Avatud Akadeemia kursused
14.08.2019 — 16.08.2019
Narva fotolaager
Grupp on täitunud
Narva fotolaagrisse on oodatud fotograafid, kes soovivad arendada individuaalset lähenemist ja improvisatsioonivõimet ning oskust määratud aja jooksul kindla teema sihis töötada. Laager on mõeldud kõikidele fotograafidele, kes tunnevad oma kaamerat, teavad mõndagi isost, särist ja avast.
Fotolaager avab fotograafia erinevaid suundi ning võimalusi, pakkudes kolme päeva jooksul rohkelt kogemusi, suunatud õpet, mõtestatud tagasisidet ning ainukordseid võttepaiku. Töötoad toimuvad unikaalsetes asukohtades ning iga osaleja pildistab vastavalt oma võimetele. Kõikide osalejate portfooliod saavad suurepäraseid täiendusi.
Fotolaagris pühendutakse kahe sisuka päeva jooksul fotograafia dokumentaalsele suunale, pakkudes toetavat õpet ja juhendamist.
Olulist tuge on suunistest ja tagasisidest, mida saab kasutada isikupärase lähenemise ja endale püstitatud ülesande veenvamal ja mõjusamal täitmisel. Töötuba võimaldab näha oma loomingut ja fotograafilisi hoiakuid, suundumusi ja meetodeid laiemas kontekstis. On võimalus saada sisukat tagasisidet oma portfooliole.
Muuhulgas õpetatakse ka tööd ja suhtlust modelliga. Siin vaadeldakse, kuidas toimub fotolavastus ja kuidas seda pildistada, kuidas juhendada modelle, võimalus õppida üksteiselt jpm.
Modelli pildistamine on korraldatud grupitööna, kus on tore suhtlus nii modelli kui ka kursusel osalejate vahel. Modellide fotosessiooni stilistiks on Kalle Aasamäe, kelle disainitud rõivaid modellid esitlevad.
Orienteeruv ajakava
14.08 Dokumentalistika
12.00–12.30 tutvusring
12.30–13.00 sissejuhatus teemasse
13.30–16.30 pildistamine
17.30–19.00 piltide toimetamine ja ettevalmistus
19.00–20.30 valitud piltide esitlus ning tagasiside
15.08 Dokumentalistika
10.00–11.00 dokumentalistikast
11.00–11.30 ülesande kirjeldus
12.00–16.00 linnas pildistamine
17.00–19.00 piltide toimetamine ja ettevalmistus
19.00–20.30 valitud piltide esitlus ja tagasiside
16.08 Töö modelliga
10.00–11.00 sissejuhatus teemasse, lavastusliku ülesande kirjeldus
11.00–14.00 pildistamine erilises kohas ja tingimustes, töö modellidega
14.00–16.00 piltide toimetamine
16.00–17.30 valitud piltide esitlus ja tagasiside
NB! Ilmastikust ja muudest ettenägematutest asjaoludest olenevalt võib ajakava jooksvalt muutuda.
Kursuse läbinu
- oskab märgata valgust ja sellega fotograafiliselt ümber käia
- oskab motiivist ja taotlustest lähtuvalt sobiva kadreeringu valida
- näeb ja märkab ruumi ning värvi mõju pildistatavale
- oskab valida olukorrale ja eesmärgile sobiva fotograafilise lähenemise
- teab, millised on võimalikud pildikoosluse vormid ning kuidas neid terviku huvides rakendada
- arvestab lisaks pildilis-geomeetrilisele kompositsioonile ka ajalist (narratiivset) kompositsiooni
- oskab märgata fotol tekkivaid suhteid ning nende huvides töötada
- on valmis leidma fotograafina oma teema ka tundmatus keskkonnas ja võõraste inimestega
Fotolaager lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Vajalikud töövahendid
- digipeegelkaamera, sülearvuti
Juhendajad
Juhendaja Terje Atonen on Eesti hinnatud fotograaf, kelle loominguga saab tutvuda siin. Tal on olnud kolm isikunäitust, viimane neist, „Kummardus Eesti mehele”, oli üleval Eesti linnades 2017. aasta septembris.
Juhendaja Kalev K. Vapper on kogenud fotograafiaõppejõud Eesti Kunstiakadeemias ja Tartu Kõrgemas Kunstikoolis. Ta lõpetas Tartu Kõrgema Kunstikooli fotograafia erialal 2007. aastal ning tegutseb mitmekülgse kunstnikuna.
Juhendaja Kalle Aasamäe on õppinud Tallinna Kergetööstustehnikumis ja Vjatšeslav Zaitsevi koolis Moskvas, mille lõpetas 2001. aastal rõivadisaineri-stilistina. Ta on loonud autorikollektsioone nii Eestis kui ka välismaal, osalenud teatri- ja filmiprojektides ning õpetab Eesti Kunstiakadeemias ja Tallinna Tehnikakõrgkoolis. Ta on ka järgmiste teatrikostüümide autor: Jaanika Juhansoni lavastused „Jane Eyre” (Rakvere teater, 2012), „12 tooli“ (Rakvere teater, 2008) ja „Haned võlgu” (Teatrilabor, 2007); Vene Teatri stuudio lõputöö „Album” (2010). Väga omanäolise moedisainerina on ta loonud oma meestemoe brändi Kalle HT. Lisateave Instagramis: kalle_ht_fashion_design.
Aeg: 14.–16. august 2019
Koht: EKA Narva kunstiresidentuur, Joala 18, Narva
Maht: 15 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 37 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 210 eurot; 31.mail 105 eurot
Õppekavarühm: Kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Grupi suurus: 10 osalejat
Registreeumine: kuni 7. august 2019
NB! Majutuse, transpordi ja toitlustuse eest peab osaleja eraldi maksma. Narvas on neli hotelli ja vähemalt üks hostel. Lisaks on võimalik leida soodne majutus Airbnb või Bookingu kaudu.
Narva fotolaager
Kolmapäev 14 august, 2019 — Reede 16 august, 2019
Grupp on täitunud
Narva fotolaagrisse on oodatud fotograafid, kes soovivad arendada individuaalset lähenemist ja improvisatsioonivõimet ning oskust määratud aja jooksul kindla teema sihis töötada. Laager on mõeldud kõikidele fotograafidele, kes tunnevad oma kaamerat, teavad mõndagi isost, särist ja avast.
Fotolaager avab fotograafia erinevaid suundi ning võimalusi, pakkudes kolme päeva jooksul rohkelt kogemusi, suunatud õpet, mõtestatud tagasisidet ning ainukordseid võttepaiku. Töötoad toimuvad unikaalsetes asukohtades ning iga osaleja pildistab vastavalt oma võimetele. Kõikide osalejate portfooliod saavad suurepäraseid täiendusi.
Fotolaagris pühendutakse kahe sisuka päeva jooksul fotograafia dokumentaalsele suunale, pakkudes toetavat õpet ja juhendamist.
Olulist tuge on suunistest ja tagasisidest, mida saab kasutada isikupärase lähenemise ja endale püstitatud ülesande veenvamal ja mõjusamal täitmisel. Töötuba võimaldab näha oma loomingut ja fotograafilisi hoiakuid, suundumusi ja meetodeid laiemas kontekstis. On võimalus saada sisukat tagasisidet oma portfooliole.
Muuhulgas õpetatakse ka tööd ja suhtlust modelliga. Siin vaadeldakse, kuidas toimub fotolavastus ja kuidas seda pildistada, kuidas juhendada modelle, võimalus õppida üksteiselt jpm.
Modelli pildistamine on korraldatud grupitööna, kus on tore suhtlus nii modelli kui ka kursusel osalejate vahel. Modellide fotosessiooni stilistiks on Kalle Aasamäe, kelle disainitud rõivaid modellid esitlevad.
Orienteeruv ajakava
14.08 Dokumentalistika
12.00–12.30 tutvusring
12.30–13.00 sissejuhatus teemasse
13.30–16.30 pildistamine
17.30–19.00 piltide toimetamine ja ettevalmistus
19.00–20.30 valitud piltide esitlus ning tagasiside
15.08 Dokumentalistika
10.00–11.00 dokumentalistikast
11.00–11.30 ülesande kirjeldus
12.00–16.00 linnas pildistamine
17.00–19.00 piltide toimetamine ja ettevalmistus
19.00–20.30 valitud piltide esitlus ja tagasiside
16.08 Töö modelliga
10.00–11.00 sissejuhatus teemasse, lavastusliku ülesande kirjeldus
11.00–14.00 pildistamine erilises kohas ja tingimustes, töö modellidega
14.00–16.00 piltide toimetamine
16.00–17.30 valitud piltide esitlus ja tagasiside
NB! Ilmastikust ja muudest ettenägematutest asjaoludest olenevalt võib ajakava jooksvalt muutuda.
Kursuse läbinu
- oskab märgata valgust ja sellega fotograafiliselt ümber käia
- oskab motiivist ja taotlustest lähtuvalt sobiva kadreeringu valida
- näeb ja märkab ruumi ning värvi mõju pildistatavale
- oskab valida olukorrale ja eesmärgile sobiva fotograafilise lähenemise
- teab, millised on võimalikud pildikoosluse vormid ning kuidas neid terviku huvides rakendada
- arvestab lisaks pildilis-geomeetrilisele kompositsioonile ka ajalist (narratiivset) kompositsiooni
- oskab märgata fotol tekkivaid suhteid ning nende huvides töötada
- on valmis leidma fotograafina oma teema ka tundmatus keskkonnas ja võõraste inimestega
Fotolaager lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Vajalikud töövahendid
- digipeegelkaamera, sülearvuti
Juhendajad
Juhendaja Terje Atonen on Eesti hinnatud fotograaf, kelle loominguga saab tutvuda siin. Tal on olnud kolm isikunäitust, viimane neist, „Kummardus Eesti mehele”, oli üleval Eesti linnades 2017. aasta septembris.
Juhendaja Kalev K. Vapper on kogenud fotograafiaõppejõud Eesti Kunstiakadeemias ja Tartu Kõrgemas Kunstikoolis. Ta lõpetas Tartu Kõrgema Kunstikooli fotograafia erialal 2007. aastal ning tegutseb mitmekülgse kunstnikuna.
Juhendaja Kalle Aasamäe on õppinud Tallinna Kergetööstustehnikumis ja Vjatšeslav Zaitsevi koolis Moskvas, mille lõpetas 2001. aastal rõivadisaineri-stilistina. Ta on loonud autorikollektsioone nii Eestis kui ka välismaal, osalenud teatri- ja filmiprojektides ning õpetab Eesti Kunstiakadeemias ja Tallinna Tehnikakõrgkoolis. Ta on ka järgmiste teatrikostüümide autor: Jaanika Juhansoni lavastused „Jane Eyre” (Rakvere teater, 2012), „12 tooli“ (Rakvere teater, 2008) ja „Haned võlgu” (Teatrilabor, 2007); Vene Teatri stuudio lõputöö „Album” (2010). Väga omanäolise moedisainerina on ta loonud oma meestemoe brändi Kalle HT. Lisateave Instagramis: kalle_ht_fashion_design.
Aeg: 14.–16. august 2019
Koht: EKA Narva kunstiresidentuur, Joala 18, Narva
Maht: 15 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 37 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 210 eurot; 31.mail 105 eurot
Õppekavarühm: Kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Grupi suurus: 10 osalejat
Registreeumine: kuni 7. august 2019
NB! Majutuse, transpordi ja toitlustuse eest peab osaleja eraldi maksma. Narvas on neli hotelli ja vähemalt üks hostel. Lisaks on võimalik leida soodne majutus Airbnb või Bookingu kaudu.
29.06.2019 — 30.06.2019
Kõnnu maalilaager
Kõnnus toimub maalilaager „Aken loodusesse”, mis teeb retke suvisesse loodusesse, kus avanevad Kõnnu Viinaköögi hunnitud vaated. Eelnevad maalimisoskused ei ole vajalikud, kuid tulevad kasuks. Juhendatakse personaalselt.
Kahepäevase looduse vaatlemise ja maalimiskursuse käigus õpitakse erinevaid maalimistehnikaid, samuti usaldama oma intuitiivsust ning maalitakse looduse keskel, vaadeldes loodust „seestpoolt väljapoole“.
Tutvutakse intuitiivse maalimisega – usaldades oma alateadvust –, kus eelnevad tehnilised oskused ja kogemused pole vajalikud. Otsitakse varasuviseid värve ja vorme. Vaadeldakse, kuidas loodus värske ja maheda rohelise tooniga kergeid visandeid looma hakkab.
Kava
10.45–11.00 kogunemine
11.00–14.00 sissejuhatus ja maalimine
lõunasöök
15.00–18.00 maalimine
Ühised arutelud ja tagasisidestamine mõlemal päeval lõuna- ja õhtusöögilauas.
Kursuse läbinu on
- saanud ülevaate mitmekihilise maalimise tehnoloogiast, värvide segamisest, kraapimistehnikast
- saanud ülevaate struktuuri tekitamise, vormi ja värvuste suhestumisest
- tutvunud intuitiivse maalimisega
- katsetanud kursuse juhendajate autoritehnikat
Vajalikud materjalid
- lõuendi- või muu maalimisalus, akrüülvärvid, pintslid, palett
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Juhendajad
Katrin Valdre on omandanud Eesti Kunstiakadeemias vabade kunstide erialal bakalaureusekraadi (2012) ja
Sven Saag on õppinud aastail 1989–1994 Tartu Ülikooli maalikunsti õppetoolis. Nad on maalikunstnikud, kes elavad ja töötavad Kõnnu viinaköögis.
Nad on Eesti Kunstnike Liidu liikmed ning osalenud paljudel näitustel Eestis ja välismaal.
Aeg: 29. ja 30. juunil 2019
Koht: Kõnnu Viinaköök, Kõnnu küla, Kuusalu vald, Harjumaa 74702
Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 145 eurot (lisandub 30 eurot kahe päeva toitlustuse eest, tasumine sularahas kohapeal). Soovi korral saab telkida viinaköögi hoovis.
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Kõnnu maalilaager
Laupäev 29 juuni, 2019 — Pühapäev 30 juuni, 2019
Kõnnus toimub maalilaager „Aken loodusesse”, mis teeb retke suvisesse loodusesse, kus avanevad Kõnnu Viinaköögi hunnitud vaated. Eelnevad maalimisoskused ei ole vajalikud, kuid tulevad kasuks. Juhendatakse personaalselt.
Kahepäevase looduse vaatlemise ja maalimiskursuse käigus õpitakse erinevaid maalimistehnikaid, samuti usaldama oma intuitiivsust ning maalitakse looduse keskel, vaadeldes loodust „seestpoolt väljapoole“.
Tutvutakse intuitiivse maalimisega – usaldades oma alateadvust –, kus eelnevad tehnilised oskused ja kogemused pole vajalikud. Otsitakse varasuviseid värve ja vorme. Vaadeldakse, kuidas loodus värske ja maheda rohelise tooniga kergeid visandeid looma hakkab.
Kava
10.45–11.00 kogunemine
11.00–14.00 sissejuhatus ja maalimine
lõunasöök
15.00–18.00 maalimine
Ühised arutelud ja tagasisidestamine mõlemal päeval lõuna- ja õhtusöögilauas.
Kursuse läbinu on
- saanud ülevaate mitmekihilise maalimise tehnoloogiast, värvide segamisest, kraapimistehnikast
- saanud ülevaate struktuuri tekitamise, vormi ja värvuste suhestumisest
- tutvunud intuitiivse maalimisega
- katsetanud kursuse juhendajate autoritehnikat
Vajalikud materjalid
- lõuendi- või muu maalimisalus, akrüülvärvid, pintslid, palett
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Juhendajad
Katrin Valdre on omandanud Eesti Kunstiakadeemias vabade kunstide erialal bakalaureusekraadi (2012) ja
Sven Saag on õppinud aastail 1989–1994 Tartu Ülikooli maalikunsti õppetoolis. Nad on maalikunstnikud, kes elavad ja töötavad Kõnnu viinaköögis.
Nad on Eesti Kunstnike Liidu liikmed ning osalenud paljudel näitustel Eestis ja välismaal.
Aeg: 29. ja 30. juunil 2019
Koht: Kõnnu Viinaköök, Kõnnu küla, Kuusalu vald, Harjumaa 74702
Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 145 eurot (lisandub 30 eurot kahe päeva toitlustuse eest, tasumine sularahas kohapeal). Soovi korral saab telkida viinaköögi hoovis.
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
18.05.2019
Tekstiilidisaini töötuba Lego klotsidega
Töötuppa on oodatud 12–17aastased noored. Õpime tegema shibori-tehnikast ajendatud Lego trükki, mille abil saab disainida tekstiilesemeid. Lego klotsidega mustrite loomine on inspireeritud Jaapani iidsest tekstiili värvimise kunstist shibori’st.
Töötoas osaleja õpib juhtima pealtnäha juhitamatut tehnikat, kasutades kangaosade värvi eest peitmist positiiv-negatiivvormide vahele. Töötoas tutvume ka taaskasutusvõimalustega, sest leiame Lego klotsidele uue rakenduse ja kujundame ümber kantud rõivaeseme. Töötoas saab värvida taaskasutatud kangast õmmeldud poekottidele.
Kava
- Sissejuhatus, materjalide ja meetodi tutvustus
- Proovitrükk
- Trükkimine tekstiilile
- Värvi kinnitamine ja oma töö esitlus
- Arutelu
Töötoa läbinu oskab
- juhtida shibori-trüki meetodil mustri tekkimist
- anda ka koduses keskkonnas oma rõivaesemetele uue elu
Juhendaja Kille-Ingeri Liivoja on Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini üliõpilane, kellele meeldib katsetada uute tehnoloogiatega. Ta ütleb enda kohta, et on tänapäevane Hunt Kriimsilm, kellele meeldib tegeleda paljude erinevate asjadega.
Aeg: 18. mail 2019 kell 10–13
Koht: Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia tekstiili osakonna õpperuum D502
Maht: 4 akadeemilist tundi
Hind: 35 eurot
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 10. mai 2019
Tekstiilidisaini töötuba Lego klotsidega
Laupäev 18 mai, 2019
Töötuppa on oodatud 12–17aastased noored. Õpime tegema shibori-tehnikast ajendatud Lego trükki, mille abil saab disainida tekstiilesemeid. Lego klotsidega mustrite loomine on inspireeritud Jaapani iidsest tekstiili värvimise kunstist shibori’st.
Töötoas osaleja õpib juhtima pealtnäha juhitamatut tehnikat, kasutades kangaosade värvi eest peitmist positiiv-negatiivvormide vahele. Töötoas tutvume ka taaskasutusvõimalustega, sest leiame Lego klotsidele uue rakenduse ja kujundame ümber kantud rõivaeseme. Töötoas saab värvida taaskasutatud kangast õmmeldud poekottidele.
Kava
- Sissejuhatus, materjalide ja meetodi tutvustus
- Proovitrükk
- Trükkimine tekstiilile
- Värvi kinnitamine ja oma töö esitlus
- Arutelu
Töötoa läbinu oskab
- juhtida shibori-trüki meetodil mustri tekkimist
- anda ka koduses keskkonnas oma rõivaesemetele uue elu
Juhendaja Kille-Ingeri Liivoja on Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini üliõpilane, kellele meeldib katsetada uute tehnoloogiatega. Ta ütleb enda kohta, et on tänapäevane Hunt Kriimsilm, kellele meeldib tegeleda paljude erinevate asjadega.
Aeg: 18. mail 2019 kell 10–13
Koht: Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia tekstiili osakonna õpperuum D502
Maht: 4 akadeemilist tundi
Hind: 35 eurot
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 10. mai 2019
15.04.2019 — 17.04.2019
Sonic Interactions workshop
For centuries we have carefully handcraft the interactions of musical instruments, optimizing them for intuitive learning, playability and comfort yet many of the newest tools of musical expression are cold, intangible and use technologies in ways that ignore hundreds of years of accumulated knowledge.
Sonic Interactions is a hands-on workshop in combining concept, craft and composition. This workshop aims to expand our creative repertoire by introducing basic electronics and coding in the context of musical instruments to explore a variety of tangible ways for us to interact with sound to create music.
Using design sprints and accessible prototyping tools like Raspberry Pi and sensors, we aim to combine emergent technologies with existing instruments to create new instruments optimized for musical expression and interactivity. Learn to combine analog and digital approaches by hacking existing musical instruments to create new sonic interactions and experiences.
Haig Armen as one of Canada’s most respected and innovative digital designers, has been designing brands, advertising, and interactive projects for 15 years. As a producer of CBC Radio 3’s groundbreaking online magazine, Haig created editorial, design and marketing strategies that have earned a die-hard audience. Haig has had the honour of winning a variety of awards throughout his career, including no less than three Webby Awards, two Prix Italia for Web Arts and Drama and a Gold Medal from the Art Director’s Club of New York to name only a few. Haig is the founder and creative director of LiFT Studios and holds a position as the Head of Interaction Design at Emily Carr University of Art + Design.
Kursus on inglise keeles / The course is in English
Date, time and place of the course: April 15.–17, from 10.00 to 17.00 at Põhja pst , room D306.
Credits: 20 contact hours (3 ECS)
Price: 180 Euros
Sonic Interactions workshop
Esmaspäev 15 aprill, 2019 — Kolmapäev 17 aprill, 2019
For centuries we have carefully handcraft the interactions of musical instruments, optimizing them for intuitive learning, playability and comfort yet many of the newest tools of musical expression are cold, intangible and use technologies in ways that ignore hundreds of years of accumulated knowledge.
Sonic Interactions is a hands-on workshop in combining concept, craft and composition. This workshop aims to expand our creative repertoire by introducing basic electronics and coding in the context of musical instruments to explore a variety of tangible ways for us to interact with sound to create music.
Using design sprints and accessible prototyping tools like Raspberry Pi and sensors, we aim to combine emergent technologies with existing instruments to create new instruments optimized for musical expression and interactivity. Learn to combine analog and digital approaches by hacking existing musical instruments to create new sonic interactions and experiences.
Haig Armen as one of Canada’s most respected and innovative digital designers, has been designing brands, advertising, and interactive projects for 15 years. As a producer of CBC Radio 3’s groundbreaking online magazine, Haig created editorial, design and marketing strategies that have earned a die-hard audience. Haig has had the honour of winning a variety of awards throughout his career, including no less than three Webby Awards, two Prix Italia for Web Arts and Drama and a Gold Medal from the Art Director’s Club of New York to name only a few. Haig is the founder and creative director of LiFT Studios and holds a position as the Head of Interaction Design at Emily Carr University of Art + Design.
Kursus on inglise keeles / The course is in English
Date, time and place of the course: April 15.–17, from 10.00 to 17.00 at Põhja pst , room D306.
Credits: 20 contact hours (3 ECS)
Price: 180 Euros
18.05.2019
Siiditrüki töötuba teoorias ja praktikas
Grupp on täitunud.
Töötuppa on oodatud kõik, kes soovivad omandada teadmisi ja oskusi siiditrükitehnikast. Töötoas õpitakse siiditrüki šabloone disainima ja neid tekstiilile kandma.
Päev algab siiditrüki disaini ja tehniliste võimaluste tutvustamisega. Õpitakse nii raamide valmistamist kui ka trükise viimistlust. Seejärel valmistavad osalejad šabloonid, mille abil enda disainitud T-särk või muu tekstiiliese trükkida. Töötuba lõpeb valminud tööde arutelu ning tagasisidestamisega.
Töötoa läbinu
- on teadlik siiditrükitehnika eripärast
- oskab kasutada trükiruumi
- oskab teostada siiditrükitehnikas T-särgi või koti
Vajalikud materjalid
- T-särk/tekstiilese
Juhendaja Frank Abner on Eesti Kunstiakadeemia bakalaureuseõppe kolmanda kursuse üliõpilane, kes on veetnud pool aastat vahetusõpingutel Barcelonas. Oma loomingus on ta keskendunud siiditrükile ja fotograafiale.
Aeg: 18. mail 2019 kell 14–18
Koht: Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia tekstiili osakonna õpperuum D502
Maht: 5 akadeemilist tundi
Hind: 45 eurot
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 10. mai 2019
Siiditrüki töötuba teoorias ja praktikas
Laupäev 18 mai, 2019
Grupp on täitunud.
Töötuppa on oodatud kõik, kes soovivad omandada teadmisi ja oskusi siiditrükitehnikast. Töötoas õpitakse siiditrüki šabloone disainima ja neid tekstiilile kandma.
Päev algab siiditrüki disaini ja tehniliste võimaluste tutvustamisega. Õpitakse nii raamide valmistamist kui ka trükise viimistlust. Seejärel valmistavad osalejad šabloonid, mille abil enda disainitud T-särk või muu tekstiiliese trükkida. Töötuba lõpeb valminud tööde arutelu ning tagasisidestamisega.
Töötoa läbinu
- on teadlik siiditrükitehnika eripärast
- oskab kasutada trükiruumi
- oskab teostada siiditrükitehnikas T-särgi või koti
Vajalikud materjalid
- T-särk/tekstiilese
Juhendaja Frank Abner on Eesti Kunstiakadeemia bakalaureuseõppe kolmanda kursuse üliõpilane, kes on veetnud pool aastat vahetusõpingutel Barcelonas. Oma loomingus on ta keskendunud siiditrükile ja fotograafiale.
Aeg: 18. mail 2019 kell 14–18
Koht: Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia tekstiili osakonna õpperuum D502
Maht: 5 akadeemilist tundi
Hind: 45 eurot
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 10. mai 2019
28.05.2019 — 06.06.2019
3D-modelleerimine ja saviprint
Keraamikakursus on mõeldud neile, kel on juba algteadmised keraamikast ja kes soovivad end täiendada. Kursusel antakse esialgsed teadmised 3D-modelleerimisest ja -skanneerimisest ning saviprintimise kogemus.
Kava
- päev. Tutvumine. Programmide installeerimine. Jagatud kausta loomine. Eesti Kunstiakadeemia 3D-prindi kogemuse tutvustus.
- päev. Näidisprint. Esimeste failide loomine ja printimine. Printeri juhtimine Repetier-Hosti abil. Rhino lühitutvustus.
- päev. Skannimine ja Meshmixeri tutvustus.
- päev. Valminud tööde viimistlemine ja analüüs.
Kursuse läbinu
- on teadlik lihtsamatest 3D-modelleerimise programmidest,
- teab, milline on ideaalne printimismaterjal,
- oskab iseseisvalt kasutada 3D-savi-deltaprinterit,
- on võimeline arendama oma modelleerimisoskusi iseseisvalt edasi.
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tulemuste analüüs ja ühine arutelu. Arvestuse saanule antakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus. Osalemise eeldus on oma sülearvuti (koos hiirega), kus saab kasutada lihtsamaid 3D-programme. Kokkupuude vektorgraafikaga tuleb kindlasti kasuks. Kaasas võiks olla ka oma põll.
Juhendaja Lauri Kilusk on 2002. aastal omandanud Eesti Kunstiakadeemias keraamika erialal bakalaureusekraadi. Ta töötab Eesti Kunstiakadeemia keraamika osakonnas meistrina ja on tegelenud savi 3D-prindiga alates aastast 2016.
Aeg: 28., 30. mail ning 4., 6. juunil 2019 kell 17.30–20.30
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum B602
Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 10 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 150 eurot
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 626 7327
3D-modelleerimine ja saviprint
Teisipäev 28 mai, 2019 — Neljapäev 06 juuni, 2019
Keraamikakursus on mõeldud neile, kel on juba algteadmised keraamikast ja kes soovivad end täiendada. Kursusel antakse esialgsed teadmised 3D-modelleerimisest ja -skanneerimisest ning saviprintimise kogemus.
Kava
- päev. Tutvumine. Programmide installeerimine. Jagatud kausta loomine. Eesti Kunstiakadeemia 3D-prindi kogemuse tutvustus.
- päev. Näidisprint. Esimeste failide loomine ja printimine. Printeri juhtimine Repetier-Hosti abil. Rhino lühitutvustus.
- päev. Skannimine ja Meshmixeri tutvustus.
- päev. Valminud tööde viimistlemine ja analüüs.
Kursuse läbinu
- on teadlik lihtsamatest 3D-modelleerimise programmidest,
- teab, milline on ideaalne printimismaterjal,
- oskab iseseisvalt kasutada 3D-savi-deltaprinterit,
- on võimeline arendama oma modelleerimisoskusi iseseisvalt edasi.
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tulemuste analüüs ja ühine arutelu. Arvestuse saanule antakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus. Osalemise eeldus on oma sülearvuti (koos hiirega), kus saab kasutada lihtsamaid 3D-programme. Kokkupuude vektorgraafikaga tuleb kindlasti kasuks. Kaasas võiks olla ka oma põll.
Juhendaja Lauri Kilusk on 2002. aastal omandanud Eesti Kunstiakadeemias keraamika erialal bakalaureusekraadi. Ta töötab Eesti Kunstiakadeemia keraamika osakonnas meistrina ja on tegelenud savi 3D-prindiga alates aastast 2016.
Aeg: 28., 30. mail ning 4., 6. juunil 2019 kell 17.30–20.30
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum B602
Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 10 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 150 eurot
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 626 7327
14.05.2019 — 11.06.2019
Vaatenurga valik joonistamises
Kursusel õpetatakse kriitilisemalt, kuid ka tundlikumalt vaatama ümbrust ja otsima neid muljeid, mis väärivad jäädvustamist. Arendatakse joonistamise põhioskusi. Teemad on perspektiiv, proportsioonide mõõtmine, valgus-vari, üldistamine ja joonistamistempo varieerimine.
See on kursus vaatenurgast ja kohavalikust. Millise nurga alt ja milliselt kauguselt joonistada? Kas lihtsaim vaatenurk avab vaadeldava objekti või keskkonna hinge ja olemuse, laseb meil enda muljeid väljendada?
Uurime näiteid ajaloost ning joonistame esemeid, inimesi ja ruumi. Võtame ette visandamisretke Tallinna vanalinna, et leida neid kohti, vaateid ja detaile, millega tekib isiklik kontakt.
Kuidas joonistada – kui suurelt, mis nurga alt, kui põhjalikult?
Vajalikud materjalid (A4-, A5- või väiksema visandiploki, musta peenikese markeri, heledamat tooni jämeda markeri) võtab osaleja ise kaasa.
Kursuse läbinu oskab ümbritsevat keskkonda kasutada impulsina joonistamiseks ning iseseisvalt leida nii võõras kui ka tuttavas keskkonnas pidevalt uusi muljeid, mida visandada.
Kursus lõpeb tehtud tööde esitluse ja rühmaaruteluga.
Juhendaja Allan Kukk on omandanud Eesti Kunstiakadeemias graafika erialal 1995. aastal magistrikraadi. Ta on graafiline disainer ja kujundaja ning hinnatud juhendaja EKA täienduskoolituse kursustel alates 2003. aastast.
Aeg: 14., 21. ja 28. mail ning 4. ja 11. juunil 2019 kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia joonistamisklass A206
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 180 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327
Vaatenurga valik joonistamises
Teisipäev 14 mai, 2019 — Teisipäev 11 juuni, 2019
Kursusel õpetatakse kriitilisemalt, kuid ka tundlikumalt vaatama ümbrust ja otsima neid muljeid, mis väärivad jäädvustamist. Arendatakse joonistamise põhioskusi. Teemad on perspektiiv, proportsioonide mõõtmine, valgus-vari, üldistamine ja joonistamistempo varieerimine.
See on kursus vaatenurgast ja kohavalikust. Millise nurga alt ja milliselt kauguselt joonistada? Kas lihtsaim vaatenurk avab vaadeldava objekti või keskkonna hinge ja olemuse, laseb meil enda muljeid väljendada?
Uurime näiteid ajaloost ning joonistame esemeid, inimesi ja ruumi. Võtame ette visandamisretke Tallinna vanalinna, et leida neid kohti, vaateid ja detaile, millega tekib isiklik kontakt.
Kuidas joonistada – kui suurelt, mis nurga alt, kui põhjalikult?
Vajalikud materjalid (A4-, A5- või väiksema visandiploki, musta peenikese markeri, heledamat tooni jämeda markeri) võtab osaleja ise kaasa.
Kursuse läbinu oskab ümbritsevat keskkonda kasutada impulsina joonistamiseks ning iseseisvalt leida nii võõras kui ka tuttavas keskkonnas pidevalt uusi muljeid, mida visandada.
Kursus lõpeb tehtud tööde esitluse ja rühmaaruteluga.
Juhendaja Allan Kukk on omandanud Eesti Kunstiakadeemias graafika erialal 1995. aastal magistrikraadi. Ta on graafiline disainer ja kujundaja ning hinnatud juhendaja EKA täienduskoolituse kursustel alates 2003. aastast.
Aeg: 14., 21. ja 28. mail ning 4. ja 11. juunil 2019 kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia joonistamisklass A206
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 180 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327
16.03.2019
Loomise sisemised impulsid. Töötuba
Töötuba on mõeldud iseenda kui loova instrumendi häälestamiseks.
Loovus otsib pidevalt väljapääsu kui läbielatu visuaali igatsev koondkujund. Spontaansuse hetkedel, kui pilt on juba nii suur, et meie sisse enam ära ei mahu, lipsab ta välja kasvõi ajalehe servale, et võtaksime teda kuulda.
See spontaansuse meetod on loomise viis, kus sisemaailm on n-ö tõlgitud kunstiks. Sa võid selle tõlkida ka unenäoks, heliks, iseloomuomaduseks, harjumuseks, liigutuseks, naljaks, eksisõnaks, fantaasiaks, haiguseks jms inimlikuks väljundiks.
Spontaanne looming on pöörasem, julgem ja vabam. See on ka teraapiline: joonega endale maailma selgitades õpid seda paremini tundma ja seeläbi õpid tundma ka iseennast.
Lisaks joonistamisele kasutame automaatset kirjutamist, helisid, erinevaid segajaid, vestlust, liikumist, kunstiteraapia võtteid, impulsse emotsioonidest jne.
Sisemine spontaanne looming interpreteerib kõige originaalsemal moel sise- ja välismaailma – ühiskonda, suhteid, norme, probleeme, alateadlikke soove jne. Loovus ja enneolematud ideed on meie sees alati olemas, tarvis on õigete nippidega need sealt välja päästa. Looming, mis tuleneb vältimatust sisemisest vajadusest, valmistab loojale kõige enam rõõmu.
Juhendaja Lembe Ruben on omandanud Eesti Kunstiakadeemia kunstide magistrikraadi graafika erialal (2002).
Aeg: 16. märtsil 2019 kell 10–17, sh lõunapaus
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D412
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 65 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Loomise sisemised impulsid. Töötuba
Laupäev 16 märts, 2019
Töötuba on mõeldud iseenda kui loova instrumendi häälestamiseks.
Loovus otsib pidevalt väljapääsu kui läbielatu visuaali igatsev koondkujund. Spontaansuse hetkedel, kui pilt on juba nii suur, et meie sisse enam ära ei mahu, lipsab ta välja kasvõi ajalehe servale, et võtaksime teda kuulda.
See spontaansuse meetod on loomise viis, kus sisemaailm on n-ö tõlgitud kunstiks. Sa võid selle tõlkida ka unenäoks, heliks, iseloomuomaduseks, harjumuseks, liigutuseks, naljaks, eksisõnaks, fantaasiaks, haiguseks jms inimlikuks väljundiks.
Spontaanne looming on pöörasem, julgem ja vabam. See on ka teraapiline: joonega endale maailma selgitades õpid seda paremini tundma ja seeläbi õpid tundma ka iseennast.
Lisaks joonistamisele kasutame automaatset kirjutamist, helisid, erinevaid segajaid, vestlust, liikumist, kunstiteraapia võtteid, impulsse emotsioonidest jne.
Sisemine spontaanne looming interpreteerib kõige originaalsemal moel sise- ja välismaailma – ühiskonda, suhteid, norme, probleeme, alateadlikke soove jne. Loovus ja enneolematud ideed on meie sees alati olemas, tarvis on õigete nippidega need sealt välja päästa. Looming, mis tuleneb vältimatust sisemisest vajadusest, valmistab loojale kõige enam rõõmu.
Juhendaja Lembe Ruben on omandanud Eesti Kunstiakadeemia kunstide magistrikraadi graafika erialal (2002).
Aeg: 16. märtsil 2019 kell 10–17, sh lõunapaus
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D412
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 65 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
08.06.2019
Fantastiline aed. Pastakajoonistuse töötuba
Pastakas oma tundliku joonega on suurepärane joonistusvahend. Just seetõttu ongi see üle maailma kunstnike hulgas nii populaarne. Töötoas õpitakse, kuidas pastakat sürrealistlike taimede loomisel kasutada nii, et tulemuseks on fantastiline aed, mis on omanäoline ja ettearvamatu.
Vajalikud töövahendid ja materjalid on kohapeal olemas.
Juhendaja Anu Purre on omandanud 1995. ja 2005. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi. Ta on omanimelises kunstistuudios juhendaja, tegutsev kunstnik ja kalligraaf. Ta on töötanud peaaegu 20 aastat Kumus haridustöö kuraatori-metoodikuna, EKAs muuseumipedagoogika didaktika ja praktika õppejõuna ning magistritööde juhendajana, samuti Tallinna Ülikoolis kunstididaktika õppejõu ja magistritööde juhendajana. Anu Purre on esinenud paljudel näitustel ning andnud välja kunstiõpikuid ja -raamatuid.
Aeg: 8. juunil 2019 kell 10–17
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A204
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 65 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Fantastiline aed. Pastakajoonistuse töötuba
Laupäev 08 juuni, 2019
Pastakas oma tundliku joonega on suurepärane joonistusvahend. Just seetõttu ongi see üle maailma kunstnike hulgas nii populaarne. Töötoas õpitakse, kuidas pastakat sürrealistlike taimede loomisel kasutada nii, et tulemuseks on fantastiline aed, mis on omanäoline ja ettearvamatu.
Vajalikud töövahendid ja materjalid on kohapeal olemas.
Juhendaja Anu Purre on omandanud 1995. ja 2005. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi. Ta on omanimelises kunstistuudios juhendaja, tegutsev kunstnik ja kalligraaf. Ta on töötanud peaaegu 20 aastat Kumus haridustöö kuraatori-metoodikuna, EKAs muuseumipedagoogika didaktika ja praktika õppejõuna ning magistritööde juhendajana, samuti Tallinna Ülikoolis kunstididaktika õppejõu ja magistritööde juhendajana. Anu Purre on esinenud paljudel näitustel ning andnud välja kunstiõpikuid ja -raamatuid.
Aeg: 8. juunil 2019 kell 10–17
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A204
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 65 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
16.03.2019
Kuidas luua pilti? Kompositsioonitöötuba
Kompositsiooni töötoa „Kuidas luua pilti?“ eesmärk on tutvuda pildi ülesehituse põhiliste tingimustega. Mõeldakse läbi tasapinnalise kompositsiooni loomise võimalused ja katsetatakse neid praktiliselt.
Töötoas ei räägita ajaloolistest kompositsioonireeglitest, kuldlõikest, perspektiivist või muust sellisest. Pigem tuleb juttu sellest, kuidas suhtlevad omavahel pildi formaat ja kompositsiooni elemendid, kuidas viimased pildil käituvad või asetsevad, millise laadiga ja kui palju neid seal on jne.
Seeriaprintsiip võimaldab pildid omavahel suhtlema panna. Olulised märksõnad on vaatamisõpetus ja nägemise harjutamine, mis teeb meid tähelepanelikumaks ümbritseva visuaalse maailma suhtes. See on abiks näiteks kaadri valimisel pildistamisel, joonistamisest või maalimisest rääkimata.
Vajalikud töövahendid ja materjalid on kohapeal olemas.
Juhendaja Anu Purre on omandanud 1995. ja 2005. aastal Eesti Kunstiakadeemias (EKA) magistrikraadi. Ta on omanimelises kunstistuudios juhendaja, tegutsev kunstnik ja kalligraaf. Ta on töötanud peaaegu 20 aastat Eesti Kunstimuuseumis (Kumus) haridustöö kuraatori-metoodikuna, EKAs muuseumipedagoogika didaktika ja praktika õppejõuna ning magistritööde juhendajana, samuti Tallinna Ülikoolis kunstididaktika õppejõu ja magistritööde juhendajana. Anu Purre on esinenud paljudel näitustel ning andnud välja kunstiõpikuid ja -raamatuid.
Aeg: 16. märtsil 2019 kell 10–17, sh lõunapaus
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D101
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 65 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Kuidas luua pilti? Kompositsioonitöötuba
Laupäev 16 märts, 2019
Kompositsiooni töötoa „Kuidas luua pilti?“ eesmärk on tutvuda pildi ülesehituse põhiliste tingimustega. Mõeldakse läbi tasapinnalise kompositsiooni loomise võimalused ja katsetatakse neid praktiliselt.
Töötoas ei räägita ajaloolistest kompositsioonireeglitest, kuldlõikest, perspektiivist või muust sellisest. Pigem tuleb juttu sellest, kuidas suhtlevad omavahel pildi formaat ja kompositsiooni elemendid, kuidas viimased pildil käituvad või asetsevad, millise laadiga ja kui palju neid seal on jne.
Seeriaprintsiip võimaldab pildid omavahel suhtlema panna. Olulised märksõnad on vaatamisõpetus ja nägemise harjutamine, mis teeb meid tähelepanelikumaks ümbritseva visuaalse maailma suhtes. See on abiks näiteks kaadri valimisel pildistamisel, joonistamisest või maalimisest rääkimata.
Vajalikud töövahendid ja materjalid on kohapeal olemas.
Juhendaja Anu Purre on omandanud 1995. ja 2005. aastal Eesti Kunstiakadeemias (EKA) magistrikraadi. Ta on omanimelises kunstistuudios juhendaja, tegutsev kunstnik ja kalligraaf. Ta on töötanud peaaegu 20 aastat Eesti Kunstimuuseumis (Kumus) haridustöö kuraatori-metoodikuna, EKAs muuseumipedagoogika didaktika ja praktika õppejõuna ning magistritööde juhendajana, samuti Tallinna Ülikoolis kunstididaktika õppejõu ja magistritööde juhendajana. Anu Purre on esinenud paljudel näitustel ning andnud välja kunstiõpikuid ja -raamatuid.
Aeg: 16. märtsil 2019 kell 10–17, sh lõunapaus
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D101
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 65 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496