AksessuaaridisainAnimatsioonArhitektuur ja linnaplaneerimineArhitektuuriteaduskondAvatud akadeemiaDesign and Technology FuturesDisainiteaduskondDoktorikoolDoktorikoolEhte- ja sepakunstErialadERKI MoeshowFotograafiaGaleriiGraafikaGraafiline disainHaldusosakond ja töökojadInstallatsioon ja skulptuurIT osakondJätkusuutliku disaini laborJoonistamineKaasaegne kunstKeraamikaKlaasKommunikatsiooniosakondKunstiharidusKunstiteadus ja visuaalkultuurKunstikultuuri teaduskondMaalMoedisainMuinsuskaitse ja konserveerimineÕppeosakondRaamatukoguRahandusosakondRektoraatSisearhitektuurStsenograafiaTasapinnaliste tehnoloogiate tehnokeskusTeadus- ja arendusosakondTegevuskunstTekstiilidisainTootedisainTugistruktuuridÜliõpilasesindusUncategorizedUrbanistikaUusmeediaVabade kunstide teaduskondVälissuhete osakond
Rubriik: Tekstiilidisain
15.01.2019 — 09.02.2019
„Nähtav kui nähtamatu“ EKA Galeriis 16.01.–9.02.2019
Galerii
Misa Asanuma ja Liina Leo ühisnäitus keskendub varjatud ja nähtaval olemisele ning nende suhtele, uurides seost välise ja sisemise, tõe ja varjamise vahel. Varjamine või katmine funksioneerib kui filter, edastades või blokeerides sisu omadusi, kujundades kommunikatsiooni välise ja sisemise vahel. Mõlemad kunstnikud vaatlevad teemat erineval viisil.
Liina Leo (sünd. 1993) lõpetas sel suvel Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna bakalaureuse õppe pälvides Mari Adamsoni nimelise preemia. Ta on täiendanud enda õpinguid Saksamaal, Kunsthochschule Berlin Weissensee-s, keskendudes tehnilistele tekstiilidele ja uutele materjalidele. Alates sellest sügisest töötab Liina Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonnas kudumisstuudio meistrina.
Misa Asanuma (sünd.1994) on jaapani kunstnik. Ta õppis kirjandust Meiji ülikoolis, Tokyos. Hetkel õpib Misa Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti eriala magistriõppes, keskendudes enda töödes fotograafiale.
Postitas Pire Sova — Püsilink
„Nähtav kui nähtamatu“ EKA Galeriis 16.01.–9.02.2019
Teisipäev 15 jaanuar, 2019 — Laupäev 09 veebruar, 2019
Galerii
Misa Asanuma ja Liina Leo ühisnäitus keskendub varjatud ja nähtaval olemisele ning nende suhtele, uurides seost välise ja sisemise, tõe ja varjamise vahel. Varjamine või katmine funksioneerib kui filter, edastades või blokeerides sisu omadusi, kujundades kommunikatsiooni välise ja sisemise vahel. Mõlemad kunstnikud vaatlevad teemat erineval viisil.
Liina Leo (sünd. 1993) lõpetas sel suvel Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna bakalaureuse õppe pälvides Mari Adamsoni nimelise preemia. Ta on täiendanud enda õpinguid Saksamaal, Kunsthochschule Berlin Weissensee-s, keskendudes tehnilistele tekstiilidele ja uutele materjalidele. Alates sellest sügisest töötab Liina Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonnas kudumisstuudio meistrina.
Misa Asanuma (sünd.1994) on jaapani kunstnik. Ta õppis kirjandust Meiji ülikoolis, Tokyos. Hetkel õpib Misa Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti eriala magistriõppes, keskendudes enda töödes fotograafiale.
Postitas Pire Sova — Püsilink
05.12.2018 — 06.01.2018
Tekstiilidisaini osakond avab Haapsalu Linnagaleriis õppetööde näituse
Tekstiilidisain
Tekstiilidisain on läbi aegade inimese kehale kõige lähema tehnoloogiana pakkunud lahendusi ühiskonna ja elu parendamiseks. Ühe EKA vanima erialana, on tekstiilidisain pidevalt edasi arenenud. Hoides traditsioone, kasutavad tudengid tekstiilidisaini tehnikaid ja masinaid tänapäevases kontekstis ja lõimivad uute materjalidega.
Näitus tutvustab viimase viie aasta jooksul teostatud tekstiilidisaini bakalaureuse, magistri- ning doktoriõppe üliõpilaste projekte. Valitud tööd näitavad tekstiilidisaini eriala mitmekülgsust. Galeriis saab tutvuda telgedel kootud ning seentest kasvatatud materjalidega; trükidisainide – ja kangastega; silmkoeliste ja laserlõikeliste struktuuridega; eksperimentaalsetes tehnikates rõivamudelite ning sotsiaalse disaini projektidega; interaktiivse kunstiteose ja jääkvilla väärindava uurimusega.
Näitusel osalevad EKA tudengid ja vilistlased Irina Pommer, Ingrid Helena Pajo, Anu Sirkas, Mari Seger, Annika Kangur, Liina Leo, Maria Teng, Frank Abner, Kadi Kibbermann, Krista Tulp, Triin Talts, Katrin Kabun, Katarina Kruus, Arife Dila Demir, Svetlana Todurova, Marielle Palmiste, Kristina Puz, Arife Dila Demir, Marielle Palmiste, Helen Grass, Kristina Veinberg, Egle Lillemäe, Julien Hac, Maarja-Liis Raamat, Aylin Alyssa Hackenberg, Karolin Innos, Lisandra Türkson, Katrin Kruberg, Indrė Milašiūtė, Laura Rusanen, Ann Müürsepp.
Näitus on avatud 06.12.2018 – 06.01.2019 Haapsalu Linnagaleriis aadressil Posti 4, kolmapäevast kuni pühapäevani, kell 12.00 – 18.00.
Pilte avamiselt: http://galerii.kultuurimaja.ee/
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Tekstiilidisaini osakond avab Haapsalu Linnagaleriis õppetööde näituse
Kolmapäev 05 detsember, 2018 — Laupäev 06 jaanuar, 2018
Tekstiilidisain
Tekstiilidisain on läbi aegade inimese kehale kõige lähema tehnoloogiana pakkunud lahendusi ühiskonna ja elu parendamiseks. Ühe EKA vanima erialana, on tekstiilidisain pidevalt edasi arenenud. Hoides traditsioone, kasutavad tudengid tekstiilidisaini tehnikaid ja masinaid tänapäevases kontekstis ja lõimivad uute materjalidega.
Näitus tutvustab viimase viie aasta jooksul teostatud tekstiilidisaini bakalaureuse, magistri- ning doktoriõppe üliõpilaste projekte. Valitud tööd näitavad tekstiilidisaini eriala mitmekülgsust. Galeriis saab tutvuda telgedel kootud ning seentest kasvatatud materjalidega; trükidisainide – ja kangastega; silmkoeliste ja laserlõikeliste struktuuridega; eksperimentaalsetes tehnikates rõivamudelite ning sotsiaalse disaini projektidega; interaktiivse kunstiteose ja jääkvilla väärindava uurimusega.
Näitusel osalevad EKA tudengid ja vilistlased Irina Pommer, Ingrid Helena Pajo, Anu Sirkas, Mari Seger, Annika Kangur, Liina Leo, Maria Teng, Frank Abner, Kadi Kibbermann, Krista Tulp, Triin Talts, Katrin Kabun, Katarina Kruus, Arife Dila Demir, Svetlana Todurova, Marielle Palmiste, Kristina Puz, Arife Dila Demir, Marielle Palmiste, Helen Grass, Kristina Veinberg, Egle Lillemäe, Julien Hac, Maarja-Liis Raamat, Aylin Alyssa Hackenberg, Karolin Innos, Lisandra Türkson, Katrin Kruberg, Indrė Milašiūtė, Laura Rusanen, Ann Müürsepp.
Näitus on avatud 06.12.2018 – 06.01.2019 Haapsalu Linnagaleriis aadressil Posti 4, kolmapäevast kuni pühapäevani, kell 12.00 – 18.00.
Pilte avamiselt: http://galerii.kultuurimaja.ee/
Postitas Mart Vainre — Püsilink
07.11.2018
Avatud loeng “ERKI Moeshow – tagasivaade algusaastatesse”
Disainiteaduskond
Kolmapäeval, 7. novembril kell 18.00 toimub EKA disainiteaduskonna avatud loeng teemal “ERKI Moeshow – tagasivaade algusaastatesse”, mille käigus uuritakse ERKI Moeshow tekkimist ja korraldust alates kaheksakümnendatest kuni tänapäevani. Vestlusringis jagavad ERKI Moeshow ajaloost mälestusi ürituse korraldajad läbi aastate – Anne Metsis, Andro Kööp, Inessa Josing, Reet Aus ja Piret Mägi. Vestlust modereerib Karin Kiigemägi, ERKI Moeshow 2018 projektijuht.
ERKI Moeshow sai alguse 80ndatel, kui tollase Kunstiinstituudi tudengid otsustasid korraldama hakata moedemonstratsioone, mis oma mässumeelsuse ja avangardsusega tegid silmad ette kõigile teistele toonastele moešõudele. Legendi järgi sai ERKI Moeshow alguse 80ndatel ajakirjast “Noorus”, kust tollane moetudeng Anne Metsis luges Saksa DV-s toimuvatest üliõpilaste moešõudest. Info levis kiiresti ning sütitas kõiki. Nii toimus 1982. aasta kevadel Anne Metsise, Anu Hinti, Jelena Ljutjuki ja Maire Valdma eestvedamisel ning kogu kursuse toel esimene ERKI Moeshow.
“Täna korraldavad moeshow’d ning esinevad ERKI laval juba kunagiste osalejate järeltulijad. Kuigi ERKI tollaste tegijate noorusaeg erineb tänapäevast, on tänaste noorte inimeste õhin ja entusiasm siiski samasugune,” leiab Karin Kiigemägi, ERKI 2018 peakorraldaja.
“ERKI Moeshow’d ei saa vaadelda sugugi vaid moeloomingu seisukohast moeshow’na, vaid pigem sündmusena, mis on olnud läbi aja tähelepanuväärne Eesti kunsti- ja kultuurisündmus. ERKI Moeshow ajaloost loengut pidada on omaette väljakutse, kuna teave ERKI ajaloo kohta pärineb suures osas mälestustest, mis omakorda ajapikku muutuvad – inimesed tõstavad esile erinevaid seiku ning tõlgendavad toimunut vastavalt meenutustele ja kontekstile. ERKI-t ei muuda see aga sugugi kehvemaks, vaid annab juurde nö legendaarsuse vibe’i.”
Lisainfo:
Karin Kiigemägi
ERKI Moeshow projektijuht
Email: karin.kiigemagi@artun.ee
Gsm: +372 5035096
https://erki.artun.ee/2018/
FB: facebook.com/ERKIMoeshow/
IG: #erkimoeshow
Postitas Maarja Pabut — Püsilink
Avatud loeng “ERKI Moeshow – tagasivaade algusaastatesse”
Kolmapäev 07 november, 2018
Disainiteaduskond
Kolmapäeval, 7. novembril kell 18.00 toimub EKA disainiteaduskonna avatud loeng teemal “ERKI Moeshow – tagasivaade algusaastatesse”, mille käigus uuritakse ERKI Moeshow tekkimist ja korraldust alates kaheksakümnendatest kuni tänapäevani. Vestlusringis jagavad ERKI Moeshow ajaloost mälestusi ürituse korraldajad läbi aastate – Anne Metsis, Andro Kööp, Inessa Josing, Reet Aus ja Piret Mägi. Vestlust modereerib Karin Kiigemägi, ERKI Moeshow 2018 projektijuht.
ERKI Moeshow sai alguse 80ndatel, kui tollase Kunstiinstituudi tudengid otsustasid korraldama hakata moedemonstratsioone, mis oma mässumeelsuse ja avangardsusega tegid silmad ette kõigile teistele toonastele moešõudele. Legendi järgi sai ERKI Moeshow alguse 80ndatel ajakirjast “Noorus”, kust tollane moetudeng Anne Metsis luges Saksa DV-s toimuvatest üliõpilaste moešõudest. Info levis kiiresti ning sütitas kõiki. Nii toimus 1982. aasta kevadel Anne Metsise, Anu Hinti, Jelena Ljutjuki ja Maire Valdma eestvedamisel ning kogu kursuse toel esimene ERKI Moeshow.
“Täna korraldavad moeshow’d ning esinevad ERKI laval juba kunagiste osalejate järeltulijad. Kuigi ERKI tollaste tegijate noorusaeg erineb tänapäevast, on tänaste noorte inimeste õhin ja entusiasm siiski samasugune,” leiab Karin Kiigemägi, ERKI 2018 peakorraldaja.
“ERKI Moeshow’d ei saa vaadelda sugugi vaid moeloomingu seisukohast moeshow’na, vaid pigem sündmusena, mis on olnud läbi aja tähelepanuväärne Eesti kunsti- ja kultuurisündmus. ERKI Moeshow ajaloost loengut pidada on omaette väljakutse, kuna teave ERKI ajaloo kohta pärineb suures osas mälestustest, mis omakorda ajapikku muutuvad – inimesed tõstavad esile erinevaid seiku ning tõlgendavad toimunut vastavalt meenutustele ja kontekstile. ERKI-t ei muuda see aga sugugi kehvemaks, vaid annab juurde nö legendaarsuse vibe’i.”
Lisainfo:
Karin Kiigemägi
ERKI Moeshow projektijuht
Email: karin.kiigemagi@artun.ee
Gsm: +372 5035096
https://erki.artun.ee/2018/
FB: facebook.com/ERKIMoeshow/
IG: #erkimoeshow
Postitas Maarja Pabut — Püsilink
12.09.2018
Disainiöö seminar “Tulevikutekstiilid: disainiuurimus kohtub tööstusega”
Disainiteaduskond
Disainiuuringud kui üha arenev valdkond pakub maailmale uusi viise elamiseks. Oma laboris või keldris nokitsedes juhtub imelisi asju, tööstuse ja ühiskonnaga koos luues kasvab võimalik mõju aga lausa astmeliselt. Peatume näidetel, mille puhul on uurimistegevus ülikooli seinte vahelt välja pääsenud ning lõimunud kohaliku ökosüsteemiga. Taolised näited võivad innustada ülikoolide ja kohaliku tööstuse vahelist edasist koostööd veelgi ning luua uuendusi, mis toovad kasu mitte ainult kohalikele, vaid ka globaalsetele kogukondadele.
15.45 Check-in 😉
16.00 Tervitus & seminari algus
19.00 Seminari lõpp
Kõnelevad:
- Rain Leoma & Ave Ungro “Designer’s preparation and role in the future apparel and textile industry in Estonia”
- Julia Valle Noronha
- Katrin Kabun
- Nithikul Nimkulrat
- Kristi Kuusk
- Reet Aus
Hind 0€
Eelregistreerimisega! Sündmus toimub inglise keeles.
Palume registreeruda alloleval lingil, et saaksime paremini organiseerida istekohti ja kohvipausi: https://goo.gl/forms/riRrQLgE5AQReXSq2
Asukoht: Eesti Kunstiakadeemias, Põhja puiestee 7, ruum A501
Facebooki event: https://www.facebook.com/events/883682875173999/
Sündmus on rahastatud Euroopa Liidu Regionaalarengu Fondi toel.
Postitas Maarja Pabut — Püsilink
Disainiöö seminar “Tulevikutekstiilid: disainiuurimus kohtub tööstusega”
Kolmapäev 12 september, 2018
Disainiteaduskond
Disainiuuringud kui üha arenev valdkond pakub maailmale uusi viise elamiseks. Oma laboris või keldris nokitsedes juhtub imelisi asju, tööstuse ja ühiskonnaga koos luues kasvab võimalik mõju aga lausa astmeliselt. Peatume näidetel, mille puhul on uurimistegevus ülikooli seinte vahelt välja pääsenud ning lõimunud kohaliku ökosüsteemiga. Taolised näited võivad innustada ülikoolide ja kohaliku tööstuse vahelist edasist koostööd veelgi ning luua uuendusi, mis toovad kasu mitte ainult kohalikele, vaid ka globaalsetele kogukondadele.
15.45 Check-in 😉
16.00 Tervitus & seminari algus
19.00 Seminari lõpp
Kõnelevad:
- Rain Leoma & Ave Ungro “Designer’s preparation and role in the future apparel and textile industry in Estonia”
- Julia Valle Noronha
- Katrin Kabun
- Nithikul Nimkulrat
- Kristi Kuusk
- Reet Aus
Hind 0€
Eelregistreerimisega! Sündmus toimub inglise keeles.
Palume registreeruda alloleval lingil, et saaksime paremini organiseerida istekohti ja kohvipausi: https://goo.gl/forms/riRrQLgE5AQReXSq2
Asukoht: Eesti Kunstiakadeemias, Põhja puiestee 7, ruum A501
Facebooki event: https://www.facebook.com/events/883682875173999/
Sündmus on rahastatud Euroopa Liidu Regionaalarengu Fondi toel.
Postitas Maarja Pabut — Püsilink
18.09.2018
Paul Jacksoni avatud loeng: Folding as a Language of Art and Design
Tekstiilidisain
Paul Jackson (Shenkar College of Engineering and Design)
Paul Jackson viibib Eesti Kunstiakadeemias 11.-21.09.2018 ning juhendab tekstiilidisaini BA ja MA erialaprojektidega ning valikainega “Folding Sheet Materials for Surface Design”.
Kursuste ja avatud loengu ja korraldajaks on EKA tekstiilidisaini osakond.
Vaata ka Paul Jacksoni TEDtalk’i:
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Paul Jacksoni avatud loeng: Folding as a Language of Art and Design
Teisipäev 18 september, 2018
Tekstiilidisain
Paul Jackson (Shenkar College of Engineering and Design)
Paul Jackson viibib Eesti Kunstiakadeemias 11.-21.09.2018 ning juhendab tekstiilidisaini BA ja MA erialaprojektidega ning valikainega “Folding Sheet Materials for Surface Design”.
Kursuste ja avatud loengu ja korraldajaks on EKA tekstiilidisaini osakond.
Vaata ka Paul Jacksoni TEDtalk’i:
Postitas Mart Vainre — Püsilink
13.06.2018
Tekstiilidisaini eriala infotund sisseastujatele 13.06. 2018
Tekstiilidisain
Tekstiilidisaini eriala infotund sisseastujatele 13.06. 2018
Kolmapäev 13 juuni, 2018
Tekstiilidisain
01.06.2018 — 15.06.2018
NoTe ˗ Noor Tekstiil
Tekstiilidisain
NoTe ˗ Noor Tekstiil
Reede 01 juuni, 2018 — Reede 15 juuni, 2018
Tekstiilidisain
12.04.2018 — 30.04.2018
Katrin Kabuni näitus “ARHAILISELT HIGH-TECH” HOP galeriis
Tekstiilidisain
Neljapäeval, 12.aprillil kell 17.00 avatakse HOP galeriis Katrin Kabuni näitus “ARHAILISELT HIGH-TECH”
Vill on meie kultuuriruumis olnud hindamatu väärtusega tekstiilimaterjal. See oli üks põhilistest materjalidest, mis meie esivanematele riided selga andis ja millest valmisid majapidamises vajaminevad tekstiilid. Ilmselt poleks ilma villata saanud siisnses kliimas ellugi jääda. Meie aineline kultuuripärand on nii rikas just tänu lambavillale: alates arhailistest kõlavöödest triibuseelikute või lambanahksete kasukateni välja, rääkimata kirikinnastest või meeste kampsunitest – Kihnu troid, Ruhnu vamsad või Muhu vatid.
Vill on unikaalsete omadustega biolagunev materjal, mis vaatamata ajaloolisele väärtusele ei leia enam piisavalt väärikat rakendust. Teaduskirjanduses on villa küll hakatud nimetama looduslikult kõrgtehnoloogiliseks kiuks ja targaks kiuks, kuid reaalses elus suurem osa lambavillatoodangust hävitatakse põletamise või matmise teel. Ametlikult on lambavillast saanud 3. kategooria loomne jääde.
Näituse eesmärgiks ongi tähelepanu juhtimine alakasutuses olevale, samas eriliste omadustega taastuvale ressursile.
Katrin Kabun on Eesti Kunstiakadeemia doktorant, kes oma disainiuurimuses tegeleb lambavilla kui väärtusliku taastuva ressursi rakendusküsimustega. Ta on kaitsnud EKAs magistritöö jääkvilla teemal, kus keskmes taastuvatel ressurssidel põhineva biolaguneva komposiitmaterjali loomine. Magistritöö eest pälvis ta ka EKA Noore Tarbekunstniku preemia.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Katrin Kabuni näitus “ARHAILISELT HIGH-TECH” HOP galeriis
Neljapäev 12 aprill, 2018 — Esmaspäev 30 aprill, 2018
Tekstiilidisain
Neljapäeval, 12.aprillil kell 17.00 avatakse HOP galeriis Katrin Kabuni näitus “ARHAILISELT HIGH-TECH”
Vill on meie kultuuriruumis olnud hindamatu väärtusega tekstiilimaterjal. See oli üks põhilistest materjalidest, mis meie esivanematele riided selga andis ja millest valmisid majapidamises vajaminevad tekstiilid. Ilmselt poleks ilma villata saanud siisnses kliimas ellugi jääda. Meie aineline kultuuripärand on nii rikas just tänu lambavillale: alates arhailistest kõlavöödest triibuseelikute või lambanahksete kasukateni välja, rääkimata kirikinnastest või meeste kampsunitest – Kihnu troid, Ruhnu vamsad või Muhu vatid.
Vill on unikaalsete omadustega biolagunev materjal, mis vaatamata ajaloolisele väärtusele ei leia enam piisavalt väärikat rakendust. Teaduskirjanduses on villa küll hakatud nimetama looduslikult kõrgtehnoloogiliseks kiuks ja targaks kiuks, kuid reaalses elus suurem osa lambavillatoodangust hävitatakse põletamise või matmise teel. Ametlikult on lambavillast saanud 3. kategooria loomne jääde.
Näituse eesmärgiks ongi tähelepanu juhtimine alakasutuses olevale, samas eriliste omadustega taastuvale ressursile.
Katrin Kabun on Eesti Kunstiakadeemia doktorant, kes oma disainiuurimuses tegeleb lambavilla kui väärtusliku taastuva ressursi rakendusküsimustega. Ta on kaitsnud EKAs magistritöö jääkvilla teemal, kus keskmes taastuvatel ressurssidel põhineva biolaguneva komposiitmaterjali loomine. Magistritöö eest pälvis ta ka EKA Noore Tarbekunstniku preemia.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
01.03.2018
Konverents: “Italy and Estonia: Design and sustainability”
Jätkusuutliku disaini labor
Teise ülemaailmse Itaalia Disaini Päeva puhul toimub Tallinna Keskraamatukogus, 1. märtsil 2018 konverents “Italy and Estonia: Design and sustainability”.
Konverents toimub Eesti Kunstiakadeemia, Eesti Disainerite Liidu ja Itaalia Suursaatkonna koostöös.
Esinejad:
- Ilona Gurjanova – graafiline disainer, Eesti Disainerite Liidu juhatuse liige, Tallinna Design Festivali kuraator ja korraldaja
- Reet Aus, PhD – jätkusuutlik disainer, Reet Ausi brändi ja Upmade sertifikaadi süsteemi looja, Eesti Kunstiakadeemia vanemteadur
- Kristi Kuusk, PhD – Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna dotsent ja teadur, Spellbound brändi kaasautor
- Prof Alberto Bassi – ajaloolane ja disainikriitik, Veneetsia ülikooli dotsent. Teeb koostööd Casabella, Auto&Design-i, Abitare ja ajalehe Il Sole 24 ore-ga.
Konverents toimub inglise keeles.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Konverents: “Italy and Estonia: Design and sustainability”
Neljapäev 01 märts, 2018
Jätkusuutliku disaini labor
Teise ülemaailmse Itaalia Disaini Päeva puhul toimub Tallinna Keskraamatukogus, 1. märtsil 2018 konverents “Italy and Estonia: Design and sustainability”.
Konverents toimub Eesti Kunstiakadeemia, Eesti Disainerite Liidu ja Itaalia Suursaatkonna koostöös.
Esinejad:
- Ilona Gurjanova – graafiline disainer, Eesti Disainerite Liidu juhatuse liige, Tallinna Design Festivali kuraator ja korraldaja
- Reet Aus, PhD – jätkusuutlik disainer, Reet Ausi brändi ja Upmade sertifikaadi süsteemi looja, Eesti Kunstiakadeemia vanemteadur
- Kristi Kuusk, PhD – Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna dotsent ja teadur, Spellbound brändi kaasautor
- Prof Alberto Bassi – ajaloolane ja disainikriitik, Veneetsia ülikooli dotsent. Teeb koostööd Casabella, Auto&Design-i, Abitare ja ajalehe Il Sole 24 ore-ga.
Konverents toimub inglise keeles.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
22.02.2018
Fashion Tech Talks: Eesti eri
Moedisain
FASHION TECH TALKS toimub Tallinna Loomeinkubaatoris, Veerenni 24, C korpuses.
22. veebruaril leiab aset Fashion Tech Talks sarja teine üritus, mille raames kuuleme Fits.me edulugu sellest, kuidas Tartust alguse saanud ettevõte laia maailma vallutama on läinud. Fits.me rõivasobitus robotid on teiste hulgas kasutusel sellistel brändidel nagu Billabong, Mud Jeans, Henri Lloyd, Hawes & Curtis, J.Lindeberg.
Uute edulugude loomiseks toome ühele põrandale kokku Eesti kõrgkoolid, kes suuremal või vähemal määral Fashion Tech teemat oma programmides puudutavad ja uurime mille põneva kallal nad hetkel töötavad.
Fashion Tech Talks esinejad ja teemad
Virtual changing room
Paul Pällin, Fits Me
Motion monitoring wearables – today and tomorrow
Alar Kuusik , TTÜ
Neuroart as a research tool
Aleksander Väljamäe , TLU
Smart Textile Solutions at the Estonian Academy of Arts
Kristi Kuusk, Eesti Kunstiakadeemia
SWW – Smart Work Clothes
Jane Kivistik, Tallinna Tehnikakõrgkool
KÕNELUSTESARI ON KÕIGILE TASUTA!
https://goo.gl/forms/Fea0nfXFaObXLvR42.
Fashion Tech Talks toimub inglise keeles.
Postitas Mart Vainre — Püsilink
Fashion Tech Talks: Eesti eri
Neljapäev 22 veebruar, 2018
Moedisain
FASHION TECH TALKS toimub Tallinna Loomeinkubaatoris, Veerenni 24, C korpuses.
22. veebruaril leiab aset Fashion Tech Talks sarja teine üritus, mille raames kuuleme Fits.me edulugu sellest, kuidas Tartust alguse saanud ettevõte laia maailma vallutama on läinud. Fits.me rõivasobitus robotid on teiste hulgas kasutusel sellistel brändidel nagu Billabong, Mud Jeans, Henri Lloyd, Hawes & Curtis, J.Lindeberg.
Uute edulugude loomiseks toome ühele põrandale kokku Eesti kõrgkoolid, kes suuremal või vähemal määral Fashion Tech teemat oma programmides puudutavad ja uurime mille põneva kallal nad hetkel töötavad.
Fashion Tech Talks esinejad ja teemad
Virtual changing room
Paul Pällin, Fits Me
Motion monitoring wearables – today and tomorrow
Alar Kuusik , TTÜ
Neuroart as a research tool
Aleksander Väljamäe , TLU
Smart Textile Solutions at the Estonian Academy of Arts
Kristi Kuusk, Eesti Kunstiakadeemia
SWW – Smart Work Clothes
Jane Kivistik, Tallinna Tehnikakõrgkool
KÕNELUSTESARI ON KÕIGILE TASUTA!
https://goo.gl/forms/Fea0nfXFaObXLvR42.
Fashion Tech Talks toimub inglise keeles.
Postitas Mart Vainre — Püsilink