Tartmusi uus näitus „Kehakeeles“ loob dialoogi kehade ja keele vahel

23.03.2017 — 29.10.2017

Tartmusi uus näitus „Kehakeeles“ loob dialoogi kehade ja keele vahel

23. märtsil kell 18 avatakse Tartu Kunstimuuseumis näitus „Kehakeeles. Töid Tartu Kunstimuuseumi kogudest“, mille eesmärk on uurida kehalise suhtluse ning keha kui väljendusvahendi kujutamist läbi kunstiajaloo ning rõhutada eneseväljenduse mitteverbaalset osa kunstis. Näitus jääb avatuks 29. oktoobrini 2017.

Valik näitusel esindatud kunstnikest:

Adamson-Eric, Jüri Arrak, Eerik Haamer, Kristiina Hansen, Oskar Kallis, Alice Kask, Karin Luts, Friedrich Ludwig von Maydell, Herkki-Erich Merila, Marge Monko, Erik Obermann, Kristjan Raud, Johannes Saal, Ene-Liis Semper, Ülo Sooster, Anton Starkopf, Olev Subbi, Nikolai Triik, Ado Vabbe, Carl Sigismund Walther, Eduard Wiiralt jt.

Kuraator: Tiina Abel

Näitus „Kehakeeles“ on Tartmusi rikkalikke kogusid tutvustav uus väljapanek, mille koostas aastaid Eesti Kunstimuuseumis töötanud kunstiajaloolane Tiina Abel. Tänu väljendusrikkusele on inimfiguur sajandite jooksul olnud kunstnike jaoks oluliseks kujutamisobjektiks ja sõnumi vahendamise kanaliks. Sellest tõdemusest lähtudes on kuraator näitusel esile tõstnud aktižanriga seotud füüsilise ilu teema, kuid osutanud ka keha erilisele kohale inimese enesemääratlemisel, võimusuhetes ja emotsioonide väljendamisel.

„Keha kunstilised tõlgendused provotseerivad arutlema kujutus- ja vaatamisviiside, kõrge ja madala üle kunstis, uurima kehakujutuse poliitilisi, ideoloogilisi ja soolisi aspekte,“ sõnab kuraator. „Näituse koostajana valisin sedapuhku niisugused kehakujutusega seotud teemad, mis andsid võimaluse tuua kokku paari sajandi jooksul väga erinevates poliitilistes tingimustes ja kunstiajaloo eri etappidel loodud tööd.“

Seitse kuud kestev näitus avab erinevaid keha kunstilise tõlgendamise võimalusi teemade kehakeel, vägi(vald), ilu ja igatsuse instrument ning metamorfoosid kaudu.

Tartmus annab välja ka näitusel eksponeeritud teostega illustreeritud trükise, kus näituse keskpunktis olevaid teemasid avavad Tiina Abeli ja Kumu kunstimuuseumi kuraatori Anu Allase lühiartiklid.

Koostaja: Tiina Abel
Kujundaja: Tuuli Aule
Autorid: Tiina Abel (Eesti Kunstiakadeemia), Anu Allas (Kumu kunstimuuseum)
Tõlkijad: Darja Andrejeva, Julia Polujanenkova, Peeter Talvistu
Toimetajad: Dana Karjatse, Richard Adang, Dan Rotar, Olesja Rotar
Trükis ilmub eesti, inglise ja vene keeles.

Näitusega käib käsikäes ka haridusprogramm, mis on suunatud põhikooli- ja gümnaasiumiealistele noortele ning tegeleb erinevate emotsioonide väljendusvõimalustega kunstis ning ka sellega, missuguseid emotsioone võib tekitada kunstisaalis eksponeeritud teoste pildikeel. Rohkem infot: muuseumipedagoog Kristel Sibul, kristel@tartmus.ee.

Näituse tiim: Nele Ambos, Rael Artel, Karl Feigenbaum, Joanna Hoffmann, Mare Joonsalu, Margus Joonsalu, Hanna-Liis Kont, Heiti Kulmar, Kadri Mägi, Julia Polujanenkova, Peeter Talvistu, Ago Teedemaa, Urmo Teekivi, Piia Õunpuu.

Täname: Eesti Kultuurkapital, Tartu Ülikooli Kunstimuuseum

Lisainfo:

Piia Õunpuu
Tartmusi kommunikatsioonispetsialist
58817802
piia@tartmus.ee

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Tartmusi uus näitus „Kehakeeles“ loob dialoogi kehade ja keele vahel

Neljapäev 23 märts, 2017 — Pühapäev 29 oktoober, 2017

23. märtsil kell 18 avatakse Tartu Kunstimuuseumis näitus „Kehakeeles. Töid Tartu Kunstimuuseumi kogudest“, mille eesmärk on uurida kehalise suhtluse ning keha kui väljendusvahendi kujutamist läbi kunstiajaloo ning rõhutada eneseväljenduse mitteverbaalset osa kunstis. Näitus jääb avatuks 29. oktoobrini 2017.

Valik näitusel esindatud kunstnikest:

Adamson-Eric, Jüri Arrak, Eerik Haamer, Kristiina Hansen, Oskar Kallis, Alice Kask, Karin Luts, Friedrich Ludwig von Maydell, Herkki-Erich Merila, Marge Monko, Erik Obermann, Kristjan Raud, Johannes Saal, Ene-Liis Semper, Ülo Sooster, Anton Starkopf, Olev Subbi, Nikolai Triik, Ado Vabbe, Carl Sigismund Walther, Eduard Wiiralt jt.

Kuraator: Tiina Abel

Näitus „Kehakeeles“ on Tartmusi rikkalikke kogusid tutvustav uus väljapanek, mille koostas aastaid Eesti Kunstimuuseumis töötanud kunstiajaloolane Tiina Abel. Tänu väljendusrikkusele on inimfiguur sajandite jooksul olnud kunstnike jaoks oluliseks kujutamisobjektiks ja sõnumi vahendamise kanaliks. Sellest tõdemusest lähtudes on kuraator näitusel esile tõstnud aktižanriga seotud füüsilise ilu teema, kuid osutanud ka keha erilisele kohale inimese enesemääratlemisel, võimusuhetes ja emotsioonide väljendamisel.

„Keha kunstilised tõlgendused provotseerivad arutlema kujutus- ja vaatamisviiside, kõrge ja madala üle kunstis, uurima kehakujutuse poliitilisi, ideoloogilisi ja soolisi aspekte,“ sõnab kuraator. „Näituse koostajana valisin sedapuhku niisugused kehakujutusega seotud teemad, mis andsid võimaluse tuua kokku paari sajandi jooksul väga erinevates poliitilistes tingimustes ja kunstiajaloo eri etappidel loodud tööd.“

Seitse kuud kestev näitus avab erinevaid keha kunstilise tõlgendamise võimalusi teemade kehakeel, vägi(vald), ilu ja igatsuse instrument ning metamorfoosid kaudu.

Tartmus annab välja ka näitusel eksponeeritud teostega illustreeritud trükise, kus näituse keskpunktis olevaid teemasid avavad Tiina Abeli ja Kumu kunstimuuseumi kuraatori Anu Allase lühiartiklid.

Koostaja: Tiina Abel
Kujundaja: Tuuli Aule
Autorid: Tiina Abel (Eesti Kunstiakadeemia), Anu Allas (Kumu kunstimuuseum)
Tõlkijad: Darja Andrejeva, Julia Polujanenkova, Peeter Talvistu
Toimetajad: Dana Karjatse, Richard Adang, Dan Rotar, Olesja Rotar
Trükis ilmub eesti, inglise ja vene keeles.

Näitusega käib käsikäes ka haridusprogramm, mis on suunatud põhikooli- ja gümnaasiumiealistele noortele ning tegeleb erinevate emotsioonide väljendusvõimalustega kunstis ning ka sellega, missuguseid emotsioone võib tekitada kunstisaalis eksponeeritud teoste pildikeel. Rohkem infot: muuseumipedagoog Kristel Sibul, kristel@tartmus.ee.

Näituse tiim: Nele Ambos, Rael Artel, Karl Feigenbaum, Joanna Hoffmann, Mare Joonsalu, Margus Joonsalu, Hanna-Liis Kont, Heiti Kulmar, Kadri Mägi, Julia Polujanenkova, Peeter Talvistu, Ago Teedemaa, Urmo Teekivi, Piia Õunpuu.

Täname: Eesti Kultuurkapital, Tartu Ülikooli Kunstimuuseum

Lisainfo:

Piia Õunpuu
Tartmusi kommunikatsioonispetsialist
58817802
piia@tartmus.ee

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

17.03.2017 — 17.04.2017

TSIRKUS SAAREMAAL

Tsirkus official-01

17. märts – 17. aprill, 2017 Saaremaa Kunstistuudio, Saaremaa

Üksteist rahvusvahelist magistranti Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti erialalt koondavad oma tööd ühisnimetaja „Tsirkus“ alla. Publiku ees rullub lahti kaasaegseid ehteid ja metallikunsti taieseid eksponeeriv vaatemäng. Objektid, mis pühitsevad, vaidlustavad ja täidavad nõidusliku auraga meie

igapäevaseid kogemusi.

Kunstnikke ühendav vaikiv intensiivsus ja janu teadmatu järele kandub üle ka ruumi õhustikku.

Ärgitab ehitama sildu, et minna uitama tundmatutele radadele. Vaatamata teatavale vaimsele ühisosale on tulemused selgelt eristuvad, kontseptuaalselt provokatiivsed ning kohati ka pettekujutelmi loovad. Reaalsuse kihistumine loob platvormi võimatuna näivatele liikumistele.

Kehalisus lahustub ulmadesse. Mõtteaines kristalliseerub. Tõstatatud küsimused jäävad õhku rippu tsirkuse taaskohtumist ootama.

“They are enthusiasts, devotees. Addicts. Something about the circus stirs their souls, and they ache for it when it is absent. They seek each other out, these people of such specific like mind. They tell of how they found the circus, how those first few steps were like magic. Like stepping into a fairy tale under a curtain of stars…when they depart, they shake hands and embrace like old friends, even if they have only just met, and as they go their separate ways they feel less alone than they had before.” Erin Morgenstern, The Night Circus

Näitusel osalevad: Erinn M. Cox (USA), Sou Inoue (Jaapan), Alexander Kamelhair (USA), Moonika Kase (Eesti), Triin Kukk (Eesti), Timmo Lember (Eesti), Merlin Meremaa (Eesti), Anneli Oppar (Eesti), Hansel Tai (Hiina), Hannes Tōnuri (Eesti), and Hanna-Maria Vanaküla (Eesti).

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

TSIRKUS SAAREMAAL

Reede 17 märts, 2017 — Esmaspäev 17 aprill, 2017

Tsirkus official-01

17. märts – 17. aprill, 2017 Saaremaa Kunstistuudio, Saaremaa

Üksteist rahvusvahelist magistranti Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti erialalt koondavad oma tööd ühisnimetaja „Tsirkus“ alla. Publiku ees rullub lahti kaasaegseid ehteid ja metallikunsti taieseid eksponeeriv vaatemäng. Objektid, mis pühitsevad, vaidlustavad ja täidavad nõidusliku auraga meie

igapäevaseid kogemusi.

Kunstnikke ühendav vaikiv intensiivsus ja janu teadmatu järele kandub üle ka ruumi õhustikku.

Ärgitab ehitama sildu, et minna uitama tundmatutele radadele. Vaatamata teatavale vaimsele ühisosale on tulemused selgelt eristuvad, kontseptuaalselt provokatiivsed ning kohati ka pettekujutelmi loovad. Reaalsuse kihistumine loob platvormi võimatuna näivatele liikumistele.

Kehalisus lahustub ulmadesse. Mõtteaines kristalliseerub. Tõstatatud küsimused jäävad õhku rippu tsirkuse taaskohtumist ootama.

“They are enthusiasts, devotees. Addicts. Something about the circus stirs their souls, and they ache for it when it is absent. They seek each other out, these people of such specific like mind. They tell of how they found the circus, how those first few steps were like magic. Like stepping into a fairy tale under a curtain of stars…when they depart, they shake hands and embrace like old friends, even if they have only just met, and as they go their separate ways they feel less alone than they had before.” Erin Morgenstern, The Night Circus

Näitusel osalevad: Erinn M. Cox (USA), Sou Inoue (Jaapan), Alexander Kamelhair (USA), Moonika Kase (Eesti), Triin Kukk (Eesti), Timmo Lember (Eesti), Merlin Meremaa (Eesti), Anneli Oppar (Eesti), Hansel Tai (Hiina), Hannes Tōnuri (Eesti), and Hanna-Maria Vanaküla (Eesti).

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

17.03.2017 — 03.04.2017

Perro/Koer/Dog Hobusepea galeriis

banner_web_hobusepea_perro

17.03.2017 avati Hobusepea galeriis grupinäitus “Perro/Koer/Dog”. Osalevad kunstnikud: Varvara & Mar, OPN Studio, Vicente Vázquez / Usue Arrieta, Javier Álvarez ja Jaime de los Ríos. Näituse kuraator on Javier Galán.
Näitus on avatud kuni 3. aprillini 2017.

Näituse eestvedajad on kunstnikepaar Varvara & Mar (Varvara Guljajeva ja Mar Canet), kes juba teist korda toovad Hispaania Suursaatkonna poolt korraldatava „Iberofest“-i raames Tallinna Hispaania kaasaegset kunsti. „Iberofest“ toimub traditsiooniliselt märtsikuus ja selle eesmärgiks on tutvustada Ibero-Ameerika kultuuri Eesti publikule.

„New York Times“ avaldas 5. juulil 1993. aastal Peter Steineri karikatuuri, millel kujutati kaht arvuti ees istuvat koera. Üks ütles teisele: “Internetis ei tea keegi, et sa oled koer.” See oli Steineri viis viidata inimeste identiteedile internetis, mille puhul luuakse enda kohta jagatud info kaudu teiste silmis endast soovitud kuvand. „Mina ise“ kolmandas võtmes ehk esimesena „mina“, teisena see, keda teised minus näevad, ja kolmandaks see, kes ma interneti kaudu paistan.

“Perro” (see sõna tähendab hispaania keeles koera) on näitus, mille kaudu kunstnikud piiritlevad ja peegeldavad identiteeti internetis.

Varvara & Mar on 2009. aastal loodud kunstnike duo, kuhu kuuluvad Varvara Guljajeva ja Mar Canet. Nad on osalenud arvukatel rahvusvahelistel näitustel ja festivalidel. 2014. aastal teostati Google ja Barbican Centre tellimustöö näitusele “Digitaalne revolutsioon”. Eelmisel aastal jõudis nende idee Sydney Green Square’i raamatukogu ja väljaku kujundamiseks lõppvooru. Kunstnike duo paigutab end kunsti ja tehnoloogia valda – nad tegelevad uute kunstivormide, innovatsiooni ja ka kudumise digitaliseerimisega. Tehnoloogiat kasutades ja proovile pannes soovivad nad avastada kunstis ja disainis uusi algeid. Seega on kunstnike loomingulises väljenduses eeltööl suur osa.

OPN Studio. Duosse kuuluvad Susana Ballesteros ja Jano Montañés (Zaragoza, Hispaania). Nende teoseid iseloomustab kunsti, disaini, programmeerimise, mehhaanika, elektroonika ja audiovisuaalse kunsti kombineerimine. Laiemas plaanis paelub neid inimene kui sotsiaalne olend. Teosed ühendavad erinevaid valdkondi nagu kunst, teadus ja tehnoloogia. Nad panevad rõhku päevakajalistele teemadele nagu individualism, eraldatus, nartsissism ja sotsiaalne käitumine seltskonnas. Nende peamised väljendusvahendid ja otsesed vahendajad uued tehnoloogiad nagu elektroonika, robootika, videokunst ja interaktiivsed installatsioonid – nii luuakse peegeldus läbi otsesema dialoogi. Nad on osalenud mitmetel ühis- ja individuaalnäitustel Ameerikas ja Euroopas, näiteks Hispaanias, USAs, Soomes, Prantsusmaal, Dominikaani Vabariigis, Tšiilis, Hondurases, El Salvadoris ja Mehhikos.

Vicente Vázquez / Usue Arrieta. Vicente Vázquez ja Usue Arrieta kohtusid 2001. aastal La Manchas (Hispaanias). Nad väljendavad end konteksti ja sotsiaalset ruumi tõlgendavate multidistsiplinaarsete ilmingute kaudu. „üritame vormile läheneda kollektiivsest vaatenurgast. Keskendume tootmiskontekstile, kus kaasaegse töö ja vaba aja piirid hägustusid ja segunesid. Kasutame kunsti ja selle vahendeid loomaks seoseid keskkonnaga ja uusi eluviise.“

Javier Álvarez on Sündinud 1979. aastal Santiago de Compostelas, Hispaanias. Ta ühendab pealtnäha väga kontrastseid muusikavorme ja töötab eksperimentaalsete helide, video ja installatsioonidega, mis põhinevad eri tehnoloogiatel nagu circuit bending või algorütmidel põhinev ja süsteemile allutatud heliloome. Tema esinemistel näeb erinevaid iseehitatud instrumente ning vanade või ümberehitatud seadmeid. Kõiki mängitakse otse, mille tõttu sünnivad tema teosed igal esinemisel uuesti. Ta on kolmel korral esinenud Sonar festivalil (2001 Bravido, 2009 Nébose ja 2010 Fluzo nime all), Primavera Soundil (2011 Dúo Cobra nimega) ja teistel üritustel.

Jaime de los Ríos on sündinud (1982) San Sebastianis, Hispaanias. Ta on Arteleki loomekeskuses asuva kunsti ja teaduse avatud laboratooriumi ARTEK (Lab) looja. Tema tööd põhinevad nende kahe valdkonna ja süsteemianalüüsi ristumispunktil, otsides neid loomulikke rütme ja mustreid. 2010. aastal pälvis ta New Artist preemia ja 2012. aastal Gipuzkoa provintsinõukogu stipendiumi uute tehnoloogiate arendamiseks avalikes asutustes. Viimastel aastal on Jaime olnud ka Art-Futura juht ja tehniline koordinaator. Tema töödega saab tutvuda leheküljel Arteklab.org

Näitust toetavad Hispaania Suursaatkond Eestis ja Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Perro/Koer/Dog Hobusepea galeriis

Reede 17 märts, 2017 — Esmaspäev 03 aprill, 2017

banner_web_hobusepea_perro

17.03.2017 avati Hobusepea galeriis grupinäitus “Perro/Koer/Dog”. Osalevad kunstnikud: Varvara & Mar, OPN Studio, Vicente Vázquez / Usue Arrieta, Javier Álvarez ja Jaime de los Ríos. Näituse kuraator on Javier Galán.
Näitus on avatud kuni 3. aprillini 2017.

Näituse eestvedajad on kunstnikepaar Varvara & Mar (Varvara Guljajeva ja Mar Canet), kes juba teist korda toovad Hispaania Suursaatkonna poolt korraldatava „Iberofest“-i raames Tallinna Hispaania kaasaegset kunsti. „Iberofest“ toimub traditsiooniliselt märtsikuus ja selle eesmärgiks on tutvustada Ibero-Ameerika kultuuri Eesti publikule.

„New York Times“ avaldas 5. juulil 1993. aastal Peter Steineri karikatuuri, millel kujutati kaht arvuti ees istuvat koera. Üks ütles teisele: “Internetis ei tea keegi, et sa oled koer.” See oli Steineri viis viidata inimeste identiteedile internetis, mille puhul luuakse enda kohta jagatud info kaudu teiste silmis endast soovitud kuvand. „Mina ise“ kolmandas võtmes ehk esimesena „mina“, teisena see, keda teised minus näevad, ja kolmandaks see, kes ma interneti kaudu paistan.

“Perro” (see sõna tähendab hispaania keeles koera) on näitus, mille kaudu kunstnikud piiritlevad ja peegeldavad identiteeti internetis.

Varvara & Mar on 2009. aastal loodud kunstnike duo, kuhu kuuluvad Varvara Guljajeva ja Mar Canet. Nad on osalenud arvukatel rahvusvahelistel näitustel ja festivalidel. 2014. aastal teostati Google ja Barbican Centre tellimustöö näitusele “Digitaalne revolutsioon”. Eelmisel aastal jõudis nende idee Sydney Green Square’i raamatukogu ja väljaku kujundamiseks lõppvooru. Kunstnike duo paigutab end kunsti ja tehnoloogia valda – nad tegelevad uute kunstivormide, innovatsiooni ja ka kudumise digitaliseerimisega. Tehnoloogiat kasutades ja proovile pannes soovivad nad avastada kunstis ja disainis uusi algeid. Seega on kunstnike loomingulises väljenduses eeltööl suur osa.

OPN Studio. Duosse kuuluvad Susana Ballesteros ja Jano Montañés (Zaragoza, Hispaania). Nende teoseid iseloomustab kunsti, disaini, programmeerimise, mehhaanika, elektroonika ja audiovisuaalse kunsti kombineerimine. Laiemas plaanis paelub neid inimene kui sotsiaalne olend. Teosed ühendavad erinevaid valdkondi nagu kunst, teadus ja tehnoloogia. Nad panevad rõhku päevakajalistele teemadele nagu individualism, eraldatus, nartsissism ja sotsiaalne käitumine seltskonnas. Nende peamised väljendusvahendid ja otsesed vahendajad uued tehnoloogiad nagu elektroonika, robootika, videokunst ja interaktiivsed installatsioonid – nii luuakse peegeldus läbi otsesema dialoogi. Nad on osalenud mitmetel ühis- ja individuaalnäitustel Ameerikas ja Euroopas, näiteks Hispaanias, USAs, Soomes, Prantsusmaal, Dominikaani Vabariigis, Tšiilis, Hondurases, El Salvadoris ja Mehhikos.

Vicente Vázquez / Usue Arrieta. Vicente Vázquez ja Usue Arrieta kohtusid 2001. aastal La Manchas (Hispaanias). Nad väljendavad end konteksti ja sotsiaalset ruumi tõlgendavate multidistsiplinaarsete ilmingute kaudu. „üritame vormile läheneda kollektiivsest vaatenurgast. Keskendume tootmiskontekstile, kus kaasaegse töö ja vaba aja piirid hägustusid ja segunesid. Kasutame kunsti ja selle vahendeid loomaks seoseid keskkonnaga ja uusi eluviise.“

Javier Álvarez on Sündinud 1979. aastal Santiago de Compostelas, Hispaanias. Ta ühendab pealtnäha väga kontrastseid muusikavorme ja töötab eksperimentaalsete helide, video ja installatsioonidega, mis põhinevad eri tehnoloogiatel nagu circuit bending või algorütmidel põhinev ja süsteemile allutatud heliloome. Tema esinemistel näeb erinevaid iseehitatud instrumente ning vanade või ümberehitatud seadmeid. Kõiki mängitakse otse, mille tõttu sünnivad tema teosed igal esinemisel uuesti. Ta on kolmel korral esinenud Sonar festivalil (2001 Bravido, 2009 Nébose ja 2010 Fluzo nime all), Primavera Soundil (2011 Dúo Cobra nimega) ja teistel üritustel.

Jaime de los Ríos on sündinud (1982) San Sebastianis, Hispaanias. Ta on Arteleki loomekeskuses asuva kunsti ja teaduse avatud laboratooriumi ARTEK (Lab) looja. Tema tööd põhinevad nende kahe valdkonna ja süsteemianalüüsi ristumispunktil, otsides neid loomulikke rütme ja mustreid. 2010. aastal pälvis ta New Artist preemia ja 2012. aastal Gipuzkoa provintsinõukogu stipendiumi uute tehnoloogiate arendamiseks avalikes asutustes. Viimastel aastal on Jaime olnud ka Art-Futura juht ja tehniline koordinaator. Tema töödega saab tutvuda leheküljel Arteklab.org

Näitust toetavad Hispaania Suursaatkond Eestis ja Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

24.03.2017

EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii

krokii 24 märts 2017 Johanna

EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudio krokiis on seekord modelliks Johanna.

Flaieril on kasutatud Eva Volmersoni (BKE 16)visandit.

Vt ka meie tegemisi https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3

Postitas Ülle Marks — Püsilink

EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii

Reede 24 märts, 2017

krokii 24 märts 2017 Johanna

EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudio krokiis on seekord modelliks Johanna.

Flaieril on kasutatud Eva Volmersoni (BKE 16)visandit.

Vt ka meie tegemisi https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3

Postitas Ülle Marks — Püsilink

22.03.2017

DH50 loengusari: LINN/VORM, disainer Björn Koop, 22.03.

DH50_FB_banner_m2rts

Björn Koop on Eesti Kunstiakadeemia tootedisaini vilistlane ja Saksamaal Frankfurdis töötav autodisainer.

Praktiseerides autodisaini igapäevaselt, on ta läbi katsetamise jõudnud oma kunstitehnikani, kus ta ühendab disainiprtosessist tuntud võtted nagu ruumiline geomeetria, maalitehnikaga. Proovides seeläbi tõmmata paralleele ja kombineerida tajutavat esteetikat arhitektuuri ja vormi erinevates sfäärides.
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

DH50 loengusari: LINN/VORM, disainer Björn Koop, 22.03.

Kolmapäev 22 märts, 2017

DH50_FB_banner_m2rts

Björn Koop on Eesti Kunstiakadeemia tootedisaini vilistlane ja Saksamaal Frankfurdis töötav autodisainer.

Praktiseerides autodisaini igapäevaselt, on ta läbi katsetamise jõudnud oma kunstitehnikani, kus ta ühendab disainiprtosessist tuntud võtted nagu ruumiline geomeetria, maalitehnikaga. Proovides seeläbi tõmmata paralleele ja kombineerida tajutavat esteetikat arhitektuuri ja vormi erinevates sfäärides.
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

17.03.2017

EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii

krokii 17 märts 2017 Kristine Diane

Seekord on EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokiis modelliks Kristine Diane. Flaieril on kasutatud Jaan Škerini (BES 2, 2015) visandit.

Vt ka meie tegemisi fb albumist https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3

Postitas Ülle Marks — Püsilink

EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii

Reede 17 märts, 2017

krokii 17 märts 2017 Kristine Diane

Seekord on EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokiis modelliks Kristine Diane. Flaieril on kasutatud Jaan Škerini (BES 2, 2015) visandit.

Vt ka meie tegemisi fb albumist https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3

Postitas Ülle Marks — Püsilink

15.03.2017

Avatud loeng: Patricia Toti 15.03.17

On 15th of March Patricia Toti (Master of Arts in Leadership and Training, coach
motivator, consultant) will give a lecture at the Wednesday Design Faculty Open Lecture Series. 

How to turn negative experience into the positive outcome?

Looking at limiting beliefs such as self-sabotage, fear, addictions etc
and how to replace them with artistic confidence and productivity. More
positive than negative. Conflict resolution and networking skills.

The talk will be held in English. 

Full programme of open lecture series in the Faculty of Design:

https://www.artun.ee/kalender/disainiteaduskonna-avatud-loengudopen-lectures-in-faculty-of-design/

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

Avatud loeng: Patricia Toti 15.03.17

Kolmapäev 15 märts, 2017

On 15th of March Patricia Toti (Master of Arts in Leadership and Training, coach
motivator, consultant) will give a lecture at the Wednesday Design Faculty Open Lecture Series. 

How to turn negative experience into the positive outcome?

Looking at limiting beliefs such as self-sabotage, fear, addictions etc
and how to replace them with artistic confidence and productivity. More
positive than negative. Conflict resolution and networking skills.

The talk will be held in English. 

Full programme of open lecture series in the Faculty of Design:

https://www.artun.ee/kalender/disainiteaduskonna-avatud-loengudopen-lectures-in-faculty-of-design/

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

04.04.2017 — 05.04.2017

ETTEVÕTLUSKOOLITUS EKA ÕPPEJÕULE JA VILISTLASELE

Tasuta koolitus ekAs 4.-5.4.2017-3

Eesti Kunstiakadeemia korraldab kahepäevase ettevõtluse kursuse EKA õppejõududele ja vilistlastele. 

Koolituse maht: 1 EAP, sellest auditoorset tööd 16 akadeemilist tundi.

Kursus on suunatud praktiliste ettevõtlusega seotud teadmiste ja oskuste omandamisele.

Sisu:

· ärimudeli kontseptsioon;

· äriidee defineerimine;

· kliendi olemuse ja kliendi vajaduste mõistmine;

· ärimudeli kirjeldamine ja modelleerimine;

· väärtuspakkumise kirjeldamine ja modelleerimine;

· ärimudeli komponendid: turukommunikatsioon, jaotus, hind, arveldamine.

Õpiväljundid:

– osaleja teab, mis on äriidee ja oskab seda formuleerida;

– osaleja omab kontseptuaalset arusaama ettevõtte ärimudelist ja selle komponentidest;

– osaleja mõistab, kuidas tuvastada ja kaardistada klienti ja kliendi vajadusi;

– osaleja oskab tuvastada väärtuspakkumist ja seda adekvaatselt kirjeldada;

– osaleja oskab kirjeldada ja modelleerida oma ettevõtte ärimudeleid;

– osaleja oskab oma ettevõtlust ja selle ärimudelit kavandada ja esitleda.

Koolitusel kasutatakse mitmekesiseid õppijaid kaasavaid ja õppimist toetavaid meetodeid, sh lühiloengud, grupitöö, praktilised harjutused ja arutelud.

KOOLITAJA Mart Kikas on EKA ettevõtlusõppe tunnustatud koostööpartner, Senior Innovation Coach (Academy of Innovation Coaching), diplomeeritud juhtimis-coach (Academy of Executive Coaching) ning konsultant ja koolitaja ärimudelite, strateegia ja juhtimise valdkonnas. Mart Kikas on olnud ärimentoriks Ajujaht top100 tiimidele, startup kiirendites SeedCamp ja Startup Wise Guys, ning on püsimentor digitaalse loovmeedia inkubaatoris DIGIX.

Mart on lõpetanud Norwegian Business School-i (MBA, strateegia ja juhtimine) ja Tartu Ülikooli (MA, sotsioloogia). Ta on töötanud Aspiro AB (NASDAQ OMX – ASP) Soome ja Baltikumi regiooni juhina ning Kesk- ja Ida-Euroopa äriarenduse asepresidendina. Ta on olnud Arengufondi juhatuse esimehe nõunik ning Kodakondsus- ja Migratsiooniameti peadirektori asetäitja. Mart on töötanud kahes pangas turunduse ja elektroonilise panganduse vallas. Lisaks on Mart asutanud ja juhtinud mitmeid kirjastamise ning reklaami ettevõtteid. Mart on pidanud loenguid innovatsiooni juhtimisest ja ärimudelistest EBS-is ja Tartu Ülikoolis.


Koolituspäevade ajakava:

9.45 tervituskohv

10.00-11.30 I sessioon

11.45-13.15 II sessioon

Lõunapaus

14.00-15.30 III sessioon

15.45-17.15 IV sessioon

Kursuse lõpetanud saavad tunnistuse, mille eelduseks on aktiivne osalemine koolitusel ja praktilise ülesande lahendamine meeskonnas.

Õppematerjalid jagatakse kohapeal.

REGISTREERUMINE aadressil http://bit.ly/2nrNdr7 hiljemalt 1. aprillil (registreerimine kestab seni, kuni grupp on täitunud. Kohtade arv on piiratud).

NB! Koolitusele registreerumisel ja koolitusele mitteilmumisel või koolituse poolelijätmisel on leppetrahv 50 eurot. 

Koolitus on osalejale tasuta. Koolitust korraldab EKA Avatud Akadeemia. 

Koolitust rahastab EL Euroopa Regionaalarengu Fond projekti EKA LOOVKÄRG – Eesti visuaal- ja ruumikultuuri õppe- ja teaduskeskus raames.

Postitas Kristiina Krabi — Püsilink

ETTEVÕTLUSKOOLITUS EKA ÕPPEJÕULE JA VILISTLASELE

Teisipäev 04 aprill, 2017 — Kolmapäev 05 aprill, 2017

Tasuta koolitus ekAs 4.-5.4.2017-3

Eesti Kunstiakadeemia korraldab kahepäevase ettevõtluse kursuse EKA õppejõududele ja vilistlastele. 

Koolituse maht: 1 EAP, sellest auditoorset tööd 16 akadeemilist tundi.

Kursus on suunatud praktiliste ettevõtlusega seotud teadmiste ja oskuste omandamisele.

Sisu:

· ärimudeli kontseptsioon;

· äriidee defineerimine;

· kliendi olemuse ja kliendi vajaduste mõistmine;

· ärimudeli kirjeldamine ja modelleerimine;

· väärtuspakkumise kirjeldamine ja modelleerimine;

· ärimudeli komponendid: turukommunikatsioon, jaotus, hind, arveldamine.

Õpiväljundid:

– osaleja teab, mis on äriidee ja oskab seda formuleerida;

– osaleja omab kontseptuaalset arusaama ettevõtte ärimudelist ja selle komponentidest;

– osaleja mõistab, kuidas tuvastada ja kaardistada klienti ja kliendi vajadusi;

– osaleja oskab tuvastada väärtuspakkumist ja seda adekvaatselt kirjeldada;

– osaleja oskab kirjeldada ja modelleerida oma ettevõtte ärimudeleid;

– osaleja oskab oma ettevõtlust ja selle ärimudelit kavandada ja esitleda.

Koolitusel kasutatakse mitmekesiseid õppijaid kaasavaid ja õppimist toetavaid meetodeid, sh lühiloengud, grupitöö, praktilised harjutused ja arutelud.

KOOLITAJA Mart Kikas on EKA ettevõtlusõppe tunnustatud koostööpartner, Senior Innovation Coach (Academy of Innovation Coaching), diplomeeritud juhtimis-coach (Academy of Executive Coaching) ning konsultant ja koolitaja ärimudelite, strateegia ja juhtimise valdkonnas. Mart Kikas on olnud ärimentoriks Ajujaht top100 tiimidele, startup kiirendites SeedCamp ja Startup Wise Guys, ning on püsimentor digitaalse loovmeedia inkubaatoris DIGIX.

Mart on lõpetanud Norwegian Business School-i (MBA, strateegia ja juhtimine) ja Tartu Ülikooli (MA, sotsioloogia). Ta on töötanud Aspiro AB (NASDAQ OMX – ASP) Soome ja Baltikumi regiooni juhina ning Kesk- ja Ida-Euroopa äriarenduse asepresidendina. Ta on olnud Arengufondi juhatuse esimehe nõunik ning Kodakondsus- ja Migratsiooniameti peadirektori asetäitja. Mart on töötanud kahes pangas turunduse ja elektroonilise panganduse vallas. Lisaks on Mart asutanud ja juhtinud mitmeid kirjastamise ning reklaami ettevõtteid. Mart on pidanud loenguid innovatsiooni juhtimisest ja ärimudelistest EBS-is ja Tartu Ülikoolis.


Koolituspäevade ajakava:

9.45 tervituskohv

10.00-11.30 I sessioon

11.45-13.15 II sessioon

Lõunapaus

14.00-15.30 III sessioon

15.45-17.15 IV sessioon

Kursuse lõpetanud saavad tunnistuse, mille eelduseks on aktiivne osalemine koolitusel ja praktilise ülesande lahendamine meeskonnas.

Õppematerjalid jagatakse kohapeal.

REGISTREERUMINE aadressil http://bit.ly/2nrNdr7 hiljemalt 1. aprillil (registreerimine kestab seni, kuni grupp on täitunud. Kohtade arv on piiratud).

NB! Koolitusele registreerumisel ja koolitusele mitteilmumisel või koolituse poolelijätmisel on leppetrahv 50 eurot. 

Koolitus on osalejale tasuta. Koolitust korraldab EKA Avatud Akadeemia. 

Koolitust rahastab EL Euroopa Regionaalarengu Fond projekti EKA LOOVKÄRG – Eesti visuaal- ja ruumikultuuri õppe- ja teaduskeskus raames.

Postitas Kristiina Krabi — Püsilink

28.03.2017

Õpetamine multikultuurses auditooriumis

Koolituse eesmärgid on:
1) anda võimalus mõista kultuuri ning selle mõju suhtlusele ülikooli professionaalses kontekstis;
2) uurida kultuuri erinevaid dimensioone;
3) arendada oskusi suhtlemiseks erinevatest kultuuridest pärinevate inimestega.

Koolitus toimub 28. märtsil 2017 kl 10.00-17.30 EKA peahoone ruumis 440A. Õppejõud on Elena Pruvli.

Täpsem info koolituse kohta ja päevakava on sellel lingil.

Palun registreeruda koolitusele siin esimesel võimalusel. 

Postitas Julia Leitsinger — Püsilink

Õpetamine multikultuurses auditooriumis

Teisipäev 28 märts, 2017

Koolituse eesmärgid on:
1) anda võimalus mõista kultuuri ning selle mõju suhtlusele ülikooli professionaalses kontekstis;
2) uurida kultuuri erinevaid dimensioone;
3) arendada oskusi suhtlemiseks erinevatest kultuuridest pärinevate inimestega.

Koolitus toimub 28. märtsil 2017 kl 10.00-17.30 EKA peahoone ruumis 440A. Õppejõud on Elena Pruvli.

Täpsem info koolituse kohta ja päevakava on sellel lingil.

Palun registreeruda koolitusele siin esimesel võimalusel. 

Postitas Julia Leitsinger — Püsilink

10.03.2017

EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii

krokii 10 märts 2017 Nele

Seekord on EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokiis modelliks Nele.

vt ka https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3

Postitas Ülle Marks — Püsilink

EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii

Reede 10 märts, 2017

krokii 10 märts 2017 Nele

Seekord on EKA disainiteaduskonna joonistusstuudio krokiis modelliks Nele.

vt ka https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3

Postitas Ülle Marks — Püsilink