Avatud loengud
08.03.2018
Piilu graafikasse! + Zine workshop ja pinksiturniir
Neljapäeval, 8. märtsil kell 17:00 toimub EKA graafika osakonnas “Piilu graafikasse!” üritus + zine workshop. Kõigil on võimalik tulla ja tutvuda graafika osakonnaga! Töötuba viivad läbi vabade kunstide teaduskonna tudengid ning üritust toetab EKA Üliõpilasesindus. Õhtu lõpeb pinksiturniiriga! Zine workshopis osalemiseks registreerumine: sidney.lepp@artun.ee
Piilu graafikasse! + Zine workshop ja pinksiturniir
Neljapäev 08 märts, 2018
Neljapäeval, 8. märtsil kell 17:00 toimub EKA graafika osakonnas “Piilu graafikasse!” üritus + zine workshop. Kõigil on võimalik tulla ja tutvuda graafika osakonnaga! Töötuba viivad läbi vabade kunstide teaduskonna tudengid ning üritust toetab EKA Üliõpilasesindus. Õhtu lõpeb pinksiturniiriga! Zine workshopis osalemiseks registreerumine: sidney.lepp@artun.ee
08.03.2018
Arhitektuuriosakonna avatud loeng: ANASTASIA PISTOFIDOU 8. märtsil
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakonna Avatud Loengute sarja järgmine esineja on spetsialiseerunud digitaalse tootmise tehnoloogiatele, disainile ja õpetamisele. 8. märtsil kell 18 astub Kanuti Gildi SAALi lavale FabTextiles uurimislabori ja uue tekstiili ja tehnoloogia akadeemia Fabricademy juhataja Anastasia Pistofidou. Oodatud on kõik, keda paeluvad materjaliteaduse, tekstiili ja bioloogia kokkupuutekohad.
Anastasia Pistofidou on digitaalse tootmise tehnoloogiatele, disainile ja õpetamisele spetsialiseerunud Kreeka arhitekt. Tal on digitaalsete tektoonikate magistrikraad Kataloonia Kõrgema Arhitektuuri Instituudist (IAAC) 2010-2011 ja bakalaureus Thessaloniki Aristotelese ülikooli arhitektuuri teaduskonnast 2008. Hetkel on ta FabTextiles uurimislabori ja uue tekstiili ja tehnoloogia akadeemia Fabricademy juhataja. Oma rakenduslikus uurimuses materjalidest, kunstist ja tekstiilist ühendab ta analoog- ja digimaailma.
Tehnoloogia areng, uued materjalid ja parameetriline disain muudavad seda, kuidas me asju disainime, toodame, tarbime ja nendega suhestume. Pistofidou tegeleb moe elementide loomisele, tootmisele ja levitamisele uute lähenemiste arendamisega, kasutades jagatud tootmisinfrastruktuure ja teadmiste võrgustikke. Oma töös eksperimenteerib ta inimkeha skanneerimisega, loob interaktiivseid rõivaid ning töötab biomaterjalidega kasutades 3D printimist ja parameetrilist 3D mudeldamist. Need tegevused määravad tulevaste disainerite rolli ja profiili – millised on tulevaste generatsioonide uued oskused, materjalid ja protsessid?
Avatud Loengute sarja raames jõuavad Tallinnasse põnevad arhitektid ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide tudengid – olgu siis arhitektuuri, urbanistika, sisearhitektuuri, disaini või vabade kunstide valdkonnast; samuti juba tegutsevad professionaalid, õppejõud ning lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised – samuti kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles. Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital.
EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.
www.avatudloengud.ee
https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/
Rohkem infot:
Pille Epner
Arhitektuuriteaduskonna teadus- ja arendustegevuse koordinaator
Tel: +372 55542824
E-post: pille.epner@artun.ee
Arhitektuuriosakonna avatud loeng: ANASTASIA PISTOFIDOU 8. märtsil
Neljapäev 08 märts, 2018
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakonna Avatud Loengute sarja järgmine esineja on spetsialiseerunud digitaalse tootmise tehnoloogiatele, disainile ja õpetamisele. 8. märtsil kell 18 astub Kanuti Gildi SAALi lavale FabTextiles uurimislabori ja uue tekstiili ja tehnoloogia akadeemia Fabricademy juhataja Anastasia Pistofidou. Oodatud on kõik, keda paeluvad materjaliteaduse, tekstiili ja bioloogia kokkupuutekohad.
Anastasia Pistofidou on digitaalse tootmise tehnoloogiatele, disainile ja õpetamisele spetsialiseerunud Kreeka arhitekt. Tal on digitaalsete tektoonikate magistrikraad Kataloonia Kõrgema Arhitektuuri Instituudist (IAAC) 2010-2011 ja bakalaureus Thessaloniki Aristotelese ülikooli arhitektuuri teaduskonnast 2008. Hetkel on ta FabTextiles uurimislabori ja uue tekstiili ja tehnoloogia akadeemia Fabricademy juhataja. Oma rakenduslikus uurimuses materjalidest, kunstist ja tekstiilist ühendab ta analoog- ja digimaailma.
Tehnoloogia areng, uued materjalid ja parameetriline disain muudavad seda, kuidas me asju disainime, toodame, tarbime ja nendega suhestume. Pistofidou tegeleb moe elementide loomisele, tootmisele ja levitamisele uute lähenemiste arendamisega, kasutades jagatud tootmisinfrastruktuure ja teadmiste võrgustikke. Oma töös eksperimenteerib ta inimkeha skanneerimisega, loob interaktiivseid rõivaid ning töötab biomaterjalidega kasutades 3D printimist ja parameetrilist 3D mudeldamist. Need tegevused määravad tulevaste disainerite rolli ja profiili – millised on tulevaste generatsioonide uued oskused, materjalid ja protsessid?
Avatud Loengute sarja raames jõuavad Tallinnasse põnevad arhitektid ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide tudengid – olgu siis arhitektuuri, urbanistika, sisearhitektuuri, disaini või vabade kunstide valdkonnast; samuti juba tegutsevad professionaalid, õppejõud ning lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised – samuti kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles. Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital.
EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.
www.avatudloengud.ee
https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/
Rohkem infot:
Pille Epner
Arhitektuuriteaduskonna teadus- ja arendustegevuse koordinaator
Tel: +372 55542824
E-post: pille.epner@artun.ee
26.02.2018
Avatud loeng seminaride sarjast Sfäärid. Madli Ehasalu “Ajutine ja kohaspetsiifiline ruumilisus: korterinäituse formaat”
Esmaspäeval, 26. veebruaril kell 17 toimub Madli Ehasalu avatud loeng “Ajutine ja kohaspetsiifiline ruumilisus: korterinäituse formaat”.
Kvartirnye vystavki teisisõnu korteri väljapanekud on nõukogude mitteametliku kunstiloo lahutamatu osa. Loeng annab ülevaate korterinäituste ajaloost ja küsib, mis rolli mängivad selles ruumitüübis koosolemise ja ühise mõtteruumi mõisted. Nii ruumipoeetika, suhestuv esteetika kui seminari tüüpi kohtumised on kannustanud paljusid omaalgatuslikke ruumihõivamisi. Vaatame, kuidas need ruumiloogikad on arenenud ja milliseid valikuid on tehtud, mis võimalused on nendes ruumides kohaspetsiifiliste teoste loomiseks ja kureerimispraktikateks. Küsime mis ühendab kaasaegset kunsti ja igapäevaesteetikat?
Madli Ehasalu (s 1988) on kuraator ja loometöötaja, ajakirja-kunstiprojekti Uus Materjal toimetaja ning nomaadse korterigalerii Galerii Mihhail asutaja. Praegu keskendub ta Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse koolituuride projekti elluviimisele. Madli Ehasalu on lõpetanud Tartu Ülikooli bakalaureuseõppes semiootika eriala ja täiendanud ennast Helsingi Ülikooli kunstiteaduskonnas. Tal on valmimas magistritöö korterinäituste praktikatest ja samalaadsetest iseorganiseeruvatest kunstiruumidest nüüdisaja kultuuris (EKA 2018). Madli Ehasalu on osalenud Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse rahvusvahelises galeristide praktikaprogrammis.
EKA vabade kunstide teaduskonna 2017/2018 kevadsemestri Seminari sari alapealkirjaga „Sfäärid“ hõlmab kümmekond loengut ja kunstnikuvestlust erinevatest valdkondadest, mis toimuvad peamiselt esmaspäeviti algusega kell 16.00. Seminari sari on vabaaine, mis annab 3 ainepunkti. Registreerimine toimub kohapeal.
Olete oodatud!
Avatud loeng seminaride sarjast Sfäärid. Madli Ehasalu “Ajutine ja kohaspetsiifiline ruumilisus: korterinäituse formaat”
Esmaspäev 26 veebruar, 2018
Esmaspäeval, 26. veebruaril kell 17 toimub Madli Ehasalu avatud loeng “Ajutine ja kohaspetsiifiline ruumilisus: korterinäituse formaat”.
Kvartirnye vystavki teisisõnu korteri väljapanekud on nõukogude mitteametliku kunstiloo lahutamatu osa. Loeng annab ülevaate korterinäituste ajaloost ja küsib, mis rolli mängivad selles ruumitüübis koosolemise ja ühise mõtteruumi mõisted. Nii ruumipoeetika, suhestuv esteetika kui seminari tüüpi kohtumised on kannustanud paljusid omaalgatuslikke ruumihõivamisi. Vaatame, kuidas need ruumiloogikad on arenenud ja milliseid valikuid on tehtud, mis võimalused on nendes ruumides kohaspetsiifiliste teoste loomiseks ja kureerimispraktikateks. Küsime mis ühendab kaasaegset kunsti ja igapäevaesteetikat?
Madli Ehasalu (s 1988) on kuraator ja loometöötaja, ajakirja-kunstiprojekti Uus Materjal toimetaja ning nomaadse korterigalerii Galerii Mihhail asutaja. Praegu keskendub ta Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse koolituuride projekti elluviimisele. Madli Ehasalu on lõpetanud Tartu Ülikooli bakalaureuseõppes semiootika eriala ja täiendanud ennast Helsingi Ülikooli kunstiteaduskonnas. Tal on valmimas magistritöö korterinäituste praktikatest ja samalaadsetest iseorganiseeruvatest kunstiruumidest nüüdisaja kultuuris (EKA 2018). Madli Ehasalu on osalenud Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse rahvusvahelises galeristide praktikaprogrammis.
EKA vabade kunstide teaduskonna 2017/2018 kevadsemestri Seminari sari alapealkirjaga „Sfäärid“ hõlmab kümmekond loengut ja kunstnikuvestlust erinevatest valdkondadest, mis toimuvad peamiselt esmaspäeviti algusega kell 16.00. Seminari sari on vabaaine, mis annab 3 ainepunkti. Registreerimine toimub kohapeal.
Olete oodatud!
23.02.2018
EESTI VABARIIK 100 AKTUS
Tähistame vaba riigi sündi Eesti Kunstiakadeemias
Eesti Kunstiakadeemia ja tema eelkäijad on meie riigi ajaloos mitmel otsustaval hetkel mänginud olulist rolli. Nii oli see Eesti Vabariigi sünni puhul 100 aastat tagasi kui selle taassünni puhul ärkamisajal ja 90-ndate alul.
Seda enam on meil põhjust tulla kokku ja ühiselt tähistada iseseisvuse ja vabaduse sündi meenutamaks Eesti Vabariigi loomisele kaasa aidanud kolleege ja Päästekomitee konspiratiivkorterit toonases EKAs.
Koguneme pidulikule aktusele 23. veebruaril kell 12.00 Estonia pst 7 hoones, ruumis 440. EKA osalusest ajaloo otsustaval hetkel räägib lektor teadur Oliver Orro.
Elagu Eesti Vabariik!
EESTI VABARIIK 100 AKTUS
Reede 23 veebruar, 2018
Tähistame vaba riigi sündi Eesti Kunstiakadeemias
Eesti Kunstiakadeemia ja tema eelkäijad on meie riigi ajaloos mitmel otsustaval hetkel mänginud olulist rolli. Nii oli see Eesti Vabariigi sünni puhul 100 aastat tagasi kui selle taassünni puhul ärkamisajal ja 90-ndate alul.
Seda enam on meil põhjust tulla kokku ja ühiselt tähistada iseseisvuse ja vabaduse sündi meenutamaks Eesti Vabariigi loomisele kaasa aidanud kolleege ja Päästekomitee konspiratiivkorterit toonases EKAs.
Koguneme pidulikule aktusele 23. veebruaril kell 12.00 Estonia pst 7 hoones, ruumis 440. EKA osalusest ajaloo otsustaval hetkel räägib lektor teadur Oliver Orro.
Elagu Eesti Vabariik!
01.03.2018
Avatud seminar: Kriitiline Disain (inglise keeles)
EKA Interaction Design presents: Michael A. Fowler on Critical Design
Please RSVP on EventBrite:
https://www.eventbrite.com/e/open-seminar-critical-design-tickets-43316677348
The seminar will explore the role of designers as cultural influencers and emphasise the necessity to engage in critical discourse. In a world that grows increasingly complex each day, the real challenge for designers may no longer be to create perfect solutions, but rather to create discussion and insightful questioning of what already lies before us.
Michael A. Fowler is an interaction designer and multimedia artist from Vancouver, Canada. Currently pursuing an IxD major at the Emily Carr University and on his exchange semester at IxD.ma, Michael is a connoisseur of wholistic community building, spatial intervention, respectful re-design, and botanical hacking. His background lies within in herbalism, illustration, zine-making, exploratory multi-media production, and an unending curiosity of virtual/digital mediums.
IxD.ma is a new international Interaction Design MA program at the Estonian Academy of Arts. Interaction design (IxD) is a theme that has emerged to address the ongoing advancements in technology and the way it relates to people. Designers are constantly facing challenges that can be answered by developing products, services and systems that have deeper connections and more dynamic relationships with humans. The behavioural qualities of products, services and environments have became more and more important in today’s world and Interaction Design is playing a key role in addressing this shift. At IxD.ma we keep a broad view on Interaction Design and cover more areas than what is related to digital technology.
In addition to the main topic, IxD.ma faculty staff will be introducing and answering your questions about the curricula. Read more about the program on www.ixd.ma
Avatud seminar: Kriitiline Disain (inglise keeles)
Neljapäev 01 märts, 2018
EKA Interaction Design presents: Michael A. Fowler on Critical Design
Please RSVP on EventBrite:
https://www.eventbrite.com/e/open-seminar-critical-design-tickets-43316677348
The seminar will explore the role of designers as cultural influencers and emphasise the necessity to engage in critical discourse. In a world that grows increasingly complex each day, the real challenge for designers may no longer be to create perfect solutions, but rather to create discussion and insightful questioning of what already lies before us.
Michael A. Fowler is an interaction designer and multimedia artist from Vancouver, Canada. Currently pursuing an IxD major at the Emily Carr University and on his exchange semester at IxD.ma, Michael is a connoisseur of wholistic community building, spatial intervention, respectful re-design, and botanical hacking. His background lies within in herbalism, illustration, zine-making, exploratory multi-media production, and an unending curiosity of virtual/digital mediums.
IxD.ma is a new international Interaction Design MA program at the Estonian Academy of Arts. Interaction design (IxD) is a theme that has emerged to address the ongoing advancements in technology and the way it relates to people. Designers are constantly facing challenges that can be answered by developing products, services and systems that have deeper connections and more dynamic relationships with humans. The behavioural qualities of products, services and environments have became more and more important in today’s world and Interaction Design is playing a key role in addressing this shift. At IxD.ma we keep a broad view on Interaction Design and cover more areas than what is related to digital technology.
In addition to the main topic, IxD.ma faculty staff will be introducing and answering your questions about the curricula. Read more about the program on www.ixd.ma
19.02.2018
Seminaride sari “Sfäärid” / Varvara & Mar avatud loeng “Surveillance Capitalism”
Varvara & Mar. Surveillance Capitalism
19. veebruar kell 17.00 graafika osakond, Lembitu 10B, ruum 144
On Monday, 19 February at 5 pm there will be an open lecture by Varvara & Mar. During the lecture Varvara & Mar will explore the influences of technological age on society and how it resonates in their artistic practice.
The notion of surveillance capitalism is borrowed from Shoshana Zuboff, who underlines ongoing and expanding monetisation of big data. In her word this is a new form of information capitalism aims to predict and modify human behaviour as a means to produce revenue and market control.
Varvara & Mar. The Big Other. 360-degree video, VR (virtual reality). 2017-2018.
Varvara & Mar is an artist duo formed by Varvara Guljajeva and Mar Canet in 2009. Often duo’s work is inspired by the digital age. In their practice they confront social changes and impact of technological era. In addition to that, Varvara & Mar are fascinated by kinetics and participation, which are integral parts of their work.
Artist duo has exhibited their art pieces in a number of international shows and festivals. In 2014 duo has been commission by Google and Barbican for creating a new art piece for Digital Revolution exhibition. In 2015 their public art proposal for Green Square Library and Plaza in Sydney was nominated for the final stage. This year they have completed public art commission in Tallinn and have won 2nd and 3rd prizes for public art in Estonia. Varvara & Mar has exhibited at MAD in New York, FACT in Liverpool, Santa Monica in Barcelona, Barbican in London, Onassis Cultural Centre in Athens, Ars Electronica museum in Linz, Maribor City Gallery in Slovenia, etc.
Varvara (born in Tartu, Estonia), gained her bachelor’s degree in IT from Estonian IT College, master’s degree in digital media from ISNM in Germany and currently is a PhD candidate at the Estonian Academy of Arts in the department of Art and Design.
Mar (born in Barcelona) has two degrees: in art and design from ESDI in Barcelona and in computer game development from University Central Lancashire in UK. He also has gain a master’s degree from Interface Cultures at the University of Art and Design Linz. In addition to that, Mar is a co-founder of Derivart and Lummo.
More info: http://var-mar.info
EKA vabade kunstide teaduskonna 2017/2018 kevadsemestri Seminari sari alapealkirjaga „SFÄÄRID“ hõlmab kümmekond loengut ja kunstnikuvestlust erinevatest valdkondadest. Seminari sari on vabaaine, mis annab 3 ainepunkti. Registreerimine toimub kohapeal.
Seminar series SPHERES in the spring semester 2017/2018 consists of 11 lectures and talks from different fields. Seminar series is a free elective that gives 3 ECTS.
Olete oodatud!
Seminaride sari “Sfäärid” / Varvara & Mar avatud loeng “Surveillance Capitalism”
Esmaspäev 19 veebruar, 2018
Varvara & Mar. Surveillance Capitalism
19. veebruar kell 17.00 graafika osakond, Lembitu 10B, ruum 144
On Monday, 19 February at 5 pm there will be an open lecture by Varvara & Mar. During the lecture Varvara & Mar will explore the influences of technological age on society and how it resonates in their artistic practice.
The notion of surveillance capitalism is borrowed from Shoshana Zuboff, who underlines ongoing and expanding monetisation of big data. In her word this is a new form of information capitalism aims to predict and modify human behaviour as a means to produce revenue and market control.
Varvara & Mar. The Big Other. 360-degree video, VR (virtual reality). 2017-2018.
Varvara & Mar is an artist duo formed by Varvara Guljajeva and Mar Canet in 2009. Often duo’s work is inspired by the digital age. In their practice they confront social changes and impact of technological era. In addition to that, Varvara & Mar are fascinated by kinetics and participation, which are integral parts of their work.
Artist duo has exhibited their art pieces in a number of international shows and festivals. In 2014 duo has been commission by Google and Barbican for creating a new art piece for Digital Revolution exhibition. In 2015 their public art proposal for Green Square Library and Plaza in Sydney was nominated for the final stage. This year they have completed public art commission in Tallinn and have won 2nd and 3rd prizes for public art in Estonia. Varvara & Mar has exhibited at MAD in New York, FACT in Liverpool, Santa Monica in Barcelona, Barbican in London, Onassis Cultural Centre in Athens, Ars Electronica museum in Linz, Maribor City Gallery in Slovenia, etc.
Varvara (born in Tartu, Estonia), gained her bachelor’s degree in IT from Estonian IT College, master’s degree in digital media from ISNM in Germany and currently is a PhD candidate at the Estonian Academy of Arts in the department of Art and Design.
Mar (born in Barcelona) has two degrees: in art and design from ESDI in Barcelona and in computer game development from University Central Lancashire in UK. He also has gain a master’s degree from Interface Cultures at the University of Art and Design Linz. In addition to that, Mar is a co-founder of Derivart and Lummo.
More info: http://var-mar.info
EKA vabade kunstide teaduskonna 2017/2018 kevadsemestri Seminari sari alapealkirjaga „SFÄÄRID“ hõlmab kümmekond loengut ja kunstnikuvestlust erinevatest valdkondadest. Seminari sari on vabaaine, mis annab 3 ainepunkti. Registreerimine toimub kohapeal.
Seminar series SPHERES in the spring semester 2017/2018 consists of 11 lectures and talks from different fields. Seminar series is a free elective that gives 3 ECTS.
Olete oodatud!
01.03.2018
Kohvihommik ”Elu ja olu Palestiinas”
Neljapäeval, 1. märtsil jätkame kohvihommikute traditsiooniga: kell 9 on Nunne tn 16 õppehoone 1. korruse saalis kohviliste ees laval meie osakonna juht Hannes Praks ning tudengid Marie-Elise Chhabra ja Heleri Koltšin, kes räägivad enda kogemusest Birzeiti ülikoolis Palestiinas. Juttu tuleb nii oma projektidest kui ka üldiselt sellest, mida Birzeiti ülikoolis õppimine tähendab ja kuidas see muudest koolidest erineb. NB! Kuna kohvihommik langeb sel korral kokku EKA avatud uste päevaga, on sündmusele oodatud ka kõik, kes plaanivad sisearhitektuuri osakonda sisse astuda. Kutset on lubatud levitada!
Sisearhitektuuri osakonna kohvihommikud toimuvad iga kuu esimesel neljapäeval. Lavale astuvad osakonna tudengid ja vilistlased, kes räägivad meile oma elust, tööst ja õpingutest väljaspool Eestit läbi ruumi spektri. Et kohvihommik oleks oma nime vääriline, pakutakse kõigile osalistele kohvi. On juhtunud, et saab ka kooki (koogi jaoks võiks tsipa sularaha taskusse panna).
Absoluutselt KÕIK on oodatud – tudengid ja õppejõud nii meie kui teistest EKA osakondadest ja teistest koolidest! Sobib ka neile, kes tahavad osakonnas õppimisest paremat pilti ette saada.
NB! Sel korral toimub kohvihommik eesti keeles!
Äratuskell helisema ja kohale!
Kohvihommik ”Elu ja olu Palestiinas”
Neljapäev 01 märts, 2018
Neljapäeval, 1. märtsil jätkame kohvihommikute traditsiooniga: kell 9 on Nunne tn 16 õppehoone 1. korruse saalis kohviliste ees laval meie osakonna juht Hannes Praks ning tudengid Marie-Elise Chhabra ja Heleri Koltšin, kes räägivad enda kogemusest Birzeiti ülikoolis Palestiinas. Juttu tuleb nii oma projektidest kui ka üldiselt sellest, mida Birzeiti ülikoolis õppimine tähendab ja kuidas see muudest koolidest erineb. NB! Kuna kohvihommik langeb sel korral kokku EKA avatud uste päevaga, on sündmusele oodatud ka kõik, kes plaanivad sisearhitektuuri osakonda sisse astuda. Kutset on lubatud levitada!
Sisearhitektuuri osakonna kohvihommikud toimuvad iga kuu esimesel neljapäeval. Lavale astuvad osakonna tudengid ja vilistlased, kes räägivad meile oma elust, tööst ja õpingutest väljaspool Eestit läbi ruumi spektri. Et kohvihommik oleks oma nime vääriline, pakutakse kõigile osalistele kohvi. On juhtunud, et saab ka kooki (koogi jaoks võiks tsipa sularaha taskusse panna).
Absoluutselt KÕIK on oodatud – tudengid ja õppejõud nii meie kui teistest EKA osakondadest ja teistest koolidest! Sobib ka neile, kes tahavad osakonnas õppimisest paremat pilti ette saada.
NB! Sel korral toimub kohvihommik eesti keeles!
Äratuskell helisema ja kohale!
22.02.2018
Fashion Tech Talks: Eesti eri
FASHION TECH TALKS toimub Tallinna Loomeinkubaatoris, Veerenni 24, C korpuses.
22. veebruaril leiab aset Fashion Tech Talks sarja teine üritus, mille raames kuuleme Fits.me edulugu sellest, kuidas Tartust alguse saanud ettevõte laia maailma vallutama on läinud. Fits.me rõivasobitus robotid on teiste hulgas kasutusel sellistel brändidel nagu Billabong, Mud Jeans, Henri Lloyd, Hawes & Curtis, J.Lindeberg.
Uute edulugude loomiseks toome ühele põrandale kokku Eesti kõrgkoolid, kes suuremal või vähemal määral Fashion Tech teemat oma programmides puudutavad ja uurime mille põneva kallal nad hetkel töötavad.
Fashion Tech Talks esinejad ja teemad
Virtual changing room
Paul Pällin, Fits Me
Motion monitoring wearables – today and tomorrow
Alar Kuusik , TTÜ
Neuroart as a research tool
Aleksander Väljamäe , TLU
Smart Textile Solutions at the Estonian Academy of Arts
Kristi Kuusk, Eesti Kunstiakadeemia
SWW – Smart Work Clothes
Jane Kivistik, Tallinna Tehnikakõrgkool
KÕNELUSTESARI ON KÕIGILE TASUTA!
https://goo.gl/forms/Fea0nfXFaObXLvR42.
Fashion Tech Talks toimub inglise keeles.
Fashion Tech Talks: Eesti eri
Neljapäev 22 veebruar, 2018
FASHION TECH TALKS toimub Tallinna Loomeinkubaatoris, Veerenni 24, C korpuses.
22. veebruaril leiab aset Fashion Tech Talks sarja teine üritus, mille raames kuuleme Fits.me edulugu sellest, kuidas Tartust alguse saanud ettevõte laia maailma vallutama on läinud. Fits.me rõivasobitus robotid on teiste hulgas kasutusel sellistel brändidel nagu Billabong, Mud Jeans, Henri Lloyd, Hawes & Curtis, J.Lindeberg.
Uute edulugude loomiseks toome ühele põrandale kokku Eesti kõrgkoolid, kes suuremal või vähemal määral Fashion Tech teemat oma programmides puudutavad ja uurime mille põneva kallal nad hetkel töötavad.
Fashion Tech Talks esinejad ja teemad
Virtual changing room
Paul Pällin, Fits Me
Motion monitoring wearables – today and tomorrow
Alar Kuusik , TTÜ
Neuroart as a research tool
Aleksander Väljamäe , TLU
Smart Textile Solutions at the Estonian Academy of Arts
Kristi Kuusk, Eesti Kunstiakadeemia
SWW – Smart Work Clothes
Jane Kivistik, Tallinna Tehnikakõrgkool
KÕNELUSTESARI ON KÕIGILE TASUTA!
https://goo.gl/forms/Fea0nfXFaObXLvR42.
Fashion Tech Talks toimub inglise keeles.
22.02.2018
Arhitektuuriosakonna Avatud Loeng: Ulrika Karlsson
Avatud Loengute sarja järgmist esinejat paeluvad tehnoloogia ja materjalide mängulised kasutusviisid arhitektuuris. 22. veebruaril kell 18 astub Kanuti Gildi Saali lavale Konstfacki ülikooli ja KTH arhitektuurikooli professor ning disaini- ja arhitektuurikollektiivi Brrum liige Ulrika Karlsson. Kõigil, kes tahavad rohkem teada, kuidas näeb välja Skandinaavia eksperimentalism arhitektuuris, tasub kindlasti kohal olla. Loeng on inglise keeles.
Ulrika Karlsson on arhitekt ja disaini- ja arhitektuurikollektiivide servo stockholm ja Brrum kaasasutaja. Ta on Konstfacki ülikooli ja KTH arhitektuurikooli professor, keskendudes digitaalsetele töömeetoditele ja tööriistadele. Ta on õpetanud linnaplaneerimist ka Bartletti arhitektuurikoolis Londonis ja Kalifornia Ülikooli arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakonnas. Arhitektuurikraadi omandas ta Kolumbia Ülikoolis ning maastikuarhitektuuri kraadi Rootsi Põllumajandusteaduste Ülikoolis.
Karlsson on teinud kaastööd mitumetele väljaannetele, sealhulgas Perspecta, Via, Arkitektur ja AD. Tema tööd on olnud väljas sellistes kohtades nagu Veneetsia Arhitektuuribiennaal, Pompidou Keskus, ArkDes, SFMoMA, Cooper-Hewitt National Design Museum, Wexner Center for the Arts, MoMA/QNS, Artists Space, MAK Center for Art and Architecture ning Storefront for Art and Architecture.
Tema mänguline lähenemine tehnoloogia ja materjalidega eksperimenteerimisele on kantud huvist arhitektuurse representatsiooni ja selle tõlgenduste vastu, mis mõnikord väljendub materjali ja informatsiooni sünergias.
Avatud Loengute sarja raames jõuavad Tallinnasse põnevad arhitektid ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide tudengid – olgu siis arhitektuuri, urbanistika, sisearhitektuuri, disaini või vabade kunstide valdkonnast; samuti juba tegutsevad professionaalid, õppejõud ning lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised – samuti kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles. Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital.
EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.
Arhitektuuriosakonna Avatud Loeng: Ulrika Karlsson
Neljapäev 22 veebruar, 2018
Avatud Loengute sarja järgmist esinejat paeluvad tehnoloogia ja materjalide mängulised kasutusviisid arhitektuuris. 22. veebruaril kell 18 astub Kanuti Gildi Saali lavale Konstfacki ülikooli ja KTH arhitektuurikooli professor ning disaini- ja arhitektuurikollektiivi Brrum liige Ulrika Karlsson. Kõigil, kes tahavad rohkem teada, kuidas näeb välja Skandinaavia eksperimentalism arhitektuuris, tasub kindlasti kohal olla. Loeng on inglise keeles.
Ulrika Karlsson on arhitekt ja disaini- ja arhitektuurikollektiivide servo stockholm ja Brrum kaasasutaja. Ta on Konstfacki ülikooli ja KTH arhitektuurikooli professor, keskendudes digitaalsetele töömeetoditele ja tööriistadele. Ta on õpetanud linnaplaneerimist ka Bartletti arhitektuurikoolis Londonis ja Kalifornia Ülikooli arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakonnas. Arhitektuurikraadi omandas ta Kolumbia Ülikoolis ning maastikuarhitektuuri kraadi Rootsi Põllumajandusteaduste Ülikoolis.
Karlsson on teinud kaastööd mitumetele väljaannetele, sealhulgas Perspecta, Via, Arkitektur ja AD. Tema tööd on olnud väljas sellistes kohtades nagu Veneetsia Arhitektuuribiennaal, Pompidou Keskus, ArkDes, SFMoMA, Cooper-Hewitt National Design Museum, Wexner Center for the Arts, MoMA/QNS, Artists Space, MAK Center for Art and Architecture ning Storefront for Art and Architecture.
Tema mänguline lähenemine tehnoloogia ja materjalidega eksperimenteerimisele on kantud huvist arhitektuurse representatsiooni ja selle tõlgenduste vastu, mis mõnikord väljendub materjali ja informatsiooni sünergias.
Avatud Loengute sarja raames jõuavad Tallinnasse põnevad arhitektid ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide tudengid – olgu siis arhitektuuri, urbanistika, sisearhitektuuri, disaini või vabade kunstide valdkonnast; samuti juba tegutsevad professionaalid, õppejõud ning lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised – samuti kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles. Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital.
EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.
Avatud loeng seminari sarjast “Sfäärid”: Oliver Laas “Sfäär kui kontseptuaalne metafoor”
Tomas Saraceno. Galaxies Forming along Filaments, Like Droplets along the Strands of a Spider’s Web. 2009.
5. veebruar kell 17.00, graafika osakond, Lembitu 10B, ruum 144
Esmaspäeval, 5. veebruaril kell 17 toimub Oliver Laasi kuraatorivestlus “Sfäär kui kontseptuaalne metafoor”.
Oliver Laas, mais-juunis toimuva Tallinna graafikatriennaali noortenäituse “Sfäärid” üks kuraatoreid, avab “sfääride” teemat:
Kontseptuaalsed metafoorid on kultuuri läbivad püsivad kalduvused mõista ühte tüüpi asja või nähtust teist tüüpi asja või nähtuse kaudu. Nad on levinud filosoofias ja teadustes, sest võimaldavad abstraktsetest asjadest mõelda konkreetsete asjade kaudu. Nagu tootemid või füüsilised mudelid teaduses, nii on ka kontseptuaalsed metafoorid asjad, millega me mõtleme. Loeng visandab ühe sellise metafoori – sfääri – käekäigu humanitaarias ja teadustes.
Oliver Laas (s 1985) on filosoof, kultuuriteoreetik ja kunstnik, kelle uurimis- ja loometöö puudutab metafüüsikat (virtuaalsuse ja reaalsuse seosed, vaba tahte probleem), loogikat (formaalne ja mitte-formaalne loogika, hägusloogika), keelefilosoofiat (hägusus, mängu-teoreetiline semantika), mängu-uuringuid (ideoloogia ja retoorika arvutimängudes) ning semiootikat (Charles S. Peirce’i semiootika). Viimastel aastatel on oma kunstiloomingus tegelenud valdavalt infograafika ja informatsiooni visualiseerimise küsimustega.
EKA vabade kunstide teaduskonna 2017/2018 kevadsemestri Seminari sari alapealkirjaga „Sfäärid“ hõlmab kümmekond loengut ja kunstnikuvestlust erinevatest valdkondadest. Seminari sari on vabaaine, mis annab 3 ainepunkti. Registreerimine toimub kohapeal.
Olete oodatud!
Avatud loeng seminari sarjast “Sfäärid”: Oliver Laas “Sfäär kui kontseptuaalne metafoor”
Tomas Saraceno. Galaxies Forming along Filaments, Like Droplets along the Strands of a Spider’s Web. 2009.
5. veebruar kell 17.00, graafika osakond, Lembitu 10B, ruum 144
Esmaspäeval, 5. veebruaril kell 17 toimub Oliver Laasi kuraatorivestlus “Sfäär kui kontseptuaalne metafoor”.
Oliver Laas, mais-juunis toimuva Tallinna graafikatriennaali noortenäituse “Sfäärid” üks kuraatoreid, avab “sfääride” teemat:
Kontseptuaalsed metafoorid on kultuuri läbivad püsivad kalduvused mõista ühte tüüpi asja või nähtust teist tüüpi asja või nähtuse kaudu. Nad on levinud filosoofias ja teadustes, sest võimaldavad abstraktsetest asjadest mõelda konkreetsete asjade kaudu. Nagu tootemid või füüsilised mudelid teaduses, nii on ka kontseptuaalsed metafoorid asjad, millega me mõtleme. Loeng visandab ühe sellise metafoori – sfääri – käekäigu humanitaarias ja teadustes.
Oliver Laas (s 1985) on filosoof, kultuuriteoreetik ja kunstnik, kelle uurimis- ja loometöö puudutab metafüüsikat (virtuaalsuse ja reaalsuse seosed, vaba tahte probleem), loogikat (formaalne ja mitte-formaalne loogika, hägusloogika), keelefilosoofiat (hägusus, mängu-teoreetiline semantika), mängu-uuringuid (ideoloogia ja retoorika arvutimängudes) ning semiootikat (Charles S. Peirce’i semiootika). Viimastel aastatel on oma kunstiloomingus tegelenud valdavalt infograafika ja informatsiooni visualiseerimise küsimustega.
EKA vabade kunstide teaduskonna 2017/2018 kevadsemestri Seminari sari alapealkirjaga „Sfäärid“ hõlmab kümmekond loengut ja kunstnikuvestlust erinevatest valdkondadest. Seminari sari on vabaaine, mis annab 3 ainepunkti. Registreerimine toimub kohapeal.
Olete oodatud!