Avatud loeng: Christiana Ioannou ja Christos Papastergiou, Draftworks (Kreeka/Küpros)

EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sari

Christiana Ioannou ja Christos Papastergiou, Draftworks (Kreeka/Küpros)

Arhitektuuribüroo
*draftworks* asutati Christiana Ioannou ja Christos Papastergiou poolt 2006.
aastal Londonis ning täna tegutseb büroo Nicosias ja Ateenas. Büroo nimi
tuleneb sõnast ‘draft’ ehk ‘visand’, mis tähendab justkui loomeprotsessis ette
tulevat esmast katsetust, aga ka joonistamise üllast tegevust. *draftworks*
arhitektid on võitnud mitmeid auhindu nii kohalikel kui rahvusvahelistel
võistlustel, nende seas esikoha Aliki keskkonnahariduse keskuse võistlusel
Larnaca soolajärve ääres Küprosel. Võidutöö, mille valisid žüriiliikmetena
teiste seas välja Herman Hertzberger ja William Mitchell, on sealtpeale
pälvinud tunnustust ja tööd esitleti Küprose ekspositsioonil 2008. aasta XI
Veneetsia arhitektuuribiennaalil.

http://draftworks.eu

Arhitektuuriteaduskonna loengusarja raames on Tallinnas esinenud mitmed
maailmakuulsad arhitektid, teoreetikud, kriitikud ja urbanistid, et tutvustada
arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki.

Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud
professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on
inglise keeles ning tasuta.

Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud/

Kontakt: arhitektuur@artun.ee

T: 642 0071

Loengusarja toetavad Eesti Kultuurkapital, Kultuuriministeerium,  Haridus- ja Teadusministeerium ning
Eesti Kunstiakadeemia.

Estonian
Academy of Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series

17.10 Christiana Ioannou and Christos Papastergiou, Draftworks (Greece/Cyprus)

*draftworks*
architects was founded in London in 2006 by Christiana Ioannou and Christos
Papastergiou and currently operates in Nicosia and Athens. The studio borrows
its name from the word draft*, which means both the first attempt* of a creative
process and the noble task of drawing*. The studio has been awarded
prizes in various local and international competitions. Among them the
1st prize and the commission to build the Aliki ‘Centre for
Environmental Education’ at the salt lake at Larnaca, Cyprus. Their
project ‘New Zidonians’, selected by Herman Hertzberger
and William Mitchell among others, has been awarded an Honorable Mention at the
MIT ‘Just Jerusalem competition’ and the project ‘Paper Machines II
and the Roofless Garden’ selected by Peter Cook has been exhibited at the
11th Venice Biennale in 2008 as part of the Cyprus Pavilion.

http://draftworks.eu

Quite a few well-known architects, theoreticians, critics and urbanists
have given talks at this lecture series, to offer fresh perspectives on
architecture, design, urban development and critical thought from around the
globe.

The lectures are open to all students and professionals in the fields of
architecture, urbanism and other spatial studies, as well as to the broader
circle of those interested in the future of our living environment. The
lectures are in English and they are free of charge.

The previous talks can be found at https://www.artun.ee/avatudloengud/

Contact: arhitektuur@artun.ee

T: +372 642 0071

The lecture series is supported by the Estonian Cultural Endowment,
Ministry of Culture, Ministry of Education and Research, and the Estonian
Academy of Arts. 

Eesti
Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sari

Boris Bernaskoni (Venemaa)

B E R N A S K O N I arhitektid on Moskvas tegutsev büroo, mille
valdkondadevaheline ühislooming põimib omavahel arhitektuuri, kommunikatsiooni
ja tootedisaini. Nende projektid varieeruvad suuremõõtmelistest
linnaehituskavadest kortermajade ja villadeni, Venemaa paviljonist Shanghais
kuni näitusteni, kontoriruumidest kuni poodide, baaride ja disainiobjektideni.

http://bernaskoni.com

Arhitektuuriteaduskonna loengusarja raames on Tallinnas
esinenud mitmed maailmakuulsad arhitektid, teoreetikud, kriitikud ja
urbanistid, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning
kriitilise mõtte värskeid vaatenurki.

Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga
seotud professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile.
Loengud on inglise keeles ning tasuta.

Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud/.

Kontakt: Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond

arhitektuur@artun.ee

T: 642 0071

Loengusarja toetavad Eesti Kultuurkapital, Kultuuriministeerium,  Haridus- ja Teadusministeerium ning
Eesti Kunstiakadeemia.

ENG

Estonian
Academy of Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series

Boris Bernaskoni (Russia)

B E R N A S K O N I architects from Moscow is a collaborative
interdisciplinary office that works on intersection of architecture,
communication and industrial design. Their work ranges from masterplans to
apartment buildings and country houses, from the Russian pavilion
in Shanghai to  exhibitions, from
office spaces to stores, bars and industrial design products.

http://bernaskoni.com

Quite a few well-known architects, theoreticians, critics and urbanists
have given talks at this lecture series, to offer fresh perspectives on
architecture, design, urban development and critical thought from around
the globe.

The lectures are open to all students and professionals in the fields
of architecture, urbanism and other spatial studies, as well as to the broader
circle of those interested in the future of our living environment. The
lectures are in English and they are free of charge.

The previous talks can be found at https://www.artun.ee/avatudloengud/.

Contact: Estonian Academy of Arts, Faculty of Architecture

arhitektuur@artun.ee

T: +372 642 0071

The lecture series is supported by the Estonian Cultural Endowment,
Ministry of Culture, Ministry of Education and Research and the Estonian
Academy of Arts. 

Kaamos on eriline aeg sügisel ja talvel – hämar ja rahulik
aeg sisevaatlusteks, mõtlikkuseks, melanhooliaks ning vaikuseks. Hämaras
joonistub reaalsus teisiti kui lauspäikeses; paistavad pooltoonid, kuulda on
vaiksemaidki helisid. Just sellise meelelisuse toob teieni moeprojekt KAAMOS
koostöös Eesti parimate moedisainerite, fotograafide ja teiste
iluloojatega.

“Raamat fotolavastustega ning Disaini- ja Tarbekunsti
muuseumis esitletav disain annavad unikaalse läbilõike ideedest, mis köidavad
Eesti disainereid siin ja praegu,” selgitab Kaamose kuraator Tanel Veenre.
“Tegu on mahukaima ülevaatega tänapäeva Eesti moeväljast, koondades ühe
vihmavarju alla palju erinevaid moe-, naha- ja ehtedisainereid.” KAAMOS viib
ellu ülla missiooni – tuua läbi erinevate meediumite Eesti moekunst tarbijale
lähemale.

Näitusesaali jagu Eesti moodi saab nautida Eesti Tarbekunsti-
ja Disainimuuseumis 28. septembrist kuni 24. novembrini. Muuseumi esimese
korruse saalides esitletakse ligi sada komplekti eri põlvkondade ja
disainiesteetika loojatelt. Väljapaneku teostuse jaoks vajalik summa koguti
läbi Hooandja toetusplatvormi, projekti toetas 103 inimest.

Näitusel osalevad moekunstnikud: Anu Lensment, Aldo
Järvsoo, Britt Samoson, Eve Hanson, Hanna Korsar, Juta Piirlaid, Kai Saar,
Karolin Kuusik, Katrin Kuldma, Ketlin Bachmann, Kirill Safonov, Kristel
Kuslapuu, Kristina Viirpalu, Liisi Eesmaa, Liivia Leškin, Lilli jahilo, Marit
Ilison, Marin Sild, Laivi Suurväli, Liina-Mai Püüa, Oksana Tandit, Piret
Ilves, Piret Puppart, Riina Põldroos, Zoja Järg, Taavi Turk, Tiina
Talumees, Triinu Pungits, Ülle Pohjanheimo, Vassilissa, Xenia Joost, Vilve
Unt, Jo Nurm, Marta Moorats, Ruta Tepp, Vera Lustina, Dmitri Knut, Joanna Kivihall.

Satelliitnäitusena eksponeeritakse moehuvilistele ETDM-i
trepigaleriis Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti ning ehte- ja sepakunsti
osakonna magistrantide korraldatud lava-aksessuaaride näitust „VIRVATULED“.

Enam kui 200 leheküljeline moealmanahh „Kaamos: Eesti mood
täna. Fashion Now: Estonia,” on laiaulatuslik ülevaade tänapäeva Eesti
moeväljast ning kajastab rohkem kui 70 disaineri loomingut. Teos on müügil
raamatupoodides alates 1. oktoobrist.

Moeprojekti Kaamos virtuaalkodu asub aadressil www.kaamos.eu ja www.facebook.com/kaamosmood.

Projekti suurtoetajad on Viru Keskus, Kaamos Group, Campari,
Eesti Kultuurkapital,
Baltika Group, Sangar AS. Abikäe on ulatanud Caparol, Fazer, Riigimetsakeskus,
Bauhof, Forum Cinemas, Eesti Kunstiakadeemia.

Meediapartnerid: ajakiri MOOD, ajakiri Pulss, Eesti
Päevaleht: LP

Projekti teostus: Stiilikanal, Hannes Praks Stuudio, EDTM

Lisainfo pressile:

Annaliisa Vinnal

kaamos.pr@gmail.com

tel 562 57768

27.09. – 15.10. 2013 HOP galerii

Näituse avamine neljapäeval 26. septembril kell 18.00.

Disainiöö raames on reedel 27. septembril näitus avatud 21.00 – ni. 

Marit Ilison vaatleb Hop galeriis avataval näitusel TEINE keha ja ruumi selle ümber.

Viimasel ajal peamiselt kontseptuaalsete tööde, installatsioonide ning meestemoega tegelenud Ilison tuleb üle nelja aasta moepubliku ette sumeda naistekollektsiooniga. Lisaks Disainöö moeprogrammi raames Kultuurikatla Aias toimuvale moeetendusele avab Ilison HOP galeriis ka kohaspetsiifilise näitus-installatsiooni “Teine”.

Moekunstniku ja disaineri Marit Ilisoni algsest sügavast huvist rõivaste vormi loomise ja konstrueerimise vastu on välja arenenud tõsine kirg luua erinevaid keerukaid mõttekonstruktsioone, vaadelda ruumi inimkeha, selle katte ja ümbritseva keskkonna vahel ning luua kogemuslikke inimmeeletega mängivaid teoseid. Parimateks näideteks on siinkohal Ilisoni varasemad tööd  “70 puuvillast kitlit” ja ruumiinstallatsioon “Mets”.

Alati terviklikkust ja detaile silmas pidava looja jaoks on kõikide tööde, nii rõivaste kui ruumiinstallatsioonide juures kõige olulisemateks mõte ja tunne. Sisuga kontseptsioon ja meeli puudutav kogemus. “Olen huvitatud suhtest keha ja kanga ning installatsiooni ja ruumi vahel, mis kõik kokku annab inimesele tajutava aisingu kehast ruumis,“ ütleb moekunstnik.

Uut ready-to-wear kollektsiooni iseloomustavad sõnad minimalism, mugavus, soojus, ajatus ja kõrge kvaliteet. Rõivad on loodud mõeldes tegusale naisele, kes lisaks heale väljanägemisele hindab ka seda, et paistaks välja kandja sisemine sära ja väärtused. Näitus “Teine” on jätk Ilisoni varasematele ruumi- ja kohaspetsiifilistele installatsioonidele Lúmine Ibrentum, Värav ja Mets. Meeldejäävate esitlustega esinenud kunstnikult on ka sel korral oodata kogemusi, mis on kindlasti põnevad nii moesõpradele ja kunstisõltlasele kui ka neile, kes muidu kunagi moeetendustele või galeriidesse ei satu.

 Kollektsiooni esitlus toimub Disainiöö moeprogrammi raames 28. septembril kell 20.00 Kultuurikatla Aias. Osalemine moeetendusel on  eelregistreerimisega 27. septembrini aadressil show@7smic.com.

Näitust ja esitlust toetavad Eesti Kultuurkapital, Disainiöö, Vahur Kets, Sokisahtel, Mia Hyötö Cosmetics, Humana Eesti, Uuskasutuskeskus ja 7SILVERMENINCOATS.

Lisainfo:

http://maritilison.com/

FB: https://www.facebook.com/events/150155071859274/

Disainiöö programm http://disainioo.ee/

Disainiöö Moekolmik http://www.disainioo.ee/en/content/moekolmik1.html

BIO:

Marit Ilison (1984) on kunstnik ja vabakutseline disainer, kelle jaoks on esmane kontseptuaalne lähenemine teda huvitavale materjalile. Ta ei tegele niivõrd kollektsioonide loomise kuivõrd inimtaju  ja moega seotud ainese käsitlemisega läbi küsimuste esitamise ning tavade ja konventsioonide küsimärgi alla seadmise. Marit Ilison on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia (MA) ja täiendanud end mitmel pool Euroopas – Londonis, Kopenhaagenis, Antwerpenis, Pariisi ja Berliinis, muu hulgas Bruno Pietersi moemajas ja Trois Quarts’i ateljees. Ta on tegelenud nii moe-, kostüümi-, lava- kui ka näitusekujundustega, teinud kohaspetsiifilisi installatsioone, stilistikat ja illustratsioone. Tema tööd on olnud eksponeeritud mitmel näitustel ja festivalil nii Eestis kui ka väljaspool ning Marit on loovplatvormi 7SILVERMENINCOATS asutaja. Ilisoni töid on publitseeritud ajakirjades Vogue Italia webzine, Dezeen.com, It’s Nice That, VICE Magazine jt. Hetkel õpetab ta Eesti Kunstiakadeemias, tegeleb paralleelselt oma kontseptuaalsete projektidega ja mängib trumme bändis Väljasõit rohelisse.

Näitusi Hop galeriis toetab Kultuuriministeerium.

Näituse lisainfo: 

Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 210133 Tallinn

tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hophop@eaa.ee

Eesti
Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sari

Visiondivision
on Rootsis, Stockholmis paiknev arhitektuuribüroo, mille asutasid 2005. aastal
Anders Berensson ja Ulf Mejergren. Sealtpeale on büroo edukalt tegutsenud
Hollandis, Mehhikos, Boliivias, USAs ja Argentiinaski. Visiondivisioni looming
hõlmab erinevaid tellimustöid ja projekte, nende looming on kinnismõtete- ja
eelarvamustevaba. Seega hoiab avatud mõte neid leidlikena. Büroo töid on
laialdaselt publitseeritud ning nad on võitnud mitmeid preemiaid ja autasusid
vaatamata arhitektide noorele eale. Visiondivisioni töötajate kogemustepagas
põhineb praktikal rahvusvaheliselt tunnustatud nüüdisarhitektuuri büroodes
(nagu näiteks OMA) ja heal koostööl tellijatega, kes tulevad nende juurde
mujalt maailmast.

www.visiondivision.com

Arhitektuuriteaduskonna loengusarja raames on Tallinnas esinenud mitmed
maailmakuulsad arhitektid, teoreetikud, kriitikud ja urbanistid, et tutvustada
arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki.

Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud
professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on
inglise keeles ning tasuta.

Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud/

Kontakt: Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond

arhitektuur@artun.ee

T: 642 0071

Loengusarja toetavad Eesti Kultuurkapital, Kultuuriministeerium,  Haridus- ja Teadusministeerium ning
Eesti Kunstiakadeemia. 

Debating German Heritage: Art History and Nationalism during the Long 19th Century

Dates: 27th–28th September 2013

Venue: Suur-Kloostri 11, auditoria 103 and 104, Institute of Art History, Estonian Academy of Arts, Tallinn

Credits: 2–3 ECTS

Hosting institutions: Institute of Art History, Estonian Academy of Arts; Graduate School of Culture Studies and Arts (GSCSA)

Supporters: Estonian Ministry of Education target financing grant no. SF0160047s09; European Union Social Fund.

Program directors: Ms. Kristina Jõekalda; Prof. Krista Kodres (Estonian Academy of Arts)

Program manager: Ms. Kristina Jõekalda (kristina.joekalda@artun.ee)

Student coordinator: Ms. Heili Sõrmus (heili.sormus@artun.ee)

This 2-day intensive seminar will focus on the research on heritage and knowledge production that has become a distinct direction in the humanities of recent decades, often intermingled with studies on nationalism. Constructing knowledge (incl. historiography), heritage or nations indeed has many similarities. Moreover, in their present form, the discipline of art history, the institution of heritage protection, and nationalism as such were all born during – or at least strongly affected by – the 19th century. The aim of this seminar would be to take full advantage of the inter- and transnational character of these ideas in the course of the long 19th century, when the national perspectives were only beginning to emerge and today’s state borders did not yet define the objects of research. With a focus on the Baltic region, as well as the heritage of German (medieval) art and architecture elsewhere in (Eastern) Europe, this comparative event seeks to approach questions of dissonance and (dis)inheritance.

PROGRAMME

Friday 27th September 2013

11.00 Registration and coffee/tea

INTRODUCTION

11.30 Krista Kodres and Kristina Jõekalda (both Estonian Academy of Arts)

KEYNOTE PAPER

Moderator Anneli Randla, Ass. Prof. (Estonian Academy of Arts)

12.00 Winfried Speitkamp, Prof. (University of Kassel), “Heritage Preservation, Nationalism and the Reconstruction of Historical Monuments in Germany during the Long 19th Century”

13.30 Lunch

PANEL: DISSONANT HERITAGE: CONSTRUCTING HERITAGE AND KNOWLEDGE IN THE BALTICS

Moderator Karsten Brüggemann, Prof. (Tallinn University)

14.30 Kristina Jõekalda, MA (Estonian Academy of Arts), “Seeking Baltic German Art: Baltic Identity vs. German Heritage in 19th-Century Art Historiography”

15.15 Mārtiņš Mintaurs, Ass. Prof. (University of Latvia, Riga), “A Heritage for the Public? The Gesellschaft für Geschichte und Altertumskunde in Riga and the Protection of Architectural Monuments in the Baltic Provinces, 1834–1914”

16.00 Coffee/tea

GUIDED TOUR

Venue: Kadriorg Art Museum (Weizenbergi 37, Tallinn)

17.00 Tiina-Mall Kreem, Dr. (Art Museum of Estonia), and Linda Lainvoo, MA (Tallinn University; Art Museum of Estonia), excursion at the exhibition “When the Artist Met Clio. Historical Scenes from the 19th Century”

Saturday 28th September 2013

10.00 Registration and coffee/tea

KEYNOTE PAPER

Moderator Krista Kodres, Prof. (Estonian Academy of Arts; Tallinn University)

10.30 Hubert Locher, Prof. (Philipp University of Marburg), “The Canon of Art and the Idea of ‘Cultural Heritage’”

12.00 Coffee/tea

PANEL: BALTIC REGION AS A GERMAN COLONY? A POSTCOLONIAL PERSPECTIVE

Moderator Jaan Undusk, Dr. (Under and Tuglas Literature Centre; Estonian Academy of Sciences, Tallinn)

12.30 Ulrike Plath, Prof. (Tallinn University; Under and Tuglas Literature Centre, Tallinn), “Baltic GermanHeimat in the Long 19th Century”

13.15 Liina Lukas, Ass. Prof. (University of Tartu; Under and Tuglas Literature Centre, Tallinn),“Colonization Narratives in the Baltic German Literature. A Postcolonial Approach”

14.00 Lunch

PANEL: ART HISTORIOGRAPHY AND (CONFLICTING) NATIONALIST INTENTIONS

Moderator Piret Peiker, PhD candidate (Tallinn University; University of Turku)

15.00 Kadi Polli, MA (University of Tartu), “The Art Collections of the Baltic Nobility: The Myth and the Essence”

15.45 Marta Filipová, Dr. (University of Wolverhampton), “Writing and Displaying Nations. Constructing Narratives of National Art in Bohemia and Austria Hungary”

CONCLUSIONS

Moderator Mart Kalm, Prof. (Estonian Academy of Arts; Estonian Academy of Sciences, Tallinn)

16.30 Discussants: Winfried Speitkamp, Hubert Locher, Krista Kodres, Mārtiņš Mintaurs, Piret Peiker andJaan Undusk

18.00 Closing reception

Programme

Abstracts

Requirements for participation

Graduate students who wish to present a paper on a related topic (30 minutes plus discussion, 3 ECTS) should send a proposal (ca. 600 words) to Kristina Jõekalda (kristina.joekalda@artun.ee) by 1st June 2013.

For all of the participants to benefit from the joint venture, it is encouraged that the speakers would not to go too deep into a very specific case study, but include broader generalisations, drawing parallels with relating (disciplinary) developments and historiography in (central-eastern) Europe, so that there would be more common ground for indeed debating the German heritage in its multiple forms.

Additionally, 15–20 interested graduate students could apply for participation in the seminar by sending a letter of motivation of ca. 200 words to Heili Sõrmus (heili.sormus@artun.ee) by 16th September 2013.

Students who are not members of GSCSA are kindly asked to add a short academic CV to specify their education and research interests.

Upon full participation in the programme and completion of a 2000-word essay (in Estonian or English) related to the topics and reading list of the seminar (deadline 1st November 2013, addressed to heili.sormus@artun.ee) students will be awarded 2 ECTS. (Those who present a paper – 3 ECTS.)

The language of the seminar is English. Students are expected to do preparatory reading in order to participate in the discussions.

Notification of participation will be sent by 23rd September 2013. Participation in the course is free of charge. The accommodation and travel costs of the members of the GSCSA will be reimbursed.

Reading list

1) Rampley, Matthew. „Contested Histories: Heritage and/as the Construction of the Past: An Introduction“.– Heritage, Ideology, and Identity in Central and Eastern Europe: Contested Pasts, Contested Presents. Ed. Matthew Rampley. (Heritage Matters 6.) Woodbridge, Rochester: The Boydell Press, 2012, pp. 1–20.

2) Locher, Hubert. „The Idea of the Canon and Canon Formation in Art History“. – Art History and Visual Studies in Europe: Transnational Discourses and National Frameworks. Eds. Matthew Rampley, Thierry Lenain, Hubert Locher, Andrea Pinotti, Charlotte Schoell-Glass, Kitty Zijlmans. (Brill’s Studies in Intellectual History 212; Brill’s Studies on Art, Art History, and Intellectual History 4.) Leiden, Boston: Brill Academic Publishers, 2012, pp. 29–40.

3) Speitkamp, Winfried. „Einleitung: Denkmalpflege und Staat“; „Zivilisationskritik und Heimatidee“. – Speitkamp, Winfried. Die Verwaltung der Geschichte. Denkmalpflege und Staat in Deutschland 1871–1933. (Kritische Studien zur Geschichtswissenschaft 114.) Göttingen: Vandenhoeck und Ruprecht, 1996, pp. 11–53.

4) Plath, Ulrike. „Einleitung“ [excerpts]; „Im kolonialen Zerrspiegel“ . – Plath, Ulrike. Esten und Deutsche in den baltischen Provinzen Russlands: Fremdheitskonstruktionen, Lebenswelten, Kolonialphantasien 1750–1850. (Veröffentlichungen des Nordost-Instituts 11.) Wiesbaden: Harrassowitz, 2011, pp. 11–15 and 25–26; 262–285.

Please find the reading materials here

EKA G PRESSITEADE

18.09.2013

Tallinnas

Olete oodatud Francesco Rosso isikunäituse “Peegelduses” avamisele kolmapäeval, 18. septembril 17.00, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1. 

We kindly invite you to the vernissage of Francesco Rosso’s solo exhibition In Mirror on Wednesday, the 18th of September at 5 p.m in EKA G Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn. (Please scroll down for further information in English)

***

Francesco Rosso on Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni osakonna teise aasta magistrand. Sündinud Põhja-Itaalias Paduas, õppis ta esmalt elektriinseneriks, mille järel pühendas end kunstile. 2010 aastal lõpetas ta Veneetsia Arhitektuuriinstituudi IUAVE-e kunstide osakonna. Alates 2008. aastast on Rosso iseõppijana katsetanud erinevaid võimalusi õlivärvidega maalimisel. Viimasel kolmel aastal on ta maalikunsti, analoogfotograafiat ning joonistamist kombineerides püüdnud luua enesele omast visuaalset keelt. Hetkel on tal magistritööna käsil kaks animeeritud lühifilmi, milles kohtuvad erisugused tehnilised võtted nagu maalikunst, joonis- ja nukufilm, stopp-kaader animatsioon ning eksperimendid valguse ning objektiividega.

Rosso maalikunsti võiks ennekõike iseloomustada läbi selle soovi ja võime luua vaatajat ammutav atmosfäär. Nii Eestis kui Itaalias maalitud teosed ei piirdu oma raamidega, vaid valguvad ruumis laiali, avades ehk vaataja, kuid sulgedes see-eest mõned teised teed. 

***

Näitus jääb avatuks 26. septembrini. EKA G on kõigile avatud E-P 10-17.

Pressiteate koostasid Gregor Taul ja Francesco Rosso

***

Information in English:

Francesco Rosso is a second year master student at the animation department in the Estonian Academy of Arts. He was born and raised in the countryside near Padua and has developed since childhood interest in the figure. He spent five years in Electrical Engineering and Automation (graduated in 2006) and then devoted to art, graduating cum laude in Visual and Performing Arts at the Architecture Institute of Venice IUAV (2010). In 2008 after a period of study and practice of painting at Hacettepe Üniversitesi of Ankara (Turkey) he began to paint on canvas and wooden panels using oils and also got into analog photography. In seeking to make his own figurative language he experimented with different styles ending up with a specific imaginary. In the last three years he has been working with photography, paint and illustration jumping between figurative and abstract visions. Rosso is currently making two animation short-films using different techniques as oil paint under the camera, drawn animation, stop-motion with puppets and experiments with old lenses and light.

Rosso’s paintings may be described by their wish and ability to produce a certain all-embracing atmosphere. Painted both in Estonia and Italy these canvases stretch further than its frames, flowing all around the room, perhaps enchanting viewers, but potentially disenchanting some other spatial relations.

***

Press release written by Gregor Taul and Francesco Rosso

The exhibition will close on the 26th of September. EKA G is open daily from 10 a.m to 5 p.m.

Muinsuskaitseameti, Tallinna Kultuuriväärtuste Ameti ja EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakonna koostöös ilmub esimene inglisekeelne ülevaade Eesti muinsuskaitsest ja restaureerimisest aastail 2005-2012.

Trükise “Estonian Cultural Heritage. Preservation and Conservation. Vol. 1. 2005-2012” esitlus toimub 17. septembril kell 17.00 Arhitektuurimuuseumis.

Darren Barker peab teisipäeval 17. septembril kell 17.00 Suur-Kloostri 11 loengu restaureerimispraktikast Inglismaal ja tutvustab Great Yarmouth Preservation Trusti.

Darren Barker on Euroopa Komisjoni nimistusse kuuluv konserveerimisekspert, töötanud konservaatori ja nõustajana näiteks Cardiffi lossi restaureerimisel, praegu töötab Great Yarmouthi piirkonna omavalitsuse juures.

Great Yarmouth Preservation Trust on 1979. aastast tegutsev avalik-õiguslik tulu mittetaotlev ühendus, kelle peamiseks tegevuseks on ajalooliste kultuuriväärtusega alade ning puit- ja kiviehitiste säilitamine, restaureerimine, renoveerimine ning nende toimimise eest hea
seismine. Organisatsioon on võtnud oma ülesandeks restaureerida ja
muuta ajaloolised alad ning hooned uuesti kasutuskõlblikeks. Oma tegutsemise algusest saadik on Preservation Trust töötanud tihedas koostöös kohaliku omavalitsusega, aidanud uuele elule ja andnud kohaliku kogukonna kasutusse mitmeid ajaloomälestisi, nagu näiteks Time and Tide Museum, Bretts Warehouse jpt.

http://www.greatyarmouthpreservationtrust.org/en/about-us

Darren Barkeri loengut on kuulama kutsustud kõik muinsuskaitse ja konserveerimse osakonna tudengid ning valdkonna vastu huvi tundvad inimesed.

Näituse avamine 12. septembril kell 17:00

12. septembrist 3. oktoobrini 2013 

Prantsuse Instituudil Eestis on rõõm teid  kutsuda lähemalt tutvuma noore eesti kunstniku ja illustraatori Liisa Kruusmägiga.

Argipäevast innustatuna toimetab Liisa erksas värviderohkes maailmas, kus iga pintslitõmme on nii lihtne ja lähedane nagu väraval kõlkuv naabripoiss.

Selle näitusega markeerib Prantsuse Instituut Eestis oma avatust loomingule. Ruum, mis enne oli üheotstarbeline, muutub näitusepinnaks, kohaks, kus aruteludest võrsuvad ideed ja ideedest teod.

Kohtumiseni!

Prantsuse Instituut Eestis

*****

L’Institut français d’Estonie, un nouvel espace donné aux artistes à Tallinn

L’Institut français d’Estonie vous invite à venir découvrir ou redécouvrir le travail de la jeune artiste peintre et illustratrice estonienne Liisa Kruusmägi.

Inspirée par le quotidien, Liisa navigue dans un univers vif et coloré. Ses lignes nous parlent avec la plus grande simplicité. 

Avec cette première exposition, l’Institut français annonce son ouverture au monde de la création. L’espace de la médiathèque devient espace d’exposition, de rencontre et de partage. Un lieu de discussion, incubateur d’idées, en mouvement.

Au plaisir de vous voir,

L’équipe de l’Institut français d’Estonie