Rubriik: Erialad

17.05.2017

EKA Õpilasakadeemia: ARHITEKTUURITUUR

EKAarhakadeemia04

EKA Õpilasakadeemia kutsub: ARHITEKTUURITUUR
17. mail kell 17-19.30

Kunstiakadeemia arhitektuuri teaduskonna eestvedamisel leiab 17. mail aset põnev tuur arhitektuuriinstitutsioonidesse.

Alustame jalutuskäiku arhitektuurikateedrist Pikal tänaval, külastame Arhitektuurimuuseumi Rotermanni soolalaos, vahepalaks pääseme sisse Linnahalli ning lõpetuseks tutvume Kultuurikatlas pesitsevate Eesti Arhitektide Liidu ja Arhitektuurikeskuse ruumide ja tegemistega.

Kogunemine kell 17.00 EKA arhitektuuriteaduskonnas aadressil Pikk 20.

Osalemine on kõigile huvilistele tasuta, kuid vajalik on registreerumine SIIN!

EKA Õpilasakadeemia teiste ettevõtmiste kohta loe lähemalt artun.ee/sisseastumine/eka-opilasakadeemia/

Tere tulemast!

Fotod:

Linnahall – Eesti Arhitektuurimuuseum / Raine Karp

Soolaladu – Eesti Arhitektuurimuuseum / Paul Kuimet

Kultuurikatel – Tõnu Tunnel

Pikk 20 – Kalle Komissarov

Postitas Pille Epner — Püsilink

EKA Õpilasakadeemia: ARHITEKTUURITUUR

Kolmapäev 17 mai, 2017

EKAarhakadeemia04

EKA Õpilasakadeemia kutsub: ARHITEKTUURITUUR
17. mail kell 17-19.30

Kunstiakadeemia arhitektuuri teaduskonna eestvedamisel leiab 17. mail aset põnev tuur arhitektuuriinstitutsioonidesse.

Alustame jalutuskäiku arhitektuurikateedrist Pikal tänaval, külastame Arhitektuurimuuseumi Rotermanni soolalaos, vahepalaks pääseme sisse Linnahalli ning lõpetuseks tutvume Kultuurikatlas pesitsevate Eesti Arhitektide Liidu ja Arhitektuurikeskuse ruumide ja tegemistega.

Kogunemine kell 17.00 EKA arhitektuuriteaduskonnas aadressil Pikk 20.

Osalemine on kõigile huvilistele tasuta, kuid vajalik on registreerumine SIIN!

EKA Õpilasakadeemia teiste ettevõtmiste kohta loe lähemalt artun.ee/sisseastumine/eka-opilasakadeemia/

Tere tulemast!

Fotod:

Linnahall – Eesti Arhitektuurimuuseum / Raine Karp

Soolaladu – Eesti Arhitektuurimuuseum / Paul Kuimet

Kultuurikatel – Tõnu Tunnel

Pikk 20 – Kalle Komissarov

Postitas Pille Epner — Püsilink

11.05.2017

Avatud loeng: Antoine Picon

HansmeyerDigitalGrotesque_PiraneseParere

Avatud Loengute sarjas esineb Harvardi ülikooli professor Antoine Picon loenguga “Arhitektuur ja materiaalsus: Vitruviusest digitaalse ajastuni”.

11. mail kell 18 esineb Kanuti Gildi Saalis EKA arhitektuuriteaduskonna kutsel avatud loengute sarja raames Harvardi ülikooli kõrgema disainikooli arhitektuuri- ja tehnoloogia ajaloo professor Antoine Picon, kes keskendub oma loengus sellele, kuidas digitaalsed tehnoloogiad arhitektuuri ja linnu mõjutavad ning kuidas targad linnad efektiivsemaks ja säästlikumaks osutuvad. Kuulama on oodatud kõik arhitektuuri- kui disainitudengid, professionaalid ja lihtsalt huvilised; loeng on tasuta ja inglise keeles.

Antoine Picon on Harvardi ülikooli kõrgema disainikooli G. Ware Travelsteadi arhitektuuri- ja tehnoloogia ajaloo professor ning Pariisis asuva Ecole Nationale des Ponts et Chaussées’ teadusdirektor. Picon, kes on õppinud inseneriteadust, arhitektuuri ja ajalugu, keskendub arhitektuuri ja linnatehnoloogia ajaloole 18. sajandist tänapäevani. Ta on kirjutanud neli raamatut varamodernse ühiskonnakorralduse muutumisest tööstusajastuks. Viimasel ajal keskendub Picon oma teadustöös sellele, milliseid muudatusi on arvutid ja digitaalne kultuur kaasa toonud arhitektuuriteooriasse ja -praktikasse ning kuidas need ühtlasi linnaplaneerimist ja linnakogemust mõjutavad. Picon on ka Le Corbusier Foundation’i president.

Arhitektuuriteaduskond kutsub Avatud Loengute sarja raames Tallinnasse esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikuid, kriitikuid ja urbaniste, et tutvustada kõige värskemaid vaatenurki arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte vallas toimuvale. Loengud on inglise keeles ning tasuta.

Antoine Piconi kohta lähemalt: http://www.gsd.harvard.edu/person/antoine-picon/

Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital ja korraldab EKA arhitektuuriteaduskond
Kuraatorid: Sille Pihlak, Siim Tuksam
www.avatudloengud.ee

https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/

Anna tulemisest teada: FB event link 

Lisainfo: Pille Epner / arhitektuur@artun.ee / +372 642 0071

Postitas Pille Epner — Püsilink

Avatud loeng: Antoine Picon

Neljapäev 11 mai, 2017

HansmeyerDigitalGrotesque_PiraneseParere

Avatud Loengute sarjas esineb Harvardi ülikooli professor Antoine Picon loenguga “Arhitektuur ja materiaalsus: Vitruviusest digitaalse ajastuni”.

11. mail kell 18 esineb Kanuti Gildi Saalis EKA arhitektuuriteaduskonna kutsel avatud loengute sarja raames Harvardi ülikooli kõrgema disainikooli arhitektuuri- ja tehnoloogia ajaloo professor Antoine Picon, kes keskendub oma loengus sellele, kuidas digitaalsed tehnoloogiad arhitektuuri ja linnu mõjutavad ning kuidas targad linnad efektiivsemaks ja säästlikumaks osutuvad. Kuulama on oodatud kõik arhitektuuri- kui disainitudengid, professionaalid ja lihtsalt huvilised; loeng on tasuta ja inglise keeles.

Antoine Picon on Harvardi ülikooli kõrgema disainikooli G. Ware Travelsteadi arhitektuuri- ja tehnoloogia ajaloo professor ning Pariisis asuva Ecole Nationale des Ponts et Chaussées’ teadusdirektor. Picon, kes on õppinud inseneriteadust, arhitektuuri ja ajalugu, keskendub arhitektuuri ja linnatehnoloogia ajaloole 18. sajandist tänapäevani. Ta on kirjutanud neli raamatut varamodernse ühiskonnakorralduse muutumisest tööstusajastuks. Viimasel ajal keskendub Picon oma teadustöös sellele, milliseid muudatusi on arvutid ja digitaalne kultuur kaasa toonud arhitektuuriteooriasse ja -praktikasse ning kuidas need ühtlasi linnaplaneerimist ja linnakogemust mõjutavad. Picon on ka Le Corbusier Foundation’i president.

Arhitektuuriteaduskond kutsub Avatud Loengute sarja raames Tallinnasse esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikuid, kriitikuid ja urbaniste, et tutvustada kõige värskemaid vaatenurki arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte vallas toimuvale. Loengud on inglise keeles ning tasuta.

Antoine Piconi kohta lähemalt: http://www.gsd.harvard.edu/person/antoine-picon/

Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital ja korraldab EKA arhitektuuriteaduskond
Kuraatorid: Sille Pihlak, Siim Tuksam
www.avatudloengud.ee

https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/

Anna tulemisest teada: FB event link 

Lisainfo: Pille Epner / arhitektuur@artun.ee / +372 642 0071

Postitas Pille Epner — Püsilink

11.05.2017

THE ART OF LIGHT ON STAGE

unnamed

Kutse raamatuesitlusele! Olete oodatud!

Postitas Lilja Blumenfeld — Püsilink

THE ART OF LIGHT ON STAGE

Neljapäev 11 mai, 2017

unnamed

Kutse raamatuesitlusele! Olete oodatud!

Postitas Lilja Blumenfeld — Püsilink

09.05.2017 — 11.05.2017

YARON ABULAFIA: LECTURE/MASTERCLASS/BOOK PRESENTATION

72038a80f4c80d3dcab67bb54eab3a5c

9.-11. maini viib stsenograafia osakonnas läbi meistriklassi rahvusvaheliselt tunnustatud valguskunstnik Yaron Abulafia. Meistriklassile järgneb raamatuesitlus, mis toimub Tallinna Linnateatris. 

Postitas Lilja Blumenfeld — Püsilink

YARON ABULAFIA: LECTURE/MASTERCLASS/BOOK PRESENTATION

Teisipäev 09 mai, 2017 — Neljapäev 11 mai, 2017

72038a80f4c80d3dcab67bb54eab3a5c

9.-11. maini viib stsenograafia osakonnas läbi meistriklassi rahvusvaheliselt tunnustatud valguskunstnik Yaron Abulafia. Meistriklassile järgneb raamatuesitlus, mis toimub Tallinna Linnateatris. 

Postitas Lilja Blumenfeld — Püsilink

02.05.2017

Avatud loeng: Roberta Einer 2.05.17

How to build up a fashion brand in the heart of fashion world?

Luxury Womenswear designer Roberta Einer moved from her hometown of Tallinn to London to study on the prestigious fashion courses at Central Saint Martins and the University of Westminster. During her studies she completed internships with Mary Katrantzou and Alexander McQueen, before moving to Paris upon graduation to assist at Balmain for a year where she continued to develop her craft. Establishing her label upon her return to London, the Roberta Einer brand is now in its third season creating experimental, luxury womenswear which focuses on textiles and working with traditional couture techniques. Her innovative designs have been featured in the likes of American Vogue, Teen Vogue, Dazed & Confused, HUNGER and i-D Magazine.

www.robertaeiner.com

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

Avatud loeng: Roberta Einer 2.05.17

Teisipäev 02 mai, 2017

How to build up a fashion brand in the heart of fashion world?

Luxury Womenswear designer Roberta Einer moved from her hometown of Tallinn to London to study on the prestigious fashion courses at Central Saint Martins and the University of Westminster. During her studies she completed internships with Mary Katrantzou and Alexander McQueen, before moving to Paris upon graduation to assist at Balmain for a year where she continued to develop her craft. Establishing her label upon her return to London, the Roberta Einer brand is now in its third season creating experimental, luxury womenswear which focuses on textiles and working with traditional couture techniques. Her innovative designs have been featured in the likes of American Vogue, Teen Vogue, Dazed & Confused, HUNGER and i-D Magazine.

www.robertaeiner.com

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

12.06.2017 — 16.06.2017

Vabade kunstide eelakadeemia: Kunstiprojekt sisseastujale

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus.

Maht: 20 akadeemilist tundi

Kaasaegse kunsti projektis on kesksel kohal looja, kes tegutseb piirideta ja stiilinõueteta ruumis. Kursusel teostatakse praktiline kaasaegse kunsti loominguline projekt õlivärvi meediumis. Esimesel kohtumisel tegeletakse teemavalikuga ja alustatakse tutvumist tehnikate ja materjalidega. Soovitatav on, et osaleja saabub tundi ideealgega, mida ta maalida soovib. Iga osaleja teeb töö vabal teemal.

Läbi kursuse arendatakse õppejõu kaasabil suhestumist loodavasse nii visuaalsel kui ideelisel tasandil. Enne lõpliku teose vormistamist töötatakse sketside ja ideekavanditega. Kursuse lõpuks vormistab osaleja töö õlimaali või õlimaali seeriana.

Kursusel süvenetakse, küsitakse, problematiseeritakse, arutletakse, leitakse seoseid ja lahendusi ning provotseeritakse. Teemade arutelu on kollektiivne – nii õpitakse tundma oma loomingulilst keskkonda ning ollakse valmis oma seisukohti põhjendama.

Õpiväljundid. Kursuse lõppedes osaleja:

– on teostanud kaasaegse kunsti loomingulise projekti õlivärvi meediumis;

– on kogenud loomingulise projekti erinevaid etappe;

– on kogenud kollektiivse arutelu võimalusi kunstiprojekti protsessis;

– On esitanud oma tööd suuliselt ning osalenud arutelus oma teose üle.

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on õlimaali (seeria) esitlus. Kursuse arvestuse läbinule EKA täienduskoolituse tunnistus.

Kunstiprojekti kursust on võimalik arvestada õpingutes vabaainena.

Õppejõud kunstnik Holger Loodus lõpetas 2008. aastal Eesti Kunstiakadeemia muinsuskaitse ja restaureerimise osakonna, täiendas end 2011. aastal Karlsruhe Disainiülikooli meediakunsti osakonnas ja lõpetas 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia magistriõppe maali erialal. 2012. aastal pälvis Holger Loodus isiknäitusega “2150. Portreed” Draakoni galeriis Noore Kunstniku preemia. Lisaks Tallinnale on Loodus esinenud Berliinis ning osalenud grupinäitustel Tallinna Kunstihoones ja Kumus. Veebileht http://www.holgerloodus.com

HIND: 100 eurot, alla 21-aastastele 60 eurot.

KURSUSTELE REGISTREERUMINE

Registreeruda saab telefoni teel,avatud akadeemia büroos kohapeal, e-mailitsi või registreerimisvormi kaudu SIIN

piret.frosch@artun.ee / 6 26 7326

Postitas Kristiina Krabi — Püsilink

Vabade kunstide eelakadeemia: Kunstiprojekt sisseastujale

Esmaspäev 12 juuni, 2017 — Reede 16 juuni, 2017

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus.

Maht: 20 akadeemilist tundi

Kaasaegse kunsti projektis on kesksel kohal looja, kes tegutseb piirideta ja stiilinõueteta ruumis. Kursusel teostatakse praktiline kaasaegse kunsti loominguline projekt õlivärvi meediumis. Esimesel kohtumisel tegeletakse teemavalikuga ja alustatakse tutvumist tehnikate ja materjalidega. Soovitatav on, et osaleja saabub tundi ideealgega, mida ta maalida soovib. Iga osaleja teeb töö vabal teemal.

Läbi kursuse arendatakse õppejõu kaasabil suhestumist loodavasse nii visuaalsel kui ideelisel tasandil. Enne lõpliku teose vormistamist töötatakse sketside ja ideekavanditega. Kursuse lõpuks vormistab osaleja töö õlimaali või õlimaali seeriana.

Kursusel süvenetakse, küsitakse, problematiseeritakse, arutletakse, leitakse seoseid ja lahendusi ning provotseeritakse. Teemade arutelu on kollektiivne – nii õpitakse tundma oma loomingulilst keskkonda ning ollakse valmis oma seisukohti põhjendama.

Õpiväljundid. Kursuse lõppedes osaleja:

– on teostanud kaasaegse kunsti loomingulise projekti õlivärvi meediumis;

– on kogenud loomingulise projekti erinevaid etappe;

– on kogenud kollektiivse arutelu võimalusi kunstiprojekti protsessis;

– On esitanud oma tööd suuliselt ning osalenud arutelus oma teose üle.

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on õlimaali (seeria) esitlus. Kursuse arvestuse läbinule EKA täienduskoolituse tunnistus.

Kunstiprojekti kursust on võimalik arvestada õpingutes vabaainena.

Õppejõud kunstnik Holger Loodus lõpetas 2008. aastal Eesti Kunstiakadeemia muinsuskaitse ja restaureerimise osakonna, täiendas end 2011. aastal Karlsruhe Disainiülikooli meediakunsti osakonnas ja lõpetas 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia magistriõppe maali erialal. 2012. aastal pälvis Holger Loodus isiknäitusega “2150. Portreed” Draakoni galeriis Noore Kunstniku preemia. Lisaks Tallinnale on Loodus esinenud Berliinis ning osalenud grupinäitustel Tallinna Kunstihoones ja Kumus. Veebileht http://www.holgerloodus.com

HIND: 100 eurot, alla 21-aastastele 60 eurot.

KURSUSTELE REGISTREERUMINE

Registreeruda saab telefoni teel,avatud akadeemia büroos kohapeal, e-mailitsi või registreerimisvormi kaudu SIIN

piret.frosch@artun.ee / 6 26 7326

Postitas Kristiina Krabi — Püsilink

30.04.2017

Lõppmäng #3_SOOJUSKATEDRAAL

Tootsi Turbamuuseum, Kavakava 2015

EKA arhitektuuritudengid tutvustavad ideid Tootsi turbavabriku uuele elule äratamiseks

Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonna tudengite eestvedamisel toimub pühapäeval, 30. aprillil algusega kell 12.00 Tootsis suletud briketivabrikus aktsioon “Soojuskatedraal”. Arhitektuuritudengid tutvustavad üritusel õppeaasta jooksul arhitektide Siiri Vallneri ja Indrek Peili (Kavakava arhitektuuribüroo) juhendamisel valminud töid, mis tegelevad turbavabrikule uue funktsiooni leidmisega. Sündmusele on oodatud kõik huvilised nii Tootsist kui teistest Eesti paikadest, kus sarnaste, oma varasema funktsiooni kaotanud tööstushoonete tuleviku üle pead murtakse.

Eesti esimestest iseseisvusaastatest peale on Tootsi seotud turbalõikamise ja briketitootmisega. Tootsi briketitehase näol oli valmimise hetkel (1938) tegemist Eesti mood­saima tööstusega. Selle insenerideks olid vennad Dimitri ja Vladimir Tõnisberg ja Orest Kärm. Koos turbatööstusega kasvas töölisküla aleviks, kus hiilgeaegadel elas, töötas ja õppis kokku üle 2000 inimese (täna vaevalt 800). Kohalike suurimaks tööandjaks olnud tehas lõpetas töö 2011. aastal. Ajaloolise hoone saatus on endiselt lahtine, kuid tuleviku üheks märksõnaks on rajada turba- ja tehnoloogiamuuseum.

Sündmusel esitletakse ideid Tootsi briketivabriku hoone võimalikust tulevikust – ideed varieeruvad serveripargist muuseumini ning moosikeetmisalast lõõgastuskeskuseni. Esitluste järel saab kuulata muinsuskaitsespetsialist Henry Kuninga loengut tööstusarhitektuurist ning päeva lõpetuseks tutvustavad kohalikud elanikud Lev Suni ja Hannes Puusepp turbatehase igapäevaelu ja huvilised saavad ka tehase tööstusmaastikku avastada. Esitlusega samal ajal korraldatakse lastele töötuba “Tuleviku Tootsi”, kus huvilised mudilastest kuni põhikooliealisteni saavad arhitekuuritudengite juhendamisel oma ideid loominguliselt väljendada.

“Soojuskatedraali” aktsiooni korraldava tudengimeeskonna juhendaja, arhitektuuriosakonna professori arhitekt Andres Ojari sõnul keskendutakse tudengitega sel kevadel paikadele, mis äratust ootavad. “72 aastat turvast briketiks pressinud Tootsi briketivabrik oma ajaloolise hoone ning tööstuspärandiga on omamoodi uinunud kaunitar, mis vääriks uut elu. Olgu selleks siis muuseum, vabaajakeskus koos tööstus- või serveripargiga, mis suudaks pakkuda kohalikule kogukonnale uut hingamist, luues taas töökohti ning võimaldades Tootsil olla uue rahvusvahelise võrgustiku osa. Selline oli juhendajate arhitektide Siiri Vallneri ja Indrek Peili nägemus juhendades Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri teaduskonnas 3. kursuse stuudiot “Soojuse katedraal”. Usun, et kohalikel eestvedajatel on võimalik tudengite visioonidest inspireeruda,” avaldas Ojari lootust.

Ajakava

10.00 buss Tootsi väljub Tallinnast, Vene kultuurikesuse eest (registreerimine: http://bit.ly/tootsibuss)
11.30 oode
12.00 loengud / laste ja noorte töötuba
13.30 ekskursioon turbatööstuse territooriumil
15.30 lõuna
16.00 buss Tallinnasse

“Soojuskatedraal” kuulub “Lõppmängu” sündumusesarja, mida korraldab Eesti Kunstiakadeemia 3. kursuse arhitektuuritudengite rühmitus ARHIABI. Sarja raames lavastavad nad erinevaid stsenaariume Eesti erinevate linnade argiruumis läbi sekkumiste ja installatsioonide, kutsudes kohalikke elanikke nii osalema kui ka lihtsalt vaatama. Varem on tudengid korraldanud ruumiaktsioone Kalaranna unustusse jäänud krundil ja Mähe aedlinnas.

“Soojuskatedraal” on eelürituseks 6. mail toimuvale Teeme Ära talgupäeva Tootsi briketivabriku korrastustöödele.

Lisainfo: Pille Epner / arhitektuur@artun.ee / +372 642 0071

Postitas Pille Epner — Püsilink

Lõppmäng #3_SOOJUSKATEDRAAL

Pühapäev 30 aprill, 2017

Tootsi Turbamuuseum, Kavakava 2015

EKA arhitektuuritudengid tutvustavad ideid Tootsi turbavabriku uuele elule äratamiseks

Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonna tudengite eestvedamisel toimub pühapäeval, 30. aprillil algusega kell 12.00 Tootsis suletud briketivabrikus aktsioon “Soojuskatedraal”. Arhitektuuritudengid tutvustavad üritusel õppeaasta jooksul arhitektide Siiri Vallneri ja Indrek Peili (Kavakava arhitektuuribüroo) juhendamisel valminud töid, mis tegelevad turbavabrikule uue funktsiooni leidmisega. Sündmusele on oodatud kõik huvilised nii Tootsist kui teistest Eesti paikadest, kus sarnaste, oma varasema funktsiooni kaotanud tööstushoonete tuleviku üle pead murtakse.

Eesti esimestest iseseisvusaastatest peale on Tootsi seotud turbalõikamise ja briketitootmisega. Tootsi briketitehase näol oli valmimise hetkel (1938) tegemist Eesti mood­saima tööstusega. Selle insenerideks olid vennad Dimitri ja Vladimir Tõnisberg ja Orest Kärm. Koos turbatööstusega kasvas töölisküla aleviks, kus hiilgeaegadel elas, töötas ja õppis kokku üle 2000 inimese (täna vaevalt 800). Kohalike suurimaks tööandjaks olnud tehas lõpetas töö 2011. aastal. Ajaloolise hoone saatus on endiselt lahtine, kuid tuleviku üheks märksõnaks on rajada turba- ja tehnoloogiamuuseum.

Sündmusel esitletakse ideid Tootsi briketivabriku hoone võimalikust tulevikust – ideed varieeruvad serveripargist muuseumini ning moosikeetmisalast lõõgastuskeskuseni. Esitluste järel saab kuulata muinsuskaitsespetsialist Henry Kuninga loengut tööstusarhitektuurist ning päeva lõpetuseks tutvustavad kohalikud elanikud Lev Suni ja Hannes Puusepp turbatehase igapäevaelu ja huvilised saavad ka tehase tööstusmaastikku avastada. Esitlusega samal ajal korraldatakse lastele töötuba “Tuleviku Tootsi”, kus huvilised mudilastest kuni põhikooliealisteni saavad arhitekuuritudengite juhendamisel oma ideid loominguliselt väljendada.

“Soojuskatedraali” aktsiooni korraldava tudengimeeskonna juhendaja, arhitektuuriosakonna professori arhitekt Andres Ojari sõnul keskendutakse tudengitega sel kevadel paikadele, mis äratust ootavad. “72 aastat turvast briketiks pressinud Tootsi briketivabrik oma ajaloolise hoone ning tööstuspärandiga on omamoodi uinunud kaunitar, mis vääriks uut elu. Olgu selleks siis muuseum, vabaajakeskus koos tööstus- või serveripargiga, mis suudaks pakkuda kohalikule kogukonnale uut hingamist, luues taas töökohti ning võimaldades Tootsil olla uue rahvusvahelise võrgustiku osa. Selline oli juhendajate arhitektide Siiri Vallneri ja Indrek Peili nägemus juhendades Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri teaduskonnas 3. kursuse stuudiot “Soojuse katedraal”. Usun, et kohalikel eestvedajatel on võimalik tudengite visioonidest inspireeruda,” avaldas Ojari lootust.

Ajakava

10.00 buss Tootsi väljub Tallinnast, Vene kultuurikesuse eest (registreerimine: http://bit.ly/tootsibuss)
11.30 oode
12.00 loengud / laste ja noorte töötuba
13.30 ekskursioon turbatööstuse territooriumil
15.30 lõuna
16.00 buss Tallinnasse

“Soojuskatedraal” kuulub “Lõppmängu” sündumusesarja, mida korraldab Eesti Kunstiakadeemia 3. kursuse arhitektuuritudengite rühmitus ARHIABI. Sarja raames lavastavad nad erinevaid stsenaariume Eesti erinevate linnade argiruumis läbi sekkumiste ja installatsioonide, kutsudes kohalikke elanikke nii osalema kui ka lihtsalt vaatama. Varem on tudengid korraldanud ruumiaktsioone Kalaranna unustusse jäänud krundil ja Mähe aedlinnas.

“Soojuskatedraal” on eelürituseks 6. mail toimuvale Teeme Ära talgupäeva Tootsi briketivabriku korrastustöödele.

Lisainfo: Pille Epner / arhitektuur@artun.ee / +372 642 0071

Postitas Pille Epner — Püsilink

27.04.2017

Avatud loeng: M CASEY REHM

"Narcissism of Small Differences" 2015. Pildimanipuleerimismasin

Avatud Loengute sarjas esineb SCI-Arci õppejõud M. Casey Rehm

27. aprillil kell 18 esineb Kanuti Gildi Saalis EKA arhitektuuriteaduskonna kutsel avatud loengute sarja raames arhitekt M. Casey Rehm, kes õpetab Los Angeleses asuvas ühes maailma tuntumatest arhitektuuri- ja disainikoolidest SCI-Arc, keskendudes arhitektuuri, fotograafia ja maalikunsti masinõppimise ja robootika teemadele. Rehmi asutatud Kinch’i arhitektuuribüroo uurib masina ja inimese ühiseid ja vastandlikke arusaamu esteetikast ja selle pidevast muutumiseks. Kuulama on oodatud nii arhitektuuri-, aga ka robootika-, programmeerimise-, disaini- ja vabade kunstide tudengid, professionaalid ja lihtsalt huvilised; loeng on tasuta ja inglise keeles.

M. Casey Rehm on disaini- ja algoritmilise konsultatsioonifirma Kinch asutaja. Kinchi projektid hõlmavad arhitektuurset disaini, interaktiivse meedia projekte, robot-tarkvara arendamist, info visualiseerimist ja algoritmilist konsultatsiooni. Hetkel tegeleb stuudio peamiselt tehisintellekti agentide väljatöötamisega, mille eesmärk on vahendada ja tugevdada suhteid digitaalse, analoogse ja inimese vahel. Tallinnas räägib Rehm oma huvist masinõppimise ja tehisintelligentsi vastu ning sellest, kuidas tänased arengud automatiseerimise vallas võivad muuta homse päeva disainipraktikat ning panna ühtlasi aluse uue esteetika tekkele.

M. Casey Rehm on õppinud Columbia ülikooli MSAAD programmis (lõpetanud 2009. aastal) ja Carnige Mellon ülikoolis (lõpetanud 2005). Enne Kinchi avamist praktiseeris ta üle kümne aasta arhitektina New Yorgis, Los Angeleses, Berliinis ja Londonis. Hetkel juhendab ta disainistuudiot ja seminare arhitektuurist, programmeerimisest ja robootikast SCI-Arc ülikoolis Los Angeleses.

Arhitektuuriteaduskond kutsub Tallinnasse loengusarjale esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikuid, kriitikuid ja urbaniste, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki. Loengud on inglise keeles ning tasuta.

M. Casey Rehmi kohta lähemalt: http://kinch-d.com/

Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital ja korraldab EKA arhitektuuriteaduskond
Kuraatorid: Sille Pihlak, Siim Tuksam
www.avatudloengud.ee
https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/

Anna tulemisest teada: https://www.facebook.com/events/153666741830221/

Lisainfo: Pille Epner / arhitektuur@artun.ee / +372 642 0071

Postitas Pille Epner — Püsilink

Avatud loeng: M CASEY REHM

Neljapäev 27 aprill, 2017

"Narcissism of Small Differences" 2015. Pildimanipuleerimismasin

Avatud Loengute sarjas esineb SCI-Arci õppejõud M. Casey Rehm

27. aprillil kell 18 esineb Kanuti Gildi Saalis EKA arhitektuuriteaduskonna kutsel avatud loengute sarja raames arhitekt M. Casey Rehm, kes õpetab Los Angeleses asuvas ühes maailma tuntumatest arhitektuuri- ja disainikoolidest SCI-Arc, keskendudes arhitektuuri, fotograafia ja maalikunsti masinõppimise ja robootika teemadele. Rehmi asutatud Kinch’i arhitektuuribüroo uurib masina ja inimese ühiseid ja vastandlikke arusaamu esteetikast ja selle pidevast muutumiseks. Kuulama on oodatud nii arhitektuuri-, aga ka robootika-, programmeerimise-, disaini- ja vabade kunstide tudengid, professionaalid ja lihtsalt huvilised; loeng on tasuta ja inglise keeles.

M. Casey Rehm on disaini- ja algoritmilise konsultatsioonifirma Kinch asutaja. Kinchi projektid hõlmavad arhitektuurset disaini, interaktiivse meedia projekte, robot-tarkvara arendamist, info visualiseerimist ja algoritmilist konsultatsiooni. Hetkel tegeleb stuudio peamiselt tehisintellekti agentide väljatöötamisega, mille eesmärk on vahendada ja tugevdada suhteid digitaalse, analoogse ja inimese vahel. Tallinnas räägib Rehm oma huvist masinõppimise ja tehisintelligentsi vastu ning sellest, kuidas tänased arengud automatiseerimise vallas võivad muuta homse päeva disainipraktikat ning panna ühtlasi aluse uue esteetika tekkele.

M. Casey Rehm on õppinud Columbia ülikooli MSAAD programmis (lõpetanud 2009. aastal) ja Carnige Mellon ülikoolis (lõpetanud 2005). Enne Kinchi avamist praktiseeris ta üle kümne aasta arhitektina New Yorgis, Los Angeleses, Berliinis ja Londonis. Hetkel juhendab ta disainistuudiot ja seminare arhitektuurist, programmeerimisest ja robootikast SCI-Arc ülikoolis Los Angeleses.

Arhitektuuriteaduskond kutsub Tallinnasse loengusarjale esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikuid, kriitikuid ja urbaniste, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki. Loengud on inglise keeles ning tasuta.

M. Casey Rehmi kohta lähemalt: http://kinch-d.com/

Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital ja korraldab EKA arhitektuuriteaduskond
Kuraatorid: Sille Pihlak, Siim Tuksam
www.avatudloengud.ee
https://www.facebook.com/EKAarhitektuur/

Anna tulemisest teada: https://www.facebook.com/events/153666741830221/

Lisainfo: Pille Epner / arhitektuur@artun.ee / +372 642 0071

Postitas Pille Epner — Püsilink

21.04.2017 — 22.04.2017

ARCHITECTURES, NATURES & DATA. The Politics of Environments

Architectures, Natures & Data

Rahvusvahelisel konverentsil “Architectures, Natures & Data: The Politics of Environments” uuritakse poliitika ja ajaloo vaatenurgast seda, kuidas arhitektuurivaldkonnas on viimastel aastatel pöördutud loodusteaduste ja andmeanalüüsi poole. Eesti Kunstiakadeemia urbanistika osakonna korraldatav konverents leiab aset 21.-22. aprillil Kirjanike Maja saalis. Kõik huvilised on oodatud kuulama.

Ettekandmisele tuleb 24 teadustööd, mille autoriteks on arhitektid, linnageograafid, ajaloolased, ökoloogid ja kunstnikud 15 riigist. Konverentsi peaesinejad on Matthew Gandy ja Douglas Spencer Ühendkuningriigist. Konverentsi korraldab EKA koostöös Cambridge’i Ülikooli geograafia osakonnaga.

Konverentsil osalemine on tasuta, kuid vajalik on eelnev registreerimine, tähtaeg 15. aprill. Registreerida saab siin:
http://architecturesnaturesdata.com/Registration

Konverentsi toetavad Eesti Kultuurkapital, European Research Council uurimisprojekti “Rethinking Urban Nature” raames, Eesti Haridus- ja Teadusministeerium läbi Hasartmängumaksu Nõukogu.

Lisainfo: http://architecturesnaturesdata.com/
https://www.facebook.com/events/877292232410440/

Kontakt: Karin Kahre, konverentsi koordinaator
architecturesnaturesdata@gmail.com, +372 5099886
Postitas Pille Epner — Püsilink

ARCHITECTURES, NATURES & DATA. The Politics of Environments

Reede 21 aprill, 2017 — Laupäev 22 aprill, 2017

Architectures, Natures & Data

Rahvusvahelisel konverentsil “Architectures, Natures & Data: The Politics of Environments” uuritakse poliitika ja ajaloo vaatenurgast seda, kuidas arhitektuurivaldkonnas on viimastel aastatel pöördutud loodusteaduste ja andmeanalüüsi poole. Eesti Kunstiakadeemia urbanistika osakonna korraldatav konverents leiab aset 21.-22. aprillil Kirjanike Maja saalis. Kõik huvilised on oodatud kuulama.

Ettekandmisele tuleb 24 teadustööd, mille autoriteks on arhitektid, linnageograafid, ajaloolased, ökoloogid ja kunstnikud 15 riigist. Konverentsi peaesinejad on Matthew Gandy ja Douglas Spencer Ühendkuningriigist. Konverentsi korraldab EKA koostöös Cambridge’i Ülikooli geograafia osakonnaga.

Konverentsil osalemine on tasuta, kuid vajalik on eelnev registreerimine, tähtaeg 15. aprill. Registreerida saab siin:
http://architecturesnaturesdata.com/Registration

Konverentsi toetavad Eesti Kultuurkapital, European Research Council uurimisprojekti “Rethinking Urban Nature” raames, Eesti Haridus- ja Teadusministeerium läbi Hasartmängumaksu Nõukogu.

Lisainfo: http://architecturesnaturesdata.com/
https://www.facebook.com/events/877292232410440/

Kontakt: Karin Kahre, konverentsi koordinaator
architecturesnaturesdata@gmail.com, +372 5099886
Postitas Pille Epner — Püsilink

07.04.2017 — 14.05.2017

Muuseumis Kiek in de Kök avatakse kehaehete näitus „ARMOUR“

ARMOUR_flaier-foto

7. aprillist alates võib Kiek in de Köki kaitsetorni galeriis näha eesti noorema põlvkonna ehte- ja sepakunstnike loodud kehaehteid ja -objekte, kaasaegseid tõlgendusi ajaloolisest soomusrüüst või turvisest.

Näituse „ARMOUR“ idee sündis Kiek in de Köki suurtükitorni ajalooliste müüride vahel, mis on endasse salvestanud erinevate emotsioonide tulva. Ent siin on veel küllaldaselt ruumi tänapäevastele konfliktidele. Milline on aja möödudes ihu külge kasvanud turvise olemus? Kas lisab see kindlustunnet või hoopis ängistab? Millist taktikat eelistada, kas asuda rünnakule või püsida kaitsepositsioonidel? Kes lahkub lahingust kilbiga, kes kilbil?

Kahekümne viiel kunstnikul avaneb võimalus kaasa rääkida ühiskonda pinevil hoidval teemal, kas ja kuidas on saavutatav indiviidi ja kogukonna kaitstuse tunne ning kelle eest tuleks meid ikkagi kaitsta.

Otseses tähenduses inimmõõdulisel näitusel kohtab nii ootamatuid materjalikäsitlusi, enese- ja sotsiaalkriitilist lähenemist kui ka filosoofilisemaid mõtisklusi inimese ja teda ümbritseva keskkonna suhetest. Näitus jääb avatuks 14. maini.

Näitusel osalevad kunstnikud: Kätrin Beljaev (1982), Rita-Livia Erikson (1990), Nils Hint (1986), Pilleriin Jürisoo (1984), Annika Kedelauk (1986), Mart Kekišev (1986), Kairin Koovit (1990), Keiu Koppel (1988), Katrin Kosenkranius (1980), Katarina Kotselainen (1982), Triin Kukk (1989), Siim Kuusemäe (1985), Kadi Kübarsepp (1982), Andreas Lichfeld (1991), Helen-Kristi Loo (1992), Marita Lumi (1985), Liina Lõõbas (1987), Urmas Lüüs (1987), Anneli Oppar (1980), Rauno Paju (1993), Ettel Poobus (1988), Darja Popolitova (1989), Anna-Maria Saar (1988), Merilin Tõnisoja (1989), Paul Villemi (1983)

Näituse kuraatorid on Triin Elias, Katrin Kosenkranius ja Liina Lõõbas.

Näitus „ARMOUR“ on osa 7. Tallinna rakenduskunsti triennaali satelliitprogrammist. Triennaal on rahvusvaheline kunstisündmus, mille käigus rakenduskunstnikud ja disainerid mõtestavad aega ja selle erinevaid käsitlusi. Tänavuse triennaali peanäitus „Ajavahe. Time Difference“ on üleval Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis 21.04-23.07.2017. Mahukas satelliitprogramm Tallinna galeriides, kohvikutes, avatud stuudiotes ja teistes põnevates paikades kestab märtsi lõpust augusti alguseni.

www.trtr.ee

Näitust „ARMOUR“ toetab Eesti Kultuurkapital, Kultuuriministeerium ja Avallone AS.

Muuseum Kiek in de Kök (Komandandi tee 2) on avatud T–P 10.30–17.30.

Lisainfo:

Katrin Kosenkranius

55649294

katrin.kosenkranius@artun.ee

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Muuseumis Kiek in de Kök avatakse kehaehete näitus „ARMOUR“

Reede 07 aprill, 2017 — Pühapäev 14 mai, 2017

ARMOUR_flaier-foto

7. aprillist alates võib Kiek in de Köki kaitsetorni galeriis näha eesti noorema põlvkonna ehte- ja sepakunstnike loodud kehaehteid ja -objekte, kaasaegseid tõlgendusi ajaloolisest soomusrüüst või turvisest.

Näituse „ARMOUR“ idee sündis Kiek in de Köki suurtükitorni ajalooliste müüride vahel, mis on endasse salvestanud erinevate emotsioonide tulva. Ent siin on veel küllaldaselt ruumi tänapäevastele konfliktidele. Milline on aja möödudes ihu külge kasvanud turvise olemus? Kas lisab see kindlustunnet või hoopis ängistab? Millist taktikat eelistada, kas asuda rünnakule või püsida kaitsepositsioonidel? Kes lahkub lahingust kilbiga, kes kilbil?

Kahekümne viiel kunstnikul avaneb võimalus kaasa rääkida ühiskonda pinevil hoidval teemal, kas ja kuidas on saavutatav indiviidi ja kogukonna kaitstuse tunne ning kelle eest tuleks meid ikkagi kaitsta.

Otseses tähenduses inimmõõdulisel näitusel kohtab nii ootamatuid materjalikäsitlusi, enese- ja sotsiaalkriitilist lähenemist kui ka filosoofilisemaid mõtisklusi inimese ja teda ümbritseva keskkonna suhetest. Näitus jääb avatuks 14. maini.

Näitusel osalevad kunstnikud: Kätrin Beljaev (1982), Rita-Livia Erikson (1990), Nils Hint (1986), Pilleriin Jürisoo (1984), Annika Kedelauk (1986), Mart Kekišev (1986), Kairin Koovit (1990), Keiu Koppel (1988), Katrin Kosenkranius (1980), Katarina Kotselainen (1982), Triin Kukk (1989), Siim Kuusemäe (1985), Kadi Kübarsepp (1982), Andreas Lichfeld (1991), Helen-Kristi Loo (1992), Marita Lumi (1985), Liina Lõõbas (1987), Urmas Lüüs (1987), Anneli Oppar (1980), Rauno Paju (1993), Ettel Poobus (1988), Darja Popolitova (1989), Anna-Maria Saar (1988), Merilin Tõnisoja (1989), Paul Villemi (1983)

Näituse kuraatorid on Triin Elias, Katrin Kosenkranius ja Liina Lõõbas.

Näitus „ARMOUR“ on osa 7. Tallinna rakenduskunsti triennaali satelliitprogrammist. Triennaal on rahvusvaheline kunstisündmus, mille käigus rakenduskunstnikud ja disainerid mõtestavad aega ja selle erinevaid käsitlusi. Tänavuse triennaali peanäitus „Ajavahe. Time Difference“ on üleval Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis 21.04-23.07.2017. Mahukas satelliitprogramm Tallinna galeriides, kohvikutes, avatud stuudiotes ja teistes põnevates paikades kestab märtsi lõpust augusti alguseni.

www.trtr.ee

Näitust „ARMOUR“ toetab Eesti Kultuurkapital, Kultuuriministeerium ja Avallone AS.

Muuseum Kiek in de Kök (Komandandi tee 2) on avatud T–P 10.30–17.30.

Lisainfo:

Katrin Kosenkranius

55649294

katrin.kosenkranius@artun.ee

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink