Rubriik: Galerii

Olete oodatud Laura Linsi, Roland Reemaa ja Tadeas Riha näituse “Nõrk monument” avamisele 21. veebruaril, kell 20.00. Avamisele eelneb EKA auditooriumis arhitektuuri Välkloeng algusega kell 18.00.

“Nõrk monument” on 2018. aasta XVI Veneetsia arhitektuuribiennaalil Eestit esitlenud näitus, mis toimus Santa Maria Ausiliatrice endistes kirikuruumides. 21. veebruaril avatav väljapanek EKA Galeriis vaatab tagasi kohaspetsiifilisele mahulisele installatsioonile läbi fotograaf Hampus Berndtsoni fotode ning esitleb projekti ruumiliste fragmentide, makettide ning raamatuna, mis Veneetsiast kaasa on toodud.

“Nõrk monument” pöörab pilgu traditsiooniliselt monumendikultuurilt ruumile, mis on poliitiline kaudselt ja varjatult. Selle asemel, et otsida sõnaselgeid tähendusi tahutuna marmorisse ja valatuna pronksi, võib avalikkust kõnetav laetus peituda mujalgi ehitatus. Kuidas väljendub võim ruumis? Kujutleme vahemikku võidusamba ja revolutsioonilise barrikaadi vahel ning laiendame seda – teinekord väljendab ühiskondlikku tahet kõige täpsemini hoopis monumendi ümber olev sillutis. “Nõrk monument” on oksüümoron – retooriline vahend, mis pakub suurte narratiivide kõrval tundlikumat lähenemist poliitilisuse märkamiseks ehitatud keskkonnas.

Paralleelselt näitusega ilmus Šveitsi arhitektuurikirjastuselt Park Books raamat “Nõrk monument – pjedestaalialused arhitektuurid,” mille koostasid kuraatorid Laura Linsi, Roland Reemaa ja Tadeas Riha. Raamatus esitletakse eklektilist kollektsiooni nõrkadest monumentidest läbi maalide, isiklike fotode ja jooniste ning Eesti muuseumitest ja Euroopa arhiividest kogutud filmikaadrite ja arhiivimaterjalide. Teemat avavad Tom Avermaete’i, Eik Hermanni, Klaus Platzgummeri ja Margrethe Troensegaardi esseed ning intervjuu Toomas Paaveriga.

Näituse “Maailma kõige suurem EKA Galeriis eksponeeritud teos” autoriks on EKA tudengite rühmitus PRIIT. Näitus on avatud ööpäevaringselt ning üleval kõigest ühe nädala.

PRIIT on näituse kohta kirjutanud: “Ruumist saab installatsioon ja installatsioonist uuesti ruum. Meediumiülene ja mitmedimensiooniline teos täidab kogu ruumi ning on parameetritelt suurim teos, mida selles galeriis kunagi näidatakse. Mida me peame ohverdama, et näitusel ruumi täielikult endale allutada? Kogedes trotsi valge kuubi ees, kogedes enese kaotamist ja taasleidmist mitte-objektide abstraktses infoväljas.”

Rühmituse PRIIT koosseisu kuuluvad Riin Maide, Sidney Lepp, Johannes Luik, Cristo Madissoo ja Nele Tiidelepp. Varem on PRIIT tegelenud kahe kohaspetsiifilise ja küllaltki eksperimentaalse näitusega – “Kohatu” Kadrioru üürikorteris ja “Viies jääaeg enne kolmandat maailmasõda” Tartu kultuuriklubis Üheteistkümnes.

Misa Asanuma ja Liina Leo ühisnäitus keskendub varjatud ja nähtaval olemisele ning nende suhtele, uurides seost välise ja sisemise, tõe ja varjamise vahel. Varjamine või katmine funksioneerib kui filter, edastades või blokeerides sisu omadusi, kujundades kommunikatsiooni välise ja sisemise vahel. Mõlemad kunstnikud vaatlevad teemat erineval viisil.

Liina Leo (sünd. 1993) lõpetas sel suvel Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna bakalaureuse õppe pälvides Mari Adamsoni nimelise preemia. Ta on täiendanud enda õpinguid Saksamaal, Kunsthochschule Berlin Weissensee-s, keskendudes tehnilistele tekstiilidele ja uutele materjalidele. Alates sellest sügisest töötab Liina Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonnas kudumisstuudio meistrina.

Misa Asanuma (sünd.1994) on jaapani kunstnik. Ta õppis kirjandust Meiji ülikoolis, Tokyos. Hetkel õpib Misa Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti eriala magistriõppes, keskendudes enda töödes fotograafiale.

Olete oodatud Eesti Sisearhitektide Liidu näituse “80 aastat sisearhitektuuri õpet” avamisele teisipäeval, 20. novembril kell 18.00 EKA Galeriis.

Karin Pauluse kureeritud väljapanek tutvustab Eestis kaheksa aastakümne jooksul pakutud sisearhitektuuri õpet. Kaadris on üliõpilaste põnevamad projektid ja kavandatud mööblitükid, osakonna õppejõud ning haridusteed palistanud akadeemilised sündmused ja lustlikumad ettevõtmised. Näituse kujundajaks on kauaaegne sisearhitektuuri ja mööblidisaini osakonna juhataja Toivo Raidmets.

23. novembril toimub EKA aulas näituse seminar. Lisainfo lähiajal.
Näitus jääb avatuks 5. jaanuarini 2019

Kuraator: Karin Paulus
Kontakt: karinpaulus@gmail.com

Olete oodatud Noore skulptori preemianäituse 2018 “Olevik kui tundmatu” avamisele 3. oktoobril kell 18.00. Tegemist on esimese näitusega galerii uues asukohas Eesti Kunstiakadeemias, Põhja pst 7.

Nele Tiideleppa performance “Kunstnik residentuuris”
teisipäeviti kl 14.00-17.30
neljapäeviti kl 13.00-16.30
reedeti kl 13.00-16.30

Izabella Neffi performance “Tuhkatriinu II”
teisipäeviti 17.30–18.00
laupäeviti 17.30–18.00

Osalevad kunstnikud: Darja Krasnopevtseva, Izabella Neff, Johannes Luik, Katrin Enni, LAURi, Nele Tiidelepp, Olesja Semenkova, Richard Engel, Valetto Alexandre

Näitus keskendub oleviku otsingutele. Seitse noort kunstnikku, kes end ruumi ja objekti kaudu väljendavad, kutsuvad vaatajat praegusesse hetke, kus on kasutada reaalne ruum ja aktiivne ajaühik. Teoste kaudu küsitakse, kuidas ja mida me olevikuruumis näeme ning millisena jääb see paistma, muutudes minevikuks?

Seitsmendat korda toimuva Noore skulptori preemianäitus tõstab esile noori skulptoreid ja installatsioonikunstnikke, toetab nende loomingut ja avab seda laiemale publikule. Avatud konkursi korras näitusele pakutud tööd on teostatud viimase akadeemilise aasta vältel. Rahvusvaheline žürii autasustab grand prix ning II ja III preemia saajaid reisiga olulisele kunstisündmusele maailmas, preemia kuulutatakse välja näituse avamise õhtul.

Näitust korraldab EKA installatsiooni- ja skulptuuri õppetool, juhendasid Taavi Talve, Taavi Piibemann, Kirke Kangro, Art Allmägi. Tehniline abi: Sander Haugas. Graafiline disain: Stuudio Stuudio

Näitust toetab  Eesti Kultuurkapital.

Sel kevadel lõpetab Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna 16 noort disainerit, mille puhul avatakse neljapäeval, 31. mail kell 17.00 EKA Galeriis lõputööde näitus “GD18 SHOW”. Väljapanekusse kuuluvad trükised, kirjatüübid, video- ja lauamängud, interaktiivsed lood, heliprojektid, ning tööd, mille tellijaks on olnud Eesti Kunstiakadeemia ise.
Näitus on avatud 19. juunini.

Näituse väljapanekus on projektid, mis käsitlevad teemasid, nagu tähelepanumajandus, kultuuritõkestamine, stereotüübid, isikuloome, õõvaorg jpm.

“GD18 SHOW” lähtub ideeliselt kursuse kohtumispaigast, stuudioruumist Estonia pst 7 hoone neljandal korrusel, kus lõpetajad on tööd teinud, õppinud ja aega veetnud viimased kolm aastat. Näitusel taaskasutatakse stuudioruumi iseehitatud ja kokkulaenatud mööblit, millele antakse galeriiruumis uus elu.

Näitusele eelnevad EKA graafilise disaini osakonna lõputööde avalikud esitlused 30. mail kell 10.00–12.30 Arhitektuurikeskuse suures saalis, Põhja puiestee 27a. Esitlused toimuvad inglise keeles.

Näitusel osalevad: Kermo Aruoja, Allan Aug, Martina Gofman, Elis Kitt, Kaspar Kuldkepp, Vello Lutter, Oskar Mihhailov, Joosep Noorväli, Anselm Oja, Eva Rank, Johanna Ruukholm, Anastassia Tšepaikina, Nathan Tulve, Karl Uibo, Mathias Väärsi ja Väino Õun.

Juhendajad: Ranno Ait, Jaan Evart, Mikk Heinsoo, Ott Kagovere, Daniel Kotsjuba, Moonika Maidre, Sandra Nuut, Norman Orro, Brit Pavelson, Indrek Sirkel, Kert Viiart ja Kerli Virk.

22. veebruaril kell 18.00 avatakse EKA Galeriis Eesti Kunstiakadeemia klaasikunsti magistritudengite ja Austria kollektiivi SUPRA// STRUKTUR ühisnäitus “„I Spy With My Little Eye 2”.

Näitus „I Spy With My Little Eye 2“ kutsub sind avastamisretkele, esitades küsimuse: kas sina näed seda, mida mina näen? Pealkirjas kasutatud fraas viitab lastemängule, mida eesti keeles tuntakse „Soe-külm“ nime all ning kus üks mängijatest valib toas või õues „salajase“ eseme, mida teised mängijad püüavad ära arvata. Esmapilgul süütuna tunduv mäng näitab ometi üsna hästi, kuidas asjade nägemine – ja sellest tulenevalt ka neist arusaamine – pole kaugeltki üheselt mõistetavad nähtused.

Äraarvamismängu kunstilise tõlgenduse esimene osa toimus 2017. aasta detsembris Polymeri A-korpuses, nüüd aga jätkakem mängu EKA galeriis…

Osalevad kunstnikud: Maarja Mäemets, Mari-Liis Makus, Annika Mätlik, Sigrid Luitsalu, Kateriin Rikken, SUPRA// STRUKTUR: Marlene Lahmer, Oliver Alunovic, István Antal.

Näitus on avatud kuni 17. märtsini.

Graafiline disain: Stuudio Stuudio

Kunstnikud ja galerii tänavad: Austria Suursaatkond Tallinnas, Kadarbiku, Andra Jõgis, Niina-Anneli Kaarnamo

EKA Galerii asub Vabaduse väljak 6/8 (sissepääs Tallinna Kunstihoone hoovist) ning on avatud T-L, 12–18.

20. oktoobril kell 19.30 avatakse EKA Galeriis Münchenis tegutseva kunstilabori IMAL näitus, mis on osa 3. koolinoorte kaasaegse kunsti triennaalist Eksperimenta! “Kunst ja majandus”.

Näitus jääb avatuks 2. detsembrini.

1996. aastal asutatud Rahvusvaheline Müncheni Kunstilabor (International Munich Art Lab, IMAL) pakub noortele väärtuslikku kunsti- ja meediaalast väljaõpet. Ühe-aastasesse programmi kanideerinud noored saavad võimaluse nö täiskohaga kunsti õppida – õppetöö maht on 40 tundi nädalas, noori juhendavad 14 professionaalset kunstnikku ja neli sotsiaaltöötajat. Lisaks kunstile õpitakse eluks vajalikke oskusi – koostatakse eelarveid, kandideerimisavaldusi ja portfoolioid, osaletakse näitustel. Pärast IMALi programmi läbimist on enamik osalejaid võimelised alustama professionaalset karjääri nii loomingulis-kunstilises valdkonnas kui ka mujal.

2017. aasta Eksperimenta! jaoks süvenesid 22 IMALi projektiruumis osalejat erinevates töötubades kunsti ja majanduse suhete temaatikasse. Selle tulemusel loodud kunstiteosed kajastavad noorte kunstnike erinevaid huve ning tegelevad mitmete eri aspektidega. Muu hulgas käsitletakse ebavõrdseid töötingimusi meie tarbekaupade tootmisel, pangatähtedel olevate sümbolite ümberkorraldamist, linnuparvede käitumist, kunsti ja reklaamidisaini absurdset võrdsustamist ning väliselt tarbetute leidude muutumist arhiveerimise käigus väärtuslikuks ja tähendusrikkaks.

http://www.imal.info/
http://www.eksperimenta.net/

Osalevad kunstnikud: Belinda Huse (1997), Evelina Rappti-Stavrou (1996), Franziska Paezolt (1996), Greta Kloiber (1995), Hannah Jacob-Flynn (1998), Hanna Werner (1997), Jana Entenmann (1997), Johanna Meyer (1995), Jonas Nath (1997), Juri Sylvester Finkl (1996), Katrin Schuster (1996), Lea-Theresa Zug (1992), Lisa Düspohl (1995), Marie Hauk (1995), Marlena Ebert (1997), Marlene Kraushaar (1999), Mona Bernhard (1996), Nicolas Graf (1997), Philipp Kästle (1997), Sharon Engelhardt (1997), Valentin Giera (1995), Valentin Wühr (1997).

Täname: Goethe Instituut Tallinnas

9.06.2017 17.00 Kino Sõprus

Homme, 9. juunil kell 17.00 – 20.00 linastuvad Kino Sõpruses TASE FILMIL Eesti Kunstiakadeemia 2016/17 tudengifilmide paremik. Esmakordselt linastub TASE FILMIl külalislinateos “Natalja” (Kadi Poll, Laura Kõrvits), mis võitis Balti Filmi- ja Meediakooli parim dokumentaali tiitli. Film räägib EKA modellist Nataljast. Sissejuhatuse teeb produtsent Laura Kõrvits.

Seekord tegi valiku žürii koosseisus kunstnik Kristi Kongi, kunstiteadlane Keiu Krikmann, kunstnik Olivia Verev (I TASE FILM korraldaja), graafiline disainer/visuaalkunstnik Norman Orro, turundusspetsialist/kunstnik Rachel Kinbar, animatsiooni osakonna juhataja Helen Unt ja kommunikatsiooni osakonna juhataja Solveig Jahnke.

Valikusse sattusid filmid nii vabade kunstide, arhitektuuri- kui disainiteaduskonnast. Ringvaatesse saavad ka valitud lühikatsetused ja moestilistika reklaamfilmid, mida saavad näha varased saabujad alates kell 16.30.

Kõik on teretulnud! Pilet 2 Eurot.

—

Screening of EAA Student Films of 2016 and 2017. In addition, for the first time – a guest film from Baltic Film and Media School – Best Documentary” about the EAA model Natalya.

Special priced ticket – 2 Euros!

Programm

16:30 Ringvaade

17.00 – 20.00 Žürii valitud filmid

I sessioon

Natalja (13 min) – Režissöör Kadi Poll, produtsent Laura Kõrvits (BFM parim dokk!).
I TASE külalisfilm, mis räägib loo EKA modellist Nataljast.

OFF (11 min) – Kelli Gedvil
Ma olin jõudnud oma loomaprotsessis punkti, kus millegi loomiseks, oli vaja vana pind hävitada. Nii eemaldasin need vanad kihid kihtide haaval.

Reidi tee projekt – Juhan Teppart
Urbanistika magistritöö osana valminud dokfilmi. Magistritöö uurib Reidi tee projekteerimise ümber lahvatanud konflikti, selle erinevaid osapooli ja mõju teeprojekti menetlemisele. Dokfilm on kokku lõigatud magistritöö raames läbiviidud intervjuudest ja toob välja võtmeisikute rollid ja eri osapoolte vastandlikud seisukohad ja Tallinna linnaplaneerimise murekohad.

Sessiooni kestvus 56:25 min

—

II sessioon

Freedog Trippo Priidik (7 min) – Vello Lutter
Käesoleva aasta alguses toimus EKA graafilise disaini II kuruse tudengite eksperimentaalsete lühidokumentaalfilmide workshop “14 karakterit”. Minu poolt valmis film “Freedog Trippo Priidik”, milles räägib oma nägemusest ja nime valimisest muusik Priidik Hallas. Muusika filmis on tema enda looming. Film ise on tänu oma tempole ja peategelase karakterile 7-minutiline vitamiinipomm.

Funeral (32 min) – Robin Nõgisto
Autorifilm, mis jutustab igavikulise loo elust ja surmast. Robin Nõgisto film “Funeral” ei ole religioosne film, vaid räägib lugu autori enda loodud mütoloogilisest maailmast.

Filmis põimuvad läbi kolm tegelast, kes kõik on otsingutel, otsides neile kuuluvat vabadust. Lugu keerleb ümber noormehe, kes on kahe maailma vahel kinni ja kelle missiooniks on leida lepitus iseendaga, kuid hoopis leiab armastuse keda on igatsenud.

“Funeral” on kõike muud kui dramaturgia, tegemist on kunstniku omanäolise positsiooniga. See seisab kõige eest mida autor omal nahal tunneb ja tunnetab.

Teos on filmitud anamorphic objektiiviga ja on mõeldud spetsiaalselt suurele ekraanile.

Filmis löövad kaasa peale autori enda, Roosi Natali Nõgisto ja Olivia Verev.

Sessiooni kestvus 39 min

—

III sessioon TASE Anima

Aggie Lee Pak Yee
Muteum
Joonisfilm / drawn film
4’09’’

Kunstimuuseumis me peaksime olema…
In an Art Museum, we ought to be…

Evgeniia Golikova
Don’t wake / Ära ärata
Maalianimatsioon / paint-on-glass
5’30’’
A man spent most of his life in a prison.His body fully covered with tattoos, which says plenty about his criminal past and high authority status. But at one point, the time came to leave the prison… Would it be easy for the inmate to leave his Zone – comfort zone?

Mees veetis enamus oma elust vanglas. Tema keha on üleni kaetud tätoveeringutega, mis räägivad tema kriminaalsest minevikust ja kõrgest positsioonist. Aga ühel hetkel saab ta vanglast välja.. Kui lihtne on tal lahkuda oma Tsoonist, oma mugavustsoonist?

Helen Woolston
Krooniline tsirkus / A Chronic Circus
Joonisfilm / drawn film
6’

Igavlev lehm üritab leida mõnd väljendusvahendit. Saabuvad klounid ahvatlevad kaosega. Talumees üritab lehma kontrolli all hoida ning kaost ojata. Aga kaose seemned on külvatud sügavale ja päris ära ei kao.

A bored cow tries to find some means of self expression. Some visiting clowns offer a tempting glimpse of chaos. A farmer tries to keep control of the situation, seeing this spread of chaos as a kind of plague which he must put a stop to. But the seeds of chaos are planted deeply and cannot be eradicated completely.

Helen Woolston
Magic Potion
Eksperimentaalfilm / experimental film
2’32’’
Nõia võlujoogi pajas tantsivad, oigavad ja muunduvad erinevad koostisosad, et luua uusi eluvorme.

Within the melting pot of a witch’s magic potion, the different ingredients dance, moan and transform together to create new forms of life.

Terje Henk
Soorebane / Swampfox
Liivaanimatsioon / sand animation
5’55’’

Liivanimatsioon kolmest inimesest ja ühest rebasest. Kuidas kinnismõte kaasa kisub, sõber lahti ei lase ja kui raske on unustada. See on lugu olukorrast, mis nõnda vetrub ja vajub, et raske on terve nahaga pääseda. Nurjatu rebane ei oska aidata ka siis, kui ta seda väga tahab.

Sand animation about three people and one fox. How obsession pulls, friend refuses to let go and how hard it is to forget. It’s a story of a situation so muddy it’s difficult to come out of it in tact. The wicked fox can’t help even if she really wants to.

Teele Strauss
Ükskord igavuse väljadel / Once in the Fields of Boredom
Segatehnika / mixed media
6’

Lugu „Ükskord igavuse väljadel“ kätkeb endas õhtuhämaruses peetavat õhtusööki, piknikku, mille osalisteks on tegelased Naine ja Mees. Tegevust justkui ei toimuks, dialoog näib olevat vaikimises, kuniks toimub katkestus – mille tagajärjel Naine lahkub/kaob vaateväljalt. Mees on segaduses ja otsustab Naisele järgneda. Peale pikki otsinguid metsas jõuab ta sarnasele piknikustseenile, mille osalisteks on Naine koos uue, tundmatu tegelasega. Mehe kohaleilmumisest ei muutu midagi, tema roll ühe osapoolena selles suhtes on läbi saanud.

Film räägib igavusest. Eksistentsiaalsest tühjusest ja igatsusest. Joonistatud animatsioonitegelaste viimisega projektsioonina metsa taustale üritasin tekitada teatava nihke karakterite olemuse ja ümbritseva keskkonna vahel, mis aitaks edasi anda nende valikuid ja käitumist.

My short animation „Once in the Fields of Boredom“ is a short story about a couple whose life together has come to an end – they struggle with boredom.

The movie starts with a supper, which is obviously dull and intolerable for both of them, especially for the Women. When there is an interruption with the flow and the Man shifts his attention to the possible interloper, the Woman disappears. As there is still some feelings and curiosity left, the Man starts to look for the Woman. He finds her after interrupting her supper with a new companion and realizes his defeat.

This story is technically a mixture of frame-by-frame animation projected on the forest. There is a shift in the design of the characters and the real forest. With this technique I wanted to emphasize their acting and the importance of the choices they make.

Katarina Skott
Esimesest silmapilgust / At First Sight
Kuivpastellis joonisfilm / drawn film with pastels
4’16”

“Esimesest silmapilgust” räägib valgusest pimedas armastuses. Kui elad maailmas mis sinus väärtust ei näe, kas seda näeb keegi teine?

“At First Sight” is a story about hope in blind love. When living in a world that sees no value in you, will somebody else set their sights on it instead?

Leore Klyszejko
Põdra Maja / Moose House
Joonisfilm / drawn film
2’56”

Põdral maja metsa sees, väiksest aknast välja vaatab.
There’s a moose in the forest, he has a house with tiny windows.

Jüri Lääs
Paradise Island
Joonisfilm / drawn film
3’14”

Jääkaru ärkab kiiresti muutuvasse maailma. Olles pikalt merel triivinud, leiab ta viimase kuiva maa.

A polar bear wakes up into a world that is changing fast. After a long drift on the sea he finds the last piece of land above water.

Liisi Grünberg
Muki ja Kalju seiklus surnuaial / Muki and Kalju have a Graveyard Adventure
Digitaalne kollaaž vesivärvist ja pastapliiatsist / digital collage of water colour paint and ball-point pen
3’21”

Muki ja Kalju teavad, mida saab teha surnuaia kaevu põhja koguneva veega. Nende rituaal vabastab maapinnast teadvused, kes ei suuda teha rohkemat, kui ühte liigutust korrata. Mõni asi tiksub, mõni voolab ja kolmas võtab lihtsalt poose. Muusikaline animatsioon proovib oma audiovisuaalses maailmas väljendada liikumise vaatamisest saadavat mõnu.

Muki and Kalju know what can be done with the water in the graveyard well. Their ritual frees spirits hidden in the ground. Such consciousness can do nothing but repeat an action. There are things that tick, some that flow and others that just strike poses. The audiovisual world in this musical animation is trying to convey the pleasure in watching movement.