AksessuaaridisainAnimatsioonArhitektuur ja linnaplaneerimineArhitektuuriteaduskondAvatud akadeemiaDesign and Technology FuturesDisainiteaduskondDoktorikoolDoktorikoolEhte- ja sepakunstErialadERKI MoeshowFotograafiaGaleriiGraafikaGraafiline disainHaldusosakond ja töökojadInstallatsioon ja skulptuurIT osakondJätkusuutliku disaini laborJoonistamineKaasaegne kunstKeraamikaKlaasKommunikatsiooniosakondKunstiharidusKunstiteadus ja visuaalkultuurKunstikultuuri teaduskondMaalMoedisainMuinsuskaitse ja konserveerimineÕppeosakondRaamatukoguRahandusosakondRektoraatSisearhitektuurStsenograafiaTasapinnaliste tehnoloogiate tehnokeskusTeadus- ja arendusosakondTegevuskunstTekstiilidisainTootedisainTugistruktuuridÜliõpilasesindusUncategorizedUrbanistikaUusmeediaVabade kunstide teaduskondVälissuhete osakond
Rubriik: Vabade kunstide teaduskond
31.03.2021 — 05.05.2021
Näitus “110m vahet”
Fotograafia
Näituse “110m vahet” avamise live-ülekanne kolmapäeval, 31.märtsil kell 15.00 EKA fotograafia Instagrami kontol @eka_fotograafia ja EKA TV-s tv.artun.ee.
Alates 31. märtsist saab kahes Tallinna vanalinna vitriinis – aadressidel Suur-Karja 7 ja Vanaturu kael 7 – näha Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna tudengite näitust “110m vahet”.
Näitusele on välja pandud fotograafia osakonna 1. kursuse tudengite kunstiprojekti kursuse raames valminud teosed, mis on loodud vitriini formaati järgides. Projekti keskseteks mõisteteks on autoripositsioon ja visuaalne kommunikatsioon. Nendest mõistetest lähtuvalt on igal tudengil valminud mõnda ideed ja/või emotsiooni väljendav kujutis. Näituse pealkiri viitab kahe vitriini omavahelisele kaugusele.
Projekt kestab 5 nädalat, igal nädalal vahetuvad vitriinides teosed.
Kunstnikud:
Micaela Dunne, Grete Eerikson, Erik Hõim, Birna Sísí Jóhannsdóttir, Enriko Kroon, Jette Laane, Anna Ovtšinnikova, Tobias Tikenberg, Georg Tšupov, Stina Vürmer
Juhendajad: Marge Monko, Reimo Võsa-Tangsoo
Graafiline disain: Ran-Re Reimann
EKA fotoosakond tänab: Anneli Porri, Hotell Barons, KÜ Vanaturu kael 7
Näituse kava:
31.03 – 07.04 Georg Tšupov, Tobias Tikenberg
07.04 – 14.04 Enriko Kroon, Stina Vürmer
14.04 – 21.04 Grete Eerikson, Birna Sísí Jóhannsdóttir
21.04 – 28.04 Jette Laane, Erik Hõim
28.04 – 05.05 Anna Ovtšinnikova, Micaela Dunne
Näitus jääb avatuks kuni 05.05.2021 ning on vaadatav ööpäevaringselt.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Näitus “110m vahet”
Kolmapäev 31 märts, 2021 — Kolmapäev 05 mai, 2021
Fotograafia
Näituse “110m vahet” avamise live-ülekanne kolmapäeval, 31.märtsil kell 15.00 EKA fotograafia Instagrami kontol @eka_fotograafia ja EKA TV-s tv.artun.ee.
Alates 31. märtsist saab kahes Tallinna vanalinna vitriinis – aadressidel Suur-Karja 7 ja Vanaturu kael 7 – näha Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna tudengite näitust “110m vahet”.
Näitusele on välja pandud fotograafia osakonna 1. kursuse tudengite kunstiprojekti kursuse raames valminud teosed, mis on loodud vitriini formaati järgides. Projekti keskseteks mõisteteks on autoripositsioon ja visuaalne kommunikatsioon. Nendest mõistetest lähtuvalt on igal tudengil valminud mõnda ideed ja/või emotsiooni väljendav kujutis. Näituse pealkiri viitab kahe vitriini omavahelisele kaugusele.
Projekt kestab 5 nädalat, igal nädalal vahetuvad vitriinides teosed.
Kunstnikud:
Micaela Dunne, Grete Eerikson, Erik Hõim, Birna Sísí Jóhannsdóttir, Enriko Kroon, Jette Laane, Anna Ovtšinnikova, Tobias Tikenberg, Georg Tšupov, Stina Vürmer
Juhendajad: Marge Monko, Reimo Võsa-Tangsoo
Graafiline disain: Ran-Re Reimann
EKA fotoosakond tänab: Anneli Porri, Hotell Barons, KÜ Vanaturu kael 7
Näituse kava:
31.03 – 07.04 Georg Tšupov, Tobias Tikenberg
07.04 – 14.04 Enriko Kroon, Stina Vürmer
14.04 – 21.04 Grete Eerikson, Birna Sísí Jóhannsdóttir
21.04 – 28.04 Jette Laane, Erik Hõim
28.04 – 05.05 Anna Ovtšinnikova, Micaela Dunne
Näitus jääb avatuks kuni 05.05.2021 ning on vaadatav ööpäevaringselt.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
19.04.2021 — 23.04.2021
PORTFOLIO CAFÉ 2021
Composition and Color Studies
Portfolio Café on loomingule professionaalse tagasiside saamise eesmärgil loodud kohtumiste formaat, mille kutsus 2011. aasta Disainiöö raames ellu toonane Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide teaduskonna dotsent Anneli Porri. Tänaseks on ettevõtmisest kujunenud iga-aastane traditsioon – Portfolio Café-st on saanud Eesti Kunstiakadeemia lõputööde näituse TASE osa ning laiendus.
Ülesehituselt seisneb Portfolio Café kohtumistel, mis toimuvad üks ühele ainult tudengi ja eksperdi vahel ning on kestvuselt umbes 50 minutit. Selle aja jooksul tutvustab tudeng ennast ja oma loomingut ning ekspert jagab omapoolseid kommentaare ja soovitusi, esitab lisaküsimusi jms. Pärast ühte vestlust liigub tudeng järgmise eksperdi juurde ning nii senikaua kuni on rääkinud valitud ekspertidega, kelle jutule end eelnevalt on registreerinud. Kõik kohtumised toimuvad inglise või eesti keeles.
2021. aastal jätkub Portfolio Café koostöö EKA vabade kunstide- ning disainiteaduskonnaga, kelle mõlema huvisid ja soove võetakse arvesse tagasisidet andvate ekspertide grupi moodustamisel.
Tänavu osalevad eksperdid:
Stine Bidstrup on Taani klaasikunstnik, õppejõud ja kuraator, kes uurib oma loomingus optilisi fenomene ning loob klaasskulptuuride, -installatsioone ja videote kaudu utoopilisi arhitektuurseid visioone. Teda huvitavad ideed taju, konteksti ja vaatenurga mõju visuaalse info mõistmisele niga ka see, kuidas inimese silm ja aju tegelevad pidevalt ümbritseva määratlemise ja mõtestamisega. (www.stinebidstrup.dk)
Benedetta Crippa juhib oma graafilise disaini stuudiot Stockholmis, kus ta töötab erinevate visuaalkommunikatsiooni projektidega ning oma uurimistöös tegeleb graafilise disaini valdkonna metodoloogia ja esteetika piiride nihutamisega. (www.studiobenedettacrippa.com)
Anna Goetz on Mehhikos elav kuraator ja kirjanik, kelle uurimisteemade alla kuuluvad ühiskonna hierarhiaid ja juhtimisstruktuure väljakutsuvad kunstistrateegiad. Praegu uurib ta Juan José Gurrola (1935–2007, Mehhiko) multidistsiplinaarset tööd, valmistades ette projekte “Genealoogiad Lähis-Idas ja Ladina-Ameerikas” (“Genealogies in the Middle East and Latin America”) koostöös Sharjahi kunstifondiga ja veebivideonäitust “NEW TOWN GHOST” rahvusvahelisele kunstiorganisatsioonile KADIST. (www.artviewer.org/tag/anna-goetz)
Michael Höpfner on Viinis elav ja töötav interdistsiplinaarne kunstnik, kes oma töös keskendub teemadele inimkogemus ning poliitilised, sotsiaalsed ja füüsilised piirid. Ta kirjeldab oma tööd kunstnikuna järgmiselt: “Alustan oma kunstilist tööd jalutuskäigu kogemusega, mis võib kesta ühe päeva või kuni kolm kuud. Veedan aega looduses, eelistan töötada väljas. Kasutadesi lihtsaid meediume nagu mustvalge fotograafia ja joonistamine, tahan jääda oma kunstilistes otsustes sõltumatuks ja vabaks.” (www.galeriewinter.at/kuenstler/michael-hoepfner)
Keiu Krikmann on Tallinnas elav ja töötav vabakutseline kuraator, kirjutaja ja tõlkija. Teda huvitavad kunsti ja tarbekunsti ning ainelise ja digitaalse maailma piirialadele jäävad nähtused. (www.keiukrikmann.com)
Tamara Luuk on kunstiajaloolane ja kuraator, kes on kirjutanud nüüdiskunstist artikleid, tõlkinud ja toimetanud kunstiraamatuid. Ta on töötanud teaduste akadeemia ajalooinstituudi kunstiajaloo osakonnas teadurina ja esindanud aastaid Eesti kultuuri Euroopa Liidu juures Brüsselis. Praegu töötab kaasaegse kunsti kuraatorina Tallinna Kunstihoones. (www.kunstihoone.ee)
Registreerimine:
Portfolio Café-l osalema on oodatud EKA magistritaseme tudengid. Kohtade arv on piiratud ja osalejad valitakse esitatud portfooliote alusel. Osalemine läheb arvesse õppetööna ja selle eest on võimalik saada ainepunkte mahus 3 EAP-d.
Kandideerimiseks täida antud vorm enne 12. aprilli 2021.
Portfolio Café läbiviimist toetab Euroopa Liidu Regionaalarengu Fond.
Postitas Madis Luik — Püsilink
PORTFOLIO CAFÉ 2021
Esmaspäev 19 aprill, 2021 — Reede 23 aprill, 2021
Composition and Color Studies
Portfolio Café on loomingule professionaalse tagasiside saamise eesmärgil loodud kohtumiste formaat, mille kutsus 2011. aasta Disainiöö raames ellu toonane Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide teaduskonna dotsent Anneli Porri. Tänaseks on ettevõtmisest kujunenud iga-aastane traditsioon – Portfolio Café-st on saanud Eesti Kunstiakadeemia lõputööde näituse TASE osa ning laiendus.
Ülesehituselt seisneb Portfolio Café kohtumistel, mis toimuvad üks ühele ainult tudengi ja eksperdi vahel ning on kestvuselt umbes 50 minutit. Selle aja jooksul tutvustab tudeng ennast ja oma loomingut ning ekspert jagab omapoolseid kommentaare ja soovitusi, esitab lisaküsimusi jms. Pärast ühte vestlust liigub tudeng järgmise eksperdi juurde ning nii senikaua kuni on rääkinud valitud ekspertidega, kelle jutule end eelnevalt on registreerinud. Kõik kohtumised toimuvad inglise või eesti keeles.
2021. aastal jätkub Portfolio Café koostöö EKA vabade kunstide- ning disainiteaduskonnaga, kelle mõlema huvisid ja soove võetakse arvesse tagasisidet andvate ekspertide grupi moodustamisel.
Tänavu osalevad eksperdid:
Stine Bidstrup on Taani klaasikunstnik, õppejõud ja kuraator, kes uurib oma loomingus optilisi fenomene ning loob klaasskulptuuride, -installatsioone ja videote kaudu utoopilisi arhitektuurseid visioone. Teda huvitavad ideed taju, konteksti ja vaatenurga mõju visuaalse info mõistmisele niga ka see, kuidas inimese silm ja aju tegelevad pidevalt ümbritseva määratlemise ja mõtestamisega. (www.stinebidstrup.dk)
Benedetta Crippa juhib oma graafilise disaini stuudiot Stockholmis, kus ta töötab erinevate visuaalkommunikatsiooni projektidega ning oma uurimistöös tegeleb graafilise disaini valdkonna metodoloogia ja esteetika piiride nihutamisega. (www.studiobenedettacrippa.com)
Anna Goetz on Mehhikos elav kuraator ja kirjanik, kelle uurimisteemade alla kuuluvad ühiskonna hierarhiaid ja juhtimisstruktuure väljakutsuvad kunstistrateegiad. Praegu uurib ta Juan José Gurrola (1935–2007, Mehhiko) multidistsiplinaarset tööd, valmistades ette projekte “Genealoogiad Lähis-Idas ja Ladina-Ameerikas” (“Genealogies in the Middle East and Latin America”) koostöös Sharjahi kunstifondiga ja veebivideonäitust “NEW TOWN GHOST” rahvusvahelisele kunstiorganisatsioonile KADIST. (www.artviewer.org/tag/anna-goetz)
Michael Höpfner on Viinis elav ja töötav interdistsiplinaarne kunstnik, kes oma töös keskendub teemadele inimkogemus ning poliitilised, sotsiaalsed ja füüsilised piirid. Ta kirjeldab oma tööd kunstnikuna järgmiselt: “Alustan oma kunstilist tööd jalutuskäigu kogemusega, mis võib kesta ühe päeva või kuni kolm kuud. Veedan aega looduses, eelistan töötada väljas. Kasutadesi lihtsaid meediume nagu mustvalge fotograafia ja joonistamine, tahan jääda oma kunstilistes otsustes sõltumatuks ja vabaks.” (www.galeriewinter.at/kuenstler/michael-hoepfner)
Keiu Krikmann on Tallinnas elav ja töötav vabakutseline kuraator, kirjutaja ja tõlkija. Teda huvitavad kunsti ja tarbekunsti ning ainelise ja digitaalse maailma piirialadele jäävad nähtused. (www.keiukrikmann.com)
Tamara Luuk on kunstiajaloolane ja kuraator, kes on kirjutanud nüüdiskunstist artikleid, tõlkinud ja toimetanud kunstiraamatuid. Ta on töötanud teaduste akadeemia ajalooinstituudi kunstiajaloo osakonnas teadurina ja esindanud aastaid Eesti kultuuri Euroopa Liidu juures Brüsselis. Praegu töötab kaasaegse kunsti kuraatorina Tallinna Kunstihoones. (www.kunstihoone.ee)
Registreerimine:
Portfolio Café-l osalema on oodatud EKA magistritaseme tudengid. Kohtade arv on piiratud ja osalejad valitakse esitatud portfooliote alusel. Osalemine läheb arvesse õppetööna ja selle eest on võimalik saada ainepunkte mahus 3 EAP-d.
Kandideerimiseks täida antud vorm enne 12. aprilli 2021.
Portfolio Café läbiviimist toetab Euroopa Liidu Regionaalarengu Fond.
Postitas Madis Luik — Püsilink
15.03.2021 — 21.03.2021
Rein Raamatu juubelinädal
Animatsioon
Täna saab avalöögi Rein Raamatu juubelinädal.
Eesti Joonisfilmi rajaja Rein Raamat tähistab saabuval laupäeval oma 90. juubelit. 15.-21. märtsini näeb vanameistri loomingut virtuaalsetel kinoseanssidel. Juubelinädalale paneb punkti Eesti animatsiooni juubeliaasta konverents, kus käsitletakse Eesti ning Ida-Euroopa animatsioonisuundade eripära. Tule ühine meiega juubelinädala avaõhtul juba täna kell 20.00 tv.artun vahendusel.
1931. aasta 20. märtsil sündinud Rein Raamat on tuntud nii filmikunstniku kui animarežissöörina. Legendaarsete Eesti mängufilmide „Põrgupõhja uus vanapagan“, „Viini Postmark“ ja „Viimne Reliikvia“ kunstnik pööras 1971. aastal oma elus uue lehekülje, pannes aluse Eesti Joonisfilmile. Joonisfilmis veedetud aastate jooksul lavastas vanameister kokku 14 joonisfilmi, millest mõned tuntumad on „Lend“ (1973), „Värvilind“ (1974), „Kilplased“ (1974), „Suur Tõll“ (1980) ja „Põrgu“ (1983).
Üheks Raamatut iseloomustavaks jooneks oli koostöö oma aja kultuuriavangardiga. Teiste seas kutsus ta oma loomingulisele teekonnale Leonhard Lapini, Rein Rannapi, Veljo Tormise ning Jüri Arraku. Rein Raamat kaasas oma tiimi ka Priit Pärna, Avo Paistiku, Janno Põldma ning Heiki Ernitsa. Oma loomingulise panuse eest on Raamat pälvinud nii PÖFFi elutööauhinna kui Valgetähe IV klassi teenetemärgi. 2020. aastal sai ta rahvusvahelise animatsiooni assotsiatsiooni – ASIFA elutööpreemia.
Rein Raamatu juubelinädalal on vanameistri looming fookuses nii Telia, Elisa kui Netikino voogedastusplatvormidel. Lisaks Eesti animamaestro loomingule pöörab juubelinädal tähelepanu meie naaberriikide 70. ja 80. aastate animatsioonipõllule. EKA TV vahendusel jõuavad publikuni nii Eesti popanimatsioon, Läti ja Leedu animaklassikud kui vene suurmeistrite looming.
Raamatu sünnipäeval, 20. märtsil, toimuv rahvusvaheline konverents on samuti suunatud nii Eesti kui Ida-Euroopa animatsioonile. Teiste seas räägitakse Eesti joonisfilmi traditsiooni avangardsest iseloomust, Rein Raamatu panusest ning Nõukogude aegsest filmikriitikast. Konverents jõuab huvilisteni tv.artun vahendusel, ülekande konverentsist teeb ERR-i kultuuriportaal.
EKA TV vahendusel toimuvad linastused on tasuta, aga vaadatavad ainult kindlal ajal. Tutvu programmiga Eesti Animatsiooni Liidu kodulehel või Facebookis.
Üritust korraldavad Eesti Kunstiakadeemia ja Eesti Animatsiooni Liit. Toetajad on Eesti Filmi Instituut ja Eesti Kultuurkapital. Partnerid Telia, Elisa, Netikino, ERR kultuuriportaal, Läti Animatsiooni Liit, Lithuanian Film Center ja Soyuzmultfilm Film Studio.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Rein Raamatu juubelinädal
Esmaspäev 15 märts, 2021 — Pühapäev 21 märts, 2021
Animatsioon
Täna saab avalöögi Rein Raamatu juubelinädal.
Eesti Joonisfilmi rajaja Rein Raamat tähistab saabuval laupäeval oma 90. juubelit. 15.-21. märtsini näeb vanameistri loomingut virtuaalsetel kinoseanssidel. Juubelinädalale paneb punkti Eesti animatsiooni juubeliaasta konverents, kus käsitletakse Eesti ning Ida-Euroopa animatsioonisuundade eripära. Tule ühine meiega juubelinädala avaõhtul juba täna kell 20.00 tv.artun vahendusel.
1931. aasta 20. märtsil sündinud Rein Raamat on tuntud nii filmikunstniku kui animarežissöörina. Legendaarsete Eesti mängufilmide „Põrgupõhja uus vanapagan“, „Viini Postmark“ ja „Viimne Reliikvia“ kunstnik pööras 1971. aastal oma elus uue lehekülje, pannes aluse Eesti Joonisfilmile. Joonisfilmis veedetud aastate jooksul lavastas vanameister kokku 14 joonisfilmi, millest mõned tuntumad on „Lend“ (1973), „Värvilind“ (1974), „Kilplased“ (1974), „Suur Tõll“ (1980) ja „Põrgu“ (1983).
Üheks Raamatut iseloomustavaks jooneks oli koostöö oma aja kultuuriavangardiga. Teiste seas kutsus ta oma loomingulisele teekonnale Leonhard Lapini, Rein Rannapi, Veljo Tormise ning Jüri Arraku. Rein Raamat kaasas oma tiimi ka Priit Pärna, Avo Paistiku, Janno Põldma ning Heiki Ernitsa. Oma loomingulise panuse eest on Raamat pälvinud nii PÖFFi elutööauhinna kui Valgetähe IV klassi teenetemärgi. 2020. aastal sai ta rahvusvahelise animatsiooni assotsiatsiooni – ASIFA elutööpreemia.
Rein Raamatu juubelinädalal on vanameistri looming fookuses nii Telia, Elisa kui Netikino voogedastusplatvormidel. Lisaks Eesti animamaestro loomingule pöörab juubelinädal tähelepanu meie naaberriikide 70. ja 80. aastate animatsioonipõllule. EKA TV vahendusel jõuavad publikuni nii Eesti popanimatsioon, Läti ja Leedu animaklassikud kui vene suurmeistrite looming.
Raamatu sünnipäeval, 20. märtsil, toimuv rahvusvaheline konverents on samuti suunatud nii Eesti kui Ida-Euroopa animatsioonile. Teiste seas räägitakse Eesti joonisfilmi traditsiooni avangardsest iseloomust, Rein Raamatu panusest ning Nõukogude aegsest filmikriitikast. Konverents jõuab huvilisteni tv.artun vahendusel, ülekande konverentsist teeb ERR-i kultuuriportaal.
EKA TV vahendusel toimuvad linastused on tasuta, aga vaadatavad ainult kindlal ajal. Tutvu programmiga Eesti Animatsiooni Liidu kodulehel või Facebookis.
Üritust korraldavad Eesti Kunstiakadeemia ja Eesti Animatsiooni Liit. Toetajad on Eesti Filmi Instituut ja Eesti Kultuurkapital. Partnerid Telia, Elisa, Netikino, ERR kultuuriportaal, Läti Animatsiooni Liit, Lithuanian Film Center ja Soyuzmultfilm Film Studio.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
25.02.2021 — 06.03.2021
Noore Skulptori Preemianäitus 2021
Installatsioon ja skulptuur
Neljapäevast, 25. veebruarist 2021 on ARS Projektiruumis külastajatele avatud Eesti Kunstiakadeemia skulptuuri ja installatsiooni osakonna Noore Skulptori Preemianäitus, mis toimub tänavu juba kaheksandat korda.
Näitus keskendub spetsiifiliselt kaasaegse kunsti valdkonnaga suhestuvatele vormilistele ja ruumilistele praktikatele. Näituse eesmärk on esile tõsta ja tunnustada noorte kunstnike erialast tegevust. Väljas on valik tudengite viimase aasta jooksul valminud töödest, mille hulgast ekspertidest koosnev žürii valib välja parimad. Käesoleva aasta peapreemiaks on kuuajaline töötamisvõimalus Vaskjala Loomeresidentuuris.
Osalevad kunstnikud
Sandra Ernits / Angela Elizabeth Ramirez Fellowes / Hannah Hoebeke / Heleliis Hõim / Robin Isenmann / Olev Kuma / Karoliine Lausing / Janne Lias / Jonas Morgenthaler / Jose Aldemar Muñoz Ñustes / Sarah Nõmm / Ged Proost / Jonathan Stavleu
Sandra Ernits / Angela Elizabeth Ramirez Fellowes / Hannah Hoebeke / Heleliis Hõim / Robin Isenmann / Olev Kuma / Karoliine Lausing / Janne Lias / Jonas Morgenthaler / Jose Aldemar Muñoz Ñustes / Sarah Nõmm / Ged Proost / Jonathan Stavleu
Näitus on avatud kuni 6. märtsini
Iga päev kl 14-20
Iga päev kl 14-20
Varasemalt on preemia pälvinud:
2019 – Johannes Luik
2017 – Siim Elmers ja Johannes Luik
2016 – Rosa Violetta Grötsch
2015 – Johannes Valdma
2014 – Anna Mari Liivrand
2013 – Sten Saarits
2012 – Hanna Piksarv
Toetavad EKA/Skulptuuri ja installatsiooni osakond, Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstnike Liit, ARS Projektiruum, Tanker
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Noore Skulptori Preemianäitus 2021
Neljapäev 25 veebruar, 2021 — Laupäev 06 märts, 2021
Installatsioon ja skulptuur
Neljapäevast, 25. veebruarist 2021 on ARS Projektiruumis külastajatele avatud Eesti Kunstiakadeemia skulptuuri ja installatsiooni osakonna Noore Skulptori Preemianäitus, mis toimub tänavu juba kaheksandat korda.
Näitus keskendub spetsiifiliselt kaasaegse kunsti valdkonnaga suhestuvatele vormilistele ja ruumilistele praktikatele. Näituse eesmärk on esile tõsta ja tunnustada noorte kunstnike erialast tegevust. Väljas on valik tudengite viimase aasta jooksul valminud töödest, mille hulgast ekspertidest koosnev žürii valib välja parimad. Käesoleva aasta peapreemiaks on kuuajaline töötamisvõimalus Vaskjala Loomeresidentuuris.
Osalevad kunstnikud
Sandra Ernits / Angela Elizabeth Ramirez Fellowes / Hannah Hoebeke / Heleliis Hõim / Robin Isenmann / Olev Kuma / Karoliine Lausing / Janne Lias / Jonas Morgenthaler / Jose Aldemar Muñoz Ñustes / Sarah Nõmm / Ged Proost / Jonathan Stavleu
Sandra Ernits / Angela Elizabeth Ramirez Fellowes / Hannah Hoebeke / Heleliis Hõim / Robin Isenmann / Olev Kuma / Karoliine Lausing / Janne Lias / Jonas Morgenthaler / Jose Aldemar Muñoz Ñustes / Sarah Nõmm / Ged Proost / Jonathan Stavleu
Näitus on avatud kuni 6. märtsini
Iga päev kl 14-20
Iga päev kl 14-20
Varasemalt on preemia pälvinud:
2019 – Johannes Luik
2017 – Siim Elmers ja Johannes Luik
2016 – Rosa Violetta Grötsch
2015 – Johannes Valdma
2014 – Anna Mari Liivrand
2013 – Sten Saarits
2012 – Hanna Piksarv
Toetavad EKA/Skulptuuri ja installatsiooni osakond, Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstnike Liit, ARS Projektiruum, Tanker
Postitas Andres Lõo — Püsilink
10.02.2021 — 20.02.2021
„dassemperdepot: Study of Deconstruction“ EKA Galeriis 10–20.02.2021
Galerii
Olete oodatud kestvus-performance’ile ja näitusele dassemperdepot: Study of Deconstruction, 10–20.02.2021 EKA Galeriis
Kristel Zimmer, Linda Mai Kari, Liisamari Viik, Estookin, Anita Kremm
Kuraator: Ene-Liis Semper
Viiepäevane kestvus-performane ja sellest välja kasvanud näitus on EKA stsenograafia 2. kursuse üliõpilaste poolteise aasta õppetegevuse kokkuvõte. Dassemperdepot on kunstilabor viiest kujundliku mõtte uurijast: “Tajume, mõtestame, loome ruumi, peegeldame maailma, otsime poeesiat. Meie mentoriteks on targad loovad inimesed, eesotsas professor Ene-Liis Semperiga. Study of Deconstruction on kujundliku mõtte labori esimene loomeuurimuslik etteaste, mille käigus uuritakse erinevaid tähenduskihte läbi dekonstruktsiooni/keha/ruumi ülesannete.”.
Aktsioonid kohapeal toimuvad 10.–14. veebruaril kell 16–20
Näitus on avatud 16.–20. veebruaril kell 12–18
Sissepääs EKA Galeriisse on Kotzebue tn kaudu!
Postitas Pire Sova — Püsilink
„dassemperdepot: Study of Deconstruction“ EKA Galeriis 10–20.02.2021
Kolmapäev 10 veebruar, 2021 — Laupäev 20 veebruar, 2021
Galerii
Olete oodatud kestvus-performance’ile ja näitusele dassemperdepot: Study of Deconstruction, 10–20.02.2021 EKA Galeriis
Kristel Zimmer, Linda Mai Kari, Liisamari Viik, Estookin, Anita Kremm
Kuraator: Ene-Liis Semper
Viiepäevane kestvus-performane ja sellest välja kasvanud näitus on EKA stsenograafia 2. kursuse üliõpilaste poolteise aasta õppetegevuse kokkuvõte. Dassemperdepot on kunstilabor viiest kujundliku mõtte uurijast: “Tajume, mõtestame, loome ruumi, peegeldame maailma, otsime poeesiat. Meie mentoriteks on targad loovad inimesed, eesotsas professor Ene-Liis Semperiga. Study of Deconstruction on kujundliku mõtte labori esimene loomeuurimuslik etteaste, mille käigus uuritakse erinevaid tähenduskihte läbi dekonstruktsiooni/keha/ruumi ülesannete.”.
Aktsioonid kohapeal toimuvad 10.–14. veebruaril kell 16–20
Näitus on avatud 16.–20. veebruaril kell 12–18
Sissepääs EKA Galeriisse on Kotzebue tn kaudu!
Postitas Pire Sova — Püsilink
29.01.2021 — 01.02.2021
Fotograafia ja moedisaini eriala tudengite moefotoseeriad EKA avatud aladel!
Fotograafia
EKA 2. korruse avatud alal (A200) saab näha fotograafia ja moedisaini erialade koostöös valminud moefotoseeriaid!
Eksponeeritavad tööd sündisid fotograafia ja moedisaini osakondade ühise meistriklassi tulemusena, mille raames 2. ja 3. kursuse fototudengid pildistasid moe- ja aksessuaaridisaini tudengite kollektsioone. Tulemuseks on Piret Pupparti suunava käe all valminud etnokomplektide olemust võimalikult ühtseks tervikuks liitev moefotoseeria.
Meistriklassi juhendasid: Marion Laev ja Herkki-Erich Merila.
Moefoto meistriklassis osalesid:
Fototudengid: Kristina Kuzemko, Kertu Rannula, Andra Junalainen, Markus Mikk, Joosep Kivimäe, Jana Mätas, Imbi Sõber, Inger-Liis Heinsoo
Moetudengid: Karl Joonas Alamaa, Kärolin Raadik, Agathe Peri, Grete Rattasepp, Anete Pedaru, Eneken Johanson
Aksessuaaridisaini tudengid: Anari Västrik, Dina Aller
Tööd jäävad üles kuni 1.01.2021.
Postitas Cloe Jancis — Püsilink
Fotograafia ja moedisaini eriala tudengite moefotoseeriad EKA avatud aladel!
Reede 29 jaanuar, 2021 — Esmaspäev 01 veebruar, 2021
Fotograafia
EKA 2. korruse avatud alal (A200) saab näha fotograafia ja moedisaini erialade koostöös valminud moefotoseeriaid!
Eksponeeritavad tööd sündisid fotograafia ja moedisaini osakondade ühise meistriklassi tulemusena, mille raames 2. ja 3. kursuse fototudengid pildistasid moe- ja aksessuaaridisaini tudengite kollektsioone. Tulemuseks on Piret Pupparti suunava käe all valminud etnokomplektide olemust võimalikult ühtseks tervikuks liitev moefotoseeria.
Meistriklassi juhendasid: Marion Laev ja Herkki-Erich Merila.
Moefoto meistriklassis osalesid:
Fototudengid: Kristina Kuzemko, Kertu Rannula, Andra Junalainen, Markus Mikk, Joosep Kivimäe, Jana Mätas, Imbi Sõber, Inger-Liis Heinsoo
Moetudengid: Karl Joonas Alamaa, Kärolin Raadik, Agathe Peri, Grete Rattasepp, Anete Pedaru, Eneken Johanson
Aksessuaaridisaini tudengid: Anari Västrik, Dina Aller
Tööd jäävad üles kuni 1.01.2021.
Postitas Cloe Jancis — Püsilink
25.01.2021 — 27.01.2021
Hiina animatsiooni avatud loeng
Animatsioon
Hiina animatsioon: autorifilmide ja poliitilise ning kommertsliku lähenemise pingeseis
25. ja 26. ja 27. jaanuar kell 18:00-20:15
Registreerimine: Elika Kiilo-Kulpsoo elika.kiilo@artun.ee
Registreerimise tähtaeg: 21. jaanuar
Online: https://tv.artun.ee/eka
Registreerimine: Elika Kiilo-Kulpsoo elika.kiilo@artun.ee
Registreerimise tähtaeg: 21. jaanuar
Online: https://tv.artun.ee/eka
Loeng on inglise keeles.
Hiina animatsiooni (hiina keeles donghua) ajalugu on olnud käänuline. Esimesed Hiina animafilmid tehti 1920ndatel aastatel ning need olid inspiratsiooni saanud tuntud Ameerika Ühendriikide filmidest. Vaatamata sellele leidis Hiina animafilm ruttu oma unikaalse stiili ja suuna. Kuid Hiina animatsiooni iga ajastu või periood pidi silmitsi seisma oma takistustega: Jaapani okupatsioon, uus režiim, täielik keelustamine Kultuurirevolutsiooni ajal, järgnev madala kvaliteediga ja vägivaldse sisuga tootmine 1980ndatel, kvaliteedi ja loomeambitsioonide tõus Hiina majanduskasvu tingimustes, ning kõike seda looritav tsensuur tänase päevani.
Analüüsides hiina autorite animafilme – nii vanu kui kaasaegseid, autorifilme kui kommertstoodangut – annab loengusari ülevaate, kuidas sotsiaalsed ja poliitilised muutused kajastuvad loomingus ja mõjutavad tegijaid. Loengutes keskendutakse Hiina Rahvavabariigi animatsioonile ja hiina autoritele, kes tegutsevad välismaal, kuid võrdleva materjalina tuuakse sisse näiteid ka teistest Aasia riikidest (eelkõige Jaapani anime näol) ning teistest ajaloolistest perioodidest ja paikadest (Nõukogude Liit).
Loengud hõlmavad Hiina animatsiooni kolme ajastut: 1) algus (1920-1930) ja Kuldne ajastu (1940-1950); 2) animatsioon pärast kultuurirevolutsiooni aegset keelustamist (1980-2000); 3) kaasaeg ehk autorianimatsiooni taassünd ja selle kokkupõrge suurte stuudiote kommertstoodanguga.
Sergei Kibus on animafilmide režissöör, stsenarist ja operaator. Tema plastiliini-realismi tehnikas animafilm „Teofrastus“ (2019) võitis 15 auhinda kodu- ja välismaalt. Sergei omab kõrgharidust fotograafia ja audiovisuaalse meedia valdkondades ning on hetkel lõpetamas „Aasia poliitika ja ühiskondade“ magistrikraadi omandamist Tallinna Ülikoolis. Tema uurimustöö fookuses on Hiina Rahvavabariigi animatsioon ning sellega seotud poliitilised, kultuurilised ja sotsiaalsed aspektid. Eesti Kunstiakadeemias on Sergei olnud külalisõppejõud alates 2019. aasta algusest, põhiainena „nukufilmi arendus“. Sergei on eelnevalt õpetanud fotograafiat, meediat ja videomontaaži. Ta on 2019. aasta „Tallinna kutseõpetaja“ tunnustuse laureaat.
Peale loengut koguneme Zoomis, et küsida küsimusi.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Hiina animatsiooni avatud loeng
Esmaspäev 25 jaanuar, 2021 — Kolmapäev 27 jaanuar, 2021
Animatsioon
Hiina animatsioon: autorifilmide ja poliitilise ning kommertsliku lähenemise pingeseis
25. ja 26. ja 27. jaanuar kell 18:00-20:15
Registreerimine: Elika Kiilo-Kulpsoo elika.kiilo@artun.ee
Registreerimise tähtaeg: 21. jaanuar
Online: https://tv.artun.ee/eka
Registreerimine: Elika Kiilo-Kulpsoo elika.kiilo@artun.ee
Registreerimise tähtaeg: 21. jaanuar
Online: https://tv.artun.ee/eka
Loeng on inglise keeles.
Hiina animatsiooni (hiina keeles donghua) ajalugu on olnud käänuline. Esimesed Hiina animafilmid tehti 1920ndatel aastatel ning need olid inspiratsiooni saanud tuntud Ameerika Ühendriikide filmidest. Vaatamata sellele leidis Hiina animafilm ruttu oma unikaalse stiili ja suuna. Kuid Hiina animatsiooni iga ajastu või periood pidi silmitsi seisma oma takistustega: Jaapani okupatsioon, uus režiim, täielik keelustamine Kultuurirevolutsiooni ajal, järgnev madala kvaliteediga ja vägivaldse sisuga tootmine 1980ndatel, kvaliteedi ja loomeambitsioonide tõus Hiina majanduskasvu tingimustes, ning kõike seda looritav tsensuur tänase päevani.
Analüüsides hiina autorite animafilme – nii vanu kui kaasaegseid, autorifilme kui kommertstoodangut – annab loengusari ülevaate, kuidas sotsiaalsed ja poliitilised muutused kajastuvad loomingus ja mõjutavad tegijaid. Loengutes keskendutakse Hiina Rahvavabariigi animatsioonile ja hiina autoritele, kes tegutsevad välismaal, kuid võrdleva materjalina tuuakse sisse näiteid ka teistest Aasia riikidest (eelkõige Jaapani anime näol) ning teistest ajaloolistest perioodidest ja paikadest (Nõukogude Liit).
Loengud hõlmavad Hiina animatsiooni kolme ajastut: 1) algus (1920-1930) ja Kuldne ajastu (1940-1950); 2) animatsioon pärast kultuurirevolutsiooni aegset keelustamist (1980-2000); 3) kaasaeg ehk autorianimatsiooni taassünd ja selle kokkupõrge suurte stuudiote kommertstoodanguga.
Sergei Kibus on animafilmide režissöör, stsenarist ja operaator. Tema plastiliini-realismi tehnikas animafilm „Teofrastus“ (2019) võitis 15 auhinda kodu- ja välismaalt. Sergei omab kõrgharidust fotograafia ja audiovisuaalse meedia valdkondades ning on hetkel lõpetamas „Aasia poliitika ja ühiskondade“ magistrikraadi omandamist Tallinna Ülikoolis. Tema uurimustöö fookuses on Hiina Rahvavabariigi animatsioon ning sellega seotud poliitilised, kultuurilised ja sotsiaalsed aspektid. Eesti Kunstiakadeemias on Sergei olnud külalisõppejõud alates 2019. aasta algusest, põhiainena „nukufilmi arendus“. Sergei on eelnevalt õpetanud fotograafiat, meediat ja videomontaaži. Ta on 2019. aasta „Tallinna kutseõpetaja“ tunnustuse laureaat.
Peale loengut koguneme Zoomis, et küsida küsimusi.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
11.01.2021
Avatud loeng: Projection Mapping
Animatsioon
11. jaanuaril kell 18.00-20.00 toimub videosilla vahendusel Zoomis https://zoom.us/j/94267064018 loeng “Projection Mapping”(projektsiooni kaardistamine).
Projection mapping on projektsioonitehnoloogia, mida kasutatakse video projetseerimiseks sageli just ebakorrapärastele objektidele arhitektuursel maastikul – ehitised, teatrilavad jne. Antud tehnoloogia võimaldab and staatilistele objektidele lisaväärtust, luua optilisi illusioone ja liikumisi.
Taavi Varm on visuaalkunstnik, kes huvitub ruumi ühendamisest video projektsiooniga. Hetkel omandab ta magistri kraadi Aalto Ülikoolis Soomes. Viimased 20 aastat on ta läbi viinud video-, kunsti- ja tehnoloogiaga seotud kursusi erinevates ülikoolides Eestis ja mujal. Oma pikaaegset kogemust on tal võimalik kasutada mitmetel riiklikel projektidel. Taavi Varm on teinud mitmeid videoprojektsioone Estonia teatri etendustele, kasutades kõrgtehnoloogilisi lahenudis, et luua sujuvus tehnoloogia ja elava etenduse vahel. Ta on spetsialiseerunud ka suuremõõtmelistele video projektsioonidele. Viimastel aegadel on ta teinud koostööd muuseumite ja teiste eriliste keskkondadega nagu Fazer külastuskeskus, Gruusia Paviljon World Expol Astanas, Unity DOME 360, Narva Aleksandri katedraali installatsioon, Narva Muuseum jne. Koos oma abikaasa Anni Varmiga juhivad nad disaini stuudiot Varm Studio, kus on loodud mitmeid suuremahulisi projekte tutvustamaks Eesti disaini maailmas.
www.varmstudio.com
Ville MJ Hyvönen on suurepärane näide tänapäevasest renessanss-inimesest. Tema teadmistel ja kogemustel filmi, teatri, heli ja audiovisuaalvaldkonnas pole piire.
Ta on töötanud ligi kolmkümmend aastat koos tuntud kunstnikega nagu Kristian Smeds, Mikko Roiha, Eva Alkula, Tõnu Kaljuste, Reet Aus ja paljud teised. Ta on loonud helikujundusi arvukatele etendustele ja filmidele. Viimasel ajal huvitavad teda intiimsemad ja detailsemad heliinstallatsioonid, mida ta on kasutanud Fazeri külastuskeskuses, Soome Paviljonis World Expol Astanas, Helsingi raudteejaamas ja IKEAs.
www.villehyvonen.fi
Loeng on ingliskeelne.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Avatud loeng: Projection Mapping
Esmaspäev 11 jaanuar, 2021
Animatsioon
11. jaanuaril kell 18.00-20.00 toimub videosilla vahendusel Zoomis https://zoom.us/j/94267064018 loeng “Projection Mapping”(projektsiooni kaardistamine).
Projection mapping on projektsioonitehnoloogia, mida kasutatakse video projetseerimiseks sageli just ebakorrapärastele objektidele arhitektuursel maastikul – ehitised, teatrilavad jne. Antud tehnoloogia võimaldab and staatilistele objektidele lisaväärtust, luua optilisi illusioone ja liikumisi.
Taavi Varm on visuaalkunstnik, kes huvitub ruumi ühendamisest video projektsiooniga. Hetkel omandab ta magistri kraadi Aalto Ülikoolis Soomes. Viimased 20 aastat on ta läbi viinud video-, kunsti- ja tehnoloogiaga seotud kursusi erinevates ülikoolides Eestis ja mujal. Oma pikaaegset kogemust on tal võimalik kasutada mitmetel riiklikel projektidel. Taavi Varm on teinud mitmeid videoprojektsioone Estonia teatri etendustele, kasutades kõrgtehnoloogilisi lahenudis, et luua sujuvus tehnoloogia ja elava etenduse vahel. Ta on spetsialiseerunud ka suuremõõtmelistele video projektsioonidele. Viimastel aegadel on ta teinud koostööd muuseumite ja teiste eriliste keskkondadega nagu Fazer külastuskeskus, Gruusia Paviljon World Expol Astanas, Unity DOME 360, Narva Aleksandri katedraali installatsioon, Narva Muuseum jne. Koos oma abikaasa Anni Varmiga juhivad nad disaini stuudiot Varm Studio, kus on loodud mitmeid suuremahulisi projekte tutvustamaks Eesti disaini maailmas.
www.varmstudio.com
Ville MJ Hyvönen on suurepärane näide tänapäevasest renessanss-inimesest. Tema teadmistel ja kogemustel filmi, teatri, heli ja audiovisuaalvaldkonnas pole piire.
Ta on töötanud ligi kolmkümmend aastat koos tuntud kunstnikega nagu Kristian Smeds, Mikko Roiha, Eva Alkula, Tõnu Kaljuste, Reet Aus ja paljud teised. Ta on loonud helikujundusi arvukatele etendustele ja filmidele. Viimasel ajal huvitavad teda intiimsemad ja detailsemad heliinstallatsioonid, mida ta on kasutanud Fazeri külastuskeskuses, Soome Paviljonis World Expol Astanas, Helsingi raudteejaamas ja IKEAs.
www.villehyvonen.fi
Loeng on ingliskeelne.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
14.01.2021
Animatsiooni magistriprogrammi infotund Zoomis
Animatsioon
EKA animatsiooniosakond korraldab magistriõppehuvilistele online-infotunni 14. jaanuaril 2021 kell 17:00.
EKA animatsiooniosakond kutsub kõiki magistriõppehuvilisi osalema õppekava tutvustaval online-infotunnil, mis toimub 14. jaanuaril kell 17:00 Zoomis.
Hea võimalus teada saada, kuidas toimub magistriõpe animatsiooni erialal, kuidas valmistuda sisseastumiseks ja mida kandidaatidelt oodatakse. Võimalus küsida küsimusi. Kuna tegu on rahvusvahelise õppekavaga, siis infotund toimub inglise keeles.
KAVA
- EKA ja animatsiooni õppekava tutvustus (Priit Tender)
- Ülevaade workshoppidest, eriüritustest ja tudengifilmide levist (Mari Kivi)
- Väike virtuaalne tuur osakonnas.
- Tudengid räägivad oma õppekogemusest + visuaalne tuur Niine stuudios (Sophia Bazalgette ja Camilla Yencken)
- Vastame osalejate küsimustele.
Zoomi link osalemiseks: https://zoom.us/
Vastuvõtt EKA rahvusvahelisele animatsiooni magistriõppekavale algab 1. veebruaril ning kestab kuni 1. märtsini. Lisainfo vastuvõtu kohta.
Postitas Maarja Pabut — Püsilink
Animatsiooni magistriprogrammi infotund Zoomis
Neljapäev 14 jaanuar, 2021
Animatsioon
EKA animatsiooniosakond korraldab magistriõppehuvilistele online-infotunni 14. jaanuaril 2021 kell 17:00.
EKA animatsiooniosakond kutsub kõiki magistriõppehuvilisi osalema õppekava tutvustaval online-infotunnil, mis toimub 14. jaanuaril kell 17:00 Zoomis.
Hea võimalus teada saada, kuidas toimub magistriõpe animatsiooni erialal, kuidas valmistuda sisseastumiseks ja mida kandidaatidelt oodatakse. Võimalus küsida küsimusi. Kuna tegu on rahvusvahelise õppekavaga, siis infotund toimub inglise keeles.
KAVA
- EKA ja animatsiooni õppekava tutvustus (Priit Tender)
- Ülevaade workshoppidest, eriüritustest ja tudengifilmide levist (Mari Kivi)
- Väike virtuaalne tuur osakonnas.
- Tudengid räägivad oma õppekogemusest + visuaalne tuur Niine stuudios (Sophia Bazalgette ja Camilla Yencken)
- Vastame osalejate küsimustele.
Zoomi link osalemiseks: https://zoom.us/
Vastuvõtt EKA rahvusvahelisele animatsiooni magistriõppekavale algab 1. veebruaril ning kestab kuni 1. märtsini. Lisainfo vastuvõtu kohta.
Postitas Maarja Pabut — Püsilink
21.12.2020 — 15.01.2021
EKA graafika osakonna koomiksinäitus „Kiirmenetlus“
Graafika
EKA väligalerii
„Kiirmenetlus“
EKA graafika osakonna koomiksinäitus
Näitusel olevad koomiksid on kokku pandud töödest, mis valmisid Kõrgtrükitud koomiksi (õppejõud Mark Antonius Puhkan) ja Visuaalse narratiivi (õppejõud Ann Pajuväli) kursuste raames. Koomiks kõrgtrüki aines tutvuti koomiksi meediumi ajalooliste juurtega ja kasutati vähemalt ühte koomiksile iseloomulikku tunnust kõrgtrüki tehnikas töö teostamisel. Tulemuseks valmisid omanäolised linoollõikes lood. Kursusel Visuaalne narratiiv valminud piltjutustuste algpunktiks oli tudengi enda poolt valitud film. Selle valiku toel hakkasid vormi võtma erinevad loovad tõlgendused ja ümberjutustused, mis teostati risograafia tehnikas.
Kunstnikud: Nora Pelšs, Katariina Kivi, Erik Vorna, Reigo Nahksepp, Ariel Genrihov, Inga Salurand, Pavel Dodatko, Merilyn Lempu, Ella-Mai Matsina, Iti Lona Oja, Sven-Aleksander Mantsik, Caroline Pajusaar, Eleri Porroson, Riina Reiners ja Elis Raud
Kujundaja: Liis-Marleen Verilaskja
Juhendajad: Mark Antonius Puhkan, Ann Pajuväli, Martinus Daane Klemet
Postitas Maria Erikson — Püsilink
EKA graafika osakonna koomiksinäitus „Kiirmenetlus“
Esmaspäev 21 detsember, 2020 — Reede 15 jaanuar, 2021
Graafika
EKA väligalerii
„Kiirmenetlus“
EKA graafika osakonna koomiksinäitus
Näitusel olevad koomiksid on kokku pandud töödest, mis valmisid Kõrgtrükitud koomiksi (õppejõud Mark Antonius Puhkan) ja Visuaalse narratiivi (õppejõud Ann Pajuväli) kursuste raames. Koomiks kõrgtrüki aines tutvuti koomiksi meediumi ajalooliste juurtega ja kasutati vähemalt ühte koomiksile iseloomulikku tunnust kõrgtrüki tehnikas töö teostamisel. Tulemuseks valmisid omanäolised linoollõikes lood. Kursusel Visuaalne narratiiv valminud piltjutustuste algpunktiks oli tudengi enda poolt valitud film. Selle valiku toel hakkasid vormi võtma erinevad loovad tõlgendused ja ümberjutustused, mis teostati risograafia tehnikas.
Kunstnikud: Nora Pelšs, Katariina Kivi, Erik Vorna, Reigo Nahksepp, Ariel Genrihov, Inga Salurand, Pavel Dodatko, Merilyn Lempu, Ella-Mai Matsina, Iti Lona Oja, Sven-Aleksander Mantsik, Caroline Pajusaar, Eleri Porroson, Riina Reiners ja Elis Raud
Kujundaja: Liis-Marleen Verilaskja
Juhendajad: Mark Antonius Puhkan, Ann Pajuväli, Martinus Daane Klemet
Postitas Maria Erikson — Püsilink