Rubriik: Vabade kunstide teaduskond

20. novembril kell 17.00 avatakse Nooruse galeriis skulptuurinäitus „Öö ja päev”, kus osalevad Eesti, Läti ja Hispaania kunstikõrgkoolide üliõpilased. Näitusel on eksponeeritud enam kui kahekümne tudengi looming alates pisiplastikast kuni mitmemeetriste objektideni.

Skulptuurinäitus „Öö ja päev“ on põnev mitmes mõttes. Galeriis Noorus on esil nelja kunstikõrgkooli skulptuuritudengite tööd, mis annab suurepärase võimaluse vaadata erineva taustaga ja erinevatest kultuuriruumidest pärit üliõpilaste töid ühel ajal ning ühes kohas. Lisaks Tartu Kõrgema Kunstikooli (TKK) tudengite töödele on näitusel väljas ka Eesti Kunstiakadeemia, Läti Kunstiakadeemia ning Hispaania Badalona kunstikõrgkooli skulptuuriosakondade väljapanekut.

Näitusel esindatud tööd on oma olemuselt väga mitmekesised. Näha saab nii klassikalisematest kui moodsamatest materjalidest skulptuure ning nii abstraktsemat kui ka realistlikumat teemakäsitlust. Tööde mõõtmed varieeruvad pisiplastikast kuni mitmemeetriste objektideni. Enamus töödest on valminud spetsiaalselt selle näituse tarvis ning suhestuvad teemaga „Öö ja päev“.

Näituse korraldajaks on TKK skulptuuriosakond. Osakonna juhataja Jaan Luige sõnul on tegemist olulisima skulptuuriosakonna näituseprojektiga viimaste aastate jooksul. Näitust kureerib TKK skulptuuriosakonna 4. kursuse üliõpilane Mari Hiiemäe.

Galeriis Noorus avatav näitus moodustab mõttelise terviku samal perioodil Tartu Kunstimajas avatava näitusega, kust võtavad samuti osa noored skulptorid, kuid on sellest siiski eraldiseisev, omades kindlat teemat – „Öö ja päev“.

Näitus jääb avatuks 7. detsembrini. Galerii Noorus asub Tartus, Riia 11. Galerii on avatud T-L kl 11-18. Näituste külastamine on tasuta.

Lisainfo:

Mari Hiiemäe

56996630

mari.hiiemäe@artcol.ee

Galerii Noorus

734 9954                                                                 

galerii@artcol.ee

12. novembril avas tunnustatud maalikunstnik ning pikaaegne Eesti Kunstiakadeemia õppejõud Uno Roosvalt Haus Galeriis oma isiknäituse „Naelterahu“. Eksponeerimisele tulevad peamiselt viimasel paaril aastal valminud joonistused ja maalid.

Foto avaneb siit.

Juba mitmeid aastakümneid on Uno Roosvalti armastatuimaks teemaks olnud loodus, eriti saare- ja rannamaastikud. Läbi kogu oma loomingu on ta järjekindlalt au sees hoidnud klassikalisi traditsioone ning neid ka omal moel edasi arendanud.  
Roosvalti maastikel ei kohta peaaegu kunagi inimesi, küll aga selgeid vihjeid nende kohalolekust või tegevuse jälgedest. Seekordse näituse põhitelje moodustab joonistuste seeria „Naelterand“, mis on edasiarenduseks ligi kümme aastat tagasi alustatud naelte-sarjale. Vanade roostetanud naelte faktuurist ja struktuurist inspireerituna komponeerib kunstnik iseäralikke loodusvorme ja lausa sürrealistlikult mõjuvaid maastikuobjekte. Roostetanud naelte kui sümbolkujundi olemus omandab selles kontekstis sügavama mõõtme, kus autor mõtiskleb asjade igavikulisest tähendusest, ajatust ja arhailisest, jäävast ja kaduvast, inimese mõjust looduse loomingule ja ka vastupidi.     

Kui Roosvalti maalilaad on äratuntav eelkõige oma isikupärase värvitunnetuse ning suure üldistusjõu poolest, siis joonistustes on ta alati detailitäpne ning rangelt tõetruu isegi siis, kui pildil kujutatav on kõike muud kui realistlik või tavapärases mõistes harjumuspärane. Seekordsel näitusel esitatav töödevalik näitab hästi vanameistri laia haaret erinevate tehnikate valdamisel ning klassikalises võtmes loomingulist vabamõtlemist talle omases tuntud headuses.

Uno Roosvalt (1941) on maalikunstniku hariduse omandanud Tartu Kunstikoolis ja Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis (Eesti Kunstiakadeemia), töötanud Eesti Kunstiakadeemias õppejõuna 1969–2012. Näitustel osaleb alates 1968. aastast. Pälvinud mitmeid autasusid ja preemiaid (sh Konrad Mäe medal), tema teoseid kuulub Eesti Kunstimuuseumi, Tartu Kunstimuuseumi ja Tallinna Kunstihoone kogudesse.

Näitus jääb avatuks kuni 21. detsembrini 2013
E–R 10–18, L 11–16.

Lisainfo:

Haus Galerii
6419 471
Uus 17, Tallinn

19. novembril kell 18.00 avatakse EKA-G galeriis, Estonia pst 7/Teatri väljak 1 näitus TALSINKI STEREO, mis toob publikuni Helsinki Kuvataideakatemia ja Eesti Kunstiakadeemia uusmeedia ühisprojekti.  See on stereograafiline videoinstallatsioon, ​ ​milles on kombineeritud Tallinna ja Helsinki linnamaastikud.

​Eesti Kunstiakadeemia uusmeedia professor​i​ ​Raivo Kelome​he sõnul oli tudengitele algse ideena​ antud​ ​“​E​xquisite corpse​”​ tüüpi mäng​ ning ülesande sisuks  teha videoklippe​, mis ​esitavad Tallinna ja Helsingi vahel vastastikku “küsimus​i”​.

​Esitatud “küsimused” ja “vastused” kajastavad visuaalseid sarnasusi Helsingi ja Tallinna arhitektuurivormides, avalikus ruumis ​- ​inimestes, liikluses, esemetes​,​ ehitustes ja lammutustes. Iga klipp tegeleb ühe teemaga ​ning n​äitusel liidetakse ​videolõigud 3D video​ks.​

Projekti ​on näidatud juba Pixelache’i festivali 2013 raames Helsingi Eesti ​ ​Majas ​toimunud näitusel.

Talsinki Stereo projektis ​osalesid Eesti Kunstiakadeemia​ ​u​usmeedia osakonna poolt Hanne Aasamets, Jana Soans, ​ ​Kärri Jürisson, Liisalotte Elme, Mikk Madisson, Taavi Suisalu, Mart ​ ​Vainre ja Hans-Gunter Lock ning Kuvataideakadeemia poolt Andrey​ ​Bogush, Monika Czyzyk, Walter Dewald, Artos Jesus Inkerö, Linda Mayer, ​ ​Reija Merilainen ja Ruben Ostan Veirup. Juhendajad on Caspar Stracke​ ​(Kuvataideakate​mia) ja Raivo Kelomees (EKA).

Näitus jääb avatuks 1. detsembrini.

​Lisateave:

Raivo Kelomees

Head / Professor

Department of New Media

Faculty of Fine Arts

Estonian Academy of Arts

Kiriku plats 1, Tallinn 10143,

Estonia

Mobile +372 56 235 191

e-mail: offline@online.ee

—————————————-​

Teate toimetas​

Solveig Jahnke

Hea kunstisõber!

Olete oodatud Mihkel Ilusa näituse “Kuuse asemel” avamisõhtule neljapäeval, 14. novembril algusega kell 18 Vaal galeriis.
Näitus on avatud 15.-30. novembrini.

See näitus ei esinda ühest seisukohavõttu, kuid hindab Lunastaja kulunud kujundit ümber olevikku. Selle jaoks ei ole ühtainsat võtit ega selget narratiivi. Elektromehhaanilistest masinatest ning kohati labasuseni stiliseeritud maalidest tekkiv ruumitervik avaneb külastajale kihthaaval, ja kunstnik on kihtidesse sügavuti minekuks andnud vastakaid juhtlõngu. Samas väike antinoomia lisab vürtsi.

Mihkel Ilus on uue põlvkonna maalikunstnik, kes on silma paistnud oma jõulise autoripositsiooni poolest luues suuremastaabilisi ambitsioonikaid tervikuid. Teda iseloomustab  jäägitu pühendumine maalikunstile, samas väljub Ilus kõhkelmatult harjumuspärasest maalipraktikast. Ta tegeleb maalikunstiga laiendatud väljal kasutades selleks julgelt erinevaid meediume, maastikke, mahtusid. Näitusel „Kuuse asemel“ on taas kunstniku fookus ruumil.

Mihkel Ilus lõpetas 2010. aastal Tartu Ülikooli maalikunsti osakonna ning jätkab õpinguid Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide magistriõppes. 2012 pälvis Mihkel Ilus Kultuuriministeeriumi poolt välja antava Eduard Wiiralti stipendiumi. 

13.11.2013 kell 18.00 avab KIRKE KANGRO (1975) Hobusepea galeriis isiknäituse „Peaaegu“.

Kirke Kangro on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia 1999. aastal skulptuuri erialalal, magistrikraadi omandas 2009. aastal interdistsiplinaarsete kunstide erialal. Hetkel töötab ta Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri õppetooli juhatajana. Ta on pälvinud tähelepanu installatsioonide ja skulptuuridega, aga ka aktiivse kuraatori-tegevusega. Kangro on 1994. aastast alates osalenud näitustel Eestis, Soomes, Saksamaal, Lätis, Hollandis ning sümpoosionidel Eestis ja paljudes välisriikides.

Kirke Kangro: „Avatav näitus koosneb kolmest installatsioonist. Teose „That´s Where the Light Gets In“ pealkiri vihjab Leonard Coheni lauluridadele „There´s a Crack in Everything / That´s Where the Light Gets In“. Installeeritud on situatsioon, mille osalised sõltuvad üksteisest, on perfektsed oma funktsioonides, aga nende toimimine on oma täiuslikkuses väga habras – piisab väikesest kõrvalekaldest, et elemendid purustaksid teineteist. Teos „Signaal / Scream“ räägib signaalist, mis ei jõua kohale. Helilained, mille kohalejõudmise ja vastuvõtmise olulisus  on väljasaatja jaoks intensiivsuselt  üliekstreemne, on aeglustatud kuuldamatuse piirini ja nähtavad metallpilve vibreerimises. Mõte kokkuvarisemisest ja selle võimalikust interpretatsioonist väljendub teoses „Peaaegu / Almost“. Ruumi kandekonstruktsiooni koopia annab edasi kujutluse struktuurist, mis peaaegu on varisemas – või püsti jäämas.“

Näitus jääb avatuks 25. novembrini 2013.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.

Tänud: Tanel Tätte, Heldur Hammer, Andrus Lauringson, Karmo Kiivit, Tarvo Hanno Varres, Dénes Farkas, Chris Hales, Epp Kubu, Jaan Kompus, Anna Magdaleena Kangro, G4S, Raul Keller, Arvo Divtshenko, Maarja Kangro, Paul Kuimet, Johannes Säre.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

KIRKE KANGRO

Education:

2006-2009 Estonian Academy of Arts, MA, interdisciplinary arts

1996-2000 Estonian Academy of Arts, BA, sculpture

Currently working as head of the Installation and Sculpture Department in Estonian Academy of Arts.

Solo exhibitions:

NATURE AND UNCANNY Europos Parkas, Lithuania / 14.07.2013

BROKEN AIR Haapsalu City Gallery /12.04.-5.05.13

DISCRETE ELEPHANT Draakon Gallery, Tallinn / 13.02 – 25.02.2012

ROOMS Tartu Art House, Tartu / 28. 04 – 29. 05. 2011

BUNCH OF HOME Monumental Gallery, Tartu / 28. 04 – 29. 05. 2011

HOME AND UNCANNY Peters Gallery, Paris / 1.04 – 31. 04. 2010, curator Kinga Kappe

APOCALYPSIS I, II Hobusepea Gallery, Tallinn /19.08 – 14.09.2009

PARTY (with Andrus Lauringson), City Gallery, Tallinn / 02.07 – 12.07.2009

WAR AND PEACE Estonian Embassy of Finland, Helsinki / 07.10 – 10.12.2008, curator Anu Liivak

DEEP SCRATCHES Hobusepea Gallery, Tallinn / 27.07 – 14.08.2006

EATHERN MAN City Gallery, Tallinn / 9.03 – 26.03. 2006

Group exhibitions:

AFTERLIFE OF GARDENS KUMU Art Museum / 10.05 – 8.09.2013, curator Eha Komissarov

CONTINGENT OBJECT Raja gallery / 14.12.-28.12.12

ANATOMY OF INTEGRATION Riga Sculpture Quadriennale  7.10.-21-11-2012,  curators Aigars Bikše, Ivars Drulle, Inese Baranovska

MOTHER AND DAUGHTER Tartu Art House /17.02 – 13.03.2011, curator Reet Varblane

LIBERTÉ / FREEDOM Asnières Castle / Paris / 18.11 – 4.12.2011, curator Kaia Kiik

VIDEO Tbilisi, Georgia / 11.09 – 14.09 2011 Jaan Toomik, Jüri Ojaver, Kirke Kangro, Neeme Külm, Paul Rodgers, curator Teet Veispak

DARKNESS Estonian Contemporary Art Museum / 03.09 – 03.10 2011, curator Anders Härm

MUTANT MATERIA Raja Gallery / 29.08 – 06.10.2011Marko Mäetamm, Taavi Piibeman, Jüri Ojaver, Terje Ojaver, Liina Siib, Neeme Külm, Denes Farkas, Taavi Talve, Kirke Kangro, Paul Rodgers

FROM RUSSIA WITH LOVE KEUKENHOF, Holland / 18.03 -16.05 2010Paul Berghuis, Christiane Haase, Leo Jongenotter, Kirke Kangro,Lev Kazachenko, Nika Neelova, Joshua Pennings, Else Ringnalda, Ary Suiker, Ine van der Horn, Fred van de Siepkamp, Marcel van Zijp, Mirjam Wieringa

PIGSKIN contemporary art festival Haapsalu 27.07 – 19.07.2010, curator Jaan Toomik

REVENGE Tallinn Art Hall 23.10 – 28.11. 2010, curator of the exhibition

PERFECT MEMORIES, In Graafika, Pärnu Kontserdimaja / 17.01-01.02.2009, curator Liina Siib

SIMPLE LIFE 05. 02 – 28.02.09, Tartu Art Hall Gallery

OTHER HISTORY Freedom Square, EMTA, Tallinn 17.04.-01.05. 2009

MISERABLE BEAUTY EKA gallery / 13.11 – 24.11.2008

HELP FROM SPACE Tartu Pärmivabrik / 17.10.-31.10.2008

TRANCENDENTAL SOCIAL POLITICAL ART curator Raoul Kurvitz / EKA Gallery, Tallinn / 17.05. 2008

COURSE OF INTERVENTION Istanbul, Türgi 19.01.-03.02.2008

PRESSION Pärnu mnt. 27, Tallinn / 30.05.2007

SCULPTURE SPEAKS: POWER AND FREEDOM Tallinn Art Hall 25.08 – 07.10. 2007, curator of the exhibition (with Elin Kard); artist

VERNISSAGE/FINISSAGE Karlsruhe Harbour, Germany/ 3.10 – 13.10.2007

TALLINN XIV PRINTMAKING TRIENNAL Marinists Club, 9.10 −28.10. 2007 Curators Martin Rünk, Jaanus Samma

RE-DO Draakon Gallery, Tallinn 2006

REVOLUTIONS Viinistu Art Museum 2005

GIANTS – European Conversation pieces 

HAGUE SCULPTURE

Stephan Balkenhol – Esther Bruggink – Pedro Cabrita Reis -Nikos Charalambidis – Anton Cierny – Tom Claassen -Wim Delvoye – FA+ – Malachi Farrell – Andras Galik -Bruno Gironcoli – Antony Gormley – Balint Havas -Damien Hirst – Florence Hoffmann – Berry Holslag – Donatas Jankauskas-Kaarina Kaikkonen – Kirke Kangro -George Lappas -Francisco Leiro – Little Warsaw – Hannes Ludescher – Marino Marini – Björn Nörgaard -GiuseppePenone -Tobias Putrih – Jean Pierre Raynaud – Monika Sosnowska -Johan Tahon – Raphael Vella -Henk VischHague, Holland /04.06 – 12.09.2004, curator Marie Jeanne de Rooij

LAYER EKA Gallery, Tallinn / 27.08. – 14.09.2004

Curated projects:

EXOTIC Tallinn Art Hall / 21.04 – 05.06.2012

CONTEMPORARY ART, TECHNOLOGY AND PARANORMAL(with Marko Mäetamm) Raja Gallery, Tallinn /11.11.- 30.11.2011

MY MIND IS MY MONUMENT Draakon Gallery cellar, Tallinn / 30.03.- 12.04.2011

REVENGE

Heidrun Holzfeind, Marko Mäetamm, Liina Siib, Michel de Broin, Marco Laimre, Armands Zelchs, Thomas Mailaender, Jaanus Samma, Johnson ja Johnson, Andrus Lauringson, Gustavo Artigas, Taavi Piibemann, Toomas Thetloff, Anssi Kasitonni, Neeme Külm, Mare Mikof ja Kristof Kintera.Tallinn Art Hall / 23.10 – 8.11.2010

SCULPTURE AND PALIMPSEST

Art Allmägi – Jaanus Samma – Raitis Stiuka – Andrus Lauringson – Rene Reinumäe – Egons Perševics, Eva Labotkin – Maigi Magnus – Berit Talpsepp – Taivo Timmusk – Arrowgroup Nabaclub, Riga / 7. 05 – 5.06 2010

MISERABLE BEAUTY EKA Gallery /13.11 – 26.11.2008

SCULPTURE SPEAKS: POWER AND FREEDOM(with Elin Kard) Johnson & Johnson, Margus Kadarik, Kirke Kangro, Mati Karmin, Edith Karlson, Jass Kaselaan, Tiiu Kirsipuu, Neeme Külm, Marco Laimre, Carmen Lansberg, Mare Mikof, Jüri Ojaver, Terje Ojaver, Anu Põder, Paul Rodgers, Tõnu Smidt, Hannes Starkopf, Mari-Liis Tammi, Vergo Vernik, Ekke Väli, Emmi Vainio / Eero Yli-Vakkuri, Anssi Kasitonni, Little Warsaw aka Bálint Havas / Ándrás Gálik, Angelika Fojtuch, Zeger ReyersTallinn Art Hall / 24.08 – 10.10.2007

THROWAWAY THINGS EKA Gallery / 3.10 – 5.11.2001

THE CONTENT OF FORM EKA Gallery / 27.06 – 16.07.2001

RETHINK PARK 14.08.2013,Mustamäe park

DIMENSIONS VARIABLE YOUNG SCULPTOR PRIZE SHOW 2013 

Vaal Gallery, 4.05 – 15.05.2013

THINGS THAT DON´T APPEAR. HERE Jacob Jessen´s solo exhibition, Raja gallery, 30.01.-14.02.13

CUMULATIONS 14.12.- 16.12.2012, KUMU art museum

PERFECT FOREST 4.04.-8.04.2012, EKKM (Estonian Contemporary Art Museum)

Awards:

Estonian Culture Endowment year prize for curating “Revenge” 2010

Estonian Culture Endowment scholarship: 2008, 2011

Laupäeval, 23. novembril kell 14.00 toimub näituse „ANK ’64. Pool sajandit kunstis“ raames kohtumine kunstnik Jüri Arrakuga.

Vestlusi modereerib Tallinna Kunstihoone haridustöötaja, kunstiteadlane Rainer Vilumaa.

„Esimesed õied“ on täiskasvanutele mõeldud publikuprogramm, mille käigus tutvustatakse näitust tollase kunstielu kontekstis. Vaatame, kuidas ankilastest said omamoodi kevadekuulutajad, esimene kunstirühmitus Teise maailmasõja-järgses Eestis ning mis toimus samal ajal muu maailma kunsti- ja kultuurielus. Toimuvad kohtumised kunstnikega – palun jälgige teadaandeid!

„Pillipuhuja Koiduväraval“ on nime saanud legendaarse ansambli Pink Floyd 1967. aastal ilmunud heliplaadi Piper at the Gates of Dawn järgi. See on põhi- ja keskkooliealistele suunatud, aga ka üliõpilastele kohandatav haridusprogramm, mille rõhk on ANK ’64 tegevusel oma ajas, 1960. aastatel. Selle kümnendi algust ning keskpaika tuntakse kui „sulaaega“, mil Nõukogude Liitu kuuluvas Eesti NSV-s hakkasid puhuma muutuste tuuled ja Raudsesse eesriidesse hakkasid tekkima augud, lastes jaopärast läbi Lääne kaasaegset muusikat, uusi kunstiotsinguid ja vabameelseid ideid.

Külastuspäevadeks sobivad kolmapäev, neljapäev, reede ja laupäev kl 12-18.

Ekskursioonide tellimine: e-mail: rainer@kunstihoone, tel +37253919790  Rainer Vilumaa.

Täiskasvanu pilet maksab 3.50€, õpilase pilet 2.50€, lisandub ekskursioonitasu 5.00 eurot / grupp. Kaks saatvat õpetajat tasuta. Grupi maksimaalne suurus on 15–20 inimest. Ekskursioon kestab orienteeruvalt 45 minutit.

Parimate soovidega

Rainer Vilumaa,
Tallinna Kunstihoone haridustöötaja
rainer@kunstihoone.ee
GSM +372 53 919 790

SA Tallinna Kunstihoone Fond
Vabaduse väljak 6, 10146 Tallinn
Tel: 644 2818
Piletikassa: 644 2907
Tallinna Kunstihoone Facebookis: www.facebook.com/TallinnaKunstihoone

Laupäeval, 16. novembril kell 16.00 toimub näituse „ANK ’64. Pool sajandit kunstis“ raames kohtumine kunstnik Tõnis Laanemaaga.

Laupäeval, 23. novembril kell 14.00 toimub kohtumine

kunstnik Jüri Arrakuga.

Vestlusi modereerib Tallinna Kunstihoone haridustöötaja, kunstiteadlane Rainer Vilumaa.

„Esimesed õied“ on täiskasvanutele mõeldud publikuprogramm, mille käigus tutvustatakse näitust tollase kunstielu kontekstis. Vaatame, kuidas ankilastest said omamoodi kevadekuulutajad, esimene kunstirühmitus Teise maailmasõja-järgses Eestis ning mis toimus samal ajal muu maailma kunsti- ja kultuurielus. Toimuvad kohtumised kunstnikega – palun jälgige teadaandeid!

„Pillipuhuja Koiduväraval“ on nime saanud legendaarse ansambli Pink Floyd 1967. aastal ilmunud heliplaadi Piper at the Gates of Dawn järgi. See on põhi- ja keskkooliealistele suunatud, aga ka üliõpilastele kohandatav haridusprogramm, mille rõhk on ANK ’64 tegevusel oma ajas, 1960. aastatel. Selle kümnendi algust ning keskpaika tuntakse kui „sulaaega“, mil Nõukogude Liitu kuuluvas Eesti NSV-s hakkasid puhuma muutuste tuuled ja Raudsesse eesriidesse hakkasid tekkima augud, lastes jaopärast läbi Lääne kaasaegset muusikat, uusi kunstiotsinguid ja vabameelseid ideid.

Külastuspäevadeks sobivad kolmapäev, neljapäev, reede ja laupäev kl 12-18.

Ekskursioonide tellimine: e-mail: rainer@kunstihoone, tel +37253919790  Rainer Vilumaa.

Täiskasvanu pilet maksab 3.50€, õpilase pilet 2.50€, lisandub ekskursioonitasu 5.00 eurot / grupp. Kaks saatvat õpetajat tasuta. Grupi maksimaalne suurus on 15–20 inimest. Ekskursioon kestab orienteeruvalt 45 minutit.

Parimate soovidega

Rainer Vilumaa,
Tallinna Kunstihoone haridustöötaja
rainer@kunstihoone.ee
GSM +372 53 919 790

SA Tallinna Kunstihoone Fond
Vabaduse väljak 6, 10146 Tallinn
Tel: 644 2818
Piletikassa: 644 2907
Tallinna Kunstihoone Facebookis: www.facebook.com/TallinnaKunstihoone

Neljapäeval, 14. novembril kell 18 avab Anastasia Parmson (1985) oma esimese isikunäituse Rundumi Prooviruumis (Okasroosikese loss, Uus 19), kus saab näha tema uusimaid joonistusi seeriast Ship Life. Samal õhtul kl 19 leiab aset ka artist-talk, mille käigus arutletakse kunsti ja looduskaitse suhete üle ning mõeldakse maailma merede peale.

2009. aastal omandas Parmson Strasbourgi Ülikoolis magistrikraadi visuaalsete kunstide alal, pärast lõpetamist otsustas ta aga reisida teisele poole maailma. Viimased neli aastat on ta veetnud maal, merel ja kahevahel ning elanud nii Austraalias, Uus-Meremaal kui ka Fidžil. Osa sellest ajast veetis ta looduskaitseorganisatsiooni „Sea Shepherd“ laevade pardal, kus töötas muu hulgas helikopteri tiimis. Parmsoni esimesel isikunäitusel esitletavad joonistused on visuaalsed meenutused laevadel veedetud ajast Antarktika vetes. Parmson näitab oma joonistusi valguskastides, millele on kontrastiks seatud monumentaalne seinajoonistus.

Anastasia Parmsoni töid on varem eksponeeritud Strasbourgis, Hobartis ja Brooklynis.

Näitus on avatud ainult kolmel päeval, 15.–18. novembrini kell 12–18.

Lisainfo:

Rundum Artist-Run Space

www.rundumspace.com

https://www.facebook.com/pages/Rundum/

http://anastasiaparmson.wordpress.com

11.11.2013 kell 18.00 avab KRISTIINA HANSEN (1986) Draakoni galeriis isiknäituse „Changing, it rests“.

Kristiina Hansen lõpetas 2008. aastal Eesti Kunstiakadeemia fotograafia eriala bakalaureuseõppe, täiendas end aastatel 2009-2010 Bergeni Kunstiakadeemias ja lõpetas 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia magistrikraadiga vabade kunstide teaduskonnas. Hansen on alates 2007. aastast osalenud paljudel grupinäitustel ja avatav isiknäitus on Hansenil kolmas.

Hansen jätkab avatavas projektis senisele loomingule iseloomulike märksõnade kasutamist, luues absurdilaadsete situatsioonide ja ajutiste skulptuuride loomise abil lavastusi, kus puudub publik. Hetkes kaduvad lavastused muutuvad kestvamaks ja jõuavad võimaliku publikuni alles läbi jäädvustamise. Kui Hanseni eelmised projektid on keskendunud peegeldustele ja ensepeegeldustele, kohalolule ja puudumisele, olemisele ja mitteolemisele ning veel hulgale erinevateks antonüümideks vormunud märksõnadele, siis käesoleva projekti tähelepanu on keskendunud autori sõnul momentidele ja väljalõigetele ajast, fantaasia poolt loodavatele intrigeerivatele situatsioonidele, unenäolisele absurdile ja igatsusele. Püüdes leida vastust küsimustele: „Kas hetked on priviligeeritud, sest nad loodi spetsiaalselt selleks, et kesta? Või on need hetked oma tehislikkuse tõttu vähem tähtsad kui „päris” hetked? Kas hetk/moment on olemas ka pärast seda kui ta on möödas?“ loob Hansen aforismidena mõjuvaid peitepilte. Fragmenteeritud ideid visualiseerivate fotode ja neile sekundeerivate ruumiliste objektide abil loob Hansen keskkonda, mille kõik võimalikud subjektiivsed tõlgendused on tõesed.

Tänud: Vahur Hansen, Johannes Säre, Üüve-Lydia Toompere, Heidi ja Halliki Hanso, Mart Hansen, Anu Hansen, Reimo Võsa-Tangsoo, Priit Hansen, Erik Riige, Riina Hansen, Ulla Säre.

Näitus jääb avatuks 23. novembrini 2013.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.
Näituseid Draakoni galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.
__________________________________________
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee 
http://www.eaa.ee/hobusepea 
http://www.eaa.ee/draakon 
Hobusepea 2
Tallinn 10133