Rubriik: Erialad

Kolmapäeval, 13. aprillil kell 18.00 toimub Eesti Arhitektuurimuuseumis Rotermanni soolalaos teine vestlusõhtu sarjast „Eesti arhitektid“. Sel korral on külaliseks arhitekt Kalle Komissarov, kes on tegutsenud nii projekteeriva arhitekti kui ka õppejõuna.

Vestlusõhtu avab Kalle Komissarovi lühiloeng, mis keskendub arhitektuurikutse igikestvale muutumisele ajas. Muuhulgas räägib ta sellest, kuidas on projekteerimis- ja representeerimistehnika areng mõjutanud arhitektuuri loomist. Loengule järgneva vestluse käigus otsitakse vastust küsimusele, kuidas erineb tänase arhitekti töö varasemast, ning mis võib arhitektikutsest saada tulevikus. Samuti tuleb juttu sellest, kuidas saab arhitekt oma erialaseid oskuseid rakendada väljaspool tavapärast projekteerimistööd. Avatud vestluses, mida suunab Arhitektuurimuuseumi kuraator Carl-Dag Lige, on oodatud osalema ka publik.

Kalle Komissarov (1976) on arhitekt, kes on arhitektuuri vallas aktiivne mitmel rindel – vabakutselisena, kirjutades, projekteerides, õpetades Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonnas, varasemalt ka Kultuurkapitali arhitektuuri sihtkapitali juhtides. Äsja valiti Kalle Komissarov Eesti Arhitektide Liidu asepresidendiks, kus ta vastutab arhitektuurivõistluste ja hangete valdkonna eest.

Eesti arhitektid on Eesti Arhitektuurimuuseumi uus vestlusõhtute sari, mis toob publiku ette Eestis tegutsevad või siit pärit arhitektid. Sarja eesmärk on arutleda arhitektuurimaailma päevakajalistel, aga ka ruumikultuuri püsiteemadel. Milline on arhitektuuri roll muutuvas maailmas? Milles seisneb ruumi kvaliteet ja kes selle eest vastutavad? Milline on Eesti ruumikultuuri eripära? Mis võiks siinses arhitektuurielus olla teisiti? Üheseid vastuseid on neile küsimustele raske anda, kuid vestlusõhtute sari annab võimaluse neil teemadel aktiivselt arutleda.

Eesti arhitektid. Kalle Komissarov

13. aprillil 2016 kell 18.00 Rotermanni soolalaos

Vestlust suunab EAM kuraator Carl-Dag Lige

Sissepääs muuseumipiletiga

Loengusarja toetab Eesti Kultuurkapital

Lisainfo:

Carl-Dag Lige, loengusarja korraldaja

carldag@arhitektuurimuuseum.ee

+372 55 688 395

EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudio

selle semestri viimases

krokiis on modelliks Tim.

Flaieril on fragment Jevgenia Dolgopolova, BMO 2, joonistususest.

Vt ka meie joonistusstuudio tegemisi fb albumist https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3

LEO ROHLIN
Kui seda metsa ees ei oleks. . . 
08.04.- 26.04. 2016
Hop galerii
Tallinn
Hobusepea 2

Tänapäeva Eesti keraamika elavaks klassikuks tituleeritud kunstnik em.prof. Leo Rohlin esitleb taaskordset soolonäitust „Kui seda metsa ees ei oleks. . . “ Hop galeriis.

Viimastel aastatel on kunstnik kaugenenud täiusliku argivormi otsingutest, millegi abstrakstsema ja laiapiirilisema poole, jäädes samas tuntavalt väljapeetuks.

Näitus „Kui seda metsa ees ei oleks. . .“ on kummardus luuletaja Juhan Liivile.

„Kellelegi ei ole aga saatus nii armutu olnud kui Juhan Liivile. . . Kuid vaevalt oli ta ise oma annete suurust ja väärtust suutnud sisemiselt ära tunda ja tõsiselt hinnata, kui must pilv tema vaimusilma kattis. Ainult üksikutel silmapilkudel murdus päikesekiiri pilvest läbi. Ja siis lõi Juhan Liiv oma filosoofilised sügavmõttelised laastud ja oma parimad luuletused, täis üllatavaid tundmustepöördeid, ootamatuid luuleliste nägemuste vaheldusi ja isegi kurvameelsust.”

Villem Ernits „Juhan Liivi matustel” Postimees 25.XI 1913

Näitus koosneb installatiivsest tööst mille keskmeks on teos „Must lagi on meie toal…“ – must ruut, mis osutab poeedi tundlikule närvikavale ja on valminud aastatel 2015­2016. Materjaliks tumehall portselan, kraaterglasuur, lõng, kipsikruvid. Näituse teine osa, „Kui seda metsa ees ei oleks…“, koosneb Juhan Liivi loodusluulest inspireeritud piltinstallatsiooni akvarellifragmentidest, mis on maalitud kunstniku üliõpilaspõlves, aastatel 1964­65 ning millest moodustub koos tänapäevase tuššimaalinguga 14 osaline kollaaž.

Leo Rohlin sündis 1939 Tallinnas. 1965. aastal lõpetas ta Eesti Riikliku Kunstiinstituudi keraamika erialal. Alates 1964. aastast töötas Rohlin Tallinna Ehituskeraamika Tehases kunstnik-tehnoloogina. Aastast 1968 õpetas Eesti Kunstiakadeemias, kus alustas vanemõpetajana, jätkas dotsendi ja professorina. Oli kunstilise keraamika ja klaasehistöö kateedri juhataja, õppeala prorektor ja keraamikaosakonna juhataja. Alates 2005.a. EKA emeriitprofessor.

Aastast 1970 kuulub Rohlin Eesti Kunstnike Liitu.

Ta on esinenud arvukatel näitustel Euroopas ja USA-s. Kolmeteistkümnest isiknäitusest olulisemad toimusid aastail 1982-83 ja 2003-2004. Viimased isiknäitused toimusid koondnimetuse „TÄNU“ all EKA galeriis (2009), Võru Linnagaleriis (2010), HOP galeriis (2011) ja Tallinna Kunsthoone galeriis (2014).

Leo Rohlin on kirjutanud monograafiad „Keraamika käsiraamat“(EKA kirjastus, 2003) ja „Eesti keraamika ajast aega“ (EKA kirjastus, 2007)

Teda on tunnustatud mitmete aunimetuste ja preemiatega, neist olulisemad on:

Kristjan Raua nimeline kunsti aastapreemia (1979 ja 2015 ), Riigi Kultuuripreemia (2004) ja Valgetähe III klassi orden (2011).

Näitust toetab Kultuurkapital.

Näitusi Hop galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital.

Lisainfo:

Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 2

10133 Tallinn

tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hop

hop@eaa.ee

EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb 14. aprillil Tristan Boniver (Brussels, Belgium).

Loeng toimub kell 18 Kanuti Gildi SAALis (Pikk 20, Tallinn).

“Ülim analüütilisus ja põhjalik uurimustöö on eeldused igale projektile, mida Belgia arhitektide- ja kunstnikegrupp Rotor ette võtab. Nad on kureerinud, kirjutanud, ehitanud projekte tuntud arhitektuuribüroodele (OMA ülevaatenäitus Barbicanis 2011), näitustele (Belgian Pavilion Venice 2010, Fondazione Prada 2011, Oslo Architecture Triennale 2013) ning selle kõrvalt pidevalt (linna)ruumi ja selle ainelist kooslust nihestades,” tutvustab esinejat üks loengusarja kuraatoritest Sille Pihlak.

Tristan Boniver on Belgia kollektiivi Rotor asutajaliige. Ta õppis arhitektuuri Brüsseli Saint-Luc Instituudis ja La Cambre (ISACF) arhitektuurikoolis. Tristan on praktiseerinud graafilise disaineri, konsultandi ja arendajana nii era- kui ärikleintidele, lisaks on ta figureerinud Brüsseli alternatiivse põrandaluse elektroonilise muusikaskeenes. Ta kaitses oma arhitektuuridiplomi 2010.a. teemal “ümarnurgad”.

http://rotordb.org/

Arhitektuuriteaduskond kutsub Tallinnasse loengusarjale esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikud, kriitikud ja urbaniste, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki. Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on inglise keeles ning tasuta.

Loengusarja kodulehekülg: www.avatudloengud.ee

Loengusarja kuraatorid on Sille Pihlak ja Siim Tuksam

Loengusarja kevadhooaega toetab Eesti Kultuurkapital

Olete oodatud!

EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudio selle semetri eelviimases krokiis on modelliks Tiia, BTO 1 tudeng.

Flaieril on Ulrika Paemurru, BES 2 joonistus.

Vt ka meie joonistusstuudio tegemisi fb albumis https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3

Neljapäeval, 14. aprillil avatakse Okupatsioonide muuseumis Eesti Kunstiakadeemia doktorandi, kunstniku Jaanus Samma näitus „NSFW. Esimehe lugu”. Näituse kuraator on Eugenio Viola. Videod on valminud koostöös režissöör Marko Raadiga. Eelmisel aastal 56. Veneetsia kunstibiennaalil Eestit esindanud näitus jutustab ajalookäsitluses seni jutustamata jäänud loo Nõukogude Liidu okupatsiooni perioodi repressioonidest geidele.

Jaanus Samma projekt jutustab fiktiivse ooperi vormis loo edukast kolhoosiesimehest hüüdnimega Esimees, kes mõisteti 1960. aastate keskpaigas homoseksuaalse tegevuse tõttu vangi. Videotest, fotodest, ruumi-installatsioonist ja arhiivimaterjalidest koosnev näitus toob esile Nõukogude perioodi tagakiusamiste grotesksuse, kus riigivõim kontrollis ka inimeste intiimsfääri. Uhke ooperivorm loob mõtestatud distantsi, mis aitab keerukat minevikulugu tänapäeva perspektiivist paremini mõista.

Näitust saadab Sternberg Pressi ja Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse kirjastatud sisu selgitav kaheosaline ingliskeelne kataloog „NSFW. A Chairman’s Tale”, mille on kujundanud Brit Pavelson. Kataloogi koostajad on Rebeka Põldsam, Martin Rünk ja Eugenio Viola, kaastööd tegid Maria Arusoo, Maarja Kangro, Slava Mogutin, Kevin Moss ja Riikka Taavetti.

Jaanus Samma (1982) on õppinud Eesti Kunstiakadeemias graafikat ja õpib hetkel Eesti Kunstiakadeemia doktoriõppes kunsti ja disaini õppekaval. 2013. aastal võitis Jaanus Samma Köler Prize’i grand prix’ ja publikupreemia. Samma kunst on mitmekülgne ja käsitleb muuhulgas queer- ja sooteemasid. Ta on osalenud mitmetel grupinäitustel ja korraldanud isiknäitusi Eestis ning rahvusvaheliselt alates 2005. aastast. Jaanus Samma loomingust saab rohkem teada ETV2 saatest „Meie aja kunst“ (2014).

Eugenio Viola (1975) on Napoli Madre muuseumi peakuraator, kes on Eestis varem kureerinud Mark Raidpere näituse EKKMis (2013) ja prantsuse kunstniku Orlani näituse koos Reet Varblasega Tallinna Kunstihoones (2008). Viola on töötanud maailmanimedega nagu Marina Abramović, Teresa Margolles ja Tanja Bruguera. Lisaks kuraatoritööle peab Viola õppejõu ja kunstiteadlase ametit, olles koostanud hulgaliselt kunstnike monograafiaid, sh Hermann Nitschist (2013), Marina Abramovićist (2012) ja Orlanist (2007).

Näituse paneb üles ja kujundab Valge Kuup.

Näitus on publikule avatud 15. aprillist 9. oktoobrini 2016.

Näitust Okupatsioonide muuseumis toetavad: Eesti Kultuurkapital, Hasartmängumaksu Nõukogu, SA Unitas, Selver, Gurmee catering, Liviko, SA Unitas, Eesti Filmiarhiiv.

56. Veneetsia biennaali Eesti paviljoni valmimist toetasid: Eesti Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, advokaadibüroo Borenius, Temnikova & Kasela galerii, DSV Transport ning metseenlusplatvorm OUTSET Eesti.

Näituse koostööpartnerid on Allfilm, ArtPrint, Eesti Kunstiakadeemia, Eesti Kunstimuuseum, Eesti Tervishoiu Muuseum, Eesti Ajalooarhiiv, Fagerhult, Fondazione Morra Greco, Frame Finland, FORM, Institute Français d’Estonie, Kuu Stuudio, Lahepuu, Laserstuudio, Signature House.

Näituse kodulehekülg on www.chairmanstale.com

Okupatsioonide muuseumi kodulehekülg www.okupatsioon.ee

KKEK kodulehekülg www.cca.ee

​

Lisainfo:

Maria Arusoo

Veneetsia biennaali Eesti paviljoni komissar

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse juhataja

maria@cca.ee

tel 6314050

Sander Jürisson

Näituste juht

Okupatsioonide muuseum

Kistler-Ritso Eesti SA

Toompea 8, Tallinn

tel 668 0250, 5566 6691

sander@okupatsioon.ee

Näitus: EKSPERIMENTAALNE TEKSTIILITRÜKK

Olete oodatud näitusele ja kohtumisele autoritega 05.04.16 kell 17.00

Alates 28.03.16 on EKA fuajees, Estonia pst. 7 avatud näitus suureformaadilistest tekstiilitrüki teostest, mis valmisid 2. kursuse valikaine trükitud tekstiilide disain raames. Ühisnäitusel osalevad neli tekstiilidisaini ja kaks nahakunsti bakalaureuse tudengit ning kaks tekstiilidisaini eriala magistranti. Igal tudengil oli võimalik valida oma teema, millest lähtuda kavandamisel ja tehnikate valikul. Näitusel esitletavad tööd kasvasid välja läbi tööprotsessi, teostati hulgaliselt kavandeid, sellele järgnes erinevate trükitehnikate katsetamine, et saavutamada soovitud tulemus.

Autorid ja teosed:

Kadi Kibbermann MDR1 / „Kadunud sõrmkäpad“

Kristina Puz MDR1 / „Midnight garden“

Marit Nõmmik BTE3 / „Organity“

Egert Kaegas BTE2 / „Ilmarine“

Irina Pommer BTE2 / „Vihmane Peterburg“

Liina Leo BTE2 / „Jää“

Sirle Rohusaar BNA2 / „Käbimaania“

Hannaloora Reimann BNA2 / „Killud“

Kursust juhendasid tekstiilidisaini osakonna õppejõud dotsendid Krista Leesi ja Piret Valk. Näitus on avatud aprilli lõpuni.

Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakond

6. aprillil, kolmapäeval kell 19.00 avatakse Haapsalu Linnagaleriis näitus “–“.

Näitusel osalevad Mari Armei, Alissa Nirgi, Fidelia Regina Randmäe ja Anu Tehver.

Noored kunstnikud jagavad oma teisel ühisnäitusel publikuga viimase aasta jooksul tehtud töid. Peamiselt video ja installatsioonina teostunud tööd käsitlevad kontakti leidmise võimalusi keskkonna ja iseendaga. Eksimine ja kõhklused on selle protsessi osa ning mitmetimõistetavus teeb tõsiduse nii vaatajale kui autoritele mängulisemaks.

Soovijaid viib näituse avamisele buss, mis väljub Estonia kontserdisaali kõrvalt 6.04 kell 17.30. Tagasisõit kell 21:30, Tallinnasse jõuab buss orienteeruvalt kell 23:00. Bussile saab registreeruda siit: http://doodle.com/poll/fmvdsxaf6ph4cvyf

Näitus on avatud 7.-30. aprillil K-P kell 12-18.

Täname: Marleen Armei, Sergei Belakon, Kristiina Hansen, Kaspar Kiinvald, Paul Kuimet, Madis Kurss, Marco Laimre, Marko Nautras, Terje Nirgi, Hanno Soans, Reimo Võsa-Tangsoo, Eesti Kultuurkapital, EKA fotoosakond, Omniva, Moe Õllevabrik

Anni Kagovere
OMAL AJAL
01.04.–25.04.2016

1. aprillist alates on A-galerii Seifis avatud uus näitus

Näitusel “Omal ajal” näeb ehteid ja anumaid Jaapani metallikunstitehnikas mokumeganes. Mokumegane tehnikas loodud teosed on hoopis erinevad külmast kõrgpoleeritud läikest, mida oleme harjunud metalli puhul nägema. Kirjud pinnad mõjuvad orgaaniliselt.

Mitmekihilised mustrid tõmbavad pilgu elava tulena ainiti endale ja kutsuvad jälitama materjalis paistvaid jooni ja radasid.

Anni Kagovere on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia ehtekunsti osakonna ning omandanud magistrikraadi Tokyo Kunstiülikoolis. Ta on oma teostes keskendunud Jaapani metallikunstitehnika mokumegane kasutamisele ja on juhendanud mokumeganekursusi Eesti Kunstiakadeemias ning Viljandi Kultuuriakadeemias.

Näitus jääb avatuks 25. aprillini.

A-galerii

Hobusepea 2, 10133 Tallinn

Tel 372 6464101

www.agalerii.ee

info@agalerii.ee

„M_M_M_M“ on metallikunstnike Rait Siska ja Risto Tali, fotograafi Temuri Hvingija ja muusiku ning performance-kunstniku Erik Alalooga ühisprojekt, kus põimuvad autorite vaated kaasaegsele kunstile ja elule laiemalt. Lisaks kõigele muule ühendab kunstnikke huvi arhitektuuri vastu. Loomingulisi impulsse saadakse hoonete eripärasusest, selle detailsusest ja vormilisest struktureeritusest.

“M_M_M_M” projekt kasvas välja huvist traditsiooniliste kunstiloome tehnikate vastu, mille piire soovitakse ületada, nihestada või nendest sootuks vabaneda. Minevikust võetakse kaasa vana, mida asutakse kaasajastama. Näitusel eksponeeritud tööd on loodud kasutates fotograafia, metallikunsti ning ka muusika erinevaid kunstilisi võtteid, ühendades nende meediumite omavahelisi kokkpuutepunkte.

Autorite poolt välja töötatud tehnika, „punk“-söövitus, seisneb metall-lehe vanutamises, painutamises ja lõhkumises, millele järgneb selle fotomehaaniline menetlemine. Kasutatud tehnoloogia viib fotosöövituse uuele tasemele. Tegemist on uuendusliku

Näituse jaoks on kokku loodud 8 tööd. Kõik näitusel eksponeeritud tööd on unikaalsed, neid ei ole võimalik samal viisil reprodutseerida. Iga saadud fotoilmustus ja -söövitus on ainukordsed.

Näituse algataja on Okapi galerii ning see näitus on kaasatud Tallinn Music Week’i programmi.

Okapi galerii meediapartneriks on Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskus (EKKAK)

Näitus jääb külastajatele avatuks kuni 25. aprillini 2016.

Parimate soovidega,

Temuri Hvingija

OKAPI Galerii

Niguliste 2, 10146 Tallinn