AksessuaaridisainAnimatsioonArhitektuur ja linnaplaneerimineArhitektuuriteaduskondAvatud akadeemiaDesign and Technology FuturesDisainiteaduskondDoktorikoolDoktorikoolEhte- ja sepakunstErialadERKI MoeshowFotograafiaGaleriiGraafikaGraafiline disainHaldusosakond ja töökojadInstallatsioon ja skulptuurIT osakondJätkusuutliku disaini laborJoonistamineKaasaegne kunstKeraamikaKlaasKommunikatsiooniosakondKunstiharidusKunstiteadus ja visuaalkultuurKunstikultuuri teaduskondMaalMoedisainMuinsuskaitse ja konserveerimineÕppeosakondRaamatukoguRahandusosakondRektoraatSisearhitektuurStsenograafiaTasapinnaliste tehnoloogiate tehnokeskusTeadus- ja arendusosakondTegevuskunstTekstiilidisainTootedisainTugistruktuuridÜliõpilasesindusUncategorizedUrbanistikaUusmeediaVabade kunstide teaduskondVälissuhete osakond
Rubriik: Disainiteaduskond
08.01.2019 — 27.01.2019
Moeillustratsioonide näitus Nautica keskuses
Moedisain
Homme, 8. jaanuaril avatakse Nautica Keskuse aatriumis EKA moetudengite näitus, kus eksponeeritakse värkseid moejoonistusi. Näitus on avatud 27. jaanuarini.
Näitusel osalevad 2. kursuse moetudengid: Karl Martin Kelder, Karin Kreek, Susanna Belinda Kõgel, Karolin Kärm, Quitterie La Cotte, Nada Matuškova, Anita Miklavcic, Anne Liis Puhk, Pegah Rakhsha, Karl-Cristoph Rebane, Anneliis Reili, Eva Linda Sammelselg ja Mairo Seire.
Juhendas: Kätlin Kaljuvee.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Moeillustratsioonide näitus Nautica keskuses
Teisipäev 08 jaanuar, 2019 — Pühapäev 27 jaanuar, 2019
Moedisain
Homme, 8. jaanuaril avatakse Nautica Keskuse aatriumis EKA moetudengite näitus, kus eksponeeritakse värkseid moejoonistusi. Näitus on avatud 27. jaanuarini.
Näitusel osalevad 2. kursuse moetudengid: Karl Martin Kelder, Karin Kreek, Susanna Belinda Kõgel, Karolin Kärm, Quitterie La Cotte, Nada Matuškova, Anita Miklavcic, Anne Liis Puhk, Pegah Rakhsha, Karl-Cristoph Rebane, Anneliis Reili, Eva Linda Sammelselg ja Mairo Seire.
Juhendas: Kätlin Kaljuvee.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
07.11.2018 — 17.12.2018
Eesti ehtekunstnike tööd rahvusvahelisel kaasaegse ehte- ja metallikunsti triennaalil Hangzhous
Ehte- ja sepakunst
Kadri Mälk_rinnaehe Hing. Mõranenud hing_must turmaliin, hõbe, tumesinised safiirid_2018
EKA ehte- ja sepakunsti eriala õppejõudude prof Kadri Mälgu, dots Nils Hindi, Urmas Lüüsi ja magistrant Erinn Michelle Cox`i tööd valiti Hangzhou rahvusvahelise kaasaegse ehte- ja metallikunsti triennaali peanäitusele “21 GRAMS”.
Kadri Mälk ja Urmas Lüüs külastasid Hiina Kunstiakadeemia korraldatud triennaali üritusteprogrammi ning esinesid seminaril kunsti ja hinge suhteid lahkavate loengutega, mida koos otseülekandega jälgis ca 6000 inimest.
Hollandi ehtekunstniku Ruudt Petersi kureeritud triennaali peanäituse „21 GRAMS“ teema on inspireeritud 1907. aastal USA teadlase Duncan MacDougalli poolt avaldatud teadustööst, mille jaoks ta asetas surevad inimesed suurtele kaaludele, et tabada surmahetkel hinge kehast lahkumisest tingitud kaalumuutus. Tõestusena leidis ta, et inimese hing kaalub keskeltläbi 21 grammi.
Ruudt Peters palus 155 rahvusvaheliselt tunnustatud metallikunstnikul luua spetsiaalselt triennaali näituse jaoks inimhinge temaatikat lahkav teos, mis ei tohtinud kaaluda üle 21 grammi.
Näitus on Hiinas Hangzhou ülikooli linnakus avatud kuni detsembri keskpaigani, kust see liigub edasi Saksamaale, Poola, Belgiasse ja Hollandisse.
Rohkem:
https://klimt02.net/events/exhibitions/21-grams-china-academy-art
https://klimt02.net/forum/articles/why-do-you-wear-jewelry-triennial-ping-zou
Erinn M. Cox_John Carl Cox 1919-1992_hõbedasse valatud 41 titehammast_2018
Urmas Lüüs_Täidetud tühjus_luu, raudkloriid, soodium silikaat, vesi_2018_Foto: Valdek Laur, Urmas Lüüs
Nils Hint_rinnanõel Elevant_nahk, veri, higi, õli, mustus, roostevaba teras_2018
Postitas Eve Margus-Villems — Püsilink
Eesti ehtekunstnike tööd rahvusvahelisel kaasaegse ehte- ja metallikunsti triennaalil Hangzhous
Kolmapäev 07 november, 2018 — Esmaspäev 17 detsember, 2018
Ehte- ja sepakunst
Kadri Mälk_rinnaehe Hing. Mõranenud hing_must turmaliin, hõbe, tumesinised safiirid_2018
EKA ehte- ja sepakunsti eriala õppejõudude prof Kadri Mälgu, dots Nils Hindi, Urmas Lüüsi ja magistrant Erinn Michelle Cox`i tööd valiti Hangzhou rahvusvahelise kaasaegse ehte- ja metallikunsti triennaali peanäitusele “21 GRAMS”.
Kadri Mälk ja Urmas Lüüs külastasid Hiina Kunstiakadeemia korraldatud triennaali üritusteprogrammi ning esinesid seminaril kunsti ja hinge suhteid lahkavate loengutega, mida koos otseülekandega jälgis ca 6000 inimest.
Hollandi ehtekunstniku Ruudt Petersi kureeritud triennaali peanäituse „21 GRAMS“ teema on inspireeritud 1907. aastal USA teadlase Duncan MacDougalli poolt avaldatud teadustööst, mille jaoks ta asetas surevad inimesed suurtele kaaludele, et tabada surmahetkel hinge kehast lahkumisest tingitud kaalumuutus. Tõestusena leidis ta, et inimese hing kaalub keskeltläbi 21 grammi.
Ruudt Peters palus 155 rahvusvaheliselt tunnustatud metallikunstnikul luua spetsiaalselt triennaali näituse jaoks inimhinge temaatikat lahkav teos, mis ei tohtinud kaaluda üle 21 grammi.
Näitus on Hiinas Hangzhou ülikooli linnakus avatud kuni detsembri keskpaigani, kust see liigub edasi Saksamaale, Poola, Belgiasse ja Hollandisse.
Rohkem:
https://klimt02.net/events/exhibitions/21-grams-china-academy-art
https://klimt02.net/forum/articles/why-do-you-wear-jewelry-triennial-ping-zou
Erinn M. Cox_John Carl Cox 1919-1992_hõbedasse valatud 41 titehammast_2018
Urmas Lüüs_Täidetud tühjus_luu, raudkloriid, soodium silikaat, vesi_2018_Foto: Valdek Laur, Urmas Lüüs
Nils Hint_rinnanõel Elevant_nahk, veri, higi, õli, mustus, roostevaba teras_2018
Postitas Eve Margus-Villems — Püsilink
11.12.2018
Digitaalkunstnik Chienpo avatud loeng
Graafiline disain
Teisipäeval, 11. detsembril algusega 17.00 esineb Eesti Kunstiakadeemias avatud alal A300 (Põhja pst 7, Tallinn) prantsuse kunstnik ja leiutaja Jérémie Cortial, kunstnikunimega Chienpo.
Chienpo on auhinnatud digitaalkunstnik, kes kasutab joonitamist tehnikana, mille kaudu püüab ühendada virtuaalsust lähitulevikuga. Ta on kunstnikerühmituse Elshopo asutajaliige. Elshopo on 2001. aastal asutatud kollektiiv, mis läheneb mänguliselt siiditrüki tehnikale, laiendades selle tehnika kasutust nii materjalide kui meediumite osas. Nad on trükkinud toiduvärvidega pannkookidele ning nende siiditrüki puhul on tihti oluline performatiivne lähenemine. Chienpo tegevus ulatub šokolaaditrükiga pannkookidest kuni eksperimentaalsete videomängude tegemiseni. Mängides kunsti, meelelahutuse, DIY ja uurimusliku lähenemise piiridega, on tema tööd tihti pop-esteetikas teostatud ning mängulised.
Chienpo on Tallinnas LVLup! videomängude muuseumi ürituse Chienpo Drawing Laboratory raames.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Digitaalkunstnik Chienpo avatud loeng
Teisipäev 11 detsember, 2018
Graafiline disain
Teisipäeval, 11. detsembril algusega 17.00 esineb Eesti Kunstiakadeemias avatud alal A300 (Põhja pst 7, Tallinn) prantsuse kunstnik ja leiutaja Jérémie Cortial, kunstnikunimega Chienpo.
Chienpo on auhinnatud digitaalkunstnik, kes kasutab joonitamist tehnikana, mille kaudu püüab ühendada virtuaalsust lähitulevikuga. Ta on kunstnikerühmituse Elshopo asutajaliige. Elshopo on 2001. aastal asutatud kollektiiv, mis läheneb mänguliselt siiditrüki tehnikale, laiendades selle tehnika kasutust nii materjalide kui meediumite osas. Nad on trükkinud toiduvärvidega pannkookidele ning nende siiditrüki puhul on tihti oluline performatiivne lähenemine. Chienpo tegevus ulatub šokolaaditrükiga pannkookidest kuni eksperimentaalsete videomängude tegemiseni. Mängides kunsti, meelelahutuse, DIY ja uurimusliku lähenemise piiridega, on tema tööd tihti pop-esteetikas teostatud ning mängulised.
Chienpo on Tallinnas LVLup! videomängude muuseumi ürituse Chienpo Drawing Laboratory raames.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
05.12.2018 — 06.01.2018
Tekstiilidisaini osakond avab Haapsalu Linnagaleriis õppetööde näituse
Tekstiilidisain
Tekstiilidisain on läbi aegade inimese kehale kõige lähema tehnoloogiana pakkunud lahendusi ühiskonna ja elu parendamiseks. Ühe EKA vanima erialana, on tekstiilidisain pidevalt edasi arenenud. Hoides traditsioone, kasutavad tudengid tekstiilidisaini tehnikaid ja masinaid tänapäevases kontekstis ja lõimivad uute materjalidega.
Näitus tutvustab viimase viie aasta jooksul teostatud tekstiilidisaini bakalaureuse, magistri- ning doktoriõppe üliõpilaste projekte. Valitud tööd näitavad tekstiilidisaini eriala mitmekülgsust. Galeriis saab tutvuda telgedel kootud ning seentest kasvatatud materjalidega; trükidisainide – ja kangastega; silmkoeliste ja laserlõikeliste struktuuridega; eksperimentaalsetes tehnikates rõivamudelite ning sotsiaalse disaini projektidega; interaktiivse kunstiteose ja jääkvilla väärindava uurimusega.
Näitusel osalevad EKA tudengid ja vilistlased Irina Pommer, Ingrid Helena Pajo, Anu Sirkas, Mari Seger, Annika Kangur, Liina Leo, Maria Teng, Frank Abner, Kadi Kibbermann, Krista Tulp, Triin Talts, Katrin Kabun, Katarina Kruus, Arife Dila Demir, Svetlana Todurova, Marielle Palmiste, Kristina Puz, Arife Dila Demir, Marielle Palmiste, Helen Grass, Kristina Veinberg, Egle Lillemäe, Julien Hac, Maarja-Liis Raamat, Aylin Alyssa Hackenberg, Karolin Innos, Lisandra Türkson, Katrin Kruberg, Indrė Milašiūtė, Laura Rusanen, Ann Müürsepp.
Näitus on avatud 06.12.2018 – 06.01.2019 Haapsalu Linnagaleriis aadressil Posti 4, kolmapäevast kuni pühapäevani, kell 12.00 – 18.00.
Pilte avamiselt: http://galerii.kultuurimaja.ee/
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Tekstiilidisaini osakond avab Haapsalu Linnagaleriis õppetööde näituse
Kolmapäev 05 detsember, 2018 — Laupäev 06 jaanuar, 2018
Tekstiilidisain
Tekstiilidisain on läbi aegade inimese kehale kõige lähema tehnoloogiana pakkunud lahendusi ühiskonna ja elu parendamiseks. Ühe EKA vanima erialana, on tekstiilidisain pidevalt edasi arenenud. Hoides traditsioone, kasutavad tudengid tekstiilidisaini tehnikaid ja masinaid tänapäevases kontekstis ja lõimivad uute materjalidega.
Näitus tutvustab viimase viie aasta jooksul teostatud tekstiilidisaini bakalaureuse, magistri- ning doktoriõppe üliõpilaste projekte. Valitud tööd näitavad tekstiilidisaini eriala mitmekülgsust. Galeriis saab tutvuda telgedel kootud ning seentest kasvatatud materjalidega; trükidisainide – ja kangastega; silmkoeliste ja laserlõikeliste struktuuridega; eksperimentaalsetes tehnikates rõivamudelite ning sotsiaalse disaini projektidega; interaktiivse kunstiteose ja jääkvilla väärindava uurimusega.
Näitusel osalevad EKA tudengid ja vilistlased Irina Pommer, Ingrid Helena Pajo, Anu Sirkas, Mari Seger, Annika Kangur, Liina Leo, Maria Teng, Frank Abner, Kadi Kibbermann, Krista Tulp, Triin Talts, Katrin Kabun, Katarina Kruus, Arife Dila Demir, Svetlana Todurova, Marielle Palmiste, Kristina Puz, Arife Dila Demir, Marielle Palmiste, Helen Grass, Kristina Veinberg, Egle Lillemäe, Julien Hac, Maarja-Liis Raamat, Aylin Alyssa Hackenberg, Karolin Innos, Lisandra Türkson, Katrin Kruberg, Indrė Milašiūtė, Laura Rusanen, Ann Müürsepp.
Näitus on avatud 06.12.2018 – 06.01.2019 Haapsalu Linnagaleriis aadressil Posti 4, kolmapäevast kuni pühapäevani, kell 12.00 – 18.00.
Pilte avamiselt: http://galerii.kultuurimaja.ee/
Postitas Mart Vainre — Püsilink
10.12.2018
Gudy Herderi avatud loeng “Current lifestyle trends for 2019/2020”
Moedisain
EKA-sse on saabumas rahvusvaheliselt tunnustatud tulevikutrendide lektor Gudy Herder, kes peab esmaspäeval, 10. detsembril kell 12–13 Eesti Kunstiakadeemia suures auditooriumis A101 (Põhja pst 7) loengu “Current lifestyle trends for 2019/2020” ning viib läbi 3. kursuse bakalaureusetudengite ja moemagistrantide meistriklassi.
Gudy Herder on Barcelonas baseeruv rahvusvaheliselt tuntud trendikonsultant ja -koolitaja, kes aitab brändidel ja ettevõtetel kasutada toodete arendamiseks tulevikusuundumusi, mis inspireerivad, räägivad lugu ja aitavad paremini müüa. Gudy visuaalsed uuringud hõlmavad lisaks moele ka suurel määral sisekujunduse ja elustiili valdkondi. Aastakümnete pikkune kogemus rahvusvahelistes ettevõtetes on viinud peenhäälestatud trendide ja tulevikusuundumuste tajuni disainis.
Vt lisaks:
Täpsem info:
Piret Puppart
Moedisaini osakonna juhataja
Eesti Kunstiakadeemia
+372 5074243
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Gudy Herderi avatud loeng “Current lifestyle trends for 2019/2020”
Esmaspäev 10 detsember, 2018
Moedisain
EKA-sse on saabumas rahvusvaheliselt tunnustatud tulevikutrendide lektor Gudy Herder, kes peab esmaspäeval, 10. detsembril kell 12–13 Eesti Kunstiakadeemia suures auditooriumis A101 (Põhja pst 7) loengu “Current lifestyle trends for 2019/2020” ning viib läbi 3. kursuse bakalaureusetudengite ja moemagistrantide meistriklassi.
Gudy Herder on Barcelonas baseeruv rahvusvaheliselt tuntud trendikonsultant ja -koolitaja, kes aitab brändidel ja ettevõtetel kasutada toodete arendamiseks tulevikusuundumusi, mis inspireerivad, räägivad lugu ja aitavad paremini müüa. Gudy visuaalsed uuringud hõlmavad lisaks moele ka suurel määral sisekujunduse ja elustiili valdkondi. Aastakümnete pikkune kogemus rahvusvahelistes ettevõtetes on viinud peenhäälestatud trendide ja tulevikusuundumuste tajuni disainis.
Vt lisaks:
Täpsem info:
Piret Puppart
Moedisaini osakonna juhataja
Eesti Kunstiakadeemia
+372 5074243
Postitas Mart Vainre — Püsilink
06.12.2018
Kunstnik Sarah Gilbert´i avatud loeng
Klaas
Sarah Gilberti avatud loeng “Õppetunnid ühiselulistelt putukatelt: nutikate oskuste omandamine antropotseenis” toimub 6. detsembril kell 17.30 ruumis A302.
Sarah Gilbert on kunstnik, teadur ja dotsent, kes elab Los Angeleses Californias ning töötab skulptuuri õppejõuna Pitzeri Kolledžis. Hetkel keskendub ta käsitöö ja kollektiivsuse uurimisele. Tema viimaste projektide hulka kuuluvad nii galeriinäitused, kogukonna aiad kui kohaspetsiifilised heliinstallatsioonid.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Kunstnik Sarah Gilbert´i avatud loeng
Neljapäev 06 detsember, 2018
Klaas
Sarah Gilberti avatud loeng “Õppetunnid ühiselulistelt putukatelt: nutikate oskuste omandamine antropotseenis” toimub 6. detsembril kell 17.30 ruumis A302.
Sarah Gilbert on kunstnik, teadur ja dotsent, kes elab Los Angeleses Californias ning töötab skulptuuri õppejõuna Pitzeri Kolledžis. Hetkel keskendub ta käsitöö ja kollektiivsuse uurimisele. Tema viimaste projektide hulka kuuluvad nii galeriinäitused, kogukonna aiad kui kohaspetsiifilised heliinstallatsioonid.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
06.12.2018
Brasiilia kunstniku ja kuraatori Miriam Mirna Korolkovas’e avatud loeng
Ehte- ja sepakunst
Neljapäeval, 6 detsembril algusega kell 18.00 toimub ehte- ja sepakunsti eriala ruumis A403 (Põhja pst 7) Miriam Mirna Korolkovase avatud loeng “An experience with jewelry making in Amazonian forest”.
“Origin, originality, feathers, colonial history, and who´s the Master”, a Brazilian conversation over necklaces, jewelry-making, rainforests, artistic quality and the colonial legacy.
On the Alto Anapu river, southwest of the Marajó island, in the Brazilian Amazon forest, Caxiuanã area, between the states of Pará and Amazonas, lives the Caiçara community, also known as Ribeirinhos. As part of the Shared Artistic Experimentation Expedition with the Peoples of the Forest, led by the NORTEAR project, artist and Brazilian AJF ambassador, Miriam Mirna Korolkovas, develops a practice where conviviality and jewelry-making come together.
*
Miriam Mirna Korolkovas
Brazilian artist, architect, and curator.
Graduation and Ph.D. in Architecture and Urban Planning at the University of São Paulo, Brazil.
Master’s in Fine Arts at Pratt Institute, USA.
Awarded a Visitor Professor Scholar by Fulbright Commission/CAPES at University of Michigan – School of Art & Design, USA.
Brazilian Ambassador at AJF – Art Jewelry Forum.
Postitas Eve Margus-Villems — Püsilink
Brasiilia kunstniku ja kuraatori Miriam Mirna Korolkovas’e avatud loeng
Neljapäev 06 detsember, 2018
Ehte- ja sepakunst
Neljapäeval, 6 detsembril algusega kell 18.00 toimub ehte- ja sepakunsti eriala ruumis A403 (Põhja pst 7) Miriam Mirna Korolkovase avatud loeng “An experience with jewelry making in Amazonian forest”.
“Origin, originality, feathers, colonial history, and who´s the Master”, a Brazilian conversation over necklaces, jewelry-making, rainforests, artistic quality and the colonial legacy.
On the Alto Anapu river, southwest of the Marajó island, in the Brazilian Amazon forest, Caxiuanã area, between the states of Pará and Amazonas, lives the Caiçara community, also known as Ribeirinhos. As part of the Shared Artistic Experimentation Expedition with the Peoples of the Forest, led by the NORTEAR project, artist and Brazilian AJF ambassador, Miriam Mirna Korolkovas, develops a practice where conviviality and jewelry-making come together.
*
Miriam Mirna Korolkovas
Brazilian artist, architect, and curator.
Graduation and Ph.D. in Architecture and Urban Planning at the University of São Paulo, Brazil.
Master’s in Fine Arts at Pratt Institute, USA.
Awarded a Visitor Professor Scholar by Fulbright Commission/CAPES at University of Michigan – School of Art & Design, USA.
Brazilian Ambassador at AJF – Art Jewelry Forum.
Postitas Eve Margus-Villems — Püsilink
29.11.2018
Klaasikunstnik Jerry Lin-Hsien Kung´i avatud loeng
Klaas
Klaasikunstnik Jerry Lin-Hsien Kung´i avatud loeng klaasikunsti osakonnas 29.novembril kell 17.30 ruumis B604.
Jerry Lin-Hsien Kung on Hiina päritolu klaasikunstnik, kes elab Ameerikas ning keskendub oma töös klaasile ja tehnoloogiale. Jerry on sündinud Taiwanis ning lõpetanud Rhode Island School of Design. Tema kunsti ja disaini käivitavaks jõuks on lõppematu uudishimu. Tänu oma erinevatele oskustele, kogemustele ja kultuurilisele taustale, on ta töötanud klaasiga nii kunsti-kui tööstusalaselt. Viimased kaks aastat on ta keskendunud hariduse ja tööstuse omavahelisele suhtele, reisides ja külastades erinevaid akadeemilise asutusi ning tehaseid üle kogu maailma. Kungi eesmärgiks on luua süsteem, mis aitab lahendada neis erialades levinud probleeme.
“Meie rahvusvaheline maailm vajab rohkem liimi, et seda koos hoida. Ma usun,et haridus ja moodne tööstus vajab rohkem integratsiooni, et see saaks jätkusuutlikult edasi toimida! “
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Klaasikunstnik Jerry Lin-Hsien Kung´i avatud loeng
Neljapäev 29 november, 2018
Klaas
Klaasikunstnik Jerry Lin-Hsien Kung´i avatud loeng klaasikunsti osakonnas 29.novembril kell 17.30 ruumis B604.
Jerry Lin-Hsien Kung on Hiina päritolu klaasikunstnik, kes elab Ameerikas ning keskendub oma töös klaasile ja tehnoloogiale. Jerry on sündinud Taiwanis ning lõpetanud Rhode Island School of Design. Tema kunsti ja disaini käivitavaks jõuks on lõppematu uudishimu. Tänu oma erinevatele oskustele, kogemustele ja kultuurilisele taustale, on ta töötanud klaasiga nii kunsti-kui tööstusalaselt. Viimased kaks aastat on ta keskendunud hariduse ja tööstuse omavahelisele suhtele, reisides ja külastades erinevaid akadeemilise asutusi ning tehaseid üle kogu maailma. Kungi eesmärgiks on luua süsteem, mis aitab lahendada neis erialades levinud probleeme.
“Meie rahvusvaheline maailm vajab rohkem liimi, et seda koos hoida. Ma usun,et haridus ja moodne tööstus vajab rohkem integratsiooni, et see saaks jätkusuutlikult edasi toimida! “
Postitas Mart Vainre — Püsilink
28.11.2018
Moetudengite helkurkostüümide särav tähelend džässmuusika kontserdil “Üheksa hümni Eestile”
Moedisain
“9 hümni vabadusele” on üheksaosaline uudisteos, mille loovad üheksa eriilmelist Eesti jazziheliloojate kooslust ning mille iga osa sümboliseerib ühte olulist sündmust või persooni Eesti Vabariigi ajaloos ning on teenäitajaks eestlase südamesse. Koos jazzmuusikutega astuvad kontserdil lavale pärimus-, rokk-, elektroonilise ja teiste žanrite muusikud.
Erikollektsioonide loomisel osalevad oma nägemusega filmimaailma köitvamatest süžeedest moedisaini eriala 2. kursuse tudengid Karl-Cristoph Rebane ja Anne Liis Puhk, ürituse kunstiline juht on 3. kursuse tudeng Sirli Pohlak.
Uudisteoste autorid on hinnatud jazzmuusikud, ansamblite liidrid ja heliloojad ning igaüks neist on valinud endale põnevad loovpartnerid – Maria Faust ja Kirke Karja, Kadri Voorand ja Kristjan Randalu, Mingo Rajandi ja Meelis Vind, Holger Marjamaa ja Raun Juurikas, Mairo Marjamaa ja Sander Mölder, Peedu Kass ja Siim Aimla, Raul Sööt ja Aleksander Paal, Joel Remmel ja Paul Daniel ning Tanel Ruben, Jaak Sooäär, Ivi Rausi ja Laura Põldvere.
Eesti Vabariigi 100. juubelile pühendatud uudisloomingut esitletakse Alexela Kontserdimajas 28. novembril.
Vt lisaks: https://www.jazzkaar.ee/programm/2018/9-humni-vabadusele/
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Moetudengite helkurkostüümide särav tähelend džässmuusika kontserdil “Üheksa hümni Eestile”
Kolmapäev 28 november, 2018
Moedisain
“9 hümni vabadusele” on üheksaosaline uudisteos, mille loovad üheksa eriilmelist Eesti jazziheliloojate kooslust ning mille iga osa sümboliseerib ühte olulist sündmust või persooni Eesti Vabariigi ajaloos ning on teenäitajaks eestlase südamesse. Koos jazzmuusikutega astuvad kontserdil lavale pärimus-, rokk-, elektroonilise ja teiste žanrite muusikud.
Erikollektsioonide loomisel osalevad oma nägemusega filmimaailma köitvamatest süžeedest moedisaini eriala 2. kursuse tudengid Karl-Cristoph Rebane ja Anne Liis Puhk, ürituse kunstiline juht on 3. kursuse tudeng Sirli Pohlak.
Uudisteoste autorid on hinnatud jazzmuusikud, ansamblite liidrid ja heliloojad ning igaüks neist on valinud endale põnevad loovpartnerid – Maria Faust ja Kirke Karja, Kadri Voorand ja Kristjan Randalu, Mingo Rajandi ja Meelis Vind, Holger Marjamaa ja Raun Juurikas, Mairo Marjamaa ja Sander Mölder, Peedu Kass ja Siim Aimla, Raul Sööt ja Aleksander Paal, Joel Remmel ja Paul Daniel ning Tanel Ruben, Jaak Sooäär, Ivi Rausi ja Laura Põldvere.
Eesti Vabariigi 100. juubelile pühendatud uudisloomingut esitletakse Alexela Kontserdimajas 28. novembril.
Vt lisaks: https://www.jazzkaar.ee/programm/2018/9-humni-vabadusele/
Postitas Mart Vainre — Püsilink
28.11.2018
EKA moedisaini avatud loeng 28. novembril: Polimoda esindaja Marco Bartolucci ja Leedu moetööstuse spetsialist Marija Palaikyte
Moedisain
Polimoda esindaja Marco Bartolucci ja Leedu moetööstuse spetsialist Marija Palaikyte avatud loeng “Loominguline juhtimine ja moekommunikatsioon: tõejärgsus – käsitledes autentsuse uusi avaldumisvorme” toimub 28. novembril kell 17.30 EKA ruumis A501.
Baltimaades ringreisil olevad POLIMODA disaininstituudi esindajad annavad esmakordselt avaliku loengu Tallinnas Eesti Kunstiakadeemias! POLIMODA näol on tegu väga mainekas rahvusvaheline moeinstituudiga, mis rahvusvahelises moekoolide edetabelis on Itaalias esimesel ja maailmas viiendal kohal. Ära jää ilma võimalusest kuulda kõnelemas rahvusvahelist moeeksperti Marco Bartoluccit ja Leedu moetööstuse spetsialisti Marija Palaikytet. Loeng toimub inglise keeles.
Loeng kutsub kuulajaid üles kogema uut käsitlust moes ning pakub kõige värskemat teavet üleilmse moetööstuse, loomingulise juhtimise ja moekommunikatsiooni kohta.
See üritus on võimalus õppida rahvusvaheliselt edukate, suurte kogemustega asjatundjate käest nii teoreetilisi teadmisi kui ka väga väärtuslikke rakenduslikke oskusi.
KAVA
Marija Palaikyte: „Moeäri: teadmisest edasi“
Sissejuhatav esitlus, mis põhineb arusaamal üleilmsest moetööstusest ja nüüdisaegsel lähenemisel kultuurile, moele ja edule loomemajanduses.
Marco Bartolucci: „Loominguline juhtimine ja moekommunikatsioon: tõejärgsus – käsitledes autentsuse uusi avaldumisvorme“
Laia haardega loeng, mis põhineb rahvusvahelisel kogemusel ja arusaamal moenähtustest ja moeantropoloogiast ning sellel, kuidas seda teadmist igapäevases moekommunikatsioonis kasutada.
SISU
– Nüüdistarbija – antropoloogiline lähenemine
– Publikuga sügavamal tasandil puutepunkti leidmine: mis juhtub, kui tõest ja läbipaistvusest enam ei piisa
– Paljusus kui norm: kui joondumine ja eristumine hakkavad esteetikas ja suhtluses võtmerolli täitma
– Ikonograafilise ja ikonoklastilise vaimsuse uute vormide omaksvõtt: oskus avardada vestlust ilu, eetika, esteetika teemadel ning nihestada arusaama sellest, mis on õige ja mis on vale
Avatud loeng kestab 1,5 tundi + küsimused
Korraldaja: Marija Palaikyte, Polimoda
Kaaskorraldaja: EKA
LEKTORID
Marija Palaikyte on moetrendide ennustaja, meeste moenädala korraldaja Leedus, raadiosaate „Moemissioon Marija Palaikytega“ juht, lektor ja moekirjutaja. Karjääri algusest peale on ta kohalikus ühiskonnas edukalt arendanud uut alternatiivset arusaama moenähtustest ja moeantropoloogiast. Viimase viie aasta jooksul on Marija korraldanud mitmeid moeärile suunatud üritusi nii akadeemilises kui ka äritegevuse raamistikus. Marija Palaikyte usub, et nii unistustel kui ka eesmärkidel pole piire. Edu võti on siiras elujanu, avar üleilmne pilk kultuurilisele kliimale ja pidev isiklikesse kogemustesse investeerimine. „Mood ei ole ainult võluv ja glamuurne institutsioon, vaid ka ainulaadne ühiskondlik-kultuuriline nähtus, mida tuleb sellisena ka väärtustada. Et selle nähtuse sügavust tõeliselt mõista, peame oma vaatevälja avardama,“ sõnab Marija.
Marco Bartolucci on moetrendide ennustaja ja õppejõud Polimoda rahvusvahelises moeinstituudis, kes pälvis oma ainulaadse moekäsitlusega tähelepanu juba õpingute ajal. „Mind on alati kirglikult huvitanud kõik eneseväljenduse avaldumisvormid. Filmi „Rouge“, mis on mind elus saatnud ja saadab endiselt, iseloomustab äärmine huvi ja uudishimu mõista, kuidas on võimalik vormida, täpsustada, teostada ja kanaldada oma seesmust läbi kunsti, muusika, moe ja kirjanduse. Uurides kultuuriüleseid ja vastukultuurilisi moe- ja kultuurinähtuseid, olen fenomenoloogilise lähenemise sidunud sügava psühhosotsioloogilise uurimusstruktuuriga. Käsitledes küll visuaalse eneseväljenduse ja kujutamisviiside (mood, kunst, fotograafia, kino) lõikumisi ja seega uurimisvaldkonda puudutavaid teemasid, on siiski sügavama tähelepanu all subjektiivsuse teke ja keha roll, inimesejärgsed läbikäimised tegeliku-mittetegeliku vastanduses, psühhoanalüüs ja mood ning inimese eneseväljenduse, nüüdisaegse rituaalsuse ja piiripealsete sündmuste konstruktsioon ja dekonstruktsioon.“ Selle kirjeldusega loob Marco Bartolucci saabuva loengu osas ainulaadse pinevuse, jättes ruumi loovaks mõtlemiseks ja tõlgenduseks.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
EKA moedisaini avatud loeng 28. novembril: Polimoda esindaja Marco Bartolucci ja Leedu moetööstuse spetsialist Marija Palaikyte
Kolmapäev 28 november, 2018
Moedisain
Polimoda esindaja Marco Bartolucci ja Leedu moetööstuse spetsialist Marija Palaikyte avatud loeng “Loominguline juhtimine ja moekommunikatsioon: tõejärgsus – käsitledes autentsuse uusi avaldumisvorme” toimub 28. novembril kell 17.30 EKA ruumis A501.
Baltimaades ringreisil olevad POLIMODA disaininstituudi esindajad annavad esmakordselt avaliku loengu Tallinnas Eesti Kunstiakadeemias! POLIMODA näol on tegu väga mainekas rahvusvaheline moeinstituudiga, mis rahvusvahelises moekoolide edetabelis on Itaalias esimesel ja maailmas viiendal kohal. Ära jää ilma võimalusest kuulda kõnelemas rahvusvahelist moeeksperti Marco Bartoluccit ja Leedu moetööstuse spetsialisti Marija Palaikytet. Loeng toimub inglise keeles.
Loeng kutsub kuulajaid üles kogema uut käsitlust moes ning pakub kõige värskemat teavet üleilmse moetööstuse, loomingulise juhtimise ja moekommunikatsiooni kohta.
See üritus on võimalus õppida rahvusvaheliselt edukate, suurte kogemustega asjatundjate käest nii teoreetilisi teadmisi kui ka väga väärtuslikke rakenduslikke oskusi.
KAVA
Marija Palaikyte: „Moeäri: teadmisest edasi“
Sissejuhatav esitlus, mis põhineb arusaamal üleilmsest moetööstusest ja nüüdisaegsel lähenemisel kultuurile, moele ja edule loomemajanduses.
Marco Bartolucci: „Loominguline juhtimine ja moekommunikatsioon: tõejärgsus – käsitledes autentsuse uusi avaldumisvorme“
Laia haardega loeng, mis põhineb rahvusvahelisel kogemusel ja arusaamal moenähtustest ja moeantropoloogiast ning sellel, kuidas seda teadmist igapäevases moekommunikatsioonis kasutada.
SISU
– Nüüdistarbija – antropoloogiline lähenemine
– Publikuga sügavamal tasandil puutepunkti leidmine: mis juhtub, kui tõest ja läbipaistvusest enam ei piisa
– Paljusus kui norm: kui joondumine ja eristumine hakkavad esteetikas ja suhtluses võtmerolli täitma
– Ikonograafilise ja ikonoklastilise vaimsuse uute vormide omaksvõtt: oskus avardada vestlust ilu, eetika, esteetika teemadel ning nihestada arusaama sellest, mis on õige ja mis on vale
Avatud loeng kestab 1,5 tundi + küsimused
Korraldaja: Marija Palaikyte, Polimoda
Kaaskorraldaja: EKA
LEKTORID
Marija Palaikyte on moetrendide ennustaja, meeste moenädala korraldaja Leedus, raadiosaate „Moemissioon Marija Palaikytega“ juht, lektor ja moekirjutaja. Karjääri algusest peale on ta kohalikus ühiskonnas edukalt arendanud uut alternatiivset arusaama moenähtustest ja moeantropoloogiast. Viimase viie aasta jooksul on Marija korraldanud mitmeid moeärile suunatud üritusi nii akadeemilises kui ka äritegevuse raamistikus. Marija Palaikyte usub, et nii unistustel kui ka eesmärkidel pole piire. Edu võti on siiras elujanu, avar üleilmne pilk kultuurilisele kliimale ja pidev isiklikesse kogemustesse investeerimine. „Mood ei ole ainult võluv ja glamuurne institutsioon, vaid ka ainulaadne ühiskondlik-kultuuriline nähtus, mida tuleb sellisena ka väärtustada. Et selle nähtuse sügavust tõeliselt mõista, peame oma vaatevälja avardama,“ sõnab Marija.
Marco Bartolucci on moetrendide ennustaja ja õppejõud Polimoda rahvusvahelises moeinstituudis, kes pälvis oma ainulaadse moekäsitlusega tähelepanu juba õpingute ajal. „Mind on alati kirglikult huvitanud kõik eneseväljenduse avaldumisvormid. Filmi „Rouge“, mis on mind elus saatnud ja saadab endiselt, iseloomustab äärmine huvi ja uudishimu mõista, kuidas on võimalik vormida, täpsustada, teostada ja kanaldada oma seesmust läbi kunsti, muusika, moe ja kirjanduse. Uurides kultuuriüleseid ja vastukultuurilisi moe- ja kultuurinähtuseid, olen fenomenoloogilise lähenemise sidunud sügava psühhosotsioloogilise uurimusstruktuuriga. Käsitledes küll visuaalse eneseväljenduse ja kujutamisviiside (mood, kunst, fotograafia, kino) lõikumisi ja seega uurimisvaldkonda puudutavaid teemasid, on siiski sügavama tähelepanu all subjektiivsuse teke ja keha roll, inimesejärgsed läbikäimised tegeliku-mittetegeliku vastanduses, psühhoanalüüs ja mood ning inimese eneseväljenduse, nüüdisaegse rituaalsuse ja piiripealsete sündmuste konstruktsioon ja dekonstruktsioon.“ Selle kirjeldusega loob Marco Bartolucci saabuva loengu osas ainulaadse pinevuse, jättes ruumi loovaks mõtlemiseks ja tõlgenduseks.
Postitas Mart Vainre — Püsilink