Avatud Akadeemia kursused

Kursus on mõeldud neile, kel on huvi disainida stiilse tüpograafia ja sisuka pildimaterjaliga väljaandeid. Kuigi Adobe InDesigni programmis saab kujundada ka visiitkaarte, flaiereid ja voldikuid, on see mõeldud ennekõike mahukate väljaannete küljendamiseks. Seal on ülipõhjalikud teksti kujundamise võimalused ning juhtlehed layout’ide ja korduvate elementide haldamiseks. Objekti- ja tekstistiilid võimaldavad hoida ühtset disaini kogu mitmesajaleheküljelise väljaande ulatuses.

Kursusel tutvustatakse praktiliselt programmi töövõtteid. Lisaks räägitakse kokkuvõtlikult kirjatüüpide laadist ja valikust, piltide ja teksti sobitamisest ning esmastest nõuetest trükistele. Praktilise töö käigus kujundab iga osaleja arvestustööna osa ajakirjast. Kursus ei eelda InDesigniga töötamise kogemust. Kursus toimub Mac-tüüpi arvutite klassis.

 

Ligikaudne kava

1. Sissejuhatus InDesigni. Töökeskkond ja juhtlehtede kasutamine.
2. Pildid ja värvid InDesignis. Ajakirja kaane kujundamine.
3. Fondivaliku ja küljendamise olulised pisiasjad. Artikli teksti paigutamine.
4. Piltide ja illustratsioonide sidumine tekstiga. Stiilide määramine ja kasutamine.
5. Mitme faili sidumine üheks väljaandeks raamatu failiga. Lihtsam interaktiivsus ja raamatu sisukord.
6. Iseseisev töö ajakirjaga.

 

Osalejate huve ja oskusi arvestades saab ajakavas olevaid teemasid täpsustada. Kursus lõpeb arvestusega, mille sisu on ülesande lahendamine. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Kursuse läbinu

• on saanud ülevaate Adobe InDesigni võimalustest
• on tutvunud tüpograafia põhimõistete ja kirjatüüpide valiku põhimõtetega
• oskab luua pilkupüüdva küljendi (ingl layout)
• oskab kasutada juhtlehti ja määrata stiile
• oskab eksportida erinevaid PDF-faile

 

Juhendaja Maris Lindoja on omandanud Eesti Kunstiakadeemias graafilise disaini ja interaktiivse multimeedia alal magistrikraadi. Tal on 30 aastat kogemust graafilise disainerina ja üle 20 aasta arvutigraafikuna. Eesti Kunstiakadeemias on ta seitse aastat õpetanud üliõpilasi kasutama graafikaprogramme ja juhendanud disainikursusi. Maris Lindoja: „Disainerina tegelen logode, märgigraafika, vektorillustratsiooni ja trükiste disainiga. Minu kursuste ülesehitus ja ülesanded põhinevad pikaaegsel praktikal: õpetan seda, kuidas olen ise programme omandanud ja kuidas kasutan neid igapäevatöös.“

---

Aeg: 4., 6., 11., 13., 18. ja 20. märtsil 2019 kell 18–21
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum A407, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 2 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 335 eurot
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

Fotograafidele mõeldud kursus annab ülevaate RAW-failidega töötamisest programmis Adobe Lightroom Classic CC. Osalejad õpivad haldama ja töötlema oma fotofaile selles programmis ning lihtsustama oma fototöötluse protsessi õigete töövõtete ja läbimõeldud töövoo abil. Lisaks programmi võimalustega tutvumisele tehakse hulgaliselt praktilisi ülesandeid.

 

Osaleja võtab ise kaasa kõvaketta või mälupulga ja tal on digitaalse fotokaameraga RAW-failina pildistamise võimalus. Osalemise eeldus on arvutioskus tavakasutaja tasemel. Kursus toimub Eesti Kunstiakadeemia arvutiklassis, kus on Mac-tüüpi arvutid ja vajalikud programmid.

Kava

1. Mis on RAW-fail, millal ja miks seda kasutada?
2. Adobe Lightroomi sissejuhatus. Mittedestruktiivse töötluse mõiste. Kataloogisüsteem, import, metadata, backup.
3. Failide haldamine „Library“ moodulis: kaustad, sortimis- ja otsivõimalused, märksõnad, kollektsioonid.
4. Failide töötlemine „Developi“ moodulis. Värvi, särituse ja kontrasti korrigeerimine ja kadreerimine. Mustvalge töötlus ja toonimine, objektiivimoonutuste korrigeerimine.Teravustamise ja müraeemalduse võimalused. Stiliseerimine „Effectsi“ ja „Split Toningu“ paneeli vahenditega.
5. Fotode peentöötlus ja retušeerimine lokaalse töötluse tööriistadega. Tolmutäppide eemaldamine, valguse mõjutamine, portree ja arhitektuuri- või maastikufoto töötlus. HDR-efekt, panoraam.
6. Hulgitöötluse võimalused. Preset-ide kasutamine ja tegemine.
7. Versioonid samast failist. Tõhusa tööprotsessi sisseseadmine.
8. Failide eksportimine. Millised failid lähevad veebi, millised trükki? Arhiveerimine.

 

Kursuse läbinu

• teab, mis on RAW-fail, millal ja milleks seda kasutatakse
• oskab kasutada Adobe Lightroomi programmi failide impordiks, töötluseks ja ekspordiks
• tunneb selle programmi kataloogisüsteemi, oskab faile sortida ja otsida
• oskab korrigeerida fotot „Develop“-mooduli vahendite ja lokaalse töötluse tööriistadega
• oskab Lightroomi võimalustega teha HDR- ja panoraamfoto
• suudab välja kujundada töövoo, mis on tõhus ja vastab tema vajadustele
• teab, milliseid faile panna veebi ja milliseid saata trükki

 

Kursus lõpeb arvestusega. Arvestuse saamiseks on vaja aktiivselt osaleda tundides ja kogu õppetöös. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja Eva Labotkin on omandanud Eesti Kunstiakadeemias interdistsiplinaarsete kunstide magistrikraadi 2011. aastal. Ta töötab alates 2007. aastast kujundaja ja kunstnikuna ning õpetab Eesti Kunstiakadeemias fotograafia osakonnas ja avatud akadeemias kujundusprogrammide kasutamist.

---

 

Aeg: 6., 8., 13., 15. ja 20. märtsil 2019 kell 18–21
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum B307, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 280 eurot
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! Grupp on täitunud

Kursus on mõeldud fotograafiaga tegelevale inimesele, kes tunneb oma kaamerat, kuid soovib parendada mitmesuguste olukordade ja olustike jäädvustamise oskust. Et õpe pakub kõrvalpilku ning asetab tehtu laiemasse konteksti, sobib see nii algajale kui ka edasijõudnule. Osalemise eeldused on oma kaamera ning soov, aeg ja tehniline võimekus seda kasutada. Et õpe kätkeb iganädalast suunatud tööd ja tagasisidet, on soovitatav kasutada digipeegelkaamerat.

Kursusel tegeldakse aktiivselt ja suunatud ülesannete abil fotograafiaga, vaadeldes ja vahendades pildiliselt toimuvat, aja jälgi, märke ja lugusid. See aitab selgemalt keskenduda oma taotlustele ning olla võimalike strateegiate ja meetodite suhtes teadlikum ja loovam. Oluline on loov kohalolek fotograafia kaudu ning fotodokumentaalsete vahendite ja võimaluste selgem teadvustamine. Õpitakse praktiliste iganädalaste koduste ülesannete kaudu. Tagasiside tehtud fotodele moodustab kaaluka osa õppest. See sisaldab sobilikke näiteid ja haakuvaid teemasid, mis aitavad osalejal kujundada oma stiili, lähenemist ja meetodeid.

Kursus toob kaasa

• fotograafiliste eneseväljendusvõimaluste teadvustamise
• enese teadvustamine, paigutamise ja arendamise võimaliku fotodokumentalistina
• praktiliste ülesannete lahendamise nii rakenduslikul kui ka loomingulisel alusel
• püüde selgitada välja üldised suunad, teemad, võtted ja lahendid, mille kaudu ärkab kellegi loovus, leidlikkus ja ärksus
• konteksti, vahendite, võimaluste ja taotluste olukorrast lähtuva hindamise, milles võetakse arvesse isiklike ja väliseid huve ning võimalikke lõppeesmärke
• tehtud fotode toimetamise ja kasutamise eesmärgist lähtuvalt
• kujutluse oskusliku, veenva ja tabava teostuse ning esitluse
• arutelu dokumentalistika rolli üle ühiskonnas ja kunstis
• erinevate lähenemiste ja taotluste analüüsi
• võimalike väljundite ja loominguliste sisendite nägemise oskuse

Kuruse läbinu

• oskab enda loomingulist tegevust paremi ohjata ja suunata
• teadvustab erinevaid fotograafilisi eneseväljendusvõimalusi
• oskab end võimaliku fotodokumentalistina teadvustada, arendada ja paigutada
• oskab oma töid paremini mõtestada, luua ja suunitleda
• on saanud selgema ettekujutuse toimivast loomingulisest võttestikust
• on kujundanud laiema pilgu ja suurema teadlikkuse

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tööde avalik esitlus (näitus) koos vahetu tagasisidega. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja Kalev K Vapper (rakenduskõrgharidus, 2007) on suurte kogemustega fotograafiaõppejõud ja kunstnik, kelle loomingulised rännakud väljenduvad nii pildis, sõnas, helis kui ka vormis. Ta on olnud paljude praegu aktiivselt tegutsevate fotograafide, kaamerapõhiste kunstnike ja loovisikute õpetaja ning suunaja.

---

Aeg: 20. märtsist kuni 29. maini 2019 kolmapäeviti kell 18–20.15
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum D101
Maht: 30 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 48 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Hind: 300 eurot
Registreeru SIIN
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

NB! Grupp on täitunud

Kursusel tutvutakse portselani glasuurialuse maali tehnikaga ja selle portselanesemel kasutamise võimalustega. Neid oskusi on võimalik kasutada ka saviesemete dekoori kujundamisel. Kursusel osalemiseks on vajalik mõningane joonistamise ja maalimise oskus. Osalema on oodatud nii kunstnikud, harrastajad ja kunstikooli õpilased kui ka üliõpilased.

Portselani glasuurialuse maali tehnikat viljeldi juba Vana-Hiinas. Kuulsad on Peterburi Keiserliku Portselanitehase ja Kopenhaageni Kuningliku Portselanitehase selles tehnikas esemed. Maaling teostatakse metallisoolade ja pigmentidega juba ette põletatud portselaneseme pinnale. Esemed kaetakse seejärel läbipaistva glasuuriga. Kursusel maalib iga osaleja kaks portselantaldrikut.

Kava

1. Ülevaade ja tehnika tutvustus. Tööproovide tegemine (vajalikud on oma töövahendid). Kestus 3 akadeemilist tundi.
2. Portselanesemele dekoori kavandamine ja teostus. Valmis eseme glasuurimine. Kestus 3 akadeemilist tundi.
3. Põletatud esemete ülevaatus, uue eseme maalimine ja glasuurimine. Kestus 3 akadeemilist tundi.
4. Valmis esemete ülevaatus ja arutelu. Kestus 1 akadeemiline tund.

Vajalikud materjalid: kohapeal on olemas maalitavad taldrikud, pigmendid, metallisoolad ja läbipaistev glasuur. Hariliku pliiatsi, akvarell- ja portselanimaali pintslid, noa, käärid ja soovi korral põlle võtab osaleja ise kaasa.

Kursuse läbinu tunneb glasuurialuse maali jaoks vajalikke materjale ja oskab neid kasutada. Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Karin Kalman on lõpetanud 1986. aastal Eesti Riikliku Kunstiinstituudi (ERKI) magistriõppe. Ta on tegevkeraamik ja keraamika eriala õppejõud. Ta on töötanud peamiselt kõrgkuumussavi ja portselaniga ning esinenud näitustel nii Eestis kui ka kaugemal. Ta on Eesti Kunstnike Liidu liige.

---

 

Toimumise aeg: 7., 14. ja 21. veebruaril 2019 kell 18–20.15 ning 28. veebruaril kell 18–18.45
Koht: Tallinn, Põhja pst 7, ruum B602, Eesti Kunstiakadeemia keraamika osakonna töökoda, B602
Maht: 10 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 16 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 125 eurot
Registreeru SIIN
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! Grupp on täitunud!

Vabade kunstide eelakadeemia on mõeldud neile, kes huvituvad õppimisest mõnel vabade kunstide teaduskonna erialal. Valikus on maal, graafika, skulptuur ja installatsioon, fotograafia, animatsioon ja stsenograafia.

Vabade kunstide eelakadeemia programm on üles ehitatud põhimõttel enne mõtle ja siis tee ning pakub üldist ettevalmistust ja kunstipraktikaid, mis lähtuvad nüüdiskunsti tegevusväljal toimuvast. Sellega paremaks suhestumiseks pöörame vabade kunstide eelakadeemias tähelepanu ka lähiajaloo kunsti ja kultuuri lahtimõtestamisele ja tõlgendamisele.

Eelakadeemia põhiküsimus on see, millisel otstarbel erinevaid väljendusvahendeid kasutada. Kursuste keskmes on oma tegevuse mõtestamine ja selle üldisema konteksti tajumine, eksperimenteerimine ning ideepõhine praktika.

Kursuse läbinu

• on omandanud esmase võime orienteeruda tänapäeva kunstimaailmas,
• suudab oma töid kriitiliselt analüüsida ja esitleda nii portfooliona kui ka hindamistel,
• on peale joonistamise ja maalimise tehnikate praktiseerimise ja edasiarendamise omandanud ka kogemuse videokunsti ja/või animatsiooni vallas.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

---

 

Programmi ülevaade

KUNSTIKULTUURI ALGKURSUS „Kümme autoripositsiooni“, juhendaja Madli Ehasalu

Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt. Avardatakse arusaamu nüüdiskunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas iseseisvate näitusekülastuste analüüs. Kursus lõppeb essee kirjutamisega.

KUNSTIPRAKTIKAD. Praktiline töö, loengud ja seminarid

• Tasapinnalise kunsti kursus, juhendaja Saskia Järve. Ideest lähtuva kunstiprojekti elluviimine ja seda toetavad loengud. Joonistamis- ja/või maalimistehnikas praktika. Mitmesugused ideepõhised ülesanded. Võib sisaldada kohtumisi ja artist talk’e teemaga haakuvate kunstnikega. Kursus lõpeb tööga, millel on iseseisev probleemipüstitus.
• Ruumilise kunsti kursus, juhendaja Sten Saarits. Ideest lähtuva kunstiprojekti elluviimine ja seda toetavad loengud. Skulptuuri- ja/või installatsioonimeediumi praktika. Mitmesugused ideepõhised ülesanded. Võib sisaldada kohtumisi ja artist talk’e teemaga haakuvate kunstnikega.
• Narratiivse kunsti kursus, juhendaja Lilli-Krõõt Repnau. Sissejuhatus videokunsti ja animatsiooni. Ideepõhise kunsti- või lühifilmiprojekti elluviimine ja seda toetavad loengud. Mitmesugused ideepõhised ülesanded. Võib sisaldada kohtumisi ja artist talk’e teemaga haakuvate kunstnikega.

Pop-up-näituse korraldamine ja portfoolio koostamine, juhendaja Marko Nautras. Tutvustatakse kunstikõrgkooli sisseastumiseks sobiva portfoolio koostamise põhimõtteid, toimuvad konsultatsioonid. Kursus lõpeb semestri jooksul arendatud loomingulise projekti esitlusega pop-up-näitusel, mis valmistati ette kursuse käigus.

---

Juhendajad

Lilli-Krõõt Repnau on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna aastal 2005 ja magistriõpingud EKAs animatsiooni valdkonnas aastal 2015. Õpingute käigus on ta end täiendanud Šveitsis Lutserni Ülikooli kunsti- ja disainikolledži videoosakonnas. Aastal 2010 tunnustati Lilli-Krõõda graafikaloomingut Edmund Valtmani stipendiumiga. Lisateave: http://noar.eu/et/kunstnik/lilli-kroot-repnau/.

Madli Ehasalu kunstiteadusliku tegevuse fookuses on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16“ kaaskorraldamine ja korterigalerii Mihhaili näituste kureerimine. Aastast 2013 õpib ta EKA magistrantuuris kunstiteaduse erialal ning on lõpetanud 2011 Tartu Ülikoolis semiootika bakalaureuseõppe.

Marko Nautras (1975) on Eesti kunstnik. Tal on 2007. aastast Eesti Kunstiakadeemia kunstide magistriõppe kraad ja ta töötab praegu EKA graafikaosakonnas õppemeistrina. Markol on pikaajaline kogemus üliõpilaste ja täiskasvanud õppijate vabade kunstide projektide juhendamisel, millega ta on pälvinud ka õppijate tunnustuse.

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Saskia töid on eksponeeritud Eestis, Kanadas, Inglismaal, Itaalias, Saksamaal, Soomes, Venemaal, Lätis ja Leedus. Lisateave: www.saskiajarve.com.

Sten Saarits on installatsioonikunstnik, kes omandas 2018. aastal Eesti Kunstiakadeemias kunstide magistrikraadi. Tema loometöö peamiseks uurimisobjektiks on indiviidi suhestumine materiaalsusega ja enese positsioneerimine ruumis ning sündmuste ahelas. Sten kasutab oma teoste mõju vahendamiseks vaatajale erinevaid meediume.

Tutvu täpsema õppekavaga SIIN.

---

 

Aeg: 30. jaanuarist kuni 3. aprillini 2019 esmaspäeval ja kolmapäeval kell 18–20.15

Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, A206, A306, A403, A501

Maht: 58 akadeemilist tundi auditoorset õpet, 20 at iseseisvat tööd (3 EAP)

Hind: 280 eurot. Kuni 21aastastele on maksumus 180 eurot, mida on võimalik tasuda kolme osamaksena (à 60 eurot). 

NB! Grupp on täitunud!

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Lisateave: koolitus@artun.ee, 626 7326

See intensiivne lühikursus annab algajale põhjaliku ülevaate programmist Adobe Photoshop ja selle kasutusvõimalustest. Kursusel osalemise eeldus on arvutioskus tavakasutaja tasemel.

Kursus toimub Mac-tüüpi arvutite klassis, kus tutvutakse programmi töölaua ja tööriistadega, sealhulgas õpitakse faile avama ja looma, fotosid kadreerima ja värve parandama. Õpitakse ka liitma mitut fotot ja eemaldama neilt ebasoovitavaid elemente, kasutama foto teravustamiseks ja udutamiseks filterefekte, lisama teksti ja graafilisi elemente. Räägitakse ka pildifaili vormingutest ja salvestamisest veebi ja trüki jaoks. Praktilised oskused kinnistatakse jooksvalt ülesannete abil.

Kava

• Sissejuhatus. Mis on rastergraafika? Failiformaadid, tööpõhimõtted, Photoshopi töölaud ja kihiline pilditöötlus.
• Joonistustööriistad, värvikorrektsioon, maskimine.
• Selekteerimine ja objektide väljalõikamine.
• Retušeerimine.
• Filtrid. „Smart Object“.
• Tekst ja vektorelemendid. Salvestamine.
• Kokkuvõte, postri tegemine. Küsimused ja vastused.

Kursuse läbinu

• mõistab raster- ja vektorgraafika erinevust ning rastergraafika tööpõhimõtteid ja oskab valida sobiva failiformaadi
• teab, millised failid sobivad veebi ja millised trükki
• on tuttav Adobe Photoshopi töölaua ja tööriistade valikuga
• mõistab mittedestruktiivse pilditöötluse olemust ja vajadust
• oskab kombineerida mitut fotot, lõigata välja detaile, korrigeerida pildi värvi ja eemaldada pildist soovimatuid detaile
• oskab lisada pildile teksti ja graafilisi elemente, et kujundada näiteks poster

 

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on postri kujundamine. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja Eva Labotkin on omandanud Eesti Kunstiakadeemias interdistsiplinaarsete kunstide magistrikraadi 2011. aastal. Ta töötab alates 2007. aastast kujundaja ja kunstnikuna ning õpetab Eesti Kunstiakadeemias fotograafia osakonnas ja avatud akadeemias kujundusprogrammide kasutamist.

---

 

Aeg: 14., 16., 18., 21., 23., 25. ja 28. jaanuaril 2019 kell 18–21

Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum B307, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass

Maht: 28 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 24 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Hind: 390 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

See kursus on mõeldud neile, keda paelub kujundite ja värvide muutmine logodeks, ikoonideks ja illustratsioonideks. Vektorjoonistamise oskus tuleb kasuks, et rakendada oma loodut nii trükis kui ka veebis, sest vektorkujul on graafika suurendatav ja vähendatav ilma kadudeta kvaliteedis.

Adobe Illustrator on enim kasutatav vektorgraafika programm. Mitmekülgsed võimalused ja hea ühilduvus Adobe sarja teiste programmidega muudavad selle graafilise disaineri asendamatuks töövahendiks. Peale graafika on Illustratoris võimalik koostada väiksemahulisi trükiseid: joonistusvahendite kõrval on seal olemas ka tekstiga töötamise vahendid ja sinna saab importida fotosid. Illustratori graafikat saab importida teistesse Adobe programmidesse, trükiste kujundamiseks InDesigni, animeerimiseks Animate’i jne.

Kursus toimub Mac-tüüpi arvutite klassis. Oodatud on ka need, kes ei ole varem Adobe Illustratoriga töötanud. Osalejate huve ja oskusi arvestades saab ajakavas olevaid teemasid täpsustada.

Kava

• Sissejuhatus. Mis on vektorgraafika ja millal kasutada Illustratorit? Töökeskkonna ülevaade ja kohandamine. Joonistamine algkujunditega ja liitkujundid. Ikooni joonistamise ülesanne.
• Pen-töövahendiga joonistamise harjutused ja polygon art.
• Värvipaneelide kasutamine ja värvi valiku abivahendid. Milleks on erinevad värvisüsteemid? Kihtide paneeli kasutamine. Geomeetriline illustratsioon näite järgi.
• Objektidele ruumilisuse andmine värviüleminekute (gradient) ja sulatustega (blend).
• Pikselgraafika importimine ja maskimine. Mis on pikselgraafika resolutsioon? Pikselgraafika vektoriseerimine. Eri failiformaatide eksportimine.
• Teksti töövahendid ja artboard’ide kasutamine. Arvestustööna tehakse kahepoolne voldik.

Kursuse läbinu

• on saanud ülevaate Adobe Illustratori võimalustest
• oskab luua lihtsamat vektorgraafikat ja salvestada selle vajalikku formaati
• oskab koostada Adobe Illustratoris lihtsa trükise

Kursus lõpeb arvestusega, mis seisneb ülesande lahendamises. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Maris Lindoja on omandanud Eesti Kunstiakadeemias graafilise disaini ja interaktiivse multimeedia alal magistrikraadi 2002. Tal on 30 aastat kogemust graafilise disainerina ja üle 20 aasta arvutigraafikuna. Eesti Kunstiakadeemias on ta seitse aastat õpetanud üliõpilasi kasutama graafikaprogramme ja juhendanud disainikursusi.

---

 

Aeg: 4., 6., 11., 13., 18. ja 20. veebruaril 2019 kell 18–21
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum A407, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 2 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 335 eurot

GRUPP ON TÄITUNUD

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! Grupp on täitunud

Kursusel õpitakse kasutama raamatuillustratsiooni loomise digitaalseid töövahendeid, tutvudes selle ala sisuliste ja tehniliste üksikasjadega. Praktilise töö kõrval saab osaleja ülevaate nüüdisaja illustratsiooni suundadest laias maailmas ja Eesti raamatugraafika viimasest poolsajandist. Digitaalne illustratsioon on loominguline kursus.

Praktiline töö hõlmab peale illustratsiooni ka raamatukujunduse algtõdesid määral, mis lubab kursuse lõpetajal vältida selle ala levinumaid vigu. Et õppida oma tööd digiteerima, tutvutakse selleks vajaliku tarkvaraga (Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator). Kursusel osalemise eeldus on vähemalt põgus kokkupuude mõnega neist arvutiprogrammidest. Õpitakse tundma skannimist ja töötamist graafikalaual.

Kursus toimub Eesti Kunstiakadeemia arvutiklassis, kus on Mac-tüüpi arvutid koos kujundusprogrammidega ja digilauad. Iseseisva töö jaoks peavad osalejal olema oma töövahendid. Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on illustratsioonide esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Kava

• Sissejuhatus ainesse. Loeng nüüdisaja illustratsiooni liikidest ja suundumustest maailmas. Illustreeritava teksti ja töövahendite tutvustus.
• Loeng Eesti viimase poolsajandi raamatuillustratsioonist. Osalejad tutvustavad valitud kirjandust. Töö õpperuumis.
• Osalejad tutvustavad loodava illustratsioonisarja kontseptsiooni. Töö visanditega õpperuumis.
  Skannimise põhimõtted. Jooniste, visandite jms skannimine. Adobe Photoshopi algtõed ja graafikalaua tööpõhimõtete tutvustus.
• Vahekokkuvõte, mille käigus annavad osalejad ülevaate töö sisust. Raamatulehe kompositsioon ja Adobe InDesigni algtõed. Töö stuudios.
• Ettevalmistava töö lõpetamine.
• Illustratsioonisarja lõpliku ja viimistletud versiooni loomine arvutis.
• Illustratsioonisarja lõpliku ja viimistletud versiooni loomine arvutis.
• Illustratsioonisarja lõpliku ja viimistletud versiooni loomine arvutis.
• Valminud tööde esitlus ja analüüs.

Kursuse läbinu

• on saanud ettekujutuse sellest, mil määral ta vajab oma töös digitaalseid vahendeid
• oskab endale vajalikus ulatuses ja mahus sobiva resolutsiooniga skannida
• oskab endale vajalikus ulatuses ja mahus kasutada digilauda
• tunneb esmaseid pilditöötluse ja joonistuse töövõtteid Adobe Photoshopis
• on saanud Adobe InDesignis raamatu kujundamise esmased oskused
• oskab luua oma töödest sobiva PDF-faili

Juhendaja Urmas Viik on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia magistriõppe 1991. aastal. Ta on graafik ja installatsioonikunstnik, on olnud pikaajaline Eesti Kunstiakadeemia ja Tallinna Ülikooli professor. Ta on osalenud näitustel paarikümnes riigis, kujundanud ja illustreerinud üle 40 raamatu ning pälvinud Kristjan Raua, Eesti Kultuurkapitali, Eduard Viiralti jt preemiad.

---

 

Aeg: 5. veebruarist kuni 9. aprillini 2019 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum B307, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 64 tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Hind: 400 eurot
Grupp on täitunud
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee / 5919 9496

See on kursus loovale ja avatud inimesele, kes ei põlga ära fotokaamerat ning soovib sel alal areneda ja silmaringi laiendada. Osalema on oodatud nii algajad kui ka kogenud fotograafid, kuna kursus pakub võimalust näha oma töid laiemas kontekstis.

Osalemise eeldused on oma fotokaamera ning soov, aeg ja tehniline võimekus seda kasutada.

Õppeprotsess koosneb iganädalastest iseseisvatest ülesannetest ja kohtumistest, kus esitletakse ja analüüsitakse kodutöid. Kursus aitab osalejal oma fotoloomingulisi impulsse paremini suunata ja ohjata, pakkudes asjakohast tagasisidet ning kõrvalpilku oma ja teiste loomingu selgemaks vaatluseks. Õppeprotsessi käigus saab osaleja iseseisva kunstiprojektiga töötamise kogemuse, kasutades fotograafia meediumit.

Kursusel tutvutakse ka paljude kunstnike ja fotograafide loomingut, analüüsitakseosalejate isiklikke ülesandeid ning tutvutakse loomeprotsessi etappidega. Igas etapis ärgitatakse osalejaid lähenema pildistamisprotsessile teadlikult ning analüüsima enda ja teiste töid. Iga osaleja iseseisvat ja ühisprojekti arendab juhendaja arutelu, näidete ja nõustamise kaudu.

Kursuse lõpus luuakse valminud töödest näitus, mis annab osalejaile oma tööde esitlemise ja vormistamise kogemuse. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Kursuse läbinu

• oskab enda loomingulist tegevust paremini ohjata ja suunata
• oskab näha selgemalt enda motiive ning valida selleks sobivad vahendid ja meetodid
• oskab oma töid paremini mõtestada, luua ja suunitleda
• on saanud selgema ettekujutuse toimivast loomingulisest võttestikust
• on kujundanud laiema pilgu ning suurema teadlikkuse enda ja teiste (foto)loomingulisest väljendusest

 

Juhendaja Kalev K Vapper (rakenduskõrgharidus, 2007) on suurte kogemustega fotograafiaõppejõud ja kunstnik, kelle loomingulised rännakud väljenduvad nii pildis, sõnas, helis kui ka vormis. Ta on olnud paljude praegu aktiivselt tegutsevate fotograafide, kaamerapõhiste kunstnike ja loovisikute õpetaja ning suunaja.

---

 

Aeg: 9. jaanuarist kuni 13. märtsini 2019 kolmapäeviti kell 18–20.15

Koht: ruum D101, Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia

Maht: 30 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 48 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Hind: 300 eurot

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee / 5919 9496

 

Kursusel tutvutakse tänapäeva koomiksi vormidega, omandatakse koomiksi joonistamise võtted, tehes praktilisi harjutusi, ja rakendatakse saadud teadmisi ise koomiksi loomisel. Tundide jooksul läbitakse kogu koomiksi loomise protsess. Kogutakse teadmisi ja inspiratsiooni, et töötada välja enda lugu toetav visuaalne lahendus, milles on kasutatud koomiksile omaseid võtteid.

Kursusele on oodatud kõik, kellele pole joonistamine võõras, keda huvitab koomiksikunst ja kes soovivad arendada visuaalse loo jutustamise oskust. Kasuks tuleb joonistamiskogemus. Osaleja peab olema valmis tundidevälisel ajal tööd iseseisvalt jätkama.

Kursuse läbinu on saanud ülevaate tänapäeva koomiksist, on teadlik koomiksi joonistamise tehnikatest ja võtetest, oskab saadud teadmisi loomingulisel eesmärgil rakendada ning on võimeline joonistama tervikliku narratiiviga pildiseeria.

Soovituslik on juba enne kursust koguda ideid, mida kursusel koos edasi arendada ja millest lõpuks valmib koomiks.

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud tööde esitlus: osalejad tutvustavad oma töid, neid arutatakse ühiselt ja antakse tagasisidet.

Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Ajakava

1. päev. Koomiksi kui meediumi laiem mõtestamine, koomiksi joonistamise ABC ja reeglite rikkumine, harjutused iseseisvalt ja rühmas. Hulgaliselt näiteid Eestist ja mujalt. Tutvume iga osaleja ideedega ja püstitame sellest lähtuvalt eesmärgid
2. päev. Koomiksiraamatutega tutvumine. Alustatakse tööd
3. päev. Valminud töö ülevaatus ja analüüs ning töö jätkamine
4. päev. Valminud töö ülevaatus ja analüüs ning töö jätkamine. Töö lõpetamine ja viimistlemine
5. päev. Töö lõpetamine ja viimistlemine. Arvestus, kus igaüks tutvustab oma tööd. Ühine arutelu ja tagasiside

Vajalikud materjalid (joonistusvahendid omal valikul, joonistuspaber formaadis A4 või A3 paraja varuga (vähemalt kuus lehte)) võtab osaleja ise kaasa.

Juhendaja Ann Pajuväli on omandanud Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide teaduskonnas 2017. a magistrikraadi. Tema magistritööd „Pick One Thing, Anything“ tunnustati noore kunstniku preemiaga. Pajuväli on kunstnik, kelle peamine meedium on joonistus, mida ta kombineerib installatiivsete elementidega.

---

 

Aeg: 5. märtsist kuni 2. aprillini 2019 teisipäeviti kell 18–21
Koht: ruum A206, Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia maali- ja joonistamise stuudio
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 180 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496