Rubriik: Disaini­­teaduskond

EKA G PRESSITEADE

18.09.2013

Tallinnas

Olete oodatud Ülar Linnuste koostatud fotonäituse “Disainerite näoraamat” avamisele reedel, 27. septembril 15.30, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1.

We kindly invite you to the vernissage of Designers Facebook – a photo exhibition by Ülar Linnustesolo on Firday, the 27th of September at 3.30 p.m in EKA G Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn. (Please scroll down for further information in English)

Plakatinäitusega soovitakse populariseerida ja samas interaktiivselt tutvustada disaineri elukutset, tehes seda läbi personaalia. Portreteeritakse professionaalseid disainereid ja tutvustatakse nende loomingut. Iga disaineri portree juures on lühitutvustus tema tehtud töödest. Plakatid on varustatud QR koodidega, mis annab läbi nutitelefoni võimaluse liikuda edasi iga disaineri, temaga seotud firma või EDL kodulehele, mis võimaldab minna süvitsi ja tutvustada suuremat osa disaineri loomingust. Portreesari on mõeldud mitme etapilisena, millest I osas tutvustatakse eelkõige vanema ja keskmise põlvkonna aktiivseid disainereid.

*

This poster exhibition aims to popularize as well as interactively introduce the work of designers through personalities. Each portrait comes with a short introduction of a person’s oeuvre. Posters possess QR codes which gives viewer the possibility to quickly find his or her portfolio, an office’s web page or an overview at the Estonian Designer’s Association’s web page.

*

Näitus jääb avatuks 9. oktoobrini. EKA G on avatud igapäevaselt 10-17.

The exhibition will close on the 9th of October. EKA G is open daily from 10 to 5 p.m.

Lisainformatsioon

Further information

Ülar Linnuste

ylar@joonstuudio.ee

Kaamos on eriline aeg sügisel ja talvel – hämar ja rahulik
aeg sisevaatlusteks, mõtlikkuseks, melanhooliaks ning vaikuseks. Hämaras
joonistub reaalsus teisiti kui lauspäikeses; paistavad pooltoonid, kuulda on
vaiksemaidki helisid. Just sellise meelelisuse toob teieni moeprojekt KAAMOS
koostöös Eesti parimate moedisainerite, fotograafide ja teiste
iluloojatega.

“Raamat fotolavastustega ning Disaini- ja Tarbekunsti
muuseumis esitletav disain annavad unikaalse läbilõike ideedest, mis köidavad
Eesti disainereid siin ja praegu,” selgitab Kaamose kuraator Tanel Veenre.
“Tegu on mahukaima ülevaatega tänapäeva Eesti moeväljast, koondades ühe
vihmavarju alla palju erinevaid moe-, naha- ja ehtedisainereid.” KAAMOS viib
ellu ülla missiooni – tuua läbi erinevate meediumite Eesti moekunst tarbijale
lähemale.

Näitusesaali jagu Eesti moodi saab nautida Eesti Tarbekunsti-
ja Disainimuuseumis 28. septembrist kuni 24. novembrini. Muuseumi esimese
korruse saalides esitletakse ligi sada komplekti eri põlvkondade ja
disainiesteetika loojatelt. Väljapaneku teostuse jaoks vajalik summa koguti
läbi Hooandja toetusplatvormi, projekti toetas 103 inimest.

Näitusel osalevad moekunstnikud: Anu Lensment, Aldo
Järvsoo, Britt Samoson, Eve Hanson, Hanna Korsar, Juta Piirlaid, Kai Saar,
Karolin Kuusik, Katrin Kuldma, Ketlin Bachmann, Kirill Safonov, Kristel
Kuslapuu, Kristina Viirpalu, Liisi Eesmaa, Liivia Leškin, Lilli jahilo, Marit
Ilison, Marin Sild, Laivi Suurväli, Liina-Mai Püüa, Oksana Tandit, Piret
Ilves, Piret Puppart, Riina Põldroos, Zoja Järg, Taavi Turk, Tiina
Talumees, Triinu Pungits, Ülle Pohjanheimo, Vassilissa, Xenia Joost, Vilve
Unt, Jo Nurm, Marta Moorats, Ruta Tepp, Vera Lustina, Dmitri Knut, Joanna Kivihall.

Satelliitnäitusena eksponeeritakse moehuvilistele ETDM-i
trepigaleriis Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti ning ehte- ja sepakunsti
osakonna magistrantide korraldatud lava-aksessuaaride näitust „VIRVATULED“.

Enam kui 200 leheküljeline moealmanahh „Kaamos: Eesti mood
täna. Fashion Now: Estonia,” on laiaulatuslik ülevaade tänapäeva Eesti
moeväljast ning kajastab rohkem kui 70 disaineri loomingut. Teos on müügil
raamatupoodides alates 1. oktoobrist.

Moeprojekti Kaamos virtuaalkodu asub aadressil www.kaamos.eu ja www.facebook.com/kaamosmood.

Projekti suurtoetajad on Viru Keskus, Kaamos Group, Campari,
Eesti Kultuurkapital,
Baltika Group, Sangar AS. Abikäe on ulatanud Caparol, Fazer, Riigimetsakeskus,
Bauhof, Forum Cinemas, Eesti Kunstiakadeemia.

Meediapartnerid: ajakiri MOOD, ajakiri Pulss, Eesti
Päevaleht: LP

Projekti teostus: Stiilikanal, Hannes Praks Stuudio, EDTM

Lisainfo pressile:

Annaliisa Vinnal

kaamos.pr@gmail.com

tel 562 57768

27.09. – 15.10. 2013 HOP galerii

Näituse avamine neljapäeval 26. septembril kell 18.00.

Disainiöö raames on reedel 27. septembril näitus avatud 21.00 – ni. 

Marit Ilison vaatleb Hop galeriis avataval näitusel TEINE keha ja ruumi selle ümber.

Viimasel ajal peamiselt kontseptuaalsete tööde, installatsioonide ning meestemoega tegelenud Ilison tuleb üle nelja aasta moepubliku ette sumeda naistekollektsiooniga. Lisaks Disainöö moeprogrammi raames Kultuurikatla Aias toimuvale moeetendusele avab Ilison HOP galeriis ka kohaspetsiifilise näitus-installatsiooni “Teine”.

Moekunstniku ja disaineri Marit Ilisoni algsest sügavast huvist rõivaste vormi loomise ja konstrueerimise vastu on välja arenenud tõsine kirg luua erinevaid keerukaid mõttekonstruktsioone, vaadelda ruumi inimkeha, selle katte ja ümbritseva keskkonna vahel ning luua kogemuslikke inimmeeletega mängivaid teoseid. Parimateks näideteks on siinkohal Ilisoni varasemad tööd  “70 puuvillast kitlit” ja ruumiinstallatsioon “Mets”.

Alati terviklikkust ja detaile silmas pidava looja jaoks on kõikide tööde, nii rõivaste kui ruumiinstallatsioonide juures kõige olulisemateks mõte ja tunne. Sisuga kontseptsioon ja meeli puudutav kogemus. “Olen huvitatud suhtest keha ja kanga ning installatsiooni ja ruumi vahel, mis kõik kokku annab inimesele tajutava aisingu kehast ruumis,“ ütleb moekunstnik.

Uut ready-to-wear kollektsiooni iseloomustavad sõnad minimalism, mugavus, soojus, ajatus ja kõrge kvaliteet. Rõivad on loodud mõeldes tegusale naisele, kes lisaks heale väljanägemisele hindab ka seda, et paistaks välja kandja sisemine sära ja väärtused. Näitus “Teine” on jätk Ilisoni varasematele ruumi- ja kohaspetsiifilistele installatsioonidele Lúmine Ibrentum, Värav ja Mets. Meeldejäävate esitlustega esinenud kunstnikult on ka sel korral oodata kogemusi, mis on kindlasti põnevad nii moesõpradele ja kunstisõltlasele kui ka neile, kes muidu kunagi moeetendustele või galeriidesse ei satu.

 Kollektsiooni esitlus toimub Disainiöö moeprogrammi raames 28. septembril kell 20.00 Kultuurikatla Aias. Osalemine moeetendusel on  eelregistreerimisega 27. septembrini aadressil show@7smic.com.

Näitust ja esitlust toetavad Eesti Kultuurkapital, Disainiöö, Vahur Kets, Sokisahtel, Mia Hyötö Cosmetics, Humana Eesti, Uuskasutuskeskus ja 7SILVERMENINCOATS.

Lisainfo:

http://maritilison.com/

FB: https://www.facebook.com/events/150155071859274/

Disainiöö programm http://disainioo.ee/

Disainiöö Moekolmik http://www.disainioo.ee/en/content/moekolmik1.html

BIO:

Marit Ilison (1984) on kunstnik ja vabakutseline disainer, kelle jaoks on esmane kontseptuaalne lähenemine teda huvitavale materjalile. Ta ei tegele niivõrd kollektsioonide loomise kuivõrd inimtaju  ja moega seotud ainese käsitlemisega läbi küsimuste esitamise ning tavade ja konventsioonide küsimärgi alla seadmise. Marit Ilison on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia (MA) ja täiendanud end mitmel pool Euroopas – Londonis, Kopenhaagenis, Antwerpenis, Pariisi ja Berliinis, muu hulgas Bruno Pietersi moemajas ja Trois Quarts’i ateljees. Ta on tegelenud nii moe-, kostüümi-, lava- kui ka näitusekujundustega, teinud kohaspetsiifilisi installatsioone, stilistikat ja illustratsioone. Tema tööd on olnud eksponeeritud mitmel näitustel ja festivalil nii Eestis kui ka väljaspool ning Marit on loovplatvormi 7SILVERMENINCOATS asutaja. Ilisoni töid on publitseeritud ajakirjades Vogue Italia webzine, Dezeen.com, It’s Nice That, VICE Magazine jt. Hetkel õpetab ta Eesti Kunstiakadeemias, tegeleb paralleelselt oma kontseptuaalsete projektidega ja mängib trumme bändis Väljasõit rohelisse.

Näitusi Hop galeriis toetab Kultuuriministeerium.

Näituse lisainfo: 

Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 210133 Tallinn

tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hophop@eaa.ee

EKA G Pressiteade

 Kolmapäeval, 28. augustil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimuuseumi Kunstikabinetis Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti osakonna tudengite ja vilistlaste näitus „TUNGraud“ ja esitletakse raamatut „RAUAST“.

Väljapanekut tutvustavad metallikunstnikud ise järgmiselt. “Näitus “TUNGraud” keskendub  raua ning sepise kasutusele ehetes ja objektides. Antud materjali kasutamine ehtekunstis on Euroopa kontekstis unikaalne ning iseloomustab hästi tänast eesti ehet. Eksponeeritakse Eesti Kunstiakadeemia ehte-  ja sepakunsti osakonnast välja kasvanud autorite töid. Näituseks on tehtud valik viimaste aastate üliõpilastööde paremikust ning üleskutse korras esitatud uutest teostest.

Osalevad 13 autorit: Hannes Tõnuri, Ihan Toomik, Merilin Tõnisoja, Kristjan Müil, Tarvo Porroson, Kairin Koovit, Anneli Oppar, Triin Pukk, Kadi Kübarsepp, Hans Otto Ojaste, Urmas Lüüs, Nils Hint, Mikk Freiberg.

Väljapanekuga samale ajale on kavandatud põhjaliku ja ülevaatliku, kaasaegset sepakunsti tutvustava raamatu “RAUAST” esitlus. Trükise koostaja on ehtekunstnik, professor Kadri Mälk ning seda on võimalik ka kohapeal omandada.

Tarbekunstinäituste kuldaeg  jääb 1970-1980. aastatesse. 1990ndate alguse murrangulisel ajal tabasid tarbekunstnikke, nende hulgas ka metallikunstnikke nagu paljusid teisigi kunstiinimesi, majanduslikult keerulised ajad. Toimunud ümberkorraldused peegeldusid samuti  tarbekunstnike näitusetegevuses. Viimane Tartu tarbekunstnike väljapanekki toimus 1990ndate aastate keskel. Et täita tarbekunstinäituste tühimikku korraldas Tartu Kunstimuuseum 2012. aasta kevadel vabariikliku keraamikanäituse “Suur vaas”, seekord on rõhuasetus siis eesti metallikunstil.

Näitus „TUNGraud“ jääb avatuks 29. septembrini.

Olete oodatud!

Ahti Seppet

TKM skulptuurikogu hoidaja

Kontakt: 7341050, 51915049

Tartu Kunstimuuseum

K –P 11-18

www.tartmus.ee

facebook.com/tartmus

16.08. – 03.09.2013

HOP galerii

Tallinn

„Sunbed“ („Solaarium“) on installatsioon, milles on ühendatud valgus, keraamika ja video. Installatsiooni visuaalset kunstilist külge toetab seda saatev sotsiaalne sõnum. Väljendades tänapäeva ühiskonnas valitsevaid trende mis oma kõikeallutavas diktatuuris on õõnestanud terve mõistuse ja loonud ajju robotliku kinnisidee ilust.

 „Kristel Saani „Solaariumi” sünge kuma esindab meeletut gradatsiooni loomisest hävitamiseni. Ruumi iseloom seisneb ereda valguse ja närbunud naha vastanduses. Seda deemonlikku inkubaatorit võimendab ka lõppenud õhk ja vaikus, kus kuri päike oma vastupandamatu helgiga on röövinud ohutunde ja enesekontrolli. Alles jääb sepikoda, milles käibeideaalid ilust ootamatult sulavad täiesti tundmatuks aineks”

Mihkel Ilus

 „See ultramoderne fluorestseeriv installatsioon on suures kontrastis maas lebava kõrbenud keraamikaga, justkui vaas oleks taevast allakukkununa purunenud. Lõhutud on midagi, midagi elavat…-…ja nüüd kui ta lamab selle keskel minu fotode jaoks, tundub see tõesti voodina – XL suuruse asemena krõbeda päikese all. Ei mingit päevituskreemi, on vaid punane-punane vein, mida ta pakub”

Juho “Poesiloe” Pöysti

(Wader. http://www.wadermedia.com/kristel-saan-sunbed/ 11.veebruar 2013)

Kristel Saan on õppinud keraamikat Eesti Kunstiakadeemias ja vabasid kunste Londonis Central Saint Martinsis ning Vancouveris Emily Carr-i Ülikoolis. Ta on osalenud näitustel Eestis, Soomes, Ungaris, Inglismaal, Saksamaal ja Kanadas. Hetkel õpib Saan Eesti Kunstiakadeemia magistris ja näituse „Sunbed” näol on tegemist tema kolmanda personaalnäitusega.

Näitust toetab Kultuurkapital ja ESPAK.

Näitusi Hop galeriis toetab Kultuuriministeerium.

Suur tänu ja armastus.

Bruno Lillemets, Kaupo Holmberg, Herkko Labi, Martin Jyrman, Art Schneider, Signe Tomker, Mati Säär, Maria Valdma, Urmas Puhkan, Ruth Beer, Maria Sopina ja Cloe Jancis, Peeter ja Urve Saan.

 Lisainfo:Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 2 10133 Tallinn

tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hophop@eaa.ee

Reedel, 12. juulil algusega kell 12.00 toimub Hiiumaal, Paluküla kirikus kunsti ja disaini eriala doktorant Tüüne-Kristin Vaikla doktoritöö loomingulise osa juurde kuuluva kolmanda näituse eelretsenseerimine. 

Doktoritöö juhendaja on prof dr Mart Kalm, konsultant prof dr Ranulph Glanville
Näituse eelretsensendid prof dr Lilian Hansar ja Tom Callebaut.

Käesolevale kuulutusele on lisatud ka 9.-13. juulil toimuva workshopi ajakava, mille üks osa on eelretsenseerimisüritus.

Hiiumaa praamigraafikutega on võimalik tutvuda: http://tuulelaevad.ee/index.php?option=com_tuulelaevad&Itemid=12&lang=et
———-

Näitus Housewarming/ Soolaleivapidu elustab hüljatud kirikuhoone ning uurib, kuidas suhestub sellega kohalik kogukond. Eestis muutis nõukogude režiim kirikuhooned ladudeks, spordisaalideks ja töökodadeks. Tänaseks on paljud neist kogudustele tagastatud ja restaureeritud, siiski on kirikulisi vähe. Pea kõikjal maailmas kogudused likvideeruvad ja hüljatud kirikuhooned võetakse kasutusele uues funktsioonis – ööklubide, kodude, restoranide, büroodena, jms. Näituse eesmärk on kasutada hüljatud kirikuhoonet kui laborit, et protsessi käigus luua erinevaid ruumielamusi ning analüüsida uusi tähendusi tajude ja aistingute kaasabil. Kas endiste pühamute pragmaatilisel ümbermõtestamisel on tabusid, mis on kaasaegsele inimesele püha?

On Friday, July 12^th, 2013 the opening of the exhibition Housewarming will be held. This site-specific project will re-vitalize an abandoned church and research how the local community communicates with the event. The Soviet regime converted church buildings in Estonia into warehouses, sports facilities and workshops after World War II. Many of these buildings have been returned to their congregations and restored by now but there are, unfortunately, few churchgoers. Congregations are dying out practically everywhere throughout the world and abandoned church buildings are being utilized for new functions – as nightclubs, private houses, restaurants, offices, etc. The aim of this exhibition is to use this abandoned church building as a laboratory in order to create different spatial experiences in the course of the process and to analyse new meanings with the aid of perceptions and sensations. Are there taboos that are sacred to contemporary people in the functional reinterpretation of former sanctuaries?    

Sel suvel 28.07–04.08 toimub esimest korda Tallinnas Asteriski suvekool. Sarnaselt varasematele Asteriski üritustele püüame suvekooliga avada erinevaid suundi, mis lähtuvad graafilisest disainist, kuid on seotud võimalikult erinevate valdkondadega.

Asteriski suvekooli õppejõududeks on mitmekülgsete kogemustega disainerid ning kunstnikud välismaalt: Rebecca Stephany (DE), Joris Kritis (BE) ja Paul Elliman (UK) ja Urs Lehni (CH).

Ühtlasi kaasneb suvekooliga õhtuprogamm, mis koosneb loengutest, ettekannetest ja vestlusringidest, kus võtavad sõna suvekooli õppejõud ning ka kõnelejad Eestist. Õhtuprogramm on avatud ka laiemale publikule.

Suvekool kestab kokku kaheksa päeva ning vastu võetakse 32 osalejat. Osalustasu on 95€. Suvekool leiab aset Okasroosikese lossis, Uus tänav 19.

Kandideerimise lõpuni on jäänud 13 päeva!

Loe pikemalt http://suvekool.asterisk.ee/

Head soovides,
Asterisk

******************************************

This summer from July 28 to August 4 Asterisk Summer School takes place for the first time. As with previous Asterisk events the aim is to introduce different directions in the graphic design discipline that are related to numerous other fields.

The tutors at the summer school are designers and artists from abroad whose practices are directly linked to design but don’t always follow the classical definition of a designer. These tutors are Rebecca Stephany (DE), Joris Kritis (BE) and Paul Elliman (UK). The fourth tutor will be announced soon!

Alongside the workshops there will be an evening program concisting of lectures, presentations and discussion groups with the workshop tutors and speakers from Estonia. The evening program is also open for the general public.

The summer school lasts for 8 days and 32 participants will be accepted in total. The participation fee is 95€. Asterisk Summer School takes place at Sleeping Beauty Castle, 19 Uus Street.

13 days left to apply!

Read more: http://suvekool.asterisk.ee/

All the best,
Asterisk

Siiri Minka, Christel Allik, Mari Haavel

KOLMEKESI

14.06. – 02.07.2013

HOP galerii

Tallinn

Näituse avamine neljapäeval 13. juunil kell 17.00.

Näitus KOLMEKESI ühendab kolme naiskunstnikku – Siiri Minka, Christel Allik, Mari Haavel – kelle loomingulised teed said alguse samal kursusel Eesti Kunstiakadeemias 90-ndate algul.  Tänaseks kui ühisest algusest üle kahekümne aasta möödas on igaüks liikunud kunstis omi, küllaltki erinevaid radu mööda. Siiski on jäänud neid ühendavaks märksõnaks tekstiil.

Mari Haavel peamiselt disainib ja sisustab, on seetõttu igapäevaselt kättpidi tekstiilis. Suuremat loomingulist rahuldust pakuvad talle viimasel ajal väikesed vaibaformaadid ning erinevate tehnikate katsetamine ja kokkusobitamine.

Christel Allik peamiselt maalib, kuid tema maalid on tuntavalt tekstiilikunstniku lähenemisega. Tema kui maalikunstniku väljakutseteks on valgus, kompositsioon ja koloriit, kuid pinda struktureerides meeldib talle mängida ka mustritega.

Siiri Minka`t huvitab igapäevatöös hoopis kunsti teraapiline olemus, kunst kui ravimise ja parandamise võimalus, aga kõige rohkem „inimeste koosolemise kunstiga“ tegeleda. Veidi pikemate ajavahemike järel võtab ta oma loomingulisi mõtted kokku mõnes suuremas gobeläänvaibas.

Näitus on tegijatele väikest viisi intriig, aga ka loomingulise sõpruse otsimine ja kinnitamine – kolme tee kohtumispaik. Pannakse kokku kolm erinevat käekirja, mõttelaadi ja tehnikat – Haavelilt kolmeosaline söetrükis ja gobelääntehnikas kolmeosaline komplekt, Allikult akrüülmaalid ja Minkalt gobelääntehnikas seinavaip.

Sõnaga Kolmekesi tähistavad kolm kunstnikku kooslust mees, naine ja laps. Kõige õigem oleks öelda, et nende tööde põhjuseks on nende lapsed. Lapsed, kelle tulek on olnud rõõmustav, aga ka pöördeline sündmus.  Kui on emad, siis on lapsed ja on ka isad – nemadki ei puudu siit pildilt. Teie ees on kolm erinevat maailma, kolm erinevat nägemust kõnealusest suhtest. Need tööd on kui emade tunnete ja kogemuste tähistajad ja hoidjad. Inspiratsiooniks pole päriselu sündmused, vaid pigem sisemised tundmused ja kasvamised, mis on aja jooksul aset leidnud. Vaikselt saabunud mõistmine ja taipamine, hetkeline intensiivne õnnetunne, meeltes kumisev unistus – kõik pärit maailmast, kus toimetatakse nüüd kolmekesi. Lapse kaudu tekkiv ühendus kolme vahel on tõeliselt igavene.

Näitust toetab Kultuurkapital.

Näitusi Hop galeriis toetab Kultuuriministeerium.

Lisainfo:

Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 210133

Tallinn tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hophop@eaa.ee

Juuni lõpuni on Viru Keskuse aatriumis avatud Eesti Kunstiakadeemia moetudengite näitus “Ideevorm: KRATT”. Näitusel välja pandud kostüümid on valminud moeosakonna eksperimentaalse vormiõpetuse kursuse raames tunnustatud vabakutselise kunstniku Marit Ilisoni juhendamisel. Kostüümide autoriteks on moedisaini ja moestilistika esimese kursuse tudengid ning paljudele on see esimene võimalus oma töid näituse vormis laiemale avalikkusele esitleda. 

“Kunstiakadeemia tudengid loovad kogu aeg midagi põnevat, kuid tihtipeale jäävad need vaid kooli seinte vahele ega jõua laiema avalikkuse ette. Viru Keskuses on võimalus jõuda ka rohkemate inimesteni ning äratada huvi selle vastu, millega tänapäeva akadeemilises kunstimaailmas tegeletakse,” kinnitab Marit Ilison. “Paljudele tudengitele on see esimene näitusekogemus. Siin võivad nende tööd jääda silma võimalikele tulevastele tellijatele ning alguse saada uued põnevad koostööprojektid. Loodetavasti insipreerivad kostüümid vaatajaid ka ise midagi looma!”

Kursuse idee autor ja juhendaja on vabakutseline moekunstnik Marit Ilison, kelle  ruumispetsiifilised ja kontseptuaalsed moeprojektid on pälvinud tunnustust nii Eestis kui välismaal, muuhulgas ka Londoni moenädalal. Näitusel näeb moetudengite lahendusi kursuse lähteülesandele, milleks oli anda kaasaegne vorm Eesti rahvakultuurist ja mütloogiast tuntud kratile. 

Mariti sõnul jäävad tänavu kostüümid kindasti silma oma eriskummaliste vormidega: “Eksperimentaalse vormiõpetuse kursusel on tudengid varasemalt kostüüme valmistanud kangast ja paberist. Sel korral on tudengid palju uurinud ja katsetanud ning leidnud parima viisi, kuidas allumatu materjal – imeõhuke ja murenev spoon – oma taktikepi järgi vormi seada.”

Viru Keskus* (www.virukeskus.com) on Eesti enimkülastatav ostukeskus, milles asub üle 100 kaupluse ja teeninduskoha. Viru Keskusesse on koondunud kvaliteetsed moekaubad, Eesti suurim valik juveelitooteid ja aksessuaare, Baltimaade suurim ilupiirkond ning raamatupood. Lisaks paikneb keskuses moodne spordiklubi ning suvehooajal Eesti ainus Katusekino. Linnasüdames paiknevast keskusest on kujunenud mitmekülgsete kultuurisündmuste toimumise ja oluline meelelahutuse ning ostlemise paik. 

Lisainformatsioon:

Taivi Koitla
Turundus – ja kommunikatsioonijuht
AS Viru Keskus
Tel:  +372 610 1404
E-post:  taivi.koitla@virukeskus.com

* Viru Keskus on sõnapaarina registreeritud kaubamärk, mis kirjutatakse läbivalt suurte algustähtedega. 

Piltidel on kaks näitusetööd  – esimese autoriks on Veronika Puhk, teise Ann Soo . Moefotod on pildistanud Maiken Staak