ülesanded vahelduvad mängulisemate tehnika- ja joonekatsetustega. Võetakse läbi erinevaid jälgi jätvaid töövahendeid. Intensiivsete kontakttundide käigus liigutakse suurtest lihtsatest vormidest keerukama modellijoonistuseni.

Kursuse läbinu on võimeline konstrueerima ruumi, asju ja inimesi. Õpitakse kasutama suurt paberiformaati, pehmeid ja teravaid, kuivi ja märgi joonistusvahendeid.

 

Kava

  1. päev. Geomeetrilised objektid, mustvalge söejoonistus; kontrast, vormiillusioon paberil, vormide konstrueerimine.

Kaasa: A1-suuruses joonistuspaber, pehmed puusöed, press-süsi, söe kustutuskumm.

  1. päev. Esemete etüüdid, uuriv pliiatsijoon, tušš, grafiit; karakteersus, emotsionaalsus, narratiiv.

Kaasa: A1-joonistuspaber, paberteip, tušš, sulepea, pintslid, kalts, söed, harilik pliiats (H2, HB, B2, B3, B8), kustutuskumm, teritaja.

  1. päev. Ruumivaade, perspektiiv; harilik pliiats.

Kaasa: A2-joonistuspaber, harilikud pliiatsid, joonlaud.

  1. päev. Looduslikud ornamendid ja tekstuurid; harjutused ja võtted; värvilised paberid, erinevad töövahendid.

Kaasa: A3-formaadis tumedates ja erksates toonides värvilised paberid, kuivpastellid, värvilised pliiatsid.

  1. päev. Natüürmort, värvilised pliiatsid; tekstuurid ja värvipinnad, ruumilisus, draperii.

Kaasa: A1-joonistuspaber, värvilised pliiatsid.

  1. päev. Natüürmordi joonistamine jätkub, pikaajaline joonistus.

Kaasa: A1-joonistuspaber, värvilised pliiatsid.

  1. päev. Anatoomiline joonistamine – autoportree; inimese proportsioonid, näo konstrueerimine.
  2. päev. Anatoomiline joonistamine – käed, erinevad vaated.

Kaasa: 3 lehte A3-joonistuspaberit, harilikud ja värvilised pliiatsid.

  1. päev. Figuraalne modellijoonistus; kompositsioon, karakteersus.

Kaasa: A1-joonistuspaber, kuivpastellid, süsi.

  1. päev. Modellijoonistus, erinevad lühemad asendid, erinevad vahendid. Kursusetöö ülevaatus.

Kaasa: 3 lehte tooniga A2-joonistuspaberit, tušš, pintslid, süsi, pliiats, markerid.

 

Kursuse läbinu

  • oskab rakendada erinevaid joonistusvahendeid ja eksperimenteerib vabalt kunstimaterjalidega
  • on saanud akadeemilisi teadmisi objektide ja inimese kujutamisest
  • analüüsib joonistuskeeles, otsib ümbritsevas iseloomulikke jooni, fokuseerib kujutamisel valikuliselt olulisele
  • suudab tabada kujutatava väikseid nüansse ja „tõlkida“ need joone- ja toonikeelde

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud joonistuste esitlus ja arutelu.

Juhendaja

Britta Benno on omandanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemias kunstide magistrikraadi. Ta elab Tallinnas ning töötab joonistus- ja graafikakunstnikuna. Teda huvitavad erinevad hübriidtehnikad ja -materjalid ning nende kõrvutamisel ja kombineerimisel avanevad uued perspektiivid. Praegu õpib ta Eesti Kunstiakadeemia kunsti ja disaini eriala doktoriõppes.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.


 

Aeg: 23. märtsist kuni 25. maini teisipäeviti 2021 kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Hind: 340 eurot
Enne 9. märtsi registreerudes on võimalik tasuda kolmes osas, registreerumistasu 45 eurot, 14. märtsiks 148 eurot ning 17. aprilliks 147 eurot.
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 16. märtsini või kuni kohti jätkub

 

Registreerun

 

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Natuurist joonistamine

Teisipäev 23 märts, 2021 — Teisipäev 25 mai, 2021

Natuuristjoonistamine_BBenno
Natuuristjoonistamine_BBenno_600x300_acf_cropped
Täitunud-14
Täitunud-2

 

NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Joonistamise kursusel võetakse luubi alla joonistamise sõnavara ja põhitõed. Õpitakse vaatama, võrdlema ja mõtestama asju meie ümber joonistamise keeles, rikastub ideede ja eneseväljenduse sõnavara. Töötatakse läbi natuurist kujutamise põhiteadmised, mida saab edaspidi rakendada igasuguse loomingulise töö aluse või osakomponendina. Kursusele on oodatud kõik, kes tunnevad huvi joonistamise vastu või soovivad end täiendada.

Kursusel õpitakse kujutama kolmemõõtmelisi objekte kahemõõtmelisel paberipinnal. Vaadeldakse proportsioone, hele-tumedusi, teose fookust ja kujutatava iseloomulikke jooni. Klassikalised ülesanded vahelduvad mängulisemate tehnika- ja joonekatsetustega. Võetakse läbi erinevaid jälgi jätvaid töövahendeid. Intensiivsete kontakttundide käigus liigutakse suurtest lihtsatest vormidest keerukama modellijoonistuseni.

Kursuse läbinu on võimeline konstrueerima ruumi, asju ja inimesi. Õpitakse kasutama suurt paberiformaati, pehmeid ja teravaid, kuivi ja märgi joonistusvahendeid.

 

Kava

  1. päev. Geomeetrilised objektid, mustvalge söejoonistus; kontrast, vormiillusioon paberil, vormide konstrueerimine.

Kaasa: A1-suuruses joonistuspaber, pehmed puusöed, press-süsi, söe kustutuskumm.

  1. päev. Esemete etüüdid, uuriv pliiatsijoon, tušš, grafiit; karakteersus, emotsionaalsus, narratiiv.

Kaasa: A1-joonistuspaber, paberteip, tušš, sulepea, pintslid, kalts, söed, harilik pliiats (H2, HB, B2, B3, B8), kustutuskumm, teritaja.

  1. päev. Ruumivaade, perspektiiv; harilik pliiats.

Kaasa: A2-joonistuspaber, harilikud pliiatsid, joonlaud.

  1. päev. Looduslikud ornamendid ja tekstuurid; harjutused ja võtted; värvilised paberid, erinevad töövahendid.

Kaasa: A3-formaadis tumedates ja erksates toonides värvilised paberid, kuivpastellid, värvilised pliiatsid.

  1. päev. Natüürmort, värvilised pliiatsid; tekstuurid ja värvipinnad, ruumilisus, draperii.

Kaasa: A1-joonistuspaber, värvilised pliiatsid.

  1. päev. Natüürmordi joonistamine jätkub, pikaajaline joonistus.

Kaasa: A1-joonistuspaber, värvilised pliiatsid.

  1. päev. Anatoomiline joonistamine – autoportree; inimese proportsioonid, näo konstrueerimine.
  2. päev. Anatoomiline joonistamine – käed, erinevad vaated.

Kaasa: 3 lehte A3-joonistuspaberit, harilikud ja värvilised pliiatsid.

  1. päev. Figuraalne modellijoonistus; kompositsioon, karakteersus.

Kaasa: A1-joonistuspaber, kuivpastellid, süsi.

  1. päev. Modellijoonistus, erinevad lühemad asendid, erinevad vahendid. Kursusetöö ülevaatus.

Kaasa: 3 lehte tooniga A2-joonistuspaberit, tušš, pintslid, süsi, pliiats, markerid.

 

Kursuse läbinu

  • oskab rakendada erinevaid joonistusvahendeid ja eksperimenteerib vabalt kunstimaterjalidega
  • on saanud akadeemilisi teadmisi objektide ja inimese kujutamisest
  • analüüsib joonistuskeeles, otsib ümbritsevas iseloomulikke jooni, fokuseerib kujutamisel valikuliselt olulisele
  • suudab tabada kujutatava väikseid nüansse ja „tõlkida“ need joone- ja toonikeelde

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud joonistuste esitlus ja arutelu.

Juhendaja

Britta Benno on omandanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemias kunstide magistrikraadi. Ta elab Tallinnas ning töötab joonistus- ja graafikakunstnikuna. Teda huvitavad erinevad hübriidtehnikad ja -materjalid ning nende kõrvutamisel ja kombineerimisel avanevad uued perspektiivid. Praegu õpib ta Eesti Kunstiakadeemia kunsti ja disaini eriala doktoriõppes.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.


 

Aeg: 23. märtsist kuni 25. maini teisipäeviti 2021 kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Hind: 340 eurot
Enne 9. märtsi registreerudes on võimalik tasuda kolmes osas, registreerumistasu 45 eurot, 14. märtsiks 148 eurot ning 17. aprilliks 147 eurot.
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 16. märtsini või kuni kohti jätkub

 

Registreerun

 

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

11.08.2021 — 29.09.2021

Fotorealistlik maal

Saskia Järve_Touching the Sky
Saskia-Jarve_Touching-the-Sky_600x300_acf_cropped_600x300_acf_cropped
Avatud-10
Avatud-2
Saskia-Jarve_Touching-the-Sky_800x800_acf_cropped

 

Kursusele on oodatud kõik, kes soovivad õppida fotorealistlikus stiilis kujutamist ja arendada oma maalitehnilisi oskusi. Kursusel osalejad saavad teadmisi ja kogemusi tööst fotorealistlikus maalilaadis. Tutvustatakse fotorealismi tekkelugu, maali teostamiseks vajalikke töövahendeid, tehnilisi käike ja stiilivõtteid.

Kursus arendab ja laiendab käelisi oskusi, õpetades detailsuseni kopeerima ees olevat kujutist. Kunstiajaloost ja kaasaegsest kunstist toodud näidete abil antakse juhiseid motiivi valikul, leidmaks isikupärast ideed töö teostamiseks. Kursusel osalemiseks on soovitatav eelnev kunstitegemise kogemus.

 

Õppemetoodika

Kursuse alguses tutvustatakse ajaloost ja kaasaegsest kunstist tuntud fotorealistlikke töid ja fotorealismi tekkelugu. Muus osas on kursus praktilist laadi. Õppejõu juhiste järgi maalib iga kursusel osaleja enda individuaalse fotorealistliku maali. Õppejõud kirjeldab ja näitab, kuidas kasutada õlivärve ja milliste võtetega saavutada fotorealismile iseloomulikku maalikeelt.

Töö lõpptulemus sõltub peale õppejõu nõuannete ka valitud motiivi ideest ja keerukusest, tööpanusest, võimest märgata ja edasi anda erinevaid vorme, tonaalsusi ja detaile ning individuaalsetest käelistest oskustest. Kursus lõpeb oma tööst rääkimise ja selle eksponeerimisega.

 

Kava

  • 1. päev. Sissejuhatus teemasse. Töövahendite tutvustus. Näited fotorealistlikest maalidest. Motiivi valik. Joonistuse kandmine lõuendile projektori abil.
  • 2. päev. Jätkame joonistuste kandmisega lõuendile ja alustame maalimist. Koloriidi küsimused. Tehniliste võtete tutvustus: pintsli valik ja pintslitöö, värvide kandmine lõuendile. Stiilivõtted. Nõuanded maalimiseks vastavalt valitud motiivile.
  • 3.–6. päev. Maalimise protsess. Arutelu ja nõuanded. Üldistav maalikäsitlus. Detailide maalimine. Kõigi töid individuaalselt puudutavate tehniliste ja stiililiste küsimuste lahendamine.
  • 7. päev. Viimased nõuanded enne tööde esitlust. Tööde lõpetamine ja viimistlus.
  • 8. päev. Tööde eksponeerimine näituseformaadis. Tagasiside.

 

Kursuse läbinu

  • omab teadmisi fotorealistlikus stiilis maali ettevalmistavast tööst ja teostamisest
  • tunneb maalimiseks vajalikke vahendeid ja materjale ning oskab neid kasutada
  • on saanud praktilisi kogemusi värvide segamises, saavutamaks vajalikke tonaalsusi
  • oskab rakendada fotorealistliku maali teostamiseks vajalikke tehnilisi ja stiilivõtteid

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on maalide esitlus näituseformaadis Eesti Kunstiakadeemias. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Vajalikud materjalid

  • Valik fotodest mälupulgal, mille hulgast valime ühe motiivi. Kasutame vaid enda tehtud fotosid.
  • Lõuend raamil. Kursuse jooksul valmib üks maal. Soovituslikult on maali pikim külg 50–80 cm. Lõuendi formaat ja valitud foto formaat peavad olema üksteisega vastavuses.
  • Õlivärvid (soovituslikud). Erisoovi korral võib kasutada ka akrüülvärve.
  • Lõhnatu tärpentiin ja meedium tööks õlivärvidega (oil painting meedium; sisaldab enamasti linaõli, lakki ja lahustit).
  • Erineva laiusega pintslid (lai, keskmine ja väike). Hästi sobivad lapikud seakarvapintslid, aga ka sünteetilised pintslid.
  • Alus värvi segamiseks. Hästi sobivad ühekordsed plasttaldrikud.
  • Suletava kaanega klaaspurk lahusti jaoks, lapp, pliiats ja kustutuskumm.
  • A4-väljaprint fotost, mida soovite maalida (vaja kaasa võtta alates teisest tunnist).

 

Juhendaja

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi maalikunsti erialal. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Tema töid on eksponeeritud Eestis, Kanadas, Inglismaal, Itaalias, Saksamaal, Soomes, Venemaal, Lätis ja Leedus.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerinud isikul õigust lepingust taganeda.


 

Aeg: 11. augustist kuni 29. septembrini kolmapäeviti 2021 kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 290 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! EKA avatud akadeemia kursusel osalemiseks on vajalik esitada tõend COVID-19 vaktsineerimiskuuri läbimise, COVID-19 läbipõdemise või igal koolituspäeval hiljemalt 2 tundi enne koolituse algust COVID-19 testi negatiivse tulemusega.

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Fotorealistlik maal

Kolmapäev 11 august, 2021 — Kolmapäev 29 september, 2021

Saskia Järve_Touching the Sky
Saskia-Jarve_Touching-the-Sky_600x300_acf_cropped_600x300_acf_cropped
Avatud-10
Avatud-2
Saskia-Jarve_Touching-the-Sky_800x800_acf_cropped

 

Kursusele on oodatud kõik, kes soovivad õppida fotorealistlikus stiilis kujutamist ja arendada oma maalitehnilisi oskusi. Kursusel osalejad saavad teadmisi ja kogemusi tööst fotorealistlikus maalilaadis. Tutvustatakse fotorealismi tekkelugu, maali teostamiseks vajalikke töövahendeid, tehnilisi käike ja stiilivõtteid.

Kursus arendab ja laiendab käelisi oskusi, õpetades detailsuseni kopeerima ees olevat kujutist. Kunstiajaloost ja kaasaegsest kunstist toodud näidete abil antakse juhiseid motiivi valikul, leidmaks isikupärast ideed töö teostamiseks. Kursusel osalemiseks on soovitatav eelnev kunstitegemise kogemus.

 

Õppemetoodika

Kursuse alguses tutvustatakse ajaloost ja kaasaegsest kunstist tuntud fotorealistlikke töid ja fotorealismi tekkelugu. Muus osas on kursus praktilist laadi. Õppejõu juhiste järgi maalib iga kursusel osaleja enda individuaalse fotorealistliku maali. Õppejõud kirjeldab ja näitab, kuidas kasutada õlivärve ja milliste võtetega saavutada fotorealismile iseloomulikku maalikeelt.

Töö lõpptulemus sõltub peale õppejõu nõuannete ka valitud motiivi ideest ja keerukusest, tööpanusest, võimest märgata ja edasi anda erinevaid vorme, tonaalsusi ja detaile ning individuaalsetest käelistest oskustest. Kursus lõpeb oma tööst rääkimise ja selle eksponeerimisega.

 

Kava

  • 1. päev. Sissejuhatus teemasse. Töövahendite tutvustus. Näited fotorealistlikest maalidest. Motiivi valik. Joonistuse kandmine lõuendile projektori abil.
  • 2. päev. Jätkame joonistuste kandmisega lõuendile ja alustame maalimist. Koloriidi küsimused. Tehniliste võtete tutvustus: pintsli valik ja pintslitöö, värvide kandmine lõuendile. Stiilivõtted. Nõuanded maalimiseks vastavalt valitud motiivile.
  • 3.–6. päev. Maalimise protsess. Arutelu ja nõuanded. Üldistav maalikäsitlus. Detailide maalimine. Kõigi töid individuaalselt puudutavate tehniliste ja stiililiste küsimuste lahendamine.
  • 7. päev. Viimased nõuanded enne tööde esitlust. Tööde lõpetamine ja viimistlus.
  • 8. päev. Tööde eksponeerimine näituseformaadis. Tagasiside.

 

Kursuse läbinu

  • omab teadmisi fotorealistlikus stiilis maali ettevalmistavast tööst ja teostamisest
  • tunneb maalimiseks vajalikke vahendeid ja materjale ning oskab neid kasutada
  • on saanud praktilisi kogemusi värvide segamises, saavutamaks vajalikke tonaalsusi
  • oskab rakendada fotorealistliku maali teostamiseks vajalikke tehnilisi ja stiilivõtteid

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on maalide esitlus näituseformaadis Eesti Kunstiakadeemias. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Vajalikud materjalid

  • Valik fotodest mälupulgal, mille hulgast valime ühe motiivi. Kasutame vaid enda tehtud fotosid.
  • Lõuend raamil. Kursuse jooksul valmib üks maal. Soovituslikult on maali pikim külg 50–80 cm. Lõuendi formaat ja valitud foto formaat peavad olema üksteisega vastavuses.
  • Õlivärvid (soovituslikud). Erisoovi korral võib kasutada ka akrüülvärve.
  • Lõhnatu tärpentiin ja meedium tööks õlivärvidega (oil painting meedium; sisaldab enamasti linaõli, lakki ja lahustit).
  • Erineva laiusega pintslid (lai, keskmine ja väike). Hästi sobivad lapikud seakarvapintslid, aga ka sünteetilised pintslid.
  • Alus värvi segamiseks. Hästi sobivad ühekordsed plasttaldrikud.
  • Suletava kaanega klaaspurk lahusti jaoks, lapp, pliiats ja kustutuskumm.
  • A4-väljaprint fotost, mida soovite maalida (vaja kaasa võtta alates teisest tunnist).

 

Juhendaja

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi maalikunsti erialal. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Tema töid on eksponeeritud Eestis, Kanadas, Inglismaal, Itaalias, Saksamaal, Soomes, Venemaal, Lätis ja Leedus.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerinud isikul õigust lepingust taganeda.


 

Aeg: 11. augustist kuni 29. septembrini kolmapäeviti 2021 kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 290 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! EKA avatud akadeemia kursusel osalemiseks on vajalik esitada tõend COVID-19 vaktsineerimiskuuri läbimise, COVID-19 läbipõdemise või igal koolituspäeval hiljemalt 2 tundi enne koolituse algust COVID-19 testi negatiivse tulemusega.

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

06.09.2021 — 22.11.2021

Figuratiivse maali interpretatsioon ning stiliseering

kahe otsaga asi
kahe-otsaga-asi-scaled_600x300_acf_cropped
Avatud-9
kahe-otsaga-asi-scaled_800x800_acf_cropped

NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursusele on oodatud need, kes on huvitatud maalikunstist ja soovivad end selles vallas täienda. Kursuse lõpuks valmib igal osalejal üks figuratiivne ja üks abstraktne maal, mille lähtepunkt on sama, kuid lõpptulemus uudne ja eriline.

Kursuse jooksul valmib osalejal kaks kattevärvidega (akrüülvärvidega, soovi korral õlivärvidega) maalitud teost. Teostatakse omanäoliste ja originaalsete maalide duo, millest üks on figuratiivne ja teine abstraktne, andes õpilasele oskuse läheneda laiahaardeliselt ja mitmekülgselt maalikunsti võimalustele.

Mõlema maali lähtepunktiks võetakse üks tuntud figuratiivne maal kas maailma või Eesti kunstiajaloost. Algmaterjaliks võetud maalilt võetakse üle kujundi (figuuri) ja kompositsiooni jõujooned ning sellest lähtudes ehitatakse üles osaleja enda stiilist ja nägemusest tulenev interpretatsioon, millest kumab läbi ka lähtepunkt ehk valitud maal kunstiajaloost.

Eesmärgiks on luua osaleja enda autorikäekirja stiilis maal, mis läbitöötatuselt ja detailsuselt jääks ligikaudu samale tasemele kui valitud teos. See annab osalejale võimalusele ennast analüüsida, võrrelda enda tööd ajaloolise meistriteosega ja seeläbi leida enda lähenemine maalile.

Kursuse teise maali puhul arendatakse stiliseerimise ja abstraheerimise oskust, lähtudes jällegi samast kunstiajaloost valitud figuratiivsest maalist. Lähtepunkti najalt hakatakse otsima võimalusi vormide lihtsustamiseks ning värvide põnevaks kokkumänguks ja kooskõlaks.

 

Kursusel osalejad saavad oskused ja teadmised

  • edasiseks iseseisvaks maalitööks
  • kujundi ümberkandmiseks lõuendile
  • erinevate maalitehnikate võimalustest
  • kompositsiooni ülesehitusest ja komponeerimisest
  • stiliseerimisest ja abstraheerimisest
  • värvide ja kontrasti printsiipidest
  • sellest, kuidas töötada välja enda lähenemine ja käekiri tervikliku teose loomiseks

Kava

  1. päev. Sissejuhatav loeng – kursuse ülevaade, räägitakse vajaminevatest materjalidest, näiteid kunstnikest kunstiajaloos, antakse esimene lähtepunkt.
  2. päev. Kavandite ülevaatus, vajadusel ümbertegemine, võimalusel kavandite lõuendile ümberkandmine.
  3. päev. Maal 1 teostus.
  4. päev. Maal 1 teostus.
  5. päev. Maal 1 teostus.
  6. päev. Maal 1 lõpetamine.
  7. päev. Vajadusel maal 1 lõpetamine; maal 2 kavandamine, stiliseering ja abstraheerimine.
  8. päev. Maal 2 kavandamine ja lõuendile kandmine.
  9. päev. Maal 2 teostus
  10. päev. Maal 2 teostus
  11. päev. Maal 2 lõpetamine.
  12. päev. Ülevaatus ja näitus, tagasiside ja arutelu.

Kursuse läbinu

  • oskab iseseisvalt üles ehitada läbitöötatud, tasakaalustatud värvilahendusega, koos seisvat ja huvitavat kompositsiooni
  • loob uusi originaalseid ja põnevaid kunstiteoseid ning lahendusi, lähtudes ette antud visuaalsest kujutisest
  • suudab oma tööd analüüsida, teab ja tunneb oma nõrkusi ning oskab ära kasutada oma tugevusi maali pinnal
  • tunneb interpretatsiooni ja abstraktse maali sünniprotsessi

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud teoste esitlus, arutelu ja tagasiside tehtud tööle ja arengule. Võimalusel korraldatakse kursuse lõpus näitus.

Juhendaja

Johanna Mudist on Tallinnas elav ja töötav visuaalkunstnik, kes on omandanud bakalaureusekraadi Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas 2014 ja magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias 2017. 2018/2019. õppeaastal andis ta külalisõppejõuna Tartu Kõrgema Kunstikoolis Pallas valikainet maali erialal, järgneval semestril juhendas samas maali algkursust. Ta on täiendanud end erialaselt Erasmuse programmiga Soomes ja Poolas ning osalenud arvukatel grupi- ja isikunäitustel Eestis ja välismaal. Tema loomingus on esikohal suuremõõtmeline figuratiivne õlimaal ja sellele kontrastiks miniatuursed, tikutoosi mõõtu graafilised joonistused.

Vajalikud materjalid

Akrüülid (minimaalselt põhivärvid + must ja valge), gesso, lõuendid (2 tk; 100 x 120 cm või suurem), pintslid, palett, pintsliloputustops, pintslilapp, visandivihik, grafiitpliiatsid, kustutuskumm.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.



Aeg:
6. septembrist kuni 22. novembrini 2021 esmaspäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206
Maht: 48 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 4 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 410 eurot
Enne 23. augustit registreerudes on võimalik tasuda kolmes osas, registreerumisel 45 eurot registreerumistasu ning 28. augustiks 183 eurot ning 25. septembriks  182 eurot.
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 30. augustini või kuni osaluskohti jagub.

 

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Figuratiivse maali interpretatsioon ning stiliseering

Esmaspäev 06 september, 2021 — Esmaspäev 22 november, 2021

kahe otsaga asi
kahe-otsaga-asi-scaled_600x300_acf_cropped
Avatud-9
kahe-otsaga-asi-scaled_800x800_acf_cropped

NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursusele on oodatud need, kes on huvitatud maalikunstist ja soovivad end selles vallas täienda. Kursuse lõpuks valmib igal osalejal üks figuratiivne ja üks abstraktne maal, mille lähtepunkt on sama, kuid lõpptulemus uudne ja eriline.

Kursuse jooksul valmib osalejal kaks kattevärvidega (akrüülvärvidega, soovi korral õlivärvidega) maalitud teost. Teostatakse omanäoliste ja originaalsete maalide duo, millest üks on figuratiivne ja teine abstraktne, andes õpilasele oskuse läheneda laiahaardeliselt ja mitmekülgselt maalikunsti võimalustele.

Mõlema maali lähtepunktiks võetakse üks tuntud figuratiivne maal kas maailma või Eesti kunstiajaloost. Algmaterjaliks võetud maalilt võetakse üle kujundi (figuuri) ja kompositsiooni jõujooned ning sellest lähtudes ehitatakse üles osaleja enda stiilist ja nägemusest tulenev interpretatsioon, millest kumab läbi ka lähtepunkt ehk valitud maal kunstiajaloost.

Eesmärgiks on luua osaleja enda autorikäekirja stiilis maal, mis läbitöötatuselt ja detailsuselt jääks ligikaudu samale tasemele kui valitud teos. See annab osalejale võimalusele ennast analüüsida, võrrelda enda tööd ajaloolise meistriteosega ja seeläbi leida enda lähenemine maalile.

Kursuse teise maali puhul arendatakse stiliseerimise ja abstraheerimise oskust, lähtudes jällegi samast kunstiajaloost valitud figuratiivsest maalist. Lähtepunkti najalt hakatakse otsima võimalusi vormide lihtsustamiseks ning värvide põnevaks kokkumänguks ja kooskõlaks.

 

Kursusel osalejad saavad oskused ja teadmised

  • edasiseks iseseisvaks maalitööks
  • kujundi ümberkandmiseks lõuendile
  • erinevate maalitehnikate võimalustest
  • kompositsiooni ülesehitusest ja komponeerimisest
  • stiliseerimisest ja abstraheerimisest
  • värvide ja kontrasti printsiipidest
  • sellest, kuidas töötada välja enda lähenemine ja käekiri tervikliku teose loomiseks

Kava

  1. päev. Sissejuhatav loeng – kursuse ülevaade, räägitakse vajaminevatest materjalidest, näiteid kunstnikest kunstiajaloos, antakse esimene lähtepunkt.
  2. päev. Kavandite ülevaatus, vajadusel ümbertegemine, võimalusel kavandite lõuendile ümberkandmine.
  3. päev. Maal 1 teostus.
  4. päev. Maal 1 teostus.
  5. päev. Maal 1 teostus.
  6. päev. Maal 1 lõpetamine.
  7. päev. Vajadusel maal 1 lõpetamine; maal 2 kavandamine, stiliseering ja abstraheerimine.
  8. päev. Maal 2 kavandamine ja lõuendile kandmine.
  9. päev. Maal 2 teostus
  10. päev. Maal 2 teostus
  11. päev. Maal 2 lõpetamine.
  12. päev. Ülevaatus ja näitus, tagasiside ja arutelu.

Kursuse läbinu

  • oskab iseseisvalt üles ehitada läbitöötatud, tasakaalustatud värvilahendusega, koos seisvat ja huvitavat kompositsiooni
  • loob uusi originaalseid ja põnevaid kunstiteoseid ning lahendusi, lähtudes ette antud visuaalsest kujutisest
  • suudab oma tööd analüüsida, teab ja tunneb oma nõrkusi ning oskab ära kasutada oma tugevusi maali pinnal
  • tunneb interpretatsiooni ja abstraktse maali sünniprotsessi

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud teoste esitlus, arutelu ja tagasiside tehtud tööle ja arengule. Võimalusel korraldatakse kursuse lõpus näitus.

Juhendaja

Johanna Mudist on Tallinnas elav ja töötav visuaalkunstnik, kes on omandanud bakalaureusekraadi Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas 2014 ja magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias 2017. 2018/2019. õppeaastal andis ta külalisõppejõuna Tartu Kõrgema Kunstikoolis Pallas valikainet maali erialal, järgneval semestril juhendas samas maali algkursust. Ta on täiendanud end erialaselt Erasmuse programmiga Soomes ja Poolas ning osalenud arvukatel grupi- ja isikunäitustel Eestis ja välismaal. Tema loomingus on esikohal suuremõõtmeline figuratiivne õlimaal ja sellele kontrastiks miniatuursed, tikutoosi mõõtu graafilised joonistused.

Vajalikud materjalid

Akrüülid (minimaalselt põhivärvid + must ja valge), gesso, lõuendid (2 tk; 100 x 120 cm või suurem), pintslid, palett, pintsliloputustops, pintslilapp, visandivihik, grafiitpliiatsid, kustutuskumm.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.



Aeg:
6. septembrist kuni 22. novembrini 2021 esmaspäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206
Maht: 48 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 4 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 410 eurot
Enne 23. augustit registreerudes on võimalik tasuda kolmes osas, registreerumisel 45 eurot registreerumistasu ning 28. augustiks 183 eurot ning 25. septembriks  182 eurot.
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 30. augustini või kuni osaluskohti jagub.

 

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

15.02.2021 — 16.02.2021

Nahast sandaalide valmistamine

Sandaali valmistamine
Sandaali-valmistamine-scaled_600x300_acf_cropped
Täitunud-10


NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursusel valmistatakse käsitsi kvaliteetsest taimparknahast sandaalid valiku etteantud lõigete järgi. Hästi istuvad ja kaua kestvad sandaalid vastavalt osaleja jala mõõtudele. Kursusel on võimalik osaleda moedisainialaste eelteadmisteta. Oskus õmblusmasinat kasutada on abiks, kuid mitte vajalik.

Kursusel osalejad omandavad teadmised sandaalide konstruktsioonist ja naha töötlemise tehnikatest (äärte viimistlus). Tutvustatakse naha omadusi ja seda, mis erinevus on kroomnahal ja taimparknahal, samuti õpitakse, kuidas nahka hooldada. Sandaalid valmivad erinevaid käsitöövõtteid rakendades.

Kava

  1. päev. Sissejuhatus. Nahast detailide väljalõikamine. Sandaalide valmistamine.
  2. päev. Sandaalide valmistamine. Lõppviimistlus.

Kursuse läbinu

  • oskab iseseisvalt kodustes tingimustes sandaale valmistada
  • teab erinevaid naha parkimisviise ja oskab nahka hooldada
  • omandab nahatööks vajalikud käsitöövõtted ning teab, milliseid tööriistu on vaja ja kuidas neid kasutada

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud jalatsite esitlus ja väljapanek. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Kelian Luisk (Eesti Kunstiakadeemia magistrikraad nahakunsti erialal 2018) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti eriala, täiendanud ennast õpingutel Itaalias ning praktikatel Tšehhis, Mallorcal ja USAs, sh suurettevõttes Camper jalatsidisainerina. Möödunud aastal töötas New Yorgis Brooklyn Shoe Space’is, kus viis läbi jalatsite ja aksessuaaride valmistamise töötube.

Marika Jylhä (Eesti Kunstiakadeemia magistrikraad nahakunsti erialal 2014) on lõpetanud Häme Rakendusteaduste Ülikoolis jalatsiprogrammi bakalaureuseõpingud ning omandanud magistrikraadi EKA nahakunsti erialal. Ta on täiendanud ennast Pariisis, Prahas, Riias ja Helsingis ning alates 2014. aastast juhendab EKAs praktilise suunitlusega jalatsivalmistamise kursuseid. 2017. aastal osales ta Aalto Ülikooli ja EKA läbiviidud Camperi töötoa korraldamisel. Jylhä on aksessuaaribrändi Kuula+Jylhä kaasasutaja. Kuula+Jylhä töid on eksponeeritud muuhulgas näitustel Lõuna-Koreas, Saksamaal, Ungaris, Soomes ja Eestis.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.



Aeg:
15. ja 16. veebruaril 2021 kell 18–21
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, aksessuaaristuudio B510
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 155 eurot
Enne 1. veebruari registreerudes on võimalik tasuda ka kahe osamaksena: registreerimistasu 45 eurot, seejärel 6. veebruariks 110 eurot.
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 8. veebruarini või kuni kohti jätkub

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Nahast sandaalide valmistamine

Esmaspäev 15 veebruar, 2021 — Teisipäev 16 veebruar, 2021

Sandaali valmistamine
Sandaali-valmistamine-scaled_600x300_acf_cropped
Täitunud-10


NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursusel valmistatakse käsitsi kvaliteetsest taimparknahast sandaalid valiku etteantud lõigete järgi. Hästi istuvad ja kaua kestvad sandaalid vastavalt osaleja jala mõõtudele. Kursusel on võimalik osaleda moedisainialaste eelteadmisteta. Oskus õmblusmasinat kasutada on abiks, kuid mitte vajalik.

Kursusel osalejad omandavad teadmised sandaalide konstruktsioonist ja naha töötlemise tehnikatest (äärte viimistlus). Tutvustatakse naha omadusi ja seda, mis erinevus on kroomnahal ja taimparknahal, samuti õpitakse, kuidas nahka hooldada. Sandaalid valmivad erinevaid käsitöövõtteid rakendades.

Kava

  1. päev. Sissejuhatus. Nahast detailide väljalõikamine. Sandaalide valmistamine.
  2. päev. Sandaalide valmistamine. Lõppviimistlus.

Kursuse läbinu

  • oskab iseseisvalt kodustes tingimustes sandaale valmistada
  • teab erinevaid naha parkimisviise ja oskab nahka hooldada
  • omandab nahatööks vajalikud käsitöövõtted ning teab, milliseid tööriistu on vaja ja kuidas neid kasutada

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud jalatsite esitlus ja väljapanek. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Kelian Luisk (Eesti Kunstiakadeemia magistrikraad nahakunsti erialal 2018) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti eriala, täiendanud ennast õpingutel Itaalias ning praktikatel Tšehhis, Mallorcal ja USAs, sh suurettevõttes Camper jalatsidisainerina. Möödunud aastal töötas New Yorgis Brooklyn Shoe Space’is, kus viis läbi jalatsite ja aksessuaaride valmistamise töötube.

Marika Jylhä (Eesti Kunstiakadeemia magistrikraad nahakunsti erialal 2014) on lõpetanud Häme Rakendusteaduste Ülikoolis jalatsiprogrammi bakalaureuseõpingud ning omandanud magistrikraadi EKA nahakunsti erialal. Ta on täiendanud ennast Pariisis, Prahas, Riias ja Helsingis ning alates 2014. aastast juhendab EKAs praktilise suunitlusega jalatsivalmistamise kursuseid. 2017. aastal osales ta Aalto Ülikooli ja EKA läbiviidud Camperi töötoa korraldamisel. Jylhä on aksessuaaribrändi Kuula+Jylhä kaasasutaja. Kuula+Jylhä töid on eksponeeritud muuhulgas näitustel Lõuna-Koreas, Saksamaal, Ungaris, Soomes ja Eestis.

Eriolukorra lisainfo

Juhul kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreerunud isikul õigust lepingust taganeda.



Aeg:
15. ja 16. veebruaril 2021 kell 18–21
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, aksessuaaristuudio B510
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 155 eurot
Enne 1. veebruari registreerudes on võimalik tasuda ka kahe osamaksena: registreerimistasu 45 eurot, seejärel 6. veebruariks 110 eurot.
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 8. veebruarini või kuni kohti jätkub

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

13.01.2021 — 07.04.2021

Kompositsiooni- ja värvusõpetus

Kompositstiooni ja värvusõpetus. punane natuurmort
Kompositstiooni-ja-varvusopetus.-punane-natuurmort_600x300_acf_cropped
2342
psychology-of-color
psychology-of-color_600x300_acf_cropped
Täitunud-13

Kursuse 1. osas omandatakse oskusi, mis aitavad osalejal väljendada oma sisemaailma, leida oma individuaalsus ja eripära. Kompositsioonitaju on võime teose erinevaid osi omavahel siduda ja tasakaalustada – see on protsess, mida me pilti joonistades või ruumilist objekti luues sageli enesele ei teadvusta. Iga kunstniku töös on olulisel kohal oskus oma teose kompositsiooni analüüsida. 

Kursuse 2. osa eesmärk on anda teadmisi värvide kasutamisest ja tähendusest maalikunstis, arendada üliõpilase värvimeelt ja värvitaju ning anda juhiseid, kuidas orienteeruda värvi- ja maalikunsti probleemides. 

1. osa. Kompositsiooniõpetus. 20 tundi 

Kompositsioon on üks põhilistest distsipliinidest, mis formeerib meie loomingulist maailmanägemust, arendab kujutavat mõtlemist ja individuaalset võimekust. Kompositsioonil on tihe seos joonistamise, maalikunsti ja skulptuuriga, samuti töödega (tikand, puugravüür, linoollõige jt).

Kursuse 1. osas omandatakse oskusi, mis aitavad osalejal väljendada oma sisemaailma, leida oma individuaalsus ja eripära. Kompositsioonitaju on võime teose erinevaid osi omavahel siduda ja tasakaalustada – see on protsess, mida me pilti joonistades või ruumilist objekti luues sageli enesele ei teadvusta. Iga kunstniku töös on olulisel kohal oskus oma teose kompositsiooni analüüsida.

Kava

  1. päev. Sissejuhatus kompositsiooni, neli kompositsiooni harjutust
  2. päev. Staatiline ja dünaamiline kompositsioon
  3. päev. Jooned ja pinnad
  4. päev. Teema ja süžee. Motiivi valik
  5. päev. Valgus looduses ja tehiskeskkonnas. Tegelik ja illusoorne valgus. Valgus ja vari

Vajalikud materjalid: Joonistuspaber A4 (10 lehte), joonistuspaber A0 või A1 (10 lehte), harilikud pliiatsid, värvilised pliiatsid, joonistussüsi, pastellid, kustutuskumm söe ja pastellkriitide kustutamiseks, söe- ja pastellifiksatiiv, maalriteip

 

2. osa. Kujutamisvahend – värv/värvusõpetus ja maalikunst. 28 tundi

Värvusõpetus ja maalikunst kätkevad värvi kasutamist maalikunstis, värvi mõju uurimist, värvide tähendust maaliteose loomisel, kontraste ja harmooniat, värvianalüüsi , varju ja valgust, värvi rolli kompositsiooni loomisel.

Kursuse 2. osa eesmärk on anda teadmisi värvide kasutamisest ja tähendusest maalikunstis, arendada üliõpilase värvimeelt ja värvitaju ning anda juhiseid, kuidas orienteeruda värvi- ja maalikunsti probleemides. 

Kava

  1. päev. Sissejuhatus värvusõpetusse, värviring, seitse värvikontrasti. Loominguline ülesanne „Natüürmort ühe tugeva kontrastiga” 
  2. päev. Seitsme värvikontrasti. Loominguline ülesanne „Natüürmort ühe tugeva kontrastiga” 
  3. päev. Värv ja mittevärv. Loominguline ülesanne „Natüürmort värv ja mittevärv kontrastiga”
  4. päev. Hele-tume kontrast Paul Klee loomingu näitel. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort” 
  5. päev. Hele-tume kontrast Paul Klee loomingu näitel. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort” 
  6. päev. Monokromaatilisus. Loominguline ülesanne “Monokromaatiline kompositsioon”
  7. päev. Kursuse kokkuvõtte, lõputöö teostamine

 

Kursuse läbinu 

  • oskab kompositsiooni aluseid
  • rakendab loomis- ja kujutlusvõimet, et komponeerida ja tasakaalustada kergemaid objekte
  • oskab oma ideid edastada joonistuste kaudu
  • teab kompositsiooni algtõdesid ja oskab neid oma töödes kasutada
  • oskab valida värve maaliteose loomisel
  • tunneb värvide tähendust, harmooniat ja koosmõju paremini 
  • mõistab ja teadvustab maalimise protsessi

Vajalikud materjalid: Akrüülvärvid, pintslid, maalialused (7 tk)

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja 

Maria Sidljarevitš lõpetas 2014. aastal Eesti Kunstiakadeemia maali eriala magistriõppe. Aastast 2008 esineb ta aktiivselt nii isik- kui ka arvukatel grupinäitustel. Maria Sidljarevitš on Eesti Kunstnike Liidu liige ning aastatel 2015–2018 on olnud Eesti Maalikunstnike Liidu juhatuse esimees.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
13. jaanuarist kuni 7. aprillini va 24. veebruaril 2021 kolmapäevi kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 48 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 30 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Hind: 410 eurot
Registreerudes enne 29. detsembrit 2020 on võimalik tasuda kolme osamaksena: registreerudes 45 eurot registreerimistasu, seejärel 27.detsembriks 2020 183 eurot ja 5. märtsiks 182 eurot.
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Kompositsiooni- ja värvusõpetus

Kolmapäev 13 jaanuar, 2021 — Kolmapäev 07 aprill, 2021

Kompositstiooni ja värvusõpetus. punane natuurmort
Kompositstiooni-ja-varvusopetus.-punane-natuurmort_600x300_acf_cropped
2342
psychology-of-color
psychology-of-color_600x300_acf_cropped
Täitunud-13

Kursuse 1. osas omandatakse oskusi, mis aitavad osalejal väljendada oma sisemaailma, leida oma individuaalsus ja eripära. Kompositsioonitaju on võime teose erinevaid osi omavahel siduda ja tasakaalustada – see on protsess, mida me pilti joonistades või ruumilist objekti luues sageli enesele ei teadvusta. Iga kunstniku töös on olulisel kohal oskus oma teose kompositsiooni analüüsida. 

Kursuse 2. osa eesmärk on anda teadmisi värvide kasutamisest ja tähendusest maalikunstis, arendada üliõpilase värvimeelt ja värvitaju ning anda juhiseid, kuidas orienteeruda värvi- ja maalikunsti probleemides. 

1. osa. Kompositsiooniõpetus. 20 tundi 

Kompositsioon on üks põhilistest distsipliinidest, mis formeerib meie loomingulist maailmanägemust, arendab kujutavat mõtlemist ja individuaalset võimekust. Kompositsioonil on tihe seos joonistamise, maalikunsti ja skulptuuriga, samuti töödega (tikand, puugravüür, linoollõige jt).

Kursuse 1. osas omandatakse oskusi, mis aitavad osalejal väljendada oma sisemaailma, leida oma individuaalsus ja eripära. Kompositsioonitaju on võime teose erinevaid osi omavahel siduda ja tasakaalustada – see on protsess, mida me pilti joonistades või ruumilist objekti luues sageli enesele ei teadvusta. Iga kunstniku töös on olulisel kohal oskus oma teose kompositsiooni analüüsida.

Kava

  1. päev. Sissejuhatus kompositsiooni, neli kompositsiooni harjutust
  2. päev. Staatiline ja dünaamiline kompositsioon
  3. päev. Jooned ja pinnad
  4. päev. Teema ja süžee. Motiivi valik
  5. päev. Valgus looduses ja tehiskeskkonnas. Tegelik ja illusoorne valgus. Valgus ja vari

Vajalikud materjalid: Joonistuspaber A4 (10 lehte), joonistuspaber A0 või A1 (10 lehte), harilikud pliiatsid, värvilised pliiatsid, joonistussüsi, pastellid, kustutuskumm söe ja pastellkriitide kustutamiseks, söe- ja pastellifiksatiiv, maalriteip

 

2. osa. Kujutamisvahend – värv/värvusõpetus ja maalikunst. 28 tundi

Värvusõpetus ja maalikunst kätkevad värvi kasutamist maalikunstis, värvi mõju uurimist, värvide tähendust maaliteose loomisel, kontraste ja harmooniat, värvianalüüsi , varju ja valgust, värvi rolli kompositsiooni loomisel.

Kursuse 2. osa eesmärk on anda teadmisi värvide kasutamisest ja tähendusest maalikunstis, arendada üliõpilase värvimeelt ja värvitaju ning anda juhiseid, kuidas orienteeruda värvi- ja maalikunsti probleemides. 

Kava

  1. päev. Sissejuhatus värvusõpetusse, värviring, seitse värvikontrasti. Loominguline ülesanne „Natüürmort ühe tugeva kontrastiga” 
  2. päev. Seitsme värvikontrasti. Loominguline ülesanne „Natüürmort ühe tugeva kontrastiga” 
  3. päev. Värv ja mittevärv. Loominguline ülesanne „Natüürmort värv ja mittevärv kontrastiga”
  4. päev. Hele-tume kontrast Paul Klee loomingu näitel. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort” 
  5. päev. Hele-tume kontrast Paul Klee loomingu näitel. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort” 
  6. päev. Monokromaatilisus. Loominguline ülesanne “Monokromaatiline kompositsioon”
  7. päev. Kursuse kokkuvõtte, lõputöö teostamine

 

Kursuse läbinu 

  • oskab kompositsiooni aluseid
  • rakendab loomis- ja kujutlusvõimet, et komponeerida ja tasakaalustada kergemaid objekte
  • oskab oma ideid edastada joonistuste kaudu
  • teab kompositsiooni algtõdesid ja oskab neid oma töödes kasutada
  • oskab valida värve maaliteose loomisel
  • tunneb värvide tähendust, harmooniat ja koosmõju paremini 
  • mõistab ja teadvustab maalimise protsessi

Vajalikud materjalid: Akrüülvärvid, pintslid, maalialused (7 tk)

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja 

Maria Sidljarevitš lõpetas 2014. aastal Eesti Kunstiakadeemia maali eriala magistriõppe. Aastast 2008 esineb ta aktiivselt nii isik- kui ka arvukatel grupinäitustel. Maria Sidljarevitš on Eesti Kunstnike Liidu liige ning aastatel 2015–2018 on olnud Eesti Maalikunstnike Liidu juhatuse esimees.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
13. jaanuarist kuni 7. aprillini va 24. veebruaril 2021 kolmapäevi kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 48 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 30 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Hind: 410 eurot
Registreerudes enne 29. detsembrit 2020 on võimalik tasuda kolme osamaksena: registreerudes 45 eurot registreerimistasu, seejärel 27.detsembriks 2020 183 eurot ja 5. märtsiks 182 eurot.
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Postitas Elise Eimre — Püsilink

02.02.2021 — 06.04.2021

Eluruumide projekteeri­mine ja kujun­damine

compact-contemporary-living-dining-room
compact-contemporary-living-dining-room_600x300_acf_cropped
Täitunud-6


NB! Grupp on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursusel tutvutakse eluruumi sisearhitektuuri projekteerimise olulisemate aspektidega – ruumiplaneering, valgustuslahendus, eritellimusmööbli vajadus, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine.

Kursus annab ettekujutuse ja esmased teadmised projekteerimise erinevatest osadest, sisearhitektuuri projekti vormistamisest, eluruumide planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, valgustuslahendustest, sanitaartehnilistest lahendustest ja tehnoloogilistest seostest eluruumides.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on eluruumid, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi eluruumide eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega. 

Kava

  • Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja väljapakutud eluruumide alusprojektiga. Osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama
  • Töötatakse välja eluruumide sisearhitektuuri projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
  • Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse paigutus ja valgustuslahendused
  • Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, valgustid jmt
  • Lahendatakse eskiisina vajalik eritellimusmööbel

Õppemetoodika

Esimesel kohtumisel toimub sissejuhatav loeng aruteluna. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, jagatakse esmane abistav õppematerjal. Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud lähteülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

  • oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid
  • mõistab eluruumide üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid
  • mõistab eluruumide esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid
  • omab ülevaadet eluruumide põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
  • omab ülevaadet eluruumide valgustuspõhimõtetest
  • on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema
  • oskab eskiisprojekti siduda ühtseks tervikuks

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde eksponeerimise, osalejate esitlused ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

  • Joonestamiseks: A3-formaadis koopiapaber, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustukumm, Uni Pin tindipliiatsid (must, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 40–50 cm, läbipaistev kolmnurkjoonlaud, sirkel (pliiatsihoidjaga).
  • Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus.
  • Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks.

Juhendajad

Kadri Ruusna on omandanud 2015. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi sisearhitektuuri erialal. Ta on diplomeeritud sisearhitekt, tase 7. Erialase tööga alustas ta juba õpingute ajal ning on erinevates sisearhitektuuribüroodes ruumiloomega tegelenud 7 aastat. Tänaseks on ta sisearhitekt ja mööblidisainer oma sisearhitektuuribüroos Ruusna SAB.

Elisa Vanaselja on omandanud 2013. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi ning 2015. aastal Rootsi juhtivas kunstiülikoolis Konstfack magistrikraadi sisearhitektuuri ja mööblidisaini erialal. Erialase tööga alustas ta Stockholmis, Rootsis juba õpingute ajal ning on erinevates Rootsi sisearhitektuuribüroodes ruumiloomega tegelenud 7 aastat. Elisa erialane kogemustepagas on rahvusvaheline ja lai – maailma juhtivatest organisatsioonidest eraklientideni välja. Tänaseks on ta tagasi Eestis ning juhib oma sisearhitektuuribürood East Studios OÜ, kus töötab ka ise sisearhitekti ja mööblidisainerina.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
2. veebruarist kuni 6. aprillini teisipäeviti kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 64 tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Hind: 380 eurot
Enne 19. jaanuari regiseerudes on võimalik tasuda ka kolme osamaksena: 45 eurot registreerumisel ning 24. jaanuariks 168 eurot ja 6. märtiks 167 eurot.
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Eluruumide projekteeri­mine ja kujun­damine

Teisipäev 02 veebruar, 2021 — Teisipäev 06 aprill, 2021

compact-contemporary-living-dining-room
compact-contemporary-living-dining-room_600x300_acf_cropped
Täitunud-6


NB! Grupp on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursusel tutvutakse eluruumi sisearhitektuuri projekteerimise olulisemate aspektidega – ruumiplaneering, valgustuslahendus, eritellimusmööbli vajadus, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine.

Kursus annab ettekujutuse ja esmased teadmised projekteerimise erinevatest osadest, sisearhitektuuri projekti vormistamisest, eluruumide planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, valgustuslahendustest, sanitaartehnilistest lahendustest ja tehnoloogilistest seostest eluruumides.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on eluruumid, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi eluruumide eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega. 

Kava

  • Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja väljapakutud eluruumide alusprojektiga. Osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama
  • Töötatakse välja eluruumide sisearhitektuuri projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
  • Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse paigutus ja valgustuslahendused
  • Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, valgustid jmt
  • Lahendatakse eskiisina vajalik eritellimusmööbel

Õppemetoodika

Esimesel kohtumisel toimub sissejuhatav loeng aruteluna. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, jagatakse esmane abistav õppematerjal. Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud lähteülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

  • oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid
  • mõistab eluruumide üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid
  • mõistab eluruumide esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid
  • omab ülevaadet eluruumide põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
  • omab ülevaadet eluruumide valgustuspõhimõtetest
  • on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema
  • oskab eskiisprojekti siduda ühtseks tervikuks

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde eksponeerimise, osalejate esitlused ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

  • Joonestamiseks: A3-formaadis koopiapaber, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustukumm, Uni Pin tindipliiatsid (must, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 40–50 cm, läbipaistev kolmnurkjoonlaud, sirkel (pliiatsihoidjaga).
  • Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus.
  • Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks.

Juhendajad

Kadri Ruusna on omandanud 2015. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi sisearhitektuuri erialal. Ta on diplomeeritud sisearhitekt, tase 7. Erialase tööga alustas ta juba õpingute ajal ning on erinevates sisearhitektuuribüroodes ruumiloomega tegelenud 7 aastat. Tänaseks on ta sisearhitekt ja mööblidisainer oma sisearhitektuuribüroos Ruusna SAB.

Elisa Vanaselja on omandanud 2013. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi ning 2015. aastal Rootsi juhtivas kunstiülikoolis Konstfack magistrikraadi sisearhitektuuri ja mööblidisaini erialal. Erialase tööga alustas ta Stockholmis, Rootsis juba õpingute ajal ning on erinevates Rootsi sisearhitektuuribüroodes ruumiloomega tegelenud 7 aastat. Elisa erialane kogemustepagas on rahvusvaheline ja lai – maailma juhtivatest organisatsioonidest eraklientideni välja. Tänaseks on ta tagasi Eestis ning juhib oma sisearhitektuuribürood East Studios OÜ, kus töötab ka ise sisearhitekti ja mööblidisainerina.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
2. veebruarist kuni 6. aprillini teisipäeviti kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 64 tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Hind: 380 eurot
Enne 19. jaanuari regiseerudes on võimalik tasuda ka kolme osamaksena: 45 eurot registreerumisel ning 24. jaanuariks 168 eurot ja 6. märtiks 167 eurot.
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

10.02.2021 — 07.04.2021

Köögi projekteeri­mine ja kujun­damine

Grey-and-Marble-Kitchen-Light-Maple-Floors
Grey-and-Marble-Kitchen-Light-Maple-Floors_600x300_acf_cropped
Täitunud-7


NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursus annab ettekujutuse ja baasteadmised köögi projekti vormistamisest, vajalikud teadmised köögi planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, köögitehnikast, valgustus- ja sanitaartehnilistest lahendustest ning tehnoloogilistest seostest.

Kursusel tutvutakse köögi projekteerimise olulisemate aspektidega – ruumiplaneering, köögitehnika, valgustuslahendus, eritellimusmööbli projekteerimine, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on köök, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi köögi eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

Kava

  • Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja väljapakutud köögi ruumi alusprojektiga. Osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama.
  • Töötatakse välja köögi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile.
  • Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused.
  • Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, köögitehnika, valgustid jne.

Õppemetoodika

Esimesel kohtumisel toimub sissejuhatav loeng, arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, osalejatele jagatakse esmane abistav õppematerjal. Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud läheülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

  • oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid
  • mõistab köökide üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid
  • mõistab köökide esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid
  • omab ülevaadet köökide põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
  • omab ülevaadet köögitehnikast
  • omab ülevaadet köökide valgustuspõhimõtetest
  • on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema.

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde eksponeerimise, osalejate esitlused ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks. Joonestamiseks A3-formaadis koopiapaberid, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustukumm, Uni Pin tindipliiatsid (must, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 40–50 cm, läbipaistev kolmnurkjoonlaud, sirkel (pliiatsihoidjaga). Tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus.

Juhendaja

Käthi Kivi on mööblidisainer ja müügikonsultant Häcker Kitchen Estonias. Ta on omandamas sisearhitektuuri bakalaureuse kraadi Eesti Kunstiakadeemias. Ta on spetsialiseerunud köökide projekteerimisele ja kujundamisele ning on erinevates köögisalongides töötanud nüüdseks juba 7 aastat.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
10. veebruarist kuni 7. aprillini 2021 kolmapäeviti, va 24. veebruaril kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Hind: 320 eurot
Enne 27. jaanunari registreerudes on võimalik tasuda ka kolme osamaksena: 45 eurot registreerumisel ning 1. veebruariks 138 eurot ja 13. märtsiks 137 eurot
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Köögi projekteeri­mine ja kujun­damine

Kolmapäev 10 veebruar, 2021 — Kolmapäev 07 aprill, 2021

Grey-and-Marble-Kitchen-Light-Maple-Floors
Grey-and-Marble-Kitchen-Light-Maple-Floors_600x300_acf_cropped
Täitunud-7


NB! Kursus on täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursus annab ettekujutuse ja baasteadmised köögi projekti vormistamisest, vajalikud teadmised köögi planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, köögitehnikast, valgustus- ja sanitaartehnilistest lahendustest ning tehnoloogilistest seostest.

Kursusel tutvutakse köögi projekteerimise olulisemate aspektidega – ruumiplaneering, köögitehnika, valgustuslahendus, eritellimusmööbli projekteerimine, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on köök, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi köögi eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

Kava

  • Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja väljapakutud köögi ruumi alusprojektiga. Osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama.
  • Töötatakse välja köögi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile.
  • Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused.
  • Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, köögitehnika, valgustid jne.

Õppemetoodika

Esimesel kohtumisel toimub sissejuhatav loeng, arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, osalejatele jagatakse esmane abistav õppematerjal. Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud läheülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

  • oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid
  • mõistab köökide üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid
  • mõistab köökide esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid
  • omab ülevaadet köökide põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
  • omab ülevaadet köögitehnikast
  • omab ülevaadet köökide valgustuspõhimõtetest
  • on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema.

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde eksponeerimise, osalejate esitlused ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks. Joonestamiseks A3-formaadis koopiapaberid, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustukumm, Uni Pin tindipliiatsid (must, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 40–50 cm, läbipaistev kolmnurkjoonlaud, sirkel (pliiatsihoidjaga). Tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus.

Juhendaja

Käthi Kivi on mööblidisainer ja müügikonsultant Häcker Kitchen Estonias. Ta on omandamas sisearhitektuuri bakalaureuse kraadi Eesti Kunstiakadeemias. Ta on spetsialiseerunud köökide projekteerimisele ja kujundamisele ning on erinevates köögisalongides töötanud nüüdseks juba 7 aastat.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
10. veebruarist kuni 7. aprillini 2021 kolmapäeviti, va 24. veebruaril kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Hind: 320 eurot
Enne 27. jaanunari registreerudes on võimalik tasuda ka kolme osamaksena: 45 eurot registreerumisel ning 1. veebruariks 138 eurot ja 13. märtsiks 137 eurot
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

28.01.2021 — 18.03.2021

Märg­ruumide projekteeri­mine ja kujun­damine

Screenshot 2020-11-01 at 00.44.20
Screenshot 2020-11-02 at 15.11.19
Screenshot-2020-11-02-at-15.11.19_600x300_acf_cropped
Täitunud-5


NB! Kursus täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on märgruumid, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov või vajadus viia end kurssi märgruumide eripära, vajaduste ja lahendusvõimalustega. Märgruumideks on vannitoad, duširuumid, WCd, saunad, koristajaruumid jne.

Kursuse käigus tutvutakse märgruumide projekteerimise olulisemate aspektidega – ruumiplaneering, sanitaartehnika, esteetilise terviku loomine, viimistlusmaterjalide valik jne. Kursusel osalemise eeldusteks on huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu, keskharidus ning eesti keele oskus.

Kursus annab ettekujutuse märgruumide projekti vormistamisest, vajalikud teadmised märgruumide planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, sanitaartehnikast, sanitaartehnilistest lahendustest, valgustuslahendustest, tehnoloogilistest seostest jne. Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja välja pakutud märgruumi alusprojektiga. Kui alusprojekti on valinud osaleja, tuleb tal see ka mõõdistada.

Töötatakse välja

  • märgruumi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
  • sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused
  • esteetiline kontseptsioon ning viimistlusmaterjalide, sisustustoodete, sanitaartehnika valguste jne valik

 

Kava

  1. päev. Sissejuhatav loeng, arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajaduste ja huvide põhine personaalne lähteülesanne, osalejatele jagatakse esmane abistav õppematerjal.
  2. –8. päev. Praktiline osa. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud läheülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

  • oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning on teadlik nende teostamise loogikast ja reeglitest
  • mõistab märgruumide üldisi kujundus- ning planeerimisprintsiipe
  • mõistab märgruumide esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid
  • omab ülevaadet põhilistest märgruumide siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
  • omab ülevaadet sanitaartehnikast
  • omab ülevaadet märgruumide valgustuspõhimõtetest
  • on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tööde eksponeerimine, osaleja esitlused ja ühine arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

  • Joonestustarbed
  • A3-formaadis koopiapaber
  • Mehaaniline harilik pliiats
  • Kustutuskumm
  • Tindipliiatsid Uni Pin (must, erineva jämedusega)
  • Joonlaud (läbipaistev, 40–50 cm)
  • Kolmnurk-joonlaud (läbipaistev)
  • Sirkel (pliiatsihoidjaga)

Joonistustarbed: vastavalt vajadusele ja vabale valikule ideede visandamiseks ning jooniste täiendamiseks.

Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepitakse kokku juhendaja ja kursusel osalejatega ühiselt kursuse lõppjärgus. Arvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks.

Juhendaja

Ardo Hiiuväin on omandanud 2018. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi sisearhitektuuri erialal. Erialase tööga alustas ta juba õpingute ajal, tänaseks on ta sisearhitekt oma arhitektuuribüroos WS Arhitektuur. Peale erialase töö õpetab Hiiuväin Kuressaare Ametikoolis ruumikujundamise valikainet.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
28. jaanuarist kuni 18. märtsini 2021 neljapäeviti kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Hind: 320 eurot
Registreerudes enne 14. jaanuari on võimalik tasuda ka kolme osamaksena: registreerimistasu 45 eurot, seejärel 19. jaanuariks 138 eurot ja 20. veebruariks 137 eurot.
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Märg­ruumide projekteeri­mine ja kujun­damine

Neljapäev 28 jaanuar, 2021 — Neljapäev 18 märts, 2021

Screenshot 2020-11-01 at 00.44.20
Screenshot 2020-11-02 at 15.11.19
Screenshot-2020-11-02-at-15.11.19_600x300_acf_cropped
Täitunud-5


NB! Kursus täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on märgruumid, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov või vajadus viia end kurssi märgruumide eripära, vajaduste ja lahendusvõimalustega. Märgruumideks on vannitoad, duširuumid, WCd, saunad, koristajaruumid jne.

Kursuse käigus tutvutakse märgruumide projekteerimise olulisemate aspektidega – ruumiplaneering, sanitaartehnika, esteetilise terviku loomine, viimistlusmaterjalide valik jne. Kursusel osalemise eeldusteks on huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu, keskharidus ning eesti keele oskus.

Kursus annab ettekujutuse märgruumide projekti vormistamisest, vajalikud teadmised märgruumide planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, sanitaartehnikast, sanitaartehnilistest lahendustest, valgustuslahendustest, tehnoloogilistest seostest jne. Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja välja pakutud märgruumi alusprojektiga. Kui alusprojekti on valinud osaleja, tuleb tal see ka mõõdistada.

Töötatakse välja

  • märgruumi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
  • sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused
  • esteetiline kontseptsioon ning viimistlusmaterjalide, sisustustoodete, sanitaartehnika valguste jne valik

 

Kava

  1. päev. Sissejuhatav loeng, arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajaduste ja huvide põhine personaalne lähteülesanne, osalejatele jagatakse esmane abistav õppematerjal.
  2. –8. päev. Praktiline osa. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud läheülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

  • oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning on teadlik nende teostamise loogikast ja reeglitest
  • mõistab märgruumide üldisi kujundus- ning planeerimisprintsiipe
  • mõistab märgruumide esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid
  • omab ülevaadet põhilistest märgruumide siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
  • omab ülevaadet sanitaartehnikast
  • omab ülevaadet märgruumide valgustuspõhimõtetest
  • on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tööde eksponeerimine, osaleja esitlused ja ühine arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

  • Joonestustarbed
  • A3-formaadis koopiapaber
  • Mehaaniline harilik pliiats
  • Kustutuskumm
  • Tindipliiatsid Uni Pin (must, erineva jämedusega)
  • Joonlaud (läbipaistev, 40–50 cm)
  • Kolmnurk-joonlaud (läbipaistev)
  • Sirkel (pliiatsihoidjaga)

Joonistustarbed: vastavalt vajadusele ja vabale valikule ideede visandamiseks ning jooniste täiendamiseks.

Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepitakse kokku juhendaja ja kursusel osalejatega ühiselt kursuse lõppjärgus. Arvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks.

Juhendaja

Ardo Hiiuväin on omandanud 2018. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi sisearhitektuuri erialal. Erialase tööga alustas ta juba õpingute ajal, tänaseks on ta sisearhitekt oma arhitektuuribüroos WS Arhitektuur. Peale erialase töö õpetab Hiiuväin Kuressaare Ametikoolis ruumikujundamise valikainet.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
28. jaanuarist kuni 18. märtsini 2021 neljapäeviti kell 18–21
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Hind: 320 eurot
Registreerudes enne 14. jaanuari on võimalik tasuda ka kolme osamaksena: registreerimistasu 45 eurot, seejärel 19. jaanuariks 138 eurot ja 20. veebruariks 137 eurot.
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

31.03.2021 — 05.05.2021

Rõivaste seeriatootmise projektijuhtimine

thekorsar_kristjan_mõru
thekorsar_kristjan_moru-scaled_600x300_acf_cropped
Täitunud-11


NB! Kursus täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Ideest valmistooteni! Kursus annab praktilisi teadmisi seeriatootmise projektijuhtimisest. Eesmärk on anda ülevaade ja vajalikud teadmised selleks, et hõlbustada disaineril välja töötada sujuvat ja süstemaatilist tootmisprotsessi. Loengute käigus jagatavad teadmised hõlbustavad projekti koordineerimist ning annavad juhiseid disaini elluviimiseks ja tootmise ettevalmistamiseks.

Kursusele on oodatud huvilised moe ja tekstiili valdkonnast, kes soovivad täiendada oma teadmisi ja oskusi tootmise teemal. Erialaseid eelteadmisi rõivatootmisest (õmblemisest) ei ole vaja. Juhendaja jagab kogemusi ja praktilisi näiteid koostööks erinevate partneritega: lõikemeister, digitaliseerija, tootmisjuht jne.

Kava

  • Tootearendus: mudel, prototüüp, materjalid, tootekaardid, mõõdutabelid, hooldusnõuded.
  • Tootmise ettevalmistus: tootekaardi vormistamine, tootmisjuhendid, tellimuse vormistamine
  • Lõiked: lõigete digitaliseerimine, suurendamise põhialused.
  • Kalkuleerimine: kulunormide ja omahinna arvutamise põhimõtted

 

Kursuse läbinu

  • on omandanud oskused disainiideid praktiliselt teostada
  • mõistab toomisprotsesside üldisi põhimõtteid
  • oskab oma tööd dokumenteerida ning esitleda
  • mõistab lihtsamate tootekaartide loogikat ja reegleid
  • omab alusteadmisi toote prototüübi kavandamisest ja teostamise protsessidest
  • on võimeline kalkuleerima toote omahinna

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on iseseisva töö esitlus. Töö sisuks on ühe mudeli ettevalmistus tootmisse andmiseks. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus

Vajalikud töövahendid

Isiklik sülearvuti Exceli programmiga.

Juhendaja

Hanna Korsar on omandanud tekstiilikunstniku eriala Tartu Kõrgemas Kunstikoolis (2005). Ta on omanimelises ateljees tegvjuht ja kunstnik ning korraldab tootmist pereettevõttes The Korsars. Ta on disaininud ja tootnud ametirõivaid pankadele, hotellidele ning riigiasutustele. Korsar on töötav praktik, kes puutub iga päev kokku nii eratellimuste kui ka seeriatootmisega. Tema loodud koolitus on abiks disainerile, kes soovib täiendada oma administratiivseid oskusi ja omada ülevaadet lõpptootmisele eelnevatest protsessidest.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
31. märtsist kuni 5. maini 2021 kolmapäeviti kell 18–20.15
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 18 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 8 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 220 eurot
Registreerudes enne 17. märtsi on võimalik tasuda ka kahe osamaksena: registreerudes 45 eurot registreerimistasu, seejärel 29. märtsiks 175 eurot.
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Rõivaste seeriatootmise projektijuhtimine

Kolmapäev 31 märts, 2021 — Kolmapäev 05 mai, 2021

thekorsar_kristjan_mõru
thekorsar_kristjan_moru-scaled_600x300_acf_cropped
Täitunud-11


NB! Kursus täitunud! Soovi korral võite lisada end ootejärjekorda.

Ideest valmistooteni! Kursus annab praktilisi teadmisi seeriatootmise projektijuhtimisest. Eesmärk on anda ülevaade ja vajalikud teadmised selleks, et hõlbustada disaineril välja töötada sujuvat ja süstemaatilist tootmisprotsessi. Loengute käigus jagatavad teadmised hõlbustavad projekti koordineerimist ning annavad juhiseid disaini elluviimiseks ja tootmise ettevalmistamiseks.

Kursusele on oodatud huvilised moe ja tekstiili valdkonnast, kes soovivad täiendada oma teadmisi ja oskusi tootmise teemal. Erialaseid eelteadmisi rõivatootmisest (õmblemisest) ei ole vaja. Juhendaja jagab kogemusi ja praktilisi näiteid koostööks erinevate partneritega: lõikemeister, digitaliseerija, tootmisjuht jne.

Kava

  • Tootearendus: mudel, prototüüp, materjalid, tootekaardid, mõõdutabelid, hooldusnõuded.
  • Tootmise ettevalmistus: tootekaardi vormistamine, tootmisjuhendid, tellimuse vormistamine
  • Lõiked: lõigete digitaliseerimine, suurendamise põhialused.
  • Kalkuleerimine: kulunormide ja omahinna arvutamise põhimõtted

 

Kursuse läbinu

  • on omandanud oskused disainiideid praktiliselt teostada
  • mõistab toomisprotsesside üldisi põhimõtteid
  • oskab oma tööd dokumenteerida ning esitleda
  • mõistab lihtsamate tootekaartide loogikat ja reegleid
  • omab alusteadmisi toote prototüübi kavandamisest ja teostamise protsessidest
  • on võimeline kalkuleerima toote omahinna

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on iseseisva töö esitlus. Töö sisuks on ühe mudeli ettevalmistus tootmisse andmiseks. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus

Vajalikud töövahendid

Isiklik sülearvuti Exceli programmiga.

Juhendaja

Hanna Korsar on omandanud tekstiilikunstniku eriala Tartu Kõrgemas Kunstikoolis (2005). Ta on omanimelises ateljees tegvjuht ja kunstnik ning korraldab tootmist pereettevõttes The Korsars. Ta on disaininud ja tootnud ametirõivaid pankadele, hotellidele ning riigiasutustele. Korsar on töötav praktik, kes puutub iga päev kokku nii eratellimuste kui ka seeriatootmisega. Tema loodud koolitus on abiks disainerile, kes soovib täiendada oma administratiivseid oskusi ja omada ülevaadet lõpptootmisele eelnevatest protsessidest.

Eriolukorra lisainfo

Juhul, kui ilmneb koroonaviiruse vm sarnase olukorra mõju koolitusteenuste osutamisele, on Eesti Kunstiakadeemial õigus viia õpe veebipõhiseks. Koolituse vormi muutmisega ei muutu koolituslepingu tingimused, sh ei teki koolitusele registreernud isikul õigust lepingust taganeda vms.



Aeg:
31. märtsist kuni 5. maini 2021 kolmapäeviti kell 18–20.15
Koht: Distantsõpe Moodle ja Zoomi vahendusel
Maht: 18 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 8 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 220 eurot
Registreerudes enne 17. märtsi on võimalik tasuda ka kahe osamaksena: registreerudes 45 eurot registreerimistasu, seejärel 29. märtsiks 175 eurot.
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

Postitas Elise Eimre — Püsilink