Töötoad

21.06.2019

Kandideerimine ??? tüpograafia suvekooli

qoqoqo
Mis?
Tüpograafia teemaline suvekool Lahemaa rahvuspargis.
Millal?
4.–11. august 2019.
Kus?
Oandu küla, Lahemaa rahvuspark, Lääne-Virumaa, Eesti.

 

??? suvekool on nädalapikkune eksperimentaalne töötubade kogu, mille fookus on tähedisainil ja tüpograafial. See toimub 4.–11. august looduskaunis Oandu külas, Lahemaa rahvuspargis.

 

Kui tüpograafia on peamiselt seostatud urbanistliku keskkonnaga, siis ??? suvekool loob tingimused ja seab eesmärgiks leida valdkonna praktika jaoks eksperimenteerides uues keskkonnas uusi meetodeid ja inspiratsiooni.  Ootame suvekoolis osalema graafilisi disainereid, kunstnike, teoreetikuid, kriitikuid, kuraatoreid kui ka kõiki teisi, kellele pakub suvekooli teema ja keskkond huvi. Suvekooli töökeeleks on inglise keel.Suvekooli peamised juhendajad on Charlotte Rohde & Raphaël Verona + juhendajad üksikuteks töötubadeks.

 

CHARLOTTE ROHDE on saksa disainer, kes töötab tüpograafia ja kunsti vahenditega, hetkel peamise asukohaga Amsterdamis, tudeerides Sandberg Instituudis. Tema uurimisobjektiks on see, kuidas kirjatüübid väljenduvad tänapäevases ühiskonna erinevate diskursuste kehastamisel ja kujundamisel.
www.charlotterohde.de
@charlotte__rohde

 

RAPHAËL VERONA töös kohtub kirjatüübi disain graafilise disainiga ja vahel ka fotograafiaga. Tema eesmärk on luua projektidele kliendi spetsiifilisi kirjatüüpe ja tähti, mis annavad nende kujudustele või identiteedi projektidele originaalsust ja eksklusiivsust. Teinekord on need n-ö mõõdu järgi tehtud tüpograafilised süsteemid. Tähtedest saavad narratiivsed kujutised ja mustrid. 3. juunil 2019 avas ta oma isikliku tüpograafiale fokuseeritud fondipoe (sic! uudissõna), Altiplano.
www.altiplano.xyz
@rphlvrn

 

Kokku oodatakse osalema kuni 24 motiveeritud huvilist. Kandidaadid valitakse osalema vastavalt esitatud portfooliole.
Kandideerimise tähtaeg on 21. juuni 2019.
Kandidaate teavitatakse vastu võtmisest hiljemalt 24. juunil 2019.

 

Osalemistasu nädala-pikkusele suvekoolile on €159.
Summas sisaldub:
+ transport Tallinn-Oandu-Tallinn
+ toit (valmistatud kollektiivselt disainer-mõtleja-pagar Maria Muuk juhendamisel)
+ töötubade tasud ja muud vajalikud töövahendid
+ ööbimine
+ saun

Lisainfo: qoqoqo.fanpage.ee
Instagram: @qoqoqo_summerschool
Facebook: facebook.com/qoqoqosummerschool
Kontakt: qoqoqo@fanpage.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Kandideerimine ??? tüpograafia suvekooli

Reede 21 juuni, 2019

qoqoqo
Mis?
Tüpograafia teemaline suvekool Lahemaa rahvuspargis.
Millal?
4.–11. august 2019.
Kus?
Oandu küla, Lahemaa rahvuspark, Lääne-Virumaa, Eesti.

 

??? suvekool on nädalapikkune eksperimentaalne töötubade kogu, mille fookus on tähedisainil ja tüpograafial. See toimub 4.–11. august looduskaunis Oandu külas, Lahemaa rahvuspargis.

 

Kui tüpograafia on peamiselt seostatud urbanistliku keskkonnaga, siis ??? suvekool loob tingimused ja seab eesmärgiks leida valdkonna praktika jaoks eksperimenteerides uues keskkonnas uusi meetodeid ja inspiratsiooni.  Ootame suvekoolis osalema graafilisi disainereid, kunstnike, teoreetikuid, kriitikuid, kuraatoreid kui ka kõiki teisi, kellele pakub suvekooli teema ja keskkond huvi. Suvekooli töökeeleks on inglise keel.Suvekooli peamised juhendajad on Charlotte Rohde & Raphaël Verona + juhendajad üksikuteks töötubadeks.

 

CHARLOTTE ROHDE on saksa disainer, kes töötab tüpograafia ja kunsti vahenditega, hetkel peamise asukohaga Amsterdamis, tudeerides Sandberg Instituudis. Tema uurimisobjektiks on see, kuidas kirjatüübid väljenduvad tänapäevases ühiskonna erinevate diskursuste kehastamisel ja kujundamisel.
www.charlotterohde.de
@charlotte__rohde

 

RAPHAËL VERONA töös kohtub kirjatüübi disain graafilise disainiga ja vahel ka fotograafiaga. Tema eesmärk on luua projektidele kliendi spetsiifilisi kirjatüüpe ja tähti, mis annavad nende kujudustele või identiteedi projektidele originaalsust ja eksklusiivsust. Teinekord on need n-ö mõõdu järgi tehtud tüpograafilised süsteemid. Tähtedest saavad narratiivsed kujutised ja mustrid. 3. juunil 2019 avas ta oma isikliku tüpograafiale fokuseeritud fondipoe (sic! uudissõna), Altiplano.
www.altiplano.xyz
@rphlvrn

 

Kokku oodatakse osalema kuni 24 motiveeritud huvilist. Kandidaadid valitakse osalema vastavalt esitatud portfooliole.
Kandideerimise tähtaeg on 21. juuni 2019.
Kandidaate teavitatakse vastu võtmisest hiljemalt 24. juunil 2019.

 

Osalemistasu nädala-pikkusele suvekoolile on €159.
Summas sisaldub:
+ transport Tallinn-Oandu-Tallinn
+ toit (valmistatud kollektiivselt disainer-mõtleja-pagar Maria Muuk juhendamisel)
+ töötubade tasud ja muud vajalikud töövahendid
+ ööbimine
+ saun

Lisainfo: qoqoqo.fanpage.ee
Instagram: @qoqoqo_summerschool
Facebook: facebook.com/qoqoqosummerschool
Kontakt: qoqoqo@fanpage.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

29.07.2019 — 02.08.2019

EKA Summer Academy workshop “Speculative and Critical Design – Special Programs Think Tank”

30054912265_8ca4ce7dfd_o_o

We invite you to take part in a rare opportunity to serve in the Special Programs Think Tank to envision and create hypothetical “special programs” that Estonia’s government might instate, either in the future or in parallel realities.
This five-day event will provide you with the chance to design preferable paths for government, guided by future-visioning strategists from the Extrapolation Factory. Over the course of the workshop, participants will be introduced to the essential principles of futures studies and will learn to identify signals, extrapolate implications and create future artefacts.
Each program will be announced through physical, print or digital artefacts to be shared with local citizens.

Read more…

Postitas Kristiina Krabi — Püsilink

EKA Summer Academy workshop “Speculative and Critical Design – Special Programs Think Tank”

Esmaspäev 29 juuli, 2019 — Reede 02 august, 2019

30054912265_8ca4ce7dfd_o_o

We invite you to take part in a rare opportunity to serve in the Special Programs Think Tank to envision and create hypothetical “special programs” that Estonia’s government might instate, either in the future or in parallel realities.
This five-day event will provide you with the chance to design preferable paths for government, guided by future-visioning strategists from the Extrapolation Factory. Over the course of the workshop, participants will be introduced to the essential principles of futures studies and will learn to identify signals, extrapolate implications and create future artefacts.
Each program will be announced through physical, print or digital artefacts to be shared with local citizens.

Read more…

Postitas Kristiina Krabi — Püsilink

15.02.2019 — 16.02.2019

Kaspar Ausi liikumistöötuba „Koopa puudutus“15. ja 16.02.2019

töötuba-EKA-galerii

EKA Galeriis toimub Kaspar Ausi liikumise töötuba “Koopa puudutus” kahel järjestikusel õhtul, 15. ja 16 veebruaril, kell 18.00–20.00

Kaspar Aus: “Kahel päeval annan edasi seda, mida kõige paremini valdan kehast, vaimust ja liikumisest. Me kuulatame, püüame kinni ja laseme endast läbi elu. Näiteks nii nagu võiks asetada ühe väikese seemneterakese inimese aanusesse ja sealt hakkaks kasvama taim meist endist läbi. Et keha muutubki olematuks ning kõige oleva väljenduseks.”

Osalemiseks läheb vaja mugavaid riideid ja jalatseid ringi jooksmiseks, tantsimiseks; püüdlust olla avatud ja koos. Eelnevalt ei pea omama spetsiifilisi oskusi tantsu ega kehaliikumise kohta. Kohapeal on muusika, riiete vahetamise ja duši all käimise võimalus. Töötuba on avatud kõigile väljaspoolt ja seestpolt EKA-t ning osalemine on tasuta!

Infot kunstniku kohta: kasparaus.wixsite.com/artist

Postitas Pire Sova — Püsilink

Kaspar Ausi liikumistöötuba „Koopa puudutus“15. ja 16.02.2019

Reede 15 veebruar, 2019 — Laupäev 16 veebruar, 2019

töötuba-EKA-galerii

EKA Galeriis toimub Kaspar Ausi liikumise töötuba “Koopa puudutus” kahel järjestikusel õhtul, 15. ja 16 veebruaril, kell 18.00–20.00

Kaspar Aus: “Kahel päeval annan edasi seda, mida kõige paremini valdan kehast, vaimust ja liikumisest. Me kuulatame, püüame kinni ja laseme endast läbi elu. Näiteks nii nagu võiks asetada ühe väikese seemneterakese inimese aanusesse ja sealt hakkaks kasvama taim meist endist läbi. Et keha muutubki olematuks ning kõige oleva väljenduseks.”

Osalemiseks läheb vaja mugavaid riideid ja jalatseid ringi jooksmiseks, tantsimiseks; püüdlust olla avatud ja koos. Eelnevalt ei pea omama spetsiifilisi oskusi tantsu ega kehaliikumise kohta. Kohapeal on muusika, riiete vahetamise ja duši all käimise võimalus. Töötuba on avatud kõigile väljaspoolt ja seestpolt EKA-t ning osalemine on tasuta!

Infot kunstniku kohta: kasparaus.wixsite.com/artist

Postitas Pire Sova — Püsilink

14.01.2019 — 18.01.2019

Disainiuurimuse avatud loeng ja töötuba: tekstuurikontseptsioonide mõju ja taju erinevates kultuuriruumides

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Kõik huvilised on oodatud avatud loengule 14. jaanuaril kell 10.00 EKA ruumi A202, kus toimub avalöök GOODMOOD Laboratory korraldatud töötoale. Uurimisgrupi töötoas, mida korraldatakse maailma parimates disainiülikoolides, hinnatakse kohalikul kultuurilisel tajul põhinevaid tekstuure. Saadud tulemusi võrreldakse ja analüüsitakse, et mõista tekstuuride kultuurilist sõltuvust. 18. jaanuaril kell 11 toimub töötuba kokkuvõttev kohtumine ja tulemuste esitlus.

Juhendajad on Théo Mahut (PhD interaktsioonidisain, Arts et Métiers ParisTech, Prantsusmaa) ja Kenza Drancourt (MA tööstusdisain, ENSCI Les Ateliers, Prantsusmaa).

Töötuba toimub Théo Mahuti Tokyo Ülikooli järeldoktorantuuri raames.

Kõik huvilised on oodatud avatud loengule ning veel on vaba ka paar kohta kogu töötoas osalemiseks 14.–18. jaanuarini. Registreerimine.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Disainiuurimuse avatud loeng ja töötuba: tekstuurikontseptsioonide mõju ja taju erinevates kultuuriruumides

Esmaspäev 14 jaanuar, 2019 — Reede 18 jaanuar, 2019

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Kõik huvilised on oodatud avatud loengule 14. jaanuaril kell 10.00 EKA ruumi A202, kus toimub avalöök GOODMOOD Laboratory korraldatud töötoale. Uurimisgrupi töötoas, mida korraldatakse maailma parimates disainiülikoolides, hinnatakse kohalikul kultuurilisel tajul põhinevaid tekstuure. Saadud tulemusi võrreldakse ja analüüsitakse, et mõista tekstuuride kultuurilist sõltuvust. 18. jaanuaril kell 11 toimub töötuba kokkuvõttev kohtumine ja tulemuste esitlus.

Juhendajad on Théo Mahut (PhD interaktsioonidisain, Arts et Métiers ParisTech, Prantsusmaa) ja Kenza Drancourt (MA tööstusdisain, ENSCI Les Ateliers, Prantsusmaa).

Töötuba toimub Théo Mahuti Tokyo Ülikooli järeldoktorantuuri raames.

Kõik huvilised on oodatud avatud loengule ning veel on vaba ka paar kohta kogu töötoas osalemiseks 14.–18. jaanuarini. Registreerimine.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

06.10.2018

Ülle Marksi looming Kärdlas – näitus, vestlusring ja avatud joonistusstuudio

i-mm9kc5L-L

Hinnatud EKA joonistamise õppejõud Ülle Marks avab laupäeval, 6. oktoobril kell 18 Nelja Nurga Galeriis (Keskväljak 5a, Kärdla, Hiiumaa) oma originaaljoonistuste näituse “Ajalik ja Ajatu. Ruum minus ja mu ümber.”

Reedel, 12. oktoobril toimub galeriis vestlusring, kuhu on oodatud kõik, kes tahaksid näitusest ja piltide sünniloost enam teada. Ülle Marks tutvustab EKAt, kui parimat kunstile pühendunud õppeasutust Eestis. Eriti on oodatud gümnasistid ja teisedki, kel huvi edasi õppida ning täiendada end arhitektuuri, disaini, vabade kunstide ja kunstiteaduste valdkonnas.

Laupäeval, 13. oktoobril kell 13-15 toimub galeriis Ülle Marksi juhendamisel joonistamise koolitus. Ta toob pealinnast kaasa ka kauni modelli.

Kõik on teretulnud!

Ülle Marks on lõpetanud ERKI graafika eriala 1989 ning töötab alates 2013. aastast EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio juhataja ja õpetajana. Ta on EKLi liige 1990. aastast, Eesti Vabagraafikute Ühenduse liige 1991. aastast. Marks on õpetanud ligi 20 aastat nii EKAs, Tallinna Rahvaülikoolis kui ka VHKs. Ta on esinenud loominguga nii Eestis kui ka rahvusvaheliselt, saanud mitmeid olulisi rahvusvahelisi erialaseid tunnustusi ja auhindu nagu Tallinna Graafikatriennaali Grand Prix 1992, World Award Winners Galleri Grand Prix 1994, Yehhudi Menuhin Fondation Prize 2007, jt.  Marksi töid on erinevates kollektsioonides, k.a KUMU kollektsioonis.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Ülle Marksi looming Kärdlas – näitus, vestlusring ja avatud joonistusstuudio

Laupäev 06 oktoober, 2018

i-mm9kc5L-L

Hinnatud EKA joonistamise õppejõud Ülle Marks avab laupäeval, 6. oktoobril kell 18 Nelja Nurga Galeriis (Keskväljak 5a, Kärdla, Hiiumaa) oma originaaljoonistuste näituse “Ajalik ja Ajatu. Ruum minus ja mu ümber.”

Reedel, 12. oktoobril toimub galeriis vestlusring, kuhu on oodatud kõik, kes tahaksid näitusest ja piltide sünniloost enam teada. Ülle Marks tutvustab EKAt, kui parimat kunstile pühendunud õppeasutust Eestis. Eriti on oodatud gümnasistid ja teisedki, kel huvi edasi õppida ning täiendada end arhitektuuri, disaini, vabade kunstide ja kunstiteaduste valdkonnas.

Laupäeval, 13. oktoobril kell 13-15 toimub galeriis Ülle Marksi juhendamisel joonistamise koolitus. Ta toob pealinnast kaasa ka kauni modelli.

Kõik on teretulnud!

Ülle Marks on lõpetanud ERKI graafika eriala 1989 ning töötab alates 2013. aastast EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio juhataja ja õpetajana. Ta on EKLi liige 1990. aastast, Eesti Vabagraafikute Ühenduse liige 1991. aastast. Marks on õpetanud ligi 20 aastat nii EKAs, Tallinna Rahvaülikoolis kui ka VHKs. Ta on esinenud loominguga nii Eestis kui ka rahvusvaheliselt, saanud mitmeid olulisi rahvusvahelisi erialaseid tunnustusi ja auhindu nagu Tallinna Graafikatriennaali Grand Prix 1992, World Award Winners Galleri Grand Prix 1994, Yehhudi Menuhin Fondation Prize 2007, jt.  Marksi töid on erinevates kollektsioonides, k.a KUMU kollektsioonis.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

20.10.2018

Õpetajate päev EKAs: Erialade tulevik

TonuTunnel.com_EKA_20180914__8506081
TonuTunnel.com_EKA_20180914__8506081 copy

20. oktoobril 2018 toimub EKAs taaskord õpetajate päev üldharidus- ja huvikoolide kunsti- ning tööõpetuse õpetajatele. Oleme rõõmsad, et sel aastal saame teid kutsuda oma uude majja. Soovime teile tutvustada EKA erialade tulevikku: mis on need teemad, millega meil tegeletakse, ja milline tehnoloogia on kasutusel?

Registreerumine on lõppenud.

 

KAVA

9.30                   Kogunemine ja registreerumine fuajees, tervituskohv ja -kringel

10.00–11.00      Uus EKA: EKA ja erialade tulevik ning võimalused. Rektor akadeemik Mart Kalm

11.15–13.15      EKA erialade tuleviku paralleeltöötoad – milline on tänapäevane disaini-, arhitektuuri- ja kunstiõpe EKAs? (Võimalik osaleda ühes töötoas)

  • Teadliku disaini töötuba “Trash to trend” (grupp täis!)
    Räägime tarbijail ja tootmises tekkivatest kohalikest jäätmetest ning sellest, mida nendega teha. Vaatame näidiseid ja teeme ise jäätmetest moetoote. Osalejad lahkuvad konkreetsete mõtetega, mida saab õpilastega üheskoos jäätmetest teha.
    Juhendaja: EKA vanemteadur ja moekunstnik Reet Aus
    Osalejaid: kuni 15
    Võta kaasa: tarbeese või rõivas, mille viskaksid ära; kirjutusvahend ja paber
  • Kaasava disaini kogemustuba
    Töötoas saad kogemuse, kuidas nägemispuudega inimesed üht või teist asja teevad. See aitab neid inimesi mõista ning saada aru, kuidas kogemus muudab olukorra tajumist. Tegeleme ka sellega, kuidas kogemust mõtestada ja kuidas on tudengid tõlgendanud kogetut loomingusse. Toome häid näiteid.
    Juhendaja: EKA kaasava disaini õppejõud Daniel Kotsjuba
    Osalejaid: kuni 15
  • Ainekava “Kunst” uuendustega haakuvad õppetegevused: 21. sajandi oskused ja tervikliku õppeühiku loomine. (grupp täis!)
    Juhendajad: EKA kunstihariduse õppejõud Helen Arov ja Anneli Porri
    Osalejaid: kuni 15
  • Kunstiteoste tehniline uurimine ja restaureerimine
    Saad ülevaate kunstiteoste tehnilise uurimise võimalustest. Sulle tutvustatakse EKA ja Eesti Kunstimuuseumi suuremaid ühisprojekte “Rode altar lähivaates”, “Christian Ackermann – Tallinna Pheidias, ülbe ja andekas” jt. Ühtlasi saad tuttavamaks kunstiteoste restaureerimise metoodikaga, näed restaureeritavaid objekte lähedalt ja saad teha oma käega esimesed restaureerimiskatsetused.
    Juhendajad: professor Hilkka Hiiop ja/või Merike Kallas
    Osalejaid: kuni 20
  • Mis on kaasaegne kunst? Mis on visuaalkultuur? Kuidas lugeda pilti?
    Kuigi visuaalkultuur on ümbritsenud inimesi ühel või teisel moel varemgi, on see tänapäeval võimukam ja levinum kui iial enne. Selle tõlgendamiseks on kunstiajaloo kõrvale tekkinud uute suundadena pilditeadus ja visuaalkultuuri uuringud. Vaatleme näidete najal, mida need hõlmavad ja mida võime neist välja lugeda. Millega tuleb pilte vaadates veel arvestada? Kuidas saada aru kaasaegsest kunstist, kasutades evolutsiooniteooria, arheoloogia ja biosemiootika teadmisi? Mis see on, mille me peame kunsti mõistmiseks täielikult ümber mõtlema?
    Juhendajad: EKA kunstiteaduse õppejõud Liisa-Helena Lumberg ja Andrus Laansalu
    Osalejaid: kuni 40
  • Ruumiharidus ja uus tehnoloogia
    EKA arhitektuuriteaduskonna dekaan Andres Ojari annab ülevaate teemadest ja valdkondadest, millega üliõpilased puutuvad kokku meie arhitektuuriõppes. 3D-labori juhataja Martin Melioranski tutvustab 3D-printerite ja tööstusroboti toimimist ning teeb sissejuhatuse lehtmaterjali laserlõikusesse. Arhitekt Johanna Jõekalda esitleb virtuaalreaalsuse labori võimalusi ning annab ülevaate virtuaal- ja liitreaalsuse levinuimatest kasutusviisidest tänapäeva arhitektuuripraktikas. Saad ka ise proovida immersiivse ruumi kujundamist ja vaadelda neid ruume virtuaalreaalsusprillide abil.
    Osalejaid: kuni 20
  • Loo jutustamine kaasaegses kunstis animatsiooni vaatenurgast (grupp täis!)
    Kuidas jutustada lugu animatsiooni kaudu? Vaatleme kaasaegset kunsti kui animatsiooni. Animatsioon on paljudes kunstiülikoolides hübriid, mida õpetades kasutatakse kunsti ja loo jutustamise (filmikunsti) võimalusi. Mis see ikkagi on? Teeme ka praktilise ülesande, mille käigus vaatleme kunsti loo jutustamise seisukohalt.
    Juhendaja: EKA joonistamise ja animatsiooni õppejõud Lilli-Krõõt Repnau
    Osalejaid: kuni 10
    Võta kaasa: visandiplokk ja kirjutus- või joonistusvahend

13.15–14.15       Lõuna (omal kulul EKA kohvikus või naabruskonna toidukohtades)

14.30–15.30       Paneelarutelu “Tänapäeva ja tuleviku õppija. Ootused ja võimalused kunstihariduses, sealhulgas ootused EKA-le”.  Osalevad: Tartu Lastekunstikooli direktor ja Tartu Ülikooli kunstide ja tehnoloogia õpetaja õppekava programmijuht Piret Viirpalu, Tabasalu Ühisgümnaasiumi kunstiõpetaja ja Kunstihariduse Ühingu esindaja Indrek Raudsepp, Tallinna Toomkooli kunstiõpetaja Anna-Kaisa Vita, EKA kunstihariduse osakonna juhataja ja Kadrioru Saksa Gümnaasiumi kunstiõpetaja Helen Arov. Arutelu modereerib EKA õppevaldkonna arendusjuht Triin Krünberg.

15.30–16.15        Ekskursioon EKA uues hoones

 

14.00–16.15    ALTERNATIIV PÄRASTLÕUNAKS: EKA avatud akadeemia töötoad (tasulised, 25 €/töötuba)

 

Palume kindlasti registreeruda hiljemalt 15. oktoobril!

 

Õpetajate päev EKAs toimub “EKA LOOVKÄRG – Eesti visuaal- ja ruumikultuuri õppe- ja teaduskeskus” projekti raames. Projekti rahastab Euroopa Regionaalarengu Fond.

 

Korraldajad: EKA kunstihariduse osakond, kommunikatsiooniosakond ja avatud akadeemia koostöös teaduskondadega

Päeva osalemist jääb kinnitama elektrooniline täienduskoolituse tõend, mis saadetakse teile peale päeva. Koolituspäeva maht 5 akadeemilist tundi.

Päev on osalejale tasuta, va pealelõunal tasulised avatud akadeemia töötoad.

 

 

Lisainfo:

Maarja Pabut 
Turundusspetsialist
EKA kommunikatsiooni osakond
Postitas Maarja Pabut — Püsilink

Õpetajate päev EKAs: Erialade tulevik

Laupäev 20 oktoober, 2018

TonuTunnel.com_EKA_20180914__8506081
TonuTunnel.com_EKA_20180914__8506081 copy

20. oktoobril 2018 toimub EKAs taaskord õpetajate päev üldharidus- ja huvikoolide kunsti- ning tööõpetuse õpetajatele. Oleme rõõmsad, et sel aastal saame teid kutsuda oma uude majja. Soovime teile tutvustada EKA erialade tulevikku: mis on need teemad, millega meil tegeletakse, ja milline tehnoloogia on kasutusel?

Registreerumine on lõppenud.

 

KAVA

9.30                   Kogunemine ja registreerumine fuajees, tervituskohv ja -kringel

10.00–11.00      Uus EKA: EKA ja erialade tulevik ning võimalused. Rektor akadeemik Mart Kalm

11.15–13.15      EKA erialade tuleviku paralleeltöötoad – milline on tänapäevane disaini-, arhitektuuri- ja kunstiõpe EKAs? (Võimalik osaleda ühes töötoas)

  • Teadliku disaini töötuba “Trash to trend” (grupp täis!)
    Räägime tarbijail ja tootmises tekkivatest kohalikest jäätmetest ning sellest, mida nendega teha. Vaatame näidiseid ja teeme ise jäätmetest moetoote. Osalejad lahkuvad konkreetsete mõtetega, mida saab õpilastega üheskoos jäätmetest teha.
    Juhendaja: EKA vanemteadur ja moekunstnik Reet Aus
    Osalejaid: kuni 15
    Võta kaasa: tarbeese või rõivas, mille viskaksid ära; kirjutusvahend ja paber
  • Kaasava disaini kogemustuba
    Töötoas saad kogemuse, kuidas nägemispuudega inimesed üht või teist asja teevad. See aitab neid inimesi mõista ning saada aru, kuidas kogemus muudab olukorra tajumist. Tegeleme ka sellega, kuidas kogemust mõtestada ja kuidas on tudengid tõlgendanud kogetut loomingusse. Toome häid näiteid.
    Juhendaja: EKA kaasava disaini õppejõud Daniel Kotsjuba
    Osalejaid: kuni 15
  • Ainekava “Kunst” uuendustega haakuvad õppetegevused: 21. sajandi oskused ja tervikliku õppeühiku loomine. (grupp täis!)
    Juhendajad: EKA kunstihariduse õppejõud Helen Arov ja Anneli Porri
    Osalejaid: kuni 15
  • Kunstiteoste tehniline uurimine ja restaureerimine
    Saad ülevaate kunstiteoste tehnilise uurimise võimalustest. Sulle tutvustatakse EKA ja Eesti Kunstimuuseumi suuremaid ühisprojekte “Rode altar lähivaates”, “Christian Ackermann – Tallinna Pheidias, ülbe ja andekas” jt. Ühtlasi saad tuttavamaks kunstiteoste restaureerimise metoodikaga, näed restaureeritavaid objekte lähedalt ja saad teha oma käega esimesed restaureerimiskatsetused.
    Juhendajad: professor Hilkka Hiiop ja/või Merike Kallas
    Osalejaid: kuni 20
  • Mis on kaasaegne kunst? Mis on visuaalkultuur? Kuidas lugeda pilti?
    Kuigi visuaalkultuur on ümbritsenud inimesi ühel või teisel moel varemgi, on see tänapäeval võimukam ja levinum kui iial enne. Selle tõlgendamiseks on kunstiajaloo kõrvale tekkinud uute suundadena pilditeadus ja visuaalkultuuri uuringud. Vaatleme näidete najal, mida need hõlmavad ja mida võime neist välja lugeda. Millega tuleb pilte vaadates veel arvestada? Kuidas saada aru kaasaegsest kunstist, kasutades evolutsiooniteooria, arheoloogia ja biosemiootika teadmisi? Mis see on, mille me peame kunsti mõistmiseks täielikult ümber mõtlema?
    Juhendajad: EKA kunstiteaduse õppejõud Liisa-Helena Lumberg ja Andrus Laansalu
    Osalejaid: kuni 40
  • Ruumiharidus ja uus tehnoloogia
    EKA arhitektuuriteaduskonna dekaan Andres Ojari annab ülevaate teemadest ja valdkondadest, millega üliõpilased puutuvad kokku meie arhitektuuriõppes. 3D-labori juhataja Martin Melioranski tutvustab 3D-printerite ja tööstusroboti toimimist ning teeb sissejuhatuse lehtmaterjali laserlõikusesse. Arhitekt Johanna Jõekalda esitleb virtuaalreaalsuse labori võimalusi ning annab ülevaate virtuaal- ja liitreaalsuse levinuimatest kasutusviisidest tänapäeva arhitektuuripraktikas. Saad ka ise proovida immersiivse ruumi kujundamist ja vaadelda neid ruume virtuaalreaalsusprillide abil.
    Osalejaid: kuni 20
  • Loo jutustamine kaasaegses kunstis animatsiooni vaatenurgast (grupp täis!)
    Kuidas jutustada lugu animatsiooni kaudu? Vaatleme kaasaegset kunsti kui animatsiooni. Animatsioon on paljudes kunstiülikoolides hübriid, mida õpetades kasutatakse kunsti ja loo jutustamise (filmikunsti) võimalusi. Mis see ikkagi on? Teeme ka praktilise ülesande, mille käigus vaatleme kunsti loo jutustamise seisukohalt.
    Juhendaja: EKA joonistamise ja animatsiooni õppejõud Lilli-Krõõt Repnau
    Osalejaid: kuni 10
    Võta kaasa: visandiplokk ja kirjutus- või joonistusvahend

13.15–14.15       Lõuna (omal kulul EKA kohvikus või naabruskonna toidukohtades)

14.30–15.30       Paneelarutelu “Tänapäeva ja tuleviku õppija. Ootused ja võimalused kunstihariduses, sealhulgas ootused EKA-le”.  Osalevad: Tartu Lastekunstikooli direktor ja Tartu Ülikooli kunstide ja tehnoloogia õpetaja õppekava programmijuht Piret Viirpalu, Tabasalu Ühisgümnaasiumi kunstiõpetaja ja Kunstihariduse Ühingu esindaja Indrek Raudsepp, Tallinna Toomkooli kunstiõpetaja Anna-Kaisa Vita, EKA kunstihariduse osakonna juhataja ja Kadrioru Saksa Gümnaasiumi kunstiõpetaja Helen Arov. Arutelu modereerib EKA õppevaldkonna arendusjuht Triin Krünberg.

15.30–16.15        Ekskursioon EKA uues hoones

 

14.00–16.15    ALTERNATIIV PÄRASTLÕUNAKS: EKA avatud akadeemia töötoad (tasulised, 25 €/töötuba)

 

Palume kindlasti registreeruda hiljemalt 15. oktoobril!

 

Õpetajate päev EKAs toimub “EKA LOOVKÄRG – Eesti visuaal- ja ruumikultuuri õppe- ja teaduskeskus” projekti raames. Projekti rahastab Euroopa Regionaalarengu Fond.

 

Korraldajad: EKA kunstihariduse osakond, kommunikatsiooniosakond ja avatud akadeemia koostöös teaduskondadega

Päeva osalemist jääb kinnitama elektrooniline täienduskoolituse tõend, mis saadetakse teile peale päeva. Koolituspäeva maht 5 akadeemilist tundi.

Päev on osalejale tasuta, va pealelõunal tasulised avatud akadeemia töötoad.

 

 

Lisainfo:

Maarja Pabut 
Turundusspetsialist
EKA kommunikatsiooni osakond
Postitas Maarja Pabut — Püsilink

15.10.2018 — 19.10.2018

Workshop: Smart information systems for cultural heritage

EKA_logo_gmail_50pxväike-ja-terav-1
Date and time: October: 15-19, at 9.00 – 15.45
Venue: Estonian Academy of Arts, Põhja pst 7, Tallinn, room D306 (15.-17.10), D412 (18.-19.10)

Theme
The theme of the workshop focuses on the informative systems and applications developed for documentation, management and enhancement of Cultural Heritage, including an overview on advanced methods and technologies for 3D surveying and modelling of architecture and works of art.

The lectures include an overview on tools for heritage cataloguing and dissemination through information systems, with some of the latest implementation by the scientific community. The participants will learn the basics in 3D surveying with photogrammetry, data acquisition with digital cameras, models processing and practice for the construction of a Cultural Heritage 3D digital model. Some practical exercises will be arranged to complement theoretical lectures.

Lectures will be delivered by Ph.D. Arch. Fabrizio I. Apollonio, Full Professor at the Department of Architecture University of Bologna, and Ph.D. Arch. Silvia Bertacchi, Adjunct Professor at University of Bologna.

Registration
The final registration deadline is October 11 (max 20 participants).

Registration form.

Students participating will have to bring along:
Material:
• Digital camera (Reflex)
• PC/Laptop (high performances)

Software:
• Agisoft PhotoScan Professional Edition (30-day trial at www.agisoft.ru)

Contact:
CULTHERIS2018@gmail.com

This event is organised by the Graduate School of Culture Studies and Arts, supported by the ASTRA project of the Estonian Academy of Arts – EKA LOOVKÄRG (European Union, European Regional Development Fund).

Postitas Elika Kiilo — Püsilink

Workshop: Smart information systems for cultural heritage

Esmaspäev 15 oktoober, 2018 — Reede 19 oktoober, 2018

EKA_logo_gmail_50pxväike-ja-terav-1
Date and time: October: 15-19, at 9.00 – 15.45
Venue: Estonian Academy of Arts, Põhja pst 7, Tallinn, room D306 (15.-17.10), D412 (18.-19.10)

Theme
The theme of the workshop focuses on the informative systems and applications developed for documentation, management and enhancement of Cultural Heritage, including an overview on advanced methods and technologies for 3D surveying and modelling of architecture and works of art.

The lectures include an overview on tools for heritage cataloguing and dissemination through information systems, with some of the latest implementation by the scientific community. The participants will learn the basics in 3D surveying with photogrammetry, data acquisition with digital cameras, models processing and practice for the construction of a Cultural Heritage 3D digital model. Some practical exercises will be arranged to complement theoretical lectures.

Lectures will be delivered by Ph.D. Arch. Fabrizio I. Apollonio, Full Professor at the Department of Architecture University of Bologna, and Ph.D. Arch. Silvia Bertacchi, Adjunct Professor at University of Bologna.

Registration
The final registration deadline is October 11 (max 20 participants).

Registration form.

Students participating will have to bring along:
Material:
• Digital camera (Reflex)
• PC/Laptop (high performances)

Software:
• Agisoft PhotoScan Professional Edition (30-day trial at www.agisoft.ru)

Contact:
CULTHERIS2018@gmail.com

This event is organised by the Graduate School of Culture Studies and Arts, supported by the ASTRA project of the Estonian Academy of Arts – EKA LOOVKÄRG (European Union, European Regional Development Fund).

Postitas Elika Kiilo — Püsilink

06.09.2018

Tash Willcocksi (Hyper Island) meistriklass tootedisaini osakonnas

Olete oodatud Hyper Islandi digitehnoloogiate õppekava juhi Tash Willcocksi meistriklassi.

David Kolbi õppemetoodikast lähtuv meistriklass keskendub praktilise suunitlusega meeskonnaülesande näitel erinevatele (enese-)juhtimis- ja otsustusprotsessidele ning töökultuuri tulemuslikule kujundamisele.

Meistriklass toimub sel õppeaastal Eesti Kunstiakadeemia tootedisainiosakonnas avatud digitootedisaini õppekava tutvustava üritusteseeria raames.

Palume meistriklassis osalemise soovist teada anda aadressil tootedisain@artun.ee hiljemalt teisipäevaks, 4. septembriks.

Reedel, 7. septembril esineb Tash Wilcocks ettekandega The Future of Education Looks Like a Jazz Club Tallinnas toimuval (digi-)tootedisaineritele ja front-end arendajatele suunatud konverentsil Refresh.

 

Rohkem infot:

Tash Wilcocks http://refresh.rocks/tash-willcocks/

Hyper Island https://www.hyperisland.com

Refresh http://refresh.rocks

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Tash Willcocksi (Hyper Island) meistriklass tootedisaini osakonnas

Neljapäev 06 september, 2018

Olete oodatud Hyper Islandi digitehnoloogiate õppekava juhi Tash Willcocksi meistriklassi.

David Kolbi õppemetoodikast lähtuv meistriklass keskendub praktilise suunitlusega meeskonnaülesande näitel erinevatele (enese-)juhtimis- ja otsustusprotsessidele ning töökultuuri tulemuslikule kujundamisele.

Meistriklass toimub sel õppeaastal Eesti Kunstiakadeemia tootedisainiosakonnas avatud digitootedisaini õppekava tutvustava üritusteseeria raames.

Palume meistriklassis osalemise soovist teada anda aadressil tootedisain@artun.ee hiljemalt teisipäevaks, 4. septembriks.

Reedel, 7. septembril esineb Tash Wilcocks ettekandega The Future of Education Looks Like a Jazz Club Tallinnas toimuval (digi-)tootedisaineritele ja front-end arendajatele suunatud konverentsil Refresh.

 

Rohkem infot:

Tash Wilcocks http://refresh.rocks/tash-willcocks/

Hyper Island https://www.hyperisland.com

Refresh http://refresh.rocks

Postitas Mart Vainre — Püsilink

10.06.2018 — 29.06.2018

Praktika Merike Estna ateljees

unnamed

Kunstnik Merike Estna otsib praktikanti, kes assisteeriks teda 13. Balti triennaali Tallinna näituseks valmistumisel.

Praktika kestab kuni 29. juunini, osalise tööajaga kolm päeva nädalas.
Tööle asumise aeg: nii ruttu kui võimalik

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus maksab praktikandile projektitasu.

Praktika on osa KKEKi eesmärgist korraldada tudengitele tasustatud praktikavõimalusi Eesti kunstnike ateljeedes, et tudengitel oleks võimalik tutvuda tegutsevate kunstnike loomingu ja töömeetoditega. 2017. aastal algatatud programmi raames on toimunud praktikad kunstnike Mare Vindi ja Jaanus Samma juures.

Kandideerimiseks palun kirjutage kaarin@cca.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Praktika Merike Estna ateljees

Pühapäev 10 juuni, 2018 — Reede 29 juuni, 2018

unnamed

Kunstnik Merike Estna otsib praktikanti, kes assisteeriks teda 13. Balti triennaali Tallinna näituseks valmistumisel.

Praktika kestab kuni 29. juunini, osalise tööajaga kolm päeva nädalas.
Tööle asumise aeg: nii ruttu kui võimalik

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus maksab praktikandile projektitasu.

Praktika on osa KKEKi eesmärgist korraldada tudengitele tasustatud praktikavõimalusi Eesti kunstnike ateljeedes, et tudengitel oleks võimalik tutvuda tegutsevate kunstnike loomingu ja töömeetoditega. 2017. aastal algatatud programmi raames on toimunud praktikad kunstnike Mare Vindi ja Jaanus Samma juures.

Kandideerimiseks palun kirjutage kaarin@cca.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

06.06.2018 — 14.06.2018

Open ARS: Connectorium

connectorium_banner_EKL_preview

Kuidas kunstnikuna ära elada?
Kuidas teha esimesi samme rahvusvahelisel kunstiväljal?
Kuidas toimib avaliku kunsti süsteem Skandinaavias?
Millised on avaliku kunsti võimalused ja ohud?

Alustav üritustesari OPEN ARS: Connectorium tegeleb just nende küsimustega. Nüüdiskunsti professionaalid, kelle eesmärk on laiendada oma koostöövõrgustikku ja omandada avaliku kunstiga seotud teadmisi – ootame teid osalema!

 

AVATUD ARS: CONNECTORIUMi projekt ootab teid juunikuisele 2×2-päevasele üritusele, mis keskendub Skandinaavimaade avaliku kunsti teemale. Loenguid, ateljeekülastusi, konsultatsioone ja töötuba viivad läbi kuraator ja kunstikonsultant Torun Ekstrand ja kunstnik Jan Christensen. CONNECTORIUMi üritustesarja autorid ja kuraatorid on kunstnikepaar Varvara & Mar, kes on ARSi kunstilinnaku aktiivsed residendid. Connectoorium toimub EKLi Avatud ARSi projekti raames Euroopa Regionaalfondi ja EASi toetusel.

 

Ajakava:

6. Juuni kell 17.00 Torun Ekstrandi loeng, milles ta tutvustab oma rahvusvahelisi projekte, Rootsi avaliku kunsti süsteemi telgitaguseid ning oma kogemusi kunsti konsultandi ja žürii liikmena.

Osavõtutasu 12 EUR

7. Juuni  – toimuvad eelnevalt kokkulepitud kunstnike ateljeekülastused ja kunstnike konsultatsioonid Torun Ekstrandiga. Konsultatsioonidele ootame eelkõige loengus osalejaid.

 

13. Juuni kell 17.00 Jan Christenseni loeng, kus ta tutvustab oma pikaajalist ja mitmekülgset kunstnikupraktikat ja -kogemust avaliku kunsti vallas ning jagab kasulikke nippe rahvusvaheliste koostööprojektide elluviimisest ja osalemisest.

Osavõtutasu 12 EUR (töötoas osalejatele on loeng TASUTA)

14. Juuni 11.00 – 19.00 Jan Christenseni praktikapõhine töötuba, mis keskendub kolmele teemale:

STRATEEGIA elamiseks ja töötamiseks nüüdiskunstnikuna rahvusvahelises kunstimaailmas; NÄIDISPROJEKT: avalike kunstiprojektide põhjalik ettevalmistus ideest valmistamiseni; PRESENTATSIOON: esitlustehnikad ja -töövahendid, mida kasutada presentatsiooni tegemiseks, diskussioon koostööst, tarkvara ja tehnoloogia plussidest ja miinustest.

Teretulnud on kõik kunstnikud, kelle eesmärk on oma kunstiprojektide kavandeid parimal võimalikul moel esitleda. Töötoas käiakse läbi kogu kunstiprojektiga seotud protsess, ideest teostuseni. Samuti jagab edukas kunstnik nõuandeid, kuidas oma kunstnikupraktikaga ära elada.

NB! Töötoas osalejatel on soovitav (ent mitte kohustuslik!) kaasa võtta arvuti ja oma projekti kavand.

Osavõtutasu 36 EUR (sisaldab Jan Christenseni TASUTA loengut).

 

Osalejate arv üritustel on piiratud! Üritustest osavõtmiseks on avatud registreerimine: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSedZ3Ccqnb2cqYeCBq-WGelaenFtcja33s7vLak46_ChzMQBA/viewform?usp=sf_link

 

Üritus toimub ARSi kunstilinnakus, Pärnu mnt 154 Tallinnas, ruumis 111.

 

Lisainfo: Varvara Guljajeva, varvarag@gmail.com, telefon: 58178424

www.arsimaja.ee

 

Rootsi kuraator ja kunstikonsultant Torun Ekstrand on Rootsi avaliku kunsti valdkonna ekspert, kellel on laialdased teadmised ja kogemused rahvusvaheliste koostöövõrgustike ja koostööprojektide loomises ja juhtimises.

Torun on töötanud rahvusvaheliste kunstiorganisatsioonidega ja kunstnikega alates 2002. aastast. Tema viimaste projektide hulgas on “Songlines for a New Atlas” ja “Make a Change and Mare Balticum”. Ta juhib Art Line EL koostööprojekti, mis on platformiks algatustele, mis keskenduvad avaliku ruumi küsimustele. Samuti on ta  interdistsiplinaarne osaluskunsti koostööprojekti “Think Tank Transbaltic” eesvedajaks Läänemere piirkonnas. Mõlemad eelnimetatud projektid on saanud tunnustust Euroopa Komisjoni poolt.

Torun Ekstrand töötab regionaalse kunsti arendajana aidates ja konsulteerides kunstiorganisatsioone ja kunstnikke. Näiteks kunstiresidentuur A.I.R. Blekinge – Baltic One on tema korraldatud.

Lisainfo: www.artland.se, www.artlinecatalogue.eu, www.artline-southbaltic.eu, www.thinktanktransbalticpilot.blogspot.com, www.konstiblekinge.se

 

Rahvusvaheliselt tunnustatud Norra kunstnik Jan Christensen elab ja töötab Oslos ja Berliinis. Jan on osalenud rahvusvahelistel näitustel alates 2001.aastast. Ta on koostööd teinud järgmiste kunstiinstitutsioonidega: Kunsthaus Baselland, Basel; Artsonje Art Center, Seoul; Stenersenmuseet, Oslo; Galleri F15, Jeløya; Sørlandets Kunstmuseum, Kristiansand; Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (S.M.A.K.), Ghent; Viborg Kunsthalle, Viborg; Kubus Lenbachhaus, Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München ja paljud teised.

Jan on osalenud mitmetes residentuurides nagu IASPIS, Stockholm (2003); Villa Arson, Nice (2004); The International Studio Program of Changdong/The National Art Studio, Seoul (2004), The Irish Museum of Modern Art (IMMA), Dublin (2005); FRAC  des Pays de la Loire, Carquefou/Nantes (2005); The Yeonhee-Dong 195 Residency Project, The Art Council of Korea, Seoul (2007); Montana State University, Bozeman, MT, USA (2010); SIM, Reykjavik; Seoul Art Space Geumcheon (SASG), Seoul (2012) and Viborg Kunsthal, Viborg (2014).

Lisaks sellele on Jan teostanud üle 30 avaliku kunsti tellimuse Norras ja väljaspool seda. Samuti kuuluvad mitmed tema kunstitööd era- ja muuseumikogudesse.

Jan Christensen on mitmetes kunstiorganisatsioonides juhatuse liige või osaleb eksperdina komisjonides nagu Ingerid Fegerstens Stiftelse, Oslo; Fellesverkstedet, Oslo; Tromsø Kunstforening, Tromsø; Prosjektrom Normanns, Stavanger; Billedkunst, Oslo; Sparebankstiftelsen DNB Art Award.

Lisainfo: http://www.janchristensen.org/

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Open ARS: Connectorium

Kolmapäev 06 juuni, 2018 — Neljapäev 14 juuni, 2018

connectorium_banner_EKL_preview

Kuidas kunstnikuna ära elada?
Kuidas teha esimesi samme rahvusvahelisel kunstiväljal?
Kuidas toimib avaliku kunsti süsteem Skandinaavias?
Millised on avaliku kunsti võimalused ja ohud?

Alustav üritustesari OPEN ARS: Connectorium tegeleb just nende küsimustega. Nüüdiskunsti professionaalid, kelle eesmärk on laiendada oma koostöövõrgustikku ja omandada avaliku kunstiga seotud teadmisi – ootame teid osalema!

 

AVATUD ARS: CONNECTORIUMi projekt ootab teid juunikuisele 2×2-päevasele üritusele, mis keskendub Skandinaavimaade avaliku kunsti teemale. Loenguid, ateljeekülastusi, konsultatsioone ja töötuba viivad läbi kuraator ja kunstikonsultant Torun Ekstrand ja kunstnik Jan Christensen. CONNECTORIUMi üritustesarja autorid ja kuraatorid on kunstnikepaar Varvara & Mar, kes on ARSi kunstilinnaku aktiivsed residendid. Connectoorium toimub EKLi Avatud ARSi projekti raames Euroopa Regionaalfondi ja EASi toetusel.

 

Ajakava:

6. Juuni kell 17.00 Torun Ekstrandi loeng, milles ta tutvustab oma rahvusvahelisi projekte, Rootsi avaliku kunsti süsteemi telgitaguseid ning oma kogemusi kunsti konsultandi ja žürii liikmena.

Osavõtutasu 12 EUR

7. Juuni  – toimuvad eelnevalt kokkulepitud kunstnike ateljeekülastused ja kunstnike konsultatsioonid Torun Ekstrandiga. Konsultatsioonidele ootame eelkõige loengus osalejaid.

 

13. Juuni kell 17.00 Jan Christenseni loeng, kus ta tutvustab oma pikaajalist ja mitmekülgset kunstnikupraktikat ja -kogemust avaliku kunsti vallas ning jagab kasulikke nippe rahvusvaheliste koostööprojektide elluviimisest ja osalemisest.

Osavõtutasu 12 EUR (töötoas osalejatele on loeng TASUTA)

14. Juuni 11.00 – 19.00 Jan Christenseni praktikapõhine töötuba, mis keskendub kolmele teemale:

STRATEEGIA elamiseks ja töötamiseks nüüdiskunstnikuna rahvusvahelises kunstimaailmas; NÄIDISPROJEKT: avalike kunstiprojektide põhjalik ettevalmistus ideest valmistamiseni; PRESENTATSIOON: esitlustehnikad ja -töövahendid, mida kasutada presentatsiooni tegemiseks, diskussioon koostööst, tarkvara ja tehnoloogia plussidest ja miinustest.

Teretulnud on kõik kunstnikud, kelle eesmärk on oma kunstiprojektide kavandeid parimal võimalikul moel esitleda. Töötoas käiakse läbi kogu kunstiprojektiga seotud protsess, ideest teostuseni. Samuti jagab edukas kunstnik nõuandeid, kuidas oma kunstnikupraktikaga ära elada.

NB! Töötoas osalejatel on soovitav (ent mitte kohustuslik!) kaasa võtta arvuti ja oma projekti kavand.

Osavõtutasu 36 EUR (sisaldab Jan Christenseni TASUTA loengut).

 

Osalejate arv üritustel on piiratud! Üritustest osavõtmiseks on avatud registreerimine: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSedZ3Ccqnb2cqYeCBq-WGelaenFtcja33s7vLak46_ChzMQBA/viewform?usp=sf_link

 

Üritus toimub ARSi kunstilinnakus, Pärnu mnt 154 Tallinnas, ruumis 111.

 

Lisainfo: Varvara Guljajeva, varvarag@gmail.com, telefon: 58178424

www.arsimaja.ee

 

Rootsi kuraator ja kunstikonsultant Torun Ekstrand on Rootsi avaliku kunsti valdkonna ekspert, kellel on laialdased teadmised ja kogemused rahvusvaheliste koostöövõrgustike ja koostööprojektide loomises ja juhtimises.

Torun on töötanud rahvusvaheliste kunstiorganisatsioonidega ja kunstnikega alates 2002. aastast. Tema viimaste projektide hulgas on “Songlines for a New Atlas” ja “Make a Change and Mare Balticum”. Ta juhib Art Line EL koostööprojekti, mis on platformiks algatustele, mis keskenduvad avaliku ruumi küsimustele. Samuti on ta  interdistsiplinaarne osaluskunsti koostööprojekti “Think Tank Transbaltic” eesvedajaks Läänemere piirkonnas. Mõlemad eelnimetatud projektid on saanud tunnustust Euroopa Komisjoni poolt.

Torun Ekstrand töötab regionaalse kunsti arendajana aidates ja konsulteerides kunstiorganisatsioone ja kunstnikke. Näiteks kunstiresidentuur A.I.R. Blekinge – Baltic One on tema korraldatud.

Lisainfo: www.artland.se, www.artlinecatalogue.eu, www.artline-southbaltic.eu, www.thinktanktransbalticpilot.blogspot.com, www.konstiblekinge.se

 

Rahvusvaheliselt tunnustatud Norra kunstnik Jan Christensen elab ja töötab Oslos ja Berliinis. Jan on osalenud rahvusvahelistel näitustel alates 2001.aastast. Ta on koostööd teinud järgmiste kunstiinstitutsioonidega: Kunsthaus Baselland, Basel; Artsonje Art Center, Seoul; Stenersenmuseet, Oslo; Galleri F15, Jeløya; Sørlandets Kunstmuseum, Kristiansand; Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (S.M.A.K.), Ghent; Viborg Kunsthalle, Viborg; Kubus Lenbachhaus, Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München ja paljud teised.

Jan on osalenud mitmetes residentuurides nagu IASPIS, Stockholm (2003); Villa Arson, Nice (2004); The International Studio Program of Changdong/The National Art Studio, Seoul (2004), The Irish Museum of Modern Art (IMMA), Dublin (2005); FRAC  des Pays de la Loire, Carquefou/Nantes (2005); The Yeonhee-Dong 195 Residency Project, The Art Council of Korea, Seoul (2007); Montana State University, Bozeman, MT, USA (2010); SIM, Reykjavik; Seoul Art Space Geumcheon (SASG), Seoul (2012) and Viborg Kunsthal, Viborg (2014).

Lisaks sellele on Jan teostanud üle 30 avaliku kunsti tellimuse Norras ja väljaspool seda. Samuti kuuluvad mitmed tema kunstitööd era- ja muuseumikogudesse.

Jan Christensen on mitmetes kunstiorganisatsioonides juhatuse liige või osaleb eksperdina komisjonides nagu Ingerid Fegerstens Stiftelse, Oslo; Fellesverkstedet, Oslo; Tromsø Kunstforening, Tromsø; Prosjektrom Normanns, Stavanger; Billedkunst, Oslo; Sparebankstiftelsen DNB Art Award.

Lisainfo: http://www.janchristensen.org/

Postitas Mart Vainre — Püsilink