SISU–LINE #4: Naked Space esitlus

Olete oodatud ruumiuurimusliku ajakirja SISU–LINE #4 esitlusele kolmapäeval, 13. juunil kell 15.30 ESLis.

Värskelt trükist saabunud ajakiri põhineb SISU sümpoosionil Naked Space / ‘Alasti ruum’(Luzern / Tallinn), arutledes muutuva ruumi ja arhitektuuri kui elava organismi võimalikkuse üle. Hoonete erinevad kasutus-, vahekasutus- ja konserveerimisviisid ning juurdeehitused intrigeerivad ja inspireerivad inimesi huvituma eksperimentidest linnaruumis ning suhestuma reaalse koha ja hoone emotsionaalselt.

Oma ruumist, poliitilisest ruumist ja alasti ruumist räägib Eva Franch Londoni Architectural Association School of Architecture verivärske juht, kes kriitilise praktikuna on aktiveerinud arhitektuuri- ja kunstiskeenet New Yorgi Storefront for Art and Architecture galeriis.

SISU–LINE uurib metamorfooside kogemusi, ruumi aktiveerimise ja ruumilise sekkumise taktikaid ja võimalusi praktiliste näidete varal, keskendudes mahajäetud hoonete ümbermõtestamisel ruumi mitmekihilisusele. Arhitekt Juhan Rohtla ja sisearhitekt Tarmo Piirmets kirjutavad hüljatud tööstushoone transformeerumisest Eesti Kunstiakadeemia uueks õpikeskkonnaks. Haaravaid uuskasutusprojekte mujal maailmas analüüsivad Pascal Angehrn, Pinkcloud.dk ehk Leon Lai ja Nicolai Schlapps ning Tom Bosschaert. Visuaalesseed käsitlevad aja ja ruumi suhteid filmitegijate Ülo Pikkovi, Ella Raideli ja Sander Saarmetsa pilgu läbi. Hoonete transformeerumist süstematiseerib akadeemilises võtmes filosoof Eik Hermann.

Eestis on sisearhitektuuri õppimisel ja õpetamisel pikk traditsioon, ruumiharidust on käinud siin omandamas lätlased, leedukad ja kaugemadki naabrid. Võib uhkusega öelda, et Eestis on omanäoline sisearhitektuuri koolkond. Ajakirja kaante vahele mahuvad 2017. aastal valminud Kunstiakadeemia sisearhitektuuriosakonna magistriprojektid – Oksana Hetman, Alina Nurmist, Kätlin Pesur ja Andrea Tamm – juhendajate kommentaaridega. Kuidas uuenevad õpetamise meetodid ja suunad erialal, sel teemal arutleb professor Graeme Brooker Londoni Royal College of Artist.

SISU–LINE on ruumivaldkonna praktikuid ja teoreetikuid ühendav väljaanne, et luua ruumiga tegelevate erialade vahelisi praktikapõhiseid ja uurimuslikke seoseid. Ajakirja teadusartiklid on eelretsenseeritud, publikatsioon kuulub Eesti Teadusinfo klassifikaatorite süsteemi (1.2).
SISU–LINE kolleegiumiga on ühinenud prof Markus Berger Rhode Islandi Disainiülikoolist, dr Liina Unt EKA doktorikoolist ja Kees Spanjers Euroopa Sisearhitektide Nõukogust ECIA.

SISU sümpoosion ‘Alasti ruum’ / Naked Space sündis Eesti Sisearhitektide Liidu, Eesti Kunstiakadeemia ja Luzerni Rakendusteaduste ja Kunsti Ülikooli koostöös.

Suur tänu kaasautoritele ja toetajatele, tänu kelle entusiasmile ‘Alasti ruumi’ uurimus sündis: Eesti Sisearhitektide Liit, Eesti Kultuurkapital ning Borg, Deltalight, Elke Mööbel, Floorin, Interstudio, Hals Interiors, Vivarec, Moodne Valgustus, Fagerhult.

Väljaandjad: Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond ja Eesti Sisearhitektide Liit
Toimetus: Tüüne-Kristin Vaikla, Eva Näripea
Kolleegium: Markus Berger, Jüri Kermik, Edina Dufala-Pärn, Martin Melioranski, Triin Ojari, Liina Unt, Kees Spanjers
Graafiline disain: Stuudio Stuudio

Kolmapäeval 13. 06. 2018 toimub Tekstiilidisaini eriala infotund  sisseastujatele.

Kell 12.30-14.00

Estonia pst 7

III korrus, ruum 330

Tutvustatakse sisseastumiseksameid ja nende korraldust. Saab küsida.

Infotundi saab registreeruda siin

18. juunil esitletakse Karin Pauluse koostatud mahukat artiklikogumikku Eesti tootedisainist

Esmaspäeval, 18. juunil kell 17.00 esitletakse Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis (Lai 17) artiklikogumikku “Tööstuskunstist tootedisainini”. Karin Pauluse koostatud 334-leheküljeline raamat koondab kokku tootedisaini, aga ka disaini laiemalt käsitlevaid artikleid ajavahemikust 1934–2018. Raamat ilmub Eesti Kunstiakadeemia Disainiraamatu sarjas.

Disainist kõnelemine on tänapäeva avalikkuses üsna harilik, vaat et moodnegi teema. See pole aga alati nii olnud. Artiklikogumik heidab pilgu disainieriala ajalukku ja diskussioonidesse, paljastades nii valdkonna valupunkte kui ka võitlusi, mida on peetud iga meetri nimel, mida disain on pidanud teisejärgulise abitöö staatusest vabanemiseks kätte võitma. Kui uuema aja kriitika ning mõtteavaldused on vähemalt osaliselt veebis kättesaadavad, siis vanemad artiklid ja omas ajas olulised diskussioonid, endis- ja nüüdisaegsed disainerid, kirjutajad, kujunduse sõlmpunktid ja tähetunnid väärivad mäletamist.

Artiklid on nopitud väljaannetest Kunsti Album, (Eesti) Päevaleht, Postimees, Sirp (ja Vasar), Eesti Kommunist, Diivan, Eesti Ekspress, Maja. Autorite hulgas on peale raamatu koostaja näiteks Leo Gens, Bruno Tomberg, Kai Lobjakas, Martin Pärn, Anneliis Aunapuu, Ene Läkk, Tiina Kolk, Irmeli Karja, Tõnu Kaalep, Harry Liivrand, Veiko Liis, Maria Pukk, Arvo Pärenson, Daniel Kotsjuba, Aleksander Jakovlev.

Väljaande koostaja Karin Paulus on Eesti Kunstiakadeemia pikaajaline õppejõud, kes kirjutab ja uurib põhiliselt disaini ja arhitektuuri. “Olen rõõmus, et mul avanes võimalus Disainiraamatu sarjas tutvustada meie disainereid ja nende loomingut,” leiab ta.

Kogumikku on võimalik esitluselt osta hinnaga 10 eurot.

“Tööstuskunstist tootedisainini. Artikleid 1934–2018”
Koostanud Karin Paulus

Toimetanud Neeme Lopp
Kujundus ja küljendus: Ivar Sakk
Sarja makett: Indrek Sirkel ja Koit Randmäe

334 lk, eesti keeles
Eesti Kunstiakadeemia Kirjastus, 2018

ISBN 978-9949-594-57-3
ISSN 1736-6208

Lisainfo:
Neeme Lopp
neeme.lopp@artun.ee
50 29 286

Eesti Kunstiakadeemia 12aastane animaosakond tegi seda jälle! Kogu maailma animafännid on ootusärevusest jaburad ja kogunevad vaikselt kino Sõpruse ümber. (Eribuss St. Petersburist soojendab juba mootorit, muust rääkimata). See on kolmas kevad, kui EKA animatudengid annavad maailma animale uue hingamise. 90 minutiline programm tõstab EKA animaosakonna konkurentsitult Eesti suurimaks animatootjaks. Enam ei ole kahtlust, kellest räägitakse, kui räägitakse Eesti animatööstusest. 13. juunil kell 18:03 kinos Sõprus näidatav megaprogramm jaguneb kaheks superosaks: Eesti noored animaatorid, kes on samal ajal bakalaurused, tegid esimese osa 10 filmi ja siis tulevad magistrid oma 11 filmiga. Kui bakade kiituseks võib öelda, et nad kõik on tublid eestlased, siis magistrid on tublid ja veel tublimad slovakid, ukrainlased, ameeriklased, hispaanlased, taiwanlased, lõuna-korealased, pakistanlased ja venelased. Vot nii.

Traditsiooniliselt näidatakse sama programmi Tartu Elektriteateris ja muidugi St. Petersburi Botaanikaaias.

Linastuvad filmid:

“Kuldrenett” Liis Kokk
“Tähevalguse linn” Ester Sall
“Luul” Mari-Leen Üksküla-Eomois
“La Dolce Vita” Henri Kaido Veermäe
“Haaron ja Julia” Henri Kaido Veermäe, Rauno Raat, Siim Raud, Alar Lilleväli
“Kontakt” Mari Kivi
“Puupea” Karl Silvar Alemaa, Leander Meresaar
“5th Round” Leander Meresaar
“Axis” Rauno Raat
“Toiduahel” Mari Kivi, Liis Kokk
“300g/m2” Kamila Kučikova
“Procrastination” Nata Metlukh
“In Between the Walls of Perception” Pablo M. Ballarín
“Swimmingpool” Karin Paumer
“Frank” Red, Huei Jen Hung
“Control” Shakir Khan
“Pura Vida” Nata Metlukh
“Sweet Sweat” Jung Hyun Kim
“Pearlfall” Leonid Shmelkov
“Gaia” Jass Kaselaan
“Sounds Good” Sander Joon

Tekstiilitudengite lõpunäituse Note galeriis Kraam artist run-space.

6.–7. juunil toimuvad EKA installatsiooni– ja skulptuuriosakonnas (Raja 11A) kunstnikuvestlused ning ateljeekülastused Eesti skulptuuriklassikasse kuuluvate monumentaalkunstnikega.

1976. aastal ehitatud Raja tänava hoone puhul on tegemist ainulaadse ateljeekompleksiga, kus aastakümnete vältel on töötanud mitmed tunnustatud Eesti kunstnikud ning kus on valminud hulgaliselt tänaseks kunstiklassikasse kuuluvaid kunstiteoseid. Nüüdseks töötavad hoones koos nii noored tulevased skulptorid – EKA skulptuuriosakonna tudengid – kui Eesti skulptuuri klassikud. Ürituse eesmärk on enne uude majja kolimist need kaks põlvkonda veel viimast korda Raja tänaval kokku tuua ning viia Eesti noorte skulptoriteni eelmise generatsiooni monumentaalkunstnike kogemusi, oskusi ja teadmisi.

Raja tänaval veedetud aastatest räägivad ning oma stuudioid tutvustavad kunstnikud Ilme Kuld, Riho Kuld, Aime Kuulbusch, Hille Palm, Jaak Soans, Vergo Vernik. 

Kunstnikega vestleb kunstiteadlane Juta Kivimäe.

Üritus toimub kolmapäeval ja neljapäeval, 6.–7. juunil algusega kell 15:00.

Üritust korraldab EKA vabade kunstide teaduskond ja toetab Eesti Rahvuskultuuri Fond.

15.06. kell 11.00-14.30 toimub moedisaini eriala infotund ja proovieksam. Asukohaks Estonia pst 7, ruum 241.

Kavas:

• sisseastumistingimuste tutvustus
• nõuanded sisseastumiseksamite tegemise kohta
• proovieksam: figuurivisandid ja/või vormide moodustamine
• tagasiside

Registreeru SIIN.

Kõik EKA erialade infotunnid, proovieksamid ja konsultatsioonid leiad siit: https://www.artun.ee/sisseastumine/erialade-infotunnid/

Kunstnik Merike Estna otsib praktikanti, kes assisteeriks teda 13. Balti triennaali Tallinna näituseks valmistumisel.

Praktika kestab kuni 29. juunini, osalise tööajaga kolm päeva nädalas.
Tööle asumise aeg: nii ruttu kui võimalik

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus maksab praktikandile projektitasu.

Praktika on osa KKEKi eesmärgist korraldada tudengitele tasustatud praktikavõimalusi Eesti kunstnike ateljeedes, et tudengitel oleks võimalik tutvuda tegutsevate kunstnike loomingu ja töömeetoditega. 2017. aastal algatatud programmi raames on toimunud praktikad kunstnike Mare Vindi ja Jaanus Samma juures.

Kandideerimiseks palun kirjutage kaarin@cca.ee

Kuidas kunstnikuna ära elada?
Kuidas teha esimesi samme rahvusvahelisel kunstiväljal?
Kuidas toimib avaliku kunsti süsteem Skandinaavias?
Millised on avaliku kunsti võimalused ja ohud?

Alustav üritustesari OPEN ARS: Connectorium tegeleb just nende küsimustega. Nüüdiskunsti professionaalid, kelle eesmärk on laiendada oma koostöövõrgustikku ja omandada avaliku kunstiga seotud teadmisi – ootame teid osalema!

AVATUD ARS: CONNECTORIUMi projekt ootab teid juunikuisele 2×2-päevasele üritusele, mis keskendub Skandinaavimaade avaliku kunsti teemale. Loenguid, ateljeekülastusi, konsultatsioone ja töötuba viivad läbi kuraator ja kunstikonsultant Torun Ekstrand ja kunstnik Jan Christensen. CONNECTORIUMi üritustesarja autorid ja kuraatorid on kunstnikepaar Varvara & Mar, kes on ARSi kunstilinnaku aktiivsed residendid. Connectoorium toimub EKLi Avatud ARSi projekti raames Euroopa Regionaalfondi ja EASi toetusel.

Ajakava:

6. Juuni kell 17.00 Torun Ekstrandi loeng, milles ta tutvustab oma rahvusvahelisi projekte, Rootsi avaliku kunsti süsteemi telgitaguseid ning oma kogemusi kunsti konsultandi ja žürii liikmena.

Osavõtutasu 12 EUR

7. Juuni  – toimuvad eelnevalt kokkulepitud kunstnike ateljeekülastused ja kunstnike konsultatsioonid Torun Ekstrandiga. Konsultatsioonidele ootame eelkõige loengus osalejaid.

13. Juuni kell 17.00 Jan Christenseni loeng, kus ta tutvustab oma pikaajalist ja mitmekülgset kunstnikupraktikat ja -kogemust avaliku kunsti vallas ning jagab kasulikke nippe rahvusvaheliste koostööprojektide elluviimisest ja osalemisest.

Osavõtutasu 12 EUR (töötoas osalejatele on loeng TASUTA)

14. Juuni 11.00 – 19.00 Jan Christenseni praktikapõhine töötuba, mis keskendub kolmele teemale:

STRATEEGIA elamiseks ja töötamiseks nüüdiskunstnikuna rahvusvahelises kunstimaailmas; NÄIDISPROJEKT: avalike kunstiprojektide põhjalik ettevalmistus ideest valmistamiseni; PRESENTATSIOON: esitlustehnikad ja -töövahendid, mida kasutada presentatsiooni tegemiseks, diskussioon koostööst, tarkvara ja tehnoloogia plussidest ja miinustest.

Teretulnud on kõik kunstnikud, kelle eesmärk on oma kunstiprojektide kavandeid parimal võimalikul moel esitleda. Töötoas käiakse läbi kogu kunstiprojektiga seotud protsess, ideest teostuseni. Samuti jagab edukas kunstnik nõuandeid, kuidas oma kunstnikupraktikaga ära elada.

NB! Töötoas osalejatel on soovitav (ent mitte kohustuslik!) kaasa võtta arvuti ja oma projekti kavand.

Osavõtutasu 36 EUR (sisaldab Jan Christenseni TASUTA loengut).

Osalejate arv üritustel on piiratud! Üritustest osavõtmiseks on avatud registreerimine: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSedZ3Ccqnb2cqYeCBq-WGelaenFtcja33s7vLak46_ChzMQBA/viewform?usp=sf_link

Üritus toimub ARSi kunstilinnakus, Pärnu mnt 154 Tallinnas, ruumis 111.

Lisainfo: Varvara Guljajeva, varvarag@gmail.com, telefon: 58178424

www.arsimaja.ee

Rootsi kuraator ja kunstikonsultant Torun Ekstrand on Rootsi avaliku kunsti valdkonna ekspert, kellel on laialdased teadmised ja kogemused rahvusvaheliste koostöövõrgustike ja koostööprojektide loomises ja juhtimises.

Torun on töötanud rahvusvaheliste kunstiorganisatsioonidega ja kunstnikega alates 2002. aastast. Tema viimaste projektide hulgas on “Songlines for a New Atlas” ja “Make a Change and Mare Balticum”. Ta juhib Art Line EL koostööprojekti, mis on platformiks algatustele, mis keskenduvad avaliku ruumi küsimustele. Samuti on ta  interdistsiplinaarne osaluskunsti koostööprojekti “Think Tank Transbaltic” eesvedajaks Läänemere piirkonnas. Mõlemad eelnimetatud projektid on saanud tunnustust Euroopa Komisjoni poolt.

Torun Ekstrand töötab regionaalse kunsti arendajana aidates ja konsulteerides kunstiorganisatsioone ja kunstnikke. Näiteks kunstiresidentuur A.I.R. Blekinge – Baltic One on tema korraldatud.

Lisainfo: www.artland.se, www.artlinecatalogue.eu, www.artline-southbaltic.eu, www.thinktanktransbalticpilot.blogspot.com, www.konstiblekinge.se

Rahvusvaheliselt tunnustatud Norra kunstnik Jan Christensen elab ja töötab Oslos ja Berliinis. Jan on osalenud rahvusvahelistel näitustel alates 2001.aastast. Ta on koostööd teinud järgmiste kunstiinstitutsioonidega: Kunsthaus Baselland, Basel; Artsonje Art Center, Seoul; Stenersenmuseet, Oslo; Galleri F15, Jeløya; Sørlandets Kunstmuseum, Kristiansand; Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (S.M.A.K.), Ghent; Viborg Kunsthalle, Viborg; Kubus Lenbachhaus, Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München ja paljud teised.

Jan on osalenud mitmetes residentuurides nagu IASPIS, Stockholm (2003); Villa Arson, Nice (2004); The International Studio Program of Changdong/The National Art Studio, Seoul (2004), The Irish Museum of Modern Art (IMMA), Dublin (2005); FRAC  des Pays de la Loire, Carquefou/Nantes (2005); The Yeonhee-Dong 195 Residency Project, The Art Council of Korea, Seoul (2007); Montana State University, Bozeman, MT, USA (2010); SIM, Reykjavik; Seoul Art Space Geumcheon (SASG), Seoul (2012) and Viborg Kunsthal, Viborg (2014).

Lisaks sellele on Jan teostanud üle 30 avaliku kunsti tellimuse Norras ja väljaspool seda. Samuti kuuluvad mitmed tema kunstitööd era- ja muuseumikogudesse.

Jan Christensen on mitmetes kunstiorganisatsioonides juhatuse liige või osaleb eksperdina komisjonides nagu Ingerid Fegerstens Stiftelse, Oslo; Fellesverkstedet, Oslo; Tromsø Kunstforening, Tromsø; Prosjektrom Normanns, Stavanger; Billedkunst, Oslo; Sparebankstiftelsen DNB Art Award.

Lisainfo: http://www.janchristensen.org/

ALATES 30. MAIST KUNI 13. JUUNINI ON LEMBITU 12 RUUMIDES AVATUD STSENOGRAAFIA BA JA MA LÕPUTÖÖDE NÄITUS.

NÄITUSE LAHTIOLEKUAJAD:

IGA PÄEV 10.00-18.00

PALUME LAHKESTI KÜLASTADA