AksessuaaridisainAnimatsioonArhitektuur ja linnaplaneerimineArhitektuuriteaduskondAvatud akadeemiaDesign and Technology FuturesDisainiteaduskondDoktorikoolDoktorikoolEhte- ja sepakunstErialadERKI MoeshowFotograafiaGaleriiGraafikaGraafiline disainHaldusosakond ja töökojadInstallatsioon ja skulptuurIT osakondJätkusuutliku disaini laborJoonistamineKaasaegne kunstKeraamikaKlaasKommunikatsiooniosakondKunstiharidusKunstiteadus ja visuaalkultuurKunstikultuuri teaduskondMaalMoedisainMuinsuskaitse ja konserveerimineÕppeosakondRaamatukoguRahandusosakondRektoraatSisearhitektuurStsenograafiaTasapinnaliste tehnoloogiate tehnokeskusTeadus- ja arendusosakondTegevuskunstTekstiilidisainTootedisainTugistruktuuridÜliõpilasesindusUncategorizedUrbanistikaUusmeediaVabade kunstide teaduskondVälissuhete osakond
Aksel Haagenseni isikunäitus “Linnurõõm ja -nukrus”
30.06.2023 — 30.07.2023
Aksel Haagenseni isikunäitus “Linnurõõm ja -nukrus”
Kaasaegne kunst
30. juunil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja väikeses saalis EKA kaasaegse kunsti vilistlase Aksel Haagenseni isikunäitus “Linnurõõm ja -nukrus”.
Näitus räägib rõõmust, mis tuleb lindudest ja nukrusest nende järk-järgult kadumise üle. Näituse kuraator on Saskia Lillepuu.
Aksel Haagensen sündis Sydneys Austraalias, kuid ta kolis 8-aastasena koos oma perega Eestisse. Üks tema eredamaid mälestusi varajasest lapsepõlvest on huvi lindude vastu – ta joonistas neid, uuris neid binokliga, käis loomaaias neid vaatamas ja vaatas korduvalt loodusdokumentaalfilme.
Uurides kunstiprojektides oma pere pagulust, väliseestlust ning enda väliseesti lapsepõlve, on Haagensenis taas süttinud huvi lindude ning ökoloogia vastu. Oma hiljutistes projektides toob ta selle rõõmu, mida linnud temas esile kutsuvad, kokku pragmaatilisema-teoreetilisema huviga looduskaitse ajaloo vastu.
Lisaks Haagenseni tänapäevastele teostele on näitusel ka tema 25 aasta tagused joonistused, kunstnik Ulvi Haagenseni tikanditega linik ning Elizabeth Gouldi 1830.–1840. aastatest pärit ornitoloogilised joonised.
Aksel Haagensen (sündinud 1993) on Tallinnas tegutsev kunstnik, kes on õppinud installatsiooni ja skulptuuri (BA, 2017) ja kaasaegset kunsti (MA, 2020) Eesti Kunstiakadeemias. Haagensen kasutab oma kunstis peamiselt installatsiooni ja videot ning on huvitatud dokumentaalsusest kaasaegses kunstis.
Näitus jääb avatuks 30. juulini.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Aksel Haagenseni isikunäitus “Linnurõõm ja -nukrus”
Reede 30 juuni, 2023 — Pühapäev 30 juuli, 2023
Kaasaegne kunst
30. juunil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja väikeses saalis EKA kaasaegse kunsti vilistlase Aksel Haagenseni isikunäitus “Linnurõõm ja -nukrus”.
Näitus räägib rõõmust, mis tuleb lindudest ja nukrusest nende järk-järgult kadumise üle. Näituse kuraator on Saskia Lillepuu.
Aksel Haagensen sündis Sydneys Austraalias, kuid ta kolis 8-aastasena koos oma perega Eestisse. Üks tema eredamaid mälestusi varajasest lapsepõlvest on huvi lindude vastu – ta joonistas neid, uuris neid binokliga, käis loomaaias neid vaatamas ja vaatas korduvalt loodusdokumentaalfilme.
Uurides kunstiprojektides oma pere pagulust, väliseestlust ning enda väliseesti lapsepõlve, on Haagensenis taas süttinud huvi lindude ning ökoloogia vastu. Oma hiljutistes projektides toob ta selle rõõmu, mida linnud temas esile kutsuvad, kokku pragmaatilisema-teoreetilisema huviga looduskaitse ajaloo vastu.
Lisaks Haagenseni tänapäevastele teostele on näitusel ka tema 25 aasta tagused joonistused, kunstnik Ulvi Haagenseni tikanditega linik ning Elizabeth Gouldi 1830.–1840. aastatest pärit ornitoloogilised joonised.
Aksel Haagensen (sündinud 1993) on Tallinnas tegutsev kunstnik, kes on õppinud installatsiooni ja skulptuuri (BA, 2017) ja kaasaegset kunsti (MA, 2020) Eesti Kunstiakadeemias. Haagensen kasutab oma kunstis peamiselt installatsiooni ja videot ning on huvitatud dokumentaalsusest kaasaegses kunstis.
Näitus jääb avatuks 30. juulini.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
30.06.2023 — 30.07.2023
Grupinäitus „Läbi udu ja kivide“ Tartu Kunstimajas
Tekstiilidisain
30. juunil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis Katarina Kruusi, Liina Leo, Eugenio Marini ja Ingrid Helena Pajo grupinäitus „Läbi udu ja kivide“.
Näitusel taaskogunevad kunstnikud, et oma loomingulisi teekondi üheks elavaks ja hingavaks organismiks punuda. Järjena näitus-projektidele Rändlus (ARS Kunstilinnak, 2022) ning DOKKING Station (Vent Space, 2021) on seekordne ühisprojekt jõudnud mööda risoome rännates hägustele vahealadele, udusse endasse.
Udu, heljuvate veepiiskade kogum, vähendab õhu läbipaistvust. Udu kui ebaselguse kujundit võib vaadelda kui segadust, selge vaate häirimist. Samas on udus peidus ka potentsiaalid – seal on võimalus end peita ja lasta mõtetel kuju leida nagu udukogus, milles sünnivad tähed.
„Läbi udu ja kivide” avab eri staadiumite, astmete, järkude, etappide intervalle, peidukohti, paiku eemalolemiseks ja iseolemiseks. Need kohad polegi tingimata kohad, vaid ka seisundid. Liikumised, milles kõik seisab paigal. Silmapilk väljahingamise ja sissehingamise vahel. Hetked, kui vana nahk juba langeb, aga uus pole veel kasvanud. Vahepealsuses peatumine võib olla nii kõhe kui ka sütitav, nii õhkõrn kui ka kivikõva.
Ingrid Helena Pajo (s 1996) uurib läbi kogumise ja kudumise algupäraseid tekstiilitehnoloogiaid. Leidmaterjalid on selle avastusretke lahutamatu osa, tuues esile teekonna ja protsessi olulisust. Teda paelub materjalikunstide potentsiaal olla inimelu kogemuse mõtestaja. Pajo lõpetas 2021. aastal Eesti Kunstiakadeemia tekstiili eriala (MA) ning pälvis samal aastal Eesti Tekstiilikunstnike Liidult aasta noore tekstiilikunstniku tiitli.
Eugenio Marini (s 1995) on Roomast pärit kunstnik, kes on lõpetanud Liceo Artistico Ripetta kaunite kunstide erialal, õppinud skulptuuri Accademia di Belle Arti di Romas ning töötanud mitmete kunstnikega Itaalias ja võõrsil. Resideerub vaheldumisi Eestis, Itaalias ja Kreekas ning töötab skulptuuri ja installatsiooni meediumites, kasutades valdavalt leidobjekte ja -materjale. Alates 2021. aastast teeb koostööd DOKK Kunstikeskusega.
Liina Leo (s 1993) looming ühendab mitmeid kaasaegse kunsti meediume, tegeledes eelkõige vaenuliku ruumi ja tänapäeva võõrandava keskkonna uurimisega. Ta on lõpetanud Central Saint Martinsi kaasaegse fotograafia magistriõpingud Londonis. Ta on varem osalenud ja korraldanud mitmeid näitusi nii Eestis kui välismaal, näiteks Unit1 galeriis Londonis, EKA galeriis ja VENT space’is Tallinnas ning osalenud Bauhaus Festil Weimaris, Saksamaal ja YTAT triennaalil Łódźis, Poolas.
Katarina Kruus (s 1995) on multidistsiplinaarne kunstnik-disainer, kes uurib, jälgib ning vahendab materjalide teisenemist ühest olekust teise. Keskendudes biomaterjalidele ja looduslikele pigmentidele, sealjuures mõeldes ihaldatavatele tulevikumaastikele.
Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia tekstiili eriala (BA) ja hetkel omandab sealsamas magistrikraadi. Lisaks on ta end täiendanud koolis Shenkar College of Engineering, Design and Art.
Graafiline disain: Johanna Ruukholm
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.
Näitus jääb avatuks 30. juulini.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Grupinäitus „Läbi udu ja kivide“ Tartu Kunstimajas
Reede 30 juuni, 2023 — Pühapäev 30 juuli, 2023
Tekstiilidisain
30. juunil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis Katarina Kruusi, Liina Leo, Eugenio Marini ja Ingrid Helena Pajo grupinäitus „Läbi udu ja kivide“.
Näitusel taaskogunevad kunstnikud, et oma loomingulisi teekondi üheks elavaks ja hingavaks organismiks punuda. Järjena näitus-projektidele Rändlus (ARS Kunstilinnak, 2022) ning DOKKING Station (Vent Space, 2021) on seekordne ühisprojekt jõudnud mööda risoome rännates hägustele vahealadele, udusse endasse.
Udu, heljuvate veepiiskade kogum, vähendab õhu läbipaistvust. Udu kui ebaselguse kujundit võib vaadelda kui segadust, selge vaate häirimist. Samas on udus peidus ka potentsiaalid – seal on võimalus end peita ja lasta mõtetel kuju leida nagu udukogus, milles sünnivad tähed.
„Läbi udu ja kivide” avab eri staadiumite, astmete, järkude, etappide intervalle, peidukohti, paiku eemalolemiseks ja iseolemiseks. Need kohad polegi tingimata kohad, vaid ka seisundid. Liikumised, milles kõik seisab paigal. Silmapilk väljahingamise ja sissehingamise vahel. Hetked, kui vana nahk juba langeb, aga uus pole veel kasvanud. Vahepealsuses peatumine võib olla nii kõhe kui ka sütitav, nii õhkõrn kui ka kivikõva.
Ingrid Helena Pajo (s 1996) uurib läbi kogumise ja kudumise algupäraseid tekstiilitehnoloogiaid. Leidmaterjalid on selle avastusretke lahutamatu osa, tuues esile teekonna ja protsessi olulisust. Teda paelub materjalikunstide potentsiaal olla inimelu kogemuse mõtestaja. Pajo lõpetas 2021. aastal Eesti Kunstiakadeemia tekstiili eriala (MA) ning pälvis samal aastal Eesti Tekstiilikunstnike Liidult aasta noore tekstiilikunstniku tiitli.
Eugenio Marini (s 1995) on Roomast pärit kunstnik, kes on lõpetanud Liceo Artistico Ripetta kaunite kunstide erialal, õppinud skulptuuri Accademia di Belle Arti di Romas ning töötanud mitmete kunstnikega Itaalias ja võõrsil. Resideerub vaheldumisi Eestis, Itaalias ja Kreekas ning töötab skulptuuri ja installatsiooni meediumites, kasutades valdavalt leidobjekte ja -materjale. Alates 2021. aastast teeb koostööd DOKK Kunstikeskusega.
Liina Leo (s 1993) looming ühendab mitmeid kaasaegse kunsti meediume, tegeledes eelkõige vaenuliku ruumi ja tänapäeva võõrandava keskkonna uurimisega. Ta on lõpetanud Central Saint Martinsi kaasaegse fotograafia magistriõpingud Londonis. Ta on varem osalenud ja korraldanud mitmeid näitusi nii Eestis kui välismaal, näiteks Unit1 galeriis Londonis, EKA galeriis ja VENT space’is Tallinnas ning osalenud Bauhaus Festil Weimaris, Saksamaal ja YTAT triennaalil Łódźis, Poolas.
Katarina Kruus (s 1995) on multidistsiplinaarne kunstnik-disainer, kes uurib, jälgib ning vahendab materjalide teisenemist ühest olekust teise. Keskendudes biomaterjalidele ja looduslikele pigmentidele, sealjuures mõeldes ihaldatavatele tulevikumaastikele.
Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia tekstiili eriala (BA) ja hetkel omandab sealsamas magistrikraadi. Lisaks on ta end täiendanud koolis Shenkar College of Engineering, Design and Art.
Graafiline disain: Johanna Ruukholm
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.
Näitus jääb avatuks 30. juulini.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
21.06.2023 — 22.06.2023
EKA lõpupidu 2023
Arhitektuuriteaduskond
DATE // KUUPÄEV
21.06.2023
21.06.2023
LOCATION // ASUKOHT
PAAVLI KULTUURIVABRIK Paavli 7
PAAVLI KULTUURIVABRIK Paavli 7
ENTRANCE // SISSEPÄÄS
0€ graduates, lõpetajad // 5€ EKA students // 10€ everyone else, kogu muu rahvas 
PROGRAM(M)
DJ: White Gloss, nokupiim, body chamber, piix, more tba..
BANDS: ANTS1, Vesi Päästab
Seome õppeaastale piduliku lipsu peale!
Let’s party!!
Let’s party!!
GD: DANA LORÊN VARES
Postitas Andres Lõo — Püsilink
EKA lõpupidu 2023
Kolmapäev 21 juuni, 2023 — Neljapäev 22 juuni, 2023
Arhitektuuriteaduskond
DATE // KUUPÄEV
21.06.2023
21.06.2023
LOCATION // ASUKOHT
PAAVLI KULTUURIVABRIK Paavli 7
PAAVLI KULTUURIVABRIK Paavli 7
ENTRANCE // SISSEPÄÄS
0€ graduates, lõpetajad // 5€ EKA students // 10€ everyone else, kogu muu rahvas
PROGRAM(M)
DJ: White Gloss, nokupiim, body chamber, piix, more tba..
BANDS: ANTS1, Vesi Päästab
Seome õppeaastale piduliku lipsu peale!
Let’s party!!
Let’s party!!
GD: DANA LORÊN VARES
Postitas Andres Lõo — Püsilink
20.06.2023
(H)arutus avalik vestlus: Kuidas kaevandada linna?
Arhitektuuriteaduskond
Teisipäeval, 20. juunil (h)arutavad Eesti Arhitektuurimuuseumis “linna kaevandamise” küsimuste üle arhitekt Kristel Niisuke, Tallinna Tehnikaülikooli inseneriteaduskonna vanemlektor Simo Ilomets ja Riigi Kinnisvara AS hoonete keskkonnasäästliku arendamise projektijuht Kadri-Ann Kertsmik. Vestlust modereerib näituse „Linnamaardla“ kuraator, arhitekt ja EKA ning Londoni Central Saint Martinsi õppejõud Laura Linsi.
Ükski maavara pole ammendamatu. Ehitamise keskkonnamõju vähendamiseks tuleks näha võimalikku ehitusmaterjali juba valmis ehitistes. Võtame lahti ja paneme uute vajaduste tarvis teisiti kokku. Lihtne öelda, keeruline teha. Aga kas võimatu? Praegune uushoonestamise status quo on lihtne: plats puhtaks, lammutusjääk maatäiteks, uued konstruktsioonid paika. Ehitusmaterjali elukaare esimeses otsas toimub kaevandamine, tootmis- ja ehitusprotsess ning teises otsas lammutamine, käitlemine, matmine. Kuidas senist lineaarset protsessi ringikujulisemaks väänata ning kes peaks seda tegema?
Linnast kaevandamise ehk urban mining praktikat viljelevad ja katsetavad mitmed Euroopa linnad, institutsioonid, insenerid, arhitektid ning materjaliteadlased. Kuidas on seis Eesti ehitustandril? Kes vastutab hoonete lammutamise eest? Kuidas soodustada materjalide taaskasutust? Millisest oskusteabest on puudu, et matmise asemel väärindada ainest, kui see on juba kord maa seest üles kaevatud? Kuidas kavandada tulevikuhooneid? Kas muutumas on eetika või esteetika?
Kõigil on võimalik publikust kaasa (h)arutada, küsimusi küsida ning ettepanekuid teha.
Sündmus algab värske Eesti arhitektuuriajakirja MAJA nr 112 sissejuhatusega, mille teemanumbriks on „Moratoorium“ ja mida käesolevast aastast juhib uus peatoimetaja Laura Linsi.
Eesti Arhitektuurimuuseumi vestlussarja „(H)ARUTUS“ keskmes on ühiskonnas aktuaalsed ruumikultuuri ning arhitektuuriga ristuvad teemad. Muuseumis saavad kokku eri elualade eksperdid, kes püüavad kõnealuse teema lahti harutada ning oma eriala vaatevinklist lahendusi pakkuda.
(H)arutus toimub 20. juunil kell 18.00 Rotermanni soolalaos (Ahtri 2)
Sündmus on tasuta.
Pärast vestlust pakume jooke ja suupisteid.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
(H)arutus avalik vestlus: Kuidas kaevandada linna?
Teisipäev 20 juuni, 2023
Arhitektuuriteaduskond
Teisipäeval, 20. juunil (h)arutavad Eesti Arhitektuurimuuseumis “linna kaevandamise” küsimuste üle arhitekt Kristel Niisuke, Tallinna Tehnikaülikooli inseneriteaduskonna vanemlektor Simo Ilomets ja Riigi Kinnisvara AS hoonete keskkonnasäästliku arendamise projektijuht Kadri-Ann Kertsmik. Vestlust modereerib näituse „Linnamaardla“ kuraator, arhitekt ja EKA ning Londoni Central Saint Martinsi õppejõud Laura Linsi.
Ükski maavara pole ammendamatu. Ehitamise keskkonnamõju vähendamiseks tuleks näha võimalikku ehitusmaterjali juba valmis ehitistes. Võtame lahti ja paneme uute vajaduste tarvis teisiti kokku. Lihtne öelda, keeruline teha. Aga kas võimatu? Praegune uushoonestamise status quo on lihtne: plats puhtaks, lammutusjääk maatäiteks, uued konstruktsioonid paika. Ehitusmaterjali elukaare esimeses otsas toimub kaevandamine, tootmis- ja ehitusprotsess ning teises otsas lammutamine, käitlemine, matmine. Kuidas senist lineaarset protsessi ringikujulisemaks väänata ning kes peaks seda tegema?
Linnast kaevandamise ehk urban mining praktikat viljelevad ja katsetavad mitmed Euroopa linnad, institutsioonid, insenerid, arhitektid ning materjaliteadlased. Kuidas on seis Eesti ehitustandril? Kes vastutab hoonete lammutamise eest? Kuidas soodustada materjalide taaskasutust? Millisest oskusteabest on puudu, et matmise asemel väärindada ainest, kui see on juba kord maa seest üles kaevatud? Kuidas kavandada tulevikuhooneid? Kas muutumas on eetika või esteetika?
Kõigil on võimalik publikust kaasa (h)arutada, küsimusi küsida ning ettepanekuid teha.
Sündmus algab värske Eesti arhitektuuriajakirja MAJA nr 112 sissejuhatusega, mille teemanumbriks on „Moratoorium“ ja mida käesolevast aastast juhib uus peatoimetaja Laura Linsi.
Eesti Arhitektuurimuuseumi vestlussarja „(H)ARUTUS“ keskmes on ühiskonnas aktuaalsed ruumikultuuri ning arhitektuuriga ristuvad teemad. Muuseumis saavad kokku eri elualade eksperdid, kes püüavad kõnealuse teema lahti harutada ning oma eriala vaatevinklist lahendusi pakkuda.
(H)arutus toimub 20. juunil kell 18.00 Rotermanni soolalaos (Ahtri 2)
Sündmus on tasuta.
Pärast vestlust pakume jooke ja suupisteid.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
15.06.2023 — 09.07.2023
EKA graafikaosakonna tudengite näitus „Wälljapanek“
Graafika
Tartus, Aparaaditehase rõdugaleriis on avatud EKA graafikaosakonna II ja III kursuse tudengite näitus „Wälljapanek“.
„Austatud kaasmaalased! Rändame tagasi 150 aasta tagusesse aega. Võib ju arvata, et see meid enam kuidagi ei puuduta, aga see millest ja kuidas TÄNA ajalugu jutustame, mõjutab meid rohkem kui arvata võime. See pole muuseum, vaid näitus. Kaheksa kunstniku loomingu Wällja panek tutvustab neid maid eesti ärkamisajast, mida pole sellest saati väetatud. Tärganud Rohu Lillekesed saavad julgelt oma pea päikese poole tõsta ja ennast läbi loomingu nähtavaks laulda!“
Osalevad kunstnikud: Johanna Rannu, Kärt Heinvere, Eleri Muhkel, Nils J. Rammo, Lily Tilk, Nana Schilf, Pavel Dodatko, Helena Pass.
Näitus on üleval Aparaaditehase rõdugaleriis 15.06.23–09.07.23 ning avatud K-P kell 12.00–18.00.
Galerii külastamine on tasuta.
Aparaaditehase Rõdugalerii asub Aparaadi restorani kohal. Galeriisse pääseb uksest nr 7 nii läbi Fahrenheit 451 raamatutoa kui ka otse II korruselt.
Postitas Maria Erikson — Püsilink
EKA graafikaosakonna tudengite näitus „Wälljapanek“
Neljapäev 15 juuni, 2023 — Pühapäev 09 juuli, 2023
Graafika
Tartus, Aparaaditehase rõdugaleriis on avatud EKA graafikaosakonna II ja III kursuse tudengite näitus „Wälljapanek“.
„Austatud kaasmaalased! Rändame tagasi 150 aasta tagusesse aega. Võib ju arvata, et see meid enam kuidagi ei puuduta, aga see millest ja kuidas TÄNA ajalugu jutustame, mõjutab meid rohkem kui arvata võime. See pole muuseum, vaid näitus. Kaheksa kunstniku loomingu Wällja panek tutvustab neid maid eesti ärkamisajast, mida pole sellest saati väetatud. Tärganud Rohu Lillekesed saavad julgelt oma pea päikese poole tõsta ja ennast läbi loomingu nähtavaks laulda!“
Osalevad kunstnikud: Johanna Rannu, Kärt Heinvere, Eleri Muhkel, Nils J. Rammo, Lily Tilk, Nana Schilf, Pavel Dodatko, Helena Pass.
Näitus on üleval Aparaaditehase rõdugaleriis 15.06.23–09.07.23 ning avatud K-P kell 12.00–18.00.
Galerii külastamine on tasuta.
Aparaaditehase Rõdugalerii asub Aparaadi restorani kohal. Galeriisse pääseb uksest nr 7 nii läbi Fahrenheit 451 raamatutoa kui ka otse II korruselt.
Postitas Maria Erikson — Püsilink
11.06.2023 — 18.06.2023
Materjalidisaini näitus “MAterial II” Veneetsias
Jätkusuutliku disaini labor
Eesti materjalidisainerid üllatavad Veneetsiat toodetega vetikatest, mütseelist ja bakteriaalsest tselluloosist
11.-18.06. 2023, Art Depot Biri galerii, Veneetsia
Alates tänasest saavad disainihuvilised Veneetsia disainibiennaali raames külastada Eesti materjalidisaini näitust “MATERIAL II”. Eesti disain on paralleelselt arhitektuuribiennaali väljapanekutega esindatud kultuuride tuiksoonel juba kolmandat korda. Veneetsia Disainibiennaal on loodud 2016.a. disainikultuuri edendamiseks ja rahvusvahelise disainerite võrgustiku arendamiseks.
“Kliimakriisi olukorras peab tekstiili- ja moetööstus pöörduma jätkusuutlikumate protsesside poole, kasutades ära jäätmevooge ja keskendudes keskkonnasõbralikumatele orgaanilistele materjalidele. Tavapärane toksiliste ainete ja meeletu prügi tootmine, mille lagunemine võtab tuhandeid aastaid ning saastab keskkonda, pole enam aksepteeritav,” nendib Reet Aus, doktorikraadiga moedisainer ja keskkonnaaktivist.
Eesti Disainerite Liidu (EDL) ja Eesti Kunstiakadeemia (EKA) koostöös valminud näitus “Material II” toob kokku teadlaste, ettevõtete ja disainerite poolt arendatud uudsed materjalid ja tehnoloogiad. 26 eksponaadist koosnev näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus.
Distsipliinideüleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiilmaterjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal. Näeme tooteid vetikatest, mütseelist, bakteriaalsest tselluloosist, purustatud teksade lõngast, isegi suitsukonidest.
Näitus asub Art Depot Biri äsja rekonstrueeritud avaras galeriis Widmanni silla läheduses, mis on kuulsaks saanud Konrad Mägi maalidelt. Väljapaneku esmaesitlus toimus Mehhikos Eesti Disaini Päevade raames ning peale Veneetsiat saab näitust näha septembris, XVIII Disainiööl Krulli kvartalis.
Näituse kuraatorid on Stuudio Aine materjalidisainerid Kärt Ojavee, Annika Kaldoja, Marie Vihmar; kujunduse autor on Annika Kaldoja ja visuaali on kujundanud Mirjam Reili.
Loengutega esinevad Jätkusuutliku Disaini ja Materjali labori vanemteadur Reet Aus, Kärt Ojavee ja Juss Heinsalu. Tekstiilide parandamise töötoa viib läbi Marta Konovalov ja bioplastikut õpetab tegema Riina Õun. Samuti näidatakse videot, kuidas valmib Reet Ausi toode Bangladeshi tehases Beximco.
AJAKAVA
11.06 15:00 Näituse avamine. Private view
17:00 Workshop: «Textile repair» – Marta Konovalov
12.06 16:00 Design Talks – Reet Aus («Design Not Worth»); Kärt Ojavee, Juss Heinsalu («Material Affairs»)
17.06 13:00 Workshop -«Bioplastics-making workshop» – Riina Õun
Osalejad: Reet Aus, Airi Gailit, Erik Heiki Veelmaa, Juss Heinsalu, Geidi Hein, Annika Kaldoja, Astri Kaljus, Katrin Kabun, Madis Kaasik, Siim Karro, Katarina Kruus, Karl Kukk, Marta Konovalov, Karolin Kärm, Merlin Meremaa, Juulia Aleksandra Mikson, Erki Nagla, Kärt Ojavee, Cärol Ott, Riina Õun, Maria Kristiin Peterson, Sander Õun /Suckõrs, Tiia Plamus, Sirje Sasi, Indrė Spitrytė, Oksana Teder, Marie Vihmar, Ines-Issa Villido.
Veneetsia disainibiennaal 2023 on avatud 19. maist 18. juunini paralleelselt arhitektuuribiennaali esimese kuuga. Osalemine on avatud nii tärkavatele sõltumatutele disaineritele kui ka väljakujunenud kaubamärkidele, aga ka muuseumidele, ülikoolidele ja galeriidele. Veneetsia disainibiennaalil osalemiseks on kolm võimalust, olenevalt sellest, mis organisatsiooni või disaineriga tegu ja mida soovitakse näidata. Põhigrupinäitus järgib tugevat kuraatorilikku lähenemist, igal väljaandel on erinev teema, mida iseloomustab esilekerkivate ja väljakujunenud disainerite ja kaubamärkide koostoime. Selle neljanda väljaande teema on Auto-Exotic. Satelliitprogrammi kuuluvad näitused, mida esitletakse sõltumatutes ruumides kogu Veneetsias, järgides autonoomseid kuraatorikontseptsioone. Need on osa Veneetsia disainibiennaali programmist ning neid reklaamitakse biennaali ametlike kanalite ja meedia kaudu paralleelselt Arhitektuuribiennaali uudistega.
Näituse projekti toetab Kultuurkapital, Erasmus+
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Materjalidisaini näitus “MAterial II” Veneetsias
Pühapäev 11 juuni, 2023 — Pühapäev 18 juuni, 2023
Jätkusuutliku disaini labor
Eesti materjalidisainerid üllatavad Veneetsiat toodetega vetikatest, mütseelist ja bakteriaalsest tselluloosist
11.-18.06. 2023, Art Depot Biri galerii, Veneetsia
Alates tänasest saavad disainihuvilised Veneetsia disainibiennaali raames külastada Eesti materjalidisaini näitust “MATERIAL II”. Eesti disain on paralleelselt arhitektuuribiennaali väljapanekutega esindatud kultuuride tuiksoonel juba kolmandat korda. Veneetsia Disainibiennaal on loodud 2016.a. disainikultuuri edendamiseks ja rahvusvahelise disainerite võrgustiku arendamiseks.
“Kliimakriisi olukorras peab tekstiili- ja moetööstus pöörduma jätkusuutlikumate protsesside poole, kasutades ära jäätmevooge ja keskendudes keskkonnasõbralikumatele orgaanilistele materjalidele. Tavapärane toksiliste ainete ja meeletu prügi tootmine, mille lagunemine võtab tuhandeid aastaid ning saastab keskkonda, pole enam aksepteeritav,” nendib Reet Aus, doktorikraadiga moedisainer ja keskkonnaaktivist.
Eesti Disainerite Liidu (EDL) ja Eesti Kunstiakadeemia (EKA) koostöös valminud näitus “Material II” toob kokku teadlaste, ettevõtete ja disainerite poolt arendatud uudsed materjalid ja tehnoloogiad. 26 eksponaadist koosnev näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus.
Distsipliinideüleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiilmaterjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal. Näeme tooteid vetikatest, mütseelist, bakteriaalsest tselluloosist, purustatud teksade lõngast, isegi suitsukonidest.
Näitus asub Art Depot Biri äsja rekonstrueeritud avaras galeriis Widmanni silla läheduses, mis on kuulsaks saanud Konrad Mägi maalidelt. Väljapaneku esmaesitlus toimus Mehhikos Eesti Disaini Päevade raames ning peale Veneetsiat saab näitust näha septembris, XVIII Disainiööl Krulli kvartalis.
Näituse kuraatorid on Stuudio Aine materjalidisainerid Kärt Ojavee, Annika Kaldoja, Marie Vihmar; kujunduse autor on Annika Kaldoja ja visuaali on kujundanud Mirjam Reili.
Loengutega esinevad Jätkusuutliku Disaini ja Materjali labori vanemteadur Reet Aus, Kärt Ojavee ja Juss Heinsalu. Tekstiilide parandamise töötoa viib läbi Marta Konovalov ja bioplastikut õpetab tegema Riina Õun. Samuti näidatakse videot, kuidas valmib Reet Ausi toode Bangladeshi tehases Beximco.
AJAKAVA
11.06 15:00 Näituse avamine. Private view
17:00 Workshop: «Textile repair» – Marta Konovalov
12.06 16:00 Design Talks – Reet Aus («Design Not Worth»); Kärt Ojavee, Juss Heinsalu («Material Affairs»)
17.06 13:00 Workshop -«Bioplastics-making workshop» – Riina Õun
Osalejad: Reet Aus, Airi Gailit, Erik Heiki Veelmaa, Juss Heinsalu, Geidi Hein, Annika Kaldoja, Astri Kaljus, Katrin Kabun, Madis Kaasik, Siim Karro, Katarina Kruus, Karl Kukk, Marta Konovalov, Karolin Kärm, Merlin Meremaa, Juulia Aleksandra Mikson, Erki Nagla, Kärt Ojavee, Cärol Ott, Riina Õun, Maria Kristiin Peterson, Sander Õun /Suckõrs, Tiia Plamus, Sirje Sasi, Indrė Spitrytė, Oksana Teder, Marie Vihmar, Ines-Issa Villido.
Veneetsia disainibiennaal 2023 on avatud 19. maist 18. juunini paralleelselt arhitektuuribiennaali esimese kuuga. Osalemine on avatud nii tärkavatele sõltumatutele disaineritele kui ka väljakujunenud kaubamärkidele, aga ka muuseumidele, ülikoolidele ja galeriidele. Veneetsia disainibiennaalil osalemiseks on kolm võimalust, olenevalt sellest, mis organisatsiooni või disaineriga tegu ja mida soovitakse näidata. Põhigrupinäitus järgib tugevat kuraatorilikku lähenemist, igal väljaandel on erinev teema, mida iseloomustab esilekerkivate ja väljakujunenud disainerite ja kaubamärkide koostoime. Selle neljanda väljaande teema on Auto-Exotic. Satelliitprogrammi kuuluvad näitused, mida esitletakse sõltumatutes ruumides kogu Veneetsias, järgides autonoomseid kuraatorikontseptsioone. Need on osa Veneetsia disainibiennaali programmist ning neid reklaamitakse biennaali ametlike kanalite ja meedia kaudu paralleelselt Arhitektuuribiennaali uudistega.
Näituse projekti toetab Kultuurkapital, Erasmus+
Postitas Andres Lõo — Püsilink
14.06.2023 — 15.06.2023
EKA graafilise disaini osakonna tuurid ja töötoad
Graafiline disain
GD tuurid ja töötoad!
14. ja 15. juunil toimuvad graafilise disaini osakonna BA lõputööde näitusel (Vabaduse väljak 8) tuurid ja töötoad, mida viivad läbi värsked osakonna lõpetajad Magnus Harjak, Elisabeth Järve, Katarina Kesküla ja Steven Pikas.
14. ja 15. juuni:
14:00-14:30 näituse tuur
14:30-16:30 töötoad
Vabaduse väljak 8 (Tallinna Kunstihoone all, endise raamatupood Lugemik ruumis)
Paralleelselt toimub kaks töötuba:
Visuaalne loojutustamine (Elisabeth Järve ja Katarina kesküla)
Graafilised kihid (Magnus Harjak ja Steven Pikas)
Näituse tuuridel ei ole osalejate limiiti. Töötubades osalemine toimub ainult eelregistreerumise alusel. Ühes töötoas osalejate arv on max 10 inimest.
Registreeru siin:
https://forms.gle/siPZ8r7BmysoptCk8
Graafiline disain:
Steven Pikas
Postitas Andres Lõo — Püsilink
EKA graafilise disaini osakonna tuurid ja töötoad
Kolmapäev 14 juuni, 2023 — Neljapäev 15 juuni, 2023
Graafiline disain
GD tuurid ja töötoad!
14. ja 15. juunil toimuvad graafilise disaini osakonna BA lõputööde näitusel (Vabaduse väljak 8) tuurid ja töötoad, mida viivad läbi värsked osakonna lõpetajad Magnus Harjak, Elisabeth Järve, Katarina Kesküla ja Steven Pikas.
14. ja 15. juuni:
14:00-14:30 näituse tuur
14:30-16:30 töötoad
Vabaduse väljak 8 (Tallinna Kunstihoone all, endise raamatupood Lugemik ruumis)
Paralleelselt toimub kaks töötuba:
Visuaalne loojutustamine (Elisabeth Järve ja Katarina kesküla)
Graafilised kihid (Magnus Harjak ja Steven Pikas)
Näituse tuuridel ei ole osalejate limiiti. Töötubades osalemine toimub ainult eelregistreerumise alusel. Ühes töötoas osalejate arv on max 10 inimest.
Registreeru siin:
https://forms.gle/siPZ8r7BmysoptCk8
Graafiline disain:
Steven Pikas
Postitas Andres Lõo — Püsilink
16.06.2023
Martyn Robertsi avatud loeng
Erasmus+
16. juunil kell 17.30 annab EKAs (ruum A 501) loengu Fashion Scout´i asutaja ja loovjuht MARTYN ROBERTS.
Loeng on osa Transform4Europe programmist ja toimub inglise keeles.
Martyn Roberts (UK) asutas moeplatvormi Fashion Scout juba 2006. aastal ning viimase 17 aasta jooksul on tema juhitud ettevõtmisest kujunenud suurim iseseisev platvorm Londoni moenädalal. Fashion Scout on ka üks kõige tunnustatumaid ja kiidetumaid platvorme rahvusvahelistele moekunstnikele maailmas.
Robertsi juhtimisel on Fashion Scout korraldanud disaini esitlusüritusi ja kiirendiprogramme nii Suurbritannias, Prantsusmaal, Eestis, Serbias, Sloveenias, Türgis, Armeenias, Keenias, Sri Lankal kui ka Hiinas.
Reedel aset leidev loeng pealkirjaga BRÄNDI POSITSEERIMINE, IDENTITEET JA VÄÄRTUSED LÄBI TEADLIKU KOMMUNIKATSIOONI toetab alustavaid moe- ja aksessuaaribrände oma kaubamärgi identiteedi ja väärtuste kujundamisel ning kommunikeerimisel meedias. Lisaks tutvustab Roberts näidete varal kuidas oma ettevõtte positsioneerimist strateegiliselt lahendada, tuvastada sihtturge ning hinnata oma disainilahenduste potensiaali.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Martyn Robertsi avatud loeng
Reede 16 juuni, 2023
Erasmus+
16. juunil kell 17.30 annab EKAs (ruum A 501) loengu Fashion Scout´i asutaja ja loovjuht MARTYN ROBERTS.
Loeng on osa Transform4Europe programmist ja toimub inglise keeles.
Martyn Roberts (UK) asutas moeplatvormi Fashion Scout juba 2006. aastal ning viimase 17 aasta jooksul on tema juhitud ettevõtmisest kujunenud suurim iseseisev platvorm Londoni moenädalal. Fashion Scout on ka üks kõige tunnustatumaid ja kiidetumaid platvorme rahvusvahelistele moekunstnikele maailmas.
Robertsi juhtimisel on Fashion Scout korraldanud disaini esitlusüritusi ja kiirendiprogramme nii Suurbritannias, Prantsusmaal, Eestis, Serbias, Sloveenias, Türgis, Armeenias, Keenias, Sri Lankal kui ka Hiinas.
Reedel aset leidev loeng pealkirjaga BRÄNDI POSITSEERIMINE, IDENTITEET JA VÄÄRTUSED LÄBI TEADLIKU KOMMUNIKATSIOONI toetab alustavaid moe- ja aksessuaaribrände oma kaubamärgi identiteedi ja väärtuste kujundamisel ning kommunikeerimisel meedias. Lisaks tutvustab Roberts näidete varal kuidas oma ettevõtte positsioneerimist strateegiliselt lahendada, tuvastada sihtturge ning hinnata oma disainilahenduste potensiaali.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
15.06.2023
Vestlusring “Peegeldused parandamise aktist jätkusuutlikkuse kontekstis”
Aksessuaaridisain
Transform4Europe nädala raames toimuvat vestlusringi “Peegeldused parandamise aktist jätkusuutlikkuse kontekstis” viivad läbi Marta Konovalov, Maris Taul ja Anna-Maria Saar.
Avatud arutelu keskendub sellele, kuidas parandamine võib soodustada jätkusuutlikkust ja ringlust.
Vestlusringil kutsutakse publikut arutlema oma rolli üle suhetes tekstiilide ja rõivastega — kas oleme tarbijad, omanikud ja kandjad või oleme hooldavas suhtes?
Vestlusring toimub EKA ruumis B511, 15. juunil kell 15.00–17.00.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
Vestlusring “Peegeldused parandamise aktist jätkusuutlikkuse kontekstis”
Neljapäev 15 juuni, 2023
Aksessuaaridisain
Transform4Europe nädala raames toimuvat vestlusringi “Peegeldused parandamise aktist jätkusuutlikkuse kontekstis” viivad läbi Marta Konovalov, Maris Taul ja Anna-Maria Saar.
Avatud arutelu keskendub sellele, kuidas parandamine võib soodustada jätkusuutlikkust ja ringlust.
Vestlusringil kutsutakse publikut arutlema oma rolli üle suhetes tekstiilide ja rõivastega — kas oleme tarbijad, omanikud ja kandjad või oleme hooldavas suhtes?
Vestlusring toimub EKA ruumis B511, 15. juunil kell 15.00–17.00.
Postitas Andres Lõo — Püsilink
07.06.2023 — 10.06.2023
EKA interaktsioonidisaini 2023. lõpuprojektide esitlus
Interaktsioonidisain
Ainuüksi inimkesksest disainist enam ei piisa. 21. sajandi ja sellele järgnevate kurjade probleemidega tegelemiseks peame uurima uusi viise empaatia suurendamiseks ja loovuse sütitamiseks.
Liituge meiega meie lõpuprojektide esitlemiseks ja olge tunnistajaks kaheteistkümne disaineri pooleaastase teekonna tulemustele, mil nad uurisid erinevaid väljakutseid ja tegelesid säästva arengu eesmärkidega, nihutades interaktsioonidisaini piire.
Showcase
Yanu Robot Baris, Rotermanni 14
Avatud iga päev 7.–10. juunini
Avapidu 7. juuni kell 19.00
Liituge töö taga olevate andekate õpilaste ja nende juhendajatega, mängige prototüüpidega ringi ning nautige jooke, muusikat ja inspiratsiooni täis õhtut!
Projektide esitlused
EKA aulas A-101, Põhja pst 7
Neljapäeval, 8. juunil
Interaktsioonid meie endi sees
9:10 Alma Yareny Duriez Urías: Meie unistuste ilukirjandus kui kollektiivse kujutlusvõime tööriist
10:00 Katrin Kirsikka Janelle Koskela: Kanna mu viha
10:50 Pietro Ercolino Vizzadelli Barcucci: Ahv kosmoselaeval
Suhtlemine inimeste ja teenustega
12:30 Natsumi Nonaka: Diskursiivne disain sooliste kogemuste kriitiliseks kehastamiseks Jaapani uutes koolilõpetajate värbamise tavades
13:20 Quinn Darby Feller: Suhete parandamine: rõivaste parandamine mängulisuse ja koostöö kaudu
14:10 Helen Staak: Põhja-Eesti ravikeskuse II kardioloogia osakonna kardioloogiapatsientide toetamine nende suhtlus- ja raviprotsessis aktiivseks osaliseks.
Reedel, 9. juunil
Koostoimed toodetega
9:10 Görkem Bozkurt: Tinteract – avatud lähtekoodiga 3D sisendseade digitaalsetes ruumides navigeerimiseks
10:00 Thomas Hartnell: HempCentric – kanepipõldudest roheliste ehitisteni
10:50 Jakob Päll: Tavalised sõidud erakordsetel viisidel – kuidas täiustada igapäevast edasi-tagasi sõitmise kogemust Volvo nutika stsenaariumiga?
Koostoimed süsteemidega
12:30 Külliki Kesa: Eesti pakendidisaini juhend – mõtestatud sekkumiste loomine süsteemse disaini abil
13:20 Paulina Juárez Badillo Chávez: Interneti-identiteedi kinnitamise paradoks
14:10 Sigmund Abou Chrouch: Disainiuuringute eelarvamuste paljastamine kogemuslike narratiivide kaudu
Tule, liitu meiega Yanu Robot Baris esitlusel ja EKAs kahepäevasel inspireerivatel esitlustel ja aruteludel ning tutvu interaktsioonidisaini viimaste trendidega.
FB: https://fb.me/e/3HzHy6lcp
Postitas Andres Lõo — Püsilink
EKA interaktsioonidisaini 2023. lõpuprojektide esitlus
Kolmapäev 07 juuni, 2023 — Laupäev 10 juuni, 2023
Interaktsioonidisain
Ainuüksi inimkesksest disainist enam ei piisa. 21. sajandi ja sellele järgnevate kurjade probleemidega tegelemiseks peame uurima uusi viise empaatia suurendamiseks ja loovuse sütitamiseks.
Liituge meiega meie lõpuprojektide esitlemiseks ja olge tunnistajaks kaheteistkümne disaineri pooleaastase teekonna tulemustele, mil nad uurisid erinevaid väljakutseid ja tegelesid säästva arengu eesmärkidega, nihutades interaktsioonidisaini piire.
Showcase
Yanu Robot Baris, Rotermanni 14
Avatud iga päev 7.–10. juunini
Avapidu 7. juuni kell 19.00
Liituge töö taga olevate andekate õpilaste ja nende juhendajatega, mängige prototüüpidega ringi ning nautige jooke, muusikat ja inspiratsiooni täis õhtut!
Projektide esitlused
EKA aulas A-101, Põhja pst 7
Neljapäeval, 8. juunil
Interaktsioonid meie endi sees
9:10 Alma Yareny Duriez Urías: Meie unistuste ilukirjandus kui kollektiivse kujutlusvõime tööriist
10:00 Katrin Kirsikka Janelle Koskela: Kanna mu viha
10:50 Pietro Ercolino Vizzadelli Barcucci: Ahv kosmoselaeval
Suhtlemine inimeste ja teenustega
12:30 Natsumi Nonaka: Diskursiivne disain sooliste kogemuste kriitiliseks kehastamiseks Jaapani uutes koolilõpetajate värbamise tavades
13:20 Quinn Darby Feller: Suhete parandamine: rõivaste parandamine mängulisuse ja koostöö kaudu
14:10 Helen Staak: Põhja-Eesti ravikeskuse II kardioloogia osakonna kardioloogiapatsientide toetamine nende suhtlus- ja raviprotsessis aktiivseks osaliseks.
Reedel, 9. juunil
Koostoimed toodetega
9:10 Görkem Bozkurt: Tinteract – avatud lähtekoodiga 3D sisendseade digitaalsetes ruumides navigeerimiseks
10:00 Thomas Hartnell: HempCentric – kanepipõldudest roheliste ehitisteni
10:50 Jakob Päll: Tavalised sõidud erakordsetel viisidel – kuidas täiustada igapäevast edasi-tagasi sõitmise kogemust Volvo nutika stsenaariumiga?
Koostoimed süsteemidega
12:30 Külliki Kesa: Eesti pakendidisaini juhend – mõtestatud sekkumiste loomine süsteemse disaini abil
13:20 Paulina Juárez Badillo Chávez: Interneti-identiteedi kinnitamise paradoks
14:10 Sigmund Abou Chrouch: Disainiuuringute eelarvamuste paljastamine kogemuslike narratiivide kaudu
Tule, liitu meiega Yanu Robot Baris esitlusel ja EKAs kahepäevasel inspireerivatel esitlustel ja aruteludel ning tutvu interaktsioonidisaini viimaste trendidega.
FB: https://fb.me/e/3HzHy6lcp
Postitas Andres Lõo — Püsilink