Avatud loengud
08.02.2018
Arhitektuuriosakonna avatud loeng: Yael Reisner arhitektuuri ja ilu keerulistest suhetest
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakond toob Avatud Loengute sarja raames sel kevadel Tallinnasse terve rea põnevaid arhitekte ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Käesoleva semestri loengusarja avab arhitektuuri ja esteetika keerulisi suhteid uuriv Yael Reisner, kes astub Kanuti Gildi Saali lavale neljapäeval, 8. veebruaril kell 18 loenguga “Beauty Does Matter – The Cultural Bias, The Enigma and The Timely Pursuit of New Beauties in Architecture”.
2010. aastal andis Yael Reisner koos Fleur Watsoniga välja mahuka raamatu “Architecture and Beauty, Conversation With Architects About A Troubled Relationship”, mis sisaldab vestlusi rohkem kui tosina tuntud arhitektiga. Intervjuukogumikus meelitab Reisner meelitab neid rääkima teemast, mille puudutamisest arhitektid tervete põlvkondade kaupa on püüdnud kõrvale hiilida – arhitektuuri ja ilu seostest, ilu rollist arhitektuuris ja laiemalt kultuuris. Esteetika ja arhitektuuri seostega tegeles Reisner ka oma doktoritöös (RMIT, 2009) ning Tallinna-loengus tuleb juttu samast teemast. Miks arhitektid ilust rääkida ei taha?
Yael Reisner sündis Tel Avivis ning elab Londonis alates 1990. aastast. Iisraelis õppis Reisner bioloogiat, kuid liikus peagi edasi arhitektuuri- ja disainivaldkonda, õppides AA koolis ning kaitstes seejärel doktorikraadi Austraalias RMITis. 2004. aastal asutas Reisner arhitektuuribüroo Yael Reisneri stuudio, mis keskendub uurimistegevusele.
Yael Reisnerist: http://www.yaelreisner.com/
Avatud Loengute sarja raames jõuavad Tallinnasse põnevad arhitektid ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide tudengid – olgu siis arhitektuuri, urbanistika, sisearhitektuuri, disaini või vabade kunstide valdkonnast; samuti juba tegutsevad professionaalid, õppejõud ning lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised – samuti kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles. Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital. EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.
www.avatudloengud.ee
Sündmus Facebookis
Rohkem infot:
Pille Epner
Arhitektuuriteaduskonna teadus- ja arendustegevuse koordinaator
Tel: +372 55542824
E-post: pille.epner@artun.ee
Arhitektuuriosakonna avatud loeng: Yael Reisner arhitektuuri ja ilu keerulistest suhetest
Neljapäev 08 veebruar, 2018
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakond toob Avatud Loengute sarja raames sel kevadel Tallinnasse terve rea põnevaid arhitekte ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Käesoleva semestri loengusarja avab arhitektuuri ja esteetika keerulisi suhteid uuriv Yael Reisner, kes astub Kanuti Gildi Saali lavale neljapäeval, 8. veebruaril kell 18 loenguga “Beauty Does Matter – The Cultural Bias, The Enigma and The Timely Pursuit of New Beauties in Architecture”.
2010. aastal andis Yael Reisner koos Fleur Watsoniga välja mahuka raamatu “Architecture and Beauty, Conversation With Architects About A Troubled Relationship”, mis sisaldab vestlusi rohkem kui tosina tuntud arhitektiga. Intervjuukogumikus meelitab Reisner meelitab neid rääkima teemast, mille puudutamisest arhitektid tervete põlvkondade kaupa on püüdnud kõrvale hiilida – arhitektuuri ja ilu seostest, ilu rollist arhitektuuris ja laiemalt kultuuris. Esteetika ja arhitektuuri seostega tegeles Reisner ka oma doktoritöös (RMIT, 2009) ning Tallinna-loengus tuleb juttu samast teemast. Miks arhitektid ilust rääkida ei taha?
Yael Reisner sündis Tel Avivis ning elab Londonis alates 1990. aastast. Iisraelis õppis Reisner bioloogiat, kuid liikus peagi edasi arhitektuuri- ja disainivaldkonda, õppides AA koolis ning kaitstes seejärel doktorikraadi Austraalias RMITis. 2004. aastal asutas Reisner arhitektuuribüroo Yael Reisneri stuudio, mis keskendub uurimistegevusele.
Yael Reisnerist: http://www.yaelreisner.com/
Avatud Loengute sarja raames jõuavad Tallinnasse põnevad arhitektid ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide tudengid – olgu siis arhitektuuri, urbanistika, sisearhitektuuri, disaini või vabade kunstide valdkonnast; samuti juba tegutsevad professionaalid, õppejõud ning lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised – samuti kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles. Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital. EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.
www.avatudloengud.ee
Sündmus Facebookis
Rohkem infot:
Pille Epner
Arhitektuuriteaduskonna teadus- ja arendustegevuse koordinaator
Tel: +372 55542824
E-post: pille.epner@artun.ee
25.01.2018
KUTSE: “Lõpetamata Linn” – 2. etapi kokkuvõte ja esitlus. Lasnamägi
25. jaanuaril kell 15.00 toimub Arhitektuurimuuseumis EKA uurimisprojekti Lõpetamata linn 2. etapi töö kokkuvõte ja esitlus. Kõik huvilised on oodatud!
Selles etapis on töö keskendunud linna struktuuri ja tiheduse teemadele, kuid vaatab paratamatult ka linnaehituslikke küsimusi laiemalt. Töö fookuses on Lasnamägi, kui radikaalne muutus ajaloolises linnaehituses ning suur modernistlik lubadus helgemast tulevikust laiadele massidele. Abstraktsele keskmisele inimesele suunatud elukeskkonna muutis laialt kättesaadavaks ülimale lihtsustusele ning kordusele rajatud paneelehitus. Niisuguses keskkonnas elab pea pool Tallinna elanikkonda, kui liidame kokku Lasnamäe, Mustamäe ja Õismäe. Modernistliku vabaplaneeringuga odavate paneelmajadega elamurajoonide osakaal on märkimisväärne väga suures osas maailma linnades. Nüüd, kui Eestis ja arenenud maailmas laiemalt, on linnade kiire kasvu ning laienemise aeg vähemalt mõneks ajaks läbi, on vaja leida ka ekstensiivse kasvu mudelist võrsunud paneelelamurajoonidele uus identiteet ja ambitsioon tulevikuks.
Töö käigus on tegeletud küsimustega, mis püüavad avada modernistliku linna praegust olemust ning visandada selle võimalikke arenguid tulevikus. Kes siin praegu elavad ja mida nad oma elukeskkonnalt võiksid oodata? Kas ja kuidas saame tuua Lasnamäele ruumilist mitmekesisust ning töökohti, mis algse planeeringu järgi olid tsoneeritud paiknema mujal ning seeläbi vähendada Tallinna linnasisese pendelrände vajadust? Kas ja kuidas saame Lasnamäe paremini siduda kogu linna hõlmavatesse (ühis)transpordi ja haljasalade võrgustikesse? Millise raamistuse edasisteks arenguteks loob Lasnamäe erastamisjärgne krundistruktuur? Kuidas suunata arendustegevust Lasnamäel nii ruumiliselt kui ajaliselt? Mis võiks olla praegu ja lähemas tulevikus Lasnamäe arengut käigus hoidev ja liikuma panev jõud ning kuidas seda võimendada?
Töö põhilised läbiviijad on olnud prof. Andres Alver, emer. prof. Veljo Kaasik ja prof. Toomas Tammis EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakonnast ning prof. Andres Sevtsuk Harvardi ülikoolist. Sügissemestril olid töösse kaasatud ka EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise eriala 4. kursuse tudengid ning Harvardi ülikooli linnaplaneerimise magistrandid. Tööd tutvustavad EKA professorid ja Andres Sevtsuk (üle Skype-i).
Uurimisprojekt “Lõpetamata Linn”
EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond algatas 2017. aasta alguses uurimisprojekti “Lõpetamata linn”, mis tegeleb Tallinna linnaehituslike visioonide ja ruumiliste stsenaariumitega. Projekti annavad oma akadeemilise panuse nii osakonna õppejõud, teadurid ja doktorandid kui ka väljastpoolt kutsutud spetsialistid.
Uurimistöö keskendub 6 suuremale teemale: planeerimispraktikad, linna struktuur, linna tihedus, linna piir, suur infrastruktuur linnas ning linna iseloom. Iga teemaga tegeleb ühe semestri vältel viieliikmeline uurimisgrupp. Iga teema kohta korraldab toimkond ühe rahvusvahelise töötoa ning paralleelselt käib töö ka EKA arhitektuuri ja linnaehituse ning urbanistika tudengitega. Kuuele semestripikkusele uurimistöö-lõigule eelneb sarnaste näidete analüüs mujalt maailmast ja teemat avav rahvusvaheline konverents. Järgneb kokkuvõttev töö näituse ja raamatu formaadis, mis seovad kogu uurimistöö terviklikuks käsitluseks. Protsessi lõpetab uurimistöö tulemusi nii spetsialistidele kui laiemale huviliste ringile tutvustav rahvusvaheline konverents.
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonna uurimisprojekt LÕPETAMATA LINN saab teoks tänu Kapiteli (senise E.L.L. Kinnisvara) toetusele, koostööpartnerina on kaasatud ka Tallinna linn.
KUTSE: “Lõpetamata Linn” – 2. etapi kokkuvõte ja esitlus. Lasnamägi
Neljapäev 25 jaanuar, 2018
25. jaanuaril kell 15.00 toimub Arhitektuurimuuseumis EKA uurimisprojekti Lõpetamata linn 2. etapi töö kokkuvõte ja esitlus. Kõik huvilised on oodatud!
Selles etapis on töö keskendunud linna struktuuri ja tiheduse teemadele, kuid vaatab paratamatult ka linnaehituslikke küsimusi laiemalt. Töö fookuses on Lasnamägi, kui radikaalne muutus ajaloolises linnaehituses ning suur modernistlik lubadus helgemast tulevikust laiadele massidele. Abstraktsele keskmisele inimesele suunatud elukeskkonna muutis laialt kättesaadavaks ülimale lihtsustusele ning kordusele rajatud paneelehitus. Niisuguses keskkonnas elab pea pool Tallinna elanikkonda, kui liidame kokku Lasnamäe, Mustamäe ja Õismäe. Modernistliku vabaplaneeringuga odavate paneelmajadega elamurajoonide osakaal on märkimisväärne väga suures osas maailma linnades. Nüüd, kui Eestis ja arenenud maailmas laiemalt, on linnade kiire kasvu ning laienemise aeg vähemalt mõneks ajaks läbi, on vaja leida ka ekstensiivse kasvu mudelist võrsunud paneelelamurajoonidele uus identiteet ja ambitsioon tulevikuks.
Töö käigus on tegeletud küsimustega, mis püüavad avada modernistliku linna praegust olemust ning visandada selle võimalikke arenguid tulevikus. Kes siin praegu elavad ja mida nad oma elukeskkonnalt võiksid oodata? Kas ja kuidas saame tuua Lasnamäele ruumilist mitmekesisust ning töökohti, mis algse planeeringu järgi olid tsoneeritud paiknema mujal ning seeläbi vähendada Tallinna linnasisese pendelrände vajadust? Kas ja kuidas saame Lasnamäe paremini siduda kogu linna hõlmavatesse (ühis)transpordi ja haljasalade võrgustikesse? Millise raamistuse edasisteks arenguteks loob Lasnamäe erastamisjärgne krundistruktuur? Kuidas suunata arendustegevust Lasnamäel nii ruumiliselt kui ajaliselt? Mis võiks olla praegu ja lähemas tulevikus Lasnamäe arengut käigus hoidev ja liikuma panev jõud ning kuidas seda võimendada?
Töö põhilised läbiviijad on olnud prof. Andres Alver, emer. prof. Veljo Kaasik ja prof. Toomas Tammis EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakonnast ning prof. Andres Sevtsuk Harvardi ülikoolist. Sügissemestril olid töösse kaasatud ka EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise eriala 4. kursuse tudengid ning Harvardi ülikooli linnaplaneerimise magistrandid. Tööd tutvustavad EKA professorid ja Andres Sevtsuk (üle Skype-i).
Uurimisprojekt “Lõpetamata Linn”
EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond algatas 2017. aasta alguses uurimisprojekti “Lõpetamata linn”, mis tegeleb Tallinna linnaehituslike visioonide ja ruumiliste stsenaariumitega. Projekti annavad oma akadeemilise panuse nii osakonna õppejõud, teadurid ja doktorandid kui ka väljastpoolt kutsutud spetsialistid.
Uurimistöö keskendub 6 suuremale teemale: planeerimispraktikad, linna struktuur, linna tihedus, linna piir, suur infrastruktuur linnas ning linna iseloom. Iga teemaga tegeleb ühe semestri vältel viieliikmeline uurimisgrupp. Iga teema kohta korraldab toimkond ühe rahvusvahelise töötoa ning paralleelselt käib töö ka EKA arhitektuuri ja linnaehituse ning urbanistika tudengitega. Kuuele semestripikkusele uurimistöö-lõigule eelneb sarnaste näidete analüüs mujalt maailmast ja teemat avav rahvusvaheline konverents. Järgneb kokkuvõttev töö näituse ja raamatu formaadis, mis seovad kogu uurimistöö terviklikuks käsitluseks. Protsessi lõpetab uurimistöö tulemusi nii spetsialistidele kui laiemale huviliste ringile tutvustav rahvusvaheline konverents.
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonna uurimisprojekt LÕPETAMATA LINN saab teoks tänu Kapiteli (senise E.L.L. Kinnisvara) toetusele, koostööpartnerina on kaasatud ka Tallinna linn.
17.01.2018
EKA Design Showcase
17. jaanuaril 2018 korraldab Eesti Kunstiakadeemia esmakordselt disainiteaduskonna värskete ja põnevaimate ettevõtluskoostöö tulemuste avaliku tutvustuse EKA Design Showcase. Lutheri Ärimaja aatriumis tulevad esitlusele uute ja innovatiivsete toodete ja teenuste kontseptsioonid, prototüübid ja valmis lahendused, mis näitavad uusi arengusuundi panganduses, energiamajanduses, restoraniäris ja mujal.
Uute lahendustega on oodatud tutvuma kõik EKA praegused ja tulevased ettevõtjatest koostööpartnerid ning tulevikku kujundava disaini huvilised! Avalikud esitlused on inglise keeles. Hoidke 17. jaanuar EKA Design Showcase jaoks. Rohkem infot peagi – püsige lainel!
Mõned nopped esitlusele tulevatest teemadest:
- EKA ja TTÜ ühisõppekava Design & Engineering sügissemestri koostöö ettevõtetega Alexela ja Skeleton Technologies projektis “Powering tomorrow” analüüsis võimalusi, kuidas arenevad energiatehnoloogiad võivad muuta meie käitumist ja kuidas meie käitumine mõjutab uute energiatehnoloogiate rakendamist. Tutvustatakse lahendusi, mis muudavad energia tähendust ja kättesaadavust ning neid illustreerivaid kasutusvõimalusi.
- EKA keraamikute ja restoran Ribe ühine avastusretk jõudis originaalsete uute toidunõudeni, mis väljendavad ettevõtte brändiväärtusi ja värskendavad restorani üldilmet ning mis on toodetud ainulaadse EKAs arendatud 3D saviprinteriga.
- Interaktsioonidisain ja Swedbank. EKA tudengid leidsid uusi toote- ja teenusearenduse võimalusi, lähtudes tänapäevastest tehnoloogia ja kultuurilis-ühiskondlikest arengutest.
- Interaktsioonidisainerid analüüsisid eResidentsuse teenuse kasutajasõbralikkust. Esitletakse uurimistöö tulemusi ja pakutakse paremaid lahendusi.
- Jätkusuutliku Disaini Labor ja Eesti Kaitsetööstuse Liidu projekt – innovaatiliste uute toote ja teenuse lahenduste leidmine väärtustava taaskasutuse ehk upcycling meetodi abil. Tootmisjääkidest ringmajanduseni.
- Graafiliste disainerite Bradley Paper OÜle disainitud uudsed koolivihikud jõudsid märkimisväärse müügieduni.
- Lisaks tutvustatakse esmakordselt koostöös Põhja-Eesti Pimedate Ühinguga väljatöötatud lauamängulahendust, mida saavad mängida nii nägijad kui pimedad.
- Tootedisainierite ja Põhja-Eesti Regionaalhaigla süsteemidisaini töötoas sooviti suurendada veredoonorite arvu ja tagada esmaste doonorite kujunemine korduvateks. Katsetati nii erinevate prototüüplahendustega kui arendati edasi e-doonori keskkonda.
- Tekstiilidisainer Katrin Kabun tutvustab naturaalset, taastuvatel ressurssidel põhinevat biolagunevat sisustusmaterjali, mis tänu oma ruumi siseõhu kvaliteedi reguleerimisomadustele on ka tervisesõbralik. Materjal valmis koostöös TTÜga magistriprojektis “Kasutamata ressursist interjöörilahenduseni”.
EKA Design Showcase-i korraldatakse Euroopa Regionaalarengu Fondi toel EKA Loovkärg projektist.
Lisainfo:
Ingela Heinaste
Eesti Kunstiakadeemia
ettevõtlussuhete koordinaator
Ruth-Helene Melioranski
Design & Engineering õppejõud
EKA Design Showcase
Kolmapäev 17 jaanuar, 2018
17. jaanuaril 2018 korraldab Eesti Kunstiakadeemia esmakordselt disainiteaduskonna värskete ja põnevaimate ettevõtluskoostöö tulemuste avaliku tutvustuse EKA Design Showcase. Lutheri Ärimaja aatriumis tulevad esitlusele uute ja innovatiivsete toodete ja teenuste kontseptsioonid, prototüübid ja valmis lahendused, mis näitavad uusi arengusuundi panganduses, energiamajanduses, restoraniäris ja mujal.
Uute lahendustega on oodatud tutvuma kõik EKA praegused ja tulevased ettevõtjatest koostööpartnerid ning tulevikku kujundava disaini huvilised! Avalikud esitlused on inglise keeles. Hoidke 17. jaanuar EKA Design Showcase jaoks. Rohkem infot peagi – püsige lainel!
Mõned nopped esitlusele tulevatest teemadest:
- EKA ja TTÜ ühisõppekava Design & Engineering sügissemestri koostöö ettevõtetega Alexela ja Skeleton Technologies projektis “Powering tomorrow” analüüsis võimalusi, kuidas arenevad energiatehnoloogiad võivad muuta meie käitumist ja kuidas meie käitumine mõjutab uute energiatehnoloogiate rakendamist. Tutvustatakse lahendusi, mis muudavad energia tähendust ja kättesaadavust ning neid illustreerivaid kasutusvõimalusi.
- EKA keraamikute ja restoran Ribe ühine avastusretk jõudis originaalsete uute toidunõudeni, mis väljendavad ettevõtte brändiväärtusi ja värskendavad restorani üldilmet ning mis on toodetud ainulaadse EKAs arendatud 3D saviprinteriga.
- Interaktsioonidisain ja Swedbank. EKA tudengid leidsid uusi toote- ja teenusearenduse võimalusi, lähtudes tänapäevastest tehnoloogia ja kultuurilis-ühiskondlikest arengutest.
- Interaktsioonidisainerid analüüsisid eResidentsuse teenuse kasutajasõbralikkust. Esitletakse uurimistöö tulemusi ja pakutakse paremaid lahendusi.
- Jätkusuutliku Disaini Labor ja Eesti Kaitsetööstuse Liidu projekt – innovaatiliste uute toote ja teenuse lahenduste leidmine väärtustava taaskasutuse ehk upcycling meetodi abil. Tootmisjääkidest ringmajanduseni.
- Graafiliste disainerite Bradley Paper OÜle disainitud uudsed koolivihikud jõudsid märkimisväärse müügieduni.
- Lisaks tutvustatakse esmakordselt koostöös Põhja-Eesti Pimedate Ühinguga väljatöötatud lauamängulahendust, mida saavad mängida nii nägijad kui pimedad.
- Tootedisainierite ja Põhja-Eesti Regionaalhaigla süsteemidisaini töötoas sooviti suurendada veredoonorite arvu ja tagada esmaste doonorite kujunemine korduvateks. Katsetati nii erinevate prototüüplahendustega kui arendati edasi e-doonori keskkonda.
- Tekstiilidisainer Katrin Kabun tutvustab naturaalset, taastuvatel ressurssidel põhinevat biolagunevat sisustusmaterjali, mis tänu oma ruumi siseõhu kvaliteedi reguleerimisomadustele on ka tervisesõbralik. Materjal valmis koostöös TTÜga magistriprojektis “Kasutamata ressursist interjöörilahenduseni”.
EKA Design Showcase-i korraldatakse Euroopa Regionaalarengu Fondi toel EKA Loovkärg projektist.
Lisainfo:
Ingela Heinaste
Eesti Kunstiakadeemia
ettevõtlussuhete koordinaator
Ruth-Helene Melioranski
Design & Engineering õppejõud
11.12.2017
Avatud loeng seminari sarjast MITTE-AURA: Teemu Mäki “ART, POLITICS, RESEARCH AND HAPPINESS — How Are They Related To Each Other?”
11. detsember kell 16.00, graafika osakond, Lembitu 10B, ruum 144
On Monday, 11 December at 4 pm there will be an open lecture ART, POLITICS, RESEARCH AND HAPPINESS – How Are They Related To Each Other by Finnish artist, writer and director Teemu Mäki.
Teemu Mäki describes his activities in the following way: “I work in the fields of art, philosophy and politics by whatever means necessary. The results are usually some kind of visual art, literature, theatre, film or theory. For me art is the most flexible, versatile and holistic form of philosophy and politics”.
Good reading beforehand if someone is interested:
A Practical Utopia / Käytännöllinen utopia
(Published in RUUKKU – Studies in Artistic Research, 13.10.2013)
https://www.researchcatalogue.
Art and Research Colliding / Nokkakolari – taide ja tutkimus kohtaavat
(Published in JAR – Journal for Artistic Research, 26.5.2014)
https://www.researchcatalogue.
| TEEMU MÄKI (b 1967 in Lapua, Finland) is an artist, director, writer and researcher (Doctor of Fine Arts, Finnish Academy of Fine Arts 2005). Since 1990 he has been an independent, freelancing artist, except for the years 2008–2013, when he was the Professor of Fine Arts in Aalto University.
Mäki has had 51 solo exhibitions, participated in about 200 group shows, written seven books and directed and written numerous theatre plays, films and operas. www.teemumaki.com |
|
|
| Seminar series Non Aura in the autumn semester 2017/2018 consists of 11 lectures and talks from different fields, which take place on Mondays from 4 pm. Seminar series is a free elective that gives 3 ECTS.You are warmly welcome! |
Avatud loeng seminari sarjast MITTE-AURA: Teemu Mäki “ART, POLITICS, RESEARCH AND HAPPINESS — How Are They Related To Each Other?”
Esmaspäev 11 detsember, 2017
11. detsember kell 16.00, graafika osakond, Lembitu 10B, ruum 144
On Monday, 11 December at 4 pm there will be an open lecture ART, POLITICS, RESEARCH AND HAPPINESS – How Are They Related To Each Other by Finnish artist, writer and director Teemu Mäki.
Teemu Mäki describes his activities in the following way: “I work in the fields of art, philosophy and politics by whatever means necessary. The results are usually some kind of visual art, literature, theatre, film or theory. For me art is the most flexible, versatile and holistic form of philosophy and politics”.
Good reading beforehand if someone is interested:
A Practical Utopia / Käytännöllinen utopia
(Published in RUUKKU – Studies in Artistic Research, 13.10.2013)
https://www.researchcatalogue.
Art and Research Colliding / Nokkakolari – taide ja tutkimus kohtaavat
(Published in JAR – Journal for Artistic Research, 26.5.2014)
https://www.researchcatalogue.
| TEEMU MÄKI (b 1967 in Lapua, Finland) is an artist, director, writer and researcher (Doctor of Fine Arts, Finnish Academy of Fine Arts 2005). Since 1990 he has been an independent, freelancing artist, except for the years 2008–2013, when he was the Professor of Fine Arts in Aalto University.
Mäki has had 51 solo exhibitions, participated in about 200 group shows, written seven books and directed and written numerous theatre plays, films and operas. www.teemumaki.com |
|
|
| Seminar series Non Aura in the autumn semester 2017/2018 consists of 11 lectures and talks from different fields, which take place on Mondays from 4 pm. Seminar series is a free elective that gives 3 ECTS.You are warmly welcome! |
14.12.2017
Breanne Trammell’i kunstnikuvestlus EKA graafika osakonnas, 14. detsembril
Breanne Trammell. The Magic of Believing (in organic bug spray). 2017. CNC whiteline woodcut, unique 1/1. 14” x 14”
14. detsember kell 16.00, |
| Neljapäeval, 14. detsembril kell 16 räägib graafika osakonnas oma töödest ja tegemistest Ameerika kunstnik Breanne Trammell.
Breanne Trammell is a multi-disciplinary artist with a background in printmaking. Breanne will discuss her project-based creative practice, research interests, and her relationship to printmaking. Her studio practice explores objects and icons from popular culture, the confluence
|
|
|
| Breanne Trammell (b. 1980 Vallejo, CA) lives and works in Cincinnati, Ohio. She received her MFA from the Rhode Island School of Design and has been an artist-in-residence at Ox-Bow (MI), the Women’s Studio Workshop (NY), the Wassaic Project (NY), Kimmel Harding Nelson Center for the Arts (NE), Kala Institute (CA), and Endless Editions (NY). Trammell is an Assistant Professor of Fine Arts at the University of Cincinnati and previously taught at the University of Iowa, Kent State University, and Anderson Ranch Art Center. She will teach workshops at Ox-Bow School of Art, Anderson Ranch Art Center, and the Women’s Studio Workshop in Summer 2018, respectively.
More info at: |
|
|
| Please join Breanne Trammell and Kristina Paabus for their upcoming two-person exhibition, the grass is the same color over there, at Tallinn’s Gallery Metropol December 16–26, 2017. Opening December 16, 2017, Galerii Metropol, Vana-Kalamaja 46, Tallinn, Estonia. www.kristinapaabus.com / www.breannetrammell.com |
Breanne Trammell’i kunstnikuvestlus EKA graafika osakonnas, 14. detsembril
Neljapäev 14 detsember, 2017
Breanne Trammell. The Magic of Believing (in organic bug spray). 2017. CNC whiteline woodcut, unique 1/1. 14” x 14”
14. detsember kell 16.00, |
| Neljapäeval, 14. detsembril kell 16 räägib graafika osakonnas oma töödest ja tegemistest Ameerika kunstnik Breanne Trammell.
Breanne Trammell is a multi-disciplinary artist with a background in printmaking. Breanne will discuss her project-based creative practice, research interests, and her relationship to printmaking. Her studio practice explores objects and icons from popular culture, the confluence
|
|
|
| Breanne Trammell (b. 1980 Vallejo, CA) lives and works in Cincinnati, Ohio. She received her MFA from the Rhode Island School of Design and has been an artist-in-residence at Ox-Bow (MI), the Women’s Studio Workshop (NY), the Wassaic Project (NY), Kimmel Harding Nelson Center for the Arts (NE), Kala Institute (CA), and Endless Editions (NY). Trammell is an Assistant Professor of Fine Arts at the University of Cincinnati and previously taught at the University of Iowa, Kent State University, and Anderson Ranch Art Center. She will teach workshops at Ox-Bow School of Art, Anderson Ranch Art Center, and the Women’s Studio Workshop in Summer 2018, respectively.
More info at: |
|
|
| Please join Breanne Trammell and Kristina Paabus for their upcoming two-person exhibition, the grass is the same color over there, at Tallinn’s Gallery Metropol December 16–26, 2017. Opening December 16, 2017, Galerii Metropol, Vana-Kalamaja 46, Tallinn, Estonia. www.kristinapaabus.com / www.breannetrammell.com |
14.12.2017
Avatud Loeng: ARTEM KITAEV 14. detsembril Kanuti Gildi SAALis
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakond on Avatud Loengute sarja raames sel sügisel Tallinnasse toonud terve rea põnevaid arhitekte ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Käesoleva semestri loengusarja lõpetab Moskvast pärit, ent Baselis tegutsev arhitekt Artem Kitaev, kes astub Kanuti Gildi Saali lavale neljapäeval, 14. detsembril kell 18.
Kitaevi Tallinna-loeng kannab pealkirja “Kosmos / Chaos”; kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide arhitektuuritudengid, samuti tegutsevad professionaalid, õppejõud ja lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised ja kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles.
Artem Kitaev tegutseb arhitektuuribüroos KOSMOS, mille partnerid ja kaastöölised paiknevad New Yorgis, Moskvas, Baselis ja Bangkokis. KOSMOS töötab oma sõnul kõikide erinevate hoonetüüpide ja skaaladega – ukselingist linnani, tõsimeelsest arhitektuurist ajutiste installatsioonideni, kombineerib kunsti ja tehnoloogiat, globaalseid kogemusi ja respekti kohaliku konteksti suhtes. Kitaev sai oma diplomi Moskvas, kus asutas ka arhitektuuribüroo Meganom. Seejärel kolis ta Šveitsi, kus töötas 4 aastat Herzogi ja de Meuroni juures ning nüüd keskendub KOSMOSele. Paralleelselt arhitektuuriga tegeleb KOSMOS õpetamise, teaduse, tootedisaini ja publitseerimisega. KOSMOSe esimene ehitatud projekt on Kaasaegse Kultuuri Keskuse ajutine muuseum Garaaž Moskvas.
Rohkem esineja kohta: https://k-s-m-s.com/office
EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.
www.avatudloengud.ee
https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/
Avatud Loeng: ARTEM KITAEV 14. detsembril Kanuti Gildi SAALis
Neljapäev 14 detsember, 2017
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakond on Avatud Loengute sarja raames sel sügisel Tallinnasse toonud terve rea põnevaid arhitekte ja linnaplaneerijaid – nii teoreetikuid kui praktikuid – kõikjalt üle maailma. Käesoleva semestri loengusarja lõpetab Moskvast pärit, ent Baselis tegutsev arhitekt Artem Kitaev, kes astub Kanuti Gildi Saali lavale neljapäeval, 14. detsembril kell 18.
Kitaevi Tallinna-loeng kannab pealkirja “Kosmos / Chaos”; kuulama on oodatud kõikide Eesti koolide arhitektuuritudengid, samuti tegutsevad professionaalid, õppejõud ja lihtsalt arhitektuuri- ja ruumihuvilised ja kõik, kes kaaluvad arhitektuuri õppima asumist. Avatud loengud on alati tasuta ja inglise keeles.
Artem Kitaev tegutseb arhitektuuribüroos KOSMOS, mille partnerid ja kaastöölised paiknevad New Yorgis, Moskvas, Baselis ja Bangkokis. KOSMOS töötab oma sõnul kõikide erinevate hoonetüüpide ja skaaladega – ukselingist linnani, tõsimeelsest arhitektuurist ajutiste installatsioonideni, kombineerib kunsti ja tehnoloogiat, globaalseid kogemusi ja respekti kohaliku konteksti suhtes. Kitaev sai oma diplomi Moskvas, kus asutas ka arhitektuuribüroo Meganom. Seejärel kolis ta Šveitsi, kus töötas 4 aastat Herzogi ja de Meuroni juures ning nüüd keskendub KOSMOSele. Paralleelselt arhitektuuriga tegeleb KOSMOS õpetamise, teaduse, tootedisaini ja publitseerimisega. KOSMOSe esimene ehitatud projekt on Kaasaegse Kultuuri Keskuse ajutine muuseum Garaaž Moskvas.
Rohkem esineja kohta: https://k-s-m-s.com/office
EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond on arhitektuuri avatud loenguid korraldanud 2012. aastast alates – igal õppeaastal astub Tallinnas erialase publiku ette kümmekond valdkonna omanäolist praktikut ja hinnatud teoreetikut. Avatud loengute sarja kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam.
www.avatudloengud.ee
https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/
08.12.2017
Urban Studies Public Lecture: MARKUS LÄHTEENMÄKI
MARKUS LÄHTEENMÄKI (ETH Zurich)
A sentimental journey beyond the 101st km. Reading a monument by Alexander Brodsky post factum
Faculty of Architecture, Pikk 20
Urban Studies Public Lecture: MARKUS LÄHTEENMÄKI
Reede 08 detsember, 2017
MARKUS LÄHTEENMÄKI (ETH Zurich)
A sentimental journey beyond the 101st km. Reading a monument by Alexander Brodsky post factum
Faculty of Architecture, Pikk 20
07.12.2017 — 08.12.2017
Feministlik kuraator Martha Kirszenbaum neljapäeval loengusarjas “Rahvusvaheline laeng”
Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus ja Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituut kutsuvad:
Loenguseeria “Rahvusvaheline laeng” 2017/2018 õppeaastal
Martha Kirszenbaum (Los Angeles/Pariis)
07.12 kell 18 loeng Teaduste Akadeemia saalis
08.12 kell 10 seminar KVIs
Tunnustatud kuraator Martha Kirszenbaum (Los Angeles/Pariis) tutvustab Tallinnas oma viimase aja kureerimisprojekte: Los Angelese tööstuspiirkonnas asunud projektiruumi Fahrenheit, räägib feministlikust kureerimisest seoses näitusega “Seven Sisters” Varssavis eelmisel suvel, kuhu ta kutsus esinema kuus naiskunstnikku ning tööst Araabia kunstnikega näituse “I Hear You Laughing” raames, mille kureeris koostöös Myriam Ben Salahiga Stavangeri Kunsthalles Norras.
Martha Kirszenbaum töötas pikalt Los Angelese näitusepinna ja residentuurprogrammiga Fahrenheit. Varasemalt on ta töötanud MoMA meediaosakonnas, Pariisis Georges Pompidou muuseumis ja New Yorgi New Museumis. Ta on teinud projekte koostöös Varssavi kaasaegse kunsti muuseumi, Viini Belvedere Museum/21er Hausi, Marrakechi biennaali, Palais de Tokyo ja Kunsthalle Mulhouse’iga. Kirszenbaum kirjutab väljaannetele Flash Art, CURA, Kaleidoscope ja Mousse ning on viinud läbi seminare kureerimisest Pariisi ülikoolides Parsons ja Université Paris VIII.
Loengule järgneb seminar 08.12 kell 10.15 EKA kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudis (Suur-Kloostri 11). Seminari registreerumiseks ja lugemismaterjali saamiseks kirjutage palun karin.vicente@artun.ee
Kõik loengud ja seminarid on tasuta ja inglise keeles. Loenguid salvestatakse ja jagatakse EKA Vimeo lehel.
Loenguseeria raames tulevad Tallinna rahvusvaheliselt tunnustatud kuraatorid ja kriitikud, kes tutvustavad oma praktikat, töömeetodeid ning jagavad seminarides nõuandeid väljal alustavatele tudengitele. Sarjaga tähistatakse kuraatori õppesuuna avamist KVI magistrantuuris. Loenguseeria raames esinevad 2017. ja 2018. aastal kuraator Vincent Honoré (09.11.2017) kuraator Vasif Kortun (23.11.2017), kuraator Martha Kirszenbaum (detsember), documenta14 kuraator Dieter Roelstraete (jaanuar), luuletaja ja kunstikriitik Quinn Latimer (veebruar), kuraator Lumi Tan (märts), kunstikriitik Andrew Berardini (aprill), feministlik kuraator Maura Reilly (mai), kuraator ja kriitik Antonia Alampi (mai).
Üritust toetavad: Eesti Kultuurkapital, Baltic-American Freedom Foundation, Eesti Teaduste Akadeemia
Feministlik kuraator Martha Kirszenbaum neljapäeval loengusarjas “Rahvusvaheline laeng”
Neljapäev 07 detsember, 2017 — Reede 08 detsember, 2017
Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus ja Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituut kutsuvad:
Loenguseeria “Rahvusvaheline laeng” 2017/2018 õppeaastal
Martha Kirszenbaum (Los Angeles/Pariis)
07.12 kell 18 loeng Teaduste Akadeemia saalis
08.12 kell 10 seminar KVIs
Tunnustatud kuraator Martha Kirszenbaum (Los Angeles/Pariis) tutvustab Tallinnas oma viimase aja kureerimisprojekte: Los Angelese tööstuspiirkonnas asunud projektiruumi Fahrenheit, räägib feministlikust kureerimisest seoses näitusega “Seven Sisters” Varssavis eelmisel suvel, kuhu ta kutsus esinema kuus naiskunstnikku ning tööst Araabia kunstnikega näituse “I Hear You Laughing” raames, mille kureeris koostöös Myriam Ben Salahiga Stavangeri Kunsthalles Norras.
Martha Kirszenbaum töötas pikalt Los Angelese näitusepinna ja residentuurprogrammiga Fahrenheit. Varasemalt on ta töötanud MoMA meediaosakonnas, Pariisis Georges Pompidou muuseumis ja New Yorgi New Museumis. Ta on teinud projekte koostöös Varssavi kaasaegse kunsti muuseumi, Viini Belvedere Museum/21er Hausi, Marrakechi biennaali, Palais de Tokyo ja Kunsthalle Mulhouse’iga. Kirszenbaum kirjutab väljaannetele Flash Art, CURA, Kaleidoscope ja Mousse ning on viinud läbi seminare kureerimisest Pariisi ülikoolides Parsons ja Université Paris VIII.
Loengule järgneb seminar 08.12 kell 10.15 EKA kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudis (Suur-Kloostri 11). Seminari registreerumiseks ja lugemismaterjali saamiseks kirjutage palun karin.vicente@artun.ee
Kõik loengud ja seminarid on tasuta ja inglise keeles. Loenguid salvestatakse ja jagatakse EKA Vimeo lehel.
Loenguseeria raames tulevad Tallinna rahvusvaheliselt tunnustatud kuraatorid ja kriitikud, kes tutvustavad oma praktikat, töömeetodeid ning jagavad seminarides nõuandeid väljal alustavatele tudengitele. Sarjaga tähistatakse kuraatori õppesuuna avamist KVI magistrantuuris. Loenguseeria raames esinevad 2017. ja 2018. aastal kuraator Vincent Honoré (09.11.2017) kuraator Vasif Kortun (23.11.2017), kuraator Martha Kirszenbaum (detsember), documenta14 kuraator Dieter Roelstraete (jaanuar), luuletaja ja kunstikriitik Quinn Latimer (veebruar), kuraator Lumi Tan (märts), kunstikriitik Andrew Berardini (aprill), feministlik kuraator Maura Reilly (mai), kuraator ja kriitik Antonia Alampi (mai).
Üritust toetavad: Eesti Kultuurkapital, Baltic-American Freedom Foundation, Eesti Teaduste Akadeemia
08.12.2017
Johan van Looveren’i avatud loeng “Disainides informatsiooni”
Reedel, 8. detsembril kell 12 peab Eesti Kunstiakadeemias loengu infodisainist Johan van Looveren (LUCA School of Arts). Loeng toimub EKA Estonia pst 7. õppehoone ruumis 426.
Johan Van Looveren on graafilise disaini õppesuuna juhataja LUCA School of Artsis, Brüsselis. Alates 1994. aastast on ta juhatanud graafikaagentuuri Van Looveren & Princen (www.vanlooveren-princen.be). Johani uurimisvaldkonnaks on infodisain ja selle erinevad avaldumisvormid. 2015. aastal andis ta koos Inge Goebertiga välja kogumiku “Thoughts of Designing Information” (Lars Müller Puhblishers) mis koondab töid ja mõtteavaldusi valdkonna tuntuimatelt tegijatelt kogu maailmast. Samuti kureerib Johan van Loovern Brüsselis populaarset infodisaini-loenguseeriat “Shapesifters” (www.shapeshifters.be)
Eesti Kunstiakadeemias viib ta läbi kahepäevase kursuse interaktsioonidisaini ja graafilise disaini tudengitele. Reedene loeng on avatud kõigile huvilistele, kes sooviksid rohkem teada saada kaasaegse infodisaini ja selel uusimate arengute kohta.
Lisainfo:
kristjan.mandmaa@artun.ee
Johan van Looveren’i avatud loeng “Disainides informatsiooni”
Reede 08 detsember, 2017
Reedel, 8. detsembril kell 12 peab Eesti Kunstiakadeemias loengu infodisainist Johan van Looveren (LUCA School of Arts). Loeng toimub EKA Estonia pst 7. õppehoone ruumis 426.
Johan Van Looveren on graafilise disaini õppesuuna juhataja LUCA School of Artsis, Brüsselis. Alates 1994. aastast on ta juhatanud graafikaagentuuri Van Looveren & Princen (www.vanlooveren-princen.be). Johani uurimisvaldkonnaks on infodisain ja selle erinevad avaldumisvormid. 2015. aastal andis ta koos Inge Goebertiga välja kogumiku “Thoughts of Designing Information” (Lars Müller Puhblishers) mis koondab töid ja mõtteavaldusi valdkonna tuntuimatelt tegijatelt kogu maailmast. Samuti kureerib Johan van Loovern Brüsselis populaarset infodisaini-loenguseeriat “Shapesifters” (www.shapeshifters.be)
Eesti Kunstiakadeemias viib ta läbi kahepäevase kursuse interaktsioonidisaini ja graafilise disaini tudengitele. Reedene loeng on avatud kõigile huvilistele, kes sooviksid rohkem teada saada kaasaegse infodisaini ja selel uusimate arengute kohta.
Lisainfo:
kristjan.mandmaa@artun.ee
04.12.2017
Avatud loeng seminari sarjast MITTE-AURA: Kristina Paabus “Something to Believe In”
Kristina Paabus. Something to Believe In. 2015. Screen monoprint and digital plotter on paper. 48.25 x 35.5 cm
4. detsember kell 16.00, graafika osakond, |
| On Monday, 4 December at 4 pm there will be an artist talk by American Estonian artist Kristina Paabus who will discuss her creative practice and research, as well as the role of print within her work and contemporary discourse.
Kristina Paabus is a multidisciplinary visual artist with a focus in printmaking. Kristina’s work investigates systems and strategies that we use to perceive, control, and negotiate our surroundings. She examines tools such as language, architecture, internet, government, and beliefs to expose our constant yet sometimes futile attempts at structure. By exploring the pursuit, successes, fractures, and failures within our individual and shared rules, she questions the factual and fictional constructions that we employ to interact with the world around us. |
|
|
| Kristina Paabus (US/EE) earned her BFA from the Rhode Island School of Design and MFA from the School of the Art Institute of Chicago. She also studied Fine Arts and Religious Studies at University of Massachusetts-Amherst, and Printmaking at the Estonian Academy of Arts. Kristina has exhibited her work throughout the US and Europe, with recent exhibitions including NEO Geo at the Akron Art Museum (OH) and Belt and Road at the National Gallery (Bulgaria). Paabus is the recipient of a Fulbright Fellowship for Installation Art in Estonia, the Grant Wood Fellowship in Printmaking at the University of Iowa, and the Southern Graphics Council International Guanlan Residency Award. Kristina has attended numerous artist residences such as Women’s Studio Workshop (NY), ACRE (WI), Ox-Bow (MI), Kimmel Harding Nelson (NE), Lillstreet (IL), Emmanuel College (MA), Culture Factory Polymer (Estonia), SÍM (Iceland), Inside Zone (Romania), Muhu A.I. (Estonia), Guanlan Original Printmaking Base (China), NCCA Kronstadt (Russia), and in spring 2018 will be at Anderson Ranch Art Center (CO). Paabus is Associate Professor of Reproducible Media at Oberlin College, and previously taught at The School of the Art Institute of Chicago, Ox-Bow School of Art, and The University of Iowa.More info at: www.kristinapaabus.comNB! Please join Kristina Paabus and Breanne Trammell for their upcoming two-person exhibition, the grass is the same color over there, at the Gallery Metropol, December 16–26, 2017. Opening December 16, 2017, Galerii Metropol, Vana-Kalamaja 46, Tallinn. |
|
|
| Seminar series Non Aura in the autumn semester 2017/2018 consists of 11 lectures and talks from different fields, which take place on Mondays from 4 pm. Seminar series is a free elective that gives 3 ECTS. You are warmly welcome! |
Avatud loeng seminari sarjast MITTE-AURA: Kristina Paabus “Something to Believe In”
Esmaspäev 04 detsember, 2017
Kristina Paabus. Something to Believe In. 2015. Screen monoprint and digital plotter on paper. 48.25 x 35.5 cm
4. detsember kell 16.00, graafika osakond, |
| On Monday, 4 December at 4 pm there will be an artist talk by American Estonian artist Kristina Paabus who will discuss her creative practice and research, as well as the role of print within her work and contemporary discourse.
Kristina Paabus is a multidisciplinary visual artist with a focus in printmaking. Kristina’s work investigates systems and strategies that we use to perceive, control, and negotiate our surroundings. She examines tools such as language, architecture, internet, government, and beliefs to expose our constant yet sometimes futile attempts at structure. By exploring the pursuit, successes, fractures, and failures within our individual and shared rules, she questions the factual and fictional constructions that we employ to interact with the world around us. |
|
|
| Kristina Paabus (US/EE) earned her BFA from the Rhode Island School of Design and MFA from the School of the Art Institute of Chicago. She also studied Fine Arts and Religious Studies at University of Massachusetts-Amherst, and Printmaking at the Estonian Academy of Arts. Kristina has exhibited her work throughout the US and Europe, with recent exhibitions including NEO Geo at the Akron Art Museum (OH) and Belt and Road at the National Gallery (Bulgaria). Paabus is the recipient of a Fulbright Fellowship for Installation Art in Estonia, the Grant Wood Fellowship in Printmaking at the University of Iowa, and the Southern Graphics Council International Guanlan Residency Award. Kristina has attended numerous artist residences such as Women’s Studio Workshop (NY), ACRE (WI), Ox-Bow (MI), Kimmel Harding Nelson (NE), Lillstreet (IL), Emmanuel College (MA), Culture Factory Polymer (Estonia), SÍM (Iceland), Inside Zone (Romania), Muhu A.I. (Estonia), Guanlan Original Printmaking Base (China), NCCA Kronstadt (Russia), and in spring 2018 will be at Anderson Ranch Art Center (CO). Paabus is Associate Professor of Reproducible Media at Oberlin College, and previously taught at The School of the Art Institute of Chicago, Ox-Bow School of Art, and The University of Iowa.More info at: www.kristinapaabus.comNB! Please join Kristina Paabus and Breanne Trammell for their upcoming two-person exhibition, the grass is the same color over there, at the Gallery Metropol, December 16–26, 2017. Opening December 16, 2017, Galerii Metropol, Vana-Kalamaja 46, Tallinn. |
|
|
| Seminar series Non Aura in the autumn semester 2017/2018 consists of 11 lectures and talks from different fields, which take place on Mondays from 4 pm. Seminar series is a free elective that gives 3 ECTS. You are warmly welcome! |