Näitused

Teisipäeval 14.mail algusega kell 16 toimub Eesti Kunstiakadeemia esimesel korrusel pop-up näitus ja polügoonkonverents A L K Ö Ö S.

Stsenograafia osakonda, Tasapinnaliste tehnoloogiate tehnokeskust ning Muinsuskaitse ja konserveerimise osakonda ühendav sündmus on seotud ka konkreetse toimumiskohaga, võimaldades seeläbi kogeda teatavat aja- ja ruumirännet. Polügoonkonverentsil räägivad Heldur Lassi monumentaalkunstist, Frank Lukk kantklaasidest, Hilkka Hiiop säilitamisest ja Erki Kasemets brikolaaźist.

Näituseeksponaatidele on aga käe külge pannud näiteks Kristiina Põllu, Maret Kukkur, Liina Keevallik, Ene-Liis Semper, Signe Lomp, Andres Koort, Reili Evart jpt.

Väljaandja Lugemik. Trükised aastatest 2010–2019.
Näituse avamine 17. mail kell 17.00.

Näitusel „Väljaandja Lugemik. Trükised aastatest 2010–2019” saab esmakordselt näha kõiki Lugemiku viimase kümnendi jooksul kirjastatud trükiseid. Eksponeeritud 81 trükise hulgas on kunstnikuraamatud, monograafiad, näitusekataloogid, teatritekstid, tekstikogumikud, aga ka muud trükitud materjalid, nagu plakatid, postkaardid, zine’id, jms.

Iseseisva kunstikirjastusena on Lugemik läbi arvukate koostööprojektide kunstnike, disainerite, teoreetikute ning mitme kultuuriinstitutsiooniga kaardistanud suure osa Eesti kaasaegse kunsti- ja disainimaastikust. Näitus keskendub kunstiteose tiražeeritavaks objektiks tõlkimisele kui raamatu tegemise meetodile ning puudutab sealjuures erinevaid raamatu produktsiooniga seotud teemasid, alustades graafilisest disainist ja kunstiteose reprodutseerimisest ning lõpetades erinevate koostöövormidega.

Näituse keskmes on valik kunstiteoseid Lugemiku kirjastatud raamatutest, mis koos trükistega annavad ülevaate erinevate kahe- ja kolmemõõtmeliste teoste, tekstipõhiste tööde ning
performance’ite tõlkimisest raamatu formaati. Eksponeeritud on järgmiste kunstnike ja disainerite tööd: Merike Estna, Dénes Farkas, Flo Kasearu, Knock! Knock! Books, Paul Kuimet, Marge
Monko, Kadri Noormets & Asia Baś, Tõnis Saadoja, Jaanus Samma, Anna-Stina Treumund, Anu Vahtra, Ranno Ait, Jaan Evart, Mikk Heinsoo, Ott Kagovere, Tuomas Kortteinen, Else
Lagerspetz & Loore Sundja, Ott Metusala, Ronald Pihlapson, Indrek Sirkel, Jan Tomson.

Koos näitusega ilmub ka mahukas kataloog, kuhu on kaastööd teinud disainikriitik ja kuraator Kristina Ketola Bore (NO), teoreetik ja Yale’i ülikooli kunstiteaduse doktorant Mia Kang (US), kunstnik ja kirjastaja Lieven Lahaye (BE), kirjastuse Knock! Knock! Books eestvedajad Else Lagerspetz ja Loore Sundja (EE). Lisaks on väljaandes uuesti trükitud valik Lugemiku trükistes
varasemalt ilmunud tekste. Kataloogi esitlus toimub 7. juunil.

7.–8. juunil toimub näitusel rahvusvaheline kunstikirjastamise sümpoosion ja raamatumess “Kirjastamine ja kogukond: erialased kontekstid” (Making Public and Publics: Art Publishing in Context), kus osaleb üle 20 kultuuri- ja kunstikirjastuse kogu maailmast. Lisaks toimuvad näituse raames mitmed lastele ja nooretele mõeldud töötoad ning avalikud giidituurid.

Lugemik on Tallinnas tegutsev iseseisev kunstiraamatute kirjastus, mille asutasid 2010. aastal graafiline disainer Indrek Sirkel ja kunstnik Anu Vahtra. Koostöös noorte kunstnike, disainerite ja teoreetikutega on Lugemik aastatel tänaseks välja andnud 81 trükist. 2013. aastal avas Lugemik oma esimese raamatupoe Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseumi (EKKM) hoovil ning 2017. aastal koostöös Tallinna Kunstihoonega poe teise asukoha kunstihoone fuajees. 2018. aastal ühines Lugemikuga graafiline disainer Ott Kagovere.

Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum on kõigile huvilistele avatud erialakeskus, mis kogub, säilitab ja esitleb kohalikku disaini ja tarbekunsti, korraldab rahvusvahelisi näitusi ning tutvustab nende valdkondade mitmetahulist olemust.

Näituse idee: Indrek Sirkel; Anu Vahtra
Näituse kujundus: Kaisa Sööt
Graafiline disain: Indrek Sirkel; Ott Kagovere
ETDM tiim: Kai Lobjakas, Ketli Tiitsar, Toomas Übner, Sandra Sirp
Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Tallinna Linnavalitsus, Eesti Kunstiakadeemia

Reedel avataval Eesti Kunstiakadeemia lõputööde näitusel TASE näeb enam kui 120 lõpetaja tööd. Eksponeeritud on kõikide erialade magistritööd ja lisaks paljud bakalaureusetööd. Külastajaid oodatakse töödega tutvuma kuni 16. juunini iga päev kell 12–18.

Koostöös Eesti Kunstnike Liiduga kuulutatakse TASE ’19 peanäituse avamisel välja noore kunstniku ja noore tarbekunstniku preemiad. Külalistele tutvustab näitust TASE kuraator ja EKA galerist Pire Sova. Avamise järelpidu võõrustab kunstiakadeemia uues õppehoones EKA raadio REKA.

TASE kuraator Pire Sova sõnul võetakse EKAs lõputöid väga tõsiselt. “Võrreldes välisülikoolidega, kus olen käinud, paistab silma meie tudengite ambitsioonikus. Paljude lõputööde mastaabid on võrreldavad isikunäituse mahuga,” tunnustab Sova kunstiakadeemia tudengite töökust. “Näitus on vallutanud suure osa õppehoonest. See on kui avatud maja festival – külastajal on võimalus käia ruumides, mis on igapäevaselt avatud vaid EKAlastele,” kutsub Sova lisaks näitusele tutvuma ka EKA uue õppehoonega.

Näiteks leiab aatriumist vana BMW, mis on osa installatsioonist “Meenutusi tühjast ajast”, millega Eesti väikelinnast pärit kunstnik Tõnis Laurson tutvustab mõtteid, muresid ja unistusi, mis tema noorusajal aset leidsid, kui ta bemmivendade seltsis aega veetis. Samuti tasub sammud seada trepikojast üles, kus saab vaadata kaasaegse kunsti tudeng Keiu Maasiku dokumentaalfilmi ja ruumiinstallatsiooni, millega uuritakse, kust pärineb meeste huvi relvade vastu. EKA galeriis lebab aga 9 joogamatti justkui algava tunni ootel. Mattidele on trükitud fraasid, mis pole inspireeritud budistlikust luulest, vaid finants- ja ettevõtluskeelest. Tegu on Kristel Raesaare installatsiooniga “Mindfulness For The Socially Agnostic Artist”, mis juhib tähelepanu sellele, kuidas rahamaailma spekulatiivne loogika kujundab kaasajal igapäevaelu. Näituse vältel saab osaleda performatiivsetel meditatsiooni-sessioonidel. Kunstiga on täidetud kõik viis Kunstiakadeemia maja korrust.

Festivali mahukas satelliitprogrammis saab kuulata avalikke lõputööde kaitsmisi, osaleda TASE ’19 näitusetuuridel, vaadata tudengifilme TASE FILMil, kuulata valitud lõputööde lühiesitlusi TASE Liftikõnedel ning vaadata mitmepalgelisi tudengite isiku- ja grupinäituseid Hobusepea ja Draakoni galeriis, Metropoli galeriis, Narva kunstiresidentuuris ja mujal.

Noore kunstniku ja noore tarbekunstniku preemiad

Noore kunstniku preemia laureaat valitakse nii MA kui BA taseme EKA vabade kunstide teaduskonna lõpetajate seast. Žürii liikmed on selgumisel.

Noore tarbekunstniku preemia laureaat valitakse nii MA kui BA taseme EKA disainiteaduskonna lõpetajate seast. Žürii: Kai Lobjakas (Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum), Ilona Gurjanova (Eesti Disainerite Liit), Kaire Rannik (Eesti Disainikeskus), Tanel Veenre (TVJ) ja Kristjan Mändmaa (EKA).

Nii noore kunstniku kui ka noore tarbekunstniku MA taseme preemia kuulutatakse välja TASE peanäituse avamisel, BA taseme preemia EKA lõpuaktusel.

TASE ‘19 Narva kunstiresidentuuris

Urbanistika ning Kirjandus-,visuaalkultuuri ja filmiteooria osakondade magistrantide lõputööde esitlused leiavad aset Narva kunstiresidentuuri näituse pindadel. Seal saab näha ka Aksessuaari-ja köiteosakonna kursuse satelliitnäitust. Narva näituse avamisele ja lõputööde esitlustele 1. juunil viib tasuta buss.

Programm

Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festival TASE ’19
Peanäitus 01.-16.06
Iga päev 12.00–18.00
Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7

Lõputööde avalikud kaitsmised
24.05–12.06

Vabade kunstide näituse tuurid
03.06 ja 10.06 kl 14:00

Disaini näituse tuurid
04.06 ja 11.06 kl 14:00

Mindfulness for the Socially Agnostic Artist
Kristel Raesaare performance
04.06 kl 15:00 ja 16.06 kl 14:00, EKA Galerii
Performance’id on eesti keeles

Portfoolio Café
06.06–07.06, raamatukogu

TASE Liftikõned
Valitud lõputööde esitlused
12.06 kl 15:00, A501

TASE FILM
Tudengifilmide linastused
12.06 kl 18:00, aula

TASE @ NART
01.06 kl 16:00, NART, Joala 18, Narva
Urbanistika osakonna ning kirjandus-,visuaalkultuuri ja filmiteooria osakonna magistrantide lõputööde esitlused ja satelliitnäituse “Aksessuaaride väikeseeria” avamine. Tallinn-Narva-Tallinn tasuta buss lahkub EKA eest 1. juunil kl 10:30. Registreerimine: ann.vaikla@artun.ee

Aksessuaaride väikeseeria
Disainiteaduskonna tudenginäitus
01–16.06, NART, Joala 18, Narva

TASE ‘19 satelliitprogramm

Sisu
Keraamika osakonna tudengite näitus
15–30.05, Telliskivi Loomelinnaku B hoone, Telliskivi 60a

Heinsaar Tammsaare puiesteel
Klaasikunsti osakonna III kursuse näitus
16.05 kl 17–21, A.H.Tammsaare pst.10, Pärnu

Kõik on kohe mälestus ja väiksed kuldsed asjad põrandal
Hedi Jaansoo
21.05–08.06, Draakoni galerii, Pikk 18

PIIRIMAIL
Anna Kaarma
22.05–10.06, Hobusepea galerii, Hobusepea 2

ERKI Moeshow
25.05 kl 19–22, EKA

Structor ja stsenograafia
Stsenograafia osakonna ühisnäitus
30.05 kl 16–19, Karjamaa galerii

SETSESSIOON
Ehte- ja sepakunsti tudengite lõpunäitus
31.05–9.06, Põhjala tehas, Ankru 8

Sovereign Objects: The Thingliness of Things
Alexander Kamelhair
01–14.06, Galerii Metropol, Vana-Kalamaja 46

EKA ERASMUS+ Chile, Universidad Diego Portales & Thailand, Silpakorn University
Partnerülikoolide tutvustused ja õppejõudude esitlused
03.06 kl 13:00–15:00, A501

SISU 2019_Tegelik / Actual
12–14.06, Põhjala tehas, Marati 5

Washing My Honey
Animatsiooni osakonna MA ja BA lõputööde esilinastused
13.06 kl 17.30, Kino Sõprus, Vana-Posti 8
17.06, Tartu Elektriteater, Jakobi 1, Tartu

 

Lõputööde autorid:
Auden Michael Lincoln Vogel, Huei Jen Hung, Mariel Alejandra Buenfil, Noam Sussman, Sofiya Ilieva, Teresa Manuela Baroet Neto Lebre, Martinus Daane Klemet, Pablo M. Ballarín, Robert Brok, Heidi Paju, Kelli Gedvil, Kristen Rästas, Alo Valge, Triin Marts, Ian-Simon Märjama, Kadri-Liis Rääk, Katrina Kolk, Keiu Maasik, Madis Kurss, Anna Kaarma, Kristel Raesaar, Ellen-Alice Hasselbach, Kristi Leppik, Hanna-Christina Laupmaa, Martin Buschmann, Elis Jurkatam, Eliis Laul, Marianna Gunja, Emilia Furs, Tõnis Laurson, Sidney Lepp, Oskar Poll, Raimond Varik, Karola Kaugema, Janne Lias, Laura Talvet, Rebeka Vaino, Darja Krasnopevtseva, Johannes Luik, Laura Puusepp, Keio Kärdla, Jaanika Jüris, Emma Tilk, Brigita Viik, Doris Altmets, Federica Cogliandro, Erinn M. Cox, Yuchen Dai, Alexander Kamelhair, Triin Kukk, Andreas Lichfeld, Merlin Meremaa, Anneli Oppar, Hanna-Maria Vanakula, Oksana Teder, Linda Viikant, Kadi Adrikorn, Anželika Mändmaa, Liisa-Maria-Anette Samm, Anu Sirkas, Kristina Kivirand, Arife Dila Demir, Epp Marta Tarvis, Nesli Akbulut, Eerik Kändler, Marharyta Milovanova, Katre Purga, Mike Ramos, Raili Randmaa, Denizay Apusoglu, Dinukshie Nirmanie Gunaratne, Carol Rennebaum, Juan Francisco Balcazar Bartra, Katrin Rekor, Lebedeva Ksenia, Omar Kaleb Olivares Villarreal, Sofía Vega Anza, Vladyslav Shvets, Grete-Mai Bauvald, Diandra Rebase, Katarina Sarap, Kristjan Hinno, Ran-Re Reimann, Joonas Timmi, Kaisi Eigo, Adeliina Saar, Marlen Peets, Iirys Kalde, Greta Haak, Annamaria Rennel, Morris Eigi, Liisbet Ross, Gisela Osi, Ivo Heinrich Arro, Kristina Kaev, Madli Kaljuste, Ingrid Kaur, Jekaterina Klišova, Jaana Kraus, Helmi Marie Langsepp, Timmo Lass, Kristi Merilo, Uljana Minakova, Mari Möldre, Mirell Nõmm, Triinu Oberšneider, Liisa Peri, Jaanika Sau, Maili Tannenberg Annika Valkna, Lauri Läänelaid, Amr Gamal Mohamed Aladl Elshaaer, Siim Karro, Andrea Liliana Zuniga Lozano, Eva-Maria Truusalu, Kaia Tungal, Getter Linter, Aleksander Meresaar, Eerika Julia Helena Niemi, Laura-Marie Ojalo, Pilleriin Tamm, Johanna Toom, Monireh Sadat Razavi Ganji, Hazuki Okemoto, Michael Keerdo-Dawson, John David Antoni Winslow, Irena Pavliuk

Peakorraldaja: Pire Sova, EKA galerist
Näitusekujundus: Kertu Johanna Jõeste ja Ra Martin Puhkan
Graafiline disain: Stuudio Stuudio

TASE ’19 üritus Facebookis

Neljapäeval, 16.mail kell 18.00 avatakse Eesti Kunstiakadeemia Trepigaleriis ehte- ja sepakunsti 2.kursuse tudengite näitus SUL PEAB OLEMA KEHA.

Näituse siduvaks teemaks on keha ning läbi selle enese olemasolu kogemine ja maailmast osasaamine. Üheksa noort kunstnikku tõlgendavad, kuidas kehad üksteist mõjutavad, missugused on keha omadused ning mis ja millisel kujul kehasse jälje jätab, kasutades selleks kohati üllatavaid materjale ja tehnikaid.

Näitusel osalevad: Georg Arnold, Kristina Kask, Endel Maas, Terje Meisterson, Tauris Reose, Kristin Sepp, Oleg Šubitšev, Mart Talvar, Taavi Teevet.

Näitusetöid on juhendanud: Eve Margus-Villems, Nils Hint, Urmas Lüüs, Jens A. Clausen.

Näitust toetavad: Träx rehvikeskus, Tikkurila, ExtraWize, EKA, Martin Kipper, Carol Haamer.

Näitus Eesti Kunstiakadeemia Trepigaleriis (sissepääs Põhja pst 7 ja Kotzebue tänava nurgal) on avatud 17. – 30.mai, E – P kell 12.00 – 19.00.

Lisainfo: Taavi Teevet
E-mail: taavi.teevet@artun.ee
Tel: +372 56 947 532

Laupäeval, 11. mail kell 16:00 avatakse Vent Space projektiruumis näitus “Reading the Street”. Näitus jääb avatuks 16. maini, P-N 12:00-18:00.
16. mail kell 18:00 toimub galeriis Urbiquity raamatuesitlus.

Näitusel esitletakse valikut Eesti Kunstiakadeemia “Art and the City” stuudiotes valminud tudengitöödest ning Urbiquity linnauurimisplatvormi raamatut “Reading the Street – Creative Methods in Doing Critical Urban Research on the Example of Two Streets in Milan and Tallinn”.

“Art and the City” stuudio eesmärk on olnud ühildada kunstipraktikas laialt levinud meetodeid linnaruumi uurimisega. Kuigi stuudio on suunatud erinevate erialade tudengitele, on projektide väljundeid alati avalikult esitletud näituste ja arutelude vormis. Kursuse üldisem eesmärk on laiendada linnaloome mõistet: kes või mis ikkagi mõjutab meid ümbritsevat ruumi ning kuidas olla teadlikum linnaelanik, kel on võime oma eluruumi ise kujundada. Seega ei ole stuudiote materjal ja kasutatud meetodid piiritletud erialaspetsialistidele, vaid on kasulikud ka laiemale publikule.

Näitusel pannakse välja valik “Art and the City” raames loodud tudengite töödest, mille eesmärk on näitlikustada, kuidas loomingulised väljundid hõlbustavad olulisi vestlusi. Urbiquity esitletud raamat kombineerib 2018. aastal korraldatud “Art and the City” tulemusi samateemalise töötoaga Milanost ning pakub loovmeetodite kasutamisele kriitilist analüüsi.

Urbiquity on rahvusvaheline urbanismiplatvorm, mille on algatanud Mattias Malk, Stefano Carnelli ja Pablo Conejo.

Heleliis Hõimu ja Irmeli Terrase performance “Sureb see, kellel vähem jumalaid. Püha Vesi soodushinnaga” 6. mail kell 18.30-21.00 Vent Space projektiruumis

Inimene ei taha kunagi tunda, et ta on päriselt üksi. Soov olla kaitstud ja juhitud mõne suurema jõu poolt või tunda, et tema valikud on kellegi teise poolt suunatud, sest kõige õudsem on teadmine, et sa oled üksi ning sinul endal on vastutus valida. Usundiloomise algupärateooria järgi on üleloomuliku jõuga täidetud asjade austamine ehk fetišism vanim usunditüüp. Mida me teeme nende objektidega? Milleks me neid kasutame? Kaasaegses konsumeristlikus maailmas on see juba puhas imagoloogia ning tihtipeale kannab tõotust paremast elust ja paremast minast. Oleme jõudnud tagasi polüteismi, kus me sirutame oma jumalatele taas oma käe. ,,I believe in things, I want things, therefore I am.’’

Irmeli Terras, inimene?, tarbija, fetišist, pagan, kunstnik. Uurib inimese psüühikat ning inimkäitumist konsumerismis, religioonis, okultismis, fetišismis ja imagoloogias. Loob performance’eid, milles kasutab erinevaid meediume: heli, vokaal, video, tants, installatsioon.

Heleliis Hõim, inimene, tarbija, paganlik olend, kunstnik. Tarbitavad meediumid: maal, performance, skulptuur, video, tants, heli. Lapsepõlv veedetud Eesti metsades, suheldes puude ja teiste olenditega. Kunsti ja kultuuri tarbija. Fetiš uute materjalide järele.

Reedel, 3. mail algusega kell 17.00 avavad Eesti Kunstiakadeemia maali õppetooli teise kursuse tudengid Haapsalu Linnagaleriis näituse “Ühine Mõõt”. Näitus jääb avatuks kuni 26. maini.

Ühine Mõõt on noorte kunstnike arvates põhiline niit, mis neid sellesse kooslusesse seob. Edasi on igal tööl oma lugu, igal autoril oma taotlus. Ühine Mõõt on vaid tagumine külg.

Kunstnikud: Aivi Raja, Brenda Purtsak, Eero Alev, Georg Kaasik, Joel Jõevee, Marleen Suvi, Olev Kuma

“Ühine Mõõt” on valminud Eesti Kunstiakadeemia stuudioprojekti raames, juhendajad: Tõnis Saadoja, Kati Ilves, Merike Estna.

Näitust toetavad Eesti Kunstiakadeemia ja Eesti Kultuurkapital

Rott/Rat on EKA maaliosakond, kus maal on oma piiridest välja valgunud. Nagu kirjutas Daniel Birnbaum juba aastal 2001: “maal ei eksisteeri enam kui rangelt eraldatud väljendusviis, vaid pigem kui nakkustsoon, pidevalt välja ulatuv ja piire laiendav”. Rott on ellujääja, suudab kohaneda igasuguste oludega, põgeneb uppuvalt laevalt. Rott elab edasi ka siis kui maal on korduvalt surnuks tituleeritud. Rott on justkui zombie painter –isegi kui ta keha on surnud elab ta igavesti edasi. Kui DJ miksides minevikku ja olevikku loob tulevikku. Nagu ütleb Korankrit Arunkatchi oma videos “Painting with History in a Room Filled with People with Funny Names”: “One day when humans no longer exist, rats might take over.”

Eesti Kunstiakadeemia moestilistika tudengid avavad homme kell 18:45 Telliskivi Loomelinnaku 10. sünnipäeva avapäeval IDA Raadio kõrval asuvas kuplis installatsiooni „2700 I“, mis võtab fookusesse jätkusuutliku tarbimise moetööstuses. Õhtu jätkub öise moehäppeningiga Erinevate Tubade Klubis ja Loomelinnaku B-hoones.

Telliskivi Loomelinnaku 10. sünnipäevaks valminud EKA moestilistika tudengite installatsioon „2700 l“ on järg tudengite eelmisel aastal samuti Telliskivi Loomelinnaku ruumides esitatud  näitus-installatsioonile “27000 l” , millega sooviti külastajatele esitada intrigeeriv küsimus: kas osta üks kvaliteetne triiksärk ja kanda seda aastaid või osta kümme särki kiirmoeketist? Seekordne projekt tegeleb sama temaatikaga, vaadates kriitilise pilguga ka stilistitöö argipäevast tekkivat ökoloogilist jalajälge.

Inspireerituna Telliskivi Loomelinnaku linnadžunglist, taaskasutusest, ajaloost, kunstist, sotsiaalsest vastutusest ja vastuhakust on tudengid koos juhendaja Marion Laevaga valmistanud ette ka moehäppeningi, kus on kasutatud ka materjale, mida tavaliselt inimene enda selga ei pane.

Eesti Kunstiakadeemia õppejõud, kursuse juhendaja ja stilist Marion Laev tõi esile, et kuigi meedias ja ajakirjanduses on palju juttu taaskasutusest ning säästlikust tarbimisest uute asjade tootmise juures, siis liialt vähe saab tähelepanu, kui palju väärtuslikke resursse kulutatakse riiete kasutamisel, puhastamisel ja seda ka stilisti töös. “Me pöörame EKA stilistikaõppes palju tähelepanu oskusele teha vahet kvaliteetsel esemel ning kiirmoel. Kuna stilistidel on suur vastutus trendide loomisel, siis tuleb alustada just koolist. Sama mõtteviisi tahame tuua ka Telliskivi Loomelinnaku sünnipäevalisteni,” lisas Laev.

Moehäppening toimub ööl vastu 27. aprilli kahel korral – Erinevate Tubade Klubis algusega kell 23.59 ning kell 01.30 Loomelinnaku B-hoones. Moehäppeningile lisab muusikalise dimensiooni Marten Kuningas koos bandiga. Häppeningi jaoks valminud moeaksessuaare saab hiljem näha ka Telliskivi Loomelinnaku pop-up poes. Moehäppeningi koostööpartneriks on TLÜ BFM-i koreograafia õppekava tudengid, Oksana Tralla juhendamisel, kes on loonud tantsulised karakterid stilistikatudengite kostüümidele.

Installatsiooni keskmeks on 300 ühekordseks kasutamiseks mõeldud riidepuust valminud energialühtrid, mida ilmestavad moestilistika tudengite poolt personaalsete mõõtude järgi valmistatud valget puuvillast triiksärki, mille klassikaline mudel on loodud kestma aastaid.

Ühe valge puuvillase triiksärgi valmistamiseks kulub 2700 liitrit magevett ning iga pesukorra ajal kulub veel umbes 150 liitrit vett. Viies valge triiksärgi keemilisse puhastusse kaasneb sellega veel ühekordseks kasutamiseks mõeldud riidepuu ja pakendkile.

Lisaks installatsioonile ning moehäppeningile saab EKAs õpetatavate teemadega tutvuda ka pühapäeval, 28. aprillil Erinevate Tubade Klubis, kus alates 13.00 saab osaleda põnevas joonistamise töötas ning võtta osa Porfoolio Cafest, kus praegused magistrandid jagavad näpunäiteid, millega arvestada, kui soovid EKAsse sisse astuda.

Telliskivi Loomelinnak tähistab oma 10. aasta sünnipäeva 10-päevase festivaliga 26. aprill kuni 5. mai. Pidustuste raames leiavad aset nii teematuurid, perepäev, Sünnipäevaklubi, mitmed näitused, Rula ja ratta päev ning palju muud. Lisainfo www.telliskivi.cc/10.

Teisipäeval, 23. aprillil kell 16 avatakse EKA raamatukogus EKA graafika osakonna legendaarse meistri Aarne Mesikäpp’a näitus “Kuradi kurb kunstinäitus”.

Aarne Mesikäpp on sündinud 23. aprillil 1939 Tallinnas. Ta on õppinud Tartu Kunstikoolis teatridekoratsiooni erialal 1955­–1960 ja Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis graafika erialal 1960­–1966. Alates 1967. aastast töötab ta Kunstiakadeemia õppejõuna, graafikakateedri juhatajana (1983–1985), meistrina.

Ta on kujundanud raamatuid, plakateid ja tarbegraafikat ning viimasel ajal teinud vabagraafikat kasutades selleks tüpograafia vahendeid.

EKAs raamatukogu näitusel on väljas lai valik Aarne Mesikäpa loomingust alates 1954. aastast kuni tänapäevani.

Olete oodatud Laura De Jaegeri installatsiooni SEWN LAND avalikule esitlusele 4. detsembril kell 14-18.

De Jaeger on Belgia visuaalkunstnik, kes on hetkel vahetusõpingutel Eesti Kunstiakadeemia Installatsiooni ja skulptuuri osakonnas. Oma loomingus uurib ta läbi visuaalse poeesia selliseid universaalseid teemasid nagu inimloomus, elukeskkond ja kaduvus, kasutades ruumikogemuse loomisel orgaanilisi materjale. Teoses SEWN LAND jaotab De Jaeger galeriiruumi kaheks, kasutades ruumilise eraldusjoonena kaardikontekstist välja tõstetud Belgia keelepiiri.

Vent Space’i toetab Eesti Kunstiakadeemia Üliõpilasesindus.