Avatud Akadeemia kursused
19.05.2018
Joonistamine Kalamaja Päevadel. Kontrolli tõmmet!
Kontrolli tõmmet!
Lühikursusel visandame oma vaateväljast vaid seda, mis meid tõmbab joonistama – olgu see detail inimesest, ruuminurk või tänava üldvaade. Ühtlasi õpime ka mitte joonistama seda, mis meid niipalju hetkel ei huvita ning avastama oma kalduvusi ümbritseva vaatlemisel ja kujutamisel. Osalejad saavad end paigutada üksteise vaatevälja, et leida vaatlusmaterjali.
(Lisaks uurime ja joonistame AA töötajaid ning anname neile omakorda võimaluse oma oskusi täiendada kursusel osalejate kujutamisel.)
Kõik kursuseks vajalikud materjalid on kohapeal olemas.
Juhendaja Allan Kukk on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaeriala magistriõppe, ta on graafik ja graafiline disainer.
NB! Allan valiti 2016. aastal EKA avatud akadeemia aasta koolitajaks.
Aeg: 19. mail kell 13.15 – 15.30
Koht: Kogunemine KAPA Paberipoes, Kotzebue 7. Vastavalt ilmale toimub töötuba Kalamaja tänavatel või KAPA Paberipoes.
Maht: 3 akadeemilist tundi
Hind: 10 eurot (sisaldab vajalikke materjale)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Registreeru SIIN
Info: koolitus@artun.ee, 626 7327
Joonistamine Kalamaja Päevadel. Kontrolli tõmmet!
Laupäev 19 mai, 2018
Kontrolli tõmmet!
Lühikursusel visandame oma vaateväljast vaid seda, mis meid tõmbab joonistama – olgu see detail inimesest, ruuminurk või tänava üldvaade. Ühtlasi õpime ka mitte joonistama seda, mis meid niipalju hetkel ei huvita ning avastama oma kalduvusi ümbritseva vaatlemisel ja kujutamisel. Osalejad saavad end paigutada üksteise vaatevälja, et leida vaatlusmaterjali.
(Lisaks uurime ja joonistame AA töötajaid ning anname neile omakorda võimaluse oma oskusi täiendada kursusel osalejate kujutamisel.)
Kõik kursuseks vajalikud materjalid on kohapeal olemas.
Juhendaja Allan Kukk on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaeriala magistriõppe, ta on graafik ja graafiline disainer.
NB! Allan valiti 2016. aastal EKA avatud akadeemia aasta koolitajaks.
Aeg: 19. mail kell 13.15 – 15.30
Koht: Kogunemine KAPA Paberipoes, Kotzebue 7. Vastavalt ilmale toimub töötuba Kalamaja tänavatel või KAPA Paberipoes.
Maht: 3 akadeemilist tundi
Hind: 10 eurot (sisaldab vajalikke materjale)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Registreeru SIIN
Info: koolitus@artun.ee, 626 7327
01.10.2018 — 15.12.2018
EKA eelakadeemia sügiskursus
EKA EELAKADEEMIA „Enne tee ja siis mõtle“
Sügissemestril algav eelakadeemia on mõeldud neile, kes huvituvad EKAs õppimisest. Sügissemestril keskendume vabadele kunstidele ja katsetamisele. Eelakadeemia toimub EKA uues õppehoones!
Me ei oota mitte geniaalsete ideedega õppijaid, vaid alustame algusest. Käsitleme erinevaid väljendusvahendeid ja visuaalse keele algelemente. Maali, joonistamise, kompositsiooni ja skulptuuri õppeaineid läbides on võimalus proovida mitmesuguseid kujutamisvõimalusi nii teoreetiliselt kui ka praktiliselt. Pideva praktikaga arendame katsetamisjulgust. Koostöös õppejõududega kujundab õppija oma individuaalset pildikeelt, milles võib ta edaspidi juba ise oma tööde kaudu „kõnelema“ hakata.
Programm pakub üldist ettevalmistust ja kunstipraktikaid, mis lähtuvad nüüdiskunsti tegevusväljal toimuvast.
Sügissemester eelakadeemias on eksperimenteeriv ja avastav, tutvustab väljendusvahendite võimalusi ning jätkub kevadel. Loe kevadsemestri kohta SIIT.
ÕPIVÄLJUNDID
Kursuse tulemusel õppija
- omab ülevaadet erinevatest kunstilistest väljendusvahenditest joonistamise, maalimise ja skulptuuri/installatsiooni alal,
- tunneb elementaarseid kunstnikutööks vajalikke materjale ja on saanud kogemuse enda valitud tehnikate kasutamisel,
- tunneb peamisi klassikalisi kompositsioonireegleid ja suudab neid vajaduse korral oma töödes rakendada.
Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinutele väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.
Õpingute alustamise tingimused: oodatud on huvilised alates 16. eluaastast, vanuse ülempiiri ei ole
Vabade kunstide eelakadeemia sügissemestri kursused (võimalik osaleda ka eraldi kursustel):
- Joonistamine (15 akadeemilist tundi). Juhendab Ann Pajuväli, pühapäeviti Lilli-Krõõt Repnau
- Maalimine (15 at). Juhendab Saskia Järve
- Kompositsioon (12 at). Juhendab Mihkel Ilus, pühapäeviti Maria Sidljarevitš
- Skulptuur ja installatsioon (15 at). Juhendab Edith Karlson, laupäeviti ja pühapäeviti Sten Saarits
HINDAMINE (4 at). Osalevad kõik juhendajad
MAHT, AEG JA MAKSUMUS
Maht: 3 EAP, sellest 60 akadeemilist tundi lähiõppes 2018. a oktoobri algusest detsembri keskpaigani
Aeg: kaks korda nädalas õhtuti kl 18–20.15 või laupäeviti kl 10–17.00.
- Esimene grupp esmaspäeval ja kolmapäeval kl 18–20.15.
- Teine grupp laupäeviti kl 10–17 (eelistatud on Tallinnast väljaspool õppijad).
- Kolmas grupp pühapäeviti kl 10–17 (juhendavad Lilli-Krõõt Repnau, Maria Sidljarevitš, Saskia Järve ja Sten Saarits)
Maksumus: 280 eurot. Võimalik tasuda kolme osamaksena (130 eurot, 75 eurot, 75 eurot). Alla 21aastastele on maksumus 180 eurot, mis on samuti võimalik tasuda kolme osamaksena (à 60 eurot)
Võimalik on valida ka üksikkursusi hinnaga 70 eurot (alla 21aastasel 50 eurot) kursus
Koht: Põhja pst 7, Tallinn
Koordinaator: Hanna Ental, hanna.ental@artun.ee
Eelakadeemia algab oktoobri alguses ja lõpeb detsembri keskel hindamisega.
ÕPPEKAVARÜHM
Kujutav kunst ja kunstiteadus
REGISTREERUMINE kursusele on lõppenud.
JUHENDAJAD (võib muutuda)
Mihkel Ilus on kunstnik ja EKA maaliosakoona meister ja külalisassistent. Ta lõpetas 2015. aastal Eesti Kunstiakadeemia kunstide magistriõppe. Viimastel aastatel on Mihkel teinud aktiivselt isikunäitusi, osalenud mahukatel ühisnäitustel ning tegelenud ka mitmete etenduskunsti projektidega. Ta pälvis 2015. a oma magistritööga “Väljalaske tööruum” TASE15 lõpetaja suure preemia laureaadi tiitli ning 2012. a Eduard Wiiralti stipendiumi.
http://mihkelilus.com/
Ann Pajuväli on graafik. Ann on omandanud bakalaureuse- (2012) ja magistrikraadi (2017) Eesti Kunstiakadeemias graafika erialal. Anni looming on jõudnud mitmetele grupinäitustele ning leidnud kajastust nii eesti- kui ka välismaistes väljaannetes. Viimased aastad on Pajuväli huvitunud koomiksikultuurist ja selle avaramast ning abstraktsemast käsitlusest.
http://annpajuvali.tumblr.com
Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Näitustel esineb Saskia oma loominguga alates aastast 2005. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad kaadrid isiklikust arhiivist rahvasuus ja popkultuuris levivate kujundite ja lugudega. Saskia töid on eksponeeritud Eestis, Kanadas, Inglismaal, Itaalias, Saksamaal, Soomes, Venemaal, Lätis ja Leedus. Hiljutisi näituseid: „Mälu kaob II“, Tallinna Linnagalerii, Tallinn (2017); „Mälu kaob“, Toompea lossi kunstisaal, Tallinn (2016); „VIGA“, Leydeni galerii, London (2015). Lisateave: www.saskiajarve.com
Edith Karlson on Eesti kunstnik, kes on lõpetanud 2008. aastal Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri magistriõppe. Peale magistriõpingute lõppu on juhendanud Eesti Kunstiakadeemias oma eriala kursuseid. Oma installatiivsetes skulptuurides kujutab ta peaasjalikult loomi ja inimesi. Tema peamised näitused on olnud üleval Eestis, aga ka Leipzigis, Londonis, Veneetsia biennaalil jm. Vaata ka ERRi arhiivist saadet „Meie aja kunst: Edith Karlson“. Aastal 2006 võitis Karlson EKA noore kunstniku preemia ning 2015. aastal Köler Prize’i publikupreemia.
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496
EKA eelakadeemia sügiskursus
Esmaspäev 01 oktoober, 2018 — Laupäev 15 detsember, 2018
EKA EELAKADEEMIA „Enne tee ja siis mõtle“
Sügissemestril algav eelakadeemia on mõeldud neile, kes huvituvad EKAs õppimisest. Sügissemestril keskendume vabadele kunstidele ja katsetamisele. Eelakadeemia toimub EKA uues õppehoones!
Me ei oota mitte geniaalsete ideedega õppijaid, vaid alustame algusest. Käsitleme erinevaid väljendusvahendeid ja visuaalse keele algelemente. Maali, joonistamise, kompositsiooni ja skulptuuri õppeaineid läbides on võimalus proovida mitmesuguseid kujutamisvõimalusi nii teoreetiliselt kui ka praktiliselt. Pideva praktikaga arendame katsetamisjulgust. Koostöös õppejõududega kujundab õppija oma individuaalset pildikeelt, milles võib ta edaspidi juba ise oma tööde kaudu „kõnelema“ hakata.
Programm pakub üldist ettevalmistust ja kunstipraktikaid, mis lähtuvad nüüdiskunsti tegevusväljal toimuvast.
Sügissemester eelakadeemias on eksperimenteeriv ja avastav, tutvustab väljendusvahendite võimalusi ning jätkub kevadel. Loe kevadsemestri kohta SIIT.
ÕPIVÄLJUNDID
Kursuse tulemusel õppija
- omab ülevaadet erinevatest kunstilistest väljendusvahenditest joonistamise, maalimise ja skulptuuri/installatsiooni alal,
- tunneb elementaarseid kunstnikutööks vajalikke materjale ja on saanud kogemuse enda valitud tehnikate kasutamisel,
- tunneb peamisi klassikalisi kompositsioonireegleid ja suudab neid vajaduse korral oma töödes rakendada.
Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinutele väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.
Õpingute alustamise tingimused: oodatud on huvilised alates 16. eluaastast, vanuse ülempiiri ei ole
Vabade kunstide eelakadeemia sügissemestri kursused (võimalik osaleda ka eraldi kursustel):
- Joonistamine (15 akadeemilist tundi). Juhendab Ann Pajuväli, pühapäeviti Lilli-Krõõt Repnau
- Maalimine (15 at). Juhendab Saskia Järve
- Kompositsioon (12 at). Juhendab Mihkel Ilus, pühapäeviti Maria Sidljarevitš
- Skulptuur ja installatsioon (15 at). Juhendab Edith Karlson, laupäeviti ja pühapäeviti Sten Saarits
HINDAMINE (4 at). Osalevad kõik juhendajad
MAHT, AEG JA MAKSUMUS
Maht: 3 EAP, sellest 60 akadeemilist tundi lähiõppes 2018. a oktoobri algusest detsembri keskpaigani
Aeg: kaks korda nädalas õhtuti kl 18–20.15 või laupäeviti kl 10–17.00.
- Esimene grupp esmaspäeval ja kolmapäeval kl 18–20.15.
- Teine grupp laupäeviti kl 10–17 (eelistatud on Tallinnast väljaspool õppijad).
- Kolmas grupp pühapäeviti kl 10–17 (juhendavad Lilli-Krõõt Repnau, Maria Sidljarevitš, Saskia Järve ja Sten Saarits)
Maksumus: 280 eurot. Võimalik tasuda kolme osamaksena (130 eurot, 75 eurot, 75 eurot). Alla 21aastastele on maksumus 180 eurot, mis on samuti võimalik tasuda kolme osamaksena (à 60 eurot)
Võimalik on valida ka üksikkursusi hinnaga 70 eurot (alla 21aastasel 50 eurot) kursus
Koht: Põhja pst 7, Tallinn
Koordinaator: Hanna Ental, hanna.ental@artun.ee
Eelakadeemia algab oktoobri alguses ja lõpeb detsembri keskel hindamisega.
ÕPPEKAVARÜHM
Kujutav kunst ja kunstiteadus
REGISTREERUMINE kursusele on lõppenud.
JUHENDAJAD (võib muutuda)
Mihkel Ilus on kunstnik ja EKA maaliosakoona meister ja külalisassistent. Ta lõpetas 2015. aastal Eesti Kunstiakadeemia kunstide magistriõppe. Viimastel aastatel on Mihkel teinud aktiivselt isikunäitusi, osalenud mahukatel ühisnäitustel ning tegelenud ka mitmete etenduskunsti projektidega. Ta pälvis 2015. a oma magistritööga “Väljalaske tööruum” TASE15 lõpetaja suure preemia laureaadi tiitli ning 2012. a Eduard Wiiralti stipendiumi.
http://mihkelilus.com/
Ann Pajuväli on graafik. Ann on omandanud bakalaureuse- (2012) ja magistrikraadi (2017) Eesti Kunstiakadeemias graafika erialal. Anni looming on jõudnud mitmetele grupinäitustele ning leidnud kajastust nii eesti- kui ka välismaistes väljaannetes. Viimased aastad on Pajuväli huvitunud koomiksikultuurist ja selle avaramast ning abstraktsemast käsitlusest.
http://annpajuvali.tumblr.com
Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Näitustel esineb Saskia oma loominguga alates aastast 2005. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad kaadrid isiklikust arhiivist rahvasuus ja popkultuuris levivate kujundite ja lugudega. Saskia töid on eksponeeritud Eestis, Kanadas, Inglismaal, Itaalias, Saksamaal, Soomes, Venemaal, Lätis ja Leedus. Hiljutisi näituseid: „Mälu kaob II“, Tallinna Linnagalerii, Tallinn (2017); „Mälu kaob“, Toompea lossi kunstisaal, Tallinn (2016); „VIGA“, Leydeni galerii, London (2015). Lisateave: www.saskiajarve.com
Edith Karlson on Eesti kunstnik, kes on lõpetanud 2008. aastal Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri magistriõppe. Peale magistriõpingute lõppu on juhendanud Eesti Kunstiakadeemias oma eriala kursuseid. Oma installatiivsetes skulptuurides kujutab ta peaasjalikult loomi ja inimesi. Tema peamised näitused on olnud üleval Eestis, aga ka Leipzigis, Londonis, Veneetsia biennaalil jm. Vaata ka ERRi arhiivist saadet „Meie aja kunst: Edith Karlson“. Aastal 2006 võitis Karlson EKA noore kunstniku preemia ning 2015. aastal Köler Prize’i publikupreemia.
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496
05.09.2018 — 29.05.2019
Keraamika algõpe
NB! Grupp on täitunud
Savi kui materjaliga on võimalik dialoogi astuda kohe esimesel kokkupuutel.
Kursuse eesmärk on anda põhiteadmised keraamika tehnilistest ja loomingulistest väljendusvahenditest ning ajaloost. Osaleja saab praktilised oskused keraamikaga tegelemiseks.
Käsitletavad teemad:
- materjaliõpetus ja töövahendid
- vormiõpetus ja kompositsioon
- keraamika vormimise lihtsamad tehnikad
- savi treimise alused
- ahju pakkimine ja põletamine
- viimistlemine ja glasuurimine
- ühe- ja kaheosalise kipsvormi valmistamine
Õppekava läbinu on saanud
– ülevaate keraamika ajaloost, kasutatavatest savi- ja glasuuriliikidest, töövahenditest, tööohutusest töökojas ning ahju pakkimisest ja põletamisest
– algteadmised kompositsioonist
– esmased praktilised oskused savi käsitsi vormimiseks, treimiseks ja glasuurimiseks, ümarvormi joonestamiseks ja õõnesvormi mahu arvutamiseks
– teadmised ja oskused savist mudeli valmistamiseks ning sellest ühe- või kaheosalise kipsvormi võtmiseks
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Õpe toimub Eesti Kunstiakadeemia keraamika töökojas, kus on töölaud ja treipingid. Kipsitööd tehakse kipsitöökojas. Esemed põletab keraamikaosakonna meister.
Juhendajad on Eesti Kunstiakadeemia õppejõud ja juhendajad.
Sihtrühm: hobikeraamikud ja inimesed, kes on huvitatud edaspidi õppima asumisest EKA keraamika osakonna tasemeõppesse.
Eeldused osalejale: põhiharidus.
Vaata õppekava: https://drive.google.com/file/d/0B4TjO0nsiGzySm9Dd2MxQTRrZ2h3NE9YQTM3NENSUWYxUTBj/view?usp=sharing
Aeg: septembri algusest 2018 kuni mai lõpuni 2019 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Kotzebue 1 / Põhja pst 7, Tallinn
Õppeaeg: üks õppeaasta
Maht: 10 EAP / 260 akadeemilist tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ja 140 tundi iseseisvat tööd
Hind: 1150 eurot (võimalik tasuda kolmes osas)
Registreerumine vormi kaudu SIIT
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisainfo: koolitus@artun.ee, 626 7327
Keraamika algõpe
Kolmapäev 05 september, 2018 — Kolmapäev 29 mai, 2019
NB! Grupp on täitunud
Savi kui materjaliga on võimalik dialoogi astuda kohe esimesel kokkupuutel.
Kursuse eesmärk on anda põhiteadmised keraamika tehnilistest ja loomingulistest väljendusvahenditest ning ajaloost. Osaleja saab praktilised oskused keraamikaga tegelemiseks.
Käsitletavad teemad:
- materjaliõpetus ja töövahendid
- vormiõpetus ja kompositsioon
- keraamika vormimise lihtsamad tehnikad
- savi treimise alused
- ahju pakkimine ja põletamine
- viimistlemine ja glasuurimine
- ühe- ja kaheosalise kipsvormi valmistamine
Õppekava läbinu on saanud
– ülevaate keraamika ajaloost, kasutatavatest savi- ja glasuuriliikidest, töövahenditest, tööohutusest töökojas ning ahju pakkimisest ja põletamisest
– algteadmised kompositsioonist
– esmased praktilised oskused savi käsitsi vormimiseks, treimiseks ja glasuurimiseks, ümarvormi joonestamiseks ja õõnesvormi mahu arvutamiseks
– teadmised ja oskused savist mudeli valmistamiseks ning sellest ühe- või kaheosalise kipsvormi võtmiseks
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Õpe toimub Eesti Kunstiakadeemia keraamika töökojas, kus on töölaud ja treipingid. Kipsitööd tehakse kipsitöökojas. Esemed põletab keraamikaosakonna meister.
Juhendajad on Eesti Kunstiakadeemia õppejõud ja juhendajad.
Sihtrühm: hobikeraamikud ja inimesed, kes on huvitatud edaspidi õppima asumisest EKA keraamika osakonna tasemeõppesse.
Eeldused osalejale: põhiharidus.
Vaata õppekava: https://drive.google.com/file/d/0B4TjO0nsiGzySm9Dd2MxQTRrZ2h3NE9YQTM3NENSUWYxUTBj/view?usp=sharing
Aeg: septembri algusest 2018 kuni mai lõpuni 2019 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Kotzebue 1 / Põhja pst 7, Tallinn
Õppeaeg: üks õppeaasta
Maht: 10 EAP / 260 akadeemilist tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ja 140 tundi iseseisvat tööd
Hind: 1150 eurot (võimalik tasuda kolmes osas)
Registreerumine vormi kaudu SIIT
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisainfo: koolitus@artun.ee, 626 7327
06.09.2018 — 16.05.2019
Maalikunsti A, B, C, . . . ja Z
NB! Grupp on täitunud
Kursusel toetatakse osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste-oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Maalikunst on vahend, et toetada individuaalse visuaalse keele välja töötamist ja selles ladusalt ja isikupäraselt “kõnelemist.” Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka ükskõik millises muus visuaaltööstuse valdkonnas.
Kursusel “Maalikunsti A, B, C, . . . ja Z” ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergiaga. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.
Visuaalsuse meeletu kasv infoühiskonna lopsakate väljendusvahendite kaudu on tänapäeva inimese silmad küllastanud. Staatiline ja liikuv, dokumentaalne ja fiktiivne pilt, kõikvõimalikud märgid, logod, tekstitüübid ja mitmekesiste visuaalsete identiteetide paljusus jõuavad hoogustuvas tempos iga päev meieni. See info koguneb inimese silma ja teadvusse ning hakkab seal oma elu elama. Kui me infoühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see ühtlaseks vooluks, justkui järjest enam tempot tõstvaks jõeks, mis kipub üle kallaste tõusma. Silma tähelepanelikkus hajub ning lepib olukorraga, väsib ja vajub kinni? Või hakkab vastu ning muutub järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks?
Kaasaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et seda peetakse vana kooli meediumiks, on läinud uue ja eksperimentaalse visuaalsuse otsingud uuesti õitsele just siin. Iseteadlik silm ei lepi sellega, kui temast üle sõidetakse. Ta rakendab käe – inimliku käe, mis ei taha passiivselt vooluga kaasa minna. Ta tahab ise seda kujundada, selles mängida ja luua, et teadlikult osaleda enese inforuumi loomise protsessis. Tõenäoliselt haarab säärane käsi pintsli järele. See pistetakse mingit tüüpi värviolluse sisse ning käsi hakkab ise vastutama selle eest, kes ta on ja mida ta teeb.
Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb kursus “Maalikunsti A, B, C, . . . ja Z” tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde. Visuaalse keele nö tähestiku loomise juurde. Selleks, et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades A-st.
“Maalikunsti A, B, C, . . . ja Z” koosneb osadest:
A – Kuidas üldse endast märki maha jätta? Kas peab alati pintsliga maalima? Kas seda peab alati paberile või lõuendile tegema? Kuidas mõjuks maal hoopis igapäevasel tarbeesemetel? Piimapakil? Üle värvitud päevakajalisel ajalehel? Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid maalitehnikaid ja vahendeid. Juhendab Mihkel Ilus.
B – Kuidas neid õpitud väljendusvahendeid omavahel seostada? Erinevat tüüpi visuaalsuste omavahelised suhted. Nende suhete abil pildi kaudu “kõnelemine” ja väljendusvahendite eesmärgipärane kasutamine. Neid teemasid avatakse värvusõpetuse, kompositsiooni ja abstraktne maali kaudu. Juhendab Holger Loodus.
C – Mida siis maalida? Kuidas maalida asja? Kuidas maalida keskkonda? Kuidas maalida inimest? Ja kuidas mina suhestun sellega, mida ma kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.
. . . – Mis toimub minu ümber? Mida teised autorid teevad? Miks? Mida on minul neilt õppida? Madli Ehasalu kunstikultuuri kursuse “Kümme autoripositsiooni” raames tomuvad kunstiteaduslikud loengud, arutelud, kunstnike ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ehasalu.
Z – Millist visuaalset maailma ma luua tahan? Milline on minu autoripositsioon? Osaleja valib enesele läbitud ainete juhendajate seast individuaalse juhendaja, et teostada oma loominguline projekt ja seda eksponeerida.
Kursuse läbinu on omandanud esmased teadmised ja kogemused maalitehnikate võimalustest (akrüül-, akvarell, õlivärviga ja segatehnika), värvusõpetusest ja kompositsioonist ning oskab nendega eksperimenteerida. Samuti saab ta aru käsitsi tehtud teose eripärast, maalikunsti tehnika kui väljendusvahendi tugevatest külgedest, et arendada enese individuaalset pildikeelt. Kursuse lõpuks oskab osaleja koos juhendaja abiga teostada loomingulise ülesandepüstituse ja selle lahendust eksponeerida.
Kursuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus. Õppetöö toimub Eesti Kunstiakadeemia uue õppehoone maalistuudios ja loengusaalis. Juhendajad on professionaalsed kunstnikud, EKA vilistlased ja õppejõud.
Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa.
Sihtrühm: maalikunstist huvitatud, kes soovivad teha tutvust visuaalse maailmaga, ennast täiendada või hiljem edasi õppida; inimesed, kelle põhifookus asub teistel visuaalsetel meediumitel, kuid kes tahaksid arendada maali kaudu oma eripärast käekirja ja pildikeelt.
Kursuse toimumise aeg: 6. septembrist 2018 kuni 16. maini 2019 neljapäeviti kl 18–21 ruumis A206 ja esmaspäeviti 28.01., 4.02., 11.02., 18.02., 25.02.2019 ruumis D101
Koht: Kotzebue 1 / Põhja pst 7, Tallinn
Õppeaeg: üks aasta
Maht: 14 EAP / 364 akadeemilist tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet (20 tundi auditoorset õpet ja 120 tundi praktilist tööd) ning 224 tundi iseseisvat tööd
Hind: 1150 eurot (võimalik on tasuda kolmes osas)
Registreeru
Õppekava juht: Mart Vainre
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Maalikunsti A, B, C, . . . ja Z
Neljapäev 06 september, 2018 — Neljapäev 16 mai, 2019
NB! Grupp on täitunud
Kursusel toetatakse osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste-oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Maalikunst on vahend, et toetada individuaalse visuaalse keele välja töötamist ja selles ladusalt ja isikupäraselt “kõnelemist.” Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka ükskõik millises muus visuaaltööstuse valdkonnas.
Kursusel “Maalikunsti A, B, C, . . . ja Z” ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergiaga. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.
Visuaalsuse meeletu kasv infoühiskonna lopsakate väljendusvahendite kaudu on tänapäeva inimese silmad küllastanud. Staatiline ja liikuv, dokumentaalne ja fiktiivne pilt, kõikvõimalikud märgid, logod, tekstitüübid ja mitmekesiste visuaalsete identiteetide paljusus jõuavad hoogustuvas tempos iga päev meieni. See info koguneb inimese silma ja teadvusse ning hakkab seal oma elu elama. Kui me infoühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see ühtlaseks vooluks, justkui järjest enam tempot tõstvaks jõeks, mis kipub üle kallaste tõusma. Silma tähelepanelikkus hajub ning lepib olukorraga, väsib ja vajub kinni? Või hakkab vastu ning muutub järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks?
Kaasaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et seda peetakse vana kooli meediumiks, on läinud uue ja eksperimentaalse visuaalsuse otsingud uuesti õitsele just siin. Iseteadlik silm ei lepi sellega, kui temast üle sõidetakse. Ta rakendab käe – inimliku käe, mis ei taha passiivselt vooluga kaasa minna. Ta tahab ise seda kujundada, selles mängida ja luua, et teadlikult osaleda enese inforuumi loomise protsessis. Tõenäoliselt haarab säärane käsi pintsli järele. See pistetakse mingit tüüpi värviolluse sisse ning käsi hakkab ise vastutama selle eest, kes ta on ja mida ta teeb.
Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb kursus “Maalikunsti A, B, C, . . . ja Z” tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde. Visuaalse keele nö tähestiku loomise juurde. Selleks, et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades A-st.
“Maalikunsti A, B, C, . . . ja Z” koosneb osadest:
A – Kuidas üldse endast märki maha jätta? Kas peab alati pintsliga maalima? Kas seda peab alati paberile või lõuendile tegema? Kuidas mõjuks maal hoopis igapäevasel tarbeesemetel? Piimapakil? Üle värvitud päevakajalisel ajalehel? Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid maalitehnikaid ja vahendeid. Juhendab Mihkel Ilus.
B – Kuidas neid õpitud väljendusvahendeid omavahel seostada? Erinevat tüüpi visuaalsuste omavahelised suhted. Nende suhete abil pildi kaudu “kõnelemine” ja väljendusvahendite eesmärgipärane kasutamine. Neid teemasid avatakse värvusõpetuse, kompositsiooni ja abstraktne maali kaudu. Juhendab Holger Loodus.
C – Mida siis maalida? Kuidas maalida asja? Kuidas maalida keskkonda? Kuidas maalida inimest? Ja kuidas mina suhestun sellega, mida ma kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.
. . . – Mis toimub minu ümber? Mida teised autorid teevad? Miks? Mida on minul neilt õppida? Madli Ehasalu kunstikultuuri kursuse “Kümme autoripositsiooni” raames tomuvad kunstiteaduslikud loengud, arutelud, kunstnike ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ehasalu.
Z – Millist visuaalset maailma ma luua tahan? Milline on minu autoripositsioon? Osaleja valib enesele läbitud ainete juhendajate seast individuaalse juhendaja, et teostada oma loominguline projekt ja seda eksponeerida.
Kursuse läbinu on omandanud esmased teadmised ja kogemused maalitehnikate võimalustest (akrüül-, akvarell, õlivärviga ja segatehnika), värvusõpetusest ja kompositsioonist ning oskab nendega eksperimenteerida. Samuti saab ta aru käsitsi tehtud teose eripärast, maalikunsti tehnika kui väljendusvahendi tugevatest külgedest, et arendada enese individuaalset pildikeelt. Kursuse lõpuks oskab osaleja koos juhendaja abiga teostada loomingulise ülesandepüstituse ja selle lahendust eksponeerida.
Kursuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus. Õppetöö toimub Eesti Kunstiakadeemia uue õppehoone maalistuudios ja loengusaalis. Juhendajad on professionaalsed kunstnikud, EKA vilistlased ja õppejõud.
Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa.
Sihtrühm: maalikunstist huvitatud, kes soovivad teha tutvust visuaalse maailmaga, ennast täiendada või hiljem edasi õppida; inimesed, kelle põhifookus asub teistel visuaalsetel meediumitel, kuid kes tahaksid arendada maali kaudu oma eripärast käekirja ja pildikeelt.
Kursuse toimumise aeg: 6. septembrist 2018 kuni 16. maini 2019 neljapäeviti kl 18–21 ruumis A206 ja esmaspäeviti 28.01., 4.02., 11.02., 18.02., 25.02.2019 ruumis D101
Koht: Kotzebue 1 / Põhja pst 7, Tallinn
Õppeaeg: üks aasta
Maht: 14 EAP / 364 akadeemilist tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet (20 tundi auditoorset õpet ja 120 tundi praktilist tööd) ning 224 tundi iseseisvat tööd
Hind: 1150 eurot (võimalik on tasuda kolmes osas)
Registreeru
Õppekava juht: Mart Vainre
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496
21.08.2018 — 23.08.2018
Värv kujutamisvahendina. Värvus maalikunstis
Краткое ознакомление с курсом – в конце страницы.
21.–23. augustini toimub Narvas Maria Sidljarevitši juhendamisel maalimiskursus.
Värvusõpetusele keskenduval kursusel on võimalik arendada teadmisi koloriidi mõjust ja tähendusest maalikunstis. Kursuse raames õpime leidma ja kasutama värve eesmärgipäraselt, tunnetama kontrastide ja harmooniate mõju, analüüsime värvuste tüüpe ning kokkusobivust, omandame teadmisi varju ning valguse rollist kompositsioonide loomisel. Kursuse eesmärgiks on anda juhiseid värvi- ja maalikunsti probleemides orienteerumiseks ning arendada osaleja värvimeelt ja -taju. Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Kava
21. august
kell 16.00–19.00 maalimise töötuba 1
22. august
kell 10.00–13.00 maalimise töötuba 2
kell 16.00–19.00 maalimise töötuba 3
23. august
kell 10.00–13.00 maalimise töötuba 4
kell 14.00–17.00 arvestus ehk valminud tööde esitlemine ja arutelu
Kursuse läbinu
- oskab maaliteost luues värve valida
- tunneb värvide tähendust, harmooniat ja koosmõju
- mõistab ja teadvustab maalimisprotsessi
Juhendaja Maria Sidljarevitš on omandanud Eesti Kunstiakadeemia maalierialal magistrikraadi. Tal on olnud mitu isikunäitust ja ta on osalenud arvukatel grupinäitustel. Sidljarevitš on kunstnik ja Eesti Maalikunstnike Liidu liige. Lisateavet tema loominugu kohta leiab siit.
Aeg: 21.–23. august 2018
Koht: EKA Narva kunstiresidentuur, Joala 18, Narva
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 135 eurot
Registreerimisvormi saab täita SIIN
Lisainfo: koolitus@artun.ee / +372 626 7327
Õppekavarühm: Kujutav kunst ja kunstiteadus
Vajalikud töövahendid: 4 maalialust mõõtmega 60 × 80 cm; akrüülvärvid (punane, kollane ja sinine; must ja valge ja võimalusel teised toonid); erineva paksusega pintslid; mastihiinid (maalilabidad); veetops; salvrätikud või kaltsud (pintslite puhastamiseks); palett värvide segamiseks
Nb! Majutuse, transpordi ja toitlustuse eest peab osaleja eraldi maksma. Narvas on neli hotelli ja vähemalt üks hostel. Lisaks on võimalik leida soodne majutus Airbnb või Bookingu kaudu.
Цвет как средство изображения. Учение о цвете в живописи
На курсе, основной упор которого делается на учении о цвете (цветоведение), можно развивать знания о влиянии и значении колорита в живописи. В рамках курса будем учиться находить и целесообразно использовать цвета, познавать влияние контрастов и гармоний, анализировать типы и совместимость цветов, познавать роль света и тени при создании композиции. Цель курса – сориентировать в проблемах живописи и цветоведении, а также развить чувство и восприятие цвета. Курс завершится зачетом, сутью которого является представление выполненных работ. Прошедшим курс выдается свидетельство о прохождении дополнительного обучения от Эстонской академии художеств.
Программа
21 августа
Мастерская живописи 1 с 16.00 до 19.00
22 августа
Мастерская живописи 2 с 10.00 до 13.00
Мастерская живописи 3 с 16.00 до 19.00
23 августа
Мастерская живописи 4 с 10.00 до 13.00
Зачет с 14.00 до 17.00, т.е. представление готовых работ и обсуждение
Прошедший курс
- умеет выбирать цвета при рисовании картины
- знает значение, гармонию и совместимость цветов
- понимает и осознает процесс рисования
Руководитель Мария Сидляревич имеет диплом бакалавра в области живописи Эстонской академии художеств. У нее было несколько индивидуальных выставок, также она принимала участие в многочисленных групповых вставках. Сидляревич является художником и членом Эстонского союза художников. Дополнительную информацию о ее произведениях можно найти здесь.
Время: 21-23 августа 2018 г.
Место: Резидентура ЭАХ в Нарве: ул. Йоала, 18, Нарва
Объем: 20 академических часов контактного обучения и 6 академических часов самостоятельной работы (2 ЕАП)
Стоимость: 135 евро
Заполнить регистрационную форму можно ЗДЕСЬ
Доп. информация: koolitus@artun.ee / +372 626 7327
Группа учебной программы: Изобразительное искусство и искусствоведение
Необходимые инструменты для работы: минимум шесть основ для рисования размером 60 × 80 см; акриловые краски (красная, желтая и синяя; черная и белая и по возможности другие оттенки); кисти разной толщины; мастихины (лопатки); стакан для воды; салфетки или тряпки (для очистки кистей); палитра для смешивания цветов
NB! Участник курсов должен отдельно оплатить проживание, расходы на транспорт и питание. В Нарве есть четыре отеля и один хостел. Дополнительно можно найти недорогое проживание через Airbnbили Booking.
Värv kujutamisvahendina. Värvus maalikunstis
Teisipäev 21 august, 2018 — Neljapäev 23 august, 2018
Краткое ознакомление с курсом – в конце страницы.
21.–23. augustini toimub Narvas Maria Sidljarevitši juhendamisel maalimiskursus.
Värvusõpetusele keskenduval kursusel on võimalik arendada teadmisi koloriidi mõjust ja tähendusest maalikunstis. Kursuse raames õpime leidma ja kasutama värve eesmärgipäraselt, tunnetama kontrastide ja harmooniate mõju, analüüsime värvuste tüüpe ning kokkusobivust, omandame teadmisi varju ning valguse rollist kompositsioonide loomisel. Kursuse eesmärgiks on anda juhiseid värvi- ja maalikunsti probleemides orienteerumiseks ning arendada osaleja värvimeelt ja -taju. Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Kava
21. august
kell 16.00–19.00 maalimise töötuba 1
22. august
kell 10.00–13.00 maalimise töötuba 2
kell 16.00–19.00 maalimise töötuba 3
23. august
kell 10.00–13.00 maalimise töötuba 4
kell 14.00–17.00 arvestus ehk valminud tööde esitlemine ja arutelu
Kursuse läbinu
- oskab maaliteost luues värve valida
- tunneb värvide tähendust, harmooniat ja koosmõju
- mõistab ja teadvustab maalimisprotsessi
Juhendaja Maria Sidljarevitš on omandanud Eesti Kunstiakadeemia maalierialal magistrikraadi. Tal on olnud mitu isikunäitust ja ta on osalenud arvukatel grupinäitustel. Sidljarevitš on kunstnik ja Eesti Maalikunstnike Liidu liige. Lisateavet tema loominugu kohta leiab siit.
Aeg: 21.–23. august 2018
Koht: EKA Narva kunstiresidentuur, Joala 18, Narva
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 135 eurot
Registreerimisvormi saab täita SIIN
Lisainfo: koolitus@artun.ee / +372 626 7327
Õppekavarühm: Kujutav kunst ja kunstiteadus
Vajalikud töövahendid: 4 maalialust mõõtmega 60 × 80 cm; akrüülvärvid (punane, kollane ja sinine; must ja valge ja võimalusel teised toonid); erineva paksusega pintslid; mastihiinid (maalilabidad); veetops; salvrätikud või kaltsud (pintslite puhastamiseks); palett värvide segamiseks
Nb! Majutuse, transpordi ja toitlustuse eest peab osaleja eraldi maksma. Narvas on neli hotelli ja vähemalt üks hostel. Lisaks on võimalik leida soodne majutus Airbnb või Bookingu kaudu.
Цвет как средство изображения. Учение о цвете в живописи
На курсе, основной упор которого делается на учении о цвете (цветоведение), можно развивать знания о влиянии и значении колорита в живописи. В рамках курса будем учиться находить и целесообразно использовать цвета, познавать влияние контрастов и гармоний, анализировать типы и совместимость цветов, познавать роль света и тени при создании композиции. Цель курса – сориентировать в проблемах живописи и цветоведении, а также развить чувство и восприятие цвета. Курс завершится зачетом, сутью которого является представление выполненных работ. Прошедшим курс выдается свидетельство о прохождении дополнительного обучения от Эстонской академии художеств.
Программа
21 августа
Мастерская живописи 1 с 16.00 до 19.00
22 августа
Мастерская живописи 2 с 10.00 до 13.00
Мастерская живописи 3 с 16.00 до 19.00
23 августа
Мастерская живописи 4 с 10.00 до 13.00
Зачет с 14.00 до 17.00, т.е. представление готовых работ и обсуждение
Прошедший курс
- умеет выбирать цвета при рисовании картины
- знает значение, гармонию и совместимость цветов
- понимает и осознает процесс рисования
Руководитель Мария Сидляревич имеет диплом бакалавра в области живописи Эстонской академии художеств. У нее было несколько индивидуальных выставок, также она принимала участие в многочисленных групповых вставках. Сидляревич является художником и членом Эстонского союза художников. Дополнительную информацию о ее произведениях можно найти здесь.
Время: 21-23 августа 2018 г.
Место: Резидентура ЭАХ в Нарве: ул. Йоала, 18, Нарва
Объем: 20 академических часов контактного обучения и 6 академических часов самостоятельной работы (2 ЕАП)
Стоимость: 135 евро
Заполнить регистрационную форму можно ЗДЕСЬ
Доп. информация: koolitus@artun.ee / +372 626 7327
Группа учебной программы: Изобразительное искусство и искусствоведение
Необходимые инструменты для работы: минимум шесть основ для рисования размером 60 × 80 см; акриловые краски (красная, желтая и синяя; черная и белая и по возможности другие оттенки); кисти разной толщины; мастихины (лопатки); стакан для воды; салфетки или тряпки (для очистки кистей); палитра для смешивания цветов
NB! Участник курсов должен отдельно оплатить проживание, расходы на транспорт и питание. В Нарве есть четыре отеля и один хостел. Дополнительно можно найти недорогое проживание через Airbnbили Booking.
04.06.2018 — 09.06.2018
T-särgi trükkimine
Siiditrükk on tehnika, mis võimaldab trükkida kõikvõimalikele trükikõlblikele materjalidele, näiteks kleebismaterjalidele, paberile ja papile, tekstiilile ja puidule. Kursus algab siiditrükki tutvustava loenguga. Tutvume tehnilise poolega ja vaatame kunstiajaloost tuntud meistrite töid.
Kursusel kujundame ühe T-särgi ja trükime kujunduse ise ka särgile. Lisaks on võimalus trükkida sama kujutis paberile või mõnele muule sobivale materjalile. Meelepärased T-särgid võtab osaleja ise kaasa.
Koolituse läbinu
- On tutvunud siiditrüki tehnikaga
- On teostanud kujunduse ja trükkinud selle siiditrüki tehnikas T-särgile
Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.
Juhendaja Marko Nautras on Eesti Kunstiakadeemia kunstide magister 2007 ja graafikaosakonna meister.
Aeg: 4., 6., 8. juunil 2018 kl 17.30–20.30 ning viimane kohtumine 9. juunil kell 11–18 (sh tund lõunapausi)
Koht: Lembitu 10b, Tallinn
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 210 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Registreeru SIIN
Info: koolitus@artun.ee, 626 7327
T-särgi trükkimine
Esmaspäev 04 juuni, 2018 — Laupäev 09 juuni, 2018
Siiditrükk on tehnika, mis võimaldab trükkida kõikvõimalikele trükikõlblikele materjalidele, näiteks kleebismaterjalidele, paberile ja papile, tekstiilile ja puidule. Kursus algab siiditrükki tutvustava loenguga. Tutvume tehnilise poolega ja vaatame kunstiajaloost tuntud meistrite töid.
Kursusel kujundame ühe T-särgi ja trükime kujunduse ise ka särgile. Lisaks on võimalus trükkida sama kujutis paberile või mõnele muule sobivale materjalile. Meelepärased T-särgid võtab osaleja ise kaasa.
Koolituse läbinu
- On tutvunud siiditrüki tehnikaga
- On teostanud kujunduse ja trükkinud selle siiditrüki tehnikas T-särgile
Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.
Juhendaja Marko Nautras on Eesti Kunstiakadeemia kunstide magister 2007 ja graafikaosakonna meister.
Aeg: 4., 6., 8. juunil 2018 kl 17.30–20.30 ning viimane kohtumine 9. juunil kell 11–18 (sh tund lõunapausi)
Koht: Lembitu 10b, Tallinn
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 210 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Registreeru SIIN
Info: koolitus@artun.ee, 626 7327
08.05.2018 — 11.05.2018
Moe- ja trendide prognoosid
NB! Valides registreerimisvormis kõik kolm moekursust – Luxury Brand Management, Luxury and Fashion Study Trip to London ning Moe- ja trendide prognoosid, on hinnasoodustus 25%.
Moe- ja trendide prognoosid: trendi anatoomia ja trendide ajajoon moedisaini protsessi ja moetarbimise mõjutajana.
Moetrendide ennustamine on loovtöö, millel on reaalne kommertslik resultaat.
Moeennustused aitavad prognoosida, milliseid tooteid brändid ja jaemüüjad peaksid kavandama ja müüma, minimiseerides riske ja vältides ressursside raiskamist ja kulutusi. Ennustused aitavad ka sihttarbijast üks või kaks sammu eespool olla neid mõistes nii, et oleks võimalik pakkuda neile tooteid, mida nad soovivad.
Käsitletavad teemad:
- Trendide ennustamine kui kunst, teadus, matemaatika ja loogika. Intuitsiooni, kogemuste ja andmete kombineerimine. Moesuundade mäletamise mälu. Moesuundade prognoosimine, trendide ajajoon ja tuleviku stsenaariumid 10 aastat ettepoole.
- Demograafiline analüüs 5 aastat ettepoole ja tarbijakäitumise stsenaariumid. Moetarbija läbi erinevate generatsioonide muutuvas moemaailmas kui tuleviku mõjutaja.
- Visioonid 2 aastat ettepoole: värvid, tekstiilid, disainiarendused tootegruppide kaupa, hooaja tähtsamad ”võtmetooted”. Hetketrendide tajumine. Trendid peegeldavad seda, kuidas me valime oma elu elada.
Juhendaja Vilve Unt on olnud kauaaegne Eesti Kunstiakadeemia moedisaini osakonna professor ja avatud akadeemia moestilistika õppekava juht, kes moetudengite koolitamise kõrvalt on viimastel aastatel aktiivselt esinenud oma loominguga moenäitustel ja moekollektsioonidega Tallinn Fashion Week’i üritustel. Tema loomingut on tunnustatud Hõbenõela auhinnaga.
Vilve Unt peab oma loomingu juures oluliseks pikaaegset elukogemust moevaldkonnas ning sellest tulenevat kindlust muutuvate moevoolude keskel iseendaks jääda. Selliselt positsioonilt sündinud kollektsioonid on autori arvates loodud üheks hetkeks moelavale, kuid kunstina eksponeerimiseks ka näitusesaalis.
“PROMENADE” on Vilve Undi uus kaubamärk, mis edastab ajas kestma jäänud väärtusi, kudumikollektsioonid on mõeldud neile, kes hindavad ajatu ja unikaalse disainiga kvaliteetseid tooteid, mis on kauakestvad ja hooajaülesed.
Aeg: 8., 9., 11. mail 2018 kell 17.30–20.30
Koht: ruum 241, Estonia pst 7, Tallinn
Maht: 12 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 150 eurot
Registreeru SIIT
NB! Osaledes kõigil kolmel moekursusel: Moe- ja trendide prognoosid, Luxury Brand Management ja Luxury and Fashion Study Trip to London on hind 525 eurot.
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Info: koolitus@artun.ee, 626 7327
Moe- ja trendide prognoosid
Teisipäev 08 mai, 2018 — Reede 11 mai, 2018
NB! Valides registreerimisvormis kõik kolm moekursust – Luxury Brand Management, Luxury and Fashion Study Trip to London ning Moe- ja trendide prognoosid, on hinnasoodustus 25%.
Moe- ja trendide prognoosid: trendi anatoomia ja trendide ajajoon moedisaini protsessi ja moetarbimise mõjutajana.
Moetrendide ennustamine on loovtöö, millel on reaalne kommertslik resultaat.
Moeennustused aitavad prognoosida, milliseid tooteid brändid ja jaemüüjad peaksid kavandama ja müüma, minimiseerides riske ja vältides ressursside raiskamist ja kulutusi. Ennustused aitavad ka sihttarbijast üks või kaks sammu eespool olla neid mõistes nii, et oleks võimalik pakkuda neile tooteid, mida nad soovivad.
Käsitletavad teemad:
- Trendide ennustamine kui kunst, teadus, matemaatika ja loogika. Intuitsiooni, kogemuste ja andmete kombineerimine. Moesuundade mäletamise mälu. Moesuundade prognoosimine, trendide ajajoon ja tuleviku stsenaariumid 10 aastat ettepoole.
- Demograafiline analüüs 5 aastat ettepoole ja tarbijakäitumise stsenaariumid. Moetarbija läbi erinevate generatsioonide muutuvas moemaailmas kui tuleviku mõjutaja.
- Visioonid 2 aastat ettepoole: värvid, tekstiilid, disainiarendused tootegruppide kaupa, hooaja tähtsamad ”võtmetooted”. Hetketrendide tajumine. Trendid peegeldavad seda, kuidas me valime oma elu elada.
Juhendaja Vilve Unt on olnud kauaaegne Eesti Kunstiakadeemia moedisaini osakonna professor ja avatud akadeemia moestilistika õppekava juht, kes moetudengite koolitamise kõrvalt on viimastel aastatel aktiivselt esinenud oma loominguga moenäitustel ja moekollektsioonidega Tallinn Fashion Week’i üritustel. Tema loomingut on tunnustatud Hõbenõela auhinnaga.
Vilve Unt peab oma loomingu juures oluliseks pikaaegset elukogemust moevaldkonnas ning sellest tulenevat kindlust muutuvate moevoolude keskel iseendaks jääda. Selliselt positsioonilt sündinud kollektsioonid on autori arvates loodud üheks hetkeks moelavale, kuid kunstina eksponeerimiseks ka näitusesaalis.
“PROMENADE” on Vilve Undi uus kaubamärk, mis edastab ajas kestma jäänud väärtusi, kudumikollektsioonid on mõeldud neile, kes hindavad ajatu ja unikaalse disainiga kvaliteetseid tooteid, mis on kauakestvad ja hooajaülesed.
Aeg: 8., 9., 11. mail 2018 kell 17.30–20.30
Koht: ruum 241, Estonia pst 7, Tallinn
Maht: 12 akadeemilist tundi kontaktõpet
Hind: 150 eurot
Registreeru SIIT
NB! Osaledes kõigil kolmel moekursusel: Moe- ja trendide prognoosid, Luxury Brand Management ja Luxury and Fashion Study Trip to London on hind 525 eurot.
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Info: koolitus@artun.ee, 626 7327
16.05.2018 — 28.05.2018
Joonistamine botaanikaaias. Taimeaiaimelised
Botaanikas on taimeaiaimelisi. Vaata maikuu kohta: http://botaanikaaed.ee/oiekalender/mai.
Läbi aegade on taimed inspireerinud kunstnikke, disainereid, arhitekte, insenere, muusikuid ja kehakunstnikke looma vorme, arhitektoone, objekte, mustreid, koreograafiat ja lõputult imelisi teoseid.
Taimeaed on imedest tulvil. Vaatame neid joonistaja pilguga. Uurime lähemalt ning kujutame taimi mitmel moel, alates botaanilisest illustratsioonist kuni lihtsustatud märgini, natuurilähedasest kujutamisviisist kuni lihtsustatud vormideni. Loome mustreid.
Katsetame erinevaid töövahendeid, nagu grafiit ja värvipliiatsid, viltpliiatsid, markerid ja värvid. Kasutame erinevaid töövõtteid. Ülesandest ja ilmast lähtuvalt töötame nii avamaal kui ka kasvuhoones.
Vajalikud materjalid: paberid (formaat kuni A2), teip või klambrid paberi kinnitamiseks, markerid, värvi- ja viltpliiatsid, pastellid, pintslid, tušš või värvid. Osaleja võtab materjalid ise kaasa. Kaasaskantav joonistamisalus on kohapeal olemas.
Koolituse läbinu:
- on saanud ülevaate töövahenditest
- on katsetanud erinevaid töövõtteid
- orienteerub erinevates kujutamisviisides
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on kohapeal tehtud tööde ja kodutööde esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Kuna töötame õues, panna selga ilmaga sobiv riietus. Kaasa võtta istumisalus ja päikeseprillid. Töövahendite kandmiseks on mugav väike seljakott, et oleks võimalik kiiresti asukohta vahetada.
Juhendaja Ülle Marks on lõpetanud Eesti Riikliku Kunstiinstituudi (ERKI) magistritaseme kunstniku-graafikuna. Ta töötab Eesti Kunstiakadeemia disainiteaduskonna joonistusstuudio juhataja ja joonistamisõpetajana.
Aeg: 16., 17., 21., 23., 28. mail 2018 kl 13–16
Koht: Tallinna Botaanikaaed, Kloostrimetsa tee 52
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 32 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 180 eurot (sisaldab sissepääsu piletit)
Registreerumine vormi kaudu SIIT
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327
Joonistamine botaanikaaias. Taimeaiaimelised
Kolmapäev 16 mai, 2018 — Esmaspäev 28 mai, 2018
Botaanikas on taimeaiaimelisi. Vaata maikuu kohta: http://botaanikaaed.ee/oiekalender/mai.
Läbi aegade on taimed inspireerinud kunstnikke, disainereid, arhitekte, insenere, muusikuid ja kehakunstnikke looma vorme, arhitektoone, objekte, mustreid, koreograafiat ja lõputult imelisi teoseid.
Taimeaed on imedest tulvil. Vaatame neid joonistaja pilguga. Uurime lähemalt ning kujutame taimi mitmel moel, alates botaanilisest illustratsioonist kuni lihtsustatud märgini, natuurilähedasest kujutamisviisist kuni lihtsustatud vormideni. Loome mustreid.
Katsetame erinevaid töövahendeid, nagu grafiit ja värvipliiatsid, viltpliiatsid, markerid ja värvid. Kasutame erinevaid töövõtteid. Ülesandest ja ilmast lähtuvalt töötame nii avamaal kui ka kasvuhoones.
Vajalikud materjalid: paberid (formaat kuni A2), teip või klambrid paberi kinnitamiseks, markerid, värvi- ja viltpliiatsid, pastellid, pintslid, tušš või värvid. Osaleja võtab materjalid ise kaasa. Kaasaskantav joonistamisalus on kohapeal olemas.
Koolituse läbinu:
- on saanud ülevaate töövahenditest
- on katsetanud erinevaid töövõtteid
- orienteerub erinevates kujutamisviisides
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on kohapeal tehtud tööde ja kodutööde esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Kuna töötame õues, panna selga ilmaga sobiv riietus. Kaasa võtta istumisalus ja päikeseprillid. Töövahendite kandmiseks on mugav väike seljakott, et oleks võimalik kiiresti asukohta vahetada.
Juhendaja Ülle Marks on lõpetanud Eesti Riikliku Kunstiinstituudi (ERKI) magistritaseme kunstniku-graafikuna. Ta töötab Eesti Kunstiakadeemia disainiteaduskonna joonistusstuudio juhataja ja joonistamisõpetajana.
Aeg: 16., 17., 21., 23., 28. mail 2018 kl 13–16
Koht: Tallinna Botaanikaaed, Kloostrimetsa tee 52
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 32 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Hind: 180 eurot (sisaldab sissepääsu piletit)
Registreerumine vormi kaudu SIIT
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327
05.05.2018
Kunstilaupäevak. Clean and Draw ehk joonistame pea selgeks
Clean and Draw (eesti keelne info allpool)
This course is for anyone who wants to perform a spring cleaning in their head. We’ll draw sketches that help see our surroundings with a clearer eye and pull ourselves out from the avalanche of everyday responsibilities. We’ll use drawing as a way to get the cobwebs out.
We will look at how drawing practice can help create the necessary distance from the problems confronting us, allowing us to find clarity and new energy within ourselves.
The course will involve use of markers to create sketches in a short space of time, followed by individual and group analysis of the drawings.
No prior drawing experience is required.
Note: the course will be held in English.
Materials needed: participants will bring their own sheets of paper and markers.
Instructor: Allan Kukk, graduate of the Estonian Academy of Arts, master’s degree in graphic art. By profession, he is a graphic artist and graphic designer. Allan is one of the most sought-after continuing education instructors at EKA.
Date and time: 5 May 2018 11:00–16:15 (lunch break from 13:15–14:00)
Place: room 342, Estonia pst. 7, Tallinn
Course duration: 6 academic hours
Price: 65 euros
Registration form HERE
Curriculum group: fine arts and art history
Information and registration: koolitus@artun.ee, 626 7327
Continuing education courses at the Estonian Academy of Arts are oriented toward longer courses and development of skills. This year, we have created a new opportunity for those who aren’t able to participate in longer course formats but still want to broaden their understanding of developments in art, architecture and design, acquire knowledge and skills and benefit from the guidance of the Academy’s instructors.
The courses in question will be held on the third Saturday of each month.
Joonistame pea selgeks
Kursus sobib igaühele, kes soovib korraldada oma peas koristuspäeva. Joonistame visandeid, mis aitavad näha ümbritsevat värskema pilguga ja eemalduda hetkeks igapäevakohustuste laviini alt. Joonistamine on kui puhastusvahend.
Vaatleme, kuidas joonistamisharjumus aitab luua vajalikku distantsi ees olevate probleemidega, et leida endas selgust ja uut energiat.
Kursusel teeme markeriga lühiajalisi visandeid ning analüüsime joonistusi nii individuaalselt kui ka rühmas.
Harjutused ei eelda eelnevat joonistamiskogemust.
NB! Kursus toimub inglise keeles.
Vajalikud materjalid: paberid, markerid võtab osaleja ise kaasa.
Juhendaja: Allan Kukk on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaeriala magistriõppe. Ta on graafik ja graafiline disainer, Allan on EKA täienduskoolituse hinnatud juhendaja.
Aeg: 5. mail 2018 kell 11–16.15 (kl 13.15–14 lõunapaus)
Koht: Ruum 342, Estonia pst 7, Tallinn
Maht: 6 akadeemilist tundi
Hind: 65 eurot
Registreerumine vormi kaudu SIIT
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327
Eesti kunstiakadeemia täienduskoolitused on olnud suunatud pikematele kursustele ning oskuste kujunemisele. Sel aastal oleme loonud uue võimaluse neile, kellel pole võimalik osaleda pikematel kursustel, aga kes siiski soovivad mõista kunsti-arhitektuuri ja disaini valdkonna arenguid, saada teadmisi ja oskusi ning saada osa kunstiakadeemia juhendajate toest.
Kunstilaupäevakud saavad toimuma üldjuhul kuu kolmandal laupäeval.
Kunstilaupäevak. Clean and Draw ehk joonistame pea selgeks
Laupäev 05 mai, 2018
Clean and Draw (eesti keelne info allpool)
This course is for anyone who wants to perform a spring cleaning in their head. We’ll draw sketches that help see our surroundings with a clearer eye and pull ourselves out from the avalanche of everyday responsibilities. We’ll use drawing as a way to get the cobwebs out.
We will look at how drawing practice can help create the necessary distance from the problems confronting us, allowing us to find clarity and new energy within ourselves.
The course will involve use of markers to create sketches in a short space of time, followed by individual and group analysis of the drawings.
No prior drawing experience is required.
Note: the course will be held in English.
Materials needed: participants will bring their own sheets of paper and markers.
Instructor: Allan Kukk, graduate of the Estonian Academy of Arts, master’s degree in graphic art. By profession, he is a graphic artist and graphic designer. Allan is one of the most sought-after continuing education instructors at EKA.
Date and time: 5 May 2018 11:00–16:15 (lunch break from 13:15–14:00)
Place: room 342, Estonia pst. 7, Tallinn
Course duration: 6 academic hours
Price: 65 euros
Registration form HERE
Curriculum group: fine arts and art history
Information and registration: koolitus@artun.ee, 626 7327
Continuing education courses at the Estonian Academy of Arts are oriented toward longer courses and development of skills. This year, we have created a new opportunity for those who aren’t able to participate in longer course formats but still want to broaden their understanding of developments in art, architecture and design, acquire knowledge and skills and benefit from the guidance of the Academy’s instructors.
The courses in question will be held on the third Saturday of each month.
Joonistame pea selgeks
Kursus sobib igaühele, kes soovib korraldada oma peas koristuspäeva. Joonistame visandeid, mis aitavad näha ümbritsevat värskema pilguga ja eemalduda hetkeks igapäevakohustuste laviini alt. Joonistamine on kui puhastusvahend.
Vaatleme, kuidas joonistamisharjumus aitab luua vajalikku distantsi ees olevate probleemidega, et leida endas selgust ja uut energiat.
Kursusel teeme markeriga lühiajalisi visandeid ning analüüsime joonistusi nii individuaalselt kui ka rühmas.
Harjutused ei eelda eelnevat joonistamiskogemust.
NB! Kursus toimub inglise keeles.
Vajalikud materjalid: paberid, markerid võtab osaleja ise kaasa.
Juhendaja: Allan Kukk on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaeriala magistriõppe. Ta on graafik ja graafiline disainer, Allan on EKA täienduskoolituse hinnatud juhendaja.
Aeg: 5. mail 2018 kell 11–16.15 (kl 13.15–14 lõunapaus)
Koht: Ruum 342, Estonia pst 7, Tallinn
Maht: 6 akadeemilist tundi
Hind: 65 eurot
Registreerumine vormi kaudu SIIT
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327
Eesti kunstiakadeemia täienduskoolitused on olnud suunatud pikematele kursustele ning oskuste kujunemisele. Sel aastal oleme loonud uue võimaluse neile, kellel pole võimalik osaleda pikematel kursustel, aga kes siiski soovivad mõista kunsti-arhitektuuri ja disaini valdkonna arenguid, saada teadmisi ja oskusi ning saada osa kunstiakadeemia juhendajate toest.
Kunstilaupäevakud saavad toimuma üldjuhul kuu kolmandal laupäeval.
06.08.2018 — 10.08.2018
Summer Academy: Interaction Design Tomorrow
Dates: 6–10 August 2018
Volume: 40 hours, 3 ECTS
Location: Estonian Centre of Architecture, Põhja pst 27a, Tallinn, Estonia
Number of participants: max 20
Cost: FREE (Please note that this course is meant for higher education students only)
Registration deadline: 6th of May
Aimed at design students; no programming skills necessary.
In addition to the general required materials, candidates are expected to submit a letter of motivation explaining why they are applying and outlining their experience with Interaction Design so far (max A4). Students are expected to bring their own sketchbooks, markers and laptops.
Over the course of a week you will learn about the foundations, history and possible futures of interaction design within a studio environment. This 5-day hands-on workshop provides a solid foundational knowledge of user experience (UX) design for new practitioners, as well as an in-depth exploration of interaction design for experienced designers. The course gives participants space and guidance to delve deeply into theoretical and practical aspects of interaction design by investigating contemporary issues and proposing design solutions.
Through a series of lectures, films, historic case studies and studio practice, participants will explore the nature and aesthetics of interaction design in the digital and physical space, in individual and group studio practice from ideation and the iterative design process to presentations and critique.
Learning outcomes:
- Learn about design foundations, theory, history and practice
- Understand how to look at problems from social, technological, economic and cultural perspectives
- Practice design research and synthesis
- Learn how to be creative in the digital realm
- Improve your ability to present your design concepts
- Practice working individually and in small teams
More information and link to registration: https://www.artun.ee/summeracademy/interaction-design-tomorrow/
Summer Academy: Interaction Design Tomorrow
Esmaspäev 06 august, 2018 — Reede 10 august, 2018
Dates: 6–10 August 2018
Volume: 40 hours, 3 ECTS
Location: Estonian Centre of Architecture, Põhja pst 27a, Tallinn, Estonia
Number of participants: max 20
Cost: FREE (Please note that this course is meant for higher education students only)
Registration deadline: 6th of May
Aimed at design students; no programming skills necessary.
In addition to the general required materials, candidates are expected to submit a letter of motivation explaining why they are applying and outlining their experience with Interaction Design so far (max A4). Students are expected to bring their own sketchbooks, markers and laptops.
Over the course of a week you will learn about the foundations, history and possible futures of interaction design within a studio environment. This 5-day hands-on workshop provides a solid foundational knowledge of user experience (UX) design for new practitioners, as well as an in-depth exploration of interaction design for experienced designers. The course gives participants space and guidance to delve deeply into theoretical and practical aspects of interaction design by investigating contemporary issues and proposing design solutions.
Through a series of lectures, films, historic case studies and studio practice, participants will explore the nature and aesthetics of interaction design in the digital and physical space, in individual and group studio practice from ideation and the iterative design process to presentations and critique.
Learning outcomes:
- Learn about design foundations, theory, history and practice
- Understand how to look at problems from social, technological, economic and cultural perspectives
- Practice design research and synthesis
- Learn how to be creative in the digital realm
- Improve your ability to present your design concepts
- Practice working individually and in small teams
More information and link to registration: https://www.artun.ee/summeracademy/interaction-design-tomorrow/