“PUHAS” JOONISTAMINE 13.12.2016-24.01.2017

13.12.2016 — 24.01.2017

“PUHAS” JOONISTAMINE 13.12.2016-24.01.2017

„Puhas“ joonistamine ehk tähelepanuvõime arendamine joonistamise kaudu.

Kursusele on eriti oodatud need, kes arvavad, et ei oska üldse joonistada, kui ka kogenud tegijad, kes soovivad tegusat pausi, et tuulutada ja tiibu sirutada.

Laseme oma tähelepanuvõimel vabalt areneda – joonistame ümbritsevat nii nagu koopiamasin valgustab originaali, vasakult paremale, jäädvustades kõike, mis parasjagu vaateväljas, sellisena nagu maailma parasjagu näeme. Puhkame kõigest, mis eeldab tulemust, oskusi, osavust ja loomingulisust – joonistame järjest just nii palju kui parasjagu jõuame.

Analüüsime tehtud joonistuste puhul eelkõige muljeid läbitud protsessist ja seda, mis suundades on tähelepanuvõime iga joonistusega arenenud. Leiame üles igaühe eripärad ja kalduvused ning vaatleme neid lähemalt edasi joonistades. Kas nad haihtuvad või hoopis võimenduvad?

Kursuse tulemuseks on ekspositsioon joonistustest, omamoodi visuaalne jäädvustus meie tähelepanuvõime hetkeseisust. mis annab eelkõige pildi igaühe (seni varjatud) potentsiaalist.

Juhendaja: Allan Kukk, EKA raamatu ja vabagraafika

Aeg: 13, 20 detsember 2016 ja 10, 24 jaanuar 2017

Koht: Estonia pst. 7, ruum 342

Maht: 20 õppetundi

Hind: 125.-

Info: koolitus@artun.ee, Pirje Kõvatomas +372 626 7327

Registreerumine vormi kaudu SIIT

Postitas Olivia Verev — Püsilink

“PUHAS” JOONISTAMINE 13.12.2016-24.01.2017

Teisipäev 13 detsember, 2016 — Teisipäev 24 jaanuar, 2017

„Puhas“ joonistamine ehk tähelepanuvõime arendamine joonistamise kaudu.

Kursusele on eriti oodatud need, kes arvavad, et ei oska üldse joonistada, kui ka kogenud tegijad, kes soovivad tegusat pausi, et tuulutada ja tiibu sirutada.

Laseme oma tähelepanuvõimel vabalt areneda – joonistame ümbritsevat nii nagu koopiamasin valgustab originaali, vasakult paremale, jäädvustades kõike, mis parasjagu vaateväljas, sellisena nagu maailma parasjagu näeme. Puhkame kõigest, mis eeldab tulemust, oskusi, osavust ja loomingulisust – joonistame järjest just nii palju kui parasjagu jõuame.

Analüüsime tehtud joonistuste puhul eelkõige muljeid läbitud protsessist ja seda, mis suundades on tähelepanuvõime iga joonistusega arenenud. Leiame üles igaühe eripärad ja kalduvused ning vaatleme neid lähemalt edasi joonistades. Kas nad haihtuvad või hoopis võimenduvad?

Kursuse tulemuseks on ekspositsioon joonistustest, omamoodi visuaalne jäädvustus meie tähelepanuvõime hetkeseisust. mis annab eelkõige pildi igaühe (seni varjatud) potentsiaalist.

Juhendaja: Allan Kukk, EKA raamatu ja vabagraafika

Aeg: 13, 20 detsember 2016 ja 10, 24 jaanuar 2017

Koht: Estonia pst. 7, ruum 342

Maht: 20 õppetundi

Hind: 125.-

Info: koolitus@artun.ee, Pirje Kõvatomas +372 626 7327

Registreerumine vormi kaudu SIIT

Postitas Olivia Verev — Püsilink

01.11.2016

2016/2017 õ.-a. Ott Kikkase stipendiumi saaja klaasikunsti osakonnas on Eva-Maria Mirzojeva

Eva-Maria Mirzojeva

Ott Kikkase stipendium on rahaline toetus, mis on suunatud Eesti Kunstiakadeemia disainiteaduskonna keraamika ja klaasikunsti eriala BA ja/või MA taseme tudengile. Stipendium on ellu kutsutud stipendiaadi õpingute, loomingulise tegevuse ja enesearendamise toetamiseks. Stipendiumi eesmärgiks on väärtustada ka autori- ja materjalikeskse kunstiloominguga tegelemist disainiteaduskonnas.

Stipendiumi määramisel hinnatakse eelkõige noore tarbekunstniku loomingulisust, kunstnikupositsiooni ning pühendumist erialaste materjalide ja tehnoloogiate katsetamisele ja kasutamisele unikaalteoste loomisel. Tunnustatakse kandidaate, kelle looming annab alust arvata, et tegu on Eesti tarbekunsti uusi ja olulisi
ideid või lähenemisnurki lisavate noorte autoritega, kelle jätkamine professionaalse kunstnikuna on Eesti kultuuri seisukohalt oluline ning klaasikunsti ja/või keraamika erialade arengut rikastav.

Postitas Kristiina Uslar — Püsilink

2016/2017 õ.-a. Ott Kikkase stipendiumi saaja klaasikunsti osakonnas on Eva-Maria Mirzojeva

Teisipäev 01 november, 2016

Eva-Maria Mirzojeva

Ott Kikkase stipendium on rahaline toetus, mis on suunatud Eesti Kunstiakadeemia disainiteaduskonna keraamika ja klaasikunsti eriala BA ja/või MA taseme tudengile. Stipendium on ellu kutsutud stipendiaadi õpingute, loomingulise tegevuse ja enesearendamise toetamiseks. Stipendiumi eesmärgiks on väärtustada ka autori- ja materjalikeskse kunstiloominguga tegelemist disainiteaduskonnas.

Stipendiumi määramisel hinnatakse eelkõige noore tarbekunstniku loomingulisust, kunstnikupositsiooni ning pühendumist erialaste materjalide ja tehnoloogiate katsetamisele ja kasutamisele unikaalteoste loomisel. Tunnustatakse kandidaate, kelle looming annab alust arvata, et tegu on Eesti tarbekunsti uusi ja olulisi
ideid või lähenemisnurki lisavate noorte autoritega, kelle jätkamine professionaalse kunstnikuna on Eesti kultuuri seisukohalt oluline ning klaasikunsti ja/või keraamika erialade arengut rikastav.

Postitas Kristiina Uslar — Püsilink

23.11.2016

Avatud loeng: Jaak Tomberg: Dave Eggers’i „Ring“ 23.11.

tomberg_jaak
ring
Jaak Tomberg:
Dave Eggers’i „Ring“

23. november kell 17,
graafika osakond,
Lembitu 10B, ruum 144

Kolmapäeval, 23. novembril kell 17 peab avatud loengu kirjandusteadlane Jaak Tomberg.

Loengus tuleb juttu Dave Eggers’i romaanist „Ring“ (The Circle). Raamatut võiks kokku võtta kui 5-minutit-tulevikku ulmet, mis räägib peaasjalikult sotsiaalmeedia mõjust (kasust ja kahjust) nüüdisteadvusele. Raamatuanalüüsi täiendavad viited Marshall McLuhanile, Donald Trumpile ja ulmekirjanduse hetkeseisule.

Hea, kui loengul osalejad on eelnevalt Dave Eggers’i romaani „Ring“ (Tallinn, Varrak, 2015) läbi lugenud.

Katkendit „Ringist“ saab lugeda siit:
http://kultuur.err.ee/v/kirjandus/cf4afd28-d02e-49a5-9da6-1d0085c99f80/loe-katkendit-dave-eggersi-romaanist-ring

Jaak Tomberg on eesti kirjandusteadlane. Tema peamised uurimisvaldkonnad on kirjandusteooria ja ulmekirjandus, sealhulgas küberpunk. Tomberg on lõpetanud Tartu Ülikooli eesti kirjanduse erialal. 2004. aasta sügisel astus ta Tartu Ülikooli doktorantuuri maailmakirjanduse erialal, juulis 2009 kaitses doktoriväitekirja teemal „Kirjanduse lepitav otstarve“. Ta töötab Eesti Kirjandusmuuseumis teadurina.

Lisaks teadustööle on Tomberg tõlkinud ilukirjandust ja kirjandusteooriat, kirjutanud näidendeid ja kirjanduskriitikat, ta on ajakirja Vihik toimetaja. Tomberg tegutseb ka D&D mängujuhina.

Aastal 2014 pälvis ta maailma vanima ja suurima teadusliku fantastika uurijaid koondava ühingu SFRA aastaauhinna esseega On the Double Vision of Realism and SF Estrangement in Gibson’s Bigend Trilogy.

Olete oodatud!
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Avatud loeng: Jaak Tomberg: Dave Eggers’i „Ring“ 23.11.

Kolmapäev 23 november, 2016

tomberg_jaak
ring
Jaak Tomberg:
Dave Eggers’i „Ring“

23. november kell 17,
graafika osakond,
Lembitu 10B, ruum 144

Kolmapäeval, 23. novembril kell 17 peab avatud loengu kirjandusteadlane Jaak Tomberg.

Loengus tuleb juttu Dave Eggers’i romaanist „Ring“ (The Circle). Raamatut võiks kokku võtta kui 5-minutit-tulevikku ulmet, mis räägib peaasjalikult sotsiaalmeedia mõjust (kasust ja kahjust) nüüdisteadvusele. Raamatuanalüüsi täiendavad viited Marshall McLuhanile, Donald Trumpile ja ulmekirjanduse hetkeseisule.

Hea, kui loengul osalejad on eelnevalt Dave Eggers’i romaani „Ring“ (Tallinn, Varrak, 2015) läbi lugenud.

Katkendit „Ringist“ saab lugeda siit:
http://kultuur.err.ee/v/kirjandus/cf4afd28-d02e-49a5-9da6-1d0085c99f80/loe-katkendit-dave-eggersi-romaanist-ring

Jaak Tomberg on eesti kirjandusteadlane. Tema peamised uurimisvaldkonnad on kirjandusteooria ja ulmekirjandus, sealhulgas küberpunk. Tomberg on lõpetanud Tartu Ülikooli eesti kirjanduse erialal. 2004. aasta sügisel astus ta Tartu Ülikooli doktorantuuri maailmakirjanduse erialal, juulis 2009 kaitses doktoriväitekirja teemal „Kirjanduse lepitav otstarve“. Ta töötab Eesti Kirjandusmuuseumis teadurina.

Lisaks teadustööle on Tomberg tõlkinud ilukirjandust ja kirjandusteooriat, kirjutanud näidendeid ja kirjanduskriitikat, ta on ajakirja Vihik toimetaja. Tomberg tegutseb ka D&D mängujuhina.

Aastal 2014 pälvis ta maailma vanima ja suurima teadusliku fantastika uurijaid koondava ühingu SFRA aastaauhinna esseega On the Double Vision of Realism and SF Estrangement in Gibson’s Bigend Trilogy.

Olete oodatud!
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

03.12.2016

EKA jõuluaat seab end tänavu üles Balti jaama ootepaviljoni 3. detsembril

eka_joululaat-a2-mini
Tänavu korraldab Eesti Kunstiakadeemia üliõpilasesindus traditsioonilise tudengite ja vilistlaste jõululaada 3. detsembril. Sel aastal on EKA Jõululaadale enam kui 100 soovija hulgast osalema valitud andekaimad tudengid ja vilistlased, kelle looming pakub rõõmu neile, kes hindavad unikaalset ja värsket disaini ja kunsti. Kuna laat on aastatega akadeemia kasutuses olevatest ruumidest välja kasvanud, toimub tänavune EKA Jõululaat ajaloolises, värskelt renoveeritud, Balti jaama ootesaalis.EKA Jõululaat on hea koht kõigile, kes soovivad kursis olla noore kunsti ja disainiga ning seda pühadeajal lähedastega jagada. Laadalt leiab kindla peale jõulukingi ka sellele inimesele, kellel kõik juba olemas on. Tulla tasub ka neil, kelle garderoob ja ehtelaegas enne pidude hooaega särtsu juurde vajab. Kingitusi ja tegevust leiab ka lastele.

Lisaks tavapärasele laada formaadile, on tänavu kavas näitusmüügid ja laadamelusse on sulandunud magistritaseme tudengite kunstiprojekt. Avatud on kohvik, kus saab kohvi ja tee kõrvale kooki ja pirukat ka.

Lisateave
Maria Teng
EKA tekstiilidisaini eriala üliõpilane
Jõuluaada peakorraldaja
+372 55 669 169
skype: Trammiliin_nr2
maria.teng@artun.ee

Teate toimetas ja edastas
Solveig Jahnke
Kommunikatsioonijuht/Head of Communications
solveig.jahnke@artun.ee
Tel +372 6267 111
Mob +372 5626 4949
www.artun.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

EKA jõuluaat seab end tänavu üles Balti jaama ootepaviljoni 3. detsembril

Laupäev 03 detsember, 2016

eka_joululaat-a2-mini
Tänavu korraldab Eesti Kunstiakadeemia üliõpilasesindus traditsioonilise tudengite ja vilistlaste jõululaada 3. detsembril. Sel aastal on EKA Jõululaadale enam kui 100 soovija hulgast osalema valitud andekaimad tudengid ja vilistlased, kelle looming pakub rõõmu neile, kes hindavad unikaalset ja värsket disaini ja kunsti. Kuna laat on aastatega akadeemia kasutuses olevatest ruumidest välja kasvanud, toimub tänavune EKA Jõululaat ajaloolises, värskelt renoveeritud, Balti jaama ootesaalis.EKA Jõululaat on hea koht kõigile, kes soovivad kursis olla noore kunsti ja disainiga ning seda pühadeajal lähedastega jagada. Laadalt leiab kindla peale jõulukingi ka sellele inimesele, kellel kõik juba olemas on. Tulla tasub ka neil, kelle garderoob ja ehtelaegas enne pidude hooaega särtsu juurde vajab. Kingitusi ja tegevust leiab ka lastele.

Lisaks tavapärasele laada formaadile, on tänavu kavas näitusmüügid ja laadamelusse on sulandunud magistritaseme tudengite kunstiprojekt. Avatud on kohvik, kus saab kohvi ja tee kõrvale kooki ja pirukat ka.

Lisateave
Maria Teng
EKA tekstiilidisaini eriala üliõpilane
Jõuluaada peakorraldaja
+372 55 669 169
skype: Trammiliin_nr2
maria.teng@artun.ee

Teate toimetas ja edastas
Solveig Jahnke
Kommunikatsioonijuht/Head of Communications
solveig.jahnke@artun.ee
Tel +372 6267 111
Mob +372 5626 4949
www.artun.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

18.11.2016

EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii

krokii-18-nov-2016-ira-ja-alex

EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudios on krokiimodellideks:

15.00-15.45 Ira Haak ja 15.45-17.30 Alex.

Postitas Ülle Marks — Püsilink

EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii

Reede 18 november, 2016

krokii-18-nov-2016-ira-ja-alex

EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudios on krokiimodellideks:

15.00-15.45 Ira Haak ja 15.45-17.30 Alex.

Postitas Ülle Marks — Püsilink

16.11.2016

Berlin Installation 2016

15052122_10211273066525131_865282406_o

EKA 3. kursuse arhitektuuri- ja urbanistikarudengid kutsuvad osalema suvise Berliinis toimunud vaatluspraktika tulemusi ja emotsioone koondavas installatsioonis, kolmapäeval, 16. novembril kell 18 arhitektuuriteaduskonna 3. korruse saalis, Pikk tn 20!

Berliin, Saksamaa pealinn, on kultuuride paabel Euroopa südames. Kunagine Euroopa metropol, mis Teise maailmasõja tulemusena lõhestati, on tänaseks taasühendatud ning paljude erinevate nägudega linn. Tähelepanelik vaatleja näeb linnamaastikus värvika kultuuri ja mitmekesise mineviku kihistusi.

Käesoleva aasta vaatluspraktika on keskendunud “piiri” mõistele ja selle poolt tekitatud ruumilistele olukordadele. Piiri võib vaadelda kui millegi eraldajana, katkestajana. Samaaegselt kätkeb ta endas laiemat territooriumi, mis on suuteline genereerima sotsiaal-kultuurilisi, majanduslikke ja ruumilisi suhteid kõige laiemas mõttes. Teema valik on hetkel vägagi aktuaalne ning puudutab meid kõiki. “Piiri” mõiste olemus nii tähenduslikus kui ruumilises mõttes on taas valulikult esile kerkinud seoses rahvasterändamise protsessidega Euroopas.

Vaatluspraktika objektiks on Berliini müür ja sellega külgnev territoorium. Üks eesmärke on jälgida muutusi, mis on leidnud aset viimase 28 aasta jooksul. See avab uusi ruumilisi situatsioone – mõned vanad kohad on unustatud, uued samas esile kerkinud. Selles peitub linna potentsiaal.

Kolmanda kursuse arhitektuuri- ja urbanistikatudengid kutsuvad Teid Berliini installatsioonile. See põhineb meie kogemustel ja elamustel Berliinis. Pidevalt muutuv linn, mis kulgeb rööbastel, on kiire ja rohkete kihtidega, kannab endas endiselt mitte nii kauge mineviku mälestusi.

Vaatluspraktika on arhitektuuriosakonna iga-aastane traditsioon kolmanda kursuse tudengitele. Seekord oli vaatlusobjektiks Berliin, eelmisel aastal oli selleks Pariis.
Juhendajad Andres Ojari ja Maros Krivy.

TUDENGID JA INSTALLATSIOONID:

Ann Kristiin Entson, Keiti Lige, Seth Amofah “Forecity”

Triin Vallner, Jaana Kraus “shelf “IBA””

Laura Pint, Kristjan Värav, Karmen Silde “Around Spree”

Carolyn Rennu, Immaanuel Bush, Andreas Krigoltoi “City Flow”

Liisa Peri “Home”

Jarmo Vaik, Reelika Reinsalu, Jekaterina Klishova, Kristi Merilo “Wall”

Postitas Pille Epner — Püsilink

Berlin Installation 2016

Kolmapäev 16 november, 2016

15052122_10211273066525131_865282406_o

EKA 3. kursuse arhitektuuri- ja urbanistikarudengid kutsuvad osalema suvise Berliinis toimunud vaatluspraktika tulemusi ja emotsioone koondavas installatsioonis, kolmapäeval, 16. novembril kell 18 arhitektuuriteaduskonna 3. korruse saalis, Pikk tn 20!

Berliin, Saksamaa pealinn, on kultuuride paabel Euroopa südames. Kunagine Euroopa metropol, mis Teise maailmasõja tulemusena lõhestati, on tänaseks taasühendatud ning paljude erinevate nägudega linn. Tähelepanelik vaatleja näeb linnamaastikus värvika kultuuri ja mitmekesise mineviku kihistusi.

Käesoleva aasta vaatluspraktika on keskendunud “piiri” mõistele ja selle poolt tekitatud ruumilistele olukordadele. Piiri võib vaadelda kui millegi eraldajana, katkestajana. Samaaegselt kätkeb ta endas laiemat territooriumi, mis on suuteline genereerima sotsiaal-kultuurilisi, majanduslikke ja ruumilisi suhteid kõige laiemas mõttes. Teema valik on hetkel vägagi aktuaalne ning puudutab meid kõiki. “Piiri” mõiste olemus nii tähenduslikus kui ruumilises mõttes on taas valulikult esile kerkinud seoses rahvasterändamise protsessidega Euroopas.

Vaatluspraktika objektiks on Berliini müür ja sellega külgnev territoorium. Üks eesmärke on jälgida muutusi, mis on leidnud aset viimase 28 aasta jooksul. See avab uusi ruumilisi situatsioone – mõned vanad kohad on unustatud, uued samas esile kerkinud. Selles peitub linna potentsiaal.

Kolmanda kursuse arhitektuuri- ja urbanistikatudengid kutsuvad Teid Berliini installatsioonile. See põhineb meie kogemustel ja elamustel Berliinis. Pidevalt muutuv linn, mis kulgeb rööbastel, on kiire ja rohkete kihtidega, kannab endas endiselt mitte nii kauge mineviku mälestusi.

Vaatluspraktika on arhitektuuriosakonna iga-aastane traditsioon kolmanda kursuse tudengitele. Seekord oli vaatlusobjektiks Berliin, eelmisel aastal oli selleks Pariis.
Juhendajad Andres Ojari ja Maros Krivy.

TUDENGID JA INSTALLATSIOONID:

Ann Kristiin Entson, Keiti Lige, Seth Amofah “Forecity”

Triin Vallner, Jaana Kraus “shelf “IBA””

Laura Pint, Kristjan Värav, Karmen Silde “Around Spree”

Carolyn Rennu, Immaanuel Bush, Andreas Krigoltoi “City Flow”

Liisa Peri “Home”

Jarmo Vaik, Reelika Reinsalu, Jekaterina Klishova, Kristi Merilo “Wall”

Postitas Pille Epner — Püsilink

18.11.2016

EKA animatsioon 10 – Pidu!

anima10dvd

EKA animatsiooni osakond on saanud 10-aastaseks ja ootab Teid peole!

Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni osakonna 10. sünnipäeva pidu leiab aset animatsiooni osakonna praegustes ruumides BFM Nova hoones, IV korrusel (Narva mnt 27) 18. novembril algusega kell 18! Toimuvad töötoad, koogisöömine ja parimate animafilmide linastused.

Kell 18 juhendab osakonna legendaarne endine tudeng ja praegune sisearhitektuuri õppejõud Kristjan Holm krokii töötuba ning värskelt festivalivõitudega pärjatud noor animaator Sander Joon viib läbi GIF töötoa. Registreeri end töötubadele aadressil mikk.magi@artun.ee

Samal õhtul kl 18 linastuvad SuperNova kinos EKA animatsioonitudengite filmid. Kahel tasuta seansil näeb 10 aasta jooksul valminud paremaid ja erksamaid animatsioone. Enne seanssi esitleme värsket osakonna DVD kogumikku.

Kell 19 pakume kooki ja erilist Türgi kohvi, mille keedab oma eri retsepti järgi eesti animatsiooni fänn ja ЭТО-eksperimentaallabori kunstiline juht Peterburist, Aleksey Savinsky (Härra Vuu).

EKA ANIMAOSAKOND 10
18.11.16, BFM Nova maja, IV korrus

14.00 – Eesti reklaamagentuuride presentatsioonid
18.00 – DVD esitlus, animafilmide linastused ja töötoad
(Kristjan Holm – krokii, Sander Joon – GIF)
19.00 – Kook, Türgi kohvi ja Aleksey Savinsky

Sweet Dreams and welcome to the Animation Department!!!

Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni osakond loodi 2006. aastal. Sama aasta sügisel alustasid õpinguid esimesed bakalaureuse tudengid ja 2007.a. esimesed magistrandid. Animatsiooni õppekava põhieesmärk on koolitada rahvusvaheliselt edukaid teoreetiliste teadmiste ja praktiliste oskustega animatsioonfilmi loojaid ning anda seeläbi panus animatsiooni kui kunstivormi arengusse kogu maailmas ning kinnistada Eesti, kui tugeva animakoolkonnaga riigi maine rahvusvahelisel kultuurimaastikul.

Vaata lähemalt: www.anima.eeja www.artun.ee/erialad/animatsioon/


Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

EKA animatsioon 10 – Pidu!

Reede 18 november, 2016

anima10dvd

EKA animatsiooni osakond on saanud 10-aastaseks ja ootab Teid peole!

Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni osakonna 10. sünnipäeva pidu leiab aset animatsiooni osakonna praegustes ruumides BFM Nova hoones, IV korrusel (Narva mnt 27) 18. novembril algusega kell 18! Toimuvad töötoad, koogisöömine ja parimate animafilmide linastused.

Kell 18 juhendab osakonna legendaarne endine tudeng ja praegune sisearhitektuuri õppejõud Kristjan Holm krokii töötuba ning värskelt festivalivõitudega pärjatud noor animaator Sander Joon viib läbi GIF töötoa. Registreeri end töötubadele aadressil mikk.magi@artun.ee

Samal õhtul kl 18 linastuvad SuperNova kinos EKA animatsioonitudengite filmid. Kahel tasuta seansil näeb 10 aasta jooksul valminud paremaid ja erksamaid animatsioone. Enne seanssi esitleme värsket osakonna DVD kogumikku.

Kell 19 pakume kooki ja erilist Türgi kohvi, mille keedab oma eri retsepti järgi eesti animatsiooni fänn ja ЭТО-eksperimentaallabori kunstiline juht Peterburist, Aleksey Savinsky (Härra Vuu).

EKA ANIMAOSAKOND 10
18.11.16, BFM Nova maja, IV korrus

14.00 – Eesti reklaamagentuuride presentatsioonid
18.00 – DVD esitlus, animafilmide linastused ja töötoad
(Kristjan Holm – krokii, Sander Joon – GIF)
19.00 – Kook, Türgi kohvi ja Aleksey Savinsky

Sweet Dreams and welcome to the Animation Department!!!

Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni osakond loodi 2006. aastal. Sama aasta sügisel alustasid õpinguid esimesed bakalaureuse tudengid ja 2007.a. esimesed magistrandid. Animatsiooni õppekava põhieesmärk on koolitada rahvusvaheliselt edukaid teoreetiliste teadmiste ja praktiliste oskustega animatsioonfilmi loojaid ning anda seeläbi panus animatsiooni kui kunstivormi arengusse kogu maailmas ning kinnistada Eesti, kui tugeva animakoolkonnaga riigi maine rahvusvahelisel kultuurimaastikul.

Vaata lähemalt: www.anima.eeja www.artun.ee/erialad/animatsioon/


Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

14.11.2016 — 18.11.2016

Piirid EKA G Galeriis – Zach Lihatshi meistriklassis valminud tööde näitus

detail-toost-below-concrete-seeds-wait-to-greet-the-light-of-the-sun

Alates esmaspäevast, 14.11 on võimalik EKA G Galeriis, Estonia pst 7, Tallinnas vaadata sepakunsti eriala külaliskunstniku Zach Lihatsh-i juhendatud meistriklassi “Piirid / Borders” raames valminud töid.

Näitus jääb avatuks kuni reedeni 18.11. Avamine kolmapäeval 16.11 kell 16:30.

The blacksmith shop at the Estonian Academy of Arts is currently located in a part of the Noblessner Ship yard. My daily walk or bicycle ride to the smithy at Noblessener is usually quiet and alone. I ride my bicycle by the Patarei Prison on the coast with its rusting bars and layers of peeling paint. I walk by the abandoned Soviet Submarine facility, now rotting and being reclaimed by the elements. I pass through the Kalamaja kalmistupark, once a graveyard. A stonewall once topped with barbed wire offers passage to the seashore. I make my way to the blacksmith shop. The shop is in a place that was at one time off limits to most. It is now a place where people meet to learn and work, to sauna and talk; flowers and food grow here now.

-Zach Lihatsh

Artist in Residence, November 10th, 2016.

Edge and border exist in many forms around us. They function on a global level to determine geo/political barriers. They function both conceptually as well as physically. Walls and borders define spaces dictating how we move and relate to our world. Metal, particularly steel, makes up a percentage of these barriers. Steel is both strong and linear as well as soft and malleable. For this reason, it is an appropriate medium to explore these concepts. “Where do our own boundaries lie? ”, “ How might we subvert these boundaries?”, “When do spaces of division become spaces of connection?”. For this small exhibition students have explored their own concepts relating to edge and border.

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Piirid EKA G Galeriis – Zach Lihatshi meistriklassis valminud tööde näitus

Esmaspäev 14 november, 2016 — Reede 18 november, 2016

detail-toost-below-concrete-seeds-wait-to-greet-the-light-of-the-sun

Alates esmaspäevast, 14.11 on võimalik EKA G Galeriis, Estonia pst 7, Tallinnas vaadata sepakunsti eriala külaliskunstniku Zach Lihatsh-i juhendatud meistriklassi “Piirid / Borders” raames valminud töid.

Näitus jääb avatuks kuni reedeni 18.11. Avamine kolmapäeval 16.11 kell 16:30.

The blacksmith shop at the Estonian Academy of Arts is currently located in a part of the Noblessner Ship yard. My daily walk or bicycle ride to the smithy at Noblessener is usually quiet and alone. I ride my bicycle by the Patarei Prison on the coast with its rusting bars and layers of peeling paint. I walk by the abandoned Soviet Submarine facility, now rotting and being reclaimed by the elements. I pass through the Kalamaja kalmistupark, once a graveyard. A stonewall once topped with barbed wire offers passage to the seashore. I make my way to the blacksmith shop. The shop is in a place that was at one time off limits to most. It is now a place where people meet to learn and work, to sauna and talk; flowers and food grow here now.

-Zach Lihatsh

Artist in Residence, November 10th, 2016.

Edge and border exist in many forms around us. They function on a global level to determine geo/political barriers. They function both conceptually as well as physically. Walls and borders define spaces dictating how we move and relate to our world. Metal, particularly steel, makes up a percentage of these barriers. Steel is both strong and linear as well as soft and malleable. For this reason, it is an appropriate medium to explore these concepts. “Where do our own boundaries lie? ”, “ How might we subvert these boundaries?”, “When do spaces of division become spaces of connection?”. For this small exhibition students have explored their own concepts relating to edge and border.

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

10.11.2016 — 27.01.2017

EKA doktorant Varvara & Mar näitus Kameeleon Valenicas

camaleon
oneflageveryday

10. novembril avasid Varvara & Mar isikunäituse nimega Kameeleon Valencia kunsti- ja kultuurikeskuses La Rambleta (Hispaania). Näitus jääb avatuks kuni 27.jaanuar 2017.

Maailm on tänapäeval üha rohkem ühendatud ja samas lõhestatud. Globaliseeritud maailma eesotsas on majandus- ja poliitilised ühingud nagu G7, Euroopa Liit ning ka domineerivad riigid. Selle tulemuseks on sarnane tarbimismuster üle kogu maailma. Internet võimaldab kohest infovahetust ja levitamist tehes iga kasutaja üheks globaalse võrgu osakeseks. Seega, enamus meist peab end ’maailma kodanikuks’, kes jälgib rahvusvahelisi uudiseid, moetrende, kultuuri ja reisib. Aga kohalikud ja rahvusvahelised majanduspoliitikad on põhjustanud ka ühiskonna lõhestumise, mille tulemuseks on riikide piiride kinnipanek ja ksenofoobia tõus.

Näitusel Kameeleon Varvara Guljajeva (sünd. Tartus, 1984) ja Mar Canet (sünd. Barcelonas, 1981) uurivad vastukäivat rahvusliku identiteedi küsimust globaliseeritud ja kriisiderohkes maailmas. Kunstnikud mängivad lippudega ning uputavad näituseruumid nendesse, küsides nende tähendust, jõudu, püsivust, sõltuvust ja domineerivust.

Näitus koosneb kolmest kunsitöödst: ’Kameeleon’, ’Üks lipp iga päev’ ja ’Kes on järgmine?’.

Varvara & Mar (http://var-mar.info/) Tallinnas tegusev rahvusvaheline kunstnike duo alustas oma koostööd 2009. aastal. Nende töid on näidatud erinevatel rahvusvahelistel näitustel ja festivalidel. 2014.aastal teostas kunstnike duo Google ja Barbican London tellimustöö, mis on osa Digital Revolution näitusest. Samuti on kunstnikud edukalt osalenud avaliku ruumi kunstikonkursitel olles finalistid Sydney linna hankes Green Square Library and Plaza, pälvinud esimese preemia NUKU teatri kunstikonkursil ja kolmandad preemiad Pronksi 12 ja Põlva Gümnaasiumi omadel.

Varvara & Mar kunstipraktika peegeldab digiajastut, on tihtipeale kineetiline ja interaktiivne. Oma uudsete ideede teostuseks kunstnikud kasutavad ja arendavad kaasaja tehnoloogiat.

Näitusekataloogiga saab tutvuda siin: https://www.dropbox.com/s/lt4ujw30856k788/Camale%C3%B3n_cat%C3%A1logo%20exposici%C3%B3n.pdf?dl=0

La Rambleta: http://es.larambleta.com/eventos/ver/camaleon-varvaraandmar

Varvara & Mar: www.var-mar.info

Kontakt:

Varvara Guljajeva

58178424

varvarag@gmail.com

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

EKA doktorant Varvara & Mar näitus Kameeleon Valenicas

Neljapäev 10 november, 2016 — Reede 27 jaanuar, 2017

camaleon
oneflageveryday

10. novembril avasid Varvara & Mar isikunäituse nimega Kameeleon Valencia kunsti- ja kultuurikeskuses La Rambleta (Hispaania). Näitus jääb avatuks kuni 27.jaanuar 2017.

Maailm on tänapäeval üha rohkem ühendatud ja samas lõhestatud. Globaliseeritud maailma eesotsas on majandus- ja poliitilised ühingud nagu G7, Euroopa Liit ning ka domineerivad riigid. Selle tulemuseks on sarnane tarbimismuster üle kogu maailma. Internet võimaldab kohest infovahetust ja levitamist tehes iga kasutaja üheks globaalse võrgu osakeseks. Seega, enamus meist peab end ’maailma kodanikuks’, kes jälgib rahvusvahelisi uudiseid, moetrende, kultuuri ja reisib. Aga kohalikud ja rahvusvahelised majanduspoliitikad on põhjustanud ka ühiskonna lõhestumise, mille tulemuseks on riikide piiride kinnipanek ja ksenofoobia tõus.

Näitusel Kameeleon Varvara Guljajeva (sünd. Tartus, 1984) ja Mar Canet (sünd. Barcelonas, 1981) uurivad vastukäivat rahvusliku identiteedi küsimust globaliseeritud ja kriisiderohkes maailmas. Kunstnikud mängivad lippudega ning uputavad näituseruumid nendesse, küsides nende tähendust, jõudu, püsivust, sõltuvust ja domineerivust.

Näitus koosneb kolmest kunsitöödst: ’Kameeleon’, ’Üks lipp iga päev’ ja ’Kes on järgmine?’.

Varvara & Mar (http://var-mar.info/) Tallinnas tegusev rahvusvaheline kunstnike duo alustas oma koostööd 2009. aastal. Nende töid on näidatud erinevatel rahvusvahelistel näitustel ja festivalidel. 2014.aastal teostas kunstnike duo Google ja Barbican London tellimustöö, mis on osa Digital Revolution näitusest. Samuti on kunstnikud edukalt osalenud avaliku ruumi kunstikonkursitel olles finalistid Sydney linna hankes Green Square Library and Plaza, pälvinud esimese preemia NUKU teatri kunstikonkursil ja kolmandad preemiad Pronksi 12 ja Põlva Gümnaasiumi omadel.

Varvara & Mar kunstipraktika peegeldab digiajastut, on tihtipeale kineetiline ja interaktiivne. Oma uudsete ideede teostuseks kunstnikud kasutavad ja arendavad kaasaja tehnoloogiat.

Näitusekataloogiga saab tutvuda siin: https://www.dropbox.com/s/lt4ujw30856k788/Camale%C3%B3n_cat%C3%A1logo%20exposici%C3%B3n.pdf?dl=0

La Rambleta: http://es.larambleta.com/eventos/ver/camaleon-varvaraandmar

Varvara & Mar: www.var-mar.info

Kontakt:

Varvara Guljajeva

58178424

varvarag@gmail.com

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

14.11.2016

Disainiteaduskonna avatud loeng/Open Lecture: Basia Szkutnicka, Love & the Secret of Good Design

basia

14. novembril kl 15.00 toimub Disainiteaduskonna nahakunsti osakonna kutsel avatud loeng “Love& the Secret of Good Design”, mille peab inglise disainer Basia Szkutnicka. Loeng toimub inglise keeles ja kõik huvilised on oodatud!

What’s ‘good’ design?
It’s so hard to be original.
We’re saturated, don’t we need less, so why design more?
How can we evolve truly unique ideas?
Should ‘good design’ be commercial or could it provide escapism and tempt us to ‘fly’ ?
We’ll examine, contradict, deconstruct, agree and disagree.

You’ll understand how a true designer thinks and be provided with tools to unravel idea generation and creativity as a process, which may then be applied to any design field.

Suitable for: Designers / Students, wanting to become a designer

About Basia Szkutnicka

Susie Menkes described her graduation collection as ‘a breath of fresh air’ in 1988.

Basia has in the last 25 years worked as a freelance design / creative consultant, forecaster, writer, commentator, course director, fashion design educator and run her own label, which provides her with a wealth of knowledge to pass on to this generation of designers to innovate and generate original work.

‘I teach reality, fashion ‘the way it is.

My aim is to excite, be realistic as well as fantastical, to re-energise and above all – wake people up.

Her books, ‘Technical Drawing for Fashion’ (an essential skill for any designer) and ‘Vintage Details: A fashion source book’, are available worldwide.

She is currently based in the UK and works as a freelance consultant. From January 2017, she will be based in Hong Kong as Professor of Practice (Fashion) at Hong Kong Polytechnic University.

Postitas Marta Moorats — Püsilink

Disainiteaduskonna avatud loeng/Open Lecture: Basia Szkutnicka, Love & the Secret of Good Design

Esmaspäev 14 november, 2016

basia

14. novembril kl 15.00 toimub Disainiteaduskonna nahakunsti osakonna kutsel avatud loeng “Love& the Secret of Good Design”, mille peab inglise disainer Basia Szkutnicka. Loeng toimub inglise keeles ja kõik huvilised on oodatud!

What’s ‘good’ design?
It’s so hard to be original.
We’re saturated, don’t we need less, so why design more?
How can we evolve truly unique ideas?
Should ‘good design’ be commercial or could it provide escapism and tempt us to ‘fly’ ?
We’ll examine, contradict, deconstruct, agree and disagree.

You’ll understand how a true designer thinks and be provided with tools to unravel idea generation and creativity as a process, which may then be applied to any design field.

Suitable for: Designers / Students, wanting to become a designer

About Basia Szkutnicka

Susie Menkes described her graduation collection as ‘a breath of fresh air’ in 1988.

Basia has in the last 25 years worked as a freelance design / creative consultant, forecaster, writer, commentator, course director, fashion design educator and run her own label, which provides her with a wealth of knowledge to pass on to this generation of designers to innovate and generate original work.

‘I teach reality, fashion ‘the way it is.

My aim is to excite, be realistic as well as fantastical, to re-energise and above all – wake people up.

Her books, ‘Technical Drawing for Fashion’ (an essential skill for any designer) and ‘Vintage Details: A fashion source book’, are available worldwide.

She is currently based in the UK and works as a freelance consultant. From January 2017, she will be based in Hong Kong as Professor of Practice (Fashion) at Hong Kong Polytechnic University.

Postitas Marta Moorats — Püsilink