Avatud loengud

Sel kolmapäeval, 8. aprillil räägivad oma kogemustest kaks disainerit:

– tööstusdisainer Mihkel Güsson: Shakast, startup‘idest, tehnoloogiast ja turust / shakaon.net
– tekstiilidisainer Kärt Ojavee: disaini ja teaduse ühisosad ning kaubamärgi KAUN loomine ja ehitamine / kaun.ee, k-o-i.ee

EKA disainiteaduskonnas kevadsemestril toimuvate avatud loengute kava on saadaval siin.

Täna, 27. märtsil 2015 kl. 17.00 toimub Hobusepea galeriis näituse “20:84” raames vestlusõhtu. Räägitakse näitusest, graafikast ja graafikaõppest tudengite, vilistlaste ja õppejõudude pilgu läbi. Jutuajamist juhib Oliver Laas, esimeses reas on lubanud istuda näituse kuraatorid Ats Nukki, Ede Raadik ja Mari Prekup, mitmed graafikaosakonna vilistlased, praegused ja kunagised töötajad.

__________________________________________________________________________________________________________________________

13.03.2015 avati Hobusepea galeriis Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna ühisnäitus „20:84“ mis analüüsib kaasaegse ning traditsioonilise graafika identiteeti ja puutepunkte ümbritsevaga. 

Näituse kuraatorid on Ats Nukki, Mari Prekup ja Ede Raadik. 

Näitusel osalevad: Diana Ambos, Merilyn Anvelt, Britta Benno, Josefien Cornette, Jenny Grönholm, Eva-Lotta Künnap, Oliver Laas, Karin Link, Anete Lomp, Marita Lumi, Ats Nukki, Mari-Liis Oksaar, Alina Orav, Urmas-Ott, Ann Pajuväli, Mark Antonius Puhkan, Mari Prekup, Irma Isabella Raabe, Ede Raadik, Elise Tragel ja Emeric Weber.

Kas aastal 2084. on meil üldse Eesti Kunstiakadeemias estampgraafikates möllamist ja lõhnavas ning kleepuvas värvis käsitsi tegemist? Kas tänase päeva kaasaegse graafika lipukandja –  digitrükk, sellisel kujul nagu me täna seda teame, on elujõuline või sulanud ühte foto ja graafilise disainiga – ? On see steriilne sisult või välimuselt? Või saab olema tegemist millegi sootuks ulmelisega…

Graafika kõige elementaarsemaks ühikuks on reprodutseeritav jälg mingil pinnal. Ühelt poolt on graafilise jälje näol tegemist pideva mehhaanilise kordusega, mis täiuse saavutamisel kaotab oma loomise ajaloolise mõõtme ning seose autoriga. Teisalt on jälg ajaline, see on seotud nii mineviku kui ka tulevikuga, nii eelnevate kui ka tulevaste stiilide, loojate, tunnete, tungide ja ideedega. Kelder ja punker on paigad, mis saavad osa maa-alustest jõududest, sügavuste irratsionaalsusest, instinktiivsetest kehalistest impulssidest ja põlvest põlve korduvatest kollektiivsetest kujunditest. Keldrile vastandub ratsionaalselt ja plaanipäraselt korrastatud ülakorrus, kus ulmelised mehhaanilised jäljed justkui varjavad oma ajaloolisust. Mõnikord tuleb olevikku mõistmises käia mööda fantastikasse mähitud tuleviku viivaid jälgi. Kui praegusele olukorrale Eesti Kunstiakadeemias – kus paralleelselt õpetatakse klassikalisi ja uusi graafikatehnikaid – vaadata läbi tulevikuprisma, milles kirevast graafikagümnastikast on järel vaid mahajäetud kelder või punker ühes unustusse vajunud trükipressiga, siis paistab, et kelder ja ülakorrus, nagu alateadvus ja teadvus või Id ja Ego, on kohatisest vastandumisest hoolimata teineteisega lahutamatult seotud.

Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond ajab Hobusepea galeriis graafika jälgi koos koolikaaslaste ja praeguste ning lõpetanud tudengitega. Vaatame üheskoos tulevikust tagasi tänasesse.

Näitus jääb avatuks 30. märtsini 2015.

Täname: armsad transamehed ja naised, Ukraina Kultuurikeskus, Eesti Kunstiakadeemia eilsed, tänased ning homsed õppejõud ja  meistrid, Hobusepea ja Daakoni galerii kollektiiv, Tõnu Narro, Olavi Sander, pered ja sõbrad, Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

Täna, 25. märtsil peab disainiteaduskonnas avatud loengu Helena Karelson, kes räägib oma seiklustest noore disainerina Londonis. 

Vaata ka: helenakarelson.com

Disainiteaduskonna avatud loengute kava kevadsemestril 2015 asub siin. 

Lisa sisutekst

Täna, 11. märtsil peab disainiteaduskonnas avatud loengu Ville Jehe, kes räägib loovusest, loomingust ja ettevõtlusest.

Loeng on inglise keeles. 

Disainiteaduskonnas kevadsemestril toimuvate avatud loengute kava on saadaval siin.

EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb neljapäeval, 12. märtsil kell 18.00 John Frazer, Kanuti Gildi saalis (Pikk 20). 

Loengusarja korraldab Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond. 

Estonian Academy of Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series

Olete oodatud 5. märtsil kell 18:00 Jeremy Delleri autoriõhtule koos IHME festivali peakorraldaja Paula Toppilaga Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuses (Vabaduse väljak 6). Autoriõhtul tutvustab Jeremy Deller oma videoloomingut ning koostööd Helsingi kunstifestivaliga IHME tänavu aasta märtsis, kus kunstnik korraldab 28.-29. märtsini 24-tunnise rockmuusika dokumentaalide maratoni ja 16.-22. märtsini aktsiooni Do Touch erinvaid paigus Helsingis. Vestlusõhtu on inglise keeles.

IHME projekt tellib avaliku ruumi teoseid rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnikelt. Delleri Do Touch (“Katsu”) on IHME seitsmes kunstiprojekt, mis seekord toob välja inimeste juurde ajaloo muuseumite objektid ja nende lood. Avalikus ruumis eksponeeritakse dinosauruste kaasaegsed esemed, planeet Maa eelsed objektid ning igasugu maisemad asjad, mida saab katsuda ja mille kohta IHME projekti raames palju teada saab.

Jeremy Deller (s. 1966) elab ja töötab Londonis. Ta on üks tuntumaid kaasaegseid briti kunstnikke, kes esindas Suurbritanniat 2013. aasta Veneetsia biennaalil. Ta on teinud nii perfromance’eid avalikus ruumis, näituseid, filme ja videosid. Avalik ruum on tema loomingu kese, mis keskendub popkultuuri ja ühiskondlike muutuste vahelistele seostele, kaasates mitmesuguseid kogukondi. Deller võitis 2004. aastal maineka Turner Prize’i auhinna, IHME festivalid on näidanud tema loomingut 2008., 2012. ja 2013. aastatel ning ta esines Helsingis esmakordselt 2000. aastal MUU galerii näitusel Social Hackers.

Vaata täpsemalt allpool ja www.ihmefestival.fi

Autoriõhtu kohta Tallinnas küsi lisa rebeka@cca.ee

***

JEREMY DELLER AND IHME CONTEMPORARY ART FESTIVAL visiting Tallinn

On March 5 at 6 PM you are welcome to join us for Jeremy Deller and IHME movie night at CCA, Estonia (Vabaduse väljak 6, Tallinn). The artist will introduce his work and Director of IHME Festival Paula Toppila will introduce IHME project. The event is in English and all are welcome!

The expert team of IHME Contemporary Art Festival invited Jeremy Deller to collaborate with the festival, because in his work the Festival’s objectives are combined in a unique way: producing and presenting art in the public space, bringing people together, sparking collective associations and connecting with new audiences. Deller’s artistic production is multifaceted and unprejudiced in its approach, revealing surprising connections between social phenomena and phenomena in the field of popular culture. In several of his projects Deller has collaborated with the so-called ordinary people, giving them the possibility to share their important issues to a wider audience. A keen museum-goer since childhood, Deller is also interested in the presence of the past in the present and the way in which history can inspire contemporary human being.

Do Touch and 24-Hour-Rockshow.

The British artist Jeremy Deller is to design the IHME Project 2015 entitled Do touch. In this new work, the public on their everyday rounds will momentarily be faced with their shared past, when museum objects leave their glass cases and make their way into the hands of city residents in public spaces. People will have a chance to inspect selected objects from the collections of Helsinki’s historical museums as part of the IHME Project for a week  in March 2015.

The artist will select the objects together with the staff of the collaborating museums. The staff members, who will be recruited separately, are trained to give further information on the objects and the time period they were used. IHME Project will be realised in partnership with the following museums in Helsinki: Customs Museum, Design Museum, Finnish Museum of Natural History LUOMUS, Helsinki City Art Museum, Military Museum, Museum of Technology and National Museum

Along with the IHME Project, IHME and Jeremy Deller are staging a stunning 24-hour rock-documentary marathon – 24-Hour-Rockshow. The Rockshow will be part of the IHME Days event to be held at the Old Student House in Helsinki on March 28–29, 2015. The lineup will include rarely shown concert recordings and interviews with artists whose music got the whole western world on its feet. The music genres range from the more experimental shores of rap to punk and hip hop, and from rock to heavy metal and soul. Jeremy Deller has selected all the films in the programme and has composed the introductory texts below.

IHME asked its audience to suggest their favourite rock documentaries for inclusion in the Rockshow. Many thanks to all of the participants! Among the films our audience suggested IHME will show the titles Gimme Shelter ja Stop Making Sense. The programme and the schedule of the 24 Hour Rockshow will be completed during February and March. Stay tuned! The organizers reserve the right for changes in the programme. Marathon consists of following films: Björk: Biophilia Live (Nick Fenton & Peter Strickland 2014, 97 min), Peter Przygodda: Can Play Live (Free Concert Sportshalle Cologne 1972), Cracked Actor (Alan Yentob 1974, 53 min), The Cramps: Live at Napa State Mental Hospital (Joe Rees 1981, 20 min), DOA (Lech Kowalski, 1980, 90 min), Gimme Shelter (Albert & David Maysles, Charlotte Zwerin 1970, 91 min),  Heavy Metal Parking Lot (Jeff Krulik & John Heyn 1986, 17 min), Johnny Cash Live at San Quentin (Michael Darlow 1969, 60 min), Saimaa-ilmiö (Aki & Mika Kaurismäki 1981, 127 min), Sielun veljet Moskovassa (Tahvo Hirvonen 1988, 28 min), Stop Making Sense (Jonathan Demme 1984, 88 min), Wattstax (Mel Stuart 1973, 98 min), The Who Suomessa (Timo Aarniala 1967, 16 min)

The London-based Jeremy Deller (b. 1966) is one of Britain’s best-known contemporary artists. His production spans performances in public space, exhibitions, films and videos. He has made works in public space right from the start of his career. His work often deals with phenomena in the field of popular culture indicating social change and bringing different types of communities together. Deller was awarded the prestigious Turner Prize in 2004 and represented Britain at the Venice Biennale in 2013. IHME showed his films as part of the Festival programme in 2008, 2012 and 2013. Deller’s work was shown in Helsinki for the first time in a series of exhibitions entitled Social Hackers at MUU Gallery in 2000.

More from www.ihmefestival.fi

Kolmapäeval, 25.02 peab disainiteaduskonnas avatud loengu fotograaf Kaupo Kikkas.

Pildi jõud, soovitud ja soovimatu kujutis, foto kui toote uus vältimatu reaalsus.

Vaata ka kaupokikkas.com

Loeng toimub inglise keeles.

EKA disainiteaduskonna avatud loengud toimuvad aine “Mis juhtub peale toote sündi?” raames kevadsemestri kolmapäevadel kell 17.30–19 ruumis 426, Estonia pst 7.

Tulekul:

18.02 Alari Orav / AKU disainer

25.02 Kaupo Kikkas / fotograaf

4.03 Hannes Paesoo / pakendidisainifirma KOOR disainer ja AD

11.03 Ville Jehe / loomeettevõtja 

18.03 Ragne Kikas / moelooja 

25.03 Kärt Ojavee / tekstiilidisainer 

1.04 Helena Karelson / tootedisainer

8.04 Mihkel Güsson / tööstusdisainer

15.04 Ettie Mikita / Derelict Furniture ärijuht

22.04 Mirja Pitkäärt / aksessuaaridisainer

29.04 Andrus Kõresaar / KOKO arhitektid

6.05 Maris Takk / Disainikeskus

Kolmapäeval, 18.02 peab disainiteaduskonnas avatud loengu Alari Orav, AKU disainer. 

Vaata ka: aku.co

Loeng toimub inglise keeles. Kõik huvilised on oodatud!

EKA disainiteaduskonna avatud loengud toimuvad magistriõppe aine “Mis juhtub peale toote sündi?” raames kevadsemestri kolmapäevadel kell 17.30 kuni 19 ruumis 426, Estonia pst 7.