Avatud Akadeemia kursused

Kursuse eesmärk on anda põhiteadmised graafilisest disainist ja õppida saadud teadmisi igapäevatöös rakendama. 

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus, arvutikasutamise kogemus, disainihuvi

KAVA

Adobe tarkvara oskused

Õpitakse tundma Adobe Photoshopi põhitööriistu ja -funktsioone, retušeerimis- ja manipuleerimistehnikaid ning fototöötluse aluseid. Adobe Illustratoris õpitakse vektorgraafikat, kujunditega töötamist ja põgusalt digiillustratsiooni. Adobe InDesigni osas keskendutakse lehekülje paigutusele, dokumendikujundusele, piltide ja teksti integreerimisele ning lihtsate kujunduste (raamatukujundus) loomisele, saades tagasisidet tehtud töödele. 

Lisaks käsitletakse lihtsamate kujunduste loomist ajakirjade küljenduse ja prindikujunduse näol.

Sissejuhatus graafilise disaini põhialustesse
Alustatakse graafilise disaini rolli ja põhiprintsiipide tutvustamisega ning lihtsama kujunduse loomisega Adobe tarkvaras. Värviteooria osa käsitleb värviharmoonia põhitõdesid, värvi tähtsust disainis ja värvipsühholoogiat, samuti lihtsamaid kujundusi. Tüpograafia teema hõlmab kirjatüüpide tutvustust, tüpograafiareegleid, fontide valimist ja sidumist ning lihtsamate kujunduste loomist. Paigutuse ja kompositsiooni osa keskendub küljendamise põhitõdedele, visuaalse hierarhia loomisele ning kolmandiku reegli ja tasakaalu põhimõtetele.

Täiustatud disainikontseptsioonid
Keskendutakse edasijõudnutele mõeldud tehnikatele. Täiustatud tüpograafias õpitakse loomingulisi tüpograafiatehnikaid, teksti manipuleerimist ja -efekte ning tüpograafia kasutamist brändingus. Paigutuse ja kompositsiooni teemal käsitletakse erinevaid küljendustehnikaid ning kujundamise põhimõtteid. Fotoga manipuleerimise ja kompositsiooni osa hõlmab Photoshopi tehnikaid ning fototöötluse oskusi. Disainiprojektide faasis rakendatakse õpitut praktilistes projektides, saades tagasisidet tehtud töödele.

Spetsiifilised disainivaldkonnad (bränding)
Keskendutakse brändingule, trükikujundusele ja pakendidisainile. Brändingu osa käsitleb brändi loomise põhimõtteid, logo kujundamise protsessi ja brändiidentiteedi loomist. Trükikujunduse ja pakendidisaini osa hõlmab prindispetsifikatsioonide mõistmist ning pakendikujundamise põhimõtteid. Disainiprojektide osas töötatakse oma projektide kallal ning viiakse läbi põhjalik projektitöö, samuti saadakse tagasisidet tehtud töödele.

Lõpuprojekt ja portfoolio arendus
Keskendutakse oma disainiprojekti loomisele ja arendamisele individuaalse juhendamise abil. Seejärel luuakse terviklik portfoolio, millele järgneb karjäärinõustamine, sealhulgas näpunäited tööintervjuudeks ja vabakutselisteks töödeks. Kursuse lõpus esitletakse lõplikke projekte ja portfooliot ning saadakse tagasisidet kõigilt õppejõududelt.

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• oskab edastada sõnumit visuaalsete elementide abil
• oskab kasutada Adobe Photoshopi, Illustratorit ja InDesigni
• tunneb kujundusprintsiipe ja oskab neid oma töös rakendada
• on saanud teadmised esteetiliselt meeldiva ja funktsionaalse kujunduse loomisest brändiidentiteedi ehk logode, värviskeemide, tüpograafia ja muude visuaalsete elementide disainimiseks
• teab trükiettevalmistuse põhimõtteid, trükitehnikaid ja -protsesse ning oskab nendega arvestada kujunduste loomisel
• oskab oma tööd kriitiliselt analüüsida ja rakendada konstruktiivset tagasisidet oma oskuste täiendamiseks

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, osalenud tundides aktiivselt, esitanud tähtajaks kõik ülesanded ja kodutööd ning saanud arvestuse kõikides ainetes. Arvestuse sisuks on lõputöö sooritamine ja esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud töövahendid 

Isiklik arvuti ja Adobe programmide kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete tegemiseks

Õppekavajuht

Kristina Tort (BA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 2008) on töötanud (2008–2016) ühes Eesti mainekamas reklaamiagentuuris kunstilise juhina. Ta õpetab EKAs nii illustratsiooni kui ka Adobe programme. Ta on illustreerinud ja kujundanud lasteraamatuid, teinud koostööd erinevate ajakirjadega, kujundanud plakateid, näitusi, õppematerjale, suuremõõtmelisi illustratsioone jpm.

Juhendajad

Kristina Tort (BA), Eva Unt (BA), Meelis Mikker (BA), Ingvar Meen (kesk)

---

Aeg: 3. september 2024 kuni 27. mai 2025 teisipäeviti ja kolmel neljapäeval 17. ja, 24. aprill ja 22. mai  kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 15 EAP ehk 390 akadeemilist tundi, millest 150 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 240 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2150 eurot
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 200 eurot, seejärel tasutakse 27. augustiks 275 eurot, 12. oktoobriks 475 eurot, 11. jaanuariks 600 eurot ja 15. märtsiks 600 eurot.

Kandideerimine

Kandideerimiseks on vajalik vastata motivatsioonikirja vormis küsimustikule hiljemalt 11. augustini, registreeruda ja tasuda osamakse 200 €. 

Otsused teatatakse 15. augustil meili teel. Valituks mitteosutumisel tehakse tagasikanne kuni kahe nädala jooksul.

Kursuse eesmärk on tõsta osalejate ruumiteadlikkust ja ruumipädevust ning parandada seeläbi nende elukvaliteeti ja konkurentsivõimet tööturul. Lisaks aitab kursus tõsta ühiskonna ruumiteadlikkuse ja ruumipädevuse taset ning parandada seeläbi ruumiloome kui ühiskonna ühise protsessi kvaliteeti ja tulemusi ehk elukeskkonna ruumikvaliteeti.

Kursusel uurime külalislektorite abiga

• Kas meie elukeskkond on pikas perspektiivis majanduslikult elujõuline? 
• Milline on kvaliteetne ehitustegevus, mis suurendab koha väärtust? 
• Kuidas teha nii, et ruumilahenduste (hoonete ja nendevahelise avaliku ja poolavaliku ruumi) ülalpidamiskulud on mõistlikud, järele andmata ruumikvaliteedis? 
• Milline on mõistlik renoveerimistsükkel?
• Milliste kulurühmadega tuleb elukeskkonna arendamisel arvestada?
• Millised on asjakohased koostöömeetodid, mis toetavad ühtaegu ruumikvaliteeti ja tõhusust? 
• Millised eelarvesäästlikud ruumilahendused muudavad võimalikult paljude elanike elu mugavamaks, toetades ligipääsu erinevatele avalikele teenustele?
• Kuidas kasutada parimal viisil ära rohealasid ja avalikku ruumi ning parandada nendele juurdepääsu? 
• Kuidas on omavahel seotud projekteerimise, ehitamise ja käitamise säästlikkus ning elukoha taskukohasus? Kuidas kasvatada kinnisvara väärtust?

Kursus sobib ruumiloomega seotud erialade esindajatele ja teistele, kes soovivad süvendada oma teadmisi ehitatud keskkonna ja ühiskonna vastastikmõjust.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti ja inglise keele oskus

Kursuse sisu

Kursus annab baasteadmised arhitektuuri kui elukeskkonna toimimisest ning ruumi ja ühiskonna vastastikmõjust. Teemat käsitletakse põhiliselt inimese ja sootsiumi kui ruumi kasutaja ja ruumi sekkuja vaatenurgast, uuritakse ruumi kvaliteete ja kasutajakogemust. Eelkõige keskendutakse avalikule ja poolavalikule ruumile, liikuvusele ja tänavale. Lisaks käsitletakse kaasaja suurima väljakutse, kestliku planeerimise ja ehitamise suundi ja viise ning seda, kuidas võiks toimida keskkonnademokraatia ja koosloomeline ruumiloome.

Kava

• Arhitektuur kui elukeskkond
• Elukeskkonna kvaliteet
• Kestlik ruumiloome
• Tänav
• Tüpoloogia
• Keskkonnademokraatia
• Koosloomeline ruumiloome

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• mõistab arhitektuuri kui elukeskkonna kujundamise ehk ruumiloome ja ühiskonna vastastikmõju
• analüüsib linnalise keskkonna kujundamist ja protsesse eelkõige põhikasutajate ehk inimeste seisukohast
• oskab kirjeldada, kuidas mõjutab meid ümbritsev keskkond ja selle kvaliteet, kuidas ruum ja ruumikasutus meie valikuid mõjutavad ja, vastupidi, millised meie valikud omavad mõju ruumile ja ruumikasutuse jalajäljele

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ja esitanud tähtajaks iseseisvad tööd. Arvestuse sisuks on igas õppeaines temaatiline iseseisev või grupitöö ja kokkuvõttev ülesanne kursuse lõpus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekava autor

Yoko Alender (Eesti Kunstiakadeemia, arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA 2010; alates 2022 jätkab õpinguid doktorantuuris) on tegelenud ruumiteadlikkuse ja ruumipädevuse parandamisega ühiskonnas nii era- kui ka avalikus sektoris kirjastamise, koolituste ja poliitikakujundamise kaudu.

Õppekava juht

Veronika Valk-Siska (Eesti Kunstiakadeemia, arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA 2001; doktorikraad RMIT Ülikoolist Melbourne’is, Austraalias 2014). Tema kui Noore Arhitekti Preemia (2012) laureaadi südameasjaks on ruumiteadlikkuse ja pädevuse kasv ühiskonnas tervikuna, maast-madalast. Juhtis 2020-2022 Euroopa Komisjoni eksperdirühma kvaliteetse arhitektuuri ja ehitatatud keskkonna alal.

Juhendajad

Teadmisi jagavad kursuse idee autor Yoko Alender (MA), õppekavajuht Veronika Valk-Siska (PhD), Riin Alatalu (PhD), Katrin Paadam (PhD), Matti Kuittinen (PhD), Mihkel Tüür (MA), Jaak-Adam Looveer (MA), Kristi Grišakov (PhD), Karin Bachmann (MA), Helen Sooväli-Sepping (PhD), Toomas Paaver (MA), Karin Bachmann (MA), Mari Jüssi, Tõnis Arjus (MA), David Sim, Marek Rannala (MA), Andrus Kõresaar (MA) jt.

Vajalik kirjandus:

• „Linnad inimestele“, Jan Gehl
• „Pehme linn“, David Sim
• „Kuidas uurida elu avalikus ruumis“, Jan Gehl ja Birgitte Svarre

---

Aeg: 3. september 2024 kuni 3. juuni 2025 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A-301
Maht: 14 EAP ehk 364 akadeemilist tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2350 eurot

Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes tasutakse registreerimistasu 200 eurot, seejärel tasutakse 27. augustiks 325 eurot, 12. oktoobriks 525 eurot, 11. jaanuariks 650 eurot ja 15. märtsiks 650 eurot.

Aeglustumine kui kunstiline valik on aeglase kunsti loomise, kogemise ja mõtestamise kursus, mille käigus laiendatakse osaleja loovust, performatiivset lähenemist ja aeglase kunsti võimalustega eksperimenteerimise oskust.

Kursuse eesmärk on laiendada aeglase kunsti loomise ning kogemise viise. Õpitakse, kuidas läheneda kunstile läbi performatiivsuse ning seeläbi aja nihestamise, ning katsetatakse erinevate võimalustega „aeg kui ressurss“ ajastul loominguga töötamiseks.

Kursusele on oodatud kunstihuvilised ja kunstivaldkonna professionaalid, kes soovivad läbi performatiivsete lähenemiste, loominguliste ülesannete ning teema mõtestamise aeglustada loomise viise ja igapäevatempot ning pakkuda aeglustust ka kursuse lõpus valmiva teose kogejale. Õppetöö̈ toimub praktilises vormis.

Tegemist ei ole erinevate meediumite tehnilist teostust õpetava, vaid loovust laiendava ja eksperimentaalsetele katsetustele suunava kursusega.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keele oskus
Kursusel osalemine ei eelda eelnevat kogemust (tegevus)kunstidega

Kursus koosneb kolmest osast:

• arutelud, näited ja kogemuste jagamine, mille kaudu laiendatakse arusaama aeglasest olemisest, tegemisest ja vaatamisest kunstis
• kogemuslikud aegluseteemalised harjutused nii avalikes ja poolavalikes kui ka privaatruumides
• keskendume originaalteoste loomisele ehk erinevate suunavate ülesannete käigus valmivad kontseptuaalsed aeglustumisele keskenduvad teosed (videod, performance’id, maalid jne), mida hiljem avalikult esitletakse

Kava
1. päev. Juhendaja ja kursuse tutvustus, performatiivne tutvumine, grupi huvide ja kogemuste kaardistamine
2. päev. Manifesti esitamine, loominguline ülesanne avalikus ruumis, kogemuse analüüsimine
3. päev. Loominguline ülesanne poolavalikus ruumis, muuseumi/galerii külastus, kogemuse analüüsimine
4. päev. Väliskõneleja
5. päev. Lavastuse vaatamine
6. päev. Lavastuse analüüsimine, loominguline ülesanne privaatruumis, kogemuse analüüsimine
7. päev. Originaalteose idee esitlus ja tagasiside
8. päev. Grupitöö
9. päev. Avalik originaalteoste esitlus
10. päev. Avalik originaalteoste esitlus, kursuse kokkuvõte

Õppemetoodika
Kursuse esimene osa koosneb aruteludest ja näidetest, mille käigus oodatakse grupilt sõnavõtte ning kogemuste jagamist. Teises osas keskendutakse füüsilistele harjutustele, mille käigus saavad osalejad kogemuse aeglase(lt) kunsti tajumise viisidest. Kolmandas kursuse osas luuakse juhendaja suunamisel originaalteosed. Kursuse jooksul külastatakse muuseumi, käiakse vaatamas lavastust ning rääkima tuleb väliskõneleja. Kohtumiste vahel tehakse teemakohast kodust tööd.

Kursuse läbinu

• mõistab aegluse vajadust tänapäeva ühiskonnas ja kunstis
• on tuttav performatiivsuse mõistega ning oskab seda rakendada teoste loomisel
• omab töömeetodeid, et läheneda loomingule kontseptuaalselt
• oskab enda loomingu tagamaid mõistetavalt väljendada
• oskab ajaga manipuleerida läbi loomingulise lähenemise ning rakendada seda teadmist teoste loomisel
• teab, kuidas luua aeglusele keskenduvat teost
• julgeb eksperimenteerida ning avada ennast ootamatutele lahendustele
• oskab arvestada avaliku ruumi eripäradega performatiivse akti loomisel

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 85% ulatuses. Arvestus koosneb avalikust esitlusest, mille sisuks on iga autori esitlus oma tööst: väljapanek ning verbaalne kontseptsiooni kirjeldus. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside esitamist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Märkmik või arvuti, vahendid teose loomiseks vastavalt meediumile (joonistusvahendid, kaamera, erinevad materjalid jms). Kõik vajalikud vahendid võtab osaleja ise kaasa, vajadusel saab juhendaja vahendite leidmisega aidata.

Juhendaja
Keithy Kuuspu (kunstide magister, Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia, 2021) (snd 1994) on etenduskunstnik, lavastaja ja koreograaf. Olulisel kohal tema praktikas on etenduskunsti ja visuaalkunstide sidumine ning seoste otsimine keha ja materjali vahel. Loomingus keskendub ta argistele struktuuridele ning ühiskonna mõjule indiviidi üle, lähenedes sellele sageli iroonilise naiivsusega. Ühise joonena tema töödes võib välja tuua aja ja ruumiga manipuleerimise ning olemise aeglustamise. https://www.keithykuuspu.com

---

Aeg: 18. september kuni 27. november 2024 kolmapäeviti kell 18–21 (v.a 23. oktoober)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A501; lisaks erinevad avalikud ruumid Tallinna piires
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 10 kuni 20 õppurit
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 11. septembrini või kuni kohti jätkub

Hind: 340 eurot

Nii nagu kunstnikud, disainerid ja näitlejad, kes kujundavad oma loovpraktikaid, vajavad ka hariduspraktika kujundajad hoolt, pühendumist, teadmisi-oskusi, selget positsiooni ja üksteise tuge.

Kriitilise ja kaasava kunstihariduse mikrokraadiprogrammi õppekava on loodud haridusvaldkonnast huvitatud loovpraktikutele ja kunstiharidusega seotud õpetajatele, vahendajatele ja korraldajatele, kes soovivad kujundada eripäraseid, teadlikke ja väärtuspõhiseid lähenemisi kunstiharidusele. Mikrokraadiprogramm toetab osalejaid kriitilise (ühiskondlikke ja kultuurilisi küsimusi silmas pidava) ja kaasava (erinevate inimeste vajadusi silmas pidava) hariduspraktika arendamisel. Arvestatakse õppija enda (töö)konteksti vajadusi ja eripärasid.

Mikrokraadiprogramm toetub vastastikusele õppele põhinevatele väärtustele, mistõttu on lisaks Eesti Kunstiakadeemia õppejõudude sisendile kõrgelt hinnatud ka osalejate enda (töö)kogemus ja teadmised. Luuakse toetav kogukond, inspireeriv kontekst ja pakutakse vajalik sisend, et enda isikupärast hariduspraktikat koos teistega luua, arendada ja jagada.

Kriitilise ja kaasava kunstihariduse mikrokraadiprogramm koosneb kolmest moodulist: teoreetiline raamistik, nüüdisaja arengud ja praktika. Koos pakuvad need moodulid õppijatele teadmisi, sõnavara ja kogemusi, mille abil enda haridustööd mõtestada, arendada, väärtusi kujundada ja positsiooni võtta. Moodulid toetavad õppijat, et olla eneseteadlik ja enesekindel kunstihariduse õpetaja, vahendaja või korraldaja.

Mikrokraadiprogrammil on ka valikained, mis aitavad kas kunstiteost tõlgendada, teha tutvust erinevate kunstitehnikatega, avada jätkusuutlikkust kunstihariduses või tutvuda disaini- ja ruumiõppe alustega.

Sihtgrupp
Õppima on oodatud kunstiharidusest huvitatud kunstnikud, disainerid ja kultuuritöötajad ning juba eri valdkondades kunstiharidust praktiseerivad inimesed, sh üld- ja huvihariduskoolide kunstiõpetajad, kõrghariduses looverialadel töötavad õppejõud ja õppekavajuhid, muuseumides töötavad muuseumipedagoogid, haridus- ja publikuprogrammi kuraatorid ja kunstiresidentuuride pidajad.

Kava

Õppekava ja moodulid

Õppekava eesmärgiks on toetada kunstiõpetajat, -vahendajat ja -korraldajat muutuva õpikäsituse ja kriitilise pedagoogika suundade mõistmisel muutuvas maailmas. Õppekava aitab luua ja rakendada enda kogemustest ja väärtustest lähtuvat isiklikku arusaama haridusest ja kunsti vahendamisest.

Õppe läbinu kasutab loovaid ja kaasavaid meetodeid kunsti või disaini vahendamise tervikprotsessis alates õppe planeerimisest kuni tagasiside andmiseni, arvestades sealjuures õppijate isikupära ja individuaalsete vajadustega.

Moodulid

Teoreetiline raamistik (5 EAP, september – detsember)

Kriitiliselt pühendunud pedagoogika (5 EAP), juhendab Frederik Klanberg

Kriitiliselt pühendunud pedagoogika kursus põhineb kriitilise pedagoogika teoreetilisele raamistikule, kuid interpreteerib seda tänaseid vajadusi silmas pidades ning seob seda olemasolevate põhimõtetega, mis on seotud nt hariduskäsitluse mitmekesisuse ja haridusliku pöördega kunstis, aga ka nt vägivallatusega. Aine väärtused on peegeldatud ka aine õppevormis, mis tähendab, et põhiliseks õppevormiks on lugemis- ja aruteluring. Kursus toetab õppijat isikliku pedagoogilise väljavaate kujundamises.

Nüüdisaja arengud (7 EAP, jaanuar – märts)

Kaasav haridus ja neuromitmekesisus (2 EAP), juhendab Õnne Uus, PhD

Õpilaste eripära ja sellega arvestamine. Erivajaduste märkamine ja teadvustamine. Õppe kohandamise põhimõtted ja võimalused. Kaasav haridus ja selle rakendamine koolis. Õpiraskused (düsleksia, düsgraafia, düskalkuulia). Aktiivsus- ja tähelepanuhäire. Käitumisraskused. Andekus. Autismispektrihäire.

Keha hariduses (3 EAP), juhendab Sveta Grigorjeva

Kuidas mõjutavad praegused haridustavad õppija keha? Kursus uurib, millised võiksid olla kunstihariduse erinevates kontekstides alternatiivsed õppeviisid, mis seavad esikohale osalejate kehalised vajadused. Aine toob ka esile, kuidas õppimine on kogu keha hõlmav tegevus ning kuidas õppija kaasamine läbi kogu keha on eriti olulisel kohal just kunstihariduses.

Tagasisidestamise praktikad loovhariduses (2 EAP), juhendab Frederik Klanberg

Osalejate enda loomingule ja hariduspraktikale tuginedes õpime kasutama erinevaid tagasisidestamise meetodeid, nagu näiteks Liz Lermani Critical Response Process ja DAS Theatre Feedback Method. Kursuse vältel analüüsime nende praktikate põhiväärtusi, et võimaldada õppuritel integreerida neid enda õpetamis-, vahendamis- vms töökontekstis.

Praktiseerimine (5 EAP, aprill – mai)

Söögilauaseminarid (3 EAP), juhendab Frederik Klanberg

Söögilauaseminarid panevad fookusesse kogukonnatunde ning väärtustavad vastastikust õpet ja üksteise toetamist haridusalases arengus. Seminaride sisu luuakse koostöös mikrokraadis osalejatega, mis tähendab, et siin saavad osalejad katsetada uusi õppemeetodeid koos kaasõppijatega. Fookuseks on osalejate enda (töö)konteksti eripärad ning arutamine koos õppejõu ja kaasõppijatega. Söögilauda saab kutsuda ka külalisi.

Koostööprojekt (2 EAP), juhendab Maarin Ektermann

Mikrokraad lõpeb koostööprojektiga, mille käigus korraldavad õppijad üksteisele, kutsutud külalistele ja soovi korral ka laiemale publikule kunstihariduseteemalise vestlusõhtu*, kus õppurid jagavad õppe käigus omandatud teadmisi, küsimusi ja aspiratsioone kunstihariduse arenguks.

* Formaat võib vastavalt osalejate soovidele muutuda

ÕPPEKAVA

Mikrokraadiprogrammi läbinu

●  mõistab nüüdisaegse muutuva õpikäsituse kujunemist ja hariduse kriitilisi suundi

●  seostab enda tööd hariduskäsituse erinevate suundadega, luues enda isikliku hariduskäsituse

●  valib sobivad tööviisid erivajadusega õppijaga kaasavas hariduses

●  kasutab keha ja hääle multimodaalse suhtlemise võimalusi kunsti õppe- ja vahendamisprotsessis

●  praktiseerib loovülesandeid ning annab struktureeritud ja kaasavaid meetodeid kasutades loovülesannetele tagasisidet

●  mõtestab kunstitehnikate, disaini- ja ruumiõppe, kunstiteose analüüsi või jätkusuutlikkusega seotud teemasid kunstihariduses (valikained)

Hindamine

Mikrokraadiprogrammi läbimiseks on vaja sooritada õppeaineid 20 EAP ulatuses. Õppija koostab programmi läbides uurimusliku ja reflekteeriva õpiportfoolio, mis sisaldab õppe jooksul kogutud küsimusi, teadmisi, hoiakuid ja dokumentatsiooni nii mikrokraadi seminaridest ja töötubadest kui ka enda töistest tegevustest. Õppijate hindamiseks korraldatakse selleks ettenähtud tagasisidehetked.

Programmi läbinuile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

• Anneli Porri – Tallinna Ülikool, kultuuriteooria, MA, 2012
• Frederik Klanberg – Piet Zwart Instituut (NL), kunstiharidus, MA, 2024
• Maarin Ektermann – Eesti Kunstiakadeemia, kunstiteadus, MA, 2009
• Sveta Grigorjeva– Tallinna Ülikool, koreograafia, MA, 2013; Justus-Liebig ülikool (Giessen, Saksamaal), MA, 2022; sügisel 2023 alustas nooremteadurina doktoriõpinguid Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias
• Õnne Uus (PhD), Tallinna Ülikool, Haridusteaduste instituut, Kasvatusteaduste doktorantuur
• Kadri Klementi – Eesti Kunstiakadeemia, linnamaastikud, MA, 2010
• Anna-Kaisa Vita – Eesti Kunstiakadeemia, kunstiharidus, MA, 2017
• Jan van Boeckel – Hollandi kunstnik-koolitaja ja teadlane, praegu Groningeni Hanze rakendusteaduste ülikooli uurimiskeskuse kunsti ja jätkusuutlikkuse professor, varem (2018-2019) Göteborgi Ülikooli Disaini- ja Käsitööakadeemia visuaalse kunsti hariduse vanemõppejõud

---

Aeg: 05.09.2024 kuni 31.05.2025
Teoreetilise raamistiku, nüüdisaja arengute ja praktika moodulid toimuvad reedeti kl 16–19 ja laupäeviti kl 11–15. Valikained toimuvad koos kunstiõpetaja magistritudengitega ning toimuvad neljapäeviti ja reedeti. Kevadsemestri valikaine tunniplaan veel selgub.

Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumid
Maht: 20 EAP ehk 520 akadeemilist tundi, millest 194 tundi on kontaktõpet ja 326 tundi on iseseisvat õpet; lisaks soovi korral valikained
Õppekavarühm: hariduse interdistsiplinaarne õppekavarühm
Õppegrupp: 10 kuni 15 osalejat
Lisainfo: Frederik Klanberg, frederik.klanberg@artun.ee

Hind: 1400 eurot
Enne 22. augustit registreerudes on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 27. augustiks 420 eurot, 11. jaanuariks 390 eurot ja 15. märtsiks 390 eurot.

Maastikuarhitektuuri mikrokraadiprogramm „Linnamaastikud” võtab tähelepanu alla tiheasustusalad ning inimese ja ruumi suhte, andes õppijale võimaluse lähemalt uurida, kuidas inimese asustatud maastikud on kujunenud ja kujundatud.

Õppijad saavad ülevaate maastikuarhitektuuri teooriatest ja ideoloogiatest, samuti selle eriala ülesannetest ja väljakutsetest sotsiaalses ja ökoloogilises plaanis, eriti kliimakriisi valguses. Olulisena nähakse iga inimese osalust elukeskkonna kujundamisel. Niisugusena on see vajalik täiendõpe kõigile inimestele, kes soovivad anda oma panuse mitmekesisema ja kestlikuma linnaruumi loomisesse.

Sihtgrupp
Oodatud on nii arhitektuurivaldkonnas tegutsevad spetsialistid kui ka laiemalt elukeskkonna vastu huvi tundvad inimesed. Kursus sobib avaliku sektori ja erasektori esindajatele, kes on seotud ruumiloome otsuste tegemisega.

Eeldused osalemiseks
Bakalaureusekraad ja motivatsiooni küsimustele vastamine (registreerimisel). Õppetöö toimub eesti ja inglise keeles

Kava
Mikrokraadiprogramm on üles ehitatud 8 moodulina, igaüks neist 2EAP mahus: maastikuarhitektuuri ajalugu ja teooria, maastiku-uuringud, linnaökoloogia, dendroloogia, mullateadus, maastikuhooldus, maastikuehitus ja linnadisain.

• Linnaökoloogia 24/25 sügissemester (september-november)
• Maastikuehitus 24/25 sügissemester (september-november)
• Dendroloogia 24/25 sügissemester (september-november)
• Mullateadus 24/25 kevadsemester (jaanuar-veebruar)
• Ajalugu ja teooria 24/25 kevadsemester (veebruar-aprill)
• Maastiku-uuringud 24/25 kevadsemester (veebruar-aprill)
• Linnadisain 24/25 kevadsemester (märts-aprill)
• Maastikuhooldus 24/25 kevadsemester (suvepraktika TBAs suvekuude jooksul vastavalt kokkuleppele juhendajaga)

Maastikuarhitektuuri ajalugu ja teooria
Kursus uurib maastikuteooria ja -praktika ristumist laiemate sotsiaalsete, poliitiliste, majanduslike ja ökoloogiliste muutustega alates 17. sajandist kuni tänapäevani. Maastikukujundust, arhitektuuri, urbaniseerumist ja ruumi loomist üldisemalt käsitletakse kui ajaloolist protsessi, mis on kujundatud ühiskonna ja majanduse arengu mõjul. Esimene osa käsitleb rahvusvahelist praktikat ja teooriaid, teine osa Eesti maastikuarhitektuuri ajalugu.

Maastiku-uuringud
Kursuse eesmärk anda ülevaade geograafia uurimisvaldkondadest, rõhuga inimese ja maastiku suhetel. Antakse ülevaade loodus-, inim- ja kultuurigeograafiast, käsitletakse maastikke ajas, nende väärtusi ja potentsiaale, kultuurilisi ökosüsteemiteenuseid, samuti mentaalseid maastikke ja nende seoseid keskkonnapsühholoogiaga.

Linnaökoloogia
Kursusel uuritakse, kuidas toimuvad ökoloogilised protsessid linnas, mis roll on linnaloodusel ja kuidas inimasustus seda mõjutab. Linn ei ole muust maastikust isoleeritud ja allub samuti loodusseadustele. Ometi erinevad linna ökoloogilised protsessid looduslikest selle poolest, et inimene on neid tugevasti reguleerinud. Kursuse eesmärk on tundma õppida, kuidas muuta linnakeskkond ökoloogiliselt jätkusuutlikumaks, elurikkamaks ning elanikele meeldivamaks.

Dendroloogia
Kursuse eesmärk on õppida tundma linnades enam levinud puid ja põõsaid, taimede kasvunõudeid ja arengutsükleid, aga ka võimalikke ohtusid, sealhulgas kahjureid ja nende mõjusid, et saada terviklik ülevaade linnahaljastuse probleemistikust ning osata iseseisvalt kavandada haljastusprojekti. Liikide, kasvukohatingimuste, koosluste ja kahjurite tundmaõppimise järel koostatakse iseseisev uurimistöö.

Mullateadus
Kursusel selgitatakse mullateaduse põhialuseid ning olulisust maastike planeerimisel. Luuakse alused seoste loomiseks mullastike iseärasuste ja taimede kasvukohaeelistuste vahel ning seeläbi mullatingimustega arvestava haljastuste kavandamiseks. Õpitakse tundma mullateaduse põhimõisteid ja metoodikaid, leidma ja kasutama abimaterjale ning määrama lihtsamaid mullaomadusi, lugema ja tõlgendama mullakaarti, määrama muldi ja tegema otsuseid mullaprobleemide lahendamiseks.

Maastikuhooldus
Kursus toimub praktika vormis Tallinna Botaanikaaias. Eesmärk on omandada teadmisi ja oskusi pargikeskkonnas praktilise töö käigus. Töö käigus õpitakse tundma erinevate taimede ja koosluste kasvutingimusi ning hooldusviise ja -võtteid.

Maastikuehitus
Kursuse käigus saab ülevaate maastikuarhitektuuri rakenduslikust poolest: õpitakse mõistma, kuidas ideest jõutakse ehituseni, millega tuleb arvestada ja milline on maastikuehituse spetsiifika. Saadakse teadmisi kontekstuaalse lähenemise kohta maastikuarhitektuuris ja õpitakse arvestama protsessidega: kasvamise ja muutumise, ilmastiku, aastaaegade, aga ka materjaliringluse ja muude tsüklitega. Praktiliseks tööks on koha analüüs ja loovad sekkumise ettepanekud (nn vahelahendused).

Linnadisain
Kursuse eesmärk on õppida nägema seoseid arhitektuuri ja disainobjektide vahel linnaruumis, luua oskus märgata ruumi igapäevase väikeobjekti tasandil ning hinnata ja võimendada koha kvaliteeti. Kogutud teadmiste baasilt kavandatakse linnadisaini projekt, milles lahendatakse mõni kohaspetsiifiline probleem või võimendatakse koha potentsiaali läbi inimmõõtmelise ja -sõbraliku linnaruumi väikeobjekti.

Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu

• mõistab elukeskkonda kui mitmekesist tervikut
• tunneb inimeste mõju maastikele ja vastupidi
• mõistab elava looduse rolli ehitatud keskkonnas
• oskab suunata elukeskkonna kavandamise protsesse
• omab ülevaadet ökoloogiast, muldadest ja taimedest tiheasustusaladel ning oskab neid teadmisi rakendada projektides
• tunneb linnamaastike kavandamise põhimõtteid ja etappe
• tunneb maastikuhoolduse põhimõtteid ja töövõtteid

Hindamine
Mikrokraadiprogrammi kursused on omaette tervikud, kus iga aine lõpus toimub hindamine või arvestus vastavalt ainekirjeldusele. Suurem osa ainetest on praktilise suunitlusega (sisaldavad uurimusi, õppekäike, projekte) ja eeldavad kohalkäimist. Kohustuslik on osaleda minimaalselt 80% ulatuses kontaktõppest ja teha kõik praktilised tööd. Programmi läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad
Mikrokraadiprogrammi juhendavad nii EKA kui ka teiste teadusasutuste esindajad. Kuna tegemist on arhitektuuri kõrvalerialaga, mille spetsiifika erineb osaliselt EKA enda ekspertiisist, siis on külalislektoritena kutsutud õpetama oma ala eksperdid Tallinna Ülikoolist, Tartu Ülikoolist, Tallinna Botaanikaaiast jm.

• Mart Meriste MSc, bioloog (Nordic Botanical), külalislektor
• Olev Abner MSc, dendroloog, Tallinna Botaanikaaed, külalislektor
• Piret Vacht PhD, mullateadlane, Tallinna Ülikool, külalislektor
• Karin Bachmann MSc, maastikuarhitekt (KINO maastikuarhitektid), EKA arhitektuuriteaduskonna doktorant
• Mirko Traks MSc, maastikuarhitekt (KINO maastikuarhitektid), külalislektor
• Sean Tyler MSc, maastikuarhitekt, EKA arhitektuuriteaduskonna doktorant ja külalislektor
• Mart Kalm PhD, arhitektuuriteadlane, Eesti Kunstiakadeemia, professor
• Hannes Palang PhD, inimgeograaf, Tallinna Ülikool, külalislektor
• Ivar Lubjak MA, arhitekt (Oaas arhitektid), külalislektor
• Maria Pukk MA, disainer (Oaas arhitektid), EKA disainiteaduskonna külalisdotsent
• Heli Russak MSc, vanemaednik, Tallinna Botaanikaaed, külalislektor

---

Aeg: 26. september 2024 kuni 26. september 2025
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinna linnaruum (õppekäigud), Tallinna Botaanikaaed (suvepraktika)
Maht: 16 EAP ehk 408 akadeemilist tundi, millest 184 tundi on kontaktõpet ja 224 tundi iseseisvat tööd.
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Lisainfo: Marie-Katharine Maksim marie-katharine.maksim@artun.ee (praktilised küsimused), Katrin Koov katrin.koov@artun.ee (õppekavaga seonduvad küsimused)

Hind: 1390 eurot
Tasumine: registreerudes tuleb tasuda 200 eurot, seejärel 270 eurot 17. septembriks 2024 ja 920 eurot 15. veebruariks 2025

KANDIDEERIMINE

Kandideerimiseks on vajalik vastata motivatsioonikirja vormis küsimustikule hiljemalt 2. septembrini, registreeruda ja tasuda osamakse 200 €. 

Otsused teatatakse 5. septembril meili teel. Valituks mitteosutumisel tehakse tagasikanne kuni kahe nädala jooksul.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Arhitektuuri konserveerimise ja restaureerimise mikrokraadi saab omandada EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakonnas. Mikrokraadiprogramm tutvustab arhitektuuripärandi konserveerimise ja restaureerimise aluspõhimõtteid ning pärandi tehnilise seisundi uurimis- ja hindamismeetodeid.

Sihtrühm
Kõik, kes on huvitatud kultuuripärandi kaitsest, ajaloolistest ehitistest, kunstist ja arhitektuurist ning soovivad tegeleda arhitektuuripärandi uurimise, projekteerimise ja restaureerimisega, sh arhitektid, ehitusinsenerid, kunstiajaloolased, restauraatorid, mälestiste omanikud jt huvilised.

Eeldused osalemiseks
Bakalaureusekraad. Õppima asumise tingimused lähtuvad mikrokraadi õppekava astmest (MA). Õppetöö toimub eesti keeles.

Õppemeetod
Igast teemast räägib selle ala tunnustatud asjatundja, mistõttu on programmi kaasatud arvukalt nii pikaajalise kogemusega praktikuid kui ka akadeemilisi uurijaid. Loengutele lisaks toimuvad seminarid, grupitööd ning õppekäigud vastvalminud või töös olevatele objektidele. Õppetöö toimub üldjuhul koos tasemeõppe tudengitega ning arhitektuuri konserveerimise ja restaureerimise täienduskoolitusel osalejatega.

AJAKAVA
Sügissemester, 2024: 18.–20.10; 01.-03.11; 15.–17.11; 29.11–01.12; 13.–15.12
Kevadsemester, 2025: 17.–19.01; 31.01.–02.02; 14.–16.02; 28.02.–02.03; 14.–16.03 (toimub Tartus); 28.–30.03

Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu

• omab konserveerimis- ja restaureerimisotsuste vastuvõtmiseks vajalikke teoreetilisi ja praktikaga seotud alusteadmisi
• omab ülevaadet muinsuskaitse ajaloost, teooriast ja  seadusandlusest ning arhitektuuri ajaloost
• tunneb kultuuriväärtuslike alade ja hoonete uurimise allikaid ja meetodeid
• tunneb kultuuriväärtuslike alade, hoonete ja nende detailide inventeerimise, dokumenteerimise aluseid ja viise
• tunneb hoonete tehnilise seisukorra uurimis- ja hindamismeetodeid
• omab teadmisi kultuuriväärtuslike alade ja hoonete uuringute aruande koostamisest
• oskab koostada planeeringutele muinsuskaitse eritingimusi
• oskab koostada ajaloolisele hoonele hooldus- ja tegevuskava ning teab restaureerimisprojekti koostamine põhimõtteid
• tunneb kivi- ja puitehitiste konstruktsioone ning konserveerimise ja restaureerimise üldisi põhimõtteid
• omab esmast ülevaade interjööri ajaloost ja stiilidest, interjööride restaureerimise printsiipidest ja praktikast
• omab esmast ülevaadet Eesti ajalooliste parkide ja kultuurmaastike kujunemise ajaloost, väärtuslike maastike määratlemise metoodikast, nende kaitse ning hoidmise põhimõtetest
• omab ülevaadet muinsuskaitselise järelevalve tööst ja teab muinsuskaitselise järelevalve aruande koostamise põhimõtteid
• omab praktilise restaureerimise algoskusi

Hindamine
Mikrokraadiprogramm lõpeb hindelise arvestusega, mille saamiseks on õpilane osalenud õppekavas olevate ainete kontakttundides vähemalt 80% ulatuses, sooritanud õppekava ainepunkti ülesanded (23 EAP) ning iseseisvalt koostanud ja kaitsnud kursuse lõputöö. Lõputöö sisuks on vabalt valitud vana hoone ajaloo, materjalikasutuse ja tehnilise seisukorra analüüs ning sellel põhinevate restaureerimissoovituste andmine.

Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad
Igast teemast räägib just selle ala tõeline asjatundja. Seetõttu on kursusele kaasatud arvukalt erinevaid lektoreid, nende seas nii pikaajalise kogemusega praktikuid kui ka akadeemilisi uurijaid. Õppemooduleid kureerivad Riin Alatalu (PhD), Triin Talk (MA), Lilian Hansar (PhD), Triin Reidla (MA), Leele Välja (MA), Hilkka Hiiop (PhD), Kateriin Ambrozevits (MA) ja Maris Veeremäe (MA).

---

Aeg: 18. oktoober 2024 kuni 9. mai 2025
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 598 akadeemilist tundi, millest 242 tundi on kontaktõpet ja 356 tundi iseseisvat tööd (23 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Lisainfo: õppekava juht Maris Veeremäe: maris.veeremae@artun.ee
Registreerumine: kuni 11. oktoober 2024 või kuni kohtade täitumiseni (5)

Hind: 1990 eurot
Enne 4. oktoobrit registreerudes on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerimistasu 200 eurot ning seejärel 650 eurot 9. oktoobriks 2024 ja 1140 eurot 20. jaanuariks 2025.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse eesmärk on disainida ja valmistada kotikollektsioon ning luua seda toetav moefotoseeria. Töö käigus omandatakse teadmised nahast ja naha alternatiividest, tutvutakse kottide ajalooga ning saadakse kogemus erinevate tehnoloogiate kasutamisest nahast kottide ja väikeaksessuaaride loomisel.

Kursus sobib neile, kes soovivad saada teadmisi ja oskusi pikkade traditsioonidega pidevalt arenevas valdkonnas ning tunnevad sügavamat huvi aksessuaaride tehnoloogia ja disaini vastu. Saadud teadmisi saab kohe rakendada, disainides ja valmistades kotte ning väikeaksessuaare. Samuti sobib kursus neile, kes plaanivad alustada aksessuaaridisaini õpinguid Eesti Kunstiakadeemias ning koguda eelnevate teadmiste ja oskuste omandamisega enesekindlust õpingute alustamiseks.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus

Kursuse sisu

Kursus algab teoorialoengutega, kus käsitletakse aksessuaaride (kottide) ajalugu ning õpitakse tundma nahka ja selle alternatiive. Teooriale järgneb kavandamis- ja maketiõpetus. Seejärel liigutakse edasi tehnoloogilise õppe juurde, kus töötatakse läbi põhilõiked väiksemõõduliste näidistena ja taimparknaha töötlemisvõtted väikeaksessuaari näitel. Kursuse lõputööks on kollektsiooni loomine, kuni kolme toote materjalis valmistamine ja fotosessioon.

KAVA

• Materjaliõpetus ja aksessuaaride ajalugu
• Taimparknahast väikeaksessuaar (juhendaja räägib inglise ja vene keelt)
• Kavandamise ja prototüüpimise tehnikad
• Kotikollektsiooni disain
• Kotitehnoloogia ja kollektsiooni teostamine
• Stuudiofoto ja stilistika

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

• omab ülevaadet käekottide ajaloost
• tunneb naha omadusi ja on tutvunud naha alternatiividega
• on teadlik naha ja alternatiivmaterjalide keskkonnamõjust
• omab ülevaadet erinevatest nahaga töötamise ja selle viimistlemise tehnikatest
• tunneb ja kasutab nahatöö töövahendeid ning seadmeid
• valib enda loomingu teostamiseks sobiva tehnoloogia ja tehnika
• kasutab toote prototüüpimiseks 2D- ja 3D-kavandamise erinevaid vahendeid
• tuletab baaslõikeid ja kasutab põhilisi viimistlustehnikaid
• kavandab oma unikaalse kotikollektsiooni ja teostab selle etteantud ajaraamis
• kasutab omandatud tehnoloogilisi oskusi kollektsiooni loomiseks
• dokumenteerib ja esitleb tervikuna kollektsiooni loomise protsessis teostatud uurimistööd, kavandeid ja makette
• esitleb kollektsiooni füüsiliselt valminud tooteid ja kollektsiooni toetavat fotoseeriat

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 80% ulatuses, sooritanud kodused ülesanded ja esitanud uurimustöö, vormistanud lõputöö vastavalt etteantud kriteeriumidele ning esitlenud seda väljapaneku/näituse vormis. Arvestuse sisuks on lõpukollektsiooni esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Õppekavajuht

Stella Runnel (MA, Eesti kunstiakadeemia, 2010) on EKA aksessuaari- ja köiteosakonna juhataja ning brändi Stella Soomlais disainer.

Juhendajad

Stella Runnel (MA), Merle Visak (MA), Sirle Rohusaar (MA), Cärol Ott (BA), Dmitry Maletskiy (MA)

Vajalikud töövahendid 

• Osaleja võtab ise kaasa: mehaaniline pliiats, kustutuskumm, sketchbook, teravad tekstiilikäärid, vaiba- ehk murtavate teradega nuga ja varuterad, maalriteip, klammerdaja
• Vajalikud niidid, liimid jm kulumaterjalid sisalduvad kursuse hinnas
• Osaleja tasub kulupõhiselt kollektsiooni valmimiseks kulunud naha ja tugimaterjalide eest

---

Aeg: 23. september 2024 kuni 12. mai 2025 esmaspäeviti ja lisaks üks kord kuus neljapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, aksessuaaristuudio, ruum B510
Maht: 12 EAP ehk 312 akadeemilist tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ning 192 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 1850 €
Tasuda on võimalik ka osamaksetena: registreerudes 200 €, seejärel 21. septembriks 210 €, 16. novembriks 410 €, 11. jaanuariks 515 € ja 15. märtsiks 515 €.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Disaini õpetamisele keskenduvas mikrokraadiprogrammis saavad õppijad laiahaardelise ülevaate kaasaegse disaini ja tarbekunsti olemusest ja küsimustest, millega neis disainivalla eripalgelistes valdkondades tegeletakse. Mikrokraadiprogramm keskendub uue omandamisele ja selle mõtestamisele eeskätt praktilise osaluse ja õpetamise kaudu.

Õppeprogrammis osalejad saavad ise vahetu kogemuse kaasaegse, inimkeskse, koosloova ja kestlikkusele suunatud disaini analüüsist, disainiprobleemide lahendamisest ja loova mõtte lennukaare kõrgustest. Õppetöö käigus vaadeldakse mitte ainult disaini õpetamise võimalusi, vaid ka uuritakse, kuidas disainida õppetööd, kujundada erinevaid õppijakeskseid õpiradu ja luua mõtestatud õpiülesandeid, rakendades inimkeskseid disainipõhimõtteid.

Sihtgrupp

Oodatud kõik tänased ja tulevased õpetajad nii üldharidus- kui ka huvikoolidest kõigist ainevaldkondadest.

Eeldused osalemiseks

Osalemise eelduseks on bakalaureusekraad. Õppetöö toimub eesti keeles.

Lisaks eeldame osalejalt soovi disaini ja hariduse sidumise mõju väärtustada, valmidust uuenduslikku õpikäsitust rakendada ning huvi noorte hariduses disainiteadlikkust kasvatada ja haridusdisaini võimalusi edendada. Kasuks tuleb ka ennast juhtiv ja koostöövalmis õpihoiak.

Hariduses on järjest enam hakatud disaini põhimõtteid rakendama, et avardada õpetaja võimalusi käsitleda keerulisi haridusteemasid – kuidas paremini lõimida õppeteemasid, kuidas tuua erinevatesse õppeainetesse sisse loovat lähenemist ja probleemikeskset käsitlust, kuidas õppijakesksust arendada, kuidas hoida õpe läbivalt põnev ning jõukohast pingutust pakkuv jne.

Mikrokraadiprogrammi läbides saavad õpetajad nii disainimetoodika kui ka -ülesanded graafilisest disainist, moe- ja tootedisainist ja materjalipõhisest tarbekunstist, mida hiljem ise õppetöös kasutada.

Mikrokraadiprogrammi sisu on üles ehitatud kuue moodulina: disaini ja selle didaktika alused (24 akad. tundi), haridusdisain (24 akad. tundi), tootedisain (16 akad. tundi), graafiline disain (16 akad. tundi), moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain (24 akad. tundi), tarbekunst (24 akad. tundi). Õppemeetoditena on kasutusel õpimapp, praktiline töö, rühmatöö, diskussioon ja esitlus.

MOODULID

Disaini alused

Mooduli eesmärk on anda ülevaade disaini olemusest ja ilmingutest ning mõtestada disaini rolli, mõju ja võimalusi kaasaegses ühiskonnas fookusega haridusel ja disaini didaktikal. Moodulis käsitletakse õpetamise perspektiivist nii klassikalisi disaini aluseid (värvus- ja vormiõpetus, kompositsioon, visandamine, loov mõtlemine jmt) kui ka kaasaegseid disainilähenemisi (disainmõtlemine, disaini antropoloogia, kasutajauuringud, kasutajakogemus, koosloome, ligipääsetavus, jätkusuutlikkus jne). Õppe raames osaletakse vaatlejana EKA disainierialade tundides ja loovülesannete kriitikasessioonidel ning analüüsitakse ülesandeid, tunnikavu ja lõputöid TASE näitusel.

Haridusdisain

Haridusdisaini mooduli eesmärk on uurida disainimeetodeid ja nende võimalusi õppimise kujundamisel. Praktiliste ülesannete kaudu katsetatakse inimkeskse disaini printsiipe ja tööriistu (kasutajauuringud, kasutajateekond õpiteekondade kujundamisel, kaasamise printsiibid koosdisainis, kasutajakogemuse disain, ligipääsetavus, uuenduslikud õpikeskkonnad jne).

Tootedisain

Tootedisaini mooduli eesmärk on praktilise ülesande kaudu anda arusaam toote loomise protsessist ja disainmõtlemisest selle protsessi kujundamisel. Diskussioonide fookus on erinevatel aspektidel, millega disainer peab arvestama esemelise maailma loomisel ning inimsõbralikuma ja jätkusuutlikuma tuleviku kujundamisel. Eraldi keskendume neid protsesse suunava disaineri vastutusele ja võimalustele. Interdistsiplinaarne probleemikeskne õpe disaini kaudu.

Graafiline disain

Graafilise disaini mooduli eesmärk on anda esmased teadmised visuaalsest kommunikatsioonist ning tutvustada graafilise disaini ajalugu ja kaasaegseid arengusuundasid. Moodulis mõtestame graafilise disaini ilmnemist erinevatel elualadel – poliitikast aktivismini, reklaamist kunstini, ajakirjandusest e-teenusteni. Samuti tutvume vahenditega, mida visuaalse kommunikatsiooni protsessides kasutatakse: kiri, märk, värv, pilt, liikuv pilt, kompositsioon, vorm jne.

Moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain

Moodul ühendab kolme valdkonna – moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisaini (MAT) – taustad ning tõlgendab kaasaegselt kolme eriala traditsioonilisi töövõtteid, tehnikaid ja tööriistu, kutsudes samal ajal mõtestama valdkondade kestlikku tulevikku jätkuvalt muutuvas keskkonnas. Mooduli fookuses on materjalid ning jätkusuutlikud perspektiivid.

Tarbekunst

Moodulis käsitletakse esemelise kultuuri materiaalseid, tehnoloogilisi ja tähenduslikke ilminguid kaasaegsete tarbekunstipraktikate baasil. Praktiline tegevus annab impulsi loovülesannete mõtestamiseks ja kavandamiseks, ärgitab eksperimenteerivat vaimu ja aitab näha ümbritsevat esemelist maailma teistsuguse nurga alt.

Vajalikud töövahendid ja materjalid

Mikrokraadiprogrammis osaleja kasutab enda materjale visandamiseks ja kavandamiseks (paberid, pliiatsid). Praktiliste töötubade jaoks vajaminev on tagatud osalustasu eest.

Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu

• teab kaasaegse disaini ja tarbekunsti õpetamise põhimõtteid, peamisi disainiprintsiipe ja -kontseptsioone
• analüüsib ja rakendab disainmõtlemisele toetuvat uuenduslikku õpikäsitust
• rakendab loovat lähenemist ning jätkusuutlikku ja kaasavat mõtteviisi õppeainete lõimimisel
• loob disainmõtlemisele toetuva õpikeskkonna ja kasutajakogemusega arvestava õpiteekonna
• kasutab disainimetoodikat õppetöös ja loovülesannete koostamisel ning tagasisidestamisel

Hindamine

Mikrokraadiprogramm lõpeb mitteeristava arvestusega, mille sisuks on õppetöö käigus loodud õpimapi esitlus ja kirjalik kokkuvõttev refleksioon. Kohustuslik on osaleda minimaalselt 80% ulatuses kontaktõppest ja teha täielikult ära iseseisev töö. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Mikrokraadiprogrammi juhendavad EKA disainiteaduskonna juhtivad õppejõud.

• Ruth-Helene Melioranski, dekaan, disainiteaduskond
• Ott Kagovere, professor, graafilise disaini osakond
• Piret Puppart, professor, moeosakond
• Piret Hirv, dotsent, ehte- ja sepiseosakond
• Juss Heinsalu, dotsent, taidestuudiumi õppekava
• Kärt Ojavee, professor, tekstiiliosakond
• Andra Jõgis, külalisdotsent, klaasiosakond
• Sirle Rohusaar, külalislektor, aksessuaari- ja köiteosakond
• Taavi Hallimäe, lektor, disainiteaduskond
• Marge Robam, haridusdisainer

---

Aeg: 21.–25. oktoober 2024; 25.–28. veebruar, 14.–18. aprill ja 4.–5. juuni 2025 kell 10–17 (kell 13–14 lõunapaus)
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 16 EAP ehk 416 akadeemilist tundi, millest 128 tundi on kontaktõpet ja 288 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 8 kuni 13 osalejat
Lisainfo: koordinaator Kätlin Leokin, katlin.leokin@artun.ee
Registreerumine: kuni 16. oktoobrini

Hind: 1520 eurot

Enne 7. oktoobrit registreerudes on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes 180 eurot, seejärel 12. oktoobriks 200 eurot, 11. jaanuariks 380 eurot, 15. märtsiks 380 eurot ja 14. aprilliks 380 eurot.

„Baltisaksa kultuuripärand” on ainulaadne Tartu Ülikooli, Tallinna Ülikooli ja Eesti Kunstiakadeemia ühine mikrokraadiprogramm. Kolme ülikooli kompetentsi koondav erialadevaheline mikrokraadiprogramm aitab kaasa aruteludele ühiskonnas, kuidas paremini mõtestada ja kasutada baltisaksa pärandit, andes nii kultuuriajaloolisi teadmisi kui ka praktilisi oskusi baltisaksa kultuuripärandi tutvustamiseks ja hoidmiseks.

Sihtrühm

Mõisakultuuri huvilised, giidid, kodu-uurijad, omavalitsusametnikud, muuseumitöötajad, mõisaomanikud, õpetajad, eri valdkondades elualadel tegutsevad kultuurihuvilised, kellel on soovi ja vajadust laiendada ja süvendada oma teadmisi baltisaksa kultuuri kui Eesti kultuuri orgaanilise osa eri aspektide kohta.

Eeldused osalejale

Keskharidus, eesti keele oskus, kasu võib olla mõningasest saksa keele oskusest.

Mikrokraadiprogrammi eesmärgiks on tutvustada baltisaksa kultuuri kui Eesti kultuuripärandi orgaanilist, kuid (hästi)unustatud osa, mille tundmine on vältimatu Eesti ja eesti kultuuri sügavamal mõistmisel ning mõtestamisel. Baltisaksa kultuuri otsene ja kaudne, silmaga nähtav ja kultuuriajalukku ladestunud mõju ulatub ju välja tänasesse päeva, hõlmates keelt, kirjandust, kunsti, arhitektuuri, toidukultuuri, maastikukujundust, mõttemalle, mentaliteeti, ühiskondlikke ja elukorralduslikke küsimusi.

Mikrokraadiprogramm kestusega kaks semestrit alustab septembris Tartus, Tallinnas ja veebis, võimaldades paindlikult ning tööturu ja ühiskonna vajadusi arvestades omandada valitud erialane pädevus baltisaksa kultuuri valdkonnas.

Õppetöö toimub üldjuhul koos tasemeõppe tudengitega, kohustuslikel ainetel on korralik veebitugi, mh olenevalt ainekursusest veebiloengud, ning tunnist on võimalik osa saada hübriidselt. Kohustuslike ainete tunniplaan koostatakse tööinimeste ajagraafikut arvestavalt. Mikrokraadi taotlejad saavad vajadusel individuaalset nõustamist.

Baltisaksa kultuuri tundmine on võti Eesti kultuuri ja ühiskonna mõistmiseks. Mikrokraadiprogramm annab selle võtme. Tule ja õpi oma ala tippude juhatusel märkama ja tõlgendama baltisaksa kultuuri jälgi meie ümber ja meis endis.

Õpiväljundid. Õppur

• saab sidusaid (interdistsiplinaarseid) teadmisi baltisaksa kultuuri ajaloost (mõisaarhitektuurist, kunstist, keelest, kirjandusest, mõisapärimusest, etc.)
• oskab seostada teadmisi baltisaksa kultuurist ja pärandist tänapäeva kultuuri- ja ühiskonnaelu teemadega
• valides praktilise suunitlusega aineid, omandab teoreetilisi teadmisi ja praktilisi oskusi kas restaureerimises, muinsuskaitses, tõlkimises jne
• näeb ja kasutab võimalusi baltisaksa kultuuri uurimistulemuste rakendamiseks erinevates töö- ja eluvaldkondades lähtuvalt oma individuaalsest taustast
• üksikute ainete õpiväljundid ja hindamiskriteeriumid leiab ülikoolide infosüsteemidest

ÕPPEKAVA

Hindamismeetod

Mikrokraadiprogramm lõpeb mitteeristava arvestusega, milleks on vaja sooritada positiivne tulemus kõikides ainetes. Arvestuse läbinule väljastatakse TÜ, TLÜ ja EKA ühine täienduskoolituse tunnistus.

Põhiõppejõud. Tallinna Ülikool

• Aigi Heero on saksa keele ja didaktika dotsent
• Maris Saagpakk on saksa kirjanduse ja kultuuriloo dotsent
• Ulrike Plath on baltisaksa uuringute ja keskkonnaajaloo professor

Põhiõppejõud. Tartu Ülikool

• Reet Bender on Germanistika osakonna juhataja, saksa keele ja kultuuri kaasprofessor
• Liina Lukas on võrdleva kirjandusteaduse professor
• Olev Liivik on arhiivinduse kaasprofessor

Põhiõppejõud. Eesti Kunstiakadeemia

• Linda Kaljundi on kultuuriajaloo professor
• Hilkka Hiiop on professor, Kunstikultuuri teaduskonna dekaan
• Riin Alatalu on muinsus­kaitse ja konserveerimise dotsent ja MA õppekava juht

---

Aeg: 2. september 2024 kuni 29. juuni 2025
Koht: Tartu Ülikool, Tallinna Ülikool ja Eesti Kunstiakadeemia ning distantsõpe veebi vahendusel
Koduleht: baltisaksa.ee
Maht: 21 EAP (15 EAP kohustuslikke ja 6 EAP valikaineid)
Õppekavarühm: humanitaaria, mujal liigitamata
Hind: 1155 €
Registreerumine: 3. juuni kuni 21. august 2024
Kontakt: Marianne Liibert: marianne.liibert@ut.ee; +372 737 5358

Museoloogia eriala annab praktilisi oskusi ja teoreetilisi teadmisi muuseumis töötamiseks ning ärgitab loovalt ja kriitiliselt mõtestama muuseumi rolli ja eesmärke kaasaegsel kultuuriväljal. Tegeletakse kogude ajaloo ja säilitamispõhimõtetega, muuseumikeskkonnas kureerimise ja eksponeerimisega, samuti näituste kommunikeerimise küsimustega. Praktika ja osa õppetegevusest toimub erinevates Eesti muuseumides (näitusesaalides, fondides, hariduskeskustes). Kui museoloogia laiemas tähenduses tegeleb kõigi muuseumidega, siis EKAs keskendume peamiselt kunstimuuseumidele ja nende eripärale. Lisaks luuakse grupitööna näituseprojekt.

Museoloogia eriala annab praktilisi oskusi ja teoreetilisi teadmisi muuseumis töötamiseks ning ärgitab loovalt ja kriitiliselt mõtestama muuseumi rolli ja eesmärke tänapäeva maailmas.

Sihtrühm

End erialaselt täiendada soovivad muuseumitöötajad, muuseumitööst huvituvad inimesed.

Eeldused osalemiseks

Osalemise eelduseks on bakalaureusekraad. Õppetöö toimub eesti keeles.

Põhimoodulid

• Muuseum teoorias ja praktikas
• Muuseumi kogud ja säilituspraktikad
• Muuseumiharidus ja -kommunikatsioon
• Näituseprojekt

Intensiivkursus

• Tulevikumuuseumid (14.–15.03.2025 Tartus)
• Mikrokraadi omandamiseks tuleb läbida vähemalt kolm põhimoodulit ja intensiivkursus; ühe mooduli võib soovi korral asendada valikainetega.

Vajalikud töövahendid ja materjalid

Õppematerjalid jagatakse jooksvalt õppetöö käigus.

Õpiväljundid. Mikrokraadi läbinu

• omab ülevaadet muuseumide kujunemisloost Eestis ja maailmas;
• tunneb peamisi tänapäevaseid teoreetilisi käsitlusi muuseumidest;
• oskab kriitiliselt analüüsida muuseumide tegevust ja eri laadi näitusi;
• omab esmaseid teadmisi ja oskusi, mis on vajalikud tööks muuseumi kogudega ning haridus- ja publikuprogrammide loomisel ja näituste kureerimisel.

Hindamine

Mikrokraad lõpeb mitteeristava arvestusega, mille saamiseks on vaja läbida programm mahus 27 EAP. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.

Juhendajad

Anu Allas (PhD), Agnes Aljas (MA), Linda Kaljundi (PhD), Mariann Raisma (PhD), Kerttu Männiste (MA), Hanna-Liis Kont (MA), Darja Jefimova (MA), Anu Lüsi (MA), Sandra Lääne-Velt (MA), Aigi Rahi-Tamm (PhD), Janet Laidla (PhD), Maarin Ektermann (MA)

---

Aeg: 02. september 2024 kuni 30. jaanuar 2026
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 27 EAP ehk 702 akadeemilist tundi, millest 216 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 486 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Osalejaid: 5
Lisainfo: Pille Teppan, pille.teppan@artun.ee

Hind: 1500 eurot

Enne 23. augustit registreerudes on võimalik tasuda ka osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 300 eurot 28. augustiks 2024, 500 eurot 15. veebruariks 2025 ja 500 eurot 23. augustiks 2025.

KANDIDEERIMINE

Kandideerimiseks on vajalik vastata motivatsioonikirja vormis küsimustikule hiljemalt 15. augustini, registreeruda ja tasuda osamakse 200 €. 

Otsused teatatakse 19. augustil meili teel. Valituks mitteosutumisel tehakse tagasikanne kuni kahe nädala jooksul.