Avatud Akadeemia kursused

Kursusel keskendutakse staatiliste piltide elluäratamisele animatsiooniga. Pildiks võib olla osaleja enda illustratsioon, selgitav joonis, ettevõtte logo või märk, foto või isegi maalirepro kunstiajaloost. Vastavalt pildi tüübile – on see graafiline vektorjoonis või foto – õpitakse tundma erinevaid arvutianimatsiooni tehnikaid. Kursusel läbitakse juhendaja ettenäitamisel rida näitlikke ülesandeid. Paralleelselt loengutega tehakse praktilist tööd koduste ülesannete näol. 

Osalema on oodatud kõik, kel on huvi liikuva graafika ja animatsiooni vastu, aga ennekõike disainerid, fotograafid, koolitusmaterjalide koostajad, videomonteerijad ja illustraatorid, kes tahavad teha algust animeerimisega Adobe After Effectsis.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus, arvutikasutamise baasteadmised

Iseseisva töö tegemiseks Adobe After Effectsi, Photoshopi ja Illustratori programmide kasutamise võimalus

KAVA

1. päev

• Adobe After Effectsi programmi ja liikuva graafika üldine tutvustusAfter Effects kui tööriist loovtööstuse erinevates valdkondades
• Mõisted, seaded, tööriistad. Võtmekaadrid ja timeline. Arvutianimatsiooni põhimõte
• Layer’ite põhiparameetrid ja nende animeerimine
• Kodutöö

2. päev

• Kodutööde ülevaatamine
• Fotoanimatsiooni tehnikas teostatud näidisprojektid ja nende analüüs
• Importimine, failitüübid
• Leopardi animatsiooni pildimaterjali animatsiooniks ettevalmistamine Photoshopis
• Kodutöö

3. päev

• Kodutööde ülevaatamine
• Photoshopi faili importimine After Effectsi
• Animatsiooni ettevalmistamine After Effectsis
• Ankrupunkt, selle olulisus ja asukoha muutmine
• Animeerimine Puppet Pini tööriistaga 
• Kodutöö

4. päev

• Kodutööde ülevaatamine
• Leopardi klipi monteerimine
• Parallaks. 2,5D- ja 3D-layer’id. Camera, filmiliku efekti saavutamine
• Sarnases tehnikas projektide analüüs
• Kodutöö

5. päev

• Kodutööde ülevaatamine
• Efektide paneel, nende kasutamine ja sortimine Adobe Bridge’i abil
• Tekstianimatsioonide valmistamine efekte kasutades ja nende modifitseerimine
• Renderdamine. Media Encoderi programmi tutvustamine
• Kodutöö

6. päev

• Kodutööde ülevaatamine
• Erinevad videoformaadid ja seaded, oma preset’i loomine
• Projekti organiseerimine. Tööjaotus animatsiooniprojekti loomisel. Efektiivsus
• Iseseisvaks õppimiseks mõeldud veebilehtede ja võimaluste tutvustamine
• Inspireerivad liikuva graafika autorid ja projektid
• Konverentsid ja temaatilised üritused, millega võiks liikuva graafika disainer end kursis hoida. OFFF, Pictoplasma, MAX, Mouvo
• Kodutöö

7. päev

• Kodutööde ülevaatamine
• Arutelu arvestusprojektide üle
• Storyboard, selle erinevad viimistlusastmed, näited erineva eesmärgiga storyboard’idest, storyboard’ide olulisus nii tootja kui tellija seisukohast
• Animatic – mis see on ja miks seda on vaja?
• Moodboard
• Animatsiooniprojektid on sageli meeskonnatöö. Projekti ettevalmistamine, tööjaotus ja materjalide arhiveerimine pärast projekti lõppu

8. päev

• Vektoranimatsioon After Effectsi shape layer’itega
• Joon. Punktiir, punktiiri efektid ja rakendusvõimalused. Vektorgraafika ettevalmistamine Adobe Illustratoris

9. päev

• Vektorgraafika importimine ja animatsiooniks ettevalmistamine After Effectsis. Parenting
• Vektortegelaste animeerimine
• Kodutöö

10. päev

• Kodutööde ülevaatamine
• Efektide rakendamine vektoranimatsioonis
• Muusika. Muusikapangad ja litsentsid. Animatsiooniprojekti helindamine
• Inspireerivad näited animatsiooniprojektidest, kus helil on väga oluline roll

11. päev

• Maskimine
• Expressions. Skriptimine. Lihtsamate koodiridade kirjutamine animatsiooni tekitamiseks
• Templiidid ja karakteranimatsiooni abiprogrammide tutvustus
• Arvestus. Arvestustööde analüüsimine

Kursuse läbinu

• tunneb ja oskab kasutada peamisi After Effectsi tööriistu
• teab, kuidas valmistada pilte ja graafikat animatsiooniks ette nii Photoshopis kui ka Illustratoris
• oskab luua vektorgraafikal põhinevat animatsiooni
• oskab animeerida nii illustratsioone kui fotosid
• teab, kuidas animatsioon salvestada erinevate tehniliste parameetritega videofailideks

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuseks on personaalse animatsiooniprojekti esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud töövahendid

Iseseisva töö tegemiseks vajalike programmidega arvuti NB! Kõik vajalike vahenditega ja programmidega seotud kulud kannab osaleja ise.

Juhendaja
Tuuli Lepik on omandanud Eesti Kunstiakadeemias interaktiivse multimeedia erialal magistrikraadi ning Tallinna Pedagoogikaülikoolis kunstiõpetuse ja joonestamine bakalaureusekraadi reklaami ja meedia lisaerialaga. Ta on 13 aastat töötanud animatsioonistuudio Blue Cat (www.bluecat.ee) projektide produtsendi, animaatori ja/või illustraatorina. Lisaks on ta juhendanud After Effectsi kursuseid Eesti Ettevõtluskõrgkoolis Mainor, EKA avatud akadeemias ja Pärnu Saksa Tehnoloogiakoolis.

---

Aeg: 16. september kuni 2. detsember 2024 esmaspäeviti kell 18–21 (v.a 21. oktoober)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A404
Maht: 44 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 9. septembrini või kuni kohti jätkub

Hind: 620 eurot

Registreerudes enne 2. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 300 eurot, seejärel 7. septembriks 320 eurot.

KURSUS ON TÄITUNUD!

NB! Kursus toimub inglise keeles.

Kursus on mõeldud algajatele, kes soovivad õppida nüüdisaegseid disainitehnoloogiaid, et luua digitaalseid tooteid ja teenuseid, mis vastavad kasutaja vajadustele. UI/UX-disainer on aastal 2024 üks kõige nõutavamaid elukutseid IT- ja disainivaldkonnas.

Disainil on jõud maailma paremaks muuta ja seda teevadki UI/UX-disainerid iga päev — parandavad kasutajakogemust ning leiavad mugavamaid ja esteetiliselt ilusamaid lahendusi. See kursus aitab saada põhiteadmised UI/UX-disainist. Kursusel koostab iga osaleja oma mobiilirakenduse disaini.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja inglise keele oskus, arvutikasutamise baasteadmised.

Kava

Iga kohtumine koosneb UI/UXi teooriast ja Figma praktikast

1. päev. Mobiilse UI/UX-i disaini sissejuhatus.

Teooria: Mis on UX ja mis on UI? Kes seda teeb? Disainmõtlemine. Mobiil VS veebiplatvorm. Miks me Figmat kasutame.

Figma: Figma liidese ja tööriistade tutvustus. Sections, frames ja layers. Alustame oma mobiilirakenduse disaini tegemist.

2. päev. Mobiilse UI disaini põhialused.

Teooria: Kasutaja teekond. Sihtrühm ja persoonid. Kasutajaintervjuud ja uurimismeetodid. Visandamine ja wireframing. Mobiiliplatvormi tehnilised nõuded.

Figma: Figma kommentaarid ja failide jagamine. Layout grid. Põhilised kujundid, tekst ja piltidega manipuleerimine. Lisame oma rakendusele põhiekraanid(wirframes).

3. päev. Mobiili UI kujundamine

Teooria: Kasutaja käitumise mõistmine. Värvid, tüpograafia ja visuaalne hierarhia. Juurdepääsetavus(Accessibility). IT(product design) meeskond ja rakenduse arendamise protsess. 

Figma: Auto-layout constraints. Mallide kasutamine. UI põhielemendid: sisendid, vormid ja nupud. Lisame oma rakendusse UI elemente.

4. päev. Mobiili prototüüpimine ja testimine

Teooria: Nõuded prototüüpidele. Kuidas faile arendajatele edastada. Mobiilirakenduste testimise tüübid.

Figma: Korduvkasutatavad komponendid. Interaktiivne prototüüp. Teeme interaktsiooni mobiiliekraanide vahel.

5. päev. Kokkuvõte. UI/UX disaini professionaalsed võimalused.

Teooria: Kuidas oma tööd esitleda. Kasulikud ressursid. Töövõimalused ja karjäär disaineritele.

Figma: Kuidas töötada disainisüsteemide ja UI komplektidega. Näitame oma prototüüpi.

Õpiväljundid

• teab, mis on UI/UX-disaineri töö
• teab, mis on disainmõtlemine
• on omandanud visuaalse kommunikatsiooni üldised kasutusalad ja tehnilised nõuded
• tunneb Figma alused digitaalsete visandite ja prototüüpide loomiseks
• on laiendanud oma portfelli mobiilirakenduse UI/UX disainiprojektiga

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Isiklik sülearvuti, Figma (tasuta prooviperiood – figma.com)

Juhendaja

Andrei Kedrin on 2006. aastal lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini eriala ja omandanud bakalaureusekraadi. Tal on laialdane kogemus digitaalsete toodetega disainitööstuses. Lisaks disainile tegeleb Andrei illustratsioonide ja tänavakunstiga. Ta õpetab kursusi Kumus. On huvitatud uut tüüpi digitaalsest kunstist.

---

Aeg: 12.– 16. augustini 2024 kell 16–17.30
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum number A502
Maht: 10 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 5. augustini või kuni kohti jätkub

Hind: 195 eurot

KURSUS ON TÄITUNUD!

Mängulisel suvekursusel tutvume animeerimise printsiipidega ja teeme praktilisi katsetusi levinumate animatsioonitehnikatega: liivaanimatsioon, lamenukuanimatsioon, plastiliinianimatsioon. 

Loome lihtsaid stseene, et iga tehnika eripäraga tutvuda, stop-motion-meetodiga kujutised liikuma panna ja niiviisi ellu äratada. Kursuse lõpuks vormistame tehtud katsetused ka montaaži, helindamise ja tiitritega – nii on igaühel kolmes eri tehnikas videoklipp, mida võib soovi korral näiteks lisada oma sisseastumisportfooliosse.

Kursus on noortele vanuses 16–26, kes on huvitatud kunstiülikooli õppima tulekust. Lisaks animatsioonihuvilistele väga teretulnud ka teiste erialade õppurid, sest liikuvat pilti saab väga põnevalt kasutada ka disaini, arhitektuuri ja kunsti erialal ja nende väljendusvahenditega.

See on animatsiooni- ja kunstilise video huvilistele hea võimalus teha kogenud juhendaja nõul ja toel mitmekülgseid katsetusi, mida igaüks saab soovi korral hiljem iseseisvalt edasi arendada. Töötada on võimalik kas iseseisvalt, et oma idee planeeritud kujul teostada, või pisikeses grupis, et õppida ka teineteiselt ning katsetada koos uusi tehnilisi ja loomingulisi lahendusi.

Läbitavad teemad

• Animeerimise printsiibid
• Liivaanimatsioon
• Lamenukuanimatsioon
• Plastiliinianimatsioon
• Montaaž, helindamine, tiitrid

Vajalikud vahendid

Animatsiooni salvestamiseks peab õppuril olema oma mobiiltelefon.

Liivaanimatsiooni tunniks võib kaasa võtta liiva, riisi, kohvipuru vms vastavalt juhendaja soovitustele. Sellest räägitakse lähemalt avakohtumisel.

Lamenukkanimatsiooni tehnika jaoks vajalikku värvilist paberit ning plastiliinianimatsiooni tunniks vaja minevat plastiliini või muud voolitavat massi jagame kohapeal.

Juhendaja

Rao Heidmets (snd 1956) lõpetas 1981. aastal Tallinna Tehnikaülikooli energeetikateaduskonna. Ülikoolipäevil osales ta Kunstiinstituudi rühmituses PäraTrustFilm underground-filmide tegemisel. Pärast ülikooli muutis ta kohe elukutset ja asus tööle stuudiosse Tallinnfilm, alates 1991. aastast töötas stuudios Nukufilm. Eesti Kinoliidu ja Eesti Kunstnike Liidu liige. 

Heidmets on osalenud paljude festivalide žüriis. Ta on õpetanud arvukalt animatsiooni, režii ja loova mõtlemise kursuseid ning juhendanud töötubasid Tartu Kõrgemas Kunstikoolis, Tallinna Ülikooli Balti Filmi- ja Meediakoolis, Eesti Kunstiakadeemias ja mujal. 

Ta on teinud üle 30 filmi ning paljud neist on pälvinud rahvusvahelisi tunnustust, näiteks:

• „Papa Carlo Teater“, grande prix Espinho festivalil Portugalis, Kuldse Palmioksa nominatsioon Cannes’i festivalil Prantsusmaal;
• „Elutuba“, Golden Kentaur Peterburi filmifestivalil Venemaal;
• „Kaasasündinud kohustused“, grande prix Ottawa filmifestivalil Kanadas, grande prix Fredrikstadi festivalil Norras.
  

Kursuse läbinu

• on omandanud algteadmised animeerimises
• oskab kolmes erinevas animatsioonitehnikas animeerida
• loob koostöös teiste rühmaliikmetega lühikese animatsiooni
• vormistab oma filmi: monteerib, lisab heli ja filmitiitrid

Arvestuseks esitab üliõpilane kolmes erinevas animatsioonitehnikas tehtud filmi. Film on valminud nii tunni- kui ka iseseisva töö tulemusena. Film on monteeritud, helindatud ja tiitritega varustatud. Filmid võivad olla valminud ka grupitöö tulemusel.

---

Aeg: 12.–16. august 2024 kell 11–16
Koht: Eesti kunstiakadeemia, Põhja pst 7
Maht (akadeemilistes tundides): 27 akadeemilist tundi kontaktõpet, 25 tundi iseseisvat tööd, kokku 2 EAP-d
Grupi suurus: 10–12 õppurit
Õppekavarühm: vabad kunstid
Hind: 190 €

Samamoodi, nagu meil kõigil on õigus hubasele kodule, on meil õigus kvaliteetsele avalikule ruumile, kus viibime vähemalt 60% oma päevast. Avalik võib olla nii siseruum (nt kool, töökoht, raamatukogu jms) kui ka väliruum (teekond kodust kooli, park, väljak, tänav jms).

Milline võiks olla avalik elutuba? 

Kursusel fantaseerime, milline võiks välja näha linnaruum, mis on meiega kontaktis – ruum, mis on paindlik muutustele ning on samaaegselt hubane ja turvaline, kuid kõditab uudishimu ja hasarti. 

Unistuste täideviimiseks loome oma visioone Balti jaama ja EKA ümbrusest lähitulevikus, mil igal osalejal on võimalus olla (linna)ruumi looja ja kujundaja. Ehitame ka!

Kui sisustaksid kodus elutoa asemel avalikku ruumi, kuidas seda teeksid? 

Linnaruum võtab meid oma helide, tempo ja tiheduse embusesse. Vahetevahel on see embus aga nii lämmatavalt tugev, et poeme linnamelu, halva ilma või hoopis igavuse eest varju kaubanduskeskustesse. Milline aga võiks olla alternatiivne ruum, kus veeta aega ilma, et oleksid ümbritsetud survest midagi soetada?

Kursusel otsime vastuseid küsimustele Tallinna kesklinna läheduses asuva EKA ja Balti jaama lähiümbruse näitel. Muuhulgas teeme järgmist:

• Vaatleme linnaosa erinevates skaalades – linnulennult kuni väikevormini
• Vaatame, milline mõju on isegi väiksematel muudatustel suuremas linnaskaalas
• Kaardistame, milliseid aistinguid kõnealune ruum aktiveerib
• Kas lisaks istumisele ja ostmisele saab seal midagi veel teha
• Millised on tingimused liikumiseks jala, autoga, kergliikuriga?
• Otsime tühimikke linnaruumis, mida saame täita arhitektuursete väikevormidega. Millised võiksid need väikevormid olla ning milline peaks olema nende ülesanne? Kas need avavad või hoopis peidavad midagi? 

Kursus on noortele vanuses 16–26, kes huvituvad arhitektuuri ja linnaplaneerimise, siseahitektuuri ja urbanistika õppimisest ülikoolis.

Kursuse läbinu: 

• oskab paremini, empaatilisemalt märgata keskkonda enda ümber – on parema ruumitajuga
• oskab soovida paremat linnaruumi, lubab endal unistada paremast linnaruumist ning omandab teoreetilisi ja praktilisi oskusi linnaruumi parandamiseks taktikaliste sekkumiste abil
• omandab oma ideede visualiseerimiseks vajalikke tehnilisi oskusi, oskab vormistada planšette ja väljendada oma ideid ruumiliselt maketeerimise abil (võimalusel väikevormi ehitus EKA töökojas)
• tajub paremini erinevaid skaalasid – linnulennult inimskaalani
• saab aimu arhitekti, linnaplaneerija ning sisearhitekti igapäevatööst ja mõttelaadist

Juhendajad

Diana Drobot (EKA arhitektuur ja linnaplaneerimine, MA lõpetamisel)
Siim Tanel Tõnisson (EKA arhitektuur ja linnaplaneerimine, MA
Päär Keedus (EKA sisearhitektuur, MA lõpetamisel)

---

Aeg: 12.–16. august 2024 kl 11–16
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Tallinna linnaruum EKA ümbruses
Maht: 34 akadeemilist tundi kontaktõpet, 18 tundi iseseisvat tööd, kokku 2 EAP-d
Õppekava rühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Osalejate arv: kuni 20 õppurit
Hind: 290 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasu 90€ ning 3. augustiks 200€.

Kursusel unistame tuleviku maailmast: kujutleme tooteid, mida kunagi ise kasutada tahaksime, ning asume neid looma. Ehitame makette ja prototüüpe, õpime loovalt töötama tehisaruga ning disainime tooteid ja teenuseid, mis võiksid asuda meie tuleviku kodus.

Tiimitööna loome kaks projekti, kus prototüübime tööstus- ja digitootedisaini lahendusi. Õpime tundma disainiprotsessi, harjutame oma ideede väljendamist ja töö esitlemist. Lisaks käime ekskursioonidel disainiettevõtetes, et näha, kuidas tänapäeva disainer töötab.

Ootame osalema noori vanuses 16–26, kes soovivad end kurssi viia nüüdisaegse disaini põhiküsimustega: mis disain on, kus see on ja kellel seda vaja läheb? Eelnev kokkupuude disaini või kunstiga ei ole vajalik, küll aga on oluline valmidus töötada tiimis kogu kursuse vältel, et teineteise omadustest ja oskustest õppida.

Vajalikud materjalid
Soovi korral palume kaasa võtta oma visandivihik ja lemmikud kirjatarbed, kuid neid ja teisi vahendeid jagame ka kohapeal.

Kursuse läbinu

• on tutvunud erinevate disainisuundade ja -erialadega, sealjuures EKA õppekavadega
• on läbinud disainiprotsessi mudeli
• oskab esitleda oma ideid ruumilise maketi abil
• on tutvunud generatiivse tehisintellekti loova kasutamise võimalustega disainiprotsessis
• oskab teha tööd tiimis ning juhtida iseseisvalt enda tööd
• on koos teiste õppuritega loonud näituse
• suudab väljendada ennast mõtestatult
• on harjutanud kriitilist arutlemist ja refleksiooni

Kursuse läbimiseks ja tunnistuse saamiseks tuleb osa võtta kõikidest kursuse õppepäevadest, panustada tiimitöösse ja kursuse lõpus oma töö tulemusi näituse formaadis esitleda. Kursuse lõpus saab tagasisidet ning edasisidet juhendajate ja tiimikaaslaste käest.

Juhendajad
Karolin Eks ja Mariann Hendrikson on EKA tootedisaini osakonna bakalaureuseõppe värsked vilistlased. Karolin (Instagram: @karolin.ex) õppis digitoote- ja Mariann (@mariannhendrixon) tööstusdisaini suunal. Üheskoos on nad loonud oma ettevõtte Kräpp Studio, et hakata disainiga maailma päästma.

---

Aeg: 12.–16. august 2024
Koht: Eesti Kunstiakadeemia erinevad õpperuumid, ekskursioonid disainibüroodes
Maht: 27 akadeemilist tundi kontaktõpet, 25 tundi iseseisvat tööd, kokku 2 EAP-d
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Hind: 190 €

Kursus kangatrüki tehnikatest huvitatud õppijale, kes soovib täiendada oma teadmisi ja oskusi ning avardada silmaringi. Kursusel osalejad saavad teadmisi ja kogemusi käsitrüki tehnikatest, siiditrükist ja pigmentvärvidest ning ettekujutuse kangatrüki loomingulise rakendamise võimalustest. Osalejad kavandavad ja trükivad kursuse lõpuks oma trükimustriga T-särgi.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika

Kursus algab ideede analüüsiga ning trükitehniliste küsimuste lahendamisega. Järgmise sammuna tegeletakse raamide ettevalmistusega ning valgustamisega, seejärel värvide segamise ning siis juba trükkimisega. 

Kui algsed teadmised on omandatud, saab igaüks oma äranägemise järgi edasi toimetada ning arendada enda ideed, kuni on jõudnud lõpliku lahenduseni. Lõpuks vormistatakse idee tehniliselt korrektselt ja puhtalt T-särgile.

Kava

1. päev. Sissejuhatus ainesse. Visuaalse idee stiliseerimine trükikujundiks. Trükiraami ettevalmistus.

2. päev. Trükiraami valgustamine. Pigmentvärvide tüübid, värvide segamine, kasutamine ja kinnitamine. Visuaalse idee stiliseerimine trükikujundiks.

3. päev. Katsetused erinevatel kangastel. T-särgi idee esitamine.

4. päev. Katsetused erinevatel kangastel. T-särgi teostamine.

5. päev. Lõpetamine, viimistlemine ja vormistamine. Tehtud tööde ülevaatus.

Kursuse läbinu

• oskab käsitrüki töövõtteid
• oskab trükiraami ette valmistada
• tunneb pigmentvärvide tüüpe, oskab neid toonida ja kasutada
• oskab kavandada ja teostada trükimustriga T-särgi
• arvestab trükkimisel kanga visuaalseid ja taktiilseid omadusi
  

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on trükiproovide ja trükimustriga T-särgi esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa T-särgi, millele trükkida, kõik muud vahendid ja materjalid on kohapeal olemas

Juhendaja

Frank Abner on omandanud Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi 2020. aastal. Ta on käinud ennast täiendamas vahetusõpingutel Barcelonas Escona Massala kunstiülikoolis. Pärast lõpetamist on Abner pidanud oma trükistuudiot, kus on täitnud nii tellimustöid kui ka tegelenud kunsti trükkimisega. Kunstipraktikas on tema fookus fotograafia ja siiditrüki ühendamisel.

---

Aeg: 12.–16. augustini 2024 kell 16–19
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D502
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 260 eurot

Kursusele on oodatud kõik, kes soovivad tutvuda klaasipuhumise algtõdedega ja õppida valmistama klaasipuhumise vorme. Kursus annab ülevaate kuuma klaasiga töötamise võimalustest selle protsessi algusest lõpuni ehk kavandamisest kuni külmtöötluseni. 

Kursusel osalejad saavad baasteadmised ja esmase kogemuse kuuma klaasiga töötamisest. Tutvustatakse valdkonna põhioskusi ja -teadmisi, praktiline tegevus arendab ja laiendab käelisi oskusi. Omandatakse esmased klaasipuhumise võtted ja õpitakse valmistama eksperimentaalset vormi klaasipuhumise jaoks. Töö käigus õpitakse valima kõige efektiivsemad vormi valmistamise lahendused, et anda edasi oma ideed, samuti omandatakse oskus valminud töid korrektselt viimistleda.

Eeldused osalejale

Kursusel osalemiseks on soovitatav eelnev kunsti tegemise kogemus, vajalik on ka kuumataluvus ehk suutlikkus töötada kuumas ruumis

Õppemetoodika

Kursus algab kiire teoreetilise ülevaatega klaasipuhumisest ja vormiloomest. Ülejäänud kursus on praktilist laadi. Juhendaja abiga valmistab iga osaleja individuaalse töö, milleks on väikesemõõtmeline tarbevorm. Juhendaja kirjeldab ja näitab, kuidas toimuvad klaasipuhumise protsessid ja millised vormide valmistamise nipid on osaleja idee seisukohast kõige efektiivsemad, samuti õpitakse tööd korrektselt viimistlema.

Kava

1. päev. Sissejuhatav loeng, esimesed praktilised kogemused töökojas.

2. päev. Kavandite ülevaatus ja vormide valmistamine.

3. päev. Praktiline kuumtöötlus, vormide puhumine.

4. päev. Eelmise päeva analüüs, vajadusel paranduste sisseviimine ja praktilise töö jätk.

5. päev. Tööde viimistlus ja tagasiside.

Kursuse läbinu

• on teadlik klaasipuhumise algtõdedest
• omab esmast kokkupuudet praktilise tööga klaasitöökojas
• orienteerub klaasipuhumisvormides
• on omandanud oskuse klaasitoorikuid viimistleda
• suudab juhtida mõtteprotsessi kavandist lõppteoseni
  

Hindamismeetod

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on oma töö ja läbitud protsesside analüüs ja juhendaja tagasiside. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Vajalikud materjalid ja töövahendid on kohapeal olemas ja sisalduvad kursuse hinnas

Juhendaja

Andra Jõgis on omandanud magistrikraadi (disain ja rakenduskunst) Eesti Kunstiakadeemias aastal 2014. Alates 2020. aastast töötab EKA klaasiosakonnas. Oma vabaloominguga osaleb näitustel alates 2010. aastast. Jõgise looming on enamasti kantud narratiividest ning esile kerkivad elu argisust käsitlevad teemad. Jõgis on ka üks kolmest MSK Glassi disainerist.

---

Aeg: 12.–16. augustini 2024 kell 16–19
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B604
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet 
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 345 eurot

Kursusel saab kombineerida erinevaid kiireid ja mängulisi eksperimentaalgraafika tehnikaid. Joonte ja eriilmeliste pindade tekitamiseks kasutatakse alumiiniumplaadi söövitust, tetrapaki- ja materjalitrükki, fotodetaile lisame tsüanotüüpia tehnikas ning värvid trükime kõrgtrükis. Käiku lähevad vanad hambaharjad, mahlapakisisud, erinevad leidmaterjalid ja diginegatiivid. 

Kasutatavad graafikatehnikad võimaldavad kombineerida joonegraafikat, värvipindasid, fotograafilisi detaile, materjalide faktuure ning objektide siluette. Teema „unemaastikud“ võimaldab mänguliselt erinevaid tehnikaid kasutades luua kihilise ja põneva kunstiteose. Tulemuseks on trükipaberile valminud segatehnikas graafiline teos või teoste seeria.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus, motivatsioon ennast visuaalselt väljendada, huvi graafika ja graafikatehnikate vastu

Kava

1. päev. Sissejuhatav loeng eksperimentaalgraafikast, pildi- ja videomaterjal. Töövahendite tutvustus. Tehniliste detailidega tutvumine, töövõtete ja erinevate materjalide tutvustus, proovitrükkide valmistamine. Arutelu etteantud teema üle. Kavandamine.

2. päev. Praktiline töö. Ideede ja kavandite tehnikatesse viimine, tööde ettevalmistus ja trükkimine.

3. päev. Praktiline töö. Trükkimine. Kursuse lõpetamine. Ühine lõpptulemuse vaatlus, arutelu ja tagasiside.

Kursuse läbinu

• oskab teostada ja kombineerida erinevaid graafikatehnikaid ja on võimeline neid oma ideede teostamisel kasutama
• on loovalt mõtlev ja mänguline graafikatehnikate rakendamisel ja seostamisel iseseisva loominguga
• suudab analüüsida oma tööd ning põhjendada töös kasutatud valikuid
  

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tööde väljapanek, kus osalejad annavad ülevaate teose ideest ja tööprotsessist. Toimub avatud arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid 

Osaleja valib ja võtab kaasa mõned fotod, mida soovib kasutada; värvid ja muud tööks vajalikud materjalid on kohapeal olemas ja hinna sees

Juhendaja

Kadri Toom on lõpetanud bakalaureusekraadiga maalikunsti eriala Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas (2006) ja magistrikraadiga graafika eriala EKAs (2009). Ta on kunstnik, kes on keskendunud eksperimentaalsele kaasaegsele graafikale. Ta miksib oma loomingus erinevaid tehnikaid ja materjale ning lisaks maali ja graafika sidumisele kasutab tööde eksponeerimisel ka installatiivseid võtteid. Kuulub Eesti Kunstnike Liitu ja Eesti Vabagraafikute Ühendusse.

---

Aeg: 12.–14. augustini 2024 kell 16–19
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B409
Maht: 12 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 245 eurot

Suvine joonistamiskursus on mõeldud neile, kel on huvi arhitektuuri vastu ning soov arendada oma oskusi keskkonna ja ruumi kujutamisel. Viie päeva jooksul õpitakse andma väheste vahenditega edasi Tallinna vanalinna. 

Kursusel täiendatakse eelnevaid teadmisi perspektiiviõpetusest, kompositsioonist ja erinevate joonistusmaterjalide kasutamisest. Oluline on isikupärane lähenemine objekti valimisele ja ülesande lahendamisele. Õpitakse, mida silmas pidada ja kuidas endale jõukohane motiiv valida ning millist materjali kasutada.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus, perspektiivireeglite tundmine

Õppemeetod

Juhendaja abiga valitakse igal päeval joonistamiseks sobiv vaade või motiiv. Juhendaja annab jooksvalt tagasisidet ja suunab. Toimub viis kohtumist, igal kohtumisel valmib üks joonistus. 

Kursuse läbinu

• oskab isikupäraselt kujutada valitud linnamaastikku
• oskab kasutada erinevaid materjale ja joonistusvahendeid
• on saanud esmase ettekujutuse akadeemilisest joonistamisest
  

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tagasiside ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa söe, pastellid, markeri ja töö fikseerimiseks söelaki

Kuna joonistame õues, siis panna selga ilmaga sobiv riietus, võtta kaasa istumisalus (kokkupandav kalamehetool) ja nokkmüts

Tugeva vihma korral toimub kursus siseruumides

Juhendaja

Matti Pärk on omandanud ERKI magistrikraadi raamatuillustraatori erialal 1976. Ta on juhendanud Eesti Kunstiakadeemia joonistamiskursuseid alates 1984. aastast. Pärk on osalenud kevadnäitustel ning tema isikunäitusi on toimunud Rootsis, Ungaris, Jõhvis, Keilas, Tartus ja Tallinnas. Pärki joonistusi leiab nii Poola, Austria, Eesti ja Rootsi kui ka Ungari kogudest. Aktiivse illustraatori ja kujundajana on Pärk aastatel 1976–2000 raamatukonkurssidel tunnustuse pälvinud 23 korral. 2015. aastal nomineeriti ta viienda rahvusvahelise Tallinna joonistustriennaali peaauhinnale. Ta on maketeerinud, kujundanud ja illustreerinud teatmekirjandust, luulekogusid ja ilukirjandust.

---

Aeg: 12.–16. augustini 2024 kell 16–19
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A206 ja linnaruum
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 5. augustini või kuni kohti jätkub

Hind: 225 eurot

Kursus toimub Lahemaa äärealal Valgejõe külas keset jõge paikneval saarel. Joonistussüsi valmistatakse lõkkel põletamise meetodiga. Söe tegemiseks vajalik materjal kogutakse langenud okste seast, puid selleks eraldi maha ei võeta.

Valminud ning samas kohas ettevalmistatud sütt kasutatakse ise joonistuse tegemiseks. Joonistamist juhendatakse individuaalselt ning selle käigus õpitakse söejoonistuses võimalikke ja peamisi perspektiivi kujutamise võtteid. Kursuse lõpuks valmivad osalejatel joonistussöe komplekt ning eri mõõdus, sh A1-formaadis söejoonistused.

Oodatud on joonistustehnikatest ja söejoonistuse võludest huvitatud inimesed, kes soovivad teha ise enda joonistusvahendid. Kursus sobib ka algajatele. Tähtis on, et osaleja on valmis katsetama ning soovib teha ise enda joonistusvahendid.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Valmidus käeliseks tegevuseks, sealhulgas puidu vestmine ja koorimine

Kava

10–12 Kogunemine Valgejõe külas Lahemaal jõesaarel (täpne aadress saadetakse registreerimisel). Loeng joonistussöe võimalustest ja näidete vaatamine. Puidu kogumine ja ettevalmistustöö põletamiseks: okste lõikamine, koorimine ja pakendamine õhukindlatesse anumatesse. Lõkke süütamine koos ettevalmistatud söepurkidega. (Sobival hetkel lõunapaus.) 

12–15 Joonistusülesanne juhendaja ettevalmistatud söega. Ülesanne: maastiku-uuringud, lähivaated looduslikele objektidele ja nende võrdlemine inimese nahaga. Tööde tagasisidestamine. Maastikuvaate valimine ning söejoonistuse tegemine. Individuaalne juhendamine, ühised arutelud ja tagasisidestamine. 

15–15.30 Paus 

15.30–17 Söepõletuse katsetuste vaatlemine ja analüüs. Portree ja inimese kujutamine. Tööde tagasisidestamine ja kursuse lõpetamine.

Kursuse läbinu

• teab joonistussöe valmistamise tehnikaid ja oskab orienteeruda poes müüdavate joonistussüte vahel
• oskab valida joonistussöe valmistamiseks sobivat puitmaterjali, eeltöötleb seda ja teeb läbi joonistussöe põletamise protsessi, mille käigus katsetab erinevate puuliikidega ja leiab endale sobiva
• loob isetehtud söest kohalikul loodusmaastikul põhineva joonistuse
  

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa ilmale vastava riietuse ja lõunapausiks söögi (kursus toimub välitingimustes)

Kursuse hinnas sisalduvad ja kohapeal on olemas joonistussöe ja joonistuste tegemiseks vajalikud vahendid (joonistuspaber, joonistusalus, metallpurk, foolium, puit, fiksatiiv jms)

Juhendaja

Anete Lomp on 2017. aastal lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide graafika eriala bakalaureuseõppe ning täiendanud end Erasmus-programmiga Belgias LUCA ülikoolis joonistamise erialal. 2021. aastal kaitses ta TLÜ ja EKA ühisõppekava kunstiõpetaja magistrikraadi. Hetkel õpetab ta Pelgulinna Gümnaasiumis kunsti ja disaini ning õpib Tallinna Majanduskoolis projektijuhtimist. Kunstnikuna osaleb näitustel alates 2014. aastast. Kunstniku Instagram/porfoolio: @anetelomp

---

Aeg: 18. augustil 2024 kell 10–17
Koht: Harjumaa, Kuusalu vald, Valgejõe küla
Maht: 8 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 11. augustini või kuni kohti jätkub 

Hind: 160 eurot