Rubriik: Erialad

22. aprillil, 2015 avas kunstnik TANJA MURAVSKAJA Hobusepea galeriis isiknäituse „Kolm õde”.

Tanja Muravskaja analüüsib avatava näituse teostes, mil moel on aasta tagasi alanud sõda Ukrainas mõjutanud ja muutnud sugulaste ning perede omavahelisi suhteid. Kunstnik vaatleb teostes enda suguvõsa, kellest osa elab Ukrainas, osa on nõukogude ajal kolinud Venemaale ja osa elab Eestis. Näeme, kuidas Maidani konflikt paljastas perekonnasisesed erinevad poliitilised vaated, muutis sugulussidemed poliitilisteks ja killustas perekondi sisemiselt. Kunstnikku huvitab üldinimlik küsimus – millistel põhjustel ja miks tekib vaen sugulaste vahel ja perede sees?

Tanja Muravskaja on Ukraina juuretega eesti kunstnik. Muravskaja lõpetas 2005. aastal Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna ja kaitses 2010. aastal samas magistrikraadi. Oma loomingus on Muravskaja põhjalikult uurinud tänapäeva Eesti ja eestlaste identiteeti, teema võttis kokku ülevaatlik isiknäitus Tartu Kunstimuuseumis 2010. aastal. Tallinna Kunstihoone galeriis 2012. aastal toimunud isiknäitusel „Kadunud utoopia“ tähistas Muravskaja enda kultuuriliste ja ajalooliste kontaktide hääbumist Ukrainaga fotodega sealsetest küladest kui kaduvatest mälestuspiltidest. 

Näitus jääb avatuks 11. maini 2015.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital. 

_____________________________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

TANJA MURAVSKAJA

HARIDUS

1996 – 2001    Tallinna Pedagoogikaülikool, ajakirjandus

2002 – 2005    Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia, bakalaureseõpe

2004 – 2005    Westminster University, London, Inglismaa, Erasmus

2005 – 2010    Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia, magistriõpe (cum laude)

2014 –           Eesti Kunstiakadeemia, kunst ja disain, doktoriõpe

ORGANISATSIOON

2007              Eesti Kunstnike Liidu liige, Eesti Fotokunstnike Ühenduse asutajaliige

2012 – 2014    Eesti Kunstnike Liidu volikogu liige

ISIKNÄITUSED (valik)

2012    „Kadunud utopia“ (koos Marina Naprushkinaga), Tallinna Kunstihoone galerii

2010    „Split Mind“, Tartu Kunstimuuseum

2010    „Tanja Muravskaja“, M’Ars, Kaasaegse Kunsti Keskuse galerii, Moskva, Venemaa

2009    „Lucky Losers“, Tallinna Linnagalerii

2008    „Nemad, kes laulsid koos“, Vaal galerii, Tallinn

GRUPINÄITUSED (valik)

2015    „Musta ruudu metamorfoosid. Malevitši tõlgendused Eesti kunstis“, Kumu kunstimuuseum

2015    „Eesti kaasaegne vene kultuur. Reflektsioonid: sissevaade/väljavaade“, Vene Muuseum, Tallinn

2014    „Kelias / CEĻŠ / KETT“, Pärnu Muuseum; Läti Kunstnike Liidu galerii, Riia; Leedu Kunstnike Liidu galerii Arka, Vilnius

2014    „Feministlik (kunsti) kriitika“, Tsehh, Minsk, Valgevene

2014    „Shifting Identities“, MACRO Kaasaegse Kunsti Muuseum, Rooma, Itaalia

2014    „Nelgid ja Tulbid“, Fuga galerii, Eesti Instituut Ungaris, Budapest, Ungari

2012 – 2013 „United States of Europe“, Brüssel, Belgia; Kork, Iirimaa; Pariis, Prantsusmaa, Sofia, Bulgaaria; Dresden, Saksamaa; Nikosia, Küpros

2013    „Luuserid. Üks vaade muuseumi tulmetele“, Tartu Kunstimuuseum

2013    „LadyFest Tallinn“, Hobusepea galerii, Tallinn

2012    „M’artian Field“, M’Ars Kaasaegse Kunsti Keskuse galerii, Moskva, Venemaa

2012    „Memoirs from a Cold Utopia“, Tallinna Kunstihoone

2011    „Life in the Forest“, Arsenal galerii, Bialystok, Poola

2011    „A Complicated Relation“, Kalmari Kunstimuuseum, Kalmar, Rootsi

KUREERITUD NÄITUSED (valik)

2014    „Kirjaoskus – Kirjaoskamatus“, Tallinna 16. Graafikatriennaali noorte kunstnike näitus, Rundum artist-run space, Tallinn

2011    „Ma pole mina. Kunstnik Boris Mihhailov“, Tallinna Kunstihoone galerii

2009    „Futura, Future“ (kunstnikud: Andri Allas, Maria Aua, Alver Linnamägi, Laura Linnap, Mariliis Mihhejev, Tõnu Tunnel ja Anna Tuvike), Draakoni galerii, Tallinn

2009    „(f)Akt“ (kunstnikud: Karel Koplimets, Taaniel Raudsepp, Johannes Säre ja Sigrid Viir), Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

TÖÖD KOLLEKTSIOONIDES 

Kumu kunstimuuseum, Tartu Kunstimuuseum

PREEMIAD JA STIPENDIUMID

2014    EV Kultuurimisteeriumi riiklik kultuuristipendium

2008    Eesti Kultuurkapitali üheaastane loominguline stipendium

2007    Vaal galerii aasta kunstipreemia

BIBLIOGRAAFIA (valik) 

Tanja Muravskaja “Sirgjoon”. Ühislinn. Tallinn. Kirjastus Varrak, 2012

Rael Artel “Positions”. Public Preparation. Contemporary Nationalism and Critical Art Practices, Tallinn. Public Preparation, 2010

Elin Kard „Hobusepea Galerii 2003-2007“. Eesti Kunstnike Liit / Hobusepea galerii, 2008

Rael Artel “Uus sajand, uued seiklused. Lühidalt viimasest fotogeneratsioonist”. Uue nimetaja otsinguid aastal 2000+n. Tallinn. Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus, 2006

28. aprillil, 2015 avas LILLI-KRÕÕT REPNAU (1982) Draakoni galeriis isiknäituse „Kahevahel“. 

Lilli-Krõõt Repnau on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna aastal 2005, aastast 2010 jätkab ta samas magistriõpinguid ja aastast 2012 magistriõpinguid EKA animatsiooniosakonnas. Lisaks on ta end õpingute käigus täiendanud Šveitsis, Lutserni Ülikooli Kunsti- ja Disainikolledži videoosakonnas. Aastal 2010 tunnustati Lilli-Krõõt Repnau graafikaloomingut Edmund Valtmani stipendiumiga. Ta on Eesti Kunstnike Liidu ja Eesti Vabagraafikute Ühenduse liige. 

Lilli-Krõõt Repnau:

„Minu jaoks on linn lõputu kogemus. Isiklikud mälestused ümbritsevad nähtavat kesk-konda ning mõjutavad käesoleva hetke tunnetust. Mu kodulinn on Tallinn ja viimaste aastakümnete jooksul on linnakeskkond drastiliselt muutunud. Mitmed minu jaoks olulised hooned on haihtunud. Mõned kohad on saanud liiga täis. Tavaliselt öeldakse, et majad elavad kauem kui inimesed, kuid mitmed hooned eksisteerivad ainult mälestustes. Mõnikord taaskülastan neid paiku mõtetes ja tunnetan vaikimisi neid olematuid ruume. 

Jalutades erinevates linnades on tihtilugu võimalik näha märke eelnevast. Tundub justkui aeg on seiskunud. Kummaline nihe mineviku ja oleviku, aja ja ruumi vahel. Mulle meeldib märgata neid kihistusi ja mõelda, mis lugusid nad endas kannavad. Mõnede kujundite juurde pöördun üha uuesti tagasi. Läbi erinevate piltide jõuan ikka ja jälle oma isiklike lugude juurde. Mulle meeldib jäädvustada hetki ja uurida neid läbi graafika, animatsiooni ja joonistuste. Läbi pildile pühendumise protsessi mõtestan lahti nende olemust.“

Linnaruumi ümbermõtestamise, selle perspektiivide utoopilisteks ja unenäolisteks teisendamisega tegeles Lilli-Krõõt Repnau ka 2011. aastal Draakoni galeriis toimunud isiknäitusel „Utoopiline T-linn“. Kui tookordse näituse tööde visuaal sündis dialoogist eesti kunstiklassikaga, siis sel korral näib Repnau keskenduvat enam isiklike (mälu)piltide mõtestamisele. 

Näitus jääb avatuks 16. maini 2015.

Tänud: Ülle Repnau, Jaan Pehk, Francisco Martinez, Robert Jürjendal, Tarvo-Kaspar Toome, Minna Hint, Karoliina Kagovere, Ott Kagovere, Ott Pilipenko, Olga Pärn, Priit Pärn, Ave Taavet, Liis Viira, Sven-Tõnis Puskar, Teemu Hotti, Eesti Kunstiakadeemia animatsiooniosakond, Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond.

Näituseid Draakoni galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/draakon

—

LILLI-KRÕÕT REPNAU

Sünd. 19.06.1982 Tallinnas

Hariduskäik 

2012 – …. Eesti Kunstiakadeemia animatsiooniosakond, MA

2010 – …. Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond, MA

2000 – 2005 Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond, BA

2003 Lutserni Ülikooli Kunsti- ja Disainikolledž, Šveits, videoosakond, Erasmus stipedium

Valitud näitused

2015 “The Capital of Summer”, isiknäitus, Pärnu Kunstnike Maja 

2014 “Häving ja Õitseng”, isiknäitus, Raamatukogu Kapsad galerii 

2014 “Eternal Rain”, isiknäitus, CIEC Foundation, Hispaania

2014 “Spooky Folk”, koomiksinäitus, Eesti maja, Helsingi, Soome

2013 “Welcome to Estonia”, isiknäitus, Hobusepea galerii, Tallinn

2012 “Perekond”, grupinäitus, Võru linnagalerii

2012 “Tartu rahvusvaheline graafikafestival”, grupinäitus, Tampere Maja galerii, Tartu

2012 “Kultuuri säilitamine”, isiknäitus, Riigikogu kunstisaal

2011 “Utoopiline T-linn” isiknäitus, Draakoni galerii, Tallinn

2011 “In Graafika”, In Graafika noortenäitus I, Pärnu Port Artur 2

2010 “FinEst”, koomiksinäitus, Solaris keskus, Tallinn

2010 “Jäneseaasta”, tänavakunstinäitus (Uue Maailma festivali raames), Luha tänav 17 plangul

2010 “Koomiksibiennaal”, Kultuuritehas Polymer

2009 “folk-art NOW”, Spedition am Güterbahnhof Bremen, Saksamaa

2009 “OH, Happy Days”, isiknäitus, Hobusepea galerii, Tallinn

2009 “Liiga lihtne elu!!”, isiknäitus, Uue Maailma Seltsimaja, Tallinn

2009 “Palju õnne!”, Tartu Kunstimaja

2009 “Vaata teksti!”, Uue Maailma Seltsimaja, ruumiinstallatsioon koostöös EKA tudengitega

2007 “Ka Sina Narksissos!”, isiknäitus, Y-galerii, Tartu

2006 “Tuulest Viidud”, isiknäitus, Tampere Maja, Tartu

2006 “Narratiivsus piltides. Eesti graafilised novellid/poeemid ‘00. aastate algusest.”, 

Rael Artel Gallery, Tartu

2005 VIII Baltimaade Graafikabiennaal “Kaliningrad-Könisberg 2005”, Kaliningrad, Venemaa

2005 “GRAPHIC NON STOP”, isiknäitus, Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

2004 “You ain`t Seen Me, Right?!”, Tallinna 13. Noorte Graafikatriennaal 

2003 “North 2001, West 2002, East 2003”, Kohtla-Järve Linnagalerii

2003 “Big Art Posse versus CAPO”, Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

2003 “Video 2003“, videotudengite näitus, Lutsern, Šveits

2003 ”Ullallika”, Viinistu Kunstimuuseum

2002 “FREEPLAY. YOUNG ESTONIAN PHOTO”, Hansapanga galerii, Tallinn

Tunnustused

2010 Edmund Valtmani stipendium

Kuulumine erialaliitudesse

Eesti Kunstnike Liidu ja Eesti Vabagraafikute Ühenduse liige

Laupäeval, 16.mail kell 18 avatakse Jaani Seegi muuseumi paviljonis Eesti Kunstiakadeemia ehte-ja sepakunsti eriala bakalaureuse tudengite lõpunäitus “PINNAALL”.

Näitusel on esitatud ehte- ja sepakunsti eriala lõpetajate läbilõige õpingute jooksul tehtud töödest. Eksponeeritud on kontseptuaalne ehe ja sepis. Tööd varieeruvad nii oma suuruses kui materjalis – puidust kullani, rauast rediseni.

Näitusel osalevad: Edgar Volkov, Eveli Ait, Kadi Veesaar, Moonika Kase, Olav Surva, Triin Kukk, Viktorija Domarkaite, Kelly Toode, Elis Ilves, Getter Ziugand, Helen Kristi Loo, Triin Kukk, Miikael Danieljants, Mihkel Kaarma, Andreas Lichfeld

Tudengite töid on juhendanud: Eve Margus-Villems, Piret Hirv, Rait Siska, Tanel Veenre, Ulvi Haagensen, Nils Hint, Philip Sajet, Heigo Jelle

“PINNAALL” 

16.mai – 28.mai 2015  K-L 11.00-16.00

Jaani Seegi muuseum

Väike-Pääsukese 5, Tallinn

Näitust pääseb külastama muuseumipiletiga

(Täispilet 1.30, täpsem info http://linnamuuseum.ee/jaaniseek/kulastajale/)

Näituse avamine toimub muuseumiöö raames. Muuseumiööl, 16. mail, on näitus avatud 18.00 – 23.00, sissepääs tasuta.

Lisainfo: 

Kadi Veesaar

e-mail: kadi_veesaar@hotmail.com

tel: +372 5109594

Avamine 7. mail, 18:00 – 19:00, Raja galeriis

Sara Andreasson 

Andreas Braun

Emil Carlsiö

Alina Chaiderov

Antonio Fryk 

Fanny Hellgren

Kim Jansson

Erik Lagerwall

Josef Mellergård 

Louis Nitze

Livia  Prawitz

Johan Rikenberg Jakobsson

Jacob Schill

Aldo Zetterman 

“The jug’s [suitcase’s] thingness resides in its being qua vessel [suitcase]. We become aware of the vessel’s [suitcase’s] holding nature when we fill the jug [suitcase]. The jug’s [suitcase’s] bottom and sides obviously take on the task of holding. But not so fast! When we fill the jug [suitcase] with wine, do we pour the wine into the sides and bottom? At most, we pour the wine between the sides and over the bottom. Sides and bottom are, to be sure, what is impermeable in the vessel [suitcase]. But what is impermeable is not yet what does the holding. The vessel’s [suitcase’s] thingness does not lie at all in the material of which it consists, but in the void that holds.”

-Martin Heidegger, The Thing [Suitcase]

Object and Space on Valandi Kunstiakadeemias tegutsev meediapõhine kunstnikegrupp, kelle fookuses on  subjekti-objekti suhted, vaataja aktiveerimise poliitika ning taju ruumilis-ajalised aspektid. Läbi ühiste diskussioonide-debattide töötab grupp skulptuurile ja ruumikunstile omaks saanud arusaamade destabiliseerimisega ning võtab eesmärgiks luua tähendusi kollektiivselt.

7. mail avab grupp näituse Space and Object in Ecpanded Suitcase / Ruum ja objekt laiendatud kohvriformaadis 

Raja galeriis, Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri osakonnas.

Näitusel on väljas neljateistkümne Object and Space grupi kunstniku tööd, kohale transporditna reisikohvris. Lai valik töid tegeleb taju ja teadvuse kohanemiste ja kaardistustega, kasutades erinevaid de- ja re-familiratsiooni tehnikaid.

Kohver on kõvakatteline, mustast plastikust, metallist tugisanga ning ratastega. Selle mõõtmed on 45 x 67 x 50 cm.Täislaadituna on selle kal umbes 23 kilogrammi.

Organized by Gabo Camnitzer (Valand Academy) and Kirke Kangro (Eesti Kunstiakadeemia)

Näituse raames toimuvad Disaini – ja Arhitektuurigaleriis töötoad, milles osaleja saab endale ise valmistada põneva disainiga ja atraktiivsest materjalist käsipistelise nahkaksessuaari. 

PINAL

Disaini ja Arhitektuurigaleriis (Pärnu mnt. 6, Tallinn).

Toimumisajad:

P. 17 mail kell 14.00 Skinnova OÜ kalanahast pinal

K. 20 mail kell 17.00 Brunner Baltik AS veisenahast pinal

N. 21 mail kell 17.00 Brunner Baltik AS veisenahast pinal

L. 23 mail kell 14.00 Skinnova OÜ kalanahast pinal

Töötubade kestvus 3h.

Sihtrühm: gümnaasium, täiskasvanud.

Osalustasu 10.- eurot (tasumine kohapeal sularahas).

Materjalid ja vajalikud tööriistad saab kohapealt.

Juhendavad Eesti Kunstiakadeemia magistrandid Kaire Olt ja Mari Masso.

Töötubadesse registreerimine:

Riina Kermik riina.kermik@artun.ee

Lisainfo näituse kohta:

SÄRFITUD/PINSOL

FB: https://www.facebook.com/events/745827048870868/

https://www.artun.ee/erialad/nahakunst/

EKA Nahakunsti osakonna näitused koostöös ülikoolidega Ungarist ja Soomest. Partneriteks Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest (MOME) ja Hämeen University of Applied Siences (HAMK).

Jalatsid, kotid, peakatted, kindad.

Näitus toimub paralleelselt kahes galeriis: 

“PINSOL” Hop Galeriis 7.-26. mail 2015 

ja “SÄRFITUD” Disaini – ja Arhitektuurigaleriis 12.-23. mail 2015.

Hop Galerii näitusel “PINSOL” eksponeeritakse õppetööna valminud jalatseid. Valikus on saapad ja kingad, mis valminud nii tööstuslikke põhimõtteid innovatiivselt rakendades kui käsitöötraditsioone austades. Ühendavaks lüliks on pinsol – detail, mille külge kinnituvad nii jalatsi pealis- kui alusdetailid. Pinsol on jalatsi selgroog.

Disaini – ja Arhitektuurigalerii näituse “SÄRFITUD” eesmärgiks on eksponeerida viimastel aastatel valminud erinevaid aksessuaare: sandaale, kotte, peakatteid ja kindaid. Näitus loob kohtumisvõimaluse kolmes ülikoolis õppetöö käigus sõltumatult sündinud töödele, asetades distantsilt valminud tooted omavahel dialoogi. Näituse pealkirjaks on nahatööga seotud erialane termin, mis seob ja liidab läbi materjalikasutuse tudengite loomingut.

Näituse raames toimuvad Disaini – ja Arhitektuurigaleriis töötoad, mis avavad nahatöö eripärasid. Töötoas osaleja saab endale ise valmistada käsipistelise nahkaksessuaari – PINAL 

Näituse koostasid: Marta Moorats, Mari Masso, Kaire Olt, Jaana Päeva, Anneli Filipov, Lennart Mänd.

Näitusekujundus valmis  Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti osakonna koostöös sisearhitektuuri ja mööblidisaini magistrantide –

Kadri Ruusna, Mari-Liis Sõber, Maria Liiva, Kaarin Kokk , Alina Nurmist, Kadri Tonto, Albert Buchkov

ja graafilise disaini magistrantidega – Maarja Jullinen ja Mart Varik

Näituse korraldamisel olid abiks:

Móni Segesdi, Reet Klettenberg, Hannes Praks,

Eesti Kultuurkapital, Ungari Instituut, Eesti Instituut Ungaris , Skinnova OÜ, Brunner OÜ, Räpina Paberivabrik AS 

EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb neljapäeval, 7. mail kell 18.00 Kunlé Adeyemi, Kanuti Gildi saalis (Pikk 20). 

Kunlé Adeyemi on arhitekt, disainer ja urbanist, kes juhatab NLÉ arhitektuuribürood. Värskem looming hõlmab „Makoko hõljuk-kooli“, uuenduslikku prototüüpi ehk uju-struktuuri Nigeeria suurima linna Lagose keskses laguunis, projekt on Aafrika veelinnade uurimistöö osa. NLÉ on Aafrikas hõivatud mitmete linnaehituslike, teadus- ja arhitektuuriprojektidega nagu näiteks Chicoco raadio-meedia keskus Nigeri jõe deltas Port Harcourtis. 

Kunlé Adeyemi on olnud uurimisprojekti „Vesi ja linn“ raames 2014. aastal Ithacas Cornelli ülikoolis õppejõud ja külaliskriitik, 2011. aastal uurimistöö „Moodne linn üleilmastumise ajal“ raames Washingtoni ülikooli külalislektor Chandigarh’is, India esimeses planeeritud moodsas linnas. Tema põhiline akadeemiline huvi kätkeb arenevaid linnu Aafrikas, Lõuna-Ameerikas ja nn arenevas Aasias (sh Kesk-Ida).

www.nleworks.com

Esmaspäeval, 4. mail kell 17.00 peab UNESCO ehk Ühinenud Rahvaste Hariduse, Teaduse ja Kultuuri Organisatsiooni peadirektor Irina Bokova Eesti Kunstiakadeemia Rüütelkonna hoone ruumis 201 avaliku loengu teemal „The Protection of Cultural Heritage”/”Kultuuripärandi kaitsmine”.  Kõik huvilised on loengule oodatud.  Loeng toimub inglise keeles.

​Irina Bokova on juhtinud UNESCOt 2009. aastast.​  Ta on lõpetanud Moskva Riikliku Rahvusvaheliste Suhete Instituudi ning õppinud Marylandi Ülikoolis ja John F. Kennedy Avaliku Halduse Teaduskonnas Harvardi Ülikoolis.  Irina Bokova asus Bulgaaria Välisministeeriumi ÜRO osakonda tööle 1977. aastal.  Ta on osalenud mitmetel välismissioonidel ning olnud üks Bulgaaria uue põhiseaduse koostajaid, mis aitas oluliselt kaasa riigi liitumisele Euroopa Liiduga.  Ta on olnud Bulgaaria välisminister ning saadik välisriikides.

​Irina Bokova täieulatuslik elulookirjeldus on toodud allpool inglise keeles.

UNESCO ehk Ühinenud Rahvaste Hariduse, Teaduse ja Kultuuri Organisatsioon on üks ÜRO 16. eriorganisatsioonist. UNESCO on ÜRO süsteemis ainulaadne oma rahvuslike komisjonide võrgustiku poolest.

UNESCO eesmärgiks on aidata kaasa rahu ja julgeoleku tagamisele maailmas, edendades rahvusvahelist koostööd hariduse, kultuuri, teaduse, IKT ja meedia vallas. Eesti ühines UNESCOga 14. oktoobril 1991.

Kõige paremini tuntakse UNESCO Maailmapärandi nimekirja, kuhu on kantud ka Tallinna vanalinn ja Struve meridiaanikaar. Ülemaailmse kultuuri- ja looduspärandi konventsiooni tõhusa rakendamise eest seisab hea 21 riigist koosnev maailmapärandi komitee. Eesti oli komitee liige aastail 2010-2013 ning Eesti delegatsiooni juhtisid ​akadeemik Mart Kalm ja Urve Sinijärv.

—

Irina Bokova

Biography​

Irina Bokova, born on 12 July 1952 in Sofia (Bulgaria) has been the Director-General of UNESCO since 15 November 2009, and reelected for a second term in 2013. She is the first woman to lead the Organization.

Having graduated from Moscow State Institute of International Relations, and studied at the University of Maryland (Washington) and the John F. Kennedy School of Government (Harvard University), Irina Bokova joined the United Nations Department at the Ministry of Foreign Affairs of Bulgaria in 1977. Appointed in charge of political and legal affairs at the Permanent Mission of Bulgaria to the United Nations in New York, she was also a member of the Bulgarian Delegation at the United Nations conferences on the equality of women in Copenhagen (1980), Nairobi (1985) and Beijing (1995). As Member of Parliament (1990-1991 and 2001-2005), she participated in the drafting of Bulgaria’s new Constitution, which contributed significantly to the country’s accession to the European Union.

Irina Bokova was Minister for Foreign Affairs, Coordinator of Bulgaria-European Union relations and Ambassador of Bulgaria to France, Monaco and UNESCO and Personal Representative of the President of the Republic of Bulgaria to the “Organisation Internationale de la Francophonie” (OIF).  As Secretary of State for European integration and as Foreign Minister, Irina Bokova has always advocated for European integration. Active member of many international experts networks, active in civil society and especially President and founding member of the European Policy Forum, she has worked to overcome European divisions and to foster the values of dialogue, diversity, human dignity and human rights.

As Director-General of UNESCO, Irina Bokova is actively engaged in international efforts to advance quality education for all, gender equality, cultural dialogue and scientific cooperation for sustainable development and is leading UNESCO as a global advocate for safety of journalists and freedom of expression.

Irina Bokova is Executive Secretary of the Steering Committee of the UN Secretary-General’s Global Education First Initiative (GEFI) and co-Vice-Chair of the Broadband Commission.

Irina Bokova has received state distinctions from countries across the world and is Doctor honoris causa of leading universities.

In addition to her mother tongue, she speaks English, French, Spanish and Russian.

Semestri viimases reedeses krokiis on modelliks Tšungin.

Graafika professori ametikoha kandidaadi Eve Kase loeng “Filtreeritud kogemus”