KUNO EXPO näitus “This Must Be My Dream”

KUNO võrgustiku õppejõudude seminari raames toimub EKAs mastaapne rahvusvaheline üliõpilasprogramm: kunstinäitus KUNO EXPO, It Must Be My Dream ning mõttetalgud “Üldine kunsti jagamine: Hea(d aega) biennial”, mida saadab Norra kunstniku Ane Hjort Guttu film “Manifest/Manifesto”.

 KUNO EXPO  / THIS MUST BE MY DREAM / toob kokku valiku Põhja- ja Baltimaade kunstikõrgkoolide tudengite hiljutistest töödest. Teosed on loodud kunstihariduse jaoks keerulisel perioodil, mil akadeemiate stuudiote kasutamine oli raskendatud ja üliõpilaste-õppejõudude omavaheline koostöö keerukas. Hinnates kõigi osapoolte panust, said võrgustiku õppejõud väljakutse soovitada üliõpilaste töid, mis läinud perioodil neid puudutasid ja olulised tundusid. Teosed, mis on loodud sageli kammerlikes tingimustes, toovad vaatajani omalaadse uue reaalsuse, kus tajutakse globaalset eneseirooniat, üksindust ja kurbust – aga ka mõtteselgust ja poeetilist kujutluspilti sõltumatust tuleviku horisondist. 

KUNO EXPO ametlik avamine 20.10 kell 17.00 EKA fuajees. Näitus kulgeb läbi EKA hoone vahealade I, II, III ja V korrusel. KUNO EXPO jääb avatuks 19. novembrini.

Osalevad kunstnikud: Barbora Matonyte (VAA), Jesper Dolgov (TUA), Vilde Rudjord (KiT), Anna Malicka (LMA), Helena Bratt (HDK Valand), Ali Ardalan (HDK Valand), Jonathan Lystbæk (HDK Valand), Anna Mari Liivrand (EKA), Chun Au Yeung (EKA), Muhammad Sufyan Baig (EKA), Marie Saure (UiT), Elise Nohr Nystad (KHiO), Joakim Svendsgård-Mathisen (KHiO), Jere Vainio (KHiO), Jonas Erboe Rasmussen (Bergen, FFA), Frej Volander (FAA), Signe Maria Friis (FAA), Simon Ganshorn (FAA), María Kristín H. Antonsdóttir (FAA), Pernille Pedersen (FAA), Jeppe Østergaard Munk (FAA), Emmarosa Liebgen (FAA), Ferdinand Evaldsson (Konstfack), Nada Ali (Kungl.The Academy of Fine Arts), Renāte Feizaka (LHI)

18.-21.10 toimuva KUNO express kursuse “Üldine kunsti jagamine: Hea(d aega) biennaal” raames töötatakse think-tank meetodil välja uudne KUNO bienaali kontseptsioon, mis seejärel tudengite eestvedamisel käima lükatakse.

ANE HJORT GUTTU “Manifest/Manifesto” 18.10-23.10 Disaini- ja Arhtektuurigaleriis

Nädala aja jooksul on harukordne võimalus näha Ane Hjort Guttu filmi “Manifest/Manifesto”. Autori kunstifilm räägib loo sellest, kuidas maineka ülikooli siseselt luuakse autonoomsena tegutsev salajane kunstiakadeemia. Film puudutab kelmikal viisil ka KUNO õppejõudude seminari programmi temaatikat, milleks on kunstiharidus ja selle arhitektuur.

Vent Space projektiruumis näituse DOKKING Station avamine neljapäeval, 21.10.21, kell 18.00

DOKKING Station on saanud nime dokkimisjaamalt, kõik-ühes seadmelt eriilmeliste portidega, võimaldades nii rohkelt side- ja teabeedastusviise. Nii on ka DOKKING Station kõikvõimalikest allikaist pärit ideede ja sisendite vahetamise kese; see on ülekandekanal, mõttevahetusvõrgustik. Siin jookseb risoomi mööda mõte – algul ehk inimeselt kivile, juhtmelt juurele, ja vastupidi. Võrgustik ootab, tuleb end vaid sisse lülitada, valida port.  

Näitus DOKKING Station VENT Space’is on võtnud eesmärgiks demonstreerida dokkimisjaama kui kujundit, mis hõlmab kriitilist vaadet kaasaegsele kunstiskeenele ning seab keskpunkti tundliku suhestumise ümbritsevaga, loodusega, materjali endaga selle igas vormis. 

Koostööd ja koosõppimist ajendava avatud ruumina on DOKKING Station koht, kus saab end nii vooluvõrku ühendada kui ka sealt lahti ühendada. Dokkimisjaam on ühenduse nurgakivi ning ilma selleta sisendid teineteiseni ei jõua. DOKKING Station kutsub üles valima oma port ja ühendama end võrku ühelt või teiselt poolt – kuulama ja vaatama, häälestuma. Tere tulemast. 

Programm:
21.10, 18.00 – näituse avamine
23.10, 13.00–16.00 – Laiformaadi dihhotoomia: fotograafia töötuba, Will Britten (osalemiseks kirjuta dokkartscentre@gmail.com)
22.10/24.10, 13.00–18.00 – performatiivne töötuba kanga algustest, Ingrid Helena Pajo 26.10, 16.00–18.00 – bioplastiku töötuba, Katarina Kruus (osalemiseks kirjuta dokkartscentre@gmail.com) 

Osalevad kunstnikud: Will Britten (UK), Katarina Kruus (EST), Liina Leo (EST), Eugenio Marini (IT), Kristian Stapleton (UK), Ingrid Helena Pajo (EST) 

Näitus Facebookis

Näitust korraldab DOKK Arts Centre. Alternatiivseid kunsti tegemise- ja näitamisviise otsivale kunstnike ühendusele DOKK Arts Centre’le panid aluse Liina Leo ja Will Britten 2021. aastal Balti Laevaremonditehases Hiiumaal, Suuresadamas. 

Graafiline disain: Liina Leo 

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Täname: Morris Eigi, Tanel Eigi, Maris Lukk, Jonathan Chatterton, Olev Leo, Vent Space, Eesti Kunstiakadeemia. 

Näitus on avatud T-P 13.00–18.00

Neljapäev, 21. oktoober

13.00–15.00 Rahvusvaheliste koordinaatorite kohtumine Zoomis 

Reede, 22. oktoober

10.00–12.30 Võrgustiku kohtumine ja õpetajate seminar
13.45–14.00 KUNO biennaali sissejuhatus

14.00–15.45 KUNO Seminar “Art Education and its Architecture”
Kõnelevad: Cecilie Andersen, Eik Hermann, Hannes Praks, Laura Toots (EKKM)
Ülekanne @ tv.artun.ee/kuno21

15.45–16.00 vaheaeg
16.00–17.00 KUNO modereeritud arutelu Zoomis
Teemad: Ligipääsetavus ja ootused kunstiharidusele
Modereerib Josefina Posch, HDK-Valandi Kunsti- ja Disainiakadeemia

Laupäev, 23. oktoober

KUNO võrgustiku kohtumine 2021 Tallinnas
Ülekanne @ tv.artun.ee/kuno21

11.00–13: 30 KUNO õpetajate seminar

Kirke Kangro kõne 
Peaesineja: Nicolas Bourriaud

15.30–16.00 KUNO võrgustiku kohtumise kokkuvõte ja lõpetamine

Mitmete Eesti linnuste juures sai kuni 22.aprillini vaadelda Kunstiakadeemia tudengite poolt loodud väliinstallatsiooni. Installatsioon on inspireeritud Okasroosikese muinasjutust ning juhib tähelepanu veritsushaiguste olemasolule ja mõjule ühiskonnas.

Eesti Hematoloogide Selts koostöös Regionaalhaigla, Tartu Ülikooli Kliinikumi ja Tallinna Lastehaiglaga korraldas 12-22. aprillini veritsushaigustele tähelepanu juhtiva kampaania, mille raames sai üle Eesti näha Okasroosikese muinasjutust inspireeritud Kunstiakadeemia tudengite loodud väliinstallatsioone, osaleda virtuaalsetes töötubades ja loengutes ning kuulata taskuhäälinguid nii meedikute kui ka patsientidega. Kampaaniaga sooviti veritsushäirete olemasolu ja mõju ühiskonnas rohkem teadvustada.

Regionaalhaigla hematoloogiakeskuse juhataja dr Mariken Rossi sõnul otsustati seekord võtta ette laiem kampaania ning kaasata ka Kunstiakadeemia tudengid, kes innovatiivse lähenemise abil esitlevad Eesti linnuste ja losside juures veritsushaiguse mõju inimesele läbi muinasjutumaailma.

„Tudengid esitasid ligi kümmekond erinevat ja väga andekat veritsushaigustele tähelepanu pööravat loomingulist lahendust, mille hulgast valisime välja sobivamad, mis võiksid inimesi kõnetada ning teemasse paremini süvenema panna,“ ütles Ross.

Kuna veritsushaigused on ajalooliselt seotud losside ja aadlisooga ning mingis mõttes sümboliseerivad müüti hemofiilia ja siniverelisuse seotusest, siis olid valitud installatsioonide asukohtadeks just Eesti lossid ning linnused. Kampaania raames paigutasid kaheksasse Eesti linna väliinstallatsioonid, mis juhivad tähelepanu veritsushäiretele, installatsioonidega sai alates 12. aprillist tutvuda nii Tallinnas, Tartus, Haapsalus, Rakveres, Põltsamaal, Narvas, Kuressaares kui ka Viljandis. 17. aprillil.

Eriala juht Ionel Lehari arvates oli ühisprojekti kogemus väga positiivne ning on veendunud, et tulevikus  meediagraafika erialal lisandub taolisi koostööprojekte veelgi.

Juhendaja: Kerstin Raidma
Tudengid: Mart Erman, Karl Kristjan Kits, Kaspar Kallaste, Inga Protassova, Jakko Pitk.

Allikas: Regionaalhaigla

EKA disainiteaduskonna disainiteooria kursuse raames peab professor Alison J. Clarke avaliku loengu disainipoliitikast. Loeng toimub teisipäeval, 19. oktoobril algusega kell 9:30 EKA aulas.

Alison J. Clarke’i loeng toetub tema hiljuti ilmunud raamatule „Victor Papanek: Designer for the Real World” (väljaandja MIT Press, 2021) ja tema kureeritud näitusele „The Politics of Design” (Vitra Disainimuuseum, Saksamaa), mis uurib sotsiaalse disaini liikumise päritolu ning selle püüdeid tegeleda teadlikult disaini dekoloniseerimisega. Harutades lahti disainerite vastuolulisi püüdlusi muuta materiaalselt või sotsiaalselt tõrjutute ja alaesindatud gruppide olukorda, heidab loeng kriitilise pilgu sellele, kuidas on vahelduva eduga püütud luua disainipraktikas ja -teoorias kultuurilist erinevust.

Loengut saab jälgida EKA aulas. EKA tudengitele ja töötajatele kehtivad majasisesed COVID-19 reeglid. Külalistel palume COVID-19 vaktsineerimis- või läbipõdemistõendit. Kohapeal testimist ei toimu. Loengut ei salvestata, aga kantakse otse üle EKA TV-s.

Professor Alison J. Clarke on raamatute „Victor Papanek: The Politics of Design” (MIT Press 2021) ja „Design Anthropology: Object Cultures in Transition” (Bloombury 2018) autor. Oma raamatutes uurib ta disaini, materiaalse kultuuri ja antropoloogia kokkupuutepunkte. Clarke on õppinud disainiajalugu (Royal College of Art London) ja sotsiaalantropoloogiat (University College London) ning töötab disainiajaloo ja -teooria osakonna juhatajana ning Papaneki Sihtasutuses, mis kuulub ülikooli University of Applied Arts Vienna alla. Sihtasutus korraldab Clarke’i eestvedamisel Papaneki sümpoosioni, mis uurib kaasaegse disaini eetikat ja tulevikku. Clarke on pälvinud suuri rahvusvahelisi toetusi ja stipendiume, mida on välja andnud näiteks Smithsonian, Kunsti- ja Humanitaarteaduste Uurimisnõukogu, Austria Teadusfond ja Grahami Sihtasutus. Ta tegutseb nõunikuna ja žüriiliikmena paljudes akadeemilistes üksustes, sealhulgas Taani Sõltumatus Teadusnõukogus ja Saksa Teadusfondi programmis (DfG).

Clarke on tegev meedias, kuraatorina ning rahvusvahelise disainivaldkonna esindajana. Tema monograafial „Tupperware: The Promise of Plastic in 1950 American” põhineb Emmyle nomineeritud dokumentaalfilm. Ta on antoloogia „Émigré Cultures in Design and Architecture” ja juhtiva akadeemilise ajakirja Home Cultures: The Journal of Architecture, Design and Domestic Space kaastoimetaja ja kaasasutaja. Clarke kureeris hiljuti Vitra Disainimuuseumis rändnäituse “Victor Papanek: The Politics of Design (2017-2020)”. Oma viimases raamatuprojektis uurib Clarke sotsiaalteaduste ja tööstusdisaini lõimumise ajaloolist päritolu ja pärandit.

“Teateid väljalt” on Eesti Kunstiakadeemia Urbanismi magistrantide töötoa tulemuste esitlus, kus arutletakse linnaruumisekkumiste üle uurimismeetodi aga ka ühiskondliku harjutuse ja kodanikuõigusena.

Esitluse raames võetakse kokku ja peegeldatakse käepäraste vahenditega linnaruumisekkumiste loomise protsessi ja ka seda, kuidas neid sekkumisi Tallinnas vastu võeti. Projektid käsitlevad laia spektrit teemasi infrastruktuuri, avaliku ruumi, hoole, hoolduse ja sotsiaalse vastutuse vallast ning T1 ostukeskuse, Majaka kandi tasustamata naistöö, avaliku ruumi eraturve ja Tallinna uute rattaradade näidetel. Ühtlasi tuleb teemaks EKKMi asutuse roll avalikus ruumis.

Olete soojalt oodatud vestlusest osa võtma ning linnaruumisekkumiste ühiskondliku rolli ja vastutuse üle arutlema. Üritus toimub inglise keeles.

Autorid: Kush Badhwar, Yu-Li Anne Boonen, Khadeeja Farrukh, Timothée Girault, Christian Hörner, Nabeel Imtiaz, Marie Lucet,  Agota Maziliauskaitė, Dorothea Müller, Luca Liese Ritter, Zeno Schnelle, Paul Simon, Nora Soo, Akvilė Stundytė, Katrin Tomiste, Paula Kristiāna Veidenbauma, Friederike Zängl.

Juhendaja: Mattias Malk

11. oktoobril kl 20.00 toimub kinos Sõprus kahe filmi “Rauaniit” ja “Küte” ühislinastus.

“Rauaniidi” režissöör on EKA fotograafia eriala vilistlane Maria Aua ning “Kütte” režissöör on Ivar Murd ning mõlemale filmile on loonud muusika EKA uusmeedia tudeng Aivar Tõnso.

Rauaniidi treiler

Kütte info

Oktoobris on Lääne-Virumaa Keskraamatukogu I korrusel EKA klaasikunsti tudengi Emma-Liisa Kalviku klaasikunsti teos, „Rakvere lood“.

Teos on valminud EKA klaasi-ja keraamika tudengite ühisnäituse „KOHAL(IK)“ raames, kus pöörati tähelepanu päritolule, erinevatele paikadele ja nende mõjule. „Rakvere lood“ käsitleb eraldi igat Rakvere linnaosa ning selgitab, millest tulenevad nende nimed. „Igal meie linnaosal on oma olemus ja lugu, mida jutustada. Nad asetsevad nagu pusletükid, mis kokku moodustavad ühe suure terviku – meie linna, Rakvere“, selgitab autor.

Klaasimaali, vormivalu, keraamilise prindi ja sulatustehnikate abil, segunevad Rakvere linnaosade ajalugu ja tänapäev.

Juhendajad: Ingrid Allik, Andra Jõgis, Eve Koha, Kati Kerstna ja Kairi Orgusaar

Tänu: Lääne-Virumaa Keskraamatukogu, EKA, Agur Trükikoda

Näitus jääb avatuks oktoobri lõpuni ning seda saab külastada raamatukogu lahtiolekuaegadel.
E-R kell 9-19, L 10-15

Lisainfo:
Emma-Liisa Kalvik
emma-liisa.kalvik@artun.ee