Avatud Akadeemia kursused

06.02.2018 — 10.04.2018

Brändi loomise põhimõtted

veiko_brand_ruut
veiko_brand_ruut_800x800_acf_cropped
veiko_brand
veiko_brand_600x300_acf_cropped

Brändi loomise põhimõtted

Brändi loomise kursus on mõeldud neile, kes on turundusvaldkonnas alles algajad. See sobib näiteks väikeettevõtjale, kes soovib luua oma tootele brändi, ning teistele, kes soovivad viia ennast kurssi reklaami- ja turundusvaldkonnaga.

Kursuse kava

  • Mis on kaubamärk ja bränd?
  • Kuidas luua ja arendada sihtrühmas ettekujutus brändist?
  • Ülevaade brändi loomiseks vajalikest teadmistest
  • Sihtrühmad, meedia, tööprotsessi etapid
  • Ülevaade Eesti reklaami- ja turundusvaldkonnast

Praktiline ülesanne on oma brändi kujundamine, võttes arvesse käsitletud teooriat.

Kursuse läbinu teab,

  • millistest etappidest koosneb brändi loomine,
  • kuidas brändi positsioneerida ja valida selle sihtrühm,
  • kuidas toimub turunduskommunikatsioon.

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on iseseiseva töö esitlus. Arvestuse saanule antakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Veiko Tammjärv töötab reklaamiagentuuris AD Angels loovjuhina ja tegutseb reklaamivaldkonnas juba ligikaudu 20 aastat. Ta on võitnud kodu- ja välismaistel konkurssidel pakendi, reklaami, illustratsiooni ja graafilise disaini kategoorias auhindu.

 

Aeg: 6. veebruarist 10. aprillini 2018 teisipäeviti kl 17.30–19

Koht: ruum 241, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Hind: 300 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Brändi loomise põhimõtted

Teisipäev 06 veebruar, 2018 — Teisipäev 10 aprill, 2018

veiko_brand_ruut
veiko_brand_ruut_800x800_acf_cropped
veiko_brand
veiko_brand_600x300_acf_cropped

Brändi loomise põhimõtted

Brändi loomise kursus on mõeldud neile, kes on turundusvaldkonnas alles algajad. See sobib näiteks väikeettevõtjale, kes soovib luua oma tootele brändi, ning teistele, kes soovivad viia ennast kurssi reklaami- ja turundusvaldkonnaga.

Kursuse kava

  • Mis on kaubamärk ja bränd?
  • Kuidas luua ja arendada sihtrühmas ettekujutus brändist?
  • Ülevaade brändi loomiseks vajalikest teadmistest
  • Sihtrühmad, meedia, tööprotsessi etapid
  • Ülevaade Eesti reklaami- ja turundusvaldkonnast

Praktiline ülesanne on oma brändi kujundamine, võttes arvesse käsitletud teooriat.

Kursuse läbinu teab,

  • millistest etappidest koosneb brändi loomine,
  • kuidas brändi positsioneerida ja valida selle sihtrühm,
  • kuidas toimub turunduskommunikatsioon.

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on iseseiseva töö esitlus. Arvestuse saanule antakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Veiko Tammjärv töötab reklaamiagentuuris AD Angels loovjuhina ja tegutseb reklaamivaldkonnas juba ligikaudu 20 aastat. Ta on võitnud kodu- ja välismaistel konkurssidel pakendi, reklaami, illustratsiooni ja graafilise disaini kategoorias auhindu.

 

Aeg: 6. veebruarist 10. aprillini 2018 teisipäeviti kl 17.30–19

Koht: ruum 241, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Hind: 300 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

29.01.2018 — 19.02.2018

KUNSTIKULTUURI ALGKURSUS “Kümme autoripositsiooni”

Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt.

Avardatakse arusaamu nüüdiskunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas iseseisvate näitusekülastuste analüüs.

Kursus lõppeb essee kirjutamisega.

Juhendaja Madli Ehasalu kunstiteadusliku tegevuse fookuses on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16“ kaaskorraldamine ja korterigalerii Mihhaili näituste kureerimine. Tema praeguse loomingulise tegevuse keskmes on omaalgatuslikud praktikad ja psühhogeograafiline lähtekoht. Aastast 2013 õpib ta EKA magistrantuuris kunstiteaduse erialal ning on varem õppinud Tartu Ülikoolis semiootikat ja Helsinki Ülikoolis kunstiajalugu. 2015. aastal osales Madli Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse galeristipraktika käigus Galerie Juliette Jongma töös Amsterdamis.

Toimumise aeg: 29. jaanuaril ja 5., 12., 19. veebruaril  kell 17.30–20.15

Koht: Ruum 440 A, Estonia pst. 7, Tallinn

Maht: 12 akadeemilist tundi

Hind: 75 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

KUNSTIKULTUURI ALGKURSUS “Kümme autoripositsiooni”

Esmaspäev 29 jaanuar, 2018 — Esmaspäev 19 veebruar, 2018

Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt.

Avardatakse arusaamu nüüdiskunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas iseseisvate näitusekülastuste analüüs.

Kursus lõppeb essee kirjutamisega.

Juhendaja Madli Ehasalu kunstiteadusliku tegevuse fookuses on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16“ kaaskorraldamine ja korterigalerii Mihhaili näituste kureerimine. Tema praeguse loomingulise tegevuse keskmes on omaalgatuslikud praktikad ja psühhogeograafiline lähtekoht. Aastast 2013 õpib ta EKA magistrantuuris kunstiteaduse erialal ning on varem õppinud Tartu Ülikoolis semiootikat ja Helsinki Ülikoolis kunstiajalugu. 2015. aastal osales Madli Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse galeristipraktika käigus Galerie Juliette Jongma töös Amsterdamis.

Toimumise aeg: 29. jaanuaril ja 5., 12., 19. veebruaril  kell 17.30–20.15

Koht: Ruum 440 A, Estonia pst. 7, Tallinn

Maht: 12 akadeemilist tundi

Hind: 75 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

29.01.2018 — 19.02.2018

KUNSTIKULTUURI ALGKURSUS „Kümme autoripositsiooni“

Madli_JohanPajupuu_Foto
Madli_JohanPajupuu_Foto-1_800x800_acf_cropped
ruut_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped-1_800x800_acf_cropped-1_800x800_acf_cropped_600x300_acf_cropped_600x300_acf_cropped

Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt.

Avardatakse arusaamu nüüdiskunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas iseseisvate näitusekülastuste analüüs.

Kursus lõppeb essee kirjutamisega.

Juhendaja Madli Ehasalu kunstiteadusliku tegevuse fookuses on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16“ kaaskorraldamine ja korterigalerii Mihhaili näituste kureerimine. Tema praeguse loomingulise tegevuse keskmes on omaalgatuslikud praktikad ja psühhogeograafiline lähtekoht. Aastast 2013 õpib ta EKA magistrantuuris kunstiteaduse erialal ning on varem õppinud Tartu Ülikoolis semiootikat ja Helsinki Ülikoolis kunstiajalugu. 2015. aastal osales Madli Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse galeristipraktika käigus Galerie Juliette Jongma töös Amsterdamis.

Toimumise aeg: 29. jaanuaril ja 5., 12., 19. veebruaril  kell 17.30–20.15

Koht: Ruum 440 A, Estonia pst. 7, Tallinn

Maht: 12 akadeemilist tundi

Hind: 75 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

KUNSTIKULTUURI ALGKURSUS „Kümme autoripositsiooni“

Esmaspäev 29 jaanuar, 2018 — Esmaspäev 19 veebruar, 2018

Madli_JohanPajupuu_Foto
Madli_JohanPajupuu_Foto-1_800x800_acf_cropped
ruut_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped-1_800x800_acf_cropped-1_800x800_acf_cropped_600x300_acf_cropped_600x300_acf_cropped

Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt.

Avardatakse arusaamu nüüdiskunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas iseseisvate näitusekülastuste analüüs.

Kursus lõppeb essee kirjutamisega.

Juhendaja Madli Ehasalu kunstiteadusliku tegevuse fookuses on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16“ kaaskorraldamine ja korterigalerii Mihhaili näituste kureerimine. Tema praeguse loomingulise tegevuse keskmes on omaalgatuslikud praktikad ja psühhogeograafiline lähtekoht. Aastast 2013 õpib ta EKA magistrantuuris kunstiteaduse erialal ning on varem õppinud Tartu Ülikoolis semiootikat ja Helsinki Ülikoolis kunstiajalugu. 2015. aastal osales Madli Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse galeristipraktika käigus Galerie Juliette Jongma töös Amsterdamis.

Toimumise aeg: 29. jaanuaril ja 5., 12., 19. veebruaril  kell 17.30–20.15

Koht: Ruum 440 A, Estonia pst. 7, Tallinn

Maht: 12 akadeemilist tundi

Hind: 75 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

10.04.2018 — 15.05.2018

Nuga, paber, käärid. Lõiked vaatlusse

02_Tere_Jumalime_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped
02_Tere_Jumalime_600x300_acf_cropped_600x300_acf_cropped

Paberlõiketehnika inspireerib oma lõputute võimalustega. Sellel tehnikal on pikk ajalugu – esimene säilinud paberlõige pärineb Hiina lääneosast 6. sajandist.

Paberlõiketehnika nimetus on Jaapanis mon, Poolas wycinanki, Saksamaal scherenschnitte ja Hollandis knippen. Prantsuse rahandusministri Étienne de Silhouette’i kokkuhoiumeetodi ehk musta siluettportree järgi kannab see ka nimetust siluetikunst.

Paberlõige on moes. Internetis ja arvukates trükistes leiavad eri maade kunstnikud paberlõiketehnikas endale uusi väljendusvõimalusi.

Kursusel saab osaleja üle pika aja jälle lõigata – lapsena on ju kõik rõõmuga paberist maske lumehelbeid ja piparkooke välja lõiganud. Lõikame musta paberisse sälke ning vaatame, kuidas kujundid üksteist täiendades ja muutudes edasi arenevad. Ilmuvad lemmikmotiivid (kunagi vaadeldud, joonistatud või maalitud hetked), mida analüüsime. Kavas on paberlõiked hinge, lõige hingest, olemisest, olemusest, nähtava kaudu kujutusse valguvasse voolavasse sisemusse ja selle kaudu uuesti pinnale.

Osalejail endilgi on kursusel hämmastav vaadata, kuidas erineva kogemuspagasi ja erinevate oskustega inimesed teostavad imelisi lõikeid ja ruumilisi paberobjekte. Äratab imetlust, kui palju on erinevaid ideid ja võimalusi.

Lõikamine (laser-, tikksae-, kääri- või cutter-lõige) algab alati lapsepõlvest tuttavast paberi lõikamise ärevusest. Must paber, must pind – valgus lõikab musta ja tumma äratamist ootavasse öösse. Värvilistest paberitest ilmuvad lugematud lõustad. Paber muutub skulpturaalseks ja heidab varje.

Kursuse sisu

  • Sissejuhatus paberlõike ajalukku ja võimalustesse. Paberlõike ja joonistuse ühendamine. Proovitakse Liquitexi akrüülimarkereid Vunder Skizze valikust
  • Portree ja siluettportree. Inimene ja vari
  • Siluetilõikamine krokii vormis. Modelli järgi lõikamine. Dekoratiivne moonutatud stiliseeritud tõlgendamine
  • Maskid värvilistest paberitest. Kaartide tegemise võlu
  • Ruumiline skulpturaalne lõige. Ruumiprojekti ettevalmistamine ja teostamine. Arvestus

Paberlõige on väga võimalusterohke ja katsetamisrõõmu on palju. Sissejuhatavas tunnis räägime kõigest lähemalt.

Vajalikud vahendid: vahetatava või lükatava teraga paberinuga, käärid, erinevad paberid (hea on värviline pastellipaber, sobib vatman, dekoratiivpaberid). Lisaks sobivad A4-mõõdus värvilised paberid, mille osaleja võtab ise kaasa.

Kursuse läbinu on

  • tutvunud paberlõike ajalooga
  • tutvunud paberlõiketehnikate ja kasutamisvõimalustega
  • teostanud lõiketehnikas ülesandeid

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisu on valminud tööde esitlus. Arvestuse saanule antakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Maria-Kristiina Ulas on lõpetanud 1991. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafika eriala. Ta on osalenud näitustel alates 1988. aastast. Tema loomingus on tähtsal kohal värv, formaadiküsimused ja inimolemuse uurimine. Ta on teinud graafikat ja akrüülmaali, tema looming põhineb suuresti joonistuskogemusel. Viimastel aastatel on ta kasutanud meistri abi, et luua suuremõõtmelisi vineerist saetud interaktiivseid inimvigureid, mida ta on esitlenud kolme isikunäitusel Tallinnas disainigaleriis, samuti kevadnäitustel. Viimased näitused: „Midagi on õhus“ http://www.kultuur.info/syndmus/maria-kristiina-ulase-naitus-midagi-on-ohus/

 

Aeg: 8. aprillist 15. maini teisipäeviti  kl 17.30–20.30 (v.a 1. mail)

Koht: ruum 342, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Hind: 180 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Nuga, paber, käärid. Lõiked vaatlusse

Teisipäev 10 aprill, 2018 — Teisipäev 15 mai, 2018

02_Tere_Jumalime_800x800_acf_cropped_800x800_acf_cropped
02_Tere_Jumalime_600x300_acf_cropped_600x300_acf_cropped

Paberlõiketehnika inspireerib oma lõputute võimalustega. Sellel tehnikal on pikk ajalugu – esimene säilinud paberlõige pärineb Hiina lääneosast 6. sajandist.

Paberlõiketehnika nimetus on Jaapanis mon, Poolas wycinanki, Saksamaal scherenschnitte ja Hollandis knippen. Prantsuse rahandusministri Étienne de Silhouette’i kokkuhoiumeetodi ehk musta siluettportree järgi kannab see ka nimetust siluetikunst.

Paberlõige on moes. Internetis ja arvukates trükistes leiavad eri maade kunstnikud paberlõiketehnikas endale uusi väljendusvõimalusi.

Kursusel saab osaleja üle pika aja jälle lõigata – lapsena on ju kõik rõõmuga paberist maske lumehelbeid ja piparkooke välja lõiganud. Lõikame musta paberisse sälke ning vaatame, kuidas kujundid üksteist täiendades ja muutudes edasi arenevad. Ilmuvad lemmikmotiivid (kunagi vaadeldud, joonistatud või maalitud hetked), mida analüüsime. Kavas on paberlõiked hinge, lõige hingest, olemisest, olemusest, nähtava kaudu kujutusse valguvasse voolavasse sisemusse ja selle kaudu uuesti pinnale.

Osalejail endilgi on kursusel hämmastav vaadata, kuidas erineva kogemuspagasi ja erinevate oskustega inimesed teostavad imelisi lõikeid ja ruumilisi paberobjekte. Äratab imetlust, kui palju on erinevaid ideid ja võimalusi.

Lõikamine (laser-, tikksae-, kääri- või cutter-lõige) algab alati lapsepõlvest tuttavast paberi lõikamise ärevusest. Must paber, must pind – valgus lõikab musta ja tumma äratamist ootavasse öösse. Värvilistest paberitest ilmuvad lugematud lõustad. Paber muutub skulpturaalseks ja heidab varje.

Kursuse sisu

  • Sissejuhatus paberlõike ajalukku ja võimalustesse. Paberlõike ja joonistuse ühendamine. Proovitakse Liquitexi akrüülimarkereid Vunder Skizze valikust
  • Portree ja siluettportree. Inimene ja vari
  • Siluetilõikamine krokii vormis. Modelli järgi lõikamine. Dekoratiivne moonutatud stiliseeritud tõlgendamine
  • Maskid värvilistest paberitest. Kaartide tegemise võlu
  • Ruumiline skulpturaalne lõige. Ruumiprojekti ettevalmistamine ja teostamine. Arvestus

Paberlõige on väga võimalusterohke ja katsetamisrõõmu on palju. Sissejuhatavas tunnis räägime kõigest lähemalt.

Vajalikud vahendid: vahetatava või lükatava teraga paberinuga, käärid, erinevad paberid (hea on värviline pastellipaber, sobib vatman, dekoratiivpaberid). Lisaks sobivad A4-mõõdus värvilised paberid, mille osaleja võtab ise kaasa.

Kursuse läbinu on

  • tutvunud paberlõike ajalooga
  • tutvunud paberlõiketehnikate ja kasutamisvõimalustega
  • teostanud lõiketehnikas ülesandeid

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisu on valminud tööde esitlus. Arvestuse saanule antakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Maria-Kristiina Ulas on lõpetanud 1991. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafika eriala. Ta on osalenud näitustel alates 1988. aastast. Tema loomingus on tähtsal kohal värv, formaadiküsimused ja inimolemuse uurimine. Ta on teinud graafikat ja akrüülmaali, tema looming põhineb suuresti joonistuskogemusel. Viimastel aastatel on ta kasutanud meistri abi, et luua suuremõõtmelisi vineerist saetud interaktiivseid inimvigureid, mida ta on esitlenud kolme isikunäitusel Tallinnas disainigaleriis, samuti kevadnäitustel. Viimased näitused: „Midagi on õhus“ http://www.kultuur.info/syndmus/maria-kristiina-ulase-naitus-midagi-on-ohus/

 

Aeg: 8. aprillist 15. maini teisipäeviti  kl 17.30–20.30 (v.a 1. mail)

Koht: ruum 342, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Hind: 180 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

22.01.2018 — 31.01.2018

Aksessuaar. Nahast kott

Koolituse eesmärk on anda põhiteadmised ja esmased praktilised oskused nahkkottide disainimise ja teostamise kohta käsitööna.

Koolitus sobib inimestele, kes on huvitatud aksessuaaridest üldisemalt, disainiprotsessist ja nahatöö võtetest. Sissejuhatava loengu teema on kottide ajalugu, erinevad stiilid ja konstruktsioonid. Seejärel tutvume aksessuaaride loomisega alates algidee leidmisest kuni lõpptulemuseni. Läbime kogu nahkkoti loomise protsessi, alustades ülevaatega lõigete konstrueerimisest, materjalidest ja tehnoloogilistest võimalustest kuni kavandatud koti teostamiseni.

Koolituse läbinu

  • on saanud algteadmised ja praktilised oskused nahkkoti disainimise ja teostamise protsessist

Koolitus lõpeb arvestusega kus esitletakse valminud tööd. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Piret Loog, ERKI tarbekunsti magister 1989, nahakunstnik

Mari Maripuu, Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti bakalaureus 2013, MokokoLABS disainer. Vaata lähemalt: https://mokokolabs.com.

Aeg: 22.–26. ja 29.–31. jaanuaril 2018 kl 17.30–20.30

Koht: Estonia pst 7 ja Pärnu mnt 54, Tallinn

Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Hind: 380 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Aksessuaar. Nahast kott

Esmaspäev 22 jaanuar, 2018 — Kolmapäev 31 jaanuar, 2018

Koolituse eesmärk on anda põhiteadmised ja esmased praktilised oskused nahkkottide disainimise ja teostamise kohta käsitööna.

Koolitus sobib inimestele, kes on huvitatud aksessuaaridest üldisemalt, disainiprotsessist ja nahatöö võtetest. Sissejuhatava loengu teema on kottide ajalugu, erinevad stiilid ja konstruktsioonid. Seejärel tutvume aksessuaaride loomisega alates algidee leidmisest kuni lõpptulemuseni. Läbime kogu nahkkoti loomise protsessi, alustades ülevaatega lõigete konstrueerimisest, materjalidest ja tehnoloogilistest võimalustest kuni kavandatud koti teostamiseni.

Koolituse läbinu

  • on saanud algteadmised ja praktilised oskused nahkkoti disainimise ja teostamise protsessist

Koolitus lõpeb arvestusega kus esitletakse valminud tööd. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Piret Loog, ERKI tarbekunsti magister 1989, nahakunstnik

Mari Maripuu, Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti bakalaureus 2013, MokokoLABS disainer. Vaata lähemalt: https://mokokolabs.com.

Aeg: 22.–26. ja 29.–31. jaanuaril 2018 kl 17.30–20.30

Koht: Estonia pst 7 ja Pärnu mnt 54, Tallinn

Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Hind: 380 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

03.04.2018 — 05.05.2018

Moekrokii

ruut3
ruut3_800x800_acf_cropped-2
ruut3_600x300_acf_cropped

Koolitus on mõeldud neile moe- ja kunstihuvilistele, kes soovivad arendada oma joonistamis- ja visualiseerimisoskusi, saada ülevaate moekrokiist ja -illustratsioonist ning nende kasutamise võimalustest moemaailmas ja mujal.

Koolituse põhirõhk on moekrokiil ehk modelli joonistamisel natuurist. Keskendume moejoonistamises olulistele vaatenurkadele (tehnikad, proportsioonid, stiliseering, poosid jms). Õpime visandama modelli, kasutama erinevaid tehnikaid (süsi, pastellid, akvarell, tušš). Vaatleme ka moeillustratsiooni ja selle omapära.

Koolituse lõpuks loome moeillustratsioonide sarja. Vormistame ja esitleme kursuse jooksul valminud visandeid.

Vajalikud materjalid: paber, pliiatsid, süsi, pastellid, tušš, akvarell, võtab osaleja ise kaasa.

Koolituse läbinu

  • on saanud algteadmised moekrokiist (proportsioonid, poosid ja nende kujutamine)
  • on saanud algteadmised moeillustratsioonist, tunneb selle eripära
  • oskab luua illustratsiooni etteantud teemadel
  • tunneb ja on õppinud kasutama erinevaid tehnikaid: süsi, pastellid, akvarell, tušš, segatehnika

Juhendaja Kätlin Kaljuvee on saanud Eesti Kunstiakadeemia moedisaini erialal bakalaureusekraadi 2006. Ta on auhinnatud ja rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnik, kelle loomingus on kesksel kohal looduse müütiline jõud ja elu oma mitmekesises kauniduses. Tema tindipliiatsiga käsitsi joonistatud ja siidikangale trükitud illustratsioonid on saanud ainest Eesti kummituslikest metsadest ja ürgsest loodusest ning kannavad endas vaba ja hingestatud vaimu. Kaljuvee loomingut on tellinud näiteks legendaarne Patti Smith, kelle muusikast ammutab kunstnik inspiratsiooni. Tindi ja vesivärvidega käsitsi illustreeritud töid on Kaljuveelt tellinud ka Givenchy, Rotring ja Samsung. Eesti klientuuri hulka kuulub kohalik poliitiline ja ühiskondlik eliit, lisaks JOIK, Swedbank, Starman, Ivo Nikkolo, Baltika jpt.

Aeg: 3. aprillil 2018 kl 17.30–19, ning  10., 17. ja 24. aprillil kl 17.30–20.30 (teisipäeviti), 4. mail kell 17.30–20.30 ja 5. mail kell 10.00–13.00

Koht: ruum 245, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 22 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 4 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Hind: 210 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Moekrokii

Teisipäev 03 aprill, 2018 — Laupäev 05 mai, 2018

ruut3
ruut3_800x800_acf_cropped-2
ruut3_600x300_acf_cropped

Koolitus on mõeldud neile moe- ja kunstihuvilistele, kes soovivad arendada oma joonistamis- ja visualiseerimisoskusi, saada ülevaate moekrokiist ja -illustratsioonist ning nende kasutamise võimalustest moemaailmas ja mujal.

Koolituse põhirõhk on moekrokiil ehk modelli joonistamisel natuurist. Keskendume moejoonistamises olulistele vaatenurkadele (tehnikad, proportsioonid, stiliseering, poosid jms). Õpime visandama modelli, kasutama erinevaid tehnikaid (süsi, pastellid, akvarell, tušš). Vaatleme ka moeillustratsiooni ja selle omapära.

Koolituse lõpuks loome moeillustratsioonide sarja. Vormistame ja esitleme kursuse jooksul valminud visandeid.

Vajalikud materjalid: paber, pliiatsid, süsi, pastellid, tušš, akvarell, võtab osaleja ise kaasa.

Koolituse läbinu

  • on saanud algteadmised moekrokiist (proportsioonid, poosid ja nende kujutamine)
  • on saanud algteadmised moeillustratsioonist, tunneb selle eripära
  • oskab luua illustratsiooni etteantud teemadel
  • tunneb ja on õppinud kasutama erinevaid tehnikaid: süsi, pastellid, akvarell, tušš, segatehnika

Juhendaja Kätlin Kaljuvee on saanud Eesti Kunstiakadeemia moedisaini erialal bakalaureusekraadi 2006. Ta on auhinnatud ja rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnik, kelle loomingus on kesksel kohal looduse müütiline jõud ja elu oma mitmekesises kauniduses. Tema tindipliiatsiga käsitsi joonistatud ja siidikangale trükitud illustratsioonid on saanud ainest Eesti kummituslikest metsadest ja ürgsest loodusest ning kannavad endas vaba ja hingestatud vaimu. Kaljuvee loomingut on tellinud näiteks legendaarne Patti Smith, kelle muusikast ammutab kunstnik inspiratsiooni. Tindi ja vesivärvidega käsitsi illustreeritud töid on Kaljuveelt tellinud ka Givenchy, Rotring ja Samsung. Eesti klientuuri hulka kuulub kohalik poliitiline ja ühiskondlik eliit, lisaks JOIK, Swedbank, Starman, Ivo Nikkolo, Baltika jpt.

Aeg: 3. aprillil 2018 kl 17.30–19, ning  10., 17. ja 24. aprillil kl 17.30–20.30 (teisipäeviti), 4. mail kell 17.30–20.30 ja 5. mail kell 10.00–13.00

Koht: ruum 245, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 22 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 4 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Hind: 210 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

20.03.2018 — 05.05.2018

Moekrokii

Koolitus on mõeldud neile moe- ja kunstihuvilistele, kes soovivad arendada oma joonistamis- ja visualiseerimisoskusi, saada ülevaate moekrokiist ja -illustratsioonist ning nende kasutamise võimalustest moemaailmas ja mujal.

Koolituse põhirõhk on moekrokiil ehk modelli joonistamisel natuurist. Keskendume moejoonistamises olulistele vaatenurkadele (tehnikad, proportsioonid, stiliseering, poosid jms). Õpime visandama modelli, kasutama erinevaid tehnikaid (süsi, pastellid, akvarell, tušš). Vaatleme ka moeillustratsiooni ja selle omapära.

Koolituse lõpuks loome moeillustratsioonide sarja. Vormistame ja esitleme kursuse jooksul valminud visandeid.

Koolitus kulmineerub kahepäevase töötoaga, mida juhendab Kätlin Kaljuvee koos Björn Koopiga. Valmistame ette ühe või kaks installatsiooni, kus modell asetub futuristliku maailma keskele. See tähendab, et osalejad ei joonista mitte ainult modelli, vaid ka teda ümbritsevat keskkonda ja proovivad tuua pilti sisse disainitud maailma, milles modell asub. Selle sarja jaoks loovad juhendajad spetsiifilised futuristlikud kostüümid ja taustaks modernse arhitektuurilise maastiku. Tehnikatest proovime erinevaid meediume: tušši, värvipliiatseid, markereid, akvarelli, pliiatseid ja tintenpenni. Töötoa tulemusena valmib vähemalt kaks illustratsiooni A1-formaadis.

Vaata videot Kätlini Kaljuvee ja Björni Koopi ühistöö protsessist: https://vimeo.com/102835969.

Koolituse läbinu

  • on saanud algteadmised moekrokiist (proportsioonid, poosid ja nende kujutamine)
  • on saanud algteadmised moeillustratsioonist, tunneb selle eripära
  • oskab luua illustratsiooni etteantud teemadel
  • tunneb ja on õppinud kasutama erinevaid tehnikaid: süsi, pastellid, akvarell, tušš, segatehnika

Juhendajad

Kätlin Kaljuvee on saanud Eesti Kunstiakadeemia moedisaini erialal bakalaureusekraadi 2006. Ta on auhinnatud ja rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnik, kelle loomingus on kesksel kohal looduse müütiline jõud ja elu oma mitmekesises kauniduses. Tema tindipliiatsiga käsitsi joonistatud ja siidikangale trükitud illustratsioonid on saanud ainest Eesti kummituslikest metsadest ja ürgsest loodusest ning kannavad endas vaba ja hingestatud vaimu. Kaljuvee loomingut on tellinud näiteks legendaarne Patti Smith, kelle muusikast ammutab kunstnik inspiratsiooni. Tindi ja vesivärvidega käsitsi illustreeritud töid on Kaljuveelt tellinud ka Givenchy, Rotring ja Samsung. Eesti klientuuri hulka kuulub kohalik poliitiline ja ühiskondlik eliit, lisaks JOIK, Swedbank, Starman, Ivo Nikkolo, Baltika jpt.

Björn Koop on Eesti Kunstiakadeemia tootedisaini bakalaureus 2005, Saksamaal elav ja töötav autodisainer.

Aeg: 20. märtsil 2018 kl 17.30–19, 27. märtsil ning 3., 10., 17. ja 24. aprillil kl 17.30–20.30 (teisipäeviti), 4. mail kell 17.30–20.30 ja 5. mail kell 10.00–13.00

Koht: ruum 245, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 30 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 22 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Hind: 270 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Moekrokii

Teisipäev 20 märts, 2018 — Laupäev 05 mai, 2018

Koolitus on mõeldud neile moe- ja kunstihuvilistele, kes soovivad arendada oma joonistamis- ja visualiseerimisoskusi, saada ülevaate moekrokiist ja -illustratsioonist ning nende kasutamise võimalustest moemaailmas ja mujal.

Koolituse põhirõhk on moekrokiil ehk modelli joonistamisel natuurist. Keskendume moejoonistamises olulistele vaatenurkadele (tehnikad, proportsioonid, stiliseering, poosid jms). Õpime visandama modelli, kasutama erinevaid tehnikaid (süsi, pastellid, akvarell, tušš). Vaatleme ka moeillustratsiooni ja selle omapära.

Koolituse lõpuks loome moeillustratsioonide sarja. Vormistame ja esitleme kursuse jooksul valminud visandeid.

Koolitus kulmineerub kahepäevase töötoaga, mida juhendab Kätlin Kaljuvee koos Björn Koopiga. Valmistame ette ühe või kaks installatsiooni, kus modell asetub futuristliku maailma keskele. See tähendab, et osalejad ei joonista mitte ainult modelli, vaid ka teda ümbritsevat keskkonda ja proovivad tuua pilti sisse disainitud maailma, milles modell asub. Selle sarja jaoks loovad juhendajad spetsiifilised futuristlikud kostüümid ja taustaks modernse arhitektuurilise maastiku. Tehnikatest proovime erinevaid meediume: tušši, värvipliiatseid, markereid, akvarelli, pliiatseid ja tintenpenni. Töötoa tulemusena valmib vähemalt kaks illustratsiooni A1-formaadis.

Vaata videot Kätlini Kaljuvee ja Björni Koopi ühistöö protsessist: https://vimeo.com/102835969.

Koolituse läbinu

  • on saanud algteadmised moekrokiist (proportsioonid, poosid ja nende kujutamine)
  • on saanud algteadmised moeillustratsioonist, tunneb selle eripära
  • oskab luua illustratsiooni etteantud teemadel
  • tunneb ja on õppinud kasutama erinevaid tehnikaid: süsi, pastellid, akvarell, tušš, segatehnika

Juhendajad

Kätlin Kaljuvee on saanud Eesti Kunstiakadeemia moedisaini erialal bakalaureusekraadi 2006. Ta on auhinnatud ja rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnik, kelle loomingus on kesksel kohal looduse müütiline jõud ja elu oma mitmekesises kauniduses. Tema tindipliiatsiga käsitsi joonistatud ja siidikangale trükitud illustratsioonid on saanud ainest Eesti kummituslikest metsadest ja ürgsest loodusest ning kannavad endas vaba ja hingestatud vaimu. Kaljuvee loomingut on tellinud näiteks legendaarne Patti Smith, kelle muusikast ammutab kunstnik inspiratsiooni. Tindi ja vesivärvidega käsitsi illustreeritud töid on Kaljuveelt tellinud ka Givenchy, Rotring ja Samsung. Eesti klientuuri hulka kuulub kohalik poliitiline ja ühiskondlik eliit, lisaks JOIK, Swedbank, Starman, Ivo Nikkolo, Baltika jpt.

Björn Koop on Eesti Kunstiakadeemia tootedisaini bakalaureus 2005, Saksamaal elav ja töötav autodisainer.

Aeg: 20. märtsil 2018 kl 17.30–19, 27. märtsil ning 3., 10., 17. ja 24. aprillil kl 17.30–20.30 (teisipäeviti), 4. mail kell 17.30–20.30 ja 5. mail kell 10.00–13.00

Koht: ruum 245, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 30 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 22 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Hind: 270 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

25.01.2018 — 22.02.2018

Akt ja maalilised toimingud

AKT + KLASSIKALISED TOIMINGUD VÄRVIDEGA

Viiest kohtumisest koosnev maalikursus tutvustab akti ja klassikalisi toiminguid värvidega. Igas tunnis maalitakse üks töö, mille põhimotiiv on akt. Kursus annab kogemuse alternatiivsetest maalitehnikatest. Iga tehnika on seotud ühe liikuva ja ruumilise inimkeha kujutamise probleemiga tasapinnalisel ja liikumatul lõuendil.

  • Krokii, kollaaž ja aksonomeetria

Materjalid: kaks suuremat aluspaberit, „värviline“ (jõupaber, ajaleht vms rebitav ja aluspaberist veidi eristuva tooniga) paber; liimipulk, õlipastellid

  • Akt, tenebrism ja chiaroscuro

Materjalid: üks maalimisalus (vähemalt A3, võib olla ka paksem paber); tumedat akrüüli, nt naturaalne umbra või vandyck’i pruun või Preisi sinine; paar laia harjaspintslit ja paar maalimiskaltsu; palett; tuub läbipaistvat õli- või akrüülvärvi, nt phthalo-värvi, grimson, krapplakk (õlivärvi puhul ka lahusti, õli ja sobiv tops); keskmise laiusega lapik nailonpitsel

  • Akt ja žabloon

Materjalid: kaks ühesuurust maalimisalust; fotokas või pildistav telefon; sama suur paksem paber või kartong; pliiats, käärid, paberinuga; akrüülvärvid (valge, kaks kontrastvärvi); naturaalne või põletatud umbra (must); erineva laiusega pintsleid; suurem palett; väikesi värvirulle, plastjoonlaud, hambahari, maalimiskaltse

  • Akt, kalligraafia ja grafoloogia

Materjalid: üks-kaks suurt paberit; erinevaid väikesi (nr 1 ja 2) pintsleid; akrüülvärve, palett, maalimiskalts

  • Akt ja alla prima

Materjalid: üks kõvem maalimisalus (papp, papile tõmmatud lõuend vms); kaks odavat lühikest plastjoonlauda, vanu plastist kliendikaarte; paar erineva laiusega spaatlit või pahtlilabidat, naaskel; suurem palett, maalimiskaltse

Koolituse läbinu

  • On kogenud alternatsiivseid maalitehnikaid
  • On maalinud 5 aktimaali
  • On tutvunud aktimaalidega ja klassikaliste värvitoimingutega

Vajalikud materjalid võtavad osalejad ise kaasa.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja: Toomas Tõnissoo, EKA maali eriala MA, Eesti Kunstiakadeemia õppejõud, Vanalinna Hariduskolleegiumi kunstiõpetaja

Aeg: 25. jaanuarist 22. veebruarini 2018 neljapäeviti kl 17.30–20.30

Koht: ruum 432, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist (1 EAP)

Hind: 200 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Akt ja maalilised toimingud

Neljapäev 25 jaanuar, 2018 — Neljapäev 22 veebruar, 2018

AKT + KLASSIKALISED TOIMINGUD VÄRVIDEGA

Viiest kohtumisest koosnev maalikursus tutvustab akti ja klassikalisi toiminguid värvidega. Igas tunnis maalitakse üks töö, mille põhimotiiv on akt. Kursus annab kogemuse alternatiivsetest maalitehnikatest. Iga tehnika on seotud ühe liikuva ja ruumilise inimkeha kujutamise probleemiga tasapinnalisel ja liikumatul lõuendil.

  • Krokii, kollaaž ja aksonomeetria

Materjalid: kaks suuremat aluspaberit, „värviline“ (jõupaber, ajaleht vms rebitav ja aluspaberist veidi eristuva tooniga) paber; liimipulk, õlipastellid

  • Akt, tenebrism ja chiaroscuro

Materjalid: üks maalimisalus (vähemalt A3, võib olla ka paksem paber); tumedat akrüüli, nt naturaalne umbra või vandyck’i pruun või Preisi sinine; paar laia harjaspintslit ja paar maalimiskaltsu; palett; tuub läbipaistvat õli- või akrüülvärvi, nt phthalo-värvi, grimson, krapplakk (õlivärvi puhul ka lahusti, õli ja sobiv tops); keskmise laiusega lapik nailonpitsel

  • Akt ja žabloon

Materjalid: kaks ühesuurust maalimisalust; fotokas või pildistav telefon; sama suur paksem paber või kartong; pliiats, käärid, paberinuga; akrüülvärvid (valge, kaks kontrastvärvi); naturaalne või põletatud umbra (must); erineva laiusega pintsleid; suurem palett; väikesi värvirulle, plastjoonlaud, hambahari, maalimiskaltse

  • Akt, kalligraafia ja grafoloogia

Materjalid: üks-kaks suurt paberit; erinevaid väikesi (nr 1 ja 2) pintsleid; akrüülvärve, palett, maalimiskalts

  • Akt ja alla prima

Materjalid: üks kõvem maalimisalus (papp, papile tõmmatud lõuend vms); kaks odavat lühikest plastjoonlauda, vanu plastist kliendikaarte; paar erineva laiusega spaatlit või pahtlilabidat, naaskel; suurem palett, maalimiskaltse

Koolituse läbinu

  • On kogenud alternatsiivseid maalitehnikaid
  • On maalinud 5 aktimaali
  • On tutvunud aktimaalidega ja klassikaliste värvitoimingutega

Vajalikud materjalid võtavad osalejad ise kaasa.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja: Toomas Tõnissoo, EKA maali eriala MA, Eesti Kunstiakadeemia õppejõud, Vanalinna Hariduskolleegiumi kunstiõpetaja

Aeg: 25. jaanuarist 22. veebruarini 2018 neljapäeviti kl 17.30–20.30

Koht: ruum 432, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 akadeemilist (1 EAP)

Hind: 200 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

30.01.2018 — 27.02.2018

Meesakt. Keha joonistamise saladus

Meesakti joonistamise kursus koosneb loengutest ja praktilisest tööst. Loengutes saab osaleja ülevaate joonistusvahenditest ja inimkeha kujutamise spetsiifikast koos keha anatoomilise analüüsiga. Teoorialoengud räägivad mehekeha kujutamisest kunstis. Aktipooside analüüs. Järgneb praktiline joonistamine modellide järgi, erinevate tehnikate tundmaõppimine. Töös kasutatakse aktimodelli, kelle järgi figuuri kujutatakse.

Vajalikud materjalid: grafiit, tušš, süsi, sangviin, värvipliiatsid, erinevad paberid. Vajalikud materjalid võtavad osalejad ise kaasa.

Koolituse läbinu oskab visandada ja joonistada pikaajalisi erinevates poosides meesakte erinevate tehnikatega.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja: Maiu Rõõmus, Eesti Riikliku Kunstiinstituudi stsenograafia magister 1978, Eesti Kunstiakadeemia anatoomilise joonistamise õppejõud ja stilist

Aeg: 30. jaanuarist 27. veebruarini 2018 teisipäeviti kl 17.45–20.45

Koht: ruum 245, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 20 õppetundi

Hind: 200 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Meesakt. Keha joonistamise saladus

Teisipäev 30 jaanuar, 2018 — Teisipäev 27 veebruar, 2018

Meesakti joonistamise kursus koosneb loengutest ja praktilisest tööst. Loengutes saab osaleja ülevaate joonistusvahenditest ja inimkeha kujutamise spetsiifikast koos keha anatoomilise analüüsiga. Teoorialoengud räägivad mehekeha kujutamisest kunstis. Aktipooside analüüs. Järgneb praktiline joonistamine modellide järgi, erinevate tehnikate tundmaõppimine. Töös kasutatakse aktimodelli, kelle järgi figuuri kujutatakse.

Vajalikud materjalid: grafiit, tušš, süsi, sangviin, värvipliiatsid, erinevad paberid. Vajalikud materjalid võtavad osalejad ise kaasa.

Koolituse läbinu oskab visandada ja joonistada pikaajalisi erinevates poosides meesakte erinevate tehnikatega.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja: Maiu Rõõmus, Eesti Riikliku Kunstiinstituudi stsenograafia magister 1978, Eesti Kunstiakadeemia anatoomilise joonistamise õppejõud ja stilist

Aeg: 30. jaanuarist 27. veebruarini 2018 teisipäeviti kl 17.45–20.45

Koht: ruum 245, Estonia pst 7, Tallinn

Maht: 20 õppetundi

Hind: 200 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

22.01.2018 — 27.01.2018

Sügavtrükk

Kursus on mõeldud neile, kel on esmatutvus sügavtrükitehnikatega juba tehtud. Kursusel on võimalus kasutada suureformaadilist kuivnõela- ja vasesöövitustehnikat (ofort, akvatinta, lahtine pinnasöövitus – mitmeastmelised söövitused ja erinevate tehnikate koos kasutamine). Veel teeme tutvust eksperimentaalse foto ülekandmisega trükiplaadile.

Kursuse läbinu

  • tunneb erinevaid sügavtrükitehnikaid
  • oskab iseseisvalt kavandit analüüsida
  • leida sobiva tehnilise lahenduse oma ideede elluviimiseks

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja: Marko Nautras, Eesti Kunstiakadeemia kunstide magister 2007 ja graafikaosakonna meister

Aeg: 22., 24. ja 25. jaanuaril 2018 kell 17.30–20.30 ning viimane kohtumine 27. jaanuaril kl 11–18 (sh tund lõunapausi)

Koht: Lembitu 10b, Tallinn

Maht: 20 õppetundi

Hind: 210 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

 

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Sügavtrükk

Esmaspäev 22 jaanuar, 2018 — Laupäev 27 jaanuar, 2018

Kursus on mõeldud neile, kel on esmatutvus sügavtrükitehnikatega juba tehtud. Kursusel on võimalus kasutada suureformaadilist kuivnõela- ja vasesöövitustehnikat (ofort, akvatinta, lahtine pinnasöövitus – mitmeastmelised söövitused ja erinevate tehnikate koos kasutamine). Veel teeme tutvust eksperimentaalse foto ülekandmisega trükiplaadile.

Kursuse läbinu

  • tunneb erinevaid sügavtrükitehnikaid
  • oskab iseseisvalt kavandit analüüsida
  • leida sobiva tehnilise lahenduse oma ideede elluviimiseks

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja: Marko Nautras, Eesti Kunstiakadeemia kunstide magister 2007 ja graafikaosakonna meister

Aeg: 22., 24. ja 25. jaanuaril 2018 kell 17.30–20.30 ning viimane kohtumine 27. jaanuaril kl 11–18 (sh tund lõunapausi)

Koht: Lembitu 10b, Tallinn

Maht: 20 õppetundi

Hind: 210 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

 

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee, 626 7327

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink